Παγκόσμια Ημέρα Επιτραπέζιων Παιχνιδιών και εμείς μαθαίνουμε τον Κόσμο παρέα με τη νέα γενιά διαδραστικών επιτραπέζιων παιχνιδιών Learning Tube!
Μια εναλλακτική εκπαιδευτική δράση για παιδιά 3 εώς 12 ετών που θα φιλοξενηθεί στην κεντρική είσοδο της Χ.Α.Ν.Θ., την Κυριακή 29 Απριλίου 2018, ενόψει της Παγκόσμιας Ημέρας Επιτραπέζιων Παιχνιδιών!
Ένα παρτι γνώσης όπου με αφετηρία τα εκπαιδευτικά επιτραπέζια παιχνίδια Learning Tube, γονείς παρέα με τα παιδιά τους θα συμμετέχουν σε γνωστικές δοκιμασίες με τις Σημαίες και τις Πρωτεύουσες των χωρών, τα διασημότερα Μνημεία του πλανήτη και τους σημαντικότερους Εφευρέτες της σύγχρονης εποχής!
Την εκδήλωση θα επιμεληθεί ειδική ομάδα παιδιαγωγών και εμψυχωτές, ενώ η δράση θα πλαισιωθεί από παράλληλες καλλιτεχνικές δράσεις, όπως εργαστήρια πηλού, μουσικοκινητική, face painting, τουρνουά γνώσης, κληρώσεις, δώρα και φρέσκους λουκουμάδες για γευστικά διαλείματα από το παιχνίδι!
Μία 3ωρη δραστηριότητα που σκοπό έχει να προάγει την γνώση και τον πολιτισμό!
ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ | ΑΠΑΙΤΕΙΤΑΙ ΕΓΓΡΑΦΗ ΣΤΗ ΦΟΡΜΑ ΣΥΜΜΕΤΟΧΩΝ
Την Κυριακή 29 Απριλίου 2018, από τις 11:00 ως τις 20:00 οι μαθητές του Παιδικού Σταθμού, του Νηπιαγωγείου και του Δημοτικού Σχολείου των Προτύπων Εκπαιδευτηρίων Θεσσαλονίκης σας περιμένουν στη Μονή Λαζαριστών για να περάσετε μαζί μια όμορφη Κυριακή γεμάτη γνώση, ζωγραφική, κατασκευές, διαδραστικά παιχνίδια και πολλή πολλή μουσική.
Τα παιδιά του Παιδικού Σταθμού… άνοιξαν τις πόρτες τους στο ελεύθερο παιχνίδι. Προσπάθησαν να ανακαλύψουν μόνα τους τη χρήση των υλικών και πειραματίστηκαν με τις δυνατότητες που τους προσφέρουν, εξερεύνησαν τα χρώματα, τα σχήματα, τις υφές και επεξεργάστηκαν ήχους. Μετά την «αισθητηριακή τους εξερεύνηση» είναι έτοιμα να σας παρουσιάσουν τις εμπειρίες τους (11.00-18.00)
Τα παιδιά του Νηπιαγωγείου επέλεξαν τα θέματα που θέλουν να εξερευνήσουν. Οι εκπαιδευτικοί κατέγραψαν τις γνώσεις τους στα αντίστοιχα θέματα και δημιούργησαν ιστογράμματα με το «τι ξέρουν;» και στη συνέχεια με το «τι θέλουν να μάθουν;» γι’ αυτά. Οι μαθητές κάθε τάξης χωρίστηκαν σε ομάδες 4-5 ατόμων, διερεύνησαν το επιλεγμένο θέμα, το παρουσίασαν στην ομάδα αλλά και στις υπόλοιπες τάξεις. Το αποτέλεσμα αυτής της προσπάθειας, θα έχετε τη δυνατότητα να το χαρείτε την ημέρα αυτή! (11.00-18.00)
Παράλληλα στον 1ο όροφο του συγκροτήματος της Μονής Λαζαριστών θα λειτουργεί έκθεση ζωγραφικής των μαθητών του ΔημοτικούΣχολείου μας με θέμα «Loving Vincent: Πολύχρωμη επικοινωνία, όνειρο και πραγματικότητα μέσα από τις φλόγες του Vincent Van Gogh και τις πινελιές της παιδικής μας ψυχής». (11.00-20.00)
Στο πλαίσιο της έκθεσης, οι καθηγητές του Πρότυπου Ωδείου Θεσσαλονίκης θα μας χαρίσουν κομμάτια εμπνευσμένα από τα συγκεκριμένα εικαστικά έργα, σημαντικό δείγμα της άμεσης, αρμονικής και άρρηκτης σχέσης των δύο ειδών τέχνης, της μουσικής και της ζωγραφικής. (12.30-13.30)
Οι μαθητές του Πρότυπου Ωδείου Θεσσαλονίκης στον εξωτερικό χώρο εκδηλώσεων της Μονής Λαζαριστών θα ερμηνεύσουν ευχάριστεςμελωδίες από την κλασική, κινηματογραφική και σύγχρονη μουσική. (18:00-20:00)
Την Κυριακή 6 Μαΐουαπό τις 11:00 έως τις 16:00, οι πύλες της Αμερικανικής Γεωργικής Σχολής θα ανοίξουν διάπλατα για να υποδεχθούν χιλιάδες επισκέπτες. Οι πάντα φιλόξενες εκπαιδευτικές εγκαταστάσεις της Σχολής και το καταπράσινο περιβάλλον της, θα είναι προσβάσιμες σε μικρούς και μεγάλους. Πρόκειται για την «Μέρα Μαγιού», μία μεγάλη γιορτή της Άνοιξης, ένα πραγματικό πανηγύρι χαράς, ένα ψυχαγωγικό και πολιτιστικό φεστιβάλ για όλη την οικογένεια. Η «Μέρα Μαγιού», όπως και οποιαδήποτε άλλη δράση της Αμερικανικής Γεωργικής Σχολής, στόχο έχει την ανάδειξη του ρόλου του Μη Κερδοσκοπικού Εκπαιδευτικού Ιδρύματος και την ενίσχυση των υποτροφιών των μαθητών της και των φοιτητών του Perrotis College.
Κατά τη διάρκεια της «Μέρας Μαγιού», οι επισκέπτες μπορούν να ενημερωθούν για τα εκπαιδευτικά προγράμματα της Σχολής και του Perrotis College και να παρακολουθήσουν δεκάδες ψυχαγωγικά και πολιτιστικά δρώμενα όπως:
Παιδικός Σταθμός – Νηπιαγωγείο – Δημοτικό: κινητικές δραστηριότητες, ο «χαμένος θησαυρός», φτιάχνω το δικό μου κήπο, μπαλόνια από σόδα και ξύδι, face painting, μουσικό εργαστήρι κ.α.
Γενικό Λύκειο – Επαγγελματικό Λύκειο: ελληνικά και αμερικανικά παιχνίδια, website hackathon, ρομποτική, σεισμογράφος και μελέτη σεισμών και πειράματα φυσικών επιστημών κ.α.
Perrotis College: Διαγωνισμός Trivial – Perrotis College edition
Εκπαίδευση ενηλίκων: Παρασκευή φυσικών καλλυντικών, ένα σαπούνι… έκπληξη κ.α.
Επίσης, οι μικροί και οι μεγάλοι επισκέπτες μπορούν να παίξουν γκολφ, να δουν παράσταση Καραγκιόζηκαι κουκλοθέατρου, να δουν πλανητάριο, να κάνουν ασκήσεις εδάφους για αλεξίπτωτο πλαγιάς και με τη χρήση εικονικής πραγματικότητας να πιλοτάρουν αεροσκάφος.
Τη διασκέδαση των επισκεπτών έχουν αναλάβει τα γνωστά συγκροτήματα Velvet και Les Au Revoir.
Περισσότερες πληροφορίες σχετικά με την εκδήλωση μπορείτε να δείτε ΕΔΩ
Για κάθε εισιτήριο της εκδήλωσης «Μέρα Μαγιού – Farm Fest», η ελληνική αλυσίδα σούπερ μάρκετ My Market θα προσφέρει ένα πακέτο τρόφιμα ή είδη προσωπικής φροντίδας για τους σκοπούς του ΟΛΟΙ ΜΑΖΙ ΜΠΟΡΟΥΜΕ. Τα είδη θα υποστηρίξουν το Κοινωνικό Παντοπωλείο του Δήμου Πυλαίας-Χορτιάτη.
Η βρεφική θεατρική εταιρεία “The Little Foxes” μετά την περσινή μεγάλη επιτυχία της παράστασης, επιστρέφει με την βρεφική παράσταση ‘Mud dog: πήλινα γαυγίσματα’ για το λιλιπούτειο κοινό (9 μήνων – 2,5 ετών) που είναι προσβάσιμη και για θεατές με μερική ή ολική απώλεια ακοής!
Η υπόθεση του βρεφικού θεάτρου “Mud Dog: πήλινα γαβγίσματα”
Η κεντρική ηρωίδα της ιστορίας αποφασίζει πως θέλει να αποκτήσει ένα νέο φίλο, ένα κατοικίδιο ζώο.
Σκέφτεται ένα-ένα τα ζώα που ξέρει και καταλήγει πως αυτό που του ταιριάζει καλύτερα, ώστε να γίνουν φίλοι και να μπορεί να το φροντίζει είναι ένας σκύλος. Ψάχνει τριγύρω, αλλά δεν βρίσκει κάποιον σκύλο που να χρειάζεται παρέα. Τότε τυχαίνει να έρθει σε επαφή με το χώμα. Το αγγίζει, νιώθει την υφή, την μυρωδιά και την υγρασία του. Από ένα μικρό ατύχημα δημιουργεί λάσπη, που με λίγη δουλειά και αυτοσχεδιασμό γίνεται πηλός. Πειραματίζεται με το νέο υλικό που ανακάλυψε, το πλάθει, το μετασχηματίζει και δημιουργεί μικρές πρωτόλειες μορφές.
Αφού, λοιπόν, δεν μπορεί να βρει τον νέο φίλο που ονειρεύεται, μήπως θα μπορούσε να τον ‘φτιάξει’ ή να τον επισκευάσει; Θα είναι όπως τον ονειρεύεται;
Πως ο πηλός και η περιέργεια, μπορούν να πλάσουν μία νέα όμορφη φιλία;
Μπορούν οι μικρούληδες θεατές, να πλάσουν και να δώσουν μορφή στα δικά τους όνειρα;
Η βρεφική θεατρική εταιρεία “The Little Foxes”
Η βρεφική θεατρική εταιρεία “The Little Foxes, baby theater company”με έδρα την Θεσσαλονίκη, δραστηριοποιείται από το 2015 σε θεατρικές παραστάσεις και δραστηριότητες εκπαιδευτικού χαρακτήρα για βρέφη και νήπια, με παραστάσεις ερευνητικού ενδιαφέροντος και παραστάσεις που προορίζονται για το ευρύ κοινό.
