προέφηβοι – Σελίδα 36 από 105 – Πυγολαμπίδες
Skip to content

Ο ράφτης της Aνατολής

Αφήγηση Παραμυθιού και Εργαστήρι Κατασκευής στον “Κήπο” για παιδιά προσχολικής και σχολικής ηλικίας

 

Ένας άρχοντας, μια αρχόντισσα, ένας γελωτοποιός, μια γριά και μια χορεύτρια χτυπούν την πόρτα  του ραφτάδικου. Διαφορετικές ποιότητες υφασμάτων, διαφορετικές ποιότητες ανθρώπων!

Πώς όμως συνδέονται ώστε να οδηγήσουν τον ράφτη στο παλάτι του βασιλιά; Ένα παραμύθι που δείχνει τη δύναμη της δημιουργικότητας, της φαντασίας, της ευστροφίας και της καλής πρόθεσης, που ενώνει και συνταιριάζει ακόμη και τα πιο αταίριαστα!

 

Μετά την αφήγηση θα ακολουθήσει εργαστήρι κατασκευής αυτοσχέδιων καπέλων!

Οι μικροί φίλοι θα έχουν την ευκαιρία να καθίσουν στην καρέκλα του ράφτη και να συνθέσουν από μια ποικιλία υλικών ένα μοναδικό καπέλο. Όλοι μαζί θα συνδημιουγήσουν τα καπέλα της παρέας.

 

 

Αφηγήτρια παραμυθιού – Εμψυχώτρια: Σουλτάνα Ξένου

Ινδιάνοι, καουμπόηδες και άλλα παραδοσιακά παιχνίδια της αποκριάς 

Ο Ιχνηλάτης Ονείρων καλεί όλες τις οικογένειες στο κτήμα Κλημεντίνη το Σάββατο 9 και την Κυριακή 10 Μαρτίου, στις 12.00 να ζήσουν ένα ξέφρενο αποκριάτικο Σαββατοκύριακο!

 

Το αναλυτικό πρόγραμμα

Σάββατο 9 Μαρτίου, στις 12.00

“Ινδιάνοι και καουμπόηδες”

Τα παιδιά θα φτιάξουν αποκριάτικα αξεσουάρ, θα παίξουν στο σαλούν, θα φτιάξουν τίπι στο δάσος, θα ανάψουν φωτιά, θα παίξουν παιχνίδια των καουμπόηδων και των Ινδιάνων και θα παίξουν με μουσικά όργανα των Ινδιάνων. Επιπλέον θα διασκεδάσουν με face painting, μουσική, χορό, κατασκευές και φωτογραφήσεις!

Κυριακή 10 Μαρτίου, στις 12.00

“Παραδοσιακά παιχνίδια της αποκριάς από όλο τον κόσμο”

Χάσκα, αλευρομουτζουρώματα, γαϊτανάκι, μάσκες, λίμπο, σκυταλοδρομίες, παιχνίδια με αποκριάτικη διάθεση, face painting, μουσική, χορός, κατασκευές, διαγωνισμός καλύτερης μεταμφίεσης είναι λίγες από τις δράσεις που θα απολαύσουν τα παιδιά αυτό το κυριακάτικο πρωινό.

 

Όπως πάντα ο Ιχνηλάτης Ονείρων κάνει δώρο σε όποιον το επιθυμεί μία βόλτα με το αλογάκι ή το πόνι.

Nicholas Egon: Ένα προσωπικό πορτρέτο της Ελλάδας

Νέα έκθεση στο Τελλόγλειο

Eγκαίνια: Παρασκευή 8 Μαρτίου 2024, στις 12.00

Με αφορμή τη δωρεά έργων του Nicholas Egon (1921 – 2017) από την Σταματία Κομνηνού και τον Νικόλαο Αλέξανδρο Κομνηνό στο Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών του Α.Π.Θ., η έκθεση παρουσιάζει πίνακες ζωγραφικής και σχέδια του από το 1948 ως τα τελευταία χρόνια της ζωής του. Η έκθεση οργανώνεται σε δύο ενότητες: τα τοπία και τα πορτρέτα, με κοινό παρονομαστή την ιδιαίτερη γνώση και αγάπη του καλλιτέχνη για την Ελλάδα.

Ο Nicholas Egon είναι μια πολύ ενδιαφέρουσα περίπτωση καλλιτέχνη, τόσο για το έργο του όσο και για τον βίο του. Ήταν άνθρωπος μορφωμένος, κοσμοπολίτης, πολύγλωσσος, φιλέλληνας και πολυταξιδεμένος.

Το 1949 πήγε στην Ελλάδα όπου έκανε τα πορτρέτα του βασιλιά Παύλου Αˈ και της βασίλισσας Φρειδερίκης και άλλων μελών της βασιλικής οικογένειας. Τότε ήρθε σε επαφή με τα πρόσφατα γεγονότα της Κατοχής και του εμφυλίου πολέμου (παρακολούθησε τις μάχες στο Βίτσι και στον Γράμμο) και ανέλαβε τη δημιουργία ενός τρίπτυχου σε παραγγελία του βασιλιά Παύλου από το οποίο ολοκλήρωσε μόνο το κεντρικό τμήμα, «Η Πείνα στην Αθήνα». Κατά τη διάρκεια της διαμονής του στη χώρα απεικόνισε γυναίκες, πρόσφυγες, αντάρτες και ορφανά παιδιά.

Παράλληλα, ξεκίνησε από τις αρχές της δεκαετίας του 1950 μια πετυχημένη διεθνή πορεία ως προσωπογράφος.

Μαζί με το πορτρέτο, η άλλη μεγάλη πτυχή της τέχνης του Egon είναι η τοπιογραφία. Κατά τη διάρκεια των ταξιδιών και διαμονών του στην Αίγυπτο, στη Νιγηρία, στο Μαρόκο, στην Ιορδανία, στη Σαουδική Αραβία, στη Σικελία, και στην Ελλάδα (από το 1978 στο εξής) απεικόνιζε τοπία και αρχαιολογικούς χώρους.

Τα ελληνικά τοπία του ξεχωρίζουν από αυτό το σύνολο και παρουσιάζουν ένα μεγάλο εύρος σε σχέση με τις επιλεγμένες τοποθεσίες και με τις στιγμές της ημέρας, τις εποχές και τις συνθήκες φωτισμού. Ο ίδιος είχε, επιπλέον, μια αξιοσημείωτη γνώση του τόπου μέσω των συζητήσεών του με διακεκριμένους ιστορικούς, διανοουμένους και αρχαιολόγους.

Συνολικά, η τέχνη του Nicholas Egon χαρακτηρίζεται από την αρτιότητα της σύνθεσης και την τεχνική δεξιοτεχνία του με ποικίλα μέσα (λάδι, παστέλ, ακουαρέλα, κάρβουνο, αιματίτη, κιμωλία). Μπορεί να ξεχωρίσει κανείς, επίσης, τη δυναμική ισορροπία των χρωμάτων της τοπιογραφίας του και τον ιδιαίτερο χειρισμό της γραμμής στα πορτρέτα του και, κυρίως, την ικανότητά του να καταφέρνει κάθε φορά να μας μεταφέρει την προσωπικότητα των ανθρώπων και την ιδιαίτερη δόνηση και μουσική του κάθε τόπου.

 

