προέφηβοι – Σελίδα 8 από 108 – Πυγολαμπίδες
Skip to content

Κυριακάτικο παραμύθι στο Μουσείο: Το όνειρο του Νικία και της Μελίτης

 

Πόσα όνειρα γίνονται πραγματικότητα παίζοντας μουσική στο θέατρο των Δελφών; 

Ο Νικίας και η Μελίτη μπορούν να σου απαντήσουν! Αν θέλεις να ακούσεις τις γλυκές τους μελωδίες να ψάλουν για τον θεό της μουσικής, Απόλλωνα, σε προσκαλούν στη δική τους ιστορία, βγαλμένη από τη μυθολογία! 

Την Κυριακή 25 Ιανουαρίου η αρχαιολόγος Παναγιώτα Πριόνα αφηγείται το παραμύθι «Το όνειρο του Νικία και της Μελίτης» της Εύης Παπαδοπούλου σε παιδιά από 8 έως 11 ετών. Ένα παραμύθι για την αξία της μουσικής και της συνεργασίας που συναντά τον Έρωτα και την Ψυχή σε μια ακρόαση φαντασίας και μύθου.

Μετά την ολοκλήρωση της αφήγησης τα παιδιά θα ανακαλύψουν δύο «μουσικά» εκθέματα του ΑΜΘ, έναν αρχαίο δίαυλο και μια σπάνια μουσική επιγραφή.

 

Λίγα λόγια για την ιστορία

Δύο νεαροί έφηβοι, ο Νικίας και η Μελίτη, συναντώνται στο ιερό των Δελφών. Εκεί, έχουν προσέλθει για να διαγωνιστούν στους μουσικούς αγώνες προς τιμήν του Απόλλωνα. Η παρουσία των δύο νέων λειτουργεί αλληγορικά και συμβολικά. Στο πρόσωπο του Νικία προβάλλεται ο Έρωτας ενώ στο πρόσωπο της Μελίτης η Ψυχή. Ο συγκινητικός μύθος για το ζευγάρι, που νικά τα εμπόδια και τις προκλήσεις, διαπλέκεται οργανικά με τις προϋποθέσεις της μουσικής αρμονίας υπενθυμίζοντας την αναγκαιότητα της συνεργασίας, του διαλόγου και της ηθικής νοοτροπίας για την δημιουργία ενός έργου. Η αξία της σύμπραξης εκφράζεται μέσα από μουσικούς όρους και γίνεται κατανοητή μέσα από την δραστηριοποίηση του πιο δυνατού συναισθήματος, της αγάπης μεταξύ δύο νέων ανθρώπων. Ο ρυθμός συνενώνεται με την μελωδία, όταν ο Νικίας αντιλαμβάνεται το λάθος του και επανενώνεται με την Μελίτη.  Μαζί, συνθέτουν και δημιουργούν ένα μουσικό σύνολο. Η αγάπη τους διέπει την αρμονία και αποκαθιστά κάθε παραφωνία που παρεμβαίνει προκαλώντας εμπόδια στην ποιοτική μουσική αναζήτηση. Οι δύο νέοι σφραγίζουν το ιδανικό συναίσθημα και μαζί τις αυστηρές απαιτήσεις της μουσικής ισορροπίας, η οποία θριαμβεύει  κάτω από το ζεστό απολλώνιο φως του δελφικού ιερού.

 

Η δράση του ΑΜΘ με τίτλο «Κυριακάτικο Παραμύθι στο Μουσείο», για οικογένειες με παιδιά, πραγματοποιείται μία Κυριακή κάθε μήνα. Διαβάζονται αρχαιολογικά παραμύθια τα οποία συνδέονται με κάποιο από τα εκθέματα του Μουσείου, με σκοπό την εξοικείωση των παιδιών με την πολιτιστική μας κληρονομιά.

Το σκηνικό που ζωντανεύει

Οικογενειακό πρόγραμμα

Τι είναι τα animations και τα gifs; Πώς δημιουργούνται; Πόσο εύκολο είναι να γίνουμε δημιουργοί των δικών μας μικρών ταινιών;

Σε αυτό το πρόγραμμα οι συμμετέχοντες θα γνωρίσουν την τεχνική του «κινούμενου σχεδίου δύο καρέ» και θα ανακαλύψουν, με απλό και διασκεδαστικό τρόπο, πώς “ζωντανεύουν” οι εικόνες.

Ξεκινώντας με χαρτί και μολύβι, θα δουν στην πράξη την αρχή της κινούμενης εικόνας και στη συνέχεια θα στήσουν το δικό τους μικρό σκηνικό χρησιμοποιώντας καθημερινά υλικά. Με τη βοήθεια ενός τάμπλετ και μιας εύχρηστης online εφαρμογής, θα δημιουργήσουν το πρώτο τους προσωπικό gifάκι!