Μετά από έρευνα για το βρεφικό θέατρο και την λειτουργία του φωτός σε αυτό σε μεταπτυχιακό επίπεδο (MA “Σχεδιασμός φωτισμού και πολυμέσων”: με διπλωματική εργασία στον “Φωτισμός στο βρεφικό θέατρο”, 2013-2015), oι “The Little Foxes” πραγματοποίησαν 4 τύπους παραστάσεων, διαφορετικούς είδους και με διαφορετική ηλικιακή διαβάθμιση:
– “Mud dog: πήλινα γαυγίσματα”, βρεφική θεατρική παράσταση (10 μηνών-2,5 ετών), 2016-2017,
– “Cardbox stories: μία προβοσκίδα στα σύννεφα”, αφήγηση βρεφικού παραμυθιού (1-3 ετών), 2016-2017,
– “Tiny me: επιστήμονες τσέπης”, νηπιακή θεατρική παράσταση (2-6 ετών), 2016-2017,
– “Clarus Puer: το φωτεινό αγόρι” βρεφική θεατρική παράσταση (8μηνών-3 ετών), 2015-2016,
οι οποίες αγκαλιάστηκαν από το λιλιπούτειο και ενήλικο κοινό, έχοντας εξαιρετική απήχηση (όλες οι παραστάσεις είχαν την μέγιστη προβλεπόμενη πληρότητα θεατών).
Η εταιρεία “The Little Foxes” είναι εγκεκριμένο μέλος του ευρωπαϊκού δικτύου ”Small Size: European Network for the Diffusion of Performing Arts for Early Childhood” και συμμετέχει κάθε χρόνο στα διεθνή βρεφικά φεστιβάλ :
– Vissioni festival στην Ιταλία,
– Small size festival και
– Labas festival στην Λιθουανία,
παρουσιάζοντας δικές της παραγωγές με σημαντική απήχηση και λαμβάνοντας κολακευτικά σχόλια για την θεαματολογία και ποιότητα των παραστάσεων.
Παράλληλα, πραγματοποιήθηκε επιμόρφωση από το δίκτυο συνεργατών βρεφικών θιάσων της εταιρείας σε Ιταλία, Γερμανία, Λονδίνο και Λιθουανία με την μορφή σεμιναρίων, εκπαιδευτικών προγραμμάτων και συμβουλευτικών συναντήσεων.
Το βρεφικό θέατρο και οι παραστάσεις αφήγησης βρεφικού/νηπιακού παραμυθιού
(πηγή: The Little Foxes, baby theater company)
Το βρεφικό́ θέατρο είναι ένα είδος που απευθύνεται σε βρέφη και νήπια 8 μηνών έως 6 ετών. Ορισμένες φορές η ομαδοποίηση γίνεται λεπτομερέστερα σε έργα που απευθύνονται για παράδειγμα σε βρέφη 8 μηνών – 2,5 έτους (βρεφικό́ στάδιο), είτε σε βρέφη/νήπια 1 μηνών – 3 ετών (βρεφικό́ & πρώιμο νηπιακό́ στάδιο), είτε σε νήπια 2 – 6 ετών (νηπιακό́ στάδιο).
Το θέατρο σε αυτές τις ηλικίες λειτουργεί καταλυτικά στην διαμόρφωση και εξέλιξη της αντίληψης. Η γενικευμένη ιδέα, πως τα βρέφη και νήπια δεν μπορούν να παρακολουθήσουν δράσεις παρά μόνο να συμμετέχουν στην διαδικασία παιγνιδιού, είναι απόλυτα λανθασμένη.
Η ίδια γενική συνθήκη ισχύει για τις παραστάσεις αφήγησης βρεφικού/ νηπιακού παραμυθιού, καθώς οι μικροί θεατές είναι ικανοί να παρακολουθήσουν την υπόθεση και να αλληλοεπιδράσουνμε τον αφηγητή/ ηθοποιό. Τα βρέφη/νήπια απαλλαγμένα από συμβατικούς τρόπους αντίδρασης και απενοχοποιημένα από την υποχρέωση αποδοχής του έργου, μαθαίνουν να εκφράζονται και εξερευνούν τις αισθήσεις με τον δικό τους τρόπο και ρυθμό.
Οι παραστάσεις αφήγησης βρεφικού/ νηπιακού παραμυθιού διαφέρουν σε θεμελιώδη στοιχεία, από τις παραστάσεις αφήγησης παιδικού παραμυθιού. Επίσης, έχουν σημαντικές διαφορές με τις παραστάσεις βρεφικού/ νηπιακού θεάτρου.
Στόχος των παραστάσεων αφήγησης βρεφικού/ νηπιακού παραμυθιού είναι η εξοικείωση των μικρών θεατών με την μυθοπλασία, τον ειρμό, την συσχέτιση γεγονότων και την παρακολούθηση ολοκληρωμένων εξωτερικών ιδεών.Δεν έχουν διδακτικό αλλά επιμορφωτικό χαρακτήρα, εξελίσσοντας κάθε βρέφος/ νήπιο χωριστά ανάλογα με την ηλικία, δυνατότητες, ερεθίσματα και καταβολές του.
Πληροφορίες
“The Little foxes”, baby theater company
υπεύθυνη επικοινωνίας: ΈμιλυΚαμαρινοπούλου
τηλέφωνο: 6944113387
email: thelittlefoxies@gmail.com
Ένα μαγικό παραμύθι, που οι ρίζες του ξεκινούν στην κοσμοπολίτικη Σμύρνη ζωντανεύει στο “Νέο Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Καλαμαριάς” (Α. Παπανδρέου 35) και υπόσχεται να ταξιδέψει τα παιδιά σε μέρη μαγικά και ιστορίες ξεχωριστές.
Η εταιρεία θεάτρου Μικρός Βορράς καλεί τους μικρούς της φίλους να γίνουν θεατές σε μία ιστορία γεμάτη περιπέτεια. Να γνωρίσουν τον Άτυ, το μαγεμένο σε χρυσαετό βασιλόπουλο που θα προσπαθήσει να κερδίσει την αγάπη της βασιλοπούλας Ροδογάλης και να ξεπεράσουν μαζί τα τρομερά εμπόδια που θα συναντήσουν στο δρόμο τους! Ένα παραμύθι για την ενηλικίωση και την αγάπη. Το παραμύθι αυτό το διηγήθηκε μια παραμυθού από την όμορφη, κοσμοπολίτισσα, Σμύρνη στις αρχές του 1900, το κατέγραψε η κ. Στέλλα Επιφανίου-Πετράκη και έτσι έφτασε στις μέρες μας. Από το 1998 παίζεται με πολύ μεγάλη επιτυχία σε πολλές πόλεις της Ελλάδας και τώρα, ο Μικρός Βορράς και ο σκηνοθέτης Τάσος Ράτζος, θα το μοιραστούν με τους μικρούς τους φίλους που αγαπούν τα Ελληνικά λαϊκά παραμύθια και στο Ωραιόκαστρο.
Λίγα λόγια για το έργο
Το παραμύθι, διατηρώντας το αυθεντικό μικρασιατικό γλωσσικό ιδίωμα, αφηγείται τις περιπέτειες της βασιλοπούλας Ροδογάλης, η οποία μετά τον θάνατο του βασιλιά πατέρα της διώχνεται από τις κακιές αδερφές της και ζει με την παραμάνα της σ’ έναν μικρό πύργο. Μια μέρα ένας ολόχρυσος αϊτός μπαίνει στην κάμαρα της βασιλοπούλας, τινάζει τα φτερά του και εμφανίζεται μπροστά της ένα παλικάρι σαν άγγελος, ένα βασιλόπουλο μαγεμένο, ο Άτυς. Η αγάπη τους, που μόλις γεννήθηκε, θα χρειαστεί ωστόσο να ξεπεράσει πολλά εμπόδια πριν τους χαρίσει την ευτυχία… Το έργο παρουσιάζεται σε σχολικές αίθουσες και χώρους πολιτισμού στη Θεσσαλονίκη και σε όλη τη Βόρεια Ελλάδα.
Μια μουσικοθεατρική διαδραστική παράσταση των “Λιλιπούα” βασισμένη στην κεντρική ιδέα του βιβλίου των Αντονί Σνάιντερ & Σουζάνε Στράσερ.
Ζούσε κάποτε στον αριθμό 13 ενός εξοχικού δρόμου μια κοπέλα που τη λέγανε “Δυστυχία”, σε ένα σπίτι γκρίζο μελαγχολικό και αραχνιασμένο, παρέα με τη μαύρη της γάτα την “μπλακ”. Όλα κυλούσαν ήσυχα, μονότονα και μουντά… μέχρι που….. μετακόμισε δίπλα της ένα αγόρι με το όνομα Ευτύχης! Ένα αγόρι που λάτρευε τα λουλούδια, τη μουσική, τα ταξίδια και τη φύση! Αμέσως η γειτονιά ζωντάνεψε! Τα πάνω ήρθαν….κάτω!
«Δημιουργικές διαδρομές με τα παιδιά» – εκπαιδευτικό πρόγραμμα γνώσης και περιπέτειας
Τα παιδιά θα γνωρίσουν την ιστορία του αρχαίου Ιαπωνικού πολιτισμού, θα διαβάσουν ιστορίες για Σαμουράι πολεμιστές και γκέισες. Θα εμπνευστούν από τους μοναδικούς γιαπωνέζικους κήπους και θα ετοιμάσουν μικρές εικαστικές δημιουργίες.
Η 15η ΔΕΒΘ ανοίγει τις πύλες της για το κοινό, με σύνθημα «Αφουγκραζόμαστε, διαβάζουμε, συζητάμε»!
Την Πέμπτη 3 Μαΐου 2018 ανοίγει τις πύλες της για το κοινό η 15η ΔΕΒΘ, που διοργανώνει το Ελληνικό Ίδρυμα Πολιτισμού σε συνεργασία με τη ΔΕΘ-HELEXPO, τον Δήμο Θεσσαλονίκης, τους Συλλόγους Ελλήνων Εκδοτών και ανεξάρτητους εκδότες, με τη στήριξη της Βουλής των Ελλήνων και υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού. Το βράδυ της ίδιας ημέρας, στις 19:30, θα πραγματοποιηθούν τα επίσημα εγκαίνια της φετινής διοργάνωσης, στην κεντρική πλατεία της έκθεσης, στο Περίπτερο 15, με τους ήχους του «Μαγικού χαλιού» από το μουσικό σχήμα Kaimaki (σύνθεση-πιάνο: Στέφανος Τσαπής, φωνή: Κυβέλη Καστοριάδη), ενός μουσικού ταξιδιού στα λιμάνια της Μεσογείου, από τη Θεσσαλονίκη και την Αλεξάνδρεια έως τη Μασσαλία, τη Σμύρνη, τον Πειραιά και την Ερμούπολη, και στα λόγια των ποιητών, από τον Κωνσταντίνο Καβάφη και τον Νίκο Καββαδία μέχρι τον Ναζίμ Χικμέτ.
Για τέσσερις ημέρες η Θεσσαλονίκη θα είναι το επίκεντρο του ενδιαφέροντος για εκδότες, συγγραφείς, επαγγελματίες του κλάδου αλλά και για το πολυπληθές αναγνωστικό κοινό που αναμένεται να επισκεφθεί τα Περίπτερα 13, 14 και 15 της ΔΕΘ-HELEXPO, έως και την Κυριακή 6 Μαΐου, για το μεγάλο ετήσιο ραντεβού του βιβλίου στην Ελλάδα.