Nicholas Egon – Βιογραφικό

  • 1921, 15 Νοεμβρίου. Γεννήθηκε στο Βρνο της Τσεχοσλοβακίας (μοναχοπαίδι του Kornel Ranov και της Olga Apponyi)
  • 1937 Μετά την εγκατάλειψη του πατρικού σπιτιού, έφτασε 17 χρονών στο Λονδίνο. Εγγράφτηκε στο Birkbeck College
  • 1940 Επιστρατεύθηκε ως επίσημος πολεμικός σχεδιαστής στην Τσεχική Στρατιά
  • 1944 Υπηρέτησε στη Βρετανική Αεροπορική Βάση της Shaiba (Basra, Ιράκ)
  • 1945 – 1946 Μετά το τέλος του πολέμου εργάστηκε στο Κολέγιο Καλών Τεχνών της R.A.F. (Βασιλική Πολεμική Αεροπορία) στο Κάιρο. Παντρεύτηκε με τη Diana Horton
  • 1946 Επέστρεψε στο Λονδίνο και δούλεψε στο αρχιτεκτονικό γραφείο του Erno Goldfinger
  • 1946 – 50 Διορίστηκε Λέκτορας (Senior Lecturer) Καλών Τεχνών στο Sir John Cass College. Παρέδιδε σε εβδομαδιαία βάση διαλέξεις στη National Gallery στο Λονδίνο
  • 1947 Εκλέχτηκε μέλος της Royal Society of Art
  • 1949 Επισκέφθηκε την Ελλάδα. Ζωγράφισε τα πορτρέτα της Βασίλισσας Φρειδερίκης και του Βασιλιά Παύλου και παρακολούθησε τις μάχες στο Βίτσι και στον Γράμμο. Ταξίδεψε με τη μονάδα των Ειδικών Παρατηρητών των Η.Ε. στα Βαλκάνια (UNSCOB)
  • 1950 Οργανώθηκαν δύο εκθέσεις με έργα του στο Λονδίνο (Cartier και Parsons Gallery) αφιερωμένα στην Ελλάδα (1940 – 1950). Τα έσοδα διατέθηκαν υπέρ των Ελλήνων προσφύγων. Ξεκίνησε μια πετυχημένη διεθνή πορεία ως προσωπογράφος
  • 1964 – 1972 Επισκέφθηκε την Αίγυπτο, την Σαουδική Αραβία, τη Νιγηρία και το Μαρόκο
  • 1978 Επισκέφθηκε την Ελλάδα και η ζωγραφική του επικεντρώθηκε στην απόδοση του ελληνικού τοπίου
  • 1980 Παντρεύτηκε με την Ματρώνα Ξυλά (Matti)
  • 1984 – 1987 Επισκέφθηκε επανειλημμένα την Ιορδανία
  • 1989 Διατέλεσε Chairman of Patrons του Κέντρου Ελληνικών Σπουδών του Kings College του Λονδίνου
  • 1990 Καθιέρωσε την Ετήσια Διάλεξη Runciman
  • 2017, 25 Απριλίου. Πέθανε

 

Βιβλιογραφία:FaniMaria Tsigakou, Nicholas Egon, Μουσείο Μπενάκη, Αθήνα, 2007

Dali: Cybernetics – Ταξίδι στο Μυαλό μιας Ιδιοφυίας

Τελευταία Παράταση έως Παρασκευή 16/09

Μια συγκλονιστική καταβύθιση στο σύμπαν του Σαλβαντόρ Νταλί!

Ο θαυμαστός κόσμος του πρωτοπόρου καλλιτέχνη ζωντανεύει μπροστά στα μάτια του κοινού με τον πιο συναρπαστικό τρόπο. Η έκθεση σε πολλές πόλεις του κόσμου, έρχεται στην Ελλάδα στην Αποθήκη Γ, στο Λιμάνι Θεσσαλονίκης. Μια μοναδική εμπειρία που θα μαγέψει όλες τις ηλικίες.

Αίθουσα Immersive Experience 400 τμ Οθόνες, Virtual Reality 360.

Το καράβι των ονείρων σαλπάρει στις 29 Μαρτίου 2024 στο Λιμάνι της Θεσσαλονίκης (Αποθήκη Γ).

 

Η Τεχνολογία συναντά την Τέχνη:

«Επειδή εγώ γίνομαι καμιά φορά ζωγράφος, οι άνθρωποι πιστεύουν ότι είμαι καλλιτέχνης. Το πραγματικό μου ενδιαφέρον είναι οι Κυβερνοεπιστήμες (Cybernetics), η Κβαντική Φυσική κι η Βιολογία.».

Ο Νταλί πίστευε ότι για να επιβιώσει η ζωγραφική, θα πρέπει να συνδεθεί με τη χρήση των υπολογιστών. Θεωρούσε ότι οι υπολογιστές είναι το μέλλον. Ο Νταλί πρόβλεψε ένα μέλλον όπου οι μηχανές θα έχουν την ικανότητα να σκέφτονται από μόνες τους, ακόμα και να δημιουργούν Τέχνη.

 

Η Τέχνη συναντά την Επιστήμη:

Η έκθεση είναι μία συναρπαστική περιήγηση στα πιο διάσημα έργα του Σαλβαδόρ Νταλί από μια εντελώς νέα οπτική. Μια εμπειρία αιχμής που βασίζεται σε παράλληλα σύμπαντα, την κβαντική φυσική, την τέταρτη διάσταση, την οπτική, την ιερή γεωμετρία και την αλληλουχία DNA όπως ερμηνεύονται από τον Νταλί μέσα από τα έργα του.

 

Η Επιστήμη συναντά την Πίστη:

Στους πίνακες του Νταλί συμφιλιώνονται η πίστη στο Θεό με την επιστήμη. Η χρυσή τομή καθιερώνει τη γεωμετρική τελειότητα, το αισθητικό ιδεώδες με το οποίο ο Θεός έφτιαξε τον κόσμο. Ο Νταλί το εφαρμόζει στα έργα του, όπου ανακαλύπτουμε σχήματα οργανωμένα υπό αυτήν τη μυστική γεωμετρία. Ο διπλός έλικας του DNA γοητεύει τον Νταλί. Η σπείρα που μεταφέρει γενετική κληρονομιά είναι οι καμπύλες μέσω των οποίων ο Θεός μεταφέρει την αθανασία.

 

 

Τι θα δείτε:

Immersive Experience – Εμπειρία Καταβύθισης

Μία πρωτοποριακή ταινία με τρισδιάσδατη προβολή σε οθόνες, εμβαδού 400 τ.μ., με θέαση 360 μοιρών, όπου Τέχνη και Τεχνολογία συνδυάζονται σε ένα επαναστατικό θέαμα εικόνας και ήχου.

Virtual Reality – Εικονική Πραγματικότητα

Μία μοναδική εμπειρία εικονικής πραγματικότητας (VR 360) εμπνευσμένη από τη ζωή και το έργο του Νταλί. Επιβιβαστείτε στο πλοίο των ονείρων του Νταλί και διασχίστε τους καλλιτεχνικούς του κόσμους.

Διαδραστικό παιχνίδι

Περιπλανηθείτε στη ζωγραφική φαντασία του καλλιτέχνη όπου προβάλλονται ψηφιοποιημένα επαναλαμβανόμενα στοιχεία από την εικονογραφία του και παρατηρείστε με ποιο τρόπο διαφεύγουν τα διαφορετικά στοιχεία όταν τα πλησιάζετε.

Δημιουργικότητα

Βγάλτε τον καλλιτέχνη από μέσα σας, ζωγραφίζοντας σε χαρτί, οι ίδιοι, τα αγαπημένα μοτίβα του Νταλί. Ζωγραφίστε αυθόρμητα πάνω στο έργο τέχνης «Η Γαλάτεια των Σφαιρών» όπου παρουσιάζεται το πρόσωπό της συντρόφου του Νταλί, Γκαλά, και προβάλλετε τις δημιουργίες σας στους τοίχους της αίθουσας.

Κινηματογραφική προβολή

Παρακολουθήστε το ντοκιμαντέρ του Τζακ Μποντ και γνωρίστε τον Σαλβαντόρ Νταλί στην καθημερινότητά του, το 1965 στη Νέα Υόρκη, όπου αλληλεπιδρά με τους ανθρώπους γύρω του και έρχεται σε επαφή με τα μέσα μαζικής ενημέρωσης που ήθελε να τα απασχολεί για την προβολή του.

Photos

Καθίστε στον αυθεντικό καναπέ DaliLips και τραβήξτε αναμνηστικές φωτογραφίες σε ένα ειδικά φωτισμένο Photo booth.

Περιήγηση

Περιηγηθείτε στους διαδρόμους της έκθεσης όπου παρουσιάζονται πίνακες με αποφθέγματα του διάσημου καλλιτέχνη. Παράλληλα με τις φάσεις της ζωής του Νταλί, εμφανίζονται έργα κι επεξηγήσεις, για τους κυριότερους σταθμούς της καριέρας του καλλιτέχνη.

 

Ημέρα του Πι: Ας τετραγωνίσουμε τον κύκλο

Το ΝΟΗΣΙΣ προσκαλεί τα παιδιά σε μια δράση εμπνευσμένη από την επιστήμη των Μαθηματικών, για να καταλήξουν σε συμπεράσματα που αφορούν τη βάση που έχει τεθεί σχετικά με τον τετραγωνισμό του κύκλου με κανόνα και διαβήτη.

Ετοιμαστείτε να τετραγωνίσουμε τον κύκλο… ή μήπως όχι;

Νιώθετε ότι τα μαθηματικά σας δημιουργούν προβλήματα που δεν θα είχατε χωρίς αυτά; Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα του ΝΟΗΣΙΣ με θέμα τα μαθηματικά θα σας λύσει κάθε πρόβλημα!