Στα οικογενειακά εργαστήρια Tinkering, παιδιά και γονείς δουλεύουν δίπλα-δίπλα στο ίδιο τραπέζι, ενώνοντας τις δυνάμεις τους. Συνδυάζουν φαντασία και δημιουργικότητα, εξερευνούν υλικά και εργαλεία και συνεργάζονται για έναν κοινό στόχο. Μέσα από τη διαδικασία αναπτύσσουν δεξιότητες και χτίζουν ουσιαστικές συνδέσεις με την επιστήμη, την τεχνολογία, τη μηχανική και την τέχνη.

 

Πληροφορίες:

Ελεάνα Μπάλλα

Τηλέφωνο: 2310 483 000, εσωτ. 149 (Δευτέρα – Παρασκευή, 10.00 – 14.00)

e-mail: balla@noesis.edu.gr

 

Muzike Dance party#3: Nadia Koutziampasi – The Ballet Party

Την Κυριακή 18 Ιανουαρίου 2026 στις 11:00 π.μ. το Diagonal στην οδό Στεφάνου Τάττη 2 θα γεμίσει με μπαμπάδες, μαμάδες, παππούδες, γιαγιάδες και παιδιά που θα χορέψουν μπαλέτο παρέα! 

Ο χορός δεν έχει φύλο. Όταν οι μπαμπάδες συμμετέχουν με τα παιδιά τους, σπάνε τα στερεότυπα και δίνουν χαρά στα παιδιά τους, βλέποντάς τους να κινούνται και να διασκεδάζουν. Ο χορός δεν είναι «κοριτσιστικός» ή «αγορίστικος». Είναι απλώς άνθρωποι σε κίνηση, μαζί!

 

Το concept

Το concept της ομάδας Muzike Family Concepts παραμένει πάντα το ίδιο:
Κάθε φορά, ένας ξεχωριστός καλλιτέχνης–guest παρουσιάζει το είδος χορού που αγαπά και παρασύρει σε αυτό όλη την οικογένεια.

 

Το όραμα του Muzike Family Concepts

Το Muzike Family Concepts φέρνει τη μουσική, τον χορό και την τέχνη γενικότερα σε μια συμπεριληπτική φιλοσοφία, δημιουργώντας εκδηλώσεις φιλικές προς όλη την οικογένεια, από βρέφη έως ενήλικες.
Με στόχο τη σύνδεση, την ελεύθερη έκφραση και τη χαρά της κοινής εμπειρίας, συνεχίζει να σχεδιάζει δράσεις που εμπνέουν και ψυχαγωγούν μικρούς και μεγάλους μαζί.

 

Συντελεστές

Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Λένα Μοσχά

Culture Manager: Sara Kuhnt

Φιλοξενούμενη Χορεύτρια: Νάντια Κουτζιάμπαση

Σχεδιασμός γραφιστικού: Σταυρίνα Κυκάλου (stavrina_inno)

Παραγωγή: Muzike family conceρts

Επικοινωνία: Μαρία Τότσκα

 

Kαλεσμένη

Αυτή τη φορά, καλεσμένη είναι η γνωστή στην πόλη μας Νάντια Κουτζιάμπαση που φέρνει τη δική της ματιά στην κίνηση και τη διαδραστικότητα, δημιουργώντας μια εμπειρία για μικρούς και μεγάλους!

Έχοντας ξεκινήσει μαθήματα μπαλέτου σε ηλικία 4 ετών, ολοκλήρωσε την κατάρτισή της με την απόκτηση του ανώτατου τίτλου σπουδών (Advanced Certificate) της Βασιλικής Ακαδημίας Χορού (Royal Academy of Dance) με Άριστα (Honours) στα 16 της. Σε ακαδημαϊκό επίπεδο, έχει αποκτήσει πτυχίο στη Χορευτική Εκπαίδευση –
BA (Hons) in Dance Education – από το Πανεπιστήμιο του Surrey ενώ διαθέτει επίσης πτυχίο Επιστήμης Φυσικής Αγωγής και Αθλητισμού, καθώς και μεταπτυχιακό
δίπλωμα στην Ανθρώπινη Απόδοση και Υγεία από το ΑΠΘ. Διδάσκει κλασσικό και σύγχρονο χορό για περισσότερα από 25 χρόνια και διευθύνει τη σχολή χορού Diagonal, την οποία ίδρυσε το 2003 στη Θεσσαλονίκη.