Με τιμώμενες τις χώρες της Γαλλοφωνίας, κεντρικό της θέμα τη Δημοκρατία στον 21ο αιώνα και τρεις βασικούς θεματικούς άξονες (Λογοτεχνία και Μνήμη, Η προσφυγική εμπειρία, Βιβλίο και Performance), το πρόγραμμα εκδηλώσεων της φετινής ΔΕΒΘ περιλαμβάνει πολυάριθμες ανοιχτές συζητήσεις, παρουσιάσεις νέων εκδόσεων και δημιουργών, ειδικό αφιέρωμα στην αστυνομική λογοτεχνία με τη συμμετοχή διακεκριμένων ξένων συγγραφέων, συναντήσεις μεταξύ των επαγγελματιών του βιβλίου, θεματικές εκθέσεις και προβολές, και βέβαια, το 5ο Φεστιβάλ Νέων Λογοτεχνών, το 3ο Φεστιβάλ Μετάφρασης και ποικίλες δράσεις στην Παιδική και Εφηβική Γωνιά, που φέτος θα έχει το δικό της ξεχωριστό Περίπτερο, στο κτήριο 14.
Στη 15η ΔΕΒΘ συμμετέχουν 285 εκδότες από την Ελλάδα και τις χώρες (με αλφαβητική σειρά): Αζερμπαϊτζάν, Αίγυπτος, Αλβανία, Βέλγιο, Βοσνία-Ερζεγοβίνη, Γαλλία, Γερμανία, Ελβετία, Ιράν, Ισραήλ, Ιταλία, Καναδάς, Κίνα, Κορέα, Κροατία, Κύπρος, Ρουμανία, Ρωσία, Σαουδική Αραβία, Σλοβακία, Ταϊβάν, Τουρκία. Η τιμώμενη Γαλλοφωνία, ειδικότερα, θα φιλοξενηθεί σε ένα ειδικά σχεδιασμένο περίπτερο 350 τ.μ., όπου γαλλικοί εκδοτικοί οίκοι θα παρουσιάσουν την ποικιλομορφία του γραπτού λόγου στη γαλλική γλώσσα με προσκεκλημένους πάνω από τριάντα γαλλόφωνους συγγραφείς, σε συνεργασία με τη Γαλλική Πρεσβεία, τα Γαλλικά Ινστιτούτα Ελλάδος και Θεσσαλονίκης, τις γαλλικές προξενικές αρχές της Θεσσαλονίκης, τις Πρεσβείες της Ρουμανίας, της Ελβετίας, του Βελγίου και του Καναδά, και μορφωτικά ινστιτούτα του εξωτερικού.
Οι βασικοί θεματικοί άξονες της ΔΕΒΘ:
«Λογοτεχνία και Μνήμη»
«Η προσφυγική εμπειρία»
«Βιβλίο και Performance»
Λογοτεχνία και Μνήμη
Προσεγγίζουμε τη λογοτεχνία ως φορέα συλλογικής, ατομικής και πολιτισμικής μνήμης που καθορίζει την ιστορική συνείδηση και, επομένως, το παρόν μας. Στο πλαίσιο αυτού του αφιερώματος θα πραγματοποιηθούν εκδηλώσεις: α) για λογοτεχνικά είδη, όπως η λογοτεχνία-ντοκουμέντο, που προτάσσουν θέματα πραγματικότητας και μυθοπλασίας («Λογοτεχνία-Ντοκουμέντο: Νέο είδος ή νέα κατηγοριοποίηση;») β) για τo «Εβραϊκό βίωμα στον ελλαδικό χώρο» και ευρύτερα, γ) για σημαντικές λογοτεχνικές επετείους συνδεδεμένες με τις εξής θεματικές: Λογοτεχνία και Θεσσαλονίκη (Ζωή Καρέλλη, Νίκος-Γαβριήλ Πεντζίκης, Ηλίας Πετρόπουλος), Λογοτεχνία – Νόσος – Δημιουργία (Μαργαρίτα Καραπάνου, Κώστας Καρυωτάκης, Γιώργος Χειμωνάς), Γραφή και Πολιτική (Άρης Αλεξάνδρου, Νικόλας Κάλας, Γιάννης Μπεράτης).
Η προσφυγική εμπειρία
Στο επίκεντρο αυτού του θεματικού άξονα θα βρεθεί η καθημερινότητα των προσφύγων, οι ανάγκες, οι αγωνίες τους, το ζήτημα της ενσωμάτωσής τους, αλλά και της προσφοράς τους στη χώρα μας, σε μια σειρά εκδηλώσεων με συνομιλητές και τους ίδιους. Επίσης, εκτός των άλλων, θα παρουσιαστεί η έκθεση φωτογραφίας «Δρόμοι Επιβίωσης» (Ίδρυμα της Βουλής-Ένωση Φωτορεπόρτερ Ελλάδας), το βασισμένο σε αυτή την έκθεση εκπαιδευτικό πρόγραμμα «Δρόμοι επιβίωσης: το προσφυγικό ζήτημα» για μαθητές της Γ’ Γυμνασίου και της Α’, Β’, Γ’ Λυκείου, καθώς και η θεματική Έκθεση Βιβλίου από το Ελληνικό Ίδρυμα Πολιτισμού, με τίτλους ελληνικής λογοτεχνίας, μελέτες ειδικών ή θεωρητικές αναλύσεις, συλλογές με μαρτυρίες προσφύγων και μεταναστών, και νομικά κείμενα σχετικά με την προσφυγική εμπειρία, που έχουν εκδοθεί από το 2000 έως σήμερα και διασταυρώνονται με την ελληνική πραγματικότητα.
Βιβλίο και Performance
Η σχέση του βιβλίου με τις τέχνες του θεάματος ευρύτερα και της performance ειδικότερα, θα διερευνηθεί μέσα από πρωτοποριακές αναγνώσεις, εικαστικές δράσεις, διαδραστικά εργαστήρια, θεατρικά ανεβάσματα ποιητικών και πεζογραφικών έργων, δρώμενα βασισμένα σε κλασικά ή νεότερα λογοτεχνικά κείμενα.
Επίσης, θα φιλοξενηθεί και η εικαστική εγκατάσταση «δυο-τρία πράγματα που ξέρω γι αυτό», με χειροποίητα τρισδιάστατα βιβλία των Ελένη Θεοφυλάκτου και Αννέτας Σπανουδάκη, η οποία αποτυπώνει τη σχέση του βιβλίου και της ανάγνωσης με τις τέχνες.
Ανοιχτές συζητήσεις για θέματα αιχμής
Στη διάρκεια των 4 ημερών της 15ης ΔΕΒΘ, θα δώσουν το παρών ΔΕΒΘ, δεκάδες Έλληνες και ξένοι λογοτέχνες, κριτικοί, μέλη της ακαδημαϊκής κοινότητας –ιστορικοί, πολιτικοί επιστήμονες, κοινωνιολόγοι, ανθρωπολόγοι, φιλόσοφοι–, μεταφραστές, εικαστικοί, εικονογράφοι, δημοσιογράφοι, εκπαιδευτικοί, εκπρόσωποι των ξένων κοινοτήτων στην Ελλάδα, μετανάστες και πρόσφυγες, εκδότες και εξειδικευμένοι επαγγελματίες από τον χώρο των εκδόσεων και του βιβλίου, σε σχεδόν 500 εκδηλώσεις – παρουσιάσεις βιβλίων, ημερίδες και στρογγυλά τραπέζια, λογοτεχνικές συναντήσεις, εργαστήρια και ομιλίες, επαγγελματικές συναντήσεις, προβολές ταινιών, εικαστικά δρώμενα.
Ειδικότερα, στο πλαίσιο του κεντρικού αφιερώματος «Η Δημοκρατία στον 21ο Αιώνα»:
Ο ιστορικός Κωστής Καρπόζηλος, η ντοκιμαντερίστα και δημοσιογράφος Angelique Kourounis, ο πολιτικός επιστήμονας Γιάννης Κωνσταντινίδης και ο δημοσιογράφος Δημήτρης Ψαρράς θα συζητήσουν για την «Άνοδο της ακροδεξιάς σήμερα».
Ο φιλόσοφος και συγγραφέας Frederic Worms, ο αν. καθηγητής πολιτικής φιλοσοφίας Άρης Στυλιανού, ο καθηγητής διεθνών σχέσεων και διεθνούς πολιτικής Σωτήρης Ντάλης και η συγγραφέας Λένα Διβάνη, θα μιλήσουν για την Ευρώπη και θα θέσουν το ερώτημα «Πόσες κρατικές ή εθνικές αρμοδιότητες είμαστε διατεθειμένοι να παραχωρήσουμε σε υπερεθνικούς θεσμούς και με ποιους όρους;»
Ο διακεκριμένος Σκανδιναβός συγγραφέας Arne Dahl θα συνομιλήσει με την ανθρωπολόγο Αθηνά Αθανασίου, την αν. καθηγήτρια Συνταγματικού Δικαίου Ιφιγένεια Καμτσίδου και τον καθηγητή Ανάλυσης Πολιτικού Λόγου Γιάννη Σταυρακάκη για την έκπτωση των δημοκρατικών θεσμών σε συνθήκες μεταδημοκρατίας («Βαίνουμε προς εμβάθυνση ή προς συρρίκνωση των δημοκρατικών θεσμών διεθνώς;»), με το συντονισμό της ιστορικού Νίκης Μαρωνίτη, Γ. Γραμματέως του Ιδρύματος της Βουλής.
Ο διευθυντής της Εφημερίδας των Συντακτών Νικόλας Βουλέλης θα συζητήσει με το δημοσιογράφο Νίκο Οικονόμου και την καθηγήτρια Επικοινωνίας και ΜΜΕ Μαρία Κομνηνού, σχετικά με το «Πώς μπορεί να αποφευχθεί ο έλεγχος των ΜΜΕ είτε από το κράτος είτε από μεγάλα ιδιωτικά συμφέροντα;»
Η συγγραφέας και ιστορικός Dominique Manotti συνομιλεί με τον καθηγητή Οικονομικών Νίκο Βαρσακέλη για τη σχέση δημοκρατίας και οικονομίας («Σχέση στοργής ή οργής; Υπάρχει αντινομία μεταξύ ελεύθερης αγοράς και δημοκρατίας;») σε μια συζήτηση που θα συντονίσει η Angelique Kourounis.
Ενώ ο πολιτικός επιστήμονας Δημοσθένης Δώδος, ο βουλευτής Α΄ Θεσσαλονίκης ΣΥΡΙΖΑ Τριαντάφυλλος Μηταφίδης, η ιστορικός Μαρία Καβάλα και ο ιστορικός, πρόεδρος της Επιστημονικής Επιτροπής του Ιδρύματος της Βουλής Τάσος Σακελλαρόπουλος συνομιλούν με τον ομότιμο καθηγητή ΕΚΠΑ Ηλία Νικολακόπουλο για την προδικτατορική Θεσσαλονίκη, με αφορμή το βιβλίο του τελευταίου, με τίτλο Ηλίας Ηλιού, το οποίο εξέδωσε το Ίδρυμα της Βουλής, σε μια σειρά από εκδηλώσεις που οργανώνει το Ίδρυμα της Βουλής στο πλαίσιο της 15ης ΔΕΒΘ.
