έφηβοι – Σελίδα 13 από 44 – Πυγολαμπίδες
Skip to content

Ελένη του Ευρυπίδη

Η Ελένη του Μικρού Βορρά επιστρέφει στο Θέατρο Αμαλία

Έρχεται για μία και μοναδική παράσταση η “Ελένη του Ευριπίδη” σε σκηνοθεσία Τάσου Ράτζου, το Σάββατο 11 Νοεμβρίου στις 17.00, στο Θέατρο Αμαλία και περιμένει τις νέες και τους νέους  να ταξιδέψουν παρέα μέχρι την εξωτική Αίγυπτο!

“ΑΓΓΕΛΟΣ: Αυτή δεν είναι η αιτία των βασάνων μας στην Τροία;

ΜΕΝΕΛΑΟΣ: Δεν είν’ αυτή. Μας είχαν πλανημένους οι θεοί.

Στα χέρια είχαμε ολέθρια εικόνα από νεφέλη.”

Η Ελένη, που χρόνια διδάσκεται στα γυμνάσια της Ελλάδας, μεταφέρεται θεατρικά από τον Μικρό Βορρά σε σκηνοθεσία Τάσου Ράτζου, δίνοντας μία “φρέσκια” ματιά στη σχολική ύλη.

Η «αιρετική» Ελένη του Ευριπίδη, εμπνευσμένη από τις διδαχές του Ομήρου, αλλά ταυτόχρονα τόσο διαφορετική. Η πιο ωραία γυναίκα της αρχαιότητας, δυναμική και πανέξυπνη, έρχεται να μας αφηγηθεί τις περιπέτειες της και να αποκαταστήσει το όνομα της, μέσα από μία ανατρεπτική ματιά αφιερωμένη στο εφηβικό και νεανικό κοινό.

Τέσσερις ταλαντούχοι ηθοποιοί με ελάχιστα σκηνικά, και με τη χρήση της θεατρικής μάσκας, συστήνουν μια παράσταση με στόχο την ανάδειξη του πνεύματος, του αντιπολεμικού χαρακτήρα αλλά και των αρετών που «κρύβονται» στο κείμενο ενός από τα πιο χαρακτηριστικά δείγματα ιλαροτραγωδίας.

Συντελεστές/ριες

Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης

Διασκευή – Σκηνοθεσία – Σκηνικό – Εμψύχωση μάσκας: Τάσος Ράτζος

Επιμέλεια κίνησης: Μίκα Στεφανάκη

Συνεργάτης στο διαδραστικό μέρος: Φλώρα Σπύρου

Μάσκες: Μάρθα Φωκά

Ενδυματολογία: Ιωάννα Παγιατάκη

Δραματουργία: Δήμητρα Μήττα

Φωτογραφία: Ζαφείρης Σαλμανλής

Βίντεο: Γιάννης Τόμτσης

Επικοινωνία: Λουκία Αργυριάδου

Παίζουν: Γιώργος Κωνσταντίνου, Αφροδίτη Νικολιουδάκη, Παυλίνα Παπαδοπούλου, Θάνος Πουμάκης

Συναυλίες ακουσματικής μουσικής: αφιέρωμα στον Ιάννη Ξενάκη

Δύο συναυλίες ακουσματικής μουσικής στο Πλανητάριο του ΝΟΗΣΙΣ – Αφιέρωμα στον Ιάννη Ξενάκη

Το Τμήμα Μουσικών Σπουδών του ΑΠΘ διοργανώνει δύο συναυλίες ηλεκτρονικής μουσικής το Σάββατο 11 Νοεμβρίου 2023, στις 17.00 και στις 20.00 στο ΝΟΗΣΙΣ.

Οι συναυλίες πραγματοποιούνται στο πλαίσιο του 4ου διεθνούς διαγωνισμού σύνθεσης Iannis Xenakis, που αποτελεί σημείο αναφοράς στην παγκόσμια ηλεκτροακουστική κοινότητα και φέτος προσέλκυσε συνολικά 222 συμμετοχές από 40 χώρες, με έργα ακουσματικής μουσικής εξαιρετικά υψηλού καλλιτεχνικού επιπέδου.

Οι καινοτόμες ιδέες του Ιάννη Ξενάκη, που αποτελούν σταθερή πηγή έμπνευσης για τους συνθέτες της νεότερης γενιάς, αποτυπώνονται στα περισσότερα έργα που θα παιχτούν. Φέτος, η παρουσίαση των έργων θα γίνει στο Πλανητάριο του  ΝΟΗΣΙΣ (χωρητικότητας 150 ατόμων). Η εξαιρετική αυτή αίθουσα, σε συνδυασμό με την τρισδιάστατη διάχυση του ήχου θα δώσει μια απόλυτα μαγική εμπειρία στο ακροατήριο που θα βρεθεί εκεί.

Στην πρώτη συναυλία το κοινό θα έχει την ευκαιρία να ακούσει έργα των μελών της κριτικής επιτροπής του διαγωνισμού, Jonty Harrison, Elsa Justel, Panayiotis Kokoras, Robert Normandeau και Luis Quintana, ενώ στη δεύτερη θα παρουσιαστούν τα έργα που έχουν διακριθεί στον διαγωνισμό των Cameron Naylor (Ηνωμένο Βασίλειο), Zach Thomas (Ηνωμένες Πολιτείες), Robert McClure (Ηωμένερες Πολιτείες), Edmar Soria (Μεξικό), Ian Whillock (Ηνωμένες Πολιτείες), Todor Todoroff (Βέλγιο). Ο πρόεδρος της κριτικής επιτροπής, Jonty Harrison θα βρίσκεται στη Θεσσαλονίκη για την ανακοίνωση των βραβείων. Για περισσότερες πληροφορίες (στα αγγλικά) πατήστε εδώ.

 

Μεταξύ των δύο συναυλιών, στις 18.30, στο Αμφιθέατρο του ΝΟΗΣΙΣ, θα πραγματοποιηθεί παρουσίαση του βιβλίου της Ελισάβετ Κιουρτσόγλου με τίτλο «Ιάννης Ξενάκης – Για τον ρυθμό στην αρχιτεκτονική» και θα ακολουθήσει σύντομη συζήτηση.

 

Η είσοδος στις συναυλίες είναι δωρεάν με κουπόνια προτεραιότητας που διανέμονται από τις 16.00 τη μέρα εκείνη από το Ταμείο του ΝΟΗΣΙΣ.

Για την είσοδο στη βιβλιοπαρουσίαση δεν απαιτείται κουπόνι.

 

Λίγα λόγια για την ακουσματική μουσική

Η ακουσματική μουσική είναι μια μορφή μουσικής που συντίθεται ειδικά για να εκτελεστεί σε μια συναυλία από ηχεία. Στην περίπτωση ειδικότερα της παρούσας συναυλίας, από μια συστοιχία 8 ανεξάρτητων ηχείων τοποθετημένων περιμετρικά του ακροατηρίου. Πυρήνας της ακουσματικής μουσικής είναι η τοποθέτηση του ήχου στο απόλυτο επίκεντρο της προσοχής του κοινού· ενός ήχου που ακούγεται αλλά δεν φαίνεται. Παραδοσιακές μουσικές παράμετροι, όπως η μελωδία, η αρμονία, ο ρυθμός, υπάρχουν στη μουσική αυτή, ωστόσο πολύ συχνά δίνεται ιδιαίτερη έμφαση σε επιπλέον χαρακτηριστικά όπως το ηχόχρωμα, το φάσμα και η συνολική μουσική υφή. Τα υλικά σύνθεσης μπορεί να περιλαμβάνουν ήχους που προέρχονται από μουσικά όργανα, φωνές, ηλεκτρονικά κυκλώματα, αλλά και κάθε πιθανό ήχο του φυσικού η ψηφιακού ηχητικού κόσμου. Η ακουσματική μουσική παράγεται με τη βοήθεια μουσικών τεχνολογιών, όπως ψηφιακές συσκευές εγγραφής, εργαλεία επεξεργασίας ψηφιακού σήματος, σταθμούς εργασίας ψηφιακού ήχου ή αναλογικά μέσα όπως modular synthesizers μαγνητόφωνα ή πικάπ.

H προέλευση του όρου ακουσματική μουσική μπορεί να αναχθεί στον Πυθαγόρα που πιστεύεται ότι δίδασκε τους μαθητές του πίσω από μια οθόνη για να μην αφήσει την παρουσία του να τους αποσπά από το περιεχόμενο των διαλέξεών του. Όπως λοιπόν ο κύκλος μαθητών του Πυθαγόρα άκουγε τον δάσκαλό να μιλά πίσω από ένα πέπλο, με παρόμοιο τρόπο ακούει κανείς την ακουσματική μουσική πίσω από ένα ιδεατό “πέπλο μεγαφώνων, χωρίς να βλέπει την πηγή του εκάστοτε ήχου. Όσοι και όσες παρευρεθούν στις δύο μοναδικές συναυλίες που διοργανώνει το Τμήμα Μουσικών Σπουδών του ΑΠΘ στο ΝΟΗΣΙΣ, θα κληθούν να συνδιαλλαγούν με τον ήχο, με βάση όχι την πηγή του, αλλά την αινιγματική σύσταση, την απόλυτη ηχητική του ποιότητα και την διάχυσή του στο χώρο. Η αφαίρεση κάθε οπτικής αναφοράς θα σας αναγκάσει να προβείτε σε αυτό που ο πρωτεργάτης της μουσικής αυτής, Pierre Schaeffer, συνήθιζε να ονομάζει écoute réduite (ελαχιστοποιημένη ακρόαση). Η συσκότιση της ταυτότητας των ήχων, ειδικά σε ένα καταπληκτικό περιβάλλον όπως αυτό του Πλανηταρίου του ΝΟΗΣΙΣ, θα σας οδηγήσει σε ένα άνευ ορίων ταξίδι στο βασίλειο των ήχων.

 

Διαδικτυακή παρουσίαση: Τι θα ήθελαν οι Σκύλοι να γνωρίζουμε γι’ αυτούς

Την Κυριακή 05/11 συνάντηση με γονείς και παιδιά με συζήτηση για τους τετράποδους φίλους μας!

 

  • Τι αρέσει και τι δεν αρέσει στα σκυλάκια;
  • Πως θα τους καταλαβαίνουμε καλύτερα και θα μιλάμε τη γλώσσα τους;
  • Τελικά απλώνουμε το χέρι μας να μας μυρίσει ο σκύλος ή όχι;
  • Όταν ένας σκύλος κουνάει την ουρά του είναι πάντα χαρούμενος;
  • Και με τις λιχουδιές τι γίνεται;

 

Αυτά και άλλα πολλά καυτά ζητήματα θα θιχτούν ώστε να εφοδιαστούν οι συμμετέχοντες με γνώσεις και να μάθουν πως να εξασκούνται στην παρατήρηση για να έχουν οι ίδιοι και οι σκύλοι γύρω τους μία όμορφη ζωή.