 

 

 

Σημείωμα

Στις εκδηλώσεις του muzike, στόχος είναι όλοι οι θεατές, από τα πιο μικρά παιδιά μέχρι τους εφήβους και τους ενήλικες, να μπορούν να εκτεθούν στην τέχνη χωρίς περιορισμούς. Τα μωρά θα μπορούν να γελάνε ή να κλαίνε, σε ένα κλίμα κατανόησης και όλοι θα μπορούν να κινούνται ελεύθερα στο χώρο και να αλληλεπιδρούν με τους καλλιτέχνες, εξερευνώντας και απολαμβάνοντας τη μουσική και το χορό. Όλοι οι χώροι είναι κατάλληλα διαμορφωμένοι, ώστε να είναι ασφαλείς, δημιουργώντας τις ιδανικές συνθήκες για χαλάρωση, ελευθερία έκφρασης και δημιουργικότητα.

Το “Ballet Party” είναι μέρος μιας νέας σειράς δράσεων, με διαφορετικά είδη χορού (break dance, k-pop, lindy hop κ.ά.) και σε διαφορετικούς χώρους κάθε φορά.

Μείνετε συντονισμένοι για τις επόμενες στάσεις!

https://muzike-family-concepts.gr/

https://www.facebook.com/muzike.thessaloniki

https://www.instagram.com/muzike.familyconcept

 

Ο Ευτυχισμένος Πρίγκιπας

Ο Ευτυχισμένος Πρίγκιπας του Όσκαρ Ουάιλντ επιστρέφει στην Μικρή Σκηνή το 2026 μόνο για τρεις Κυριακές του Γενάρη, στις 11, 18 & 25, στις 12.00

Υπόθεση

Ένα μικρό χελιδονάκι ετοιμάζεται να επιστρέψει στην Αίγυπτο για τον χειμώνα αλλά πριν φύγει διανυκτερεύει στα πόδια ενός χρυσού αγάλματος πρίγκιπα, που βρίσκεται στο κέντρο μιας πόλης. Προς έκπληξη του χελιδονιού, το άγαλμα του πρίγκιπα δακρύζει και αρχίζει να επικοινωνεί με το χελιδόνι εξιστορώντας του την «ζωή» του! Ο πρίγκιπας ζητάει από το χελιδόνι να βοηθήσει τους φτωχούς της πόλης, χαρίζοντάς τους τα πολύτιμα αντικείμενα με τα οποία είναι φτιαγμένος.

Μια γλυκιά ιστορία για την προσφορά, μέσα από τη θυσία αλλά και την ψυχική ωρίμανση, που μας θυμίζει ότι η χαρά και η ευτυχία δεν βασίζονται μόνο σε υλικά αγαθά αλλά και σε πράγματα που δεν εξηγούνται με τη λογική. Έχουν κόπο αλλά και κόστος επιλογής και ίσως μέσα από αυτή τη διαδρομή να οδηγούμαστε στην πραγματική αγάπη.

Τρεις ηθοποιοί επί σκηνής μας ταξιδεύουν, από τη μαγεία και την ομορφιά της Αιγύπτου μέχρι τη διπλανή πόρτα της οποιαδήποτε πόλης. Της πόλης μας! Με ζωντανή μουσική, τραγούδια και διάδραση.

Τα παιδιά μέσα από τη διαδραστική συζήτηση κατά τη διάρκεια της παράστασης θα έχουν την ευκαιρία να ξεδιπλώσουν τις απόψεις τους, για ζητήματα όπως η αγάπη, η προσφορά και η ουσία της ζωής.

 

Συντελεστές της παράστασης:

Συγγραφέας : Όσκαρ Ούαιλντ

Διασκευή- σκηνοθεσία: Δανάη Κλάδη

Σκηνικά- Κοστούμια : Διώνη Καλαρέτου

Μουσική επιμέλεια :Μάριος Μακρής

Μουσική: Θάνος Σταυρίδης

Επιμέλεια κίνησης : Μέλπω Βασιλικού

Παίζουν : Σοφία Αλεβιζάτου, Μάρκος Τότσκας, Δανάη Κλάδη

Αrt work : Γιώργος Δερνίκας

Η “Μικρή Σκηνή” είναι μια μουσική και θεατρική σκηνή, χώρος πολιτισμού που στεγάζεται στο ιστορικό στούντιο “Αγροτικόν” στην Κ. Τούμπα και ξεκινάει με μεγάλα όνειρα να προσφέρει πολιτισμό και ψυχαγωγία στην πόλη της Θεσσαλονίκης. Στόχος της είναι να φιλοξενεί συναυλίες διαφόρων ειδών μουσικής, θεατρικές παραστάσεις για ενήλικες και παιδιά, σεμινάρια και άλλες πολιτιστικές και καλλιτεχνικές εκδηλώσεις.