Κάθε πρόβλημα έχει και μία λύση…ή μήπως όχι;

Τα μαθηματικά είναι παντού!

Μαθηματικά υπάρχουν στην καρέκλα που κάθεστε, στην πίτσα που τρώτε, στον υπολογιστή σας, στον Ήλιο, στο σύμπαν, στη μουσική, στο ανθρώπινο σώμα! Αν είστε έτοιμοι να διασκεδάσετε και ταυτόχρονα να μάθετε, δώστε μια ευκαιρία στην επιστήμη των Μαθηματικών και κλείστε μια θέση στο πρόγραμμα!

Τα παιδιά μέσα σε 90 λεπτά θα πειραματιστούν με την αριθμητική σταθερά π=3.14…, θα μάθουν πως συνδέεται η σταθερά π με τον κύκλο και τι σημαίνει τετραγωνισμός του κύκλου με κανόνα και διαβήτη.

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει

  • 90 λεπτά βιωματικής εκπαίδευσης και ψυχαγωγίας
  • διεξαγωγή δραστηριοτήτων/κατασκευών σε ατομικό και ομαδικό πλαίσιο
  • αναμνηστικό δωράκι

 

Λίγα λόγια για την Ημέρα του «π» – Τι είναι;

Στις 14 Μαρτίου γιορτάζουμε την ημέρα του «π» ή αλλιώς του αριθμού 3,14159265. Στα μαθηματικά το π αποτελεί μία μαθηματική σταθερά, ένα σύμβολο, το οποίο χρησιμοποιείται διεθνώς και παριστάνει το πηλίκο του μήκους της περιφέρειας ενός κύκλου δια της διαμέτρου του κύκλου. Η Ημέρα του π γιορτάζεται κάθε χρόνο στις 14 Μαρτίου (3/14 με τον αμερικανικό τρόπο γραφής των ημερομηνιών), επειδή τα 3, 1 και 4 είναι τα πρώτα τρία ψηφία του αριθμού πι (π = 3,14159…) στο δεκαδικό σύστημα αριθμήσεως. Το 1988 οργανώθηκε η πρώτη εορταστική εκδήλωση για την Ημέρα του πι. Εμπνευστής και οργανωτής της ήταν ο Αμερικανός φυσικός και καλλιτέχνης Λάρυ Σω (Larry Shaw, Lawrence N. Shaw, 1939-2017), ο οποίος εργαζόταν σε ένα από τα πιο γνωστά Μουσεία Επιστημών στον κόσμο, το Exploratorium, στο Σαν Φρανσίσκο των ΗΠΑ.

 

Καλωσήρθες Άνοιξη

Ο Ιχνηλάτης Ονείρων καλεί όλες τις οικογένειες στο κτήμα Κλημεντίνη την Κυριακή 3 Μαρτίου, στις 12.00 να καλωσορίσουν την άνοιξη.

Τα παιδιά θα μελετήσουν τα άνθη της αμυγδαλιάς και θα φιλοτεχνήσουν έργα διάσημων ζωγράφων με θέμα την άνοιξη με διαφορετικές τεχνικές, θα μάθουν το τραγούδι από τα χελιδονίσματα και θα φτιάξουν το μουσικό όργανο που θα το συνοδεύει και θα φτιάξουν φωλιές και λιχουδιές για τα χελιδόνια που έρχονται!

Θα φτιάξουν το δικό τους διαφορετικό φυτολόγιο, θα χορέψουν και θα παίξουν στο δάσος, θα πάρουν μέρος σε δράσεις messy και sensory play και όπως πάντα θα πάνε μία βολτίτσα με το αλογάκι δώρο!

 

Η Μαρμαρωμένη Κόρη

Το Σάββατο 2 Μαρτίου στις 12.00 η Αλυσίδα Πολιτισμού IANOS και οι Εκδόσεις Μπαρμπουνάκης, διοργανώνουν παρουσίαση του βιβλίου «Η Μαρμαρωμένη Κόρη» της Αντωνίας Μπατσαλή. Ένα δίγλωσσο έμμετρο παραμύθι για τη Θεσσαλονίκη που απευθύνεται σε παιδιά 5 – 12 ετών.

Την εικονογράφηση  έχει επιμεληθεί η Νίκη Λεωνίδου  και την μετάφραση στα αγγλικά η Αγνή Λούκα.

Η παρουσίαση είναι διαδραστική με ενεργή συμμετοχή των παιδιών, με αφήγηση, ομαδικό παιχνίδι και ζωγραφική προσώπου (face painting) από την Άρτεμις Κεχαγιά.

 

Λίγα λόγια για το βιβλίο

Ένα δίγλωσσο έμμετρο παραμύθι, γραμμένο με δεκαπεντασύλλαβο, που αφορά τη Θεσσαλονίκη βασισμένο στις «Μαγεμένες» μορφές της πόλης μας.  Ποιες ήταν οι “Μαγεμένες” μορφές της Θεσσαλονίκης; Πότε έγινε η άλωση της πόλης από τους Σαρακηνούς πειρατές;  Ποια ήταν η Χίμαιρα; Τι γνωρίζουμε για την Καμάρα, τη Ροτόντα, τα τείχη και τον Ιππόδρομο; Ερωτήματα που βρίσκουν απάντηση μέσα από το παραμύθι «Η Μαρμαρωμένη Κόρη» στις τελευταίες σελίδες του βιβλίου.

Τα παιδιά μαθαίνουν την ιστορία της Θεσσαλονίκης ενώ ταυτόχρονα με τη φαντασία τους ταξιδεύουν σε κόσμους μαγικούς.

 

“Στη Σαλονίκη κάποτε μια όμορφη κοπέλα, μα ψηλομύτα, περιγελά έναν μονόφθαλμο πειρατή. Αυτός την καταριέται και αυτή μαρμαρώνει. Τότε ο πατέρας της άρχισε να αναζητά τρόπους να φέρει πίσω στη ζωή την μονάκριβη κόρη του. Περνάει μέσα από μαγικά περάσματα, συναντάει μονόκερους και την τρομερή Χίμαιρα. Άραγε τα κατάφερε;” (από το οπισθόφυλλο του βιβλίου).

Εργαστήρι κατασκευής Θεατρικής Μάσκας

Προχωρώντας προς τη γιορτή των μεταμορφώσεων, τις Απόκριες, το θεατρικό εργαστήρι Πέρασμα θα επαναλάβει το εργαστήρι κατασκευής θεατρικής μάσκας την Κυριακή 3 Μαρτίου στις 12.00.

Στο δίωρο αυτό εργαστήρι οι μικροί φίλοι θα κατασκευάσουν τη δική τους θεατρική μάσκα από απλά υλικά όπως χαρτόκουτα, κόλλες, χρώματα, άλλα χαρτιά με τις οδηγίες της σκηνογράφου και θεατροπαιδαγωγού Σταυρούλας Ταρταμπούκα.

Αρχικά θα δημιουργήσουν μια ιστορία και τα παιδιά θα επινοήσουν το δικό τους θεατρικό χαρακτήρα, τον οποίο θα «ζωντανέψουν» με τη μάσκα που θα φτιάξουν τα ίδια.

Ανοιξιάτικες Δασοπεριπέτειες

Καλωσορίζουμε την Άνοιξη

 

Την Κυριακή 3 Μαρτίου η ομάδα της Αιθήρ προσκαλεί παιδιά και γονείς να παίξουν στο Δάσος του Σέιχ Σου παρέα και να παρατηρήσουν τη Φύση που μεταμορφώνεται!

 

Οι γονείς θα έχουν τη δυνατότητα να παρακολουθήσουν ένα πρόγραμμα διαλογισμού στη Φύση.

 

2ο Hoppy Festival

Αντίστροφη Μέτρηση για το 2ο Hoppy Festival!

11 & 12 Μαΐου 2024 στη ΧΑΝΘ & στο ΝΟΗΣΙΣ

 

To αγαπημένο Φεστιβάλ της Θεσσαλονίκης για παιδιά επιστρέφει και θα είναι φανταστικό! Το φετινό πρόγραμμα του Hoppy Festival είναι ακόμα πιο διασκεδαστικό, συμπεριληπτικό και…extreme! Έχοντας ως προτεραιότητα την ανάδειξη της αξίας του παιχνιδιού ως αναγκαίο στοιχείο για την ανάπτυξη της δημιουργικότητας και της φαντασίας των παιδιών, το Hoppy Festival θέτει επιπλέον στο επίκεντρο του ενδιαφέροντός του τη σημαντικότητα της διατροφής και του αθλητισμού στη ζωή τους και κάνει πραγματικότητα το όραμά του για ένα φεστιβάλ και μια κοινωνία που αγκαλιάζει όλα τα παιδιά! Φέτος τιμάται και η γιορτή της μητέρας με μια σειρά πρωτότυπων και διασκεδαστικών δράσεων αλλά και φαντασμαγορικών εκπλήξεων για όλη την οικογένεια!