 

Συντονίζει η εκπαιδεύτρια σκύλων Καπανιέρη Έυη.

Ετήσια έκθεση ΣΚΕΤΒΕ: Ο καλλιτέχνης στο γίγνεσθαι της πόλης

Ο Σύλλογος Καλλιτεχνών Εικαστικών Τεχνών Β. Ελλάδος για τα 40 χρόνια από την ίδρυσή του παρουσιάζει την ετήσια έκθεσή του με τίτλο: “Ο καλλιτέχνης στο γίγνεσθαι της πόλης”, και τιμά ιδρυτές και διατελέσαντες προέδρους του Σ.Κ.Ε.Τ.Β.Ε. Προσκαλεί το κοινό στα εγκαίνια της Έκθεσης την Παρασκευή 3 Νοεμβρίου 2023, ώρα 20.00 στην Πινακοθήκη της Ε.Μ.Σ.

 

 Η επετειακή έκθεση των 40 χρόνων του Συλλόγου Καλλιτεχνών Εικαστικών Τεχνών Βορείου Ελλάδος (ΣΚΕΤΒΕ) για το 2023 γίνεται με σκοπό την ανάπτυξη και διάδοση των εικαστικών τεχνών στη Βόρεια Ελλάδα, σε συνεργασία με την Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών Θεσσαλονίκης, συμβάλλοντας στην προβολή των μελών του και γενικότερα των καλλιτεχνών της Βόρειας Ελλάδας. Η Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών στάθηκε αρωγός και υποστηρικτής του συλλόγου όλα αυτά τα χρόνια, κυρίως στις επετείους του. (Νικολάου Γερμανού 1, 6ος όροφος)

 

101 καλλιτέχνες – μέλη του Σ.Κ.Ε.Τ.Β.Ε θα παρουσιάσουν το πώς η ΤΈΧΝΗ μπορεί να εκφράσει ζητήματα κοινωνικά – πολιτικά και πολιτιστικά και εάν γεφυρώνονται τα κενά που δημιουργεί η πολιτεία.

Ο Σύλλογος Καλλιτεχνών Εικαστικών Τεχνών Βορείου Ελλάδος δίνει ένα πολιτισμικά σημαίνον νόημα στην ζωή της Θεσσαλονίκης, εκφράζοντας τις αξίες του σε συνδυασμό με την διαβίωσή του σε μια Ιστορική πόλη. Παράγεται από μια συλλογικότητα που προέρχεται μέσα από τον ίδιο το κοινωνικό περιβάλλον που μας περιβάλει και εκφράζει τη ζωή μιας κοινότητας.

 

Η Έκθεση τελεί υπό την αιγίδα της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών

 

1η Γιορτή της Επιστήμης στο ΝΟΗΣΙΣ

Το Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης με τη στήριξη του Γαλλικού Ινστιτούτου Ελλάδος και τη σύμπραξη του Κέντρου Διάδοσης Επιστημών ΝΟΗΣΙΣ διοργανώνει την 1η Γιορτή της Επιστήμης στη Θεσσαλονίκη, ένα ετήσιο γεγονός που πραγματοποιείται από το 1991 στη Γαλλία, υπό την αιγίδα του γαλλικού Υπουργείου Ανώτατης Εκπαίδευσης και Έρευνας, με σκοπό να προάγει τις επιστήμες στο ευρύ κοινό.

Στόχος της Γιορτής είναι να ενισχύσει την ανταλλαγή γνώσεων μεταξύ ερευνητών και πολιτών, να αναδείξει το έργο της επιστημονικής κοινότητας και να ενθαρρύνει τους νέους να ασχοληθούν με την επιστήμη. Κεντρικό θέμα της 1ης Γιορτής της Επιστήμης είναι «Το νερό στη δίνη της κλιματικής κρίσης», καθώς οι πρόσφατες καταστροφές τόσο στην Ελλάδα όσο και σε άλλα μέρη του πλανήτη καταδεικνύουν ολοένα και περισσότερο πόσο ο κύκλος του νερού επηρεάζεται από την κλιματική αλλαγή. Εκθέσεις, προβολές ντοκιμαντέρ, επιστημονικές διαλέξεις, εκπαιδευτικά εργαστήρια συνθέτουν τη διοργάνωση αυτή τόσο στη Θεσσαλονίκη όσο και στην Αθήνα και την Πάτρα.

Στο πλαίσιο της Γιορτής θα παρουσιαστεί μία επιστημονική έκθεση του Ερευνητικού Ινστιτούτου για την Ανάπτυξη -IRD, με τίτλο «Το νερό στην καρδιά της επιστήμης», η οποία παρουσιάζεται στο ισόγειο του ΝΟΗΣΙΣ, από τις 6 Νοεμβρίου έως τις 19 Νοεμβρίου 2023. Πρόκειται για μια πλούσια εικονογραφημένη και εκπαιδευτική παρουσίαση των σημαντικότερων έργων της γαλλικής έρευνας στον τομέα του νερού, από το Μαρόκο έως τη Βολιβία, τη λεκάνη της Μεσογείου έως τους ποταμούς της Ινδίας.

Επιπλέον, θα προβληθεί το ντοκιμαντέρ «Περπατώντας στο νερό» (« Marcher sur l’eau ») της Aissa Maiga, που φέρνει στο προσκήνιο τον αγώνα πρόσβασης στο νερό σ’ ένα χωριό στις όχθες του Νίγηρα.

Κυρίαρχη θέση θα έχουν τα σχολικά εργαστήρια και εργαστήρια για παιδιά και εφήβους, με στόχο την ενημέρωση και την ευαισθητοποίηση τους στο κρίσιμο ζήτημα της διαχείρισης της κλιματικής κρίσης.

Τέλος, διακεκριμένοι επιστήμονες από τις δύο χώρες θα συμμετάσχουν σε μια Ελληνογαλλική Επιστημονική Συνάντηση, συζητώντας γύρω από τις παγκόσμιες προκλήσεις και τις βιώσιμες λύσεις που σχετίζονται με το νερό στη νέα πραγματικότητα της κλιματικής αλλαγής.

 

Η 1η Γιορτή της Επιστήμης στη Θεσσαλονίκη συνδιοργανώνεται με το Κέντρο Διάδοσης Επιστημών ΝΟΗΣΙΣ, τη συνεργασία του Εθνικού Κέντρου Έρευνας & Τεχνολογικής Ανάπτυξης (ΕΚΕΤΑ), της Πολυτεχνικής Σχολής του ΑΠΘ, την υποστήριξη της ΕΥΑΘ, ενώ τελεί υπό την αιγίδα της Πρεσβείας της Γαλλίας στην Ελλάδα.

 

Για το αναλυτικό πρόγραμμα πατήστε εδώ (περιλαμβάνει και δράση για σχολεία)

Εκδηλώσεις ανοιχτές στο κοινό με ελεύθερη είσοδο

6 – 19 Νοεμβρίου
Έκθεση: Το νερό, στην καρδιά της επιστήμης
Η έκθεση, πλούσια εικονογραφημένη και εκπαιδευτική, παρουσιάζει τα σημαντικότερα έργα της γαλλικής έρευνας στον τομέα του νερού ταξιδεύοντάς μας από το Μαρόκο έως τη Βολιβία, τη λεκάνη της Μεσογείου έως τους ποταμούς της Ινδίας. Είκοσι τέσσερις πίνακες μας βοηθούν στην κατανόηση του ουσιαστικού ρόλου που διαδραματίζει η έρευνα στη βιώσιμη διαχείριση του νερού, ενός ζωτικού πόρου απαραίτητου για την ανάπτυξη.

Ωράριο λειτουργίας:
Από Τρίτη μέχρι Παρασκευή, ώρες 9.30 – 16.30
Σάββατο – Κυριακή, ώρες 11.00 – 19.00

Σάββατο 11 Νοεμβρίου, ώρα 12.00
Προβολή ταινίας στο Αμφιθέατρο
Περπατώντας πάνω στο νερό, ντοκιμαντέρ της Aissa Maiga.
Γαλλία, Βέλγιο, 2021
Διάρκεια 90′
Το ντοκιμαντέρ επιλέχθηκε στο πρόγραμμα του Φεστιβάλ Καννών 2021 και αναφέρεται στο χωριό Tatiste, θύμα της υπερθέρμανσης του πλανήτη, που αγωνίζεται ώστε να έχει πρόσβαση στο νερό.
Με ελληνικούς υπότιτλους.

 

Κυριακή 12 Νοεμβρίου, ώρες 12.00 – 14.30
Εργαστήριο για παιδιά 12+
Οι ερευνητές του Εθνικού Κέντρου Έρευνας & Τεχνολογικής Ανάπτυξης (ΕΚΕΤΑ) οργανώνουν ένα μοναδικό κυνήγι θησαυρού για παιδιά και εφήβους, στο οποίο θα αναζητήσουν σε ομάδες τα στοιχεία που θα τους οδηγήσουν να καταλάβουν τη σημασία της διαχείρισης και επαναχρησιμοποίησης του νερού.
Έως 50 παιδιά.
Για συμμετοχή απαιτείται κράτηση.
Πληροφορίες – κρατήσεις:
Μαριάννα Παπανδρέου, τηλέφωνο 2310 483 000, εσωτ. 2
Από Δευτέρα μέχρι Παρασκευή, ώρες 9.00 – 13.00.
papandreou@noesis.edu.gr

 

Τρίτη 14 Νοεμβρίου, ώρες 16.00 – 20.00
Ελληνογαλλική επιστημονική συνάντηση με θέμα: Το νερό στη δίνη της κλιματικής αλλαγής

Ομιλητές
Αναστασία Ζαμπανιώτου, Καθηγήτρια στο Τμήμα Χημικών Μηχανικών Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, ειδική σε θέματα ενέργειας.

Δημοσθένης Σαρηγιάννης, Καθηγητής στο Τμήμα Χημικών Μηχανικών Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, με ειδίκευση σε περιβαλλοντικά θέματα.
Διαχείριση των αστικών υδάτων στις συνθήκες της κλιματικής αλλαγής

Νικόλαος Θεοδοσίου, Καθηγητής στο Τμήμα Πολιτικών Μηχανικών Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, με ειδίκευση σε θέματα νερού.

Κωνσταντίνος Πλάκας, Χημικός Μηχανικός με εξειδίκευση στην επεξεργασία πόσιμου νερού στο Ινστιτούτο Χημικών Διεργασιών και Ενεργειακών Πόρων, EKETA.