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να επισκεφθείτε τη σελίδα στο FB Μικρή Σκηνή ή να επικοινωνήσετε με την Δανάη Κλάδη στο 6944503542 και στο mikriskini.skg@gmail.com.

Η Λίμνη με τους Κύκνους

Μία ολοκαίνουρια χορευτική θεατρική παράσταση για τους μικρούς και τους όχι τόσο μικρούς φίλους ξεκινά στο πλήρως ανανεωμένο θέατρο Αθήναιον.

Από την ομάδα των επιτυχιών του «Γκρούφαλο» και του «Καλικάντζαρου» μια εξωφρενική νέα εκδοχή του αριστουργήματος του Τσαϊκόφσκι έρχεται στη σκηνή του  ανανεωμένου θεάτρου Αθήναιον, ως μία νέα υπερπαραγωγή με 12μελή θίασο και λαμπερά κοστούμια και ψηφιακά σκηνικά.

Η “Λίμνη με τους Κύκνους“, είναι μία χορευτική θεατρική παράσταση βασισμένη στο κλασικό παραμύθι και ωραιότερο μπαλέτο όλων των εποχών. Αθάνατες μελωδίες της κλασικής μουσικής, σύγχρονες ποπ συνθέσεις, διαφορετικά είδη χορού και ένας δωδεκαμελής θίασος συνθέτουν το απόλυτο must-see θέαμα τόσο για τους μικρούς, όσο και για τους μεγάλους φίλους του θεάτρου!

Μια παράσταση γεμάτη ενέργεια και φαντασία σε διασκευή Παύλου Μητσόπουλου, σκηνοθεσία Άγγελου Κλωνάρη και χορογραφία Χρήστου Κατίδη που θα απολαύσετε.

 

 

Συντελεστές

Διασκευή: Παύλος Μητσόπουλος

Σκηνοθεσία: Άγγελος Κλωνάρης

Art Director: Μαγδαληνή Σίγα

Χορογραφίες: Χρήστος Κατίδης

Μουσική Επιμέλεια: Άγγελος Κλωνάρης, Χρήστος Κατίδης

Τεχνική Κάλυψη: Μιχάλης Βιδάλης

Φωτισμοί: Βαγγέλης Ματίκας

Βοηθός Παραγωγής: Γεωργία Ερδινέλη

Παίζουν και χορεύουν:

Ρόθμπαρτ: Κατίδης Χρήστος

Πρίγκιπας Ζίγκφριντ: Ζλάτος Στέλιος

Οντέτ: Στάμογλου Εύα

Οντίλ: Καραγιαννίδου Ευδοκία

Αφηγήτρια/Πρώτη Καμαριέρα: Τσιβαρτζή Δήμητρα Ραφαηλία

Μάγισσα Γκριζέλντα: Μπογιατζή Κατερίνα

Βασίλισσα Ουμπέρτα (Μαμά Ζίγκφριντ): Σταυρίδου Γεωργία

Βασίλισσα Όλγα (Μαμά Οντέτ): Αικατερίνη Μαρία Ψωμόγλου

Υπηρέτες/Υπηρέτριες Οντέτ/Κύκνοι: Ρέντζου Άννη, Χατζηιωαννίδου Ανδρομάχη, Βαΐου Γιώτα

Ξωτικά/Πριγκίπισσες: Ανέστη Δάφνη, Μπογιατζή Κατερίνα

 

 

Από τη Λογοτεχνία στο Graphic Novel:  Η περίπτωση του “Μάγκα” της Π.Δέλτα

Το Σάββατο 03 Ιανουαρίου 2026, το απόγευμα στο βιβλιοπωλείο-καφέ “Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες” θα φιλοξενηθεί η παρουσίαση του graphic Novel “Μάγκας” της Πηνελόπης Δέλτα και ένα διαδραστικό εργαστήρι σκίτσου από τον Κωνσταντίνο Σκλαβενίτη.

“Με λένε Μάγκα. Είμαι φοξ τεριέ και, παρόλο που όλοι λένε ότι έχω αγγλική καταγωγή, εγώ ξέρω καλά ότι είμαι Ρωμιός. Η ζωή μου άλλαξε για τα καλά όταν πήγα με τα αφεντικά μου στην Αλεξάνδρεια, όπου γνώρισα τον Αφράτο, τον Μπόμπη, τον κύριο Βασίλη, τη Γιαγιά…

Το κλασικό μυθιστόρημα της Πηνελόπης Δέλτα ζωντανεύει ως graphic novel με τις υπέροχες εικόνες του Κωνσταντίνου Σκλαβενίτη, για να παρασύρει μικρούς και μεγάλους σ’ ένα ταξίδι στο παρελθόν.”