Τις ημέρες της έκθεσης συμπληρώνονται 50 χρόνια από την εξέγερση του Μάη του ’68 στη Γαλλία. Στο πλαίσιο αυτό, το Ελληνικό Ίδρυμα Πολιτισμού σε συνεργασία με τα Γαλλικά Ινστιτούτα Ελλάδος και Θεσσαλονίκης, διοργανώνει: ένα στρογγυλό τραπέζι, όπου η συγγραφέας Leslie Kaplan, ο ιστορικός της Οικονομίας, Πανεπιστήμιο Paris I (Maître de conférences) Γιώργος Στεφανίδης και ο φιλόσοφος Frederic Worms, οι οποίοι συμμετείχαν ενεργά στο πολυδιάστατο αυτό κοινωνικοπολιτικό γεγονός, θα επιχειρήσουν μια αποτίμησή του («50 χρόνια από το Μάη του ’68»), αλλά και μια ειδική έκθεση με αυθεντικές αφίσες του Μάη, που είχαν σχεδιαστεί εν θερμώ το 1968 από τις φοιτήτριες και τους φοιτητές της Σχολής Καλών Τεχνών του Παρισιού.
Στο πλαίσιο του θεματικού άξονα «Η προσφυγική εμπειρία», στο επίκεντρο θα βρεθεί η καθημερινότητα των προσφύγων, οι ανάγκες, οι αγωνίες τους, το ζήτημα της ενσωμάτωσής τους, αλλά και της προσφοράς τους στη χώρα μας, σε μια σειρά εκδηλώσεων με συνομιλητές και τους ίδιους. Ενδεικτικά:
Οι Maria Ohilebo, Marwa Jasm, Esmaili Elham και Habibi Zahra θα συμμετάσχουν σε συζητήσεις με τη Μυρσίνη Ζορμπά, μέλος του Δικτύου για τα Δικαιώματα του Παιδιού, το δημοσιογράφο Δημήτρη Αγγελίδη, τον ομότιμο καθηγητή Παιδαγωγικής Γιώργο Τσιάκαλο, τον εκπαιδευτικό και συντονιστή της εκπαίδευσης προσφύγων στο Κέντρο Φιλοξενίας SOFTEX-Μουριές, Κορδελιό, Θόδωρο Καραγιαννίδη, τον σκηνοθέτη Πέτρο Σεβαστίκογλου και τη δημοσιογράφο Αριστέα Πρωτονοταρίου, συντονίστρια της πρώτης εφημερίδας προσφύγων, «Αποδημητικά πουλιά».
Στην αίθουσα των προσφύγων της 15ης ΔΕΒΘ, που θα ονομάζεται Άμαλ (أمل), δηλαδή «Ελπίδα», εκτός των άλλων, θα παρουσιαστούν:
Η Έκθεση φωτογραφίας «Δρόμοι Επιβίωσης» (Ίδρυμα της Βουλής-Ένωση Φωτορεπόρτερ Ελλάδας) και το βασισμένο σε αυτή την έκθεση εκπαιδευτικό πρόγραμμα «Δρόμοι επιβίωσης: το προσφυγικό ζήτημα», που απευθύνεται σε μαθητές της Γ’ Γυμνασίου και της Α’, Β’, Γ’ Λυκείου (Πέμπτη 3.5, 12:00).
Η θεματική Έκθεση Βιβλίου από το Ελληνικό Ίδρυμα Πολιτισμού, με τίτλους ελληνικής λογοτεχνίας, μελέτες ειδικών ή θεωρητικές αναλύσεις, συλλογές με μαρτυρίες προσφύγων και μεταναστών, και νομικά κείμενα σχετικά με την προσφυγική εμπειρία, που έχουν εκδοθεί από το 2000 έως σήμερα και διασταυρώνονται με την ελληνική πραγματικότητα.
Στο πλαίσιο του αφιερώματος Λογοτεχνία και Μνήμη θα πραγματοποιηθούν, ανάμεσα στις άλλες, οι εξής συζητήσεις:
Με αφορμή τις επετείους των Άρη Αλεξάνδρου, Γιάννη Μπεράτη, Νικόλα Κάλας (Γραφή και Πολιτική), θα συνομιλήσουν η καθηγήτρια Νεοελληνικής Φιλολογίας Μαίρη Μικέ με τον καθηγητή Πολιτικών Επιστημών Νικόλα Σεβαστάκη και τον καθηγητή Γενικής και Συγκριτικής Γραμματολογίας Μιχάλη Χρυσανθόπουλο.
Με αφορμή τις επετείους των Μαργαρίτας Καραπάνου, Κώστα Καρυωτάκη, Γιώργου Χειμωνά (Δημιουργία, Νόσος και Θεραπεία), θα συνομιλήσουν η εκπαιδευτικός Γιάννα Δεληβοριά με τη συγγραφέα Αμάντα Μιχαλοπούλου και την αν. καθηγήτρια Γερμανικής και Συγκριτικής Γραμματολογίας Αλεξάνδρα Ρασιδάκη.
Με αφορμή τις επετείους των Ζωής Καρέλλη, Νίκου-Γαβριήλ Πεντζίκη, Ηλία Πετρόπουλου (Λογοτεχνία και Θεσσαλονίκη), θα συνομιλήσουν η καθηγήτρια του Παιδαγωγικού Τμήματος Δημοτικής Εκπαίδευσης ΑΠΘ Βενετία Αποστολίδου με τους συγγραφείς Γαβριήλ Νίκο Πεντζίκη και Γιώργο Σκαμπαρδώνη και τον επιμελητή εκδόσεων Κώστα Σταμάτη.
Επιπλέον, θα συζητηθεί το «Εβραϊκό βίωμα» στον ελλαδικό χώρο αλλά και η «Λογοτεχνία-Ντοκουμέντο» ως λογοτεχνικό είδος, από τον εκπαιδευτικό, συγγραφέα Γιάννη Καισαρίδη, την ιστορικό Ρίκα Μπενβενίστε, τον συγγραφέα Σάκη Σερέφα και τον έφορο του Εβραϊκού Μουσείου Θεσσαλονίκης Ευάγγελο Χεκίμογλου, το πρώτο, και από τον κριτικό Βαγγέλη Χατζηβασιλείου, τη συγγραφέα, εκπαιδευτικό Σοφία Νικολαΐδου και τον συγγραφέα, φιλόλογο Κώστα Καβανόζη, το δεύτερο.
Στο αφιέρωμα Βιβλίο και Performance συμμετέχουν με ζωντανές δράσεις, συζητήσεις, εργαστήρια και προβολές οι Uxue Alberdi, Δημοσθένης Αγραφιώτης, Βασίλης Αμανατίδης, Ορφέας Απέργης, Μαριάνα Βογιατζή, Κατερίνα Ηλιοπούλου, Ελένη Θεοφυλάκτου, Γιάννης Ισιδώρου, Παναγιώτης Ιωαννίδης, Σοφία Καρακάντζα, Αλεξάνδρα Κατσιάνη, Δημήτρης Λεοντζάκος, Γιάννα Μπούκοβα, Ζαφείρης Νικήτας, Ιορδάνης Παπαδόπουλος, Eύα Σιμάτου, Αλέξης Σταμάτης, Μάριος Χατζηπροκοπίου, Θανάσης Χονδρός, κ.ά.
Στην αίθουσα «Μονόκερως», όπου θα φιλοξενηθεί το αφιέρωμα «Βιβλίο και Performance», θα παρουσιαστεί επίσης και μια εικαστική έκθεση με χειροποίητα τρισδιάστατα βιβλία των Ελένη Θεοφυλάκτου και Αννέτας Σπανουδάκη, που αποτυπώνει τη σχέση του βιβλίου και της ανάγνωσης με τις τέχνες.
Στο 5ο Φεστιβάλ Νέων Λογοτεχνών 16 ποιητές και πεζογράφοι (Ένο Αγκόλι, Μιράντα Βατικιώτη, Στέλλα Βοσκαρίδου, Κώστας Βραχνός, Ειρήνη Γιαννάκη, Μυρσίνη Γκανά, Έλενα Γκιβίση, Ειρήνη Γκόλτσιου, Eλένη Κοσμά, Χρήστος Μαρτίνης, Δημήτρης Μεσορράχης, Κώστας Περούλης, Δημήτρης Πέτρου, Άντζη Σαλταμπάση, Βίβιαν Στεργίου, Σωφρόνης Σωφρονίου) θα φωτίσουν διαφορετικές πτυχές της εξαιρετικά πολύμορφης νέας ελληνικής λογοτεχνίας, μέσα από αναγνώσεις του έργου τους («Το λογοτεχνικό καλειδοσκόπιο του παρόντος») και συζητήσεις («Το σώμα και η φωνή: Η ποίηση ως συλλογική εμπειρία», «H φυγόκεντρη νέα ελληνική πεζογραφία», κ.ά.).
Περισσότεροι από 20 μεταφραστές συμμετέχουν σε πάνω από 14 εκδηλώσεις γενικού και ειδικού ενδιαφέροντος στο 3ο Φεστιβάλ Μετάφρασης, το οποίο διοργανώνει το Ελληνικό Ίδρυμα Πολιτισμού με τη συμμετοχή της Ελληνικής Εταιρείας Μεταφρασεολογίας, της Πανελλήνιας Ένωσης Μεταφραστών, της Πανελλήνιας Ένωσης Επαγγελματιών Μεταφραστών Πτυχιούχων Ιονίου Πανεπιστημίου, του Διατμηματικoύ Προγράμματος Μεταπτυχιακών Σπουδών Διερμηνείας και Μετάφρασης και του Τμήματος Γερμανικής Γλώσσας και Φιλολογίας του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, και του Κέντρου Εκπαίδευσης Μεταφραστών meta|φραση.
Ανάμεσα στα άλλα:
Ο πρόεδρος της Διεθνούς Ομοσπονδίας Μεταφραστών (FIT) Kevin Quirk, και η προεδρεύουσα του Περιφερειακού Τμήματος Ευρώπης της FIT Annette Maher Schiller συνομιλούν με τον πρόεδρο της Πανελλήνιας Ένωσης Μεταφραστών Φώτη Φωτόπουλο για το γλωσσικό «ιμπέριουμ» της Αγγλικής γλώσσας σε ένα Στρογγυλό τραπέζι με τίτλο «Ο Μεταφραστής, ο Αναγνώστης, η Γυναίκα του και η Google: Η μετάφραση του μη λογοτεχνικού βιβλίου από γλώσσες περιορισμένης διάδοσης στην ψηφιακή εποχή».
Ο Σέρβος εκδότης Ντεγιάν Άνιτσιτς, η Βουλγάρα μεταφράστρια Ζντράβκα Μιχάιλοβα, οι Γαλλίδες εκδότριες και μεταφράστριες Αν-Λορ Μπριζάκ και Σιμόν Ταϊεφέρ, ο Αιγύπτιος μεταφραστής Δρ. Χάλεντ Ραούφ, ο Ουκρανός μεταφραστής και γλωσσολόγος Αντρέι Σαβένκο και ο μεταφραστής-διερμηνέας αραβικών Σαμουήλ Μπισσάρας, συζητούν για την πρόσληψη της ελληνικής λογοτεχνίας στο εξωτερικό («Η ελληνική λογοτεχνία στο εξωτερικό»).
Η αγαπημένη Παιδική Γωνιά–Γωνιά Εφήβων–Γωνιά Εκπαιδευτικών ετοιμάζεται να υποδεχτεί μικρούς και μεγαλύτερους αναγνώστες έχοντας προετοιμάσει 108 εκδηλώσεις με 158 δημιουργούς, με την πολύτιμη συνεργασία 31 εκδοτών παιδικού και εφηβικού βιβλίου και 13 πολιτιστικών φορέων (ιδρύματα, ινστιτούτα, μουσεία, πανεπιστήμια, πρεσβείες κ.ά.).