Eric Mino, Επικεφαλής της τεχνικής μονάδας SEMIDE/EMWIS (Ευρωμεσογειακό Σύστημα Πληροφόρησης για την Τεχνογνωσία στον Τομέα του Νερού), επικεφαλής του Office International de l’Eau (OiEau) για την Ευρώπη, τη Μεσόγειο, την Κεντρική Ασία και την Κίνα (σε τηλεδιάσκεψη).

Kevin Del Vecchio, Καθηγητής Πολιτικών Επιστημών στην École Nationale de l’Eau et de l’Environnement του Στρασβούργου.

Κατερίνα Χριστοδούλου, Προϊσταμένη του Τμήματος Έρευνας και Ανάπτυξης της ΕΥΑΘ.

Είσοδος ελεύθερη.

Στα ελληνικά και ταυτόχρονη μετάφραση από τα γαλλικά.

Θα δοθεί βεβαίωση παρακολούθησης.

3ο Φεστιβάλ κόμικς Κιλκίς «COMICSVILLE» 2023

Το Καλλιτεχνικό και Πολιτιστικό σύνολο «η πόλις», παρουσιάζει για τρίτη συνεχή χρονιά το πολυθεματικό φεστιβάλ κόμικς «COMICSVILLE» με την αιγίδα και την οικονομική υποστήριξη του Δήμου Κιλκίς. Το θέμα που πραγματευόμαστε φέτος είναι οι αφηγήσεις, τα παραμύθια και οι θρύλοι μέσα από μια σειρά εκδηλώσεων γύρω από τα κόμικς και τη διαδικασία παραγωγής τους. Συμμετέχουν καλεσμένοι Έλληνες αλλά και δημιουργοί του εξωτερικού. 

Από την Παρασκευή 10 έως και την Κυριακή 12 Νοεμβρίου η Καπναποθήκη της Αυστροελληνικής θα είναι έτοιμη να δεχθεί όσους ενδιαφέρονται να γνωρίσουν από κοντά την ακμάζουσα Ελληνική σκηνή κόμικς. Το κοινό θα μπορεί να περιηγηθεί δωρεάν στις εκθέσεις κόμικς του COMICSVILLE, να παρακολουθήσει συζητήσεις σχετικά με το φετινό θέμα των θρύλων και των παραμυθιών και να ενημερωθεί για τις νέες εκδόσεις σημαντικών Ελληνικών εκδοτικών οίκων. 

Όπως έγινε πέρυσι, έτσι και φέτος ο χώρος της έκθεσης θα ανοίξει τις πόρτες του νωρίτερα (από Τετάρτη 8/11) για να υποδεχτεί σχολικά τμήματα της Δ’, Ε’ και ΣΤ’ τάξης του δημοτικού, τα οποία θα μπορούν να πάρουν μέρος σε εργαστήρια σχετικά με την τέχνη και την τεχνική της κατασκευής χάρτινων ιστοριών και ηρώων.

Οι καλεσμένοι του COMICSVILLE 2023

Στους φετινούς καλεσμένους, ομιλητές και διδάσκοντες στα εργαστήρια του τρίτου πολυθεματικού φεστιβάλ κόμικς «COMICSVILLE» συγκαταλέγονται οι:

Marko Stojanović, συγγραφέας κόμικς («Vekovnici Series») | Tiberiu Beka, δημιουργός κόμικς «Le Culte des Ténèbres» | Σταυρούλα Ανθηροπούλου, καθηγήτρια γαλλικής φιλολογίας – δημιουργός κόμικς | Νίκος Δαλαμπύρας, δημιουργός κόμικς, μουσικός και ραδιοφωνικός παραγωγός, εκδότης του εκδοτικού οίκου «Ένατη Διάσταση» | Πάνος Ζάχαρης, σκιτσογράφος – δημιουργός κόμικς («The Working Dead», «Scary Tales» κ.α.) | Δημήτρης Καμένος, δημιουργός κόμικς («Μεφίστο», «World War Sapiens» κ.α.) | Θανάσης Πετρόπουλος, ηθοποιόςδημιουργός κόμικς («Πλασματικά Νούμερα», «Καμένα Βούρλα», «Μυστήρια Πράματα» κ.α.) | Λευτέρης Σταυριανός, εκδότης του οίκου «Jemma Press» που κινείται σχεδόν αποκλειστικά στον χώρο των κόμικς και της λογοτεχνίας του φανταστικού | Νίκος Σταυριανός, εικονογράφος – δημιουργός κόμικς («Στη σκιά του Ολύμπου» κ.α.) | Μαρία Τζαμπούρα, εικονογράφος-σκιτσογράφος – εκπαιδευτικός εικαστικών σεμιναρίων και δημιουργός κόμικς («Ιστορίες μέσα από τη βαλίτσα» κ.α.)

Εκδοτικοί Οίκοι

Στο χώρο της Καπναποθήκης της Αυστροελληνικής θα φιλοξενηθούν τα περίπτερα δύο εκ των πιο δραστήριων εκδοτικών οίκων στον τομέα των κόμικς στην Ελλάδα, της «Jemma Press»  και της «Ένατης Διάστασης». Στον χώρο αυτό, και κατά τη διάρκεια όλου του τριημέρου, μικροί και μεγάλοι θα μπορέσουν να πάρουν μια καλή γεύση της σύγχρονης Ελληνικής παραγωγής κόμικς, να ενημερωθούν για τις νέες κυκλοφορίες,  να ξεφυλλίσουν κόμικς κατά βούληση και φυσικά να προμηθευτούν τις εκδόσεις που θα τραβήξουν το μάτι τους.

Ομιλίες, δράσεις και παρουσιάσεις

Οι ομιλίες και τα panels που έχουν προγραμματιστεί στο πλαίσιο του πολυθεματικού φεστιβάλ COMICSVILLE θα πραγματεύονται μια σειρά από ζητήματα γύρω από την απόδοση θρύλων και παραμυθιών στα σύγχρονα κόμικς, την ενσωμάτωση της προφορικής αφήγησης σε ένα οπτικό μέσο, καθώς και τη θέση γνωστών θρύλων στη λεγόμενη «ποπ κουλτούρα» και τα κόμικς. Τέλος, όπως κάθε χρόνο έτσι και φέτος θα παρουσιαστούν ορισμένες από τις πιο ενδιαφέρουσες εκδόσεις και αυτοεκδόσεις της φετινής ελληνικής παραγωγής.

Εκθέσεις

Στον χώρο της Αυστροελληνικής Καπναποθήκης θα στεγαστεί η κεντρική έκθεση Ελλήνων και Ξένων δημιουργών καθώς και η έκθεση «…κι εμείς καλύτερα» με έργα κόμικς σε συνάφεια με θρύλους και παραμύθια. Συνολικά συμμετέχουν πάνω από 50 Έλληνες και ξένοι δημιουργοί: Harry Saxon, Δήμητρα Αδαμοπούλου, Σταυρούλα Ανθηροπούλου, Χριστίνα Ανθηροπούλου, Ντορίνα Ανίρο, Αντώνης Βαβαγιάννης, Νάσος Βασιλακάκης, Μαγδαληνή Βεντούρη, Βερελή Ευγενία Τόμεκ Γιοβάνης, Βασίλης Γκογκτζιλάς, Έλενα Γώγου, Διονυσία Δεδούση, Σπύρος Δερβενιώτης, Ορέστης Ερμείδης, Τάσος Ζαφειριάδης, Πάνος Ζάχαρης, Έφη Θεοδωροπούλου, Δημήτρης Καμένος, Κανέλος Κόμπ, Θανάσης Καραμπάλιος, Κλήμης Κεραμιτσόπουλος, Σταύρος Κιουτσούκης, Δημήτρης Κοσκινάς, Περικλής Κουλιφέτης, Χάρης Λαγκούσης, Μάνος Λαγουβάρδος, Μάλκ, Τάσος Μαραγκός, Ανέστης Μαυρομμάτης-Παρασίδης, Παναγιώτης Μητρούσης, Μαρία Μπότσιου, Άννα Μπότσου, Νίκος Μπράτος, Δήμητρα Νικολαϊδη, Μαρία-Όλια Ντακογιάννη, Άρτεμις Πατερνά, Θανάσης Πετρόπουλος, Θανάσης Πέτρου, Κώστας Σκλαβενίτης, Σοφία Σπυρλιάδου, Ειρήνη Σκούρα, Χρήστος Σταμπουλής, Άρης Τ., Γιάννης Τεξής, Μαρία Τζαμπούρα, Μαρία Τζανάκη, Μανώλης Φραγγίδης και Πέτρος Χριστούλιας. Επίσης οι Tiberiu Beka (Σερβία), Koral Ilhan (Τουρκία), Mandragore (Γαλλία) Leonid Pilipovic (Σερβία) και Marco Stojanović (Σερβία)

Στον ίδιο χώρο θα φιλοξενηθεί έκθεση με έργα του Ιταλού εικονογράφου Tony Wolf.

Επίσης θα φιλοξενηθεί η έκθεση «Σταχτοπούτες του Κόσμου» όπου 7 σχεδιαστές κόμικς της Θεσσαλονίκης αποδίδουν με μια εικονογράφηση κάποιον από τους μύθους της Σταχτοπούτας που υπάρχουν σε διάφορες παραλλαγές ανά τον κόσμο. Η έκθεση είχε πραγματοποιηθεί αρχικά στη Θεσσαλονίκη τον Ιούνιο του 2023 στον χώρο της «The Basket Gallery» στα πλαίσια της έκθεσης «Αστραφτερά διαμάντια και μαγικά άχυρα».

Στον επάνω όροφο της Καπναποθήκης θα εκτεθούν τα έργα των μαθητών του τμήματος κόμικς των εργαστηρίων του Καλλιτεχνικού και Πολιτιστικού Συνόλου «η πόλις» καθώς και νέων δημιουργών του Κιλκίς και θα διατίθενται προσωπικές δημιουργίες τους.

Εργαστήρια-Workshops

Τα πρωινά της Τετάρτης (8/11), της Πέμπτης (9/11) και της Παρασκευής (10/11) θα πραγματοποιηθεί στον επάνω όροφο της Καπναποθήκης εργαστήρι κόμικς για σχολικά τμήματα της Δ’, Ε ‘και ΣΤ’ Δημοτικού με τίτλο: «Παραμύθια και αφηγήσεις με χάρτινους ήρωες». Το εργαστήρι εστιάζει στο ρόλο του «ήρωα» μέσα στην αφήγηση και πώς αυτός γίνεται το όχημα για το ξετύλιγμα μιας ιστορίας ή ενός παραμυθιού. Στο εργαστήρι θα διδάξει η σκιτσογράφος-εικονογράφος Μαρία Τζαμπούρα. 