Από τη Λογοτεχνία στο Graphic Novel:  Η περίπτωση του “Μάγκα” της Π.Δέλτα από τις εκδόσεις Ψυχογιός.

Ένα διαδραστικό εργαστήριο για να ανακαλύψουν τα παιδιά, τα μυστικά της δημιουργίας και να δώσουν ζωή στον αγαπημένο λογοτεχνικό ήρωα.

Polaroid και δημιουργική γραφή

Το Σάββατο 03 Ιανουαρίου 2026, το βιβλιοπωλείο-καφέ “Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες” προσκαλεί τους φίλους νηπιακής και σχολικής ηλικίας στο πρωτότυπο εργαστήρι Polaroid και δημιουργική γραφή”.

Στο εργαστήριο αυτό, τα παιδιά εξερευνούν βιωματικά τον χώρο και ανακαλύπτουν «κρυμμένες» εικόνες μέσα από το παιχνίδι και τη θεατρική κίνηση. Στη συνέχεια, κάθε συμμετέχων αποτυπώνει τη δική του ματιά χρησιμοποιώντας μια μηχανή Polaroid.

Οι φωτογραφίες παρουσιάζονται στην ομάδα και συνθέτουν μια κοινή ιστορία, η οποία εικονογραφείται σε έναν χάρτινο τοίχο με τη χρήση σχεδιαστικών μέσων. Οι δημιουργίες παραμένουν προσωρινά στον χώρο, φέροντας το όνομα του δημιουργού και τον τίτλο τους, αφήνοντας το αποτύπωμα της δράσης ακόμα και μετά την αποχώρηση των παιδιών με τις φωτογραφίες τους.

Έμπνευση και υλοποίηση:  Ειδική παιδαγωγός Άννα Σεμερτζή

 

Ο Καραγκιόζης πάει συναυλία

 

Η Ορχήστρα Νέων Θεσσαλονίκης παρουσιάζει το μουσικό παραμύθι «Ο Καραγκιόζης πάει συναυλία» στο ARTBOX FARGANI THEATER

Η Ορχήστρα Νέων Θεσσαλονίκης (Thessaloniki Youth Orchestra) παρουσιάζει τη Δευτέρα 29 Δεκεμβρίου, στις 12:00 και την Τρίτη 30 Δεκεμβρίου, στις 11:00 και 12:30, την εορταστική μουσική παράσταση/μουσικό παραμύθι «Ο Καραγκιόζης πάει συναυλία» του διακεκριμένου συνθέτη και μαέστρου Άλκη Μπαλτά, σε συνεργασία με τον καταξιωμένο καραγκιοζοπαίκτη Αγάπιο Αγαπίου.

Πρόκειται για ένα έργο που συνδυάζει τη συμφωνική μουσική με το παραδοσιακό θέατρο σκιών, προσφέροντας μια μοναδική καλλιτεχνική εμπειρία για παιδιά και οικογένειες αλλά και για κάθε θεατή που αγαπά τη μουσική και τον πολιτισμό. Το έργο έχει παρουσιαστεί με ιδιαίτερη επιτυχία και στο εξωτερικό, μεταξύ άλλων και στην Κύπρο, κατά τη θητεία του Άλκη Μπαλτά ως αρχιμουσικού της Ορχήστρας Κύπρου.

Διακεκριμένοι μαέστροι – Εξαιρετικοί συντελεστές

Την Ορχήστρα Νέων Θεσσαλονίκης θα διευθύνουν:

  • 29 Δεκεμβρίου (12:00): ο συνθέτης του έργου, Άλκης Μπαλτάς, μία από τις σημαντικότερες προσωπικότητες της ελληνικής μουσικής ζωής

  • 30 Δεκεμβρίου (11:00): η μαέστρος Δήμητρα Ζησσέκα

  • 30 Δεκεμβρίου (12:30): ο μαέστρος Συμεών Ιωαννίδης, ιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής της Ορχήστρας

 

Στον ρόλο του Καραγκιόζη εμφανίζεται ο Αγάπιος Αγαπίου, εκπρόσωπος της σύγχρονης σκηνής του θεάτρου σκιών, με πολυετή καλλιτεχνική εμπειρία και ιδιαίτερη απήχηση στο νεανικό και οικογενειακό κοινό.