 

Κατά τη διάρκεια της 1ης ημέρας του φαντασμαγορικού φεστιβάλ, οι μικροί επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν τουρνουά ποδοσφαίρου από τις μεγαλύτερες ακαδημίες της Θεσσαλονίκης στις εγκαταστάσεις της ΧΑΝΘ (ΠΑΕ ΠΑΟΚ, ΑΝΤΡΕ ΒΙΕΡΙΝΙΑ, ΧΑΝΘ, ΜΠΕΜΠΗΔΕΣ) για ηλικίες Κ7, Κ8, Κ9 ενώ τη 2η ημέρα να παίξουν και να διασκεδάσουν στον εντυπωσιακό χώρο του Νόησις με μια σειρά ποικίλων δημιουργικών και αθλητικών δράσεων για κάθε ηλικία και προτίμηση.

Φέτος, ακόμα μια νέα, συναρπαστική εμπειρία θα περιμένει τους μικρούς φίλους στο…“Street Mode Park με δράσεις street art, street dance και BMX σε συνεργασία με το μεγαλύτερο φεστιβάλ της street κουλτούρας, “Street Mode Festival”.

Το ανεξάντλητο πρόγραμμα διαθέτει και φέτος μια πλούσια ποικιλία παράλληλων δράσεων και εργαστηρίων, από τις οποίες μπορεί κανείς να επιλέξει αυτές που του ταιριάζουν καλύτερα, με την καθοδήγηση πάντα έμπειρων εκπαιδευτών, αλλά και με τη βοήθεια των γονιών-συνοδών όπου χρειάζεται. Φορέστε τα μεγαλύτερα χαμόγελά σας, πάρτε μαζί σας την πιο εκρηκτική ενέργειά σας και… ελάτε να ξεφαντώσετε στο μεγαλύτερο παιδικό φεστιβάλ της πόλης.

 

Η φετινή διοργάνωση τελεί υπό την αιγίδα του Δήμου Θέρμης και θα στηρίξει με μέρος των εσόδων της, το Σώμα Φίλων ΑΜΕΑ “Δράση για το κάτι άλλο” και το ΚΔΑΠ-ΜΕΑ “Αγκαλιά-Ζω” του Δήμου Θέρμης.

 

Αναλυτικό Πρόγραμμα / Νόησις – Κυριακή 12 Μαΐου:

11.00 – 12.00 Υποδοχή από τον αυθεντικό SPIDERMAN από το Παιδικό Ξεφάντωμα 

 

1ος ΟΡΟΦΟΣ

11.00 – 14.00 Upcycling – κατασκευές από την επαναχρησιμοποίηση υλικών, δημιουργικό εργαστήριο από την KIRKO για παιδιά άνω των 4 ετών

11.00 – 14.00 H Τέχνη του κολλάζ, δημιουργικό εργαστήριο από την KIRKO για παιδιά άνω των 4 ετών

14.00 – 18.30 H Τέχνη του Ντανταϊσμού, δημιουργικό εργαστήριο από την KIRKO για παιδιά άνω των 4 ετών

14.00 – 18.30 Κάρτες για τη γιορτή της μητέρας, δημιουργικό εργαστήριο από την KIRKO για παιδιά άνω των 4 ετών

 

ΑΙΘΟΥΣΑ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗΣ 

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΠΟ ΤΟ Σ.Ω.Θ.

11.30 – 12.30  Διαδραστικό Εργαστήριο Μουσικής Ορχήστρα με μουσικά όργανα κατασκευασμένα από καθημερινά αντικείμενα: από το ΣΥΓΧΡΟΝΟ ΩΔΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ για ηλικίες 7 – 9 ετών 

12.30 – 13.00 «Παρ’το τιμόνι», μουσικό ταξίδι με ρυθμούς, τραγούδια και χορούς από διάφορα μέρη του κόσμου από το Σύγχρονο Ωδείο Θεσσαλονίκης για παιδιά 5 – 7 ετών

14.00 – 15.00  Διαδραστικό Εργαστήριο Μουσικής Ορχήστρα με μουσικά όργανα κατασκευασμένα από καθημερινά αντικείμενα: από το ΣΥΓΧΡΟΝΟ ΩΔΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ για ηλικίες 9 – 12 ετών 

16.00 – 17.00 Παράσταση από το τρίο πνευστών του Σ.Ω.Θ & διαδραστική παρουσίαση των οργάνων για τα παιδιά

 

ΑΙΘΟΥΣΑ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΟΤΗΤΑΣ 

11.00 – 12.00 Εργαστήριο Ρομποτικής από την Edu Act για παιδιά 5 – 11 ετών

12.30 – 13.30 Εργαστήριο Ρομποτικής από την Edu Act για παιδιά 5 – 11 ετών

15.00 – 16.00 Εργαστήριο Ρομποτικής από την Edu Act για παιδιά 5 – 11 ετών

16.30 – 17.30 Εργαστήριο Ρομποτικής από την Edu Act για παιδιά 5 – 11 ετών

14.00 – 15.00 Το παιχνίδι της γνώσης από το ΝΟΗΣΙΣ για παιδιά από 4 ετών με τις οικογένειές τους (Διάρκεια: 30΄)

18.00 – 18.30 Το παιχνίδι της γνώσης από το ΝΟΗΣΙΣ για παιδιά από 4 ετών με τις οικογένειές τους (Διάρκεια: 30΄)

 

IΣOΓΕΙΟ

11.00 – 19.00 Ισχύς εν τη ενώσει από το ΝΟΗΣΙΣ για παιδιά Νηπιαγωγείου & Δημοτικού

11.00 – 19.00 Η καρδιά μου χτυπά! από το ΝΟΗΣΙΣ για παιδιά Νηπιαγωγείου & Δημοτικού

11.00 – 19.00 Ο χρόνος στα χέρια μας! από το ΝΟΗΣΙΣ για παιδιά Νηπιαγωγείου & Δημοτικού

11.00 – 19.00 Διαδραστικοί γρίφοι για μικρούς και μεγάλους από την GREAT ESCAPE για παιδιά από 7 ετών και άνω

11.00 – 19.00 Εξωπλανητικές αποστολές από το ΝΟΗΣΙΣ για παιδιά Νηπιαγωγείου & Δημοτικού

11.00 – 19.00 H πλατφόρμα Βιωματικής Εικονικής Πραγματικότητας ( VR ) από το ΝΟΗΣΙΣ για όλες τις ηλικίες

 

LIVE STAGE 

12.00 – 12.40 Συναυλία με το σύνολο κρουστών  «FLYING STICKS SEXTET» από το Σύγχρονο Ωδείο Θεσσαλονίκης για ηλικίες 3 – 12 ετών  

12.40 – 12.50 DANCECOOL Χορευτικές επιδείξεις  hip hip, breakdance και K-Pop

13.00 – 13.45 Bubble Show από το Παιδικό  ξεφάντωμα  

14.00 – 14.30 Συναυλία από το Community Music Project Thermi 

14.40 – 15.20 Ο ΚΟΥΝΕΛΟΠΑΤΙΝΗΣ ΣΤΗΝ ΓΕΙΤΟΝΙΑ ΧΩΡΙΣ ΚΑΝΟΝΕΣ από το Εργαστήρι μουσικού Θεάτρου Μαρίας Στεφάνου για παιδιά έως 11 ετών

15.30 – 16.00 Science show – Ο τροχός της φύσης από το ΝΟΗΣΙΣ

16.10– 16.45 Bubble Show από το Παιδικό  ξεφάντωμα  

17.00 – 17.50 Αll family συναυλία από το Εργαστήρι μουσικού Θεάτρου Μαρίας Στεφάνου για όλες τις ηλικίες 

18.00 – 18.10 DANCECOOL Χορευτικές επιδείξεις  hip hip ,breakdance και K-Pop Supported by Street Mode Festival

18.20 – 19.20 Ο Ραφτάκος των λέξεων Θεατρική παράσταση από τον Μικρό Βορρά  για παιδιά από 4 ετών και άνω

 

ΑΙΘΡΙΟΣ ΧΩΡΟΣ

11.00 – 19.00 Face Painting by I.IEK ALFA 

11.00 – 20.00 ΠΑΙΧΝΙΔΙ ΕΠΙΒΙΩΣΗΣ SURVIVOR από τα Ανεμοσκορπίσματα για παιδιά από 5 ετών και άνω 