Το εργαστήρι της Κυριακής (12/11) με τίτλο «Χάρτες του φανταστικού: η πόλη του Κιλκίς», απευθύνεται σε εφήβους άνω των 12 ετών και σε ενήλικες. Σκοπός του εργαστηρίου είναι οι συμμετέχοντες να δημιουργήσουν έναν ομαδικό, εικονογραφικό χάρτη του Κιλκίς ως πόλη φανταστική. Διδάσκουσες είναι η Σταυρούλα Ανθηροπούλου, καθηγήτρια γαλλικής φιλολογίας και δημιουργός κόμικς, υπεύθυνη καλλιτεχνικών του Γαλλικού Ινστιτούτου Θεσσαλονίκης και η Σοφία Σπυρλιάδου, αρχιτεκτόνισσα, απόφοιτος της Σχολής Καλών Τεχνών και δασκάλα ζωγραφικής και κόμικς στα τμήματα του «πόλις».

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ

Για τρία πρωινά πριν την επίσημη έναρξη του φεστιβάλ, στο χώρο της Καπναποθήκης θα φιλοξενούνται σχολεία για ξενάγηση στην έκθεση και για εργαστήρια κόμικς.ΤΕΤΑΡΤΗ 8/11/2023, ΠΕΜΠΤΗ 9/11/2023 και ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 10/11/2023

9:00 – 10:15, 10:30 – 11:45 & 12:00 – 13:15: Εργαστήριο κόμικς (για τμήματα σχολείων Δ’, Ε’ και Στ’ Δημοτικού) «Παραμύθια και αφηγήσεις με χάρτινους ήρωες» Διδάσκουσα: Μαρία Τζαμπούρα: «Πετραδάκια για να βρούμε το δρόμο μέσα στο γοητευτικό σύμπαν των παραμυθιών: Τι κοινό έχουν ο Κακός ο Λύκος, η Τοσοδούλα και η Ραπουνζέλ;
Πολλοί συγγραφείς/ καλλιτέχνες ψάχνουν μια καλή ιστορία για να διηγηθούν. Οι άνθρωποι όμως δεν ενδιαφέρονται να ακούσουν απλώς μια καλή ιστορία αν αυτή δεν αφορά έναν ήρωα ικανό να τους τραβήξει μέσα της. Αυτό που πραγματικά κινεί το ενδιαφέρον και έχει σημασία είναι
 ποιος κάνει τι. Οι ήρωες είναι αυτοί που ζωντανεύουν τις αφηγήσεις στο μυαλό και στη φαντασία μας και αυτούς τους “χάρτινους ήρωες” θα ανακαλύψουμε σε αυτό το εργαστήρι.

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 10/11/2023

20:00: ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΦΕΣΤΙΒΑΛ 

«Λιόστρες» – παράσταση αφήγησης για ενήλικο κοινό. Ανθή Θάνου (αφήγηση) και Κατερίνα Δούκα (τραγούδι, μουσική): «Δύο γυναίκες επί σκηνής τραγουδούν, αφηγούνται, μουρμουρίζουν ιστορίες γυναικών. Μιλούν για γυναίκες που λιώνουν τα παπούτσια τους στους δρόμους, για γυναίκες που ψάχνουν την αγάπη και λιώνει η καρδιά τους, για γυναίκες που χαίρονται τον έρωτα χωρίς όρια, για γυναίκες που έχουν τη δύναμη να πουν: πρόσεξε τι μου ζητάς γιατί το όνομά μου είναι Γυναίκα. Φωτίζουν με τα λόγια τους και τα τραγούδια τους την γυναίκα.» Η διάρκεια της παράστασης είναι μια ώρα.

ΣΑΒΒΑΤΟ 11/11/2023

18:30 – 19:30: «Κόμικς, θρύλοι και παραμύθια» – Συζήτηση με τους δημιουργούς Πάνο Ζάχαρη (Scary Tales), Θανάση Πετρόπουλο (Μυστήρια Πράματα) και Νίκο Σταυριανό (Στη σκιά του Ολύμπου). Συντονίζει η Σοφία Σπυρλιάδου19:30 – 20:30: Παρουσιάσεις νέων κυκλοφοριών ελληνικών κόμικς.

20:30 – 21:30: «Βαμπίρ και βρικόλακες: θρύλοι των Βαλκανίων και των κόμικ»  Συζήτηση με τον συγγραφέα κόμικς Marko Stojanović (Vekovnici), Παρουσιάζει ο Νίκος Δαλαμπύρας. 

ΚΥΡΙΑΚΗ 12/11/2023

11:00-14:00: Εργαστήρι κόμικς (για εφήβους και ενήλικες). «Χάρτες του φανταστικού: η πόλη του Κιλκίς». Διδάσκουσες: Σταυρούλα Ανθηροπούλου, Σοφία Σπυρλιάδου

Καθόλη τη διάρκεια το φεστιβάλ οι επισκέπτες θα μπορούν να απολαύσουν ελεύθερα τις εξής εκθέσεις: Έκθεση κόμικς σύγχρονων Ελλήνων και ξένων δημιουργών | Έκθεση κόμικς «…κι εμείς καλύτερα» | Έκθεση εικονογράφησης του Ιταλού καλλιτέχνη Tony Wolf | Έκθεση κόμικς μαθητών του εργαστηρίου κόμικς του «πόλις» καθώς και νέων δημιουργών του Κιλκίς| Έκθεση εικονογράφησης 7 καλλιτεχνών κόμικς της Θεσσαλονίκης με τίτλο «Σταχτοπούτες του κόσμου» σε συνεργασία με την «The Basket Gallery».

Επίσης, στο χώρο των εκθέσεων οι επισκέπτες θα μπορέσουν να βρουν περίπτερα των εκδόσεων «Jemma Press» και «Ένατη Διάσταση» καθώς και το αυτοδιαχειριζόμενο περίπτερο μαθητών και νέων δημιουργών.ΕΚΘΕΣΕΙΣ & ΠΕΡΙΠΤΕΡΑΚαθόλη τη διάρκεια του φεστιβάλ οι επισκέπτες θα μπορούν να περιηγηθούν στο ισόγειο και στον πρώτο όροφο της Καπναποθήκης της Αυστροελληνικής (Νικ. Παναγιώτου 50) και να απολαύσουν ελεύθερα τις εκθέσεις:Έκθεση κόμικς σύγχρονων Ελλήνων και Ξένων Δημιουργών «Στο Τέλος Του Δρόμου» |  Έκθεση πρωτοτύπων έργων κόμικς από τη συλλογή του κ. Λευτέρη Σταυριανού |  Έκθεση κόμικς μαθητών των εργαστηρίων κόμικς του «πόλις» και νέων δημιουργών της πόλης Επίσης, στο χώρο των εκθέσεων οι επισκέπτες θα μπορέσουν να βρουν περίπτερα εκδόσεων «Jemma Press» και «Ένατη Διάσταση» καθώς και το αυτοδιαχειριζόμενο περίπτερο μαθητών και νέων δημιουργών.

ΚΡΑΣ

Δύο κορίτσια αποκτούν ένα ΚΡΑΣ, ένα Κράνος Αναγνώρισης Σκέψης, ένα κράνος που όποιος το φορά μπορεί να διαβάζει την σκέψη του άλλου.

 

Κανονικά, ένα τέτοιο πανίσχυρο μηχάνημα θα έπρεπε να χρησιμοποιείται με σύνεση και προσοχή, ωστόσο η Χλόη και η Μίλυ αποφασίζουν να το διασκεδάσουν. Βλέποντας τώρα τον κόσμο από διαφορετική σκοπιά, θα προσπαθήσουν να επηρεάσουν φίλους και οικογένεια, κάνοντας καθοριστικά βήματα προς την ενηλικίωση.

 

 

Συντελεστές

Συγγραφέας: Ανέστης Ποϊράζης

Σκηνοθεσία: Ανέστης Ποϊράζης, Μαριάννα Ρούκαλη

Σκηνογραφία: Νίκη Αγγελίδου

Μουσική: Κώστας Μπαλάμης

Χορογραφία: Μαργαρίτα Παναγιώτου

Ερμηνεία: Λένα Νεστορίδου, Λίλα Παντελίδου, Άννα Μαντά, Δημήτρης Μπουζούδης

 

Για τους εκπαιδευτικούς: Περίληψη της παράστασης και ανάλυση της προβληματικής της.

Ένα κράνος που διαβάζει τη σκέψη του άλλου θα μπορούσε να χρησιμοποιηθεί με πολλούς τρόπους – για καλό ή για κακό.

Στα χέρια δύο εφήβων όμως, τα πράγματα είναι απλά: Θα το χρησιμοποιήσουν ώστε η Χλόη, να καταφέρει να πάει σινεμά με το αγόρι από το φροντιστήριο αγγλικών. Η Χλόη είναι ενθουσιώδης και παρορμητική ενώ η Μίλυ, πιο προσγειωμένη είναι η φωνή της λογικής.

Στην πορεία μέχρι την επίτευξη του στόχου οι δύο φίλες θα ‘ακούσουν’ σκέψεις άλλων και θα συζητήσουν για το πως η αλήθεια και τα ψέματα επηρεάζουν τις σχέσεις των ανθρώπων.

Όταν η Χλόη πάρει το κράνος στο σπίτι της θέλοντας να ‘χειραγωγήσει’ τους γονείς της, θα γίνει μάρτυρας ενός ακόμα οικογενειακού καβγά. Θα διαπιστώσει, για ακόμα μια φορά, ότι οι γονείς της είναι αντίθετοι χαρακτήρες και ότι δεν ταιριάζουν. Έτσι θα ισχυροποιηθεί η ιδέα της ότι στις δικές της σχέσεις θέλει να έχει τον απόλυτο έλεγχο.

Ανέλπιστα όμως, το Κράνος Αναγνώρισης Σκέψης θα τη βοηθήσει να καταλάβει ότι πολλές φορές τα αντίθετα έλκονται και ότι στην έλξη αυτή υπάρχει μια μαγεία που δεν μετριέται με τη λογική.

 

Thessaloniki PhotoΒiennale 23

Περισσότεροι από 100 φωτογράφοι και καλλιτέχνες από 18 χώρες συμμετέχουν και παρουσιάζουν τη δουλειά τους σε ένα πολυθεματικό πρόγραμμα 25 εκθέσεων, εκδηλώσεων λόγου, ανοιχτών δράσεων στο κοινό και εκπαιδευτικών προγραμμάτων, που θα φιλοξενηθούν σε 19 μουσεία, χώρους πολιτισμού και αίθουσες τέχνης στη Θεσσαλονίκη και την Αθήνα για τέσσερις μήνες.