Επιπλέον, οργανώνονται:
Ειδικές εκδηλώσεις για παιδιά στο Περίπτερο της τιμώμενης Γαλλοφωνίας, όπου μικροί και μεγάλοι βιβλιόφιλοι θα έχουν την ευκαιρία να συναντήσουν Γάλλους δημιουργούς βιβλίων για παιδιά που έχουν μεταφραστεί και στα ελληνικά.
2 εκθέσεις εικονογράφησης: «Γλυκά και γλυκάκια γαλλικά» με έργα 34 Ελλήνων εικονογράφων με θέμα τα γαλλικά γλυκά, και ‘Έκθεση Ελληνικής Εικονογράφησης με παρουσίαση 80 Ελλήνων και ξένων εικονογράφων
Πάνω από 50 σχολεία και 2.500 μαθητές θα επισκεφθούν στην 15η ΔΕΒΘ τη «στέγη» του παιδικού και εφηβικού βιβλίου, που φέτος στεγάζεται σε ξεχωριστό χώρο, στο Περίπτερο 14!
Ο εκδοτικός κλάδος στο επίκεντρο της 15ης ΔΕΒΘ
Στο πλαίσιο της 15ης ΔΕΒΘ οι Έλληνες εκδότες θα προσκαλέσουν αγαπημένους συγγραφείς του κοινού που θα παρουσιάσουν τα καινούργια τους βιβλία και θα συνομιλήσουν με τους αναγνώστες τους, αλλά θα διοργανωθούν και ιδιαίτερες συζητήσεις και ομιλίες για τις επαγγελματικές προκλήσεις των εκδόσεων, με θέματα αιχμής όπως η ψηφιακή μετάβαση του κλάδου, αλλά και η υποδοχή του ελληνικού βιβλίου στο εξωτερικό, κυρίως στη Γαλλία αλλά και στο βαλκανικό χώρο, με την ενεργή συμμετοχή σημαντικών διεθνών φορέων και παραγόντων του βιβλίου.
Στο πλαίσιο και της τιμώμενης Γαλλοφωνίας, δυναμικό παρών θα δώσει το Bureau International de l’ édition francaise (BIEF, Γαλλία): Θα εκπροσωπηθεί από τον νέο γενικό διευθυντή του, Nicolas Roche, και θα παρουσιάσει στο περίπτερο της Γαλλοφωνίας βιβλία από 44 Γάλλους εκδότες, με παρόντες τους Alizée Dabert (Gallimard Jeunesse), Nathalie Carpentier (French Pulp Editions), Christine Bonnard Legrand (Libella Group), Simone Taillefer (Editions Monemvassia) και Anne-Laure Brisac (Éditions Signes et balises). Η τελευταία, εκτός από μεταφράστρια και εκδότρια, είναι στέλεχος της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Γαλλίας και υπεύθυνη επιλογής των ελληνικών τίτλων της.
Η Διεθνής Έκθεση Βιβλίου της Φρανκφούρτης επίσης συμμετέχει ενεργά και μέσω της παρουσίασης της διεθνούς πλατφόρμας EMMA, η οποία έχει αναπτυχθεί, μεταξύ άλλων, από την εταιρεία IN2 με έδρα στο Λονδίνο, το Ινστιτούτο Τεχνολογιών Πληροφορικής και Επικοινωνιών του Εθνικού Κέντρου Έρευνας και Τεχνολογικής Ανάπτυξης στη Θεσσαλονίκη και την Έκθεση Βιβλίου της Φρανκφούρτης. Η EMMA στοχεύει στη συγκέντρωση, οργάνωση, ανάλυση και παρουσίαση περιεχομένου πολιτιστικών δράσεων με άξονα το βιβλίο, με έμφαση στα social media και τις πολυμεσικές αφηγήσεις. Δημιουργώντας ένα δίκτυο πολιτιστικά δραστήριων εκθέσεων βιβλίου, φορέων, εκδοτών, φεστιβάλ, κλπ, οι δημιουργοί της προσκαλούν τους Έλληνες ενδιαφερόμενους να συμμετάσχουν σε μια ψηφιακή κοινότητα ευρωπαϊκής εμβέλειας.
Εξάλλου, με στόχο ακριβώς την ανάδειξη της ψηφιακής πλευράς του βιβλίου στη σύγχρονη εποχή, η 15η ΔΕΒΘ οργανώνει και την ημερίδα «Η Ψηφιακή μετάβαση του βιβλίου: Μια διαρκής εξέλιξη» (Παρασκευή 4.5, 10:00-14:00), όπου θα εξεταστούν οι διαφορετικές ταχύτητες με τις οποίες όλες οι δραστηριότητες γύρω από το βιβλίο έχουν αποκτήσει μια ψηφιακή διάσταση στην Ελλάδα, καθώς και η εξέλιξη του κλάδου του βιβλίου μέσα σε ένα δυναμικό, διεθνές ψηφιακό περιβάλλον. Αντικείμενο συζήτησης θα αποτελέσει τόσο η αναδυόμενη έμφαση στα social media και, ευρύτερα, η ψηφιακή προώθηση των βιβλίων και οι online κοινότητες αναγνωστών, όσο και η δυναμική των online βιβλιοπωλείων και των ηλεκτρονικών βιβλίων, καθώς και οι επιπτώσεις της ψηφιακής μετάβασης στην πολιτική του βιβλίου και στο σχεδιασμό των επαγγελματιών του κλάδου.
Τις πολυάριθμες πλευρές του ρόλου των βιβλιοθηκών ως φάρων πληροφόρησης, θα αναδείξει η ημερίδα «Οι βιβλιοθήκες φως του κόσμου» (Σάββατο 5.5, 10:00-15:00), που διοργανώνεται από το Τμήμα Βιβλιοθηκονομίας και Συστημάτων Πληροφόρησης του Αλεξάνδρειου ΤΕΙ Θεσσαλονίκης σε συνεργασία με την Ένωση Ελλήνων Βιβλιοθηκονόμων και Επιστημόνων Πληροφόρησης και την Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος.
Αλλά και η Αθήνα 2018 Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου θα συμμετάσχει στην έκθεση, παρουσιάζοντας εκδηλώσεις και δράσεις της στο πλαίσιο του θεσμού της Unesco (Παρασκευή 4.5, 17:00-18:00).
Με τη συμμετοχή της θα τιμήσει την 15η ΔΕΒΘ και η Έκθεση Παιδικού Βιβλίου στην Μπολόνια, διοργανώνοντας μια έκθεση Εικονογράφησης παιδικού βιβλίου, σε συνεργασία με το Γραφείο Πολιτισμού της Περιφέρειας Emilia-Romagna και το Ιταλικό Μορφωτικό Ινστιτούτο, με πρωτότυπα έργα 18 Ιταλών εικονογράφων οι οποίοι διαμόρφωσαν μια νέα φυσιογνωμία στο εικονογραφημένο παιδικό βιβλίο. Καλλιτέχνες με καταξιωμένη πλέον πορεία, όπως οι Chiara Carrer, Lorenzo Mattotti και Roberto Innocenti, συνυπάρχουν στην έκθεση δίπλα σε νέους εικονογράφους, σε ένα δημιουργικό συνεχές με το βλέμμα στραμμένο στο μέλλον της ιταλικής εικονογράφησης. Οι σύγχρονοι εικονογράφοι της έκθεσης, που αντιπροσωπεύουν την αφρόκρεμα των νέων Ιταλών εικονογράφων παιδικού βιβλίου, είναι οι: Beatrice Alemagna, Anna και Elena Balbusso, Mara Cerri, Sara Fanelli, Philip Giordano, Federico Maggioni, Giovanni Manna, Simona Mulazzani, Simone Rea, Sergio Ruzzier, Arianna Vairo, Alessandro Sanna, Guido Scarabottolo, Pia Valentinis, Olimpia Zagnoli.
«Περι-διαβάζοντας (σ)την πόλη» είναι ο τίτλος και της έκθεσης φωτογραφίας, που θα φιλοξενηθεί στον εξώστη του Περιπτέρου 15, με θεματικούς άξονες «Βιβλίο και καθημερινή ζωή στην πόλη», «Το βιβλίο ως αντικείμενο» και «Η πόλη ως ανοιχτό βιβλίο». Σε αυτή την έκθεση, που πραγματοποιείται με χορηγό τη ΔΕΘ–HELEXPO, συμμετέχουν 150 φωτογράφοι με 400 φωτογραφικά καρέ. Την πρωτοβουλία συντονίζει η φωτογραφική λέσχη Θεσσαλονίκης «Out of focus» σε συνεργασία με τις ομάδες: «Landscape» και «Φωτογραφικές αποδράσεις-photo escape».
Ξένοι εκδότες, συγγραφείς, θέματα μετάφρασης
Γι’ άλλη μια φορά η ΔΕΒΘ θα συστήσει στο κοινό μια πλειάδα συγγραφέων, που θα συμμετάσχουν σε ποικίλες εκδηλώσεις, όπως ο Σουηδός Arne Dahl (λογ. ψευδώνυμο του Γιαν Άρναλντ), διακεκριμένος συγγραφέας στον χώρο του σκανδιναβικού κοινωνικού-αστυνομικού μυθιστορήματος, ο Γερμανός δημοσιογράφος (Suddeutsche Zeitung) και βραβευμένος συγγραφέας Joachim Kappner, οι ΓάλλοιJean-Bernard Pouy, Caryl Férey και Dominique Manotti, που θα μιλήσουν για το έργο τους αλλά και για τη μεγάλη άνθηση του νέου γαλλικού νουάρ και τη θέση του στη διεθνή σκηνή, σε ένα… μίνι Φεστιβάλ Αστυνομικής Λογοτεχνίας, ή ο διεθνώς αναγνωρισμένος Καναδός Denis Theriault, αλλά και οι Maxime Raymond, Alissa York, Bock Shari Lapena, προσκεκλημένοι του Φεστιβάλ Λογοτεχνίας του Τορόντο, οι ΚροάτεςIvan Sršen, Ivan Zrinušić, Marko Pogačar, Neven Vulić, oι ΣέρβοιDragan Velikic και Darko Tuševljaković, η Ισραηλινή Dorit Rabinyan, η Uxue Alberdi από τη Χώρα των Βάσκων, κ.ά.
Στο πλαίσιο της τιμώμενης Γαλλοφωνίας, ειδικότερα, περισσότεροι από 30 γαλλόφωνοι συγγραφείς θα παρευρεθούν για να παρουσιάσουν το έργο τους, να συμμετάσχουν σε συζητήσεις και να εξηγήσουν τη σχέση τους με τη γαλλική γλώσσα, ανάμεσα στους οποίους οι Kaouther Adimi, Metin Arditi, Marion Billet, Barbara Cassin, Olivier Guez, Thomas Gunzig, Leslie Kaplan, Philippe Lechermeier, Yamen Manaï, Dominique Manotti, Laure Marchand, Daniel Maximin, Anna Moï, Gilles Ortlieb, Michel Piquemal, Nathalie Quintane, Claude Rizzo, François Soulages, Brina Svit, Sami Tchak, Fréderic Worms. Κοντά τους, και οι ελληνικής καταγωγής Άννα Αγγελοπούλου, Κατερίνα Δασκαλάκη, Γιάννης Κιουρτσάκης, Γιώργος Πρεβελάκης, κ.ά. Παρόντες στην έκθεση θα είναι επίσης 3 Γάλλοι δημοσιογράφοι και συγγραφείς, η Angelique Kourounis, ντοκιμενταρίστα-δημοσιογράφος στο ραδιόφωνο της France Culture και στο περιοδικό Charlie Hebdo, ο Fabien Perrier (Libération) και η Florence Noiville (Le Monde), η οποία θα παρουσιάσει και το τελευταίο της μυθιστόρημα.