11.00 – 19.00 Τοξοβολία από το WE  για παιδιά 4- 12 ετών

11.00 – 19.00 Εργαστήριο τσίρκο από την ΚΙΡΚΟ

10.00 – 18.00 Baby messy & sensory play, Ομαδική κατασκευή για τη γιορτή της μητέρας, Μουσικοκινητικά παιχνίδια, Μπαλονοκατασκευες, Ξύλινα εκπαιδευτικά παιχνίδια από PlayΤogether για παιδιά 0 – 3 ετών

12.00, 14.00, 16.00, 18.00 Επιδείξεις bmx by Street Mode Festival (Διάρκεια 30’) Supported by Street Mode Festival

12.00 – 16.00 Εργαστήριο Graffiti by Street Mode Festival για παιδιά 6 – 12 ετών

11.00 – 20.00 Αναρρίχηση για παιδιά 6 – 12 ετών

11.00 – 20.00 BubbleBalls από BubbleBalls για παιδιά 6 – 12 ετών (4 ευρώ το 12’)

11.00 – 20.00 Shooting Gallery από BubbleBalls για παιδιά 6 – 12 ετών (3 ευρώ τα 5 παιχνίδια)

12.30, 16.00 Εργαστήριο Μαγειρικής από την Faganoula  ( Διάρκεια 60’)

14.00 – 14.40 Workshop Faganoula X mamairenepasta στον μαγικό κόσμο των ζυμαρικών

11.00 – 18.00 H ζωγραφική αλλιώς εργαστήριο εικαστικών από το KIDS FUN FACTORY για παιδιά 4 – 6 ετών 

13.00 – 14.00 Τσελεμεντές εργαστήριο μαγειρικής από το KIDS FUN FACTORY για παιδιά 4 – 6 ετών 

16.00 – 16.40  «Ζαβολιές και Ξεμπερδέματα» κουκλοθέατρο από την ομάδα ENIGMA για παιδιά 4 – 8 ετών 

17.00 – 18.00 Άμπρα Κατάμπρα φυσικές επιστήμες και πειράματα από το KIDS FUN FACTORY για παιδιά 4 – 10 ετών 

19.30 – 20.00 Bubble Show από το Παιδικό  ξεφάντωμα  

 

Πρόγραμμα Τουρνουά στη ΧΑΝΘ / Σάββατο 11 Μαΐου

K – 8

10:00 ΧΑΝΘ – ΑΚΑΔΗΜΙΕΣ ΒΙΕΡΙΝΙΑ

10:00 ΠΑΟΚ – ΜΠΕΜΠΗΔΕΣ

10:30 ΧΑΝΘ – ΜΠΕΜΠΗΔΕΣ

10:30 ΠΑΟΚ – ΑΚΑΔΗΜΙΕΣ ΒΙΕΡΙΝΙΑ

11:00 ΧΑΝΘ – ΠΑΟΚ

11:00 ΑΚΑΔΗΜΙΕΣ ΒΙΕΡΙΝΙΑ – ΜΠΕΜΠΗΔΕΣ

11:30 ΑΠΟΝΟΜΕΣ Κ – 8 

 

Κ – 9

11:30 ΧΑΝΘ – ΑΚΑΔΗΜΙΕΣ ΒΙΕΡΙΝΙΑ

11:30 ΠΑΟΚ – ΜΠΕΜΠΗΔΕΣ

12:00 ΧΑΝΘ – ΜΠΕΜΠΗΔΕΣ

12:00 ΠΑΟΚ – ΑΚΑΔΗΜΙΕΣ ΒΙΕΡΙΝΙΑ

12:30 ΧΑΝΘ – ΠΑΟΚ

12:30 ΑΚΑΔΗΜΙΕΣ ΒΙΕΡΙΝΙΑ – ΜΠΕΜΠΗΔΕΣ

13:00 ΑΠΟΝΟΜΕΣ Κ – 9 

 

Κ – 10

13:00 ΧΑΝΘ – ΑΚΑΔΗΜΙΕΣ ΒΙΕΡΙΝΙΑ

13:00 ΠΑΟΚ – ΜΠΕΜΠΗΔΕΣ

13:30 ΧΑΝΘ – ΜΠΕΜΠΗΔΕΣ

13:30 ΠΑΟΚ – ΑΚΑΔΗΜΙΕΣ ΒΙΕΡΙΝΙΑ

14:00 ΧΑΝΘ – ΠΑΟΚ

14:00 ΑΚΑΔΗΜΙΕΣ ΒΙΕΡΙΝΙΑ- ΜΠΕΜΠΗΔΕΣ

14:30 ΑΠΟΝΟΜΕΣ Κ – 10 

 

Το ανεξάντλητο πρόγραμμα του Hoppy Festival διαθέτει και φέτος μια πλούσια ποικιλία παράλληλων δράσεων και εργαστηρίων, από τις οποίες μπορεί κανείς να επιλέξει αυτές που του ταιριάζουν καλύτερα, με την καθοδήγηση πάντα έμπειρων εκπαιδευτών, αλλά και με τη βοήθεια των γονιών-συνοδών όπου χρειάζεται.

Φορέστε τα μεγαλύτερα χαμόγελά σας, πάρτε μαζί σας την πιο εκρηκτική ενέργειά σας και… επισκεφτείτε το Hoppy Festival για να ξεφαντώσετε στο μεγαλύτερο παιδικό φεστιβάλ της πόλης! 

 

On the spot!

Street Food Corner: H εταιρεία THE NAS PROJECT PREMIUM SERVICES θα παρουσιάσει ειδικά προσαρμοσμένα μενού για παιδιά και γονείς.

Chill Οut Αrena: Το γκαζόν του Νόησις θα φιλοξενήσει τραπεζοκαθίσματα καθ’ όλη τη διάρκεια της ημέρας όπου παιδιά και γονείς θα μπορούν να ξεκουραστούν και να απολαύσουν τα εδέσματα από το Street Food Corner!

Music Corner: Καθ’ όλη τη διάρκεια του φεστιβάλ θα υπάρχει μουσική επένδυση με αγαπημένα παιδικά τραγούδια από την Ελλάδα και όλο τον κόσμο.

ΚΡΑΣ – Η σκέψη σου μου ανήκει

Δύο κορίτσια αποκτούν ένα ΚΡΑΣ, ένα Κράνος Αναγνώρισης Σκέψης, ένα κράνος που όποιος το φορά μπορεί να διαβάζει την σκέψη του άλλου.

Κανονικά, ένα τέτοιο πανίσχυρο μηχάνημα θα έπρεπε να χρησιμοποιείται με σύνεση και προσοχή, ωστόσο η Χλόη και η Μίλυ αποφασίζουν να το διασκεδάσουν. Βλέποντας τώρα τον κόσμο από διαφορετική σκοπιά, θα προσπαθήσουν να επηρεάσουν φίλους και οικογένεια, κάνοντας καθοριστικά βήματα προς την ενηλικίωση.

 

Περίληψη του έργου και ανάλυση της προβληματικής του.

Ένα κράνος που διαβάζει τη σκέψη του άλλου θα μπορούσε να χρησιμοποιηθεί με πολλούς τρόπους – για καλό ή για κακό.

Στα χέρια δύο εφήβων όμως, τα πράγματα είναι απλά: Θα το χρησιμοποιήσουν ώστε η Χλόη, να καταφέρει να πάει σινεμά με το αγόρι από το φροντιστήριο αγγλικών…

Η Χλόη είναι ενθουσιώδης και παρορμητική ενώ η Μίλυ, πιο προσγειωμένη είναι η φωνή της λογικής. Στην πορεία μέχρι την επίτευξη του στόχου οι δύο φίλες θα ‘ακούσουν’ σκέψεις άλλων και θα συζητήσουν για το πως η αλήθεια και τα ψέματα επηρεάζουν τις σχέσεις των ανθρώπων.

Όταν η Χλόη πάρει το κράνος στο σπίτι της θέλοντας να ‘χειραγωγήσει’ τους γονείς της, θα γίνει μάρτυρας ενός ακόμα οικογενειακού καβγά. Θα διαπιστώσει, για ακόμα μια φορά, ότι οι γονείς της είναι αντίθετοι χαρακτήρες και ότι δεν ταιριάζουν. Έτσι θα ισχυροποιηθεί η ιδέα της ότι στις δικές της σχέσεις θέλει να έχει τον απόλυτο έλεγχο.