Η Thessaloniki PhotoΒiennale, διοργάνωση του MOMus, σε επιμέλεια και συντονισμό του MOMus-Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, υποστηρίζεται από το Υπουργείο Πολιτισμού, συμπληρώνει φέτος τριάντα πέντε χρόνια παρουσίας και είναι ένα από τα παλαιότερα φωτογραφικά φεστιβάλ της Ευρώπης. Ταυτόχρονα αποτελεί σημαντικό βήμα παρουσίασης της σύγχρονης και ιστορικής ελληνικής φωτογραφικής δημιουργίας και ένα ζωτικό σταυροδρόμι ζύμωσής της με την αντίστοιχη διεθνή σκηνή.

Στη φετινή διοργάνωση, την κεντρική έκθεση με τίτλο «Το φάντασμα του λαού» επιμελείται ο διεθνούς φήμης Βρετανός ιστορικός τέχνης, φωτογράφος και επιμελητής Julian Stallabrass. Διαρθρωμένη στους χώρους του MOMus-Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης και του MOMus-Πειραματικού Κέντρου Τεχνών, η έκθεση διερευνά τις πολλές διαφορετικές πτυχές του λαϊκισμού μέσα από τη φωτογραφία και το βίντεο. Καθώς το φάντασμα του λαϊκισμού στοιχειώνει τον πλανήτη, πολλοί καλλιτέχνες έχουν εξερευνήσει τις πολυάριθμες διαστάσεις του φαινομένου: πώς και εάν θα πρέπει να αναπαρίστανται ο «λαός» (εάν θεωρήσουμε ότι υφίσταται ως έννοια), η δημοκρατική εξουσία, η φύση των χαρισματικών ηγετών, η λαϊκή διαμαρτυρία και εξέγερση. Ο φακός, ως μέσο που από τη γέννησή του υπήρξε στενά συνυφασμένο με την ιστορία της μαζικής πολιτικής, εύλογα βρέθηκε στο επίκεντρο αυτής της καλλιτεχνικής διερεύνησης, που έχει πάρει πολλές διαφορετικές μορφές – τεκμηριωτική, επιτελεστική, σατιρική, εννοιολογική.

Στο πρόγραμμα της Thessaloniki PhotoΒiennale 2023 παρουσιάζονται εκθέσεις ιστορικές και σύγχρονες, ομαδικές και ατομικές, πρωτοεμφανιζόμενων και καταξιωμένων φωτογράφων, μια ανθολόγηση του εγχώριου photobook τα τελευταία είκοσι χρόνια, ταυτόχρονα με παράλληλες εκδηλώσεις, εκπαιδευτικά προγράμματα και ξεναγήσεις.

Ζώντας πλέον σε ένα περιβάλλον με τις συνέπειες της υγειονομικής κρίσης που άφησε η πανδημία τα τελευταία τρία χρόνια παντού παρούσες, αντιμέτωποι πλέον και με άλλου τύπου κρίσεις, όπως η κλιματική, ή και πολέμους, η φωτογραφία είναι το μέσο που αποτυπώνει την όχι πάντα αισιόδοξη πραγματικότητα, δημιουργώντας συγχρόνως αφορμές για ζωηρή και ενεργή σκέψη για το μέλλον που είναι ήδη εδώ.

 

Δείτε στο Πρόγραμμα της Διοργάνωσης αναλυτικά πότε είναι τα εγκαίνια της κάθε έκθεσης, τη διάρκεια της και τον χώρο στον οποίο φιλοξενείται.

Δύναμη και οδύνη στο Αφγανιστάν: το καθεστώς Ταλιμπάν 1996-2001, Δημήτρης Μεσσίνης 

 

Ghost Cemetery, Martin Barzilai

 

Φορέας Διοργάνωσης

MOMus-Μητροπολιτικός Οργανισμός Μουσείων Εικαστικών Τεχνών Θεσσαλονίκης

Γιορτή Πολυγλωσσίας – Ανοιχτοί δρόμοι 2023

20/10 – 22/10/2023

Μια γιορτή για την αφύπνιση στις γλώσσες και τους πολιτισμούς

 

Το Goethe-Institut Thessaloniki συμμετέχει στην καθιερωμένη Γιορτή της Πολυγλωσσίας που διεξάγεται φέτος από τις 20 έως τις 22 Οκτωβρίου με την υποστήριξη του Δήμου Παύλου Μελά και της Αντιδημαρχίας Κοινωνικής Πολιτικής στη Μονή Λαζαριστών. Στο περίπτερο του Goethe-Institut Thessaloniki μπορείτε να ενημερωθείτε για τη Γερμανία και τη γερμανική γλώσσα, αλλά και να συμμετέχετε σε μια σειρά pop-up δράσεων που γιορτάζουν το γλωσσικό πλούτο της πόλης μας. Γλωσσικές βιογραφίες, αλεξίπτωτα, αφίσες, ντόμινο και ένα πλήθος διαδραστικών πολυγλωσσικών παιχνιδιών, συνθέτουν μέρος των δράσεων που παρουσιάζονται στο περίπτερο στα πλαίσια του φετινού θέματος της γιορτής.

Στο περίπτερο θα συμμετέχει με εκδηλώσεις και το τμήμα Γερμανικών του Big Bang School.

Για περισσότερες πληροφορίες δείτε ΕΔΩ.

Το τσίρκο της γειτονιάς

Το “Τσίρκο της Γειτονιάς” είναι ένα νεο, αυθόρμητο και συνεργατικό project των ομάδων σύγχρονου τσίρκο “Circus Camino” και “Drops Circus House”, οι οποίες ονειρεύονται να φέρουν σε άμεση βιωματική επαφή τις γειτονιές της πόλης με το σύγχορνο τσίρκο, καθώς όλοι μπορούν να αποτελέσουν κομμάτι του εναξαρτήτως ηλικίας, φύλου, χρώματος και κοινωνικής τάξης.

Την Κυριακή, 29/10 και ώρες 11.00-13.00 π.μ θα βρείτε το “Τσίρκο της Γειτονιάς” στο Πάρκο της ΕΡΤ 3, με τα ζογκλερικά τους απλωμένα σε γρασίδια και τα εναέρια παιχνίδια τους κρεμασμένα σε δέντρα, όπου μικροί και μεγάλοι φίλοι θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν show εναέριων ακροβατικών και ζογκλερικών και να βιώσουν οι ίδιοι την εμπειρία των πρακτικών του σύγχρονου τσίρκο μέσα από ζογκλερικά, παιχνίδια ακροβατικά, εναέριους στροβιλισμούς και άλλα πολλά. Από γειτονιά σε γειτονιά και σε κάθε άκρη του κόσμου το σύχρονο τσίρκο παραμένει ζωντανό.

9o Thessaloniki Animation Festival

Μια σειρά εξαιρετικών προβολών με ταινίες από όλο τον κόσμο, δυο αφιερώματα σε διεθνή Φεστιβάλ, master classes με καταξιωμένους/ες επαγγελματίες της animation βιομηχανίας και πολλά πολλά ακόμη έρχονται στο 9ο TAF Festival!

 

12o Open House Thessaloniki 2023

Το Open House είναι ένας από τους σημαντικότερους διεθνείς θεσμούς για την ανάδειξη και προώθηση της αρχιτεκτονικής. Η ιδέα ξεκίνησε από το Λονδίνο το 1992 και μέχρι σήμερα διαδόθηκε σε πολλές πόλεις ανά την υφήλιο αποκτώντας συστηματικούς επισκέπτες και υποστηρικτές. Η δράση Open House προσκαλεί το ευρύ κοινό να εξερευνήσει και να κατανοήσει την αξία της αρχιτεκτονικής και του δομημένου περιβάλλοντος.

Κάθε χρόνο για ένα Σαββατοκύριακο δημόσια και ιδιωτικά κτίρια ανοίγουν τις πύλες τους στο κοινό δωρεάν και η πόλη μετατρέπεται σε ένα μεγάλο μουσείο, με εκθέματα τα ίδια της τα κτίρια και την αρχιτεκτονική της.

Η δράση Open House ξεκίνησε το 2012 στην πόλη της Θεσσαλονίκης κι έκτοτε έχει πραγματοποιηθεί 8 χρονιές, γνωρίζοντας μεγάλη ανταπόκριση από το ευρύ κοινό. Στο OPEN HOUSE Thessaloniki 2019, 600 εθελοντές ξενάγησαν το κοινό σε 123 χώρους, σημειώνοντας τον αριθμό ρεκόρ των 54.000 επισκέψεων!

Το 12ο OPEN HOUSE Thessaloniki θα πραγματοποιηθεί στις 25 – 26 Νοεμβρίου, με παράλληλες δράσεις που θα ξεκινήσουν μια εβδομάδα νωρίτερα.

 

 

Παράλληλες Δράσεις:

MADE IN THESSALONIKI

Η παράλληλη αυτή δράση, που έχει καθιερωθεί τα τελευταία χρόνια στο πλαίσιο του OPEN HOUSE Thessaloniki, περιλαμβάνει ξεναγήσεις σε χώρους δημιουργίας και παραγωγής. Η δράση έχει ως στόχο να συστήσει στο κοινό τις παραγωγικές διαδικασίες και τις τεχνικές που ακολουθούνται για τη δημιουργία ενός προϊόντος. Οι ξεναγήσεις πραγματοποιούνται από δημιουργούς-παραγωγούς διαφόρων κλάδων και το κοινό έχει τη δυνατότητα να γνωρίσει τον τρόπο με τον οποίο δουλεύουν, χρησιμοποιώντας σύγχρονες και παραδοσιακές μεθόδους, να εξερευνήσουν τους χώρους δημιουργίας τους και να κατανοήσουν τη διαδικασία παραγωγής των έργων τους.

Η συμμετοχή στη δράση είναι δωρεάν για όλους.
Δεν γίνονται κρατήσεις. Για την παρακολούθηση των ξεναγήσεων επισκέπτεστε τον κάθε χώρο εντός του διαθέσιμου ωραρίου.

Δείτε το αναλυτικό πρόγραμμα ΕΔΩ.

 

OPEN WALKS

Όπως καθιερώθηκαν τα τελευταία χρόνια, οι θεματικές διαδρομές του ΟΗΤ μας ξεναγούν σε πλευρές της πόλης λιγότερο γνωστές, αλλά με ιδιαίτερο ενδιαφέρον, αρχιτεκτονικό και ιστορικό.

Οι ξεναγήσεις είναι δωρεάν.
Δεν γίνονται κρατήσεις. Στο σημείο εκκίνησης σχηματίζεται ουρά, για να τηρείται σειρά προτεραιότητας με βάση τον χρόνο άφιξης των επισκεπτών.

Φέτος θα πραγματοποιηθεί η διαδρομή Δυτικά Τείχη – Στα μονοπάτια της ιστορίας.