Η Ορχήστρα Νέων Θεσσαλονίκης

Η Ορχήστρα Νέων Θεσσαλονίκης ιδρύθηκε το καλοκαίρι του 2025 από τον μαέστρο και συνθέτη Συμεών Ιωαννίδη, με έδρα τη Θεσσαλονίκη και στόχο την υψηλού επιπέδου καλλιτεχνική εκπαίδευση, τη στήριξη της νέας γενιάς μουσικών και τη διάδοση της συμφωνικής μουσικής στο ευρύ κοινό.

Παρά το νεαρό της ηλικίας της, η Ορχήστρα έχει ήδη καταγράψει σημαντική καλλιτεχνική παρουσία, με κορυφαία στιγμή τη συμμετοχή της στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, στο πλαίσιο του Διεθνούς Διαγωνισμού Πιάνου «Νόρα Λουκίδου». Η ποιότητα των ερμηνειών της και η άρτια οργάνωσή της έχουν τύχει θερμής αναγνώρισης.

Στο επίκεντρο της φιλοσοφίας της Ορχήστρας βρίσκεται η προσφορά στον πολιτισμό, τη νεολαία και την οικογένεια, καθώς και η ενίσχυση της πολιτιστικής ζωής τόσο των μεγάλων αστικών κέντρων όσο και της περιφέρειας.

Τρεις χριστουγεννιάτικες ιστορίες

Θέατρο για παιδιά από τη θεατρική ομάδα «Αερόστατο»

Δευτέρα 29 Δεκεμβρίου 2025 | Ώρα έναρξης: 17.00

Η θεατρική ομάδα «Αερόστατο» παρουσιάζει τη Δευτέρα 29 Δεκεμβρίου 2025, στη Μικρή Σκηνή, μια ξεχωριστή θεατρική πρόταση για παιδιά, αποτελούμενη από τρία απολαυστικά έργα, γεμάτα γέλιο, τραγούδι και φαντασία.

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει:

  1. «Τα τρία γουρουνάκια» – Κουκλοθέατρο

  2. «Οι Καλικάντζαροι» – Κουκλοθέατρο

  3. «Το δέντρο με τα σουβλάκια» – Θεατρική παράσταση

 

Πρόκειται για τρία έργα με έντονο χιουμοριστικό χαρακτήρα και ζωντανή αλληλεπίδραση με το παιδικό κοινό.

Τη μουσική των τραγουδιών και για τα τρία παραμύθια έχει γράψει ο Νίκος Γεωργάκης, ο οποίος συνοδεύει ζωντανά την παράσταση με την κιθάρα του.

Η θεατρική ομάδα «Αερόστατο» δημιουργήθηκε το 2012 και δραστηριοποιείται στον χώρο του παιδικού θεάτρου, με παραστάσεις που συνδυάζουν αφήγηση, μουσική και θεατρικό παιχνίδι.

Συντελεστές

  • Καίτη Σαμαρά – ηθοποιός / σκηνοθέτης

  • Ιωάννα Παπαδοπούλου – ηθοποιός

  • Νίκος Γεωργάκης – μουσικός / συνθέτης

 

Βιογραφικά συντελεστών

Καίτη Σαμαρά

Η Καίτη Σαμαρά γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Αποφοίτησε από τη σχολή θεάτρου της Ρούλας Πατεράκη το 1981. Ως μέλος του θιάσου, συμμετείχε στις παραστάσεις «Σκοτεινά εγκλήματα» των Ρ. Φασμπίντερ και Μ. Φουκώ, «Φως στα σκοτάδια» του Μπ. Μπρεχτ και «Έντα Γκάμπλερ» του Ε. Ίψεν, όλες σε σκηνοθεσία Ρούλας Πατεράκη.

Με το «Θεατρικό Εργαστήρι Θεσσαλονίκης» συμμετείχε στην παιδική παράσταση «Νερό για πέταμα» των Ρ. Λιούκερ – Σ. Ράισνερ. Με το «Θέατρο Αναζήτησης» συμμετείχε στις παραστάσεις «Μπ όπως Μπέκετ» (μονόπρακτα του Σ. Μπέκετ) και «Συλλογή» του Χ. Πίντερ.

Συνεργάστηκε ως παραγωγός ραδιοφωνικών εκπομπών (1989–1993) με το «Ράδιο – Παρατηρητής». Με τη «Σκηνή του Βορρά» συμμετείχε στα έργα «Δανειστές» και «Οι σύντροφοι» του Α. Στρίντμπεργκ και «Ο μικρός Έγιολφ» του Ε. Ίψεν.