Τον θεσμό των ευρωπαϊκών βραβείων, την Ευρώπη και τη λογοτεχνία, τις κοινές και διαφορετικές ταυτότητες, την «κοινή γλώσσα» της μετάφρασης και τους νέους Ευρωπαίους συγγραφείς, θα αναδείξει η συζήτηση «Ευρωπαϊκό Βραβείο Λογοτεχνίας: Μετάφραση, βραβεία, λογοτεχνία» (Παρασκευή 4.5, 19:00-20:00, Αίθουσα Βαβέλ), με τη συμμετοχή της διευθύντριας της Ομοσπονδίας Ευρωπαίων Εκδοτών, Anne Bergman-Tahon, των νικητών του Βραβείου Λογοτεχνίας Ευρωπαϊκής Ένωσης 2017, Darko Tuševljaković (Σερβία) και Κάλλιας Παπαδάκη, και με συντονιστή τον Γιώργο Χουλιάρα, πρόεδρο της Εταιρείας Συγγραφέων και της Κριτικής Επιτροπής Ευρωπαϊκού Βραβείου.
Ο ρωσικός εκδοτικός κόσμος (Rostok, Mediarost, Vozrozhdenie Tobolska, Bely Gorod, Dar, Nauka, Veche), μαζί με τον αντιπρόεδρο του Συνδέσμου Ρώσων Εκδοτών Βιβλίου (ASKI) Oleg Filimonov, αλλά και Κινέζοι εκδότες (Jiangxi Publication Group Corp, Hong Xing Electronic & Audiovisual Press Limited Liability, Gold Wall Press, Shanghai Scientific & Technical Publishers, China National Publications Import & Export Group Corporation, κ.ά.) συμμετέχουν στη 15η ΔΕΒΘ, στο πλαίσιο του πολιτιστικού μνημονίου συνεργασίας των δύο χωρών με την Ελλάδα, με στόχο να διευρύνουν τις επαγγελματικές επαφές τους με τους Έλληνες εκδότες. Επίσης, η Τουρκία συμμετέχει με περίπτερο 60 τ.μ. που οργανώνει το Υπουργείο Πολιτισμού της χώρας, αλλά και με την παρουσία εκπροσώπων δύο συνδέσμων Τούρκων εκδοτών (Kenan Kocatürk, Metin Celal, Emrah Kisaküre, K Gamze Gül Erentürk) με στόχο τις επαφές με Έλληνες εκδότες.
Ειδική τιμητική εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί για τον Ιταλό ελληνιστή, μεταφραστή, δημοσιογράφο και εκδότη Nicola Crocetti (Σάββατο 5.5, 11:00), ο οποίος θα συνομιλήσει με τον ποιητή Αντώνη Φωστιέρη για την πολύπλευρη δραστηριότητα και συμβολή του στη διάδοση της σύγχρονης ελληνικής λογοτεχνίας στην Ιταλία. Ενώ για τους περιορισμούς και τη γοητεία των λεγόμενων «μικρών» γλωσσών που επιμένουν στη διατήρηση της εθνικής ταυτότητας, σε μόνιμο διάλογο και σύγκρουση με την παγκόσμια επικράτεια των κυρίαρχων γλωσσών, θα συζητήσουν οι συγγραφείς Uxue Alberdi (Χώρα των Βάσκων), Marko Pogačar (Κροατία), Κάλλια Παπαδάκη, ο εκδότης και συγγραφέας Ivan Sršen (Κροατία), η μεταφράστρια και κριτικός Έφη Γιαννοπούλου, με το συντονισμό του Carlo Cαrrenho, εκδότη του περιοδικού publishnews.com.br (Βραζιλία) αλλά και εξειδικευμένου συμβούλου με σημαντικό ρόλο στην παγκόσμια εκδοτική βιομηχανία, στην εκδήλωση «Γράφοντας λογοτεχνία σε “μικρές” γλώσσες» (Σάββατο 5.4, 14:00-15:00, Αίθουσα Ματαρόα) την οποία διοργανώνει το Ελληνικό Ίδρυμα Πολιτισμού σε συνεργασία με το περιοδικό Publishnews Brazil.
Διακεκριμένες προσωπικότητες των γραμμάτων της Ρουμανίας, όπως ο διαπρεπής ακαδημαϊκός, καθηγητής Constantin Bălăceanu-Stolnici και ο Ρουμάνος δημοσιογράφος και συγγραφέας Horia Alexandrescu, θα εστιάσουν στις ελληνοκεντρικές εκδόσεις από τη Ρουμανία (Σάββατο 5.6, 16:30 -18:00, Αίθουσα Εξώστης), σε μια εκδήλωση που οργανώνει η Ένωση Ελλήνων Ρουμανίας και το Γενικό Προξενείο της Ρουμανίας στη Θεσσαλονίκη, παρουσιάζοντας έργα που εξέδωσε ο εκδοτικός οίκος UER Press (Uniunea Elenă din România), σε ζωντανή μετάδοση από το πρώτο κανάλι της ρουμανικής Δημόσιας Τηλεόρασης (TVR 1).
Ενώ η Πρεσβεία του Αζερμπαϊτζάν στην Ελλάδα, επιμελείται μια τιμητική εκδήλωση, αφιερωμένη στον εορτασμό της 130ης επετείου του Huseyn Cavid, εξέχοντος φιλοσόφου, ποιητή και θεατρικού συγγραφέα που υπήρξε ένας από τους ιδρυτές του κινήματος του προοδευτικού ρομαντισμού στη σύγχρονη βιβλιογραφία του Αζερμπαϊτζάν (Σάββατο 5.5, 14:00-15:00, Αίθουσα Εξώστης).
Επιπλέον, στο πλαίσιο της 15ης ΔΕΒΘ, θα διατίθεται ο κατάλογος «Χωρίς Σύνορα», ένα χρήσιμο εργαλείο που χαρτογραφεί την παρουσία του ελληνικού βιβλίου στα γαλλικά πράγματα. Αφορά αποκλειστικά τη σύγχρονη ελληνική γραμματεία και περιλαμβάνει τα δοκιμιακά και λογοτεχνικά έργα (για ενήλικες και για παιδιά) Ελλήνων συγγραφέων που έχουν κυκλοφορήσει στα γαλλικά από τις αρχές του ’80, κάνοντας τη διάκριση ανάμεσα στους διαθέσιμους και μη τίτλους (οι διαθέσιμοι τίτλοι είναι 583, οι εξαντλημένοι είναι 64, οι τίτλοι εκτός κυκλοφορίας είναι 318, και ήδη υπάρχουν υπό έκδοση 10 νέοι τίτλοι). Ο καινούργιος αυτός κατάλογος αντλεί τα δεδομένα του από τη βιβλιογραφική βάση Electre, συγκροτήθηκε από το γαλλόφωνο βιβλιοπωλείο αναφοράς «Το Λεξικοπωλείο» που εδρεύει στην Αθήνα και παραχωρήθηκε στο Ελληνικό Ίδρυμα Πολιτισμού. Υπογραμμίζει ακριβώς τις εκλεκτικές συγγένειες που υπάρχουν μεταξύ Ελλάδας και Γαλλίας. Είναι απολύτως επικαιροποιημένος και φανερώνει ότι ο εκδοτικός κόσμος της Γαλλίας παρακολουθεί τη μεγάλη ζωντάνια της μικρής ελληνικής γλώσσας και εκδίδει συστηματικά Έλληνες συγγραφείς, κάτι που γίνεται μόνο σποραδικά στις άλλες ευρωπαϊκές χώρες και γλώσσες.
Το Ελληνικό Ίδρυμα Πολιτισμού στηρίζει την προβολή του ελληνικού βιβλίου διεθνώς, οργανώνοντας τη Διεθνή Έκθεση Βιβλίου Θεσσαλονίκης που αποτελεί τον κορυφαίο θεσμό προβολής του βιβλίου στη χώρα μας.
Η 15η ΔΕΒΘ συγχρηματοδοτείται από το Ευρωπαϊκό Ταμείο Περιφερειακής Ανάπτυξης, στο πλαίσιο του ΠΕΠ Κεντρικής Μακεδονίας 2014-2020.
Ο Φοίβος Δεληβοριάς και τα παιδικά του τραγούδια έρχονται στη Θεσσαλονίκη!
Η Μικρή Άρκτος και το θέατρο Αθήναιον παρουσιάζουν την παιδική μουσική παράσταση του Φοίβου Δεληβοριά “Πες μου τ’ όνομά σου”.
«Eδώ είμαστε! Ουρανοκατέβατοι και απροσδόκητοι αλλά -ελπίζουμε- ευπρόσδεκτοι. Με τα ανακατεμένα μας μαλλιά, με το Ελεφαντάκι μας, την αδερφή μας τη Μυρτώ Δεληβοριά, την Τζέλα, τη Λέλα, τον Κόρνα, την πόλη μας και τα περίεργα ονόματά μας. Και θέλουμε να μάθουμε ένα-ένα τα δικά σας» λέει ο ίδιος ο Φοίβος.
Λοιπόν, ο Φοίβος, η Νεφέλη Φασούλη, οι μουσικοί τους, αλλά κυρίως τα τραγούδια τους τα παιδικά και οι παράξενες ιστορίες τους, ξεκινούν ένα ταξίδι γνωριμίας με τους μικρούς και μεγάλους φίλους τους, παρουσιάζοντας το βιβλίο – cd με τίτλο “Πες μου το όνομά σου”, που πρόσφατα κυκλοφόρησε από τις εκδόσεις Μικρή Άρκτος.
Πρώτος σταθμός; Η Θεσσαλονίκη!
Σ’ αυτό το βιβλίο ο Φοίβος θυμάται κι αφηγείται τη δική του ιστορία όπως την έζησε όταν ήταν παιδί, που είναι όμως και η ιστορία της σχέσης του με την πόλη, τους φίλους του, τα παιδικά του χρόνια, τις παρέες και τις σκανδαλιές τους. Και στο δίσκο που συνοδεύει το βιβλίο, τραγουδά μέσα από δεκαπέντε τραγούδια, τις στιγμές αυτής της ιστορίας με το γνωστό δικό του τρόπο.
Οι τρεις πρώτες παραστάσεις που θα δοθούν στην Θεσσαλονίκη, υπόσχονται κέφι, συμμετοχή των φίλων του και κυρίως πολύ τραγούδι και πολλά χαμόγελα.
Και πώς αλλιώς θα μπορούσε να είναι αφού στις παραστάσεις αυτές έχει εξασφαλίσει την συμμετοχή του και το Ελεφαντάκι, και η τρελλοπαρέα του Φοίβου και όλη η αγάπη και το μεράκι που οδήγησαν στα πρώτα αυτά παιδικά τραγούδια του μοναδικού παραμυθά – τραγουδοποιού.
ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Ερμηνεύει ο Φοίβος Δεληβοριάς
Συμμετέχει η Νεφέλη Φασούλη
Ενορχήστρωση: Αντώνης Σουσάμογλου
Δίωρη διαδραστική, παιδική παράσταση η οποία περιλαμβάνει θεατρικό παιχνίδι, μουσική καθώς και εργαστήρι κατασκευής ενός αγαπημένου αντικειμένου της ηρωίδας!
Πάνω από 1.000 παιδιά και νέοι θα περάσουν από τη σκηνή του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης το τετραήμερο 26-29 Απριλίου 2018, για το 8ο Φεστιβάλ Παιδικών – Νεανικών Χορωδιών. Ο επιτυχημένος θεσμός του Μεγάρου, μια μεγάλη διοργάνωση που προάγει τις αξίες της συνεργασίας, της ομαδικότητας και της συμμετοχής, θα δώσει φέτος βήμα σε περισσότερα από 20 χορωδιακά σχήματα από όλη την Ελλάδα, που θα παρουσιάσουν τη δουλειά τους αλλά και θα συμπράξουν σε ενδιαφέρουσες δράσεις και συναυλίες. Ξεχωριστές στιγμές του Φεστιβάλ, η συναυλία του Νότη Μαυρουδή, το χορωδιακό εργαστήρι αυτοσχεδιασμού με την Ceren Oran (Τζερέν Οράν) και η παρουσίαση των Carmina Burana υπό τη μουσική διεύθυνση του Μύρωνα Μιχαηλίδη.
Η πρώτη μέρα του Φεστιβάλ περιλαμβάνει κατά κύριο λόγο χορωδίες μουσικών σχολείων, τα οποία έχουν μια σημαντική και πολύπλευρη συμβολή στη μουσική εκπαίδευση.
Χορωδία Μουσικού Σχολείου Θεσσαλονίκης – Μουσική διεύθυνση: Αγγελική Κρίσιλα
Χορωδία 17ου Γυμνασίου Πάτρας – Μουσική διεύθυνση: Έλενα Δρουκοπούλου
Χορωδία Μουσικού Σχολείου Χανίων – Μουσική διεύθυνση: Γεωργία Νικολουδάκη
Τη δεύτερη μέρα του Φεστιβάλ παρουσιάζονται εξωσχολικές χορωδίες. Μια ιδιαίτερη παρουσία εδώ είναι η Melodia Kinderchor & Theatergruppe του Μονάχου, στην οποία συμμετέχουν παιδιά κυρίως της ελληνικής ομογένειας.
Νεανική Χορωδία «Επτάχορδη Λύρα» Αγίου Ευθυμίου Κερατσινίου – Μουσική διεύθυνση: Χρυσούλα Τσιμούρη
Πολυφωνική Νεανική Χορωδία Συλλόγου Πολυτέκνων Γονέων Νομού Έβρου – Μουσική διεύθυνση: Ελένη Τερζίδου
Την τρίτη μέρα του Φεστιβάλ, οκτώ χορωδίες συμπράττουν σε ένα πρόγραμμα με αγαπημένα τραγούδια του συνθέτη Νότη Μαυρουδή:
Η μηλιά της χαράς
Η ωραία Ανδριάνα των Αθηνών
Αιγαιοπελαγίτικο
Ήταν μεγάλη η νύχτα
Ποιος είδε την αγάπη μου
Το τραγούδι του παρά
Κάθε μία νύχτα
Το τραγούδι της Ελπίδας
Το μήλο
Θα βρεθούμε ξανά
Πόλη Κωνσταντινούπολη
Άκρη δεν έχει ο ουρανός
Το λούνα παρκ
Ο παλιάτσος
Κιθάρα θα παίξουν ο ίδιος ο συνθέτης μαζί με τον Γεώργιο Τοσικιάν, πιάνο η Φανή Καραγιάννη, ενώ η μουσική διεύθυνση είναι της Μαρίας Έμμας Μελιγκοπούλου.
Συμμετέχουν οι εξής σχολικές και παιδικές χορωδίες:
Η τέταρτη μέρα του Φεστιβάλ επιφυλάσσει δύο ιδιαίτερες εκδηλώσεις: ένα χορωδιακό εργαστήρι αυτοσχεδιασμού που θα συστήσει στο κοινό τη διαδικασία του soundpainting και μία συναυλία με τα περίφημα Carmina Burana σε μια σπάνια διασκευή.
Α’ μέρος: Soundpainting – Χορωδιακό εργαστήρι αυτοσχεδιασμού με την Ceren Oran
Το soundpainting, σχετικά άγνωστο στην Ελλάδα, είναι μια παγκόσμια διαθεματική νοηματική γλώσσα για μουσικούς, ηθοποιούς, χορευτές και εικαστικούς. Πρόκειται για μια διαδικασία κατά την οποία ο soundpainter συνθέτει ζωντανά και δημιουργεί το έργο σε πραγματικό χρόνο, δίνοντας με τα χέρια και το σώμα του κατευθύνσεις στους συμμετέχοντες και εισπράττοντας απ’ αυτούς τις αντιδράσεις και την ανταπόκρισή τους. Το soundpainting εναρμονίζει πολλές τέχνες μαζί και λόγω της παγκοσμιότητάς του απευθύνεται στους πάντες: από νήπια μέχρι ενήλικες και από ερασιτέχνες έως επαγγελματίες. Ακόμη, είναι προφανές πως δεν έχει καμία σημασία αν οι συμμετέχοντες δεν μιλούν την ίδια γλώσσα, ή αν είναι άτομα με αναπηρίες κλπ. Έτσι, βρίσκει εφαρμογές ως καλλιτεχνικό και εκπαιδευτικό εργαλείο εκτός των άλλων σε προσφυγικούς καταυλισμούς, σχολεία ενσωμάτωσης, νηπιαγωγεία, πρώτες σχολικές τάξεις, ερασιτεχνικές θεατρικές ομάδες, χορωδίες. Το soundpainting δεν ακολουθεί τον συνήθη ρόλο της εκπαίδευσης, που είναι να μάθει σε κάποιον να εκτελεί κάτι σωστά – αντιθέτως δίνει τη δυνατότητα στους συμμετέχοντες να σκέφτονται και να αντιδρούν ελεύθερα και βέβαια να κάνουν λάθη, τα οποία ενσωματώνουν στο τελικό έργο. Το σύστημα αυτό επινοήθηκε τη δεκαετία του ’70 από τον Walter Thompson.
Σήμερα μία από τους πλέον αναγνωρισμένους soundpainters παγκοσμίως είναι η πολυσχιδής καλλιτέχνις Ceren Oran (Τζερέν Οράν) από την Τουρκία, η οποία εδώ και χρόνια ζει και εργάζεται στην Αυστρία και τη Γερμανία. Στο χορωδιακό εργαστήρι αυτοσχεδιασμού που θα διευθύνει κατά τη διάρκεια του Φεστιβάλ και θα παρουσιάσει επί σκηνής την τελευταία ημέρα, συμμετέχουν:
Β’ μέρος: Carmina Burana υπό τη διεύθυνση του Μύρωνα Μιχαηλίδη
Ο Γερμανός συνθέτης Carl Orff (1895-1982) συνέθεσε το 1936 το γνωστότερο έργο του, την καντάτα Carmina Burana, μελοποιώντας 24 κομμάτια από την ομώνυμη μεσαιωνική συλλογή ποιημάτων του 13ου αιώνα, που ήταν γραμμένη σε μια δημώδη λατινική γλώσσα με στοιχεία πρώιμων γερμανικών και γαλλικών. Ο συνθέτης κατάφερε να αποδώσει το μεσαιωνικό ύφος και τα Carmina Burana κέρδισαν μεγάλη δημοφιλία, ενώ χρησιμοποιήθηκαν ως υπόκρουση σε πολλές κινηματογραφικές ταινίες αλλά και σε… πολιτικές συγκεντρώσεις.
Στις 29 Απριλίου στο Μέγαρο θα ακουστεί μια αρκετά σπάνια διασκευή για σολίστες, χορωδία, κρουστά και δύο πιάνα, την οποία έκανε ο ίδιος ο Orff το 1956, είκοσι χρόνια μετά τη σύνθεση του έργου, θέλοντας να διευκολύνει την παρουσίασή του από σχολεία και χορωδίες, καθώς σ’ αυτήν δεν υπάρχει η συμμετοχή ορχήστρας. Η διασκευή αυτή, η οποία ουσιαστικά κρατά απαράλλακτα τα φωνητικά, τα χορωδιακά και τα μέρη των κρουστών και αντικαθιστά την ορχήστρα με δύο πιάνα, κατά γενική ομολογία δεν στερεί τίποτε από τη δύναμη και την ομορφιά του έργου.
Η μουσική διεύθυνση είναι του Μύρωνα Μιχαηλίδη, ο οποίος σήμερα κατέχει τη θέση του γενικού μουσικού διευθυντή (Generalmusikdirektor) στην Όπερα και τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Ερφούρτης της Γερμανίας.
Σολίστες
Βασιλική Καραγιάννη: σοπράνο
Αντώνης Κορωναίος: τενόρος
Δημήτρης Καρολίδης: βαρύτονος
Πιάνο: Νίκος Ζαφρανάς, Χρήστος Νούλης
Κρουστά: Φοιτητές της ειδίκευσης κρουστών οργάνων του Τμήματος Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης (ΤΜΕΤ) του Πανεπιστημίου Μακεδονίας (διδασκαλία Πανάγιω Καραμούζη):
Με αφορμή τη συμμετοχή του Πράσινου Σύννεφου στην Ημέρα των Μικρών Βιβλιοπωλείων τα παιδιά παίζουν παιχνίδια παντομίμας, κρυμμένου θησαυρού και ανακάλυψης των αγαπημένων τους βιβλίων!
Στα πλαίσια της Παγκόσμιας Ημέρας Μικρών Βιβλιοπωλείων (Little Bookstores Day) το Σάββατο 28/04, οι Βιβλιο…Ιδέες σε συνεργασία με τις εκδόσεις Πατάκη παρουσιάζουν τη συγγραφέα Έλλη Πεταλά και το βιβλίο της «Ήταν Κάποτε Ένα Όνειρο».
Λίγα λόγια για το βιβλίο
«Ήταν κάποτε ένα όνειρο που ήθελε να γίνει πραγµατικότητα.
Στον δρόµο του συνάντησε εµπόδια, βρέθηκε µπροστά σε αδιέξοδα και κάποιες φορές χάθηκε εντελώς. Μια µέρα, όµως, έγινε κάτι πολύ καλύτερο απ’ ό,τι ονειρευόταν. Έγινε µία πραγµατικότητα… όνειρο»
Η υπόθεση του βρεφικού παραμυθιού “Cardboxstories: μια προβοσκίδα στα σύννεφα”
Ο κεντρικός ήρωας της ιστορίας, ο μικρός ελέφαντας Paco ζει ευτυχισμένος με την μαμά του στην ζούγκλα. Απολαμβάνει τον ήλιο, το νερό της λίμνης και τις βόλτες με τους υπόλοιπους ελέφαντες, που αγαπά και έχει για πρότυπο. Ένα ζεστό μεσημέρι που ρίχνει λάσπη στην πλάτη του, παρατηρεί για πρώτη φορά τα πουλιά και από εκείνη την στιγμή ο νους του μαγεύεται από το όνειρο ενός μακρινού ταξιδιού, όπως αυτό των πουλιών.