Ανέλπιστα όμως, το Κράνος Αναγνώρισης Σκέψης θα τη βοηθήσει να καταλάβει ότι πολλές φορές τα αντίθετα έλκονται και ότι στην έλξη αυτή υπάρχει μια μαγεία που δεν μετριέται με τη λογική.

 

Ταυτότητα Παράστασης

Συγγραφέας: Ανέστης Ποϊράζης
Σκηνοθεσία: Ανέστης Ποϊράζης, Μαριάννα Ρούκαλη
Σκηνογραφία: Νίκη Αγγελίδου
Μουσική: Κώστας Μπαλάμης
Χορογραφία: Μαργαρίτα Παναγιώτου
Ερμηνεία: Μαρία Ξηρού, Λίλα Παντελίδου, Μαρία Βαή, Δημήτρης Μπουζούδης

Εθνικό Θέατρο της Βαρσοβίας: Ωραία Κοιμωμένη

Η «Ωραία Κοιμωμένη» είναι η ομορφότερη ιστορία αγάπης του κλασικού μπαλέτου, το πιο συναρπαστικό έργο αναζήτησης της αληθινής αγάπης. Η εμπνευσμένη μουσική του Πιότρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι και η αξεπέραστη χορογραφία του Μαριούς Πετιπά, με υπέροχα σκηνικά και κοστούμια εποχής, θα ξαναδώσουν στην «Ωραία Κοιμωμένη» τη διαχρονική της λάμψη σε μια μοναδική καλλιτεχνική συνάντηση με μεγάλα αστέρια του Εθνικού Θεάτρου της Βαρσοβίας.

 

Βασισμένη στο παραμύθι του Καρόλου Περό, η «Ωραία Κοιμωμένη» δικαιολογεί τη φήμη της πιο συγκινητικής ιστορίας του κλασικού μπαλέτου. Πρωταγωνίστρια η Chinara Alizade, αρχιχορεύτρια του Εθνικού Θεάτρου της Βαρσοβίας. Το πρότζεκτ είναι της Νίνα Αβράμενκο, πρώην χορεύτριας του Θέατρου Μπολσόι.  

Η νεογέννητη Πριγκίπισσα, δηλαδή η Πριγκίπισσα Αυγή, υποδέχτηκε στο παλάτι, στην προς τιμήν της γιορτή, τις εφτά Μοίρες για να της ευχηθούν: της Ομορφιάς, της Ευγένειας, της Τρυφερότητας, της Γενναιοδωρίας, του Θάρρους, της Εργατικότητας, της Καλοσύνης.

Πριν όμως της ευχηθεί η έβδομη Μοίρα, η γριά μάγισσα, που δεν είχε προσκληθεί στη γιορτή, καταράστηκε την Πριγκίπισσα να πεθάνει στα δέκατα έκτα γενέθλιά της, αφού τρυπηθεί από ένα αδράχτι. Τελικά όμως, η έβδομη Μοίρα αντιστάθηκε και νίκησε την κατάρα της μάγισσας. Έτσι, επικράτησε το Καλό, έζησε η Πριγκίπισσα και η ευδαιμονία επέστρεψε στο Βασίλειο.

Η «Ωραία Κοιμωμένη» πάντα αποτελούσε πηγή έμπνευσης για όλες τις γενιές των χορευτών και χορογράφων. Σε κάθε κίνηση, σε κάθε σκηνή, σε κάθε πράξη του έργου αποτυπώνεται η διαχρονικότητα των συναισθημάτων και η ομορφιά του κλασικού μπαλέτου. Αυτής που θα φωτίσουν καταξιωμένοι χορευτές του Εθνικού Θεάτρου της Βαρσοβίας.

Ιλιάδα του Ομήρου

Η Ιλιάδα του Ομήρου επιστρέφει στο Θέατρο Αμαλία το Σάββατο 24 /02 & το Σάββατο 9/03 στις 17:00

Η Ιλιάδα του Ομήρου από τον Μικρό Βορρά, η παράσταση που ξεκίνησε το ταξίδι της από το Αρχαίο Θέατρο Άργους με επιχορήγηση του Υπουργείου Πολιτισμού και έφτασε να μαγεύει το κοινό του Καΐρου ως επίσημη συμμετοχή Cairo International Festival for Experimental Theatre, επιστρέφει για δύο μόνο παραστάσεις!

Πιάσε το χέρι μου, Θεά

ψυχή μου δώσε ρεύμα,

να γράψω μ’ έναν κεραυνό

πάνω σε μαύρη πλάκα

Η ανθρώπινη πλευρά των ηρώων, η βία του πολέμου, η αγωνία και η συντριβή. Ποιος τελικά νικάει σε έναν πόλεμο και με τι κόστος;

Η νεανική – εφηβική σκηνή του Μικρού Βορρά, παρουσιάζει την Ομηρική Μάχη στην πιο ροκ διασκευή της, μέσα από την σύγχρονη, ευρηματική σκηνοθετική ματιά του Τάσου Ράτζου, αναδεικνύοντας την ματαιότητα του πολέμου, τις απώλειες που επιφέρει και την αγωνία των ηρώων για ένα διαφορετικό μέλλον.

Σε 70 λεπτά ολόκληρη η Ιλιάδα του Ομήρου μέσα από τη σύγχρονη σκηνοθετική ματιά του Τάσου Ράτζου, γεμάτη χιούμορ και ευαισθησία, με τέσσερις εξαιρετικούς ηθοποιούς που συγκρούονται, αφηγούνται, τραγουδούν και συγκινούν σε 30 και πλέον ρόλους.

Μία ανατρεπτική θεατρική απόδοση του Ομηρικού έπους, με αντιπολεμική σκοπιά και ανθρωπιστικό πρόσημο. Μία παράσταση που συνομιλεί με τους εφήβους και τους επιτρέπει να δουν με άλλη ματιά τη «σχολική» τους ύλη.

Όμως κι αύριο μέρα ξημερώνει.

Ποιος θα’ χει σειρά αύριο;

Και από τι θα πάει;

Ταυτότητα παράστασης

Θεατρική ∆ιασκευή: Μικρός Βορράς

Στίχοι: Μιχάλης Γκανάς

Φιλολογική Επιµέλεια: Αναστασία Κεφαλά

Σκηνοθεσία – φωτισμός: Τάσος Ράτζος

Σκηνικό-Κοστούµια-Κατασκευές: Χριστίνα Θαλασσά

Πρωτότυπη Μουσική Σύνθεση: Θοδωρής Παπαδηµητρίου

Επιµέλεια Κίνησης: Τάσος Παπαδόπουλος

Μακιγιάζ-χτενίσματα: Στέφανος Μπαμπούλης

Συνεργάτης Διαδραστικού Μέρους: Αύρα Αυδή

Διδασκαλία τραγουδιών: Έλσα Μουρατίδου

Φωτογραφία-Βίντεο: Ζαφείρης Σαλμανλής

Βοηθοί Σκηνοθέτη: Ανδρέας Παράσχος, Δέσπω Πίρτσιου, Σωτήρης Ρουμελιώτης

Γραφιστική Επιµέλεια: Ντόρη Λούκρη

Οργάνωση περιοδείας: Τζούλια Παρασκευοπούλου

Επικοινωνία: Λουκία Αργυριάδου

Ηχοληψία: Κρίτωνας Κιουρτσής

Ηθοποιοί: Ασπασία Δήμου, Γιάννης Μαυρόπουλος, Αλέξανδρος Μιχαηλίδης, Αλέξανδρος Νικολαΐδης

  • Το βιβλίο του Μιχάλη Γκανά από το οποίο αντλούνται οι στίχοι που πλαισιώνουν την παράσταση, κυκλοφορεί από τις εκδόσεις «Μεταίχμιο».
  • Η πρώτη παρουσίαση της παράστασης έγινε στο πλαίσιο του θεσμού ΟΛΗ Η ΕΛΛΑΔΑ ΕΝΑΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ -Πρόγραμμα 2021-, Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.

 

Οι φυλές της γης

Δράσεις του Σαββατοκύριακου στον Ιχνηλάτη Ονείρων

Ο Ιχνηλάτης Ονείρων προσκαλεί τις οικογένειες στο κτήμα Κλημεντίνη το Σάββατο 24 Φεβρουαρίου και ώρα 12.00μμ σε ένα ανοιχτό πάρτι για όλους με μουσική, παιχνίδι, μπάρμπεκιου και κοπή της βασιλόπιτας για το 2024.

Στην είσοδο θα υπάρχει κουμπαράς, όπου ο καθένας θα αφήνει το ποσό που επιθυμεί για την οικογένειά του. Το σύνολο του ποσού θα πάει σε φιλανθρωπικό σκοπό.