 

OPEN SCHOOL

Το καθιερωμένο εκπαιδευτικό πρόγραμμα του OHT περιλαμβάνει προγραμματισμένες επισκέψεις σε ορισμένα από τα κτίρια του προγράμματος των OPEN TOURS και των χώρων δημιουργίας του MADE in Thessaloniki, οι οποίες απευθύνονται σε εκπαιδευτικά τμήματα, σχολεία, σχολές ή και άλλα οργανωμένα γκρουπ.

Για τη συμμετοχή στη δράση είναι απαραίτητος ο προγραμματισμός της επίσκεψης. Τα σχολεία/εκπαιδευτικά τμήματα μπορούν να εκδηλώσουν το ενδιαφέρον τους για συμμετοχή στη δράση στέλνοντας e-mail με θέμα “Open School” στο openhousethessaloniki@gmail.com.

Τα κτίρια και οι χώροι δημιουργίας που συμμετέχουν οριστικοποιούνται στις αρχές Νοεμβρίου.

OPEN YOUR MAP

Αυτός ο διαγωνισμός προσκαλεί τους επισκέπτες να δημιουργήσουν ένα ιδιαίτερο αναμνηστικό από το ΟHT 2023, τον προσωπικό τους χάρτη, συλλέγοντας σφραγίδες στα κτίρια που επισκέπτονται! Οι επισκέπτες μπορούν να προμηθευτούν τον έντυπο χάρτη/πρόγραμμα από το info point (και από επιλεγμένα κτίρια που προγράμματος) και να ανεβάσουν φωτογραφία του σφραγισμένου χάρτη τους στο instagram από δημόσιο προφίλ, κάνοντας tag το openhousethessaloniki.
Ο αγαπημένος μας χάρτης κερδίζει κάθε χρόνο ένα αναμνηστικό δώρο του ΟΗΤ.

 

Επίσης:

OPEN CALL FOR VISUAL STORIES

OPEN BOX

OPEN TOURS

OPEN VOTE

OPEN PHOTO

OPEN OFFICE

TIME TO CLOSE PARTY

 

Open House Thessaloniki 2018. Bensousan Han. Photo by John Simitopoulos © Courtesy of Open House Greece.

 

Open House Thessaloniki 2019. Photo by John Simitopoulos © Courtesy of Open House Greece.

 

«Πώς μάθαιναν οι Έλληνες γράμματα από την Άλωση μέχρι την Επανάσταση (1453-1821)»

Περιοδική έκθεση του Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης

Πώς μάθαιναν οι Έλληνες γράμματα μετά την πτώση της βυζαντινής αυτοκρατορίας; Πώς διατηρήθηκε, όχι μόνον η γλώσσα, αλλά και η ελληνική παιδεία, μέσα στους τέσσερις αιώνες οθωμανικής κυριαρχίας; 

Τι γνωρίζουμε για τους χιλιάδες ανώνυμους ιερωμένους και δάσκαλους και για τους μαθητές τους που μάθαιναν τα «κολλυβογράμματα»; Τι είναι άραγε τα «μαθηματάρια»; Σε ποιες περιοχές άνθησαν μεγάλα πνευματικά κέντρα όπου έδρασαν σπουδαίες μορφές της εκπαίδευσης; Και πώς, τελικά, η παιδεία έθρεψε την ιδέα του αγώνα για την ελευθερία;

Επιλεγμένα εκθέματα και σύγχρονες διαδραστικές εφαρμογές θα αποπειραθούν να δώσουν απαντήσεις σε αυτή την ουσιαστική, αλλά ελάχιστα γνωστή όψη της ελληνικής παιδείας πριν την Επανάσταση του 1821. Η έκθεση «Πώς μάθαιναν οι Έλληνες γράμματα από την Άλωση μέχρι την Επανάσταση» (1453-1821)» μας καλεί να μάθουμε ανάγνωση συλλαβίζοντας γνωστές προσευχές· να ξεφυλλίσουμε σχολικά εγχειρίδια και να αποκρυπτογραφήσουμε τα άγνωστα σε μας «μαθηματάρια»· να ανακαλύψουμε άγνωστες όψεις της μαθητικής ζωής· να εξερευνήσουμε τον χάρτη των σχολών του ελληνισμού· να κάνουμε πειράματα φυσικής· και τέλος, να γράψουμε και το δικό μας όνομα όπως οι μαθητές της εποχής.

Το Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης  ανοίγει τους θησαυρούς του Ιστορικού Παλαιογραφικού Αρχείου του, που παρουσιάζονται δίπλα σε σπάνια βιβλία από τις σημαντικότερες βιβλιοθήκες της Ελλάδας.

Παράλληλα, οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να ανακαλύψουν ένα εμβληματικό κτήριο της Θεσσαλονίκης, στο οποίο θα φιλοξενηθεί η έκθεση: τη Βίλα Καπαντζή, ένα μοναδικό αρχοντικό του τέλους του 19ου αιώνα, από τα ελάχιστα σωζόμενα της “Συνοικίας των Εξοχών”.

Η έκθεση παρουσιάστηκε πρώτη φορά την άνοιξη του 2022 στο κτήριο του Παλαιού Χρηματιστηρίου, στην Αθήνα.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΕΚΘΕΣΗΣ

Γενικός συντονισμός: Ασπασία Λούβη-Κίζη

Σύμβουλοι: Χρύσα Μαλτέζου, Πασχάλης Κιτρομηλίδης

Επιστημονική επιμέλεια – Τεκμηρίωση – Κείμενα: Ίκαρος Μαντούβαλος, Αγαμέμνων Τσελίκας

Μουσειολογική μελέτη: Έλια Βλάχου

Μουσειογραφική μελέτη και εφαρμογή: Σπύρος Νάσαινας

Εκπαιδευτικά προγράμματα: Σοφία Πελοποννησίου-Βασιλάκου (σχεδιασμός), Κάκια Καμπάνταη

Συντήρηση και ανάρτηση εκθεμάτων: Μαρία Αλεξίου, Μαρία Αργυρού

Γραφιστικός σχεδιασμός: Ακριβή Αναγνωστάκη

Ψηφιακές εφαρμογές: 2monochannels – Γιώργος Λαμπρόπουλος

Παραγωγή εποπτικού υλικού: Paskalidis digital printing

Εκθεσιακές κατασκευές: Εμμανουήλ Λιγνός – Λιγνού Α. & ΣΙΑ Ε.Ε.

Κατασκευές αναρτήσεων: Δημήτρης Δρόσος

Φωτισμός: LightingWorks – Ν. Σταματόπουλος & ΣΙΑ Ε.Ε.

Διοικητική υποστήριξη: Σωσάννα Καλογηράτου

Δημόσιες σχέσεις: Δημήτρης Θεοδωράκος, Χαρά Φασουλή

Φορείς δανεισμού: Γεννάδειος Βιβλιοθήκη, Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος, Ιστορική και Εθνολογική Εταιρεία της Ελλάδος, Μουσείο Μπενάκη, Ωνάσειος Βιβλιοθήκη

Μεταφορά εκθεμάτων: Move Art

Ασφάλιση εκθεμάτων: Karavias

58α Δημήτρια

Θέατρο, Μουσική, Χορός, Εικαστικά, Κινηματογράφος. Όλες οι τέχνες σε ένα φεστιβάλ!

Tα Δημήτρια είναι εδώ!

Η τέχνη τιμά την ιστορία, συνδιαλέγεται με τις κρίσεις και τους προβληματισμούς του σήμερα, στρέφει το βλέμμα στο αύριο. Τέχνη της εξωστρέφειας, αλλά και της εντοπιότητας.
Με προτάσεις νέων, αλλά και με έργα καταξιωμένων δημιουργών. Με συμμετοχές από την Ελλάδα, τη γειτονιά των Βαλκανίων, την Ευρώπη και την Αμερική.
Έργα που αναδεικνύουν τη δύναμη της τέχνης, που στοχεύει στο μέλλον, αλλά ταυτόχρονα και της τέχνης που δεν φοβάται να συμφιλιωθεί με τα τραύματα και τις ενοχές.
Μουσική, θέατρο, χορός, εικαστικά, κινηματογράφος.
Έργα πρωτοπορίας με νέες φόρμες, αλλά και έργα ρεαλισμού και κλασικής έκφρασης.
Καλλιτεχνικές προτάσεις με έμφαση στα σύγχρονα ρεύματα, τις δημιουργικές ζυμώσεις, τον δυναμισμό της πτήσης και το φαντασιακό της ονειροπόλησης.

Επιτροπή Καλλιτεχνικών Συμβούλων

Άκης Σακελλαρίου – Συντονιστής
Δήμητρα Κορωναίου
Γεώργιος Εμμανουήλ Λαζαρίδης
Μαρία Τσαντσάνογλου

 

Δείτε το αναλυτικό πρόγραμμα ΕΔΩ.

 

Παραμύθι χωρίς όνομα

Πρεμιέρα για το “Παραμύθι χωρίς Όνομα” της Πηνελόπης Δέλτα, σε σκηνοθεσία Σοφίας  Σπυράτου την Κυριακή 15 Οκτωβρίου

 

Μία παρέα νέων ηθοποιών εισάγει στα παιδιά την έννοια του θεάτρου, μία ιστορία με φώτα, σκηνικά, μουσικές, κοστούμια και ταρατατζούμ, όπου όλοι παίζουν όλους τους ρόλους και ερμηνεύουν με σύγχρονη ματιά το έργο της Πηνελόπης Δέλτα “Παραμύθι χωρίς Όνομα”.

 

Λίγα λόγια για την παράσταση

Το έργο η συγγραφέας το τοποθετεί σε μία χώρα του παραμυθιού, που όμως ξέρουμε ότι για αυτήν είναι η Ελλάδα, μία ιδέα, ένα άπιαστο όνειρο, το ιδεώδες της πατρίδας. Όπως η ίδια λέει: “θέλω να μιλήσω στα ελληνόπουλα και να τα κάνω να συλλογιστούν πως και σήμερα έχουν μία πατρίδα που είναι δυστυχισμένη και έχει ανάγκη από την αφοσίωση πολλών ατόμων που είναι ο καθένας μας!”

Το “Παραμύθι χωρίς Όνομα” μπορεί να τοποθετηθεί σε οποιαδήποτε εποχή. Είναι μία αλληγορική ιστορία διδακτική εύκολα κατανοητή. Η Πηνελόπη Δέλτα παρουσιάζει τον πρωταγωνιστή της, το Βασιλόπουλο δηλαδή το νέο ελληνόπουλο. Εκείνος που θα ζητήσει να βρει τη δύναμη να αναγεννηθεί, ψάχνοντας την αλήθεια μέσα του χωρίς να ρίχνει το φταίξιμο στους άλλους. Παράλληλα διηγείται μία ιστορία που έχει μέσα όλη της την αγάπη για τα παιδιά και τις αξίες που θέλει να τους εμφυσήσει αλλά και να τους διασκεδάσει με κωμικούς τρόπους που μόνο αυτή ξέρει να εφευρίσκει.