Με την ποιήτρια Ρούλα Αλαβέρα και το σχήμα «Παραμύθια και κρουστά» πραγματοποίησε περιοδείες στη Βόρεια Ελλάδα με αφηγήσεις παραμυθιών. Το 2002, μαζί με τον Γιάννη Περδίκη, δημιούργησαν το «Θέατρο έξω από τα τείχη», όπου δίδαξε υποκριτική.

Ως σκηνοθέτης έχει παρουσιάσει, μεταξύ άλλων, τα έργα: «Αρίοστος ο Προσεκτικός» του Γ. Ρίτσου, «Μονόπρακτα», «Δέκα μικροί νέγροι» της Α. Κρίστι, «Ο Δράκος» του Ε. Μουρατίδη, «Νοσφεράτου», «Αφιέρωμα στον Ε.Α. Πόε» και «Κοίτα τους» του Μ. Ποντίκα. Ως ηθοποιός συμμετείχε στις παραστάσεις «Αναμείνατε στο ακουστικό σας», «Χερ Κόλπερτ», «1843» και «Φωτιές».

Ιωάννα Παπαδοπούλου

Αποφοίτησε από τη Δραματική Σχολή «Επιθεώρηση Δραματικής Τέχνης Ρούλας Πατεράκη» το 1987. Σπούδασε Design στον Οργανισμό Δημητρέλη (1989). Έχει συμμετάσχει σε πλήθος θεατρικών παραστάσεων, μεταξύ των οποίων: «Χριστός Πάσχων», «Ηρακλής Μαινόμενος», «Η σημασία του να είναι κανείς σοβαρός», «Τσάι και συμπάθεια», «Τρωάδες», «Ζωρζ Μελλιές», «Ο μάγος του Οζ», «Φαντοικολογία», «Εύθραυστη ισορροπία», «Μαρία Πενταγιώτισσα». Στην τηλεόραση συνεργάστηκε ως ενδυματολόγος στη σειρά «Άμαν τα καθάρματα» (ΑΝΤ1, 1997).

Νίκος Γεωργάκης

Ο Νίκος Γεωργάκης πρωτοεμφανίστηκε ως συνθέτης και ερμηνευτής το 1989 με τον δίσκο «Βραδινή Αναρρίχηση», σε παραγωγή του Μάνου Χατζιδάκι. Ακολούθησαν άλλοι οκτώ δίσκοι με μουσική και ενορχήστρωση δική του. Εργάστηκε ως μουσικός με το συγκρότημα του Ψυχιατρικού Νοσοκομείου Θεσσαλονίκης (1994–2001) και με το συγκρότημα της Σχολής Τυφλών Θεσσαλονίκης (2000–2002). Τα τελευταία 25 χρόνια παίζει και τραγουδά επαγγελματικά ρεμπέτικο.

Δισκογραφία:
1989 «Βραδινή Αναρρίχηση»
1995 «Η δύση κι η αυγή έχουν το ίδιο χρώμα»
1998 «Παράδοξη νύχτα»
2002 «Ταξίδι από ένα δωμάτιο»
2007 «Ανάσα καλοκαιριού»
2011 «Να γίνω η θάλασσα»
2015 «Παραφυλάει ο έρωτας»
2020 «Είν’ η ζωή μια μουσική»
2024 «Στην άκρη της ζωής»

Τα γράμματα στον Άγιο Βασίλη

Παραστάσεις παραδοσιακού Θεάτρου σκιών

Ο Δημήτρης Καρόγλου με τη Σκιάς Όναρ, θα παρουσιάσουν τη Κυριακή 28 Δεκεμβρίου 2025, στη Μικρή Σκηνή την ξεκαρδιστική παράσταση Καραγκιόζη που δημιούργησαν ειδικά για τις γιορτές των Χριστουγέννων, “Τα γράμματα στον Άγιο Βασίλη”.

 

Λίγα λόγια για την παράσταση

Ο Χατζηαβάτης, έπειτα από εντολή του Πασά, ψάχνει να βρει έναν άνθρωπο που γράφει όμορφα γράμματα για να γράψει όλα τα γράμματα των κατοίκων της πόλης, ώστε να σταλούν στον Άγιο Βασίλη μαζί. Ο Καραγκιόζης αναλαμβάνει την δουλεία, όντας ακατάλληλος για αυτήν. Ακόμα μια παράσταση του Καραγκιόζη που έχει πολλές ανατροπές και γέλιο.