Την Κυριακή 25 Φεβρουαρίου και ώρα 12.00 με 14.00μμ, θα έχετε τη δυνατότητα να συμμετέχετε σε μία δράση με ταξιδιάρικο και αποκριάτικο χαρακτήρα.

Θα βιώσετε ένα υπέροχο ταξίδι στον κόσμο με κατασκευές, μαγειρική με συνταγές από όλον τον κόσμο, παιχνίδια από όλα τα μήκη και τα πλάτη της γης, χρώματα, μουσικές, sensory and messy play και βέβαια πολύ παιχνίδι στη φύση!

Τα παιδιά θα κατασκευάσουν τοτέμ, θα φτιάξουν τίπι σαν Ινδιάνοι, θα πετάξουν χαρταετούς από Κίνα και θα χαρούν με πολλές ακόμη εκπλήξεις που τους περιμένουν εκεί.

Όποιο παιδί το επιθυμεί θα απολαύσει δωρεάν μία βόλτα με το αλογάκι!

Χακάροντας το Μυαλό: πώς μας επηρεάζουν οι οθόνες

 

Εκπαιδευτικό Σεμινάριο στο βιβλιοπωλείο Παιδικός IANOS (Γρηγορίου Παλαμά 3 & Τσιμισκή)

 

Το Σάββατο 24 Φεβρουαρίου, στις 12:00 η Αλυσίδα Πολιτισμού IANOS διοργανώνει δράση – εκπαιδευτικό σεμινάριο, με τίτλο «Χακάροντας το Μυαλό: πώς μας επηρεάζουν οι οθόνες».

 

Έχεις αναρωτηθεί ποτέ γιατί περνάς τόσες ώρες μπροστά στο κινητό; Σκέφτηκες πώς μια οθόνη μπορεί και σε κρατάει μέσω των likes, μέσα από τις καρδούλες ή/και τα μηνύματα που σου στέλνουν οι φίλοι σου; Τι συμβαίνει στον εγκέφαλό σου όταν μπαίνεις στον αχανή κόσμο των Social Media;

Μέσα από ένα διαδραστικό εργαστήριο με παιχνίδια και δράσεις για παιδιά δημοτικού, ο Δημολιός Κωστής του Media Owl και του Σπιτόδενδρου αλλά και οι Καλαθά Ελένη και Ροδοπούλου Χριστίνα του «Μή.λο.», θα ταξιδέψουν στη δομή του ανθρώπινου εγκεφάλου, θα δείξουν πώς τα social media και οι οθόνες τον επηρεάζουν και θα προτείνουν λύσεις για να βοηθήσουν τα παιδιά να βρουν την ισορροπία στη χρήση των τεχνολογιών στην καθημερινότητα και στο οικογενειακό τους περιβάλλον.

 

 

Συμμετέχοντες – Ομιλητές:

  • Κωστής Δημολιός: Εκπαιδευτικός, Ιδρυτής του Media Owl, Συν-ιδρυτής του βρεφονηπιακού σταθμού “Σπιτόδενδρο”.
  • Καλαθά Ελένη: Ειδική Παιδαγωγός
  • Ροδοπούλου Χριστίνα: Λογοθεραπεύτρια

Κατασκευή οικολογικών ψηφιδωτών

Το Σάββατο 24/2/2024 στο βιβλιοπωλείο/ καφέ “Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες” τα παιδιά θα δημιουργήσουν οικολογικά ψηφιδωτά.

Έχοντας για βάση έναν μικρό καμβά, θα φτιάξουν αρχικά ένα σχέδιο και μετά θα το χρωματίσουν με τα υλικά που έχουν συγκεντρώσει. Αυτά μπορεί να είναι πέτρες, κουμπιά, υφάσματα, καπάκια, χρωματιστά χαρτιά και ό, τι άλλο μπορεί να κεντρίσει το ενδιαφέρον τους, δημιουργώντας έτσι ένα πολύχρωμο και μοναδικό ψηφιδωτό.

Παρακαλούνται οι φίλοι να φέρουν μαζί τους υλικά που έχουν στο σπίτι και θα μπορούσαν να ανακυκλωθούν σε μια νέα κατασκευή!

Υπεύθυνη του εργαστηρίου η Αθηνά Γεωργιάδου

 

Μια Γέφυρα Αλλιώτικη από τις Άλλες… και ο Δράκος του Νερού

Ένα μουσικό παραμύθι, μια συναυλία με έργα του Νίκου Σκαλκώτα για παιδιά ηλικίας 7 – 12 ετών

Η Διεύθυνση Πολιτισμού και Τουρισμού του Δήμου Θεσσαλονίκης προσκαλεί μικρούς και μεγάλους την Κυριακή 18 Φεβρουαρίου 2024 και ώρα 12:00 το μεσημέρι, στο Δημοτικό Θέατρο Άνετον, για να απολαύσουν το παραμύθι της Βάνας Παπαϊωάννου «Μια Γέφυρα Αλλιώτικη από τις Άλλες… και ο Δράκος του Νερού» με τη συνοδεία της Συμφωνικής Ορχήστρας Δήμου Θεσσαλονίκης, υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Χάρη Ηλιάδη και με αφηγήτρια τη θεατρολόγο Τζένη Ζαπτιέ.

Μικροί και μεγάλοι θα έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν τη Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης και να χαρούν, μέσα από τα μουσικά έργα, τη βιντεοπροβολή, την αφήγηση και τις συμμετοχικές στιγμές, το μουσικό αυτό παραμύθι.

Το παραμύθι είναι εμπνευσμένο από τη ζωή και το έργο του εμβληματικού συνθέτη Νίκου Σκαλκώτα (1904 – 1949), ενώ στο συναυλιακό μέρος κυριαρχούν τα μοναδικά έργα του, οι περίφημοι Ελληνικοί Χοροί.
Με τα συναρπαστικά μουσικά έργα του Σκαλκώτα και άλλων μεγάλων κλασικών συνθετών να αγγίζουν τις καρδιές όλων, η συναυλία απευθύνεται τόσο σε παιδιά όλων των ηλικιών, όσο και σε ενήλικες που επιθυμούν να ζήσουν τη μαγεία της κλασικής μουσικής και να ανακαλύψουν μια νέα σκοπιά του παραμυθιού.

Μια μοναδική εμπειρία για τους μικρούς φίλους και τους μεγαλύτερους θεατές της Συμφωνικής Ορχήστρας Δήμου Θεσσαλονίκης.

 

Έκθεση αφίσας: Komplett Kafka

Μια βιογραφία σε κόμικς του Nicolas Mahler

Με αφορμή το επετειακό έτος 2024 για τον Φραντς Κάφκα, παρουσιάζεται η έκθεση αφίσας Komplett Kafka σε συνεργασία με τον καλλιτέχνη Nicolas Mahler και το Literaturhaus Stuttgart (Λογοτεχνικό Σπίτι της Στουτγκάρδης).

Ο Φραντς Κάφκα δεν ήταν μόνο συγγραφέας, είχε μεγάλο πάθος και για το σχέδιο: «Εγώ, κορίτσι μου, υπήρξα μεγάλο ταλέντο στο σχέδιο», έγραφε εν μέρει ειρωνικά αλλά και με κρυφή περηφάνια το 1913 στην αιώνια αρραβωνιαστικιά του, τη Φελίτσε Μπάουερ, για τις καλλιτεχνικές του φιλοδοξίες.