 

Γράφει το 1911 ο Κωστής Παλαμάς: “το έργο προτείνει ήρωες και σκηνές που με το μονοκόμματο και το αλύγιστο, σαλεύουν, κατορθώνουν, ζούνε, μορφάζουν, θαυματουργούν! Με ήρωες και σκηνές που κρύβουν κάτι μέσα τους που τους φέρνει έξω και μακριά από τα σύνορα του άκακου παραμυθιού και τους κάνει σημάδια και σύμβολα.”

Ένας πολυδύναμος θίασος, ηθοποιοί – μουσικοί – ακροβάτες – χορευτές σας καλεί να παρακολουθήσετε μαζί του τι είναι το θέατρο, να διασκεδάσετε, να ψυχαγωγηθείτε, αλλά και να σκεφτείτε τι αξίες προτείνει. Ένα κλασικό παραμύθι επίκαιρο όσο ποτέ!

 

Συντελεστές 

Σκηνοθεσία – Χορογραφίες: Σοφία Σπυράτου

Μουσική: Μίλτιάδης Παπαστάμου

Στίχοι τραγουδιών: Γιώργος Μυζάλης

Κουστούμια: Γιώργος Σεγρεδάκης

Βοηθός χορογράφου: Άννα Μανούδη

Φωτογράφιση: Γιώργος Νάκης

Υπεύθυνη Οργάνωσης Παραγωγής: Δήμητρα Παπαδοπούλου

Παίζουν οι ηθοποιοί: Μάριος Ζαρδαβάς, Μελίνα Ατρείδου, Ιωάννα Δημητριάδου, Daniel Arrando, Νίκη Τζάνα, Κορνηλία Προκοπίου, Άλκης Γκόσιος, Όλγα Πάπιστα, Βλάσης Παπακωνσταντίνου, Κωνσταντίνος Μποϊκίδης, Αλέξανδρος Σαγκούρης

 

12η Οικογιορτή Γαλλικού Ποταμού

12η Οικογιορτή Γαλλικού Ποταμού την Κυριακή 15/10 στη Λιμνοθάλασσα Καλοχωρίου

Η Οικογιορτή Γαλλικού Ποταμού γιορτάζεται κάθε χρόνο στην προστατευόμενη περιοχή της Λιμνοθάλασσας Καλοχωρίου και έχει γίνει θεσμός για την περιοχή της Δυτικής Θεσσαλονίκης. Φέτος, θα περιλαμβάνει ένα ιδιαιτέρως πλούσιο πρόγραμμα δραστηριότητων με σεμινάρια και εργαστήρια για την φιλοσοφία του Zero Waste, αλλά και παρατήρηση πουλιών, ξεναγήσεις, τοξοβολία, απελευθέρωση πουλιών.

 

Αφιερωμένη στη φιλοσοφία του Zero Waste θα είναι φέτος η 12η Οικογιορτή Γαλλικού Ποταμού που θα πραγματοποιηθεί στο Πάρκο Κερκύρας, στο Καλοχώρι, την Κυριακή 15 Οκτωβρίου. Η Μονάδα Διαχείρισης Προστατευόμενων Περιοχών του ΟΦΥΠΕΚΑ προσκαλεί μικρούς και μεγάλους σε μία όμορφη γιορτή -που έχει γίνει πλέον θεσμός στην περιοχή της Δυτικής Θεσσαλονίκης-, με ένα πλούσιο πρόγραμμα με παιχνίδια, εργαστήρια, παρατήρηση πουλιών, ξεναγήσεις και άλλες δραστηριότητες.

Σύμφωνα με την Διεθνή Ένωση Μηδενικών Απορριμμάτων, η Zero Waste φιλοσοφία έχει ως σκοπό «τη διατήρηση όλων των πόρων μέσω της υπεύθυνης παραγωγής, κατανάλωσης, επαναχρησιμοποίησης προϊόντων, συσκευασιών και υλικών, χωρίς να γίνεται καύση ή ταφή τους, με σκοπό να εξαλειφθούν όλα τα απορρίμματα στο νερό, στο έδαφος και τον αέρα, καθώς αποτελούν σοβαρή απειλή για την υγεία των ανθρώπων, της χλωρίδας και της πανίδας». Στη διάρκεια της Οικογιορτής, οι συμμετέχοντες θα έρθουν σε επαφή, μέσω εργαστηρίων και σεμιναρίων, με πρακτικές που έχουν σκοπό τη μείωση των απορριμμάτων που παράγουν. Το πρόγραμμα της γιορτής περιλαμβάνει -μεταξύ άλλων- εργαστήρια Trash Art, κατασκευής χειροποίητου παιχνιδιού με ανακυκλώσιμα υλικά, αλλά και εργαστήρια εκμάθησης αυτοσχέδιου αργαλειού με τη χρήση ανακυκλωμένων νημάτων.

 

Η φύση πάντα στο επίκεντρο

Παρότι η Οικογιορτή φέτος είναι αφιερωμένη στη Zero Waste φιλοσοφία, στο επίκεντρο, όπως πάντα, θα είναι η φύση και η άγρια ζωή της Λιμνοθάλασσας Καλοχωρίου. Μικροί και μεγάλοι θα μπορούν επίσης να ξεναγηθούν στη λιμνοθάλασσα, να παρατηρήσουν φλαμίνγκο και άλλα πουλιά και να ενημερωθούν μέσω βιωματικού παιχνιδιού για το λαγόγυρο, το προστατευόμενο σκίουρο του εδάφους που στην περιοχή αυτή διατηρεί τη μεγαλύτερη αποικία του στην Ελλάδα! Όπως κάθε χρόνο, θα υπάρχει έκθεση προϊόντων παραγωγών βιολογικών προϊόντων και χειροτεχνών. Στις δραστηριότητες θα περιλαμβάνεται ακόμη τοξοβολία με την εθελοντική οργάνωση Εχεδώρου Φύσις, ενώ η εκδήλωση θα ολοκληρωθεί με απελευθέρωση πουλιών από τη Δράση για την Άγρια Ζωή.

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΩΝ

10:30 – 12:30: «Σκουπίδια ή θησαυρός: φτιάξε το δικό σου έργο σε ένα εργαστήριο Trash Art»: εργαστήριο για μικρούς και μεγάλους, Βερένα Φινκ (2 ώρες)

10:45 – 11:45: «Εκπαιδευτικό Παιχνίδι για τη διαχείριση απορριμμάτων» για μικρούς και μεγάλους, Cosmus DIY

11:00 – 11:30: «Γνωρίζουμε τον Λαγόγυρο και μαθαίνουμε πώς να τον προστατεύσουμε», βιωματικό εργαστήριο με την Λήδα Ράμμου, Δρ Βιολογίας, και την Στεφανία Κλάγκου, μεταπτυχιακή φοιτήτρια του Τμήματος Βιολογίας του ΑΠΘ

11:15-12:15 «Εργαστήριο εκμάθησης αυτοσχέδιου αργαλειού με τη χρήση ανακυκλωμένων νημάτων», εργαστήριο για παιδιά, ΑΜΚΕ «Βρες Φτερά»

12:00 – 13:00: «Εργαστήριο Κατασκευής Χειροποίητου Παιχνιδιού με περισσεύματα και ανακυκλώσιμα υλικά», για παιδιά και ενήλικες, Cosmus DIY

12:15 – 13:15: «Το νήμα που ενώνει τις μνήμες μας. Θύμησες και τεχνικές ανακύκλωσης υφασμάτων», ανοιχτή συζήτηση με την ΑΜΚΕ «Βρες Φτερά»

12:15-13:15: «Της γης τα παραμύθια», μουσική αφήγηση παραμυθιών με την Παραμυθωνία

12:30 – 13:15: «Σιτηρά: σπόροι αυτάρκειας και πολιτισμού», σεμινάριο, Βασίλειος Παπατριανταφύλλου, παραγωγός σιτηρών

13:15: Απελευθέρωση πουλιών από τη Δράση για την Άγρια Ζωή

 

ΚΑΘΟΛΗ ΤΗ ΔΙΑΡΚΕΙΑ (10.00 – 14.00)

«Εργαστήρι για παιδιά με οικολογικά υλικά», κατασκευές για παιδιά από τη Δημοτική Βιβλιοθήκη Καλοχωρίου του ΚΠΟΔΔ

«Φτιάχνουμε κιάλια!» εργαστήριο για παιδιά έως 8 ετών, ΜΔΠΠ Κεντρικής Μακεδονίας – Εθνικό Πάρκο Δέλτα Αξιού

«Κατασκευές με πηλό με θέματα από χλωρίδα και την πανίδα των λιμνών», ΜΔΠΠ Κεντρικής Μακεδονίας – Εθνικό Πάρκο Κορώνειας Βόλβης

Ορνιθοπαρατήρηση με κιάλια και τηλεσκόπια

Τοξοβολία με την εθελοντική ομάδα Εχεδώρου Φύσις Ενημέρωση/μίνι ξεναγήσεις στον υγρότοπο της Λιμνοθάλασσας ΚαλοχωρίουΈκθεση προϊόντων βιολογικής παραγωγής και χειροτεχνίας. Χαριστικό παζάρι με το Thrift Shop

Facepainting

 

ΟΦΥΠΕΚΑ

Ο Οργανισμός Φυσικού Περιβάλλοντος και Κλιματικής Αλλαγής (Ο.ΦΥ.ΠΕ.Κ.Α.) είναι Νομικό Πρόσωπο Ιδιωτικού Δικαίου και σκοπός του είναι η εφαρμογή της πολιτικής που χαράσσει το υπουργείο Περιβάλλοντος και Ενέργειας, με αιχμή τις βιώσιμες πρακτικές, για τη διαχείριση των προστατευόμενων περιοχών στην Ελλάδα, τη διατήρηση της βιοποικιλότητας, την προώθηση και υλοποίηση δράσεων αειφόρου ανάπτυξης και την αντιμετώπιση της κλιματικής αλλαγής.

Εποπτεύεται από το υπουργείο Περιβάλλοντος και Ενέργειας, έχει διοικητική και οικονομική αυτοτέλεια και λειτουργεί προς όφελος του δημοσίου συμφέροντος κατά τους κανόνες της ιδιωτικής οικονομίας.