Τί θα συμβεί μετά από αυτήν την ανακάλυψη;
Θα καταφέρει ο Paco να γίνει αέρινος, πουπουλένιος και να κάνει το όνειρό του πραγματικότητα;
Ποιοι θα είναι οι σύμμαχοί του σε αυτήν την προσπάθεια;
Τεχνικές που χρησιμοποιούνται στην αφήγηση του βρεφικού παραμυθιού “Cardboxstories: μια προβοσκίδα στα σύννεφα”
Η αφήγηση του βρεφικού παραμυθιού “Cardboxstories: μια προβοσκίδα στα σύννεφα” γίνεται σύμφωνα με τα πρότυπα αφήγησης της ιταλικής σχολής αφήγησης βρεφικού παραμυθιού και δανείζεται κάποια στοιχεία από το βρεφικό θέατρο.Η αφήγηση υποστηρίζεται με την χρήση:
– ειδικών φωτιστικών πηγών,
– φωτιστικών κατασκευών,
– τρισδιάστατων ηρώων,
– οπτικοποίησης των άγνωστων -στα βρέφη- εννοιών, μέσω της τεχνικής της μακέτας.
Η βρεφική θεατρική εταιρεία “The Little Foxes”
Η βρεφική θεατρική εταιρεία “The Little Foxes, baby theater company”με έδρα την Θεσσαλονίκη, δραστηριοποιείται από το 2015 σε θεατρικές παραστάσεις και δραστηριότητες εκπαιδευτικού χαρακτήρα για βρέφη και νήπια, με παραστάσεις ερευνητικού ενδιαφέροντος και παραστάσεις που προορίζονται για το ευρύ κοινό.
Μετά από έρευνα για το βρεφικό θέατρο και την λειτουργία του φωτός σε αυτό σε μεταπτυχιακό επίπεδο (MA “Σχεδιασμός φωτισμού και πολυμέσων”: με διπλωματική εργασία στον “Φωτισμός στο βρεφικό θέατρο”, 2013-2015), oι “The Little Foxes” πραγματοποίησαν 4 τύπους παραστάσεων, διαφορετικούς είδους και με διαφορετική ηλικιακή διαβάθμιση:
«ClarusPuer: το φωτεινό αγόρι», βρεφική θεατρική παράσταση (8μηνών-3 ετών), 2015-2016,
οι οποίες αγκαλιάστηκαν από το λιλιπούτειο και ενήλικο κοινό, έχοντας εξαιρετική απήχηση (όλες οι παραστάσεις είχαν την μέγιστη προβλεπόμενη πληρότητα θεατών).
Η εταιρεία “The Little Foxes” είναι εγκεκριμένο και μοναδικό ελληνικό μέλος του ευρωπαϊκού δικτύου ”SmallSize: European Network for the Diffusion of PerformingArts for Early Childhood” και συμμετέχει κάθε χρόνο στα διεθνή βρεφικά φεστιβάλ:
– LaBaracca στην Ιταλία,
– Helios theater στην Γερμανία και
– Labasfestival στην Λιθουανία,
ενώ φέτος παρουσιάσαμε την παράστασή μας “Cardboxstories: μία προβοσκίδα στα σύννεφα” στο Labasfestival, με σημαντική απήχηση.
Παράλληλα, πραγματοποιείται επιμόρφωση από το δίκτυο συνεργατών βρεφικών θιάσων της εταιρείας σε Ιταλία, Γερμανία, Λονδίνο και Λιθουανία με την μορφή σεμιναρίων, εκπαιδευτικών προγραμμάτων και συμβουλευτικών συναντήσεων.
Το βρεφικό θέατρο και οι παραστάσεις αφήγησης βρεφικού/νηπιακού παραμυθιού (πηγή: The Little Foxes, baby theater company)
Το βρεφικό́ θέατρο είναι ένα είδος που απευθύνεται σε βρέφη και νήπια 8 μηνών έως 6 ετών. Ορισμένες φορές η ομαδοποίηση γίνεται λεπτομερέστερα σε έργα που απευθύνονται για παράδειγμα σε βρέφη 8 μηνών – 2,5 έτους (βρεφικό́ στάδιο), είτε σε βρέφη/νήπια 1 μηνών – 3 ετών (βρεφικό́ & πρώιμο νηπιακό́ στάδιο), είτε σε νήπια 2 – 6 ετών (νηπιακό́ στάδιο).
Το θέατρο σε αυτές τις ηλικίες λειτουργεί καταλυτικά στην διαμόρφωση και εξέλιξη της αντίληψης. Η γενικευμένη ιδέα, πως τα βρέφη και νήπια δεν μπορούν να παρακολουθήσουν δράσεις παρά μόνο να συμμετέχουν στην διαδικασία παιγνιδιού, είναι απόλυτα λανθασμένη.
Η ίδια γενική συνθήκη ισχύει για τις παραστάσεις αφήγησης βρεφικού/ νηπιακού παραμυθιού, καθώς οι μικροί θεατές είναι ικανοί να παρακολουθήσουν την υπόθεση και να αλληλοεπιδράσουνμε τον αφηγητή/ ηθοποιό. Τα βρέφη/νήπια απαλλαγμένα από συμβατικούς τρόπους αντίδρασης και απενοχοποιημένα από την υποχρέωση αποδοχής του έργου, μαθαίνουν να εκφράζονται και εξερευνούν τις αισθήσεις με τον δικό τους τρόπο και ρυθμό.
Οι παραστάσεις αφήγησης βρεφικού/ νηπιακού παραμυθιού διαφέρουν σε θεμελιώδη στοιχεία, από τις παραστάσεις αφήγησης παιδικού παραμυθιού. Επίσης, έχουν σημαντικές διαφορές με τις παραστάσεις βρεφικού/ νηπιακού θεάτρου.
Στόχος των παραστάσεων αφήγησης βρεφικού/ νηπιακού παραμυθιού είναι η εξοικείωση των μικρών θεατών με την μυθοπλασία, τον ειρμό, την συσχέτιση γεγονότων και την παρακολούθηση ολοκληρωμένων εξωτερικών ιδεών.Δεν έχουν διδακτικό αλλά επιμορφωτικό χαρακτήρα, εξελίσσοντας κάθε βρέφος/ νήπιο χωριστά ανάλογα με την ηλικία, δυνατότητες, ερεθίσματα και καταβολές του.
Πληροφορίες
“The Little foxes”, baby theater company
υπεύθυνη επικοινωνίας: ΈμιλυΚαμαρινοπούλου
τηλέφωνο: 6944113387
email: thelittlefoxies@gmail.com
website: www.thelittlefoxes.gr
fb: The Little Foxes
Οι Λιλιπούα παρουσιάζουν την μουσικοθεατρική διαδραστική παράσταση “Δον Κιχώτης”, βασισμένη στο βιβλίο του Μιγκέλ Θερβάντες στο ΛΟΦΟ Cafe Bar στα Κωνσταντινοπολίτικα, στις 21 Απριλίου στις 19:30.
Μικροί και μεγάλοι θα γνωρίσουν τον ατρόμητο Δον Κιχώτη και τον φίλο του Σάντσο Πάντσα, σε ένα ταξίδι πέρα από κάθε φαντασία!
Μα πού πήγαν τα λουλούδια αναρωτιέται ο Μάιος;… Πού να ήξερε όμως ότι τα παιδιά αγαπούν τόσο πολύ τον μήνα αυτόν και λατρεύουν τα υπέροχα λουλούδια του, λατρεύουν να φτιάχνουν όμορφα μαγιάτικα στεφάνια και να τραγουδούν!
Θα βρει άραγε ο Μάιος τα λουλούδια του;
Θα το μάθει όποιος έρθει στον Παιδικό Ιανό στις 3 Μαΐου!
Από την Ομάδα Κουκλοθεάτρου του Παιδικού Σταθμού – Νηπιαγωγείου “Παιδικόραμα”
Θα ακολουθήσει face-painting σε όλα τα παιδάκια και μουσικοκινητικό παιχνίδι.
“Παραμύθια με φαντασία και κέφι” θα γεμίσουν το βιβλιοπωλείο ΓΙΑΦΚΑ το Σάββατο 21/04, στις 12:30 το μεσημέρι.
Για την ακρίβεια ένα παραμύθι που μιλά για τη φιλία και την διαφορετικότητα έπεσε στα πόδια (ή στην ποδιά) της και η κυρία Μάρω το άκουσε να της ψιθυρίζει. Γι’ αυτό λοιπόν, θα περιμένει όλα τα παιδιά που θέλουν να ακούσουν την ιστορία που της ψιθύρισε, για να ενώσουν τις φωνές τους και μαζί με τη βοήθεια του θεατρικού παιχνιδιού να την φωνάξουν, να την παίξουν και να την χρωματίσουν.
«Δημιουργικές διαδρομές με τα παιδιά» – ατελιέ ζωγραφικής
Τα παιδιά θα γνωρίσουν το έργο του σπουδαίου Έλληνα ζωγράφου και τις ιστορίες που κρύβουν οι πίνακες με τις χαρακτηριστικές ανθρώπινες μορφές του καλλιτέχνη.
Θα μιλήσουν για την αξία της επικοινωνίας, της φιλίας και της ελευθερίας και θα ζωγραφίσουν τα δικά τους “ανθρώπινα τοπία”.
Η μουσική-θεατρική παράσταση του Μικρού Βορρά «Οι Μήνες», που λατρεύτηκε από τους μικρούς θεατρόφιλους, επιστρέφει για μία παράσταση, στις 22 Απριλίου και ώρα 12:00 π.μ., στο θέατρο Αυλαία.
Μία ξεχωριστή θεατρική εμπειρία για κάθε παιδί από 3 ετών και άνω, γεμάτη ζωντάνια και παιχνίδι, που υπόσχεται να σας συναρπάσει!
Λίγα λόγια για το έργο
Με οδηγό το παραμύθι «η κυρά-Καλή και οι δώδεκα μήνες», οι μικροί θεατές ξεκινάνε ένα μοναδικό ταξίδι εξερεύνησης! Θα ανακαλύψουν τους θησαυρούς που κρύβει στο μπαούλο του ο γέρο-χρόνος και που κάθε ένας από τους μήνες του προσφέρει απλόχερα!
Οι φίλοι του Μικρού Βορρά έχουν την ευκαιρία να γίνουν όχι μόνο συνταξιδιώτες αλλά και πρωταγωνιστές στο εγχείρημα αυτό αναβιώνοντας χορούς, παιχνίδια, τραγούδια και έθιμα της λαϊκής μας παράδοσης.
Το ρυθμό κρατούν γνωστά αλλά και αυτοσχέδια μουσικά όργανα σε συνδυασμό με τη μαγευτική φωνή της Αφροδίτης Νικολιουδάκη.
Κάθε παράσταση είναι αφιερωμένη και σε ένα διαφορετικό «γιο» του γέρο-Χρόνου, ανάλογα με τον μήνα που διανύουμε, με στόχο την ψυχαγωγία των μικρών θεατών αλλά και τη γνωριμίας τους με τη λαογραφία και τη ντοπιολαλιά.