Τα σχέδια που σκάρωνε του έδιναν κάποτε «μεγαλύτερη ικανοποίηση από κάθε τι άλλο», αναφέρει κάπου. Τι πιο ταιριαστό, λοιπόν, από το να τιμηθεί η επέτειός του με μια βιογραφία σε κόμικ, σχεδιασμένη μάλιστα από τον Nicolas Mahler, του οποίου τα σκίτσα έχουν ένα εξίσου μινιμαλιστικό ύφος;

Ο Μάλερ αναδεικνύει τη ζωή και το έργο του Κάφκα με τρόπο απαράμιλλα πνευματώδη και καυστικό, ενώ δεν διστάζει να αγγίξει και ορισμένα μεγάλα ερωτήματα: Γιατί απέτυχε το σχέδιο του Κάφκα να συντάξει μια σειρά φτηνών ταξιδιωτικών οδηγών; Ποιος έγραψε τη συνέχεια ενός από τα σημαντικότερα βιβλία του με τίτλο «Η επαναμεταμόρφωση του Γκρέγκορ Σάμσα»; Και τι κρύβεται πίσω από την ιστορία με τη «λευκή σκλάβα»; Απαντήσεις στα παραπάνω και άλλα πολλά θα βρείτε στο Komplett Kafka. (Πηγή: Εκδόσεις Suhrkamp)

 

Λίγα λόγια για τον Nicolas Mahler

Ο Nicolas Mahler γεννήθηκε το 1969 στη Βιέννη, όπου ζει και εργάζεται ως σχεδιαστής κόμικς και εικονογράφος. Κόμικς και γελοιογραφίες του δημοσιεύονται σε εφημερίδες και περιοδικά όπως Die Zeit, NZZ am Sonntag, την κυριακάτικη Frankfurter Allgemeine και το σατιρικό περιοδικό Titanic. Για το ευρύτατο έργο του έχει αποσπάσει πολλά βραβεία, μεταξύ άλλων το βραβείο Max und Moritz ως ο «καλύτερος γερμανόφωνος καλλιτέχνης κόμικς» το 2010, το βραβείο Literaturhäuser το 2015 και το βραβείο Sondermann το 2019. Ο Mahler είναι καλλιτεχνικός διευθυντής της Σχολής για την Ποίηση στη Βιέννη.

 

Παράλληλες Κίτρινες Γραµµές

Η θεατρική οµάδα A(r)CT παρουσιάζει την παράσταση για όλη την οικογένεια “Παράλληλες Κίτρινες Γραμμές” για δύο μόνο παραστάσεις στις 23 και 24 Φεβρουαρίου στο Θέατρο Σοφούλη.

 

Λίγα λόγια για το έργο

Με έμπνευση το βιβλίο του Mark Haddon “Ποιος σκότωσε τον σκύλο τα µμεσάνυχτα” και έχοντας ως αφετηρία την ιστορία του Κρίστοφερ, ενός παιδιού στο φάσμα του αυτισμού, το έργο καλεί μικρούς και µμεγάλους να προβληματιστούν σχετικά µε τη μοναδικότητα του κάθε ανθρώπου, θέτοντας ερωτήματα όπως:

  • Πώς αντιλαμβανόμαστε το διαφορετικό και το ξένο;
  • Από πού ξεκινάει ο ρατσισμός και τι τον θρέφει;
  • Πώς μπορούμε να συνυπάρξουμε;
  • Ποια είναι η δυναμική μίας ομάδας που αποτελείται από άτομα µε διαφορετικά
    χαρακτηριστικά, ταλέντα και δεξιότητες;
  • Πως μπορούμε να µμετατρέψουμε αυτό που θεωρείται μειονέκτημα σε υπερδύναμη;

 

Δύο παράλληλες ιστορίες για όσα δεν είναι όπως φαίνονται και όσα δεν φαίνονται όπως είναι. Ιστορίες διαφορετικές όπως οι χαρακτήρες που τις διηγούνται αλλά και όμοιες όπως ο φόβος που μοιράζονται. Ιστορίες που µπλέκονται µε τα σχήματα και γίνονται γραμμές. Γραμμές που οδηγούν στην αποδοχή του εαυτού µας και του άλλου. Γραμμές που οδηγούν σε έναν κόσμο όπου ο καθένας έχει δικαίωμα να ζει περιτριγυρισμένος από αγάπη!

Οι “Παράλληλες Κίτρινες Γραμμές” είναι ένα έργο διαδραστικό που δίνει τη δυνατότητα να αντιληφθεί κανείς τη σημασία της διαφορετικότητας, να οξύνει την ενσυναίσθηση, τη συσχέτιση και την αντίληψή του ως προς τον συνάνθρωπο και το κοινωνικό σύνολο αλλά και να αναπτύξει µία υγιή σχέση µε το “εγώ“.

 

Η παράσταση πραγματοποιείται µε την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.

Συντελεστές

Σύλληψη & χορογραφία: Ελένη Παπαϊωάννου
Ερμηνεία & συνδημιουργία κινησιολογικού υλικού: Παύλος Λυκούδης & Χάρης Χατζηανδρέου
Μουσική Σύνθεση & Sound Design: Πάνος Χουντουλίδης
Επιµέλεια Κοστουµιών: Μελισσάνθη Σπέη
Σκηνογραφία & Κατασκευή Σκηνικών: Μαρκέλλα Μουσσού
Βίντεο & Φωτογραφίες: Klaus Shehaj
Mental Health Promoter : Στέλιος Γαβριηλίδης

 

Λίγα λόγια για την ομάδα A(r)CT

Η οµάδα A(r)CT: Art can ACT γεννήθηκε το 2014 στην Αγγλία από τη χορογράφο, performer και εκπαιδευτικό κίνησης, Ελένη Παπαϊωάννου, µε κεντρική ιδέα πώς η τέχνη ανήκει σε όλους και πρέπει να βρίσκεται παντού. Έχει πραγματοποιήσει έως τώρα διαδραστικές site-specific παραστάσεις σε ασυνήθιστους χώρους (μετρό, πλατείες, βιβλιοπωλεία, γκαλερί, πάρκα κ.ά.), εργαστήρια που απευθύνονται σε ομάδες ποικίλων ηλικιών και σωματικών δυνατοτήτων και παραστάσεις µε στόχο την καλλιτεχνική διαπαιδαγώγηση και ενεργή συµμετοχή του κοινού στην τέχνη.

Μερικά από τα φεστιβάλ που έχει συμμετάσχει σε Ελλάδα και εξωτερικό είναι: Refugee Week Greece 2023, Bobos Arts Festival 2023, Διεθνές Φεστιβάλ Κέρκυρας 2022, Istanbul Fringe Festival 2022, ImproDance Festival 2022, Culture is Athens 2021, Arc for Dance Festival 2021, Our Festival 2021, 2022 & 2023, Εκπαιδευτικό-Καλλιτεχνικό Πρόγραµµα Σίφνου “Το Μικρό και το Μεγάλο”, International Contemporary Dance Festival of Mexico City 2018, Rabbitlab 2.0, Κυριακές στην Τεχνόπολη, In Progress Feedback Festival 2017, Αthens Video Dance Project Festival 2016, 1η και 2η Πλατφόρµα σύγχρονου χορού του θεάτρου ΠΚ , 1ο Φεστιβάλ Χορού του Χοροχρόνου, Resolution 2016 και Fringe Shorts 2015 στο The Place, Summer Streets 2015 στη Regents Street, Friday League στο Theatre Delicatessen, Motus Festival στο Milton Keynes, 2ο Scratch Festival, Emerging Choreographers Platform 2015 στο Broadway Theatre.

Η ομάδα έλαβε κρατικές επιχορηγήσεις από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού κατά την περίοδο 2019-2023 για τις παραγωγές “Κοίτα, Ανθρωπάκο” , “Μία ασπίδα όνειρα”, “Παράλληλες Κίτρινες Γραµµές” και τις εκπαιδευτικές δια-καλλιτεχνικές δράσεις “Το Μουσείο Αλλιώς” και “Μία εικόνα…χίλιες κινήσεις”.

Η ομάδα A(r)CT έχει στόχο να δημιουργεί προσιτά και διαδραστικά έργα συνδυάζοντας χορό, κείμενο, μουσική όπως και άλλες εικαστικές τέχνες. Μέσα από τη δουλειά µας επιθυμούμε να µμεταφέρουμε μηνύματα άµµεσα συνδεδεμένα µε την καθημερινότητά µας, την κοινωνική και ανθρωπιστική ύπαρξη καθώς και τον σύγχρονο κόσμο. Την ενδιαφέρει οι θεατές, μικροί και μεγάλοι, να κατανοούν αυτό που παρακολουθούν, να νιώθουν ενεργοί και όχι να στέκονται απαθείς σε ό,τι συμβαίνει μπροστά τους.

www.artcanact.com

 

 

Το Ταξίδι της Μέλισσας 

Σαββατοκύριακο στο Μουσείο για όλους

Σε ένα ταξίδι, μια μέλισσα, επισκέπτεται περίπου 50 – 100 λουλούδια. Επικοινωνούν μεταξύ τους με ένα είδος χορού. Τα παιδιά μαθαίνουν πολλά μυστικά για τις μέλισσες και πώς από την κυψέλη φτάνουμε στο μέλι!

Οδηγός στο ταξίδι αυτό η @melissokomia__axtsi, που με την εμπειρία τους, θα λύσουν στα παιδιά κάθε απορία για το επάγγελμα του μελισσοκόμου και τη ζωή στην κυψέλη αλλά θα τους δοθεί η ευκαιρία να γνωρίσουν και όλα τα προϊόντα τους.