 

Η Οικογιορτή διοργανώνεται από το Παράρτημα Χαλάστρας της Μονάδας Διαχείρισης Προστατευόμενων Περιοχών Κεντρικής Μακεδονίας του Οργανισμού Φυσικού Περιβάλλοντος και Κλιματικής Αλλαγής (ΟΦΥΠΕΚΑ) με τη συμμετοχή των εθελοντικών οργανώσεων Δράση για την Άγρια Ζωή και Εχεδώρου Φύσις, καθώς και της Δημοτικής Βιβλιοθήκης Καλοχωρίου.

Ομήρου Οδύσσεια

Το Σάββατο 14 Οκτωβρίου στις 17.00 επιστρέφει επιτέλους ο πολύπαθος Οδυσσέας και μικροί – μεγάλοι γίνονται το πλήρωμα στο μεγάλο ταξίδι της επιστροφής!

Το δεύτερο μεγάλο ηρωικό έπος της αρχαίας ελληνικής γραμματείας που υπήρξε και θα συνεχίσει να αποτελεί το κατ’ εξοχήν συμβολικό κείμενο για την ανθρώπινη περιπέτεια, την περιπλάνηση της ύπαρξης, τη σύνδεση με την έννοια “πατρίδα” και “νόστος”.

Όλοι μαζί, ηθοποιοί και θεατές γίνονται ένα, δημιουργώντας μια αρμονική και μοναδική εξιστόρηση των ταξιδιών του θαλασσοπόρου Οδυσσέα. Μέσα από διάφορα είδη θεάτρου, παντομίμα, ζωντανή μουσική και τραγούδι, αυτοσχεδιασμό και φυσικά διάδραση, το θέατρο μεταμορφώνεται σε χώρο που αποκαλύπτει τον μοναδικό κόσμο του Οδυσσέα, έναν κόσμο ωρίμανσης και συνάντησης με το απρόσμενο, οι θεατές γίνονται συνταξιδιώτες και οι ηθοποιοί το όχημα, ώστε να ξετυλιχθεί το μεγαλείο του κειμένου.

Τέσσερις νέοι, ταλαντούχοι ηθοποιοί με ελάχιστα σκηνικά μέσα, με μουσική που κάποιες φορές είναι ζωντανή και μια ευέλικτη, σύγχρονη σκηνοθετική οπτική, στήνουν μια παράσταση που μιλάει άμεσα στα παιδιά.

 

\

Συντελεστές

Κείμενο: Μικρός Βορράς

Σκηνοθεσία: Τάσος Ράτζος

Σκηνικό: Μαρία Καβαλιώτη

Κοστούμια-Μακιγιάζ-Χτενίσματα: Στέφανος Μπαμπούλης

Μουσική: Θοδωρής Παπαδημητρίου, Γιώργος Βραχνός

Επιμέλεια Κίνησης: Λένα Μοσχά

Συνεργάτης στο διαδραστικό μέρος: Φλώρα Σπύρου

Βοηθός σκηνοθέτη: Πολυξένη Αϊμαλιώτη

Φωτογραφία και βίντεο: Γιάννης Τόμτσης

Διδασκαλία τραγουδιών: Έλσα Μουρατίδου

Φιλολογική επιμέλεια: Αναστασία Κεφαλά

Παίζουν: Γιώργος Κωνσταντίνου, Αφροδίτη Νικολιουδάκη, Παυλίνα Παπαδοπούλου, Θάνος Πουμάκης

 

Διατίθεται και για σχολικές παραστάσεις

Ο στόχος της θεατρικής ομάδας είναι διπλός: υποστηρίζουν τους εκπαιδευτικούς στο δύσκολο έργο τους αλλά προσφέρουν και μια ώρα μαγείας και σκηνικής αλήθειας μέσα στις σχολικές αίθουσες.

 

Momentum

 

μουσικό project ηλεκτρονικής μουσικής

Tα 58α Δημήτρια παρουσιάζουν το MOMENTUM, την Τετάρτη 4 Οκτωβρίου στις 20.00, ένα από τα πλέον επίκαιρα και δυναμικά μουσικά πρότζεκτ της πόλης για το 2023.

Σε μια γρήγορη και μεταβαλλόμενη καθημερινότητα, η επιθυμία για την έκφραση των συναισθημάτων και των σκέψεων, μέσα από μουσική και εικόνες, ολοένα και δυναμώνει. Εκμεταλλευόμενοι την “ορμή”, τρεις Έλληνες καλλιτέχνες δημιούργησαν το πρότζεκτ “Momentum”.

Στόχος του Momentum είναι η ελευθερία της φαντασίας, η έκφραση των συναισθημάτων και η ανάδειξη του σύγχρονου ήχου της ηλεκτρονικής χορευτικής μουσικής, κάτω από ένα ατμοσφαιρικό και μακριά από προκαταλήψεις περιβάλλον.

Οι Momery, Felyx και Vajohn θα βρεθούν στην Αποθήκη Γ᾽ στο Λιμάνι Θεσσαλονίκης, σε ένα δυναμικό βράδυ γεμάτο με ηλεκτρονικούς μελωδικούς σύγχρονους ήχους.

 

Γιάννης Γαΐτης – Αναδρομική έκθεση: 100 χρόνια από τη γέννησή του

Μια έκθεση σταθμός στην ιστορία της Δημοτικής Πινακοθήκης Θεσσαλονίκης γίνεται φέτος πραγματικότητα. Στόχος της να τιμήσει τον πρωτοπόρο Έλληνα εικαστικό Γιάννη Γαΐτη, ο οποίος γεννήθηκε πριν από 100 χρόνια.

Πρόκειται για ένα εγχείρημα που πραγματώνεται με την πολύτιμη συμβολή φορέων και ιδιωτών συλλεκτών και με την αμέριστη συμπαράσταση της κόρης του κυρίας Loretta Gaitis.
Ο Γιάννης Γαΐτης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1923, όπου και πέθανε πολύ πρόωρα, αφήνοντας ένα τεράστιο έργο, μια αστείρευτη παρακαταθήκη. Με σπουδές την Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών και εν συνεχεία στο Παρίσι, μελετά τα σύγχρονα εικαστικά ρεύματα, έχοντας πάντα το βλέμμα του στραμμένο στις διεθνείς εξελίξεις. Δουλεύοντας αδιάκοπα, αναζητά το προσωπικό του ιδίωμα, τη δική του γραφή, η οποία σταδιακά διαμορφώνεται και παγιώνεται στις τόσο οικείες σε όλους μας φιγούρες του: τα ανθρωπάκια.
Άλλα δεν είναι μόνο αυτό. Το έργο του είναι ένα ταξίδι προσωπικής αναζήτησης και ατέρμονης εξέλιξης. Μέχρι το τέλος. Και πάντα με επίκεντρο τον άνθρωπο.
Στην παρούσα έκθεση παρουσιάζονται επιλεγμένα έργα, επιτοίχια, γλυπτά, κατασκευές, αντικείμενα – παιχνίδια, αρχειακό υλικό, ενώ γίνεται και μια ιδιαίτερη μνεία στις αφιερωματικές εκθέσεις και δράσεις που συνδέονται με τον ίδιο και το έργο του και έλαβαν χώρα κατά το παρελθόν στη Θεσσαλονίκη.
Οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν και την προβολή του επεισοδίου – αφιερώματος στον Γιάννη Γαΐτη από τη σειρα Μονόγραμμα, σε παραγωγή των Γιώργου και Ήρως Σγουράκη, 1984, ευγενική παραχώρηση του ΕΡΤ ΑΡΧΕΙΟ Α.Ε.

Ομήρου Ιλιάδα

Το Σάββατο 7 Οκτωβρίου, η νεανική – εφηβική σκηνή του Μικρού Βορρά παρουσιάζει ολόκληρο το έπος του Ομήρου σε 70 λεπτά, με τη σκηνοθετική ματιά του Τάσου Ράτζου, μέσα από μια σύγχρονη οπτική γεμάτη χιούμορ και ευαισθησία και με σύγχρονα αφηγηματικά μέσα και δίνει μία νέα πνοή στο ομηρικό έπος.

Τέσσερις νέοι, ταλαντούχοι ηθοποιοί με ελάχιστα σκηνικά μέσα και μια ευέλικτη, σύγχρονη σκηνοθετική οπτική, στήνουν μια παράσταση που μιλάει άμεσα στους εφήβους και τους επιτρέπει να δουν με άλλη ματιά τη «σχολική» τους ύλη.

Μία διασκευή από την ομάδα του Μικρού Βορρά που θέλει να εστιάσει στην αγριότητα του πολέμου αλλά και την ομορφιά της συντροφικότητας και της
αγάπης.

 

Η πρώτη παρουσίαση της παράστασης έγινε στο πλαίσιο του θεσμού ΟΛΗ Η ΕΛΛΑΔΑ ΕΝΑΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ -Πρόγραμμα 2021-, Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.

Το βιβλίο του Μιχάλη Γκανά από το οποίο αντλούνται οι στίχοι που πλαισιώνουν την παράσταση, κυκλοφορεί από τις εκδόσεις «Μεταίχμιο».

 

Ταυτότητα παράστασης

Θεατρική ∆ιασκευή: Μικρός Βορράς

Στίχοι: Μιχάλης Γκανάς

Φιλολογική Επιµέλεια: Αναστασία Κεφαλά

Σκηνοθεσία – φωτισμός: Τάσος Ράτζος

Σκηνικό-Κοστούµια-Κατασκευές: Χριστίνα Θαλασσά

Πρωτότυπη Μουσική Σύνθεση: Θοδωρής Παπαδηµητρίου

Επιµέλεια Κίνησης: Τάσος Παπαδόπουλος

Μακιγιάζ-χτενίσματα: Στέφανος Μπαμπούλης

Συνεργάτης Διαδραστικού Μέρους: Αύρα Αυδή

Διδασκαλία τραγουδιών: Έλσα Μουρατίδου

Φωτογραφία-Βίντεο: Ζαφείρης Σαλμανλής

Βοηθοί Σκηνοθέτη: Ανδρέας Παράσχος, Δέσπω Πίρτσιου, Σωτήρης Ρουμελιώτης

Γραφιστική Επιµέλεια: Ντόρη Λούκρη

Οργάνωση περιοδείας: Τζούλια Παρασκευοπούλου

Επικοινωνία: Λουκία Αργυριάδου

Ηχοληψία: Κρίτωνας Κιουρτσής

 

Ηθοποιοί: Ασπασία Δήμου, Γιάννης Μαυρόπουλος, Αλέξανδρος Μιχαηλίδης, Αλέξανδρος Νικολαΐδης

Σάββατο 7 Οκτωβρίου 2023

Ώρα: 17.00

Διάρκεια: 70 λεπτά

για έφηβους/ες, νέους/ες άνω των 12 ετών

Προπώληση Εισιτηρίων:  εδώ