 

“Στη Σκιάς Όναρ πιστεύουμε πως η ανασύνθεση και η επανέκφραση της αφήγησης της παράδοσής μας είναι στενά συνδεδεμένη με τη διατήρηση και ανανέωση της ιδιαίτερης κουλτούρας μας. Γι’ αυτό το λόγο προσπαθούμε να συμβάλλουμε στην προώθηση, την προβολή και ανάπτυξη του παραδοσιακού ελληνικού θεάτρου σκιών, τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό.

Δημήτρης Καρόγλου

 

μια παράσταση από τον Δημήτρη Καρόγλου

παρουσίαση: Σκιάς Όναρ

 


Η “Μικρή Σκηνή” είναι μια μουσική και θεατρική σκηνή, χώρος πολιτισμού που στεγάζεται στο ιστορικό στούντιο “Αγροτικόν” στην Κ. Τούμπα και ξεκινάει με μεγάλα όνειρα να προσφέρει πολιτισμό και ψυχαγωγία στην πόλη της Θεσσαλονίκης. Στόχος της είναι να φιλοξενεί συναυλίες διαφόρων ειδών μουσικής, θεατρικές παραστάσεις για ενήλικες και παιδιά, σεμινάρια και άλλες πολιτιστικές και καλλιτεχνικές εκδηλώσεις.

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να επισκεφθείτε τη σελίδα στο FB Μικρή Σκηνή ή να επικοινωνήσετε με την Δανάη Κλάδη στο 6944503542 και στο mikriskini.skg@gmail.com.

The Magicalists new show

The Magicalists new show «Μαθήματα Μαγείας»

Η αυλαία ανοίγει και το πιο διασκεδαστικό δίδυμο της μαγείας επιστρέφει την Κυριακή 5 Απριλίου 2026, στο θέατρο Σοφούλη, προσκαλώντας μικρούς και μεγάλους σε ένα ταξίδι γεμάτο γέλιο, εκπλήξεις και… μαθήματα μαγείας!

Η σκηνή μοσχοβολά παλιά αίγλη, σαν να ξεπήδησε από κλασσικές εποχές με ψευδαισθήσεις που έκαναν μικρούς και μεγάλους να μένουν με το στόμα ανοιχτό. Κι εκεί, ανάμεσα σε φώτα προβολέων και ρετρό μουσικές, ο Μαρμέλο Μανιζάτες – μοναδικός comedian magician – παίρνει τη μεγάλη απόφαση: Ανοίγει τη δική του Σχολή Μαγείας!

Σκοπός του; Να διδάξει όλα του τα μυστικά!

Πρόβλημα του; Η αδελφή του, η πάντα περίεργη και απρόβλεπτη Σούζυ!

Θα καταφέρει άραγε να της κρύψει ότι ετοιμάζει νέο σόου;

Θα μείνει η Σούζυ εκτός ή θα καταφθάσει – όπως κάθε χρόνο – την πιο ακατάλληλη στιγμή;

Και πώς θα αντιδράσει όταν μάθει πως ο Μαρμέλο σκοπεύει να διδάξει τα μαγικά του κόλπα… σε άλλους;

Μέσα σε μια ατμόσφαιρα νοσταλγίας, χιούμορ και ξεκαρδιστικών ανατροπών, το δίδυμο παρουσιάζει ένα ταξίδι στο παρελθόν, όπου η μαγεία συναντά τη θεατρικότητα και το γέλιο αναβλύζει αυθόρμητα!
Ένα σόου φτιαγμένο για οικογένειες, για συλλέκτες χαμόγελων και για όσους αγαπούν να μένουν με τα μάτια ορθάνοιχτα από θαυμασμό!

Τι να περιμένετε;

  • Κλασικά κόλπα της χρυσής εποχής των ταχυδακτυλουργών, παρουσιασμένα με σύγχρονη αισθητική
  • Ρυθμό, χιούμορ και ενεργή συμμετοχή του κοινού
  • Μικρές ιστορίες, μεγάλες ανατροπές και στιγμές καθαρής, αληθινής μαγείας

 

Συντελεστές

Παραγωγή: “The Magicalists”

Σκηνοθεσία: Φωτεινή Αθανασιάδου

Υπεύθ. επικοινωνίας: Σουζάνα Κοτζιά

Σκηνογραφία: Αθανασία Τσουκαλά

Μουσική: Αβραμίδης Απόστολος

Ενδυματολόγος: Kriszti Paras

Γραφιστική επιμέλια: Άννα Παπακωσταντίνου

Φωτογραφία – Video: Χάρης Κομματόπουλος & Δημήτρης Καρανικόλας

Επί σκηνής: Marmelo Manizates & Souzy

 

3 Εικαστικές εκθέσεις στο Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο

Το Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο διοργανώνει από τις 05 έως τις 31 Δεκεμβρίου 2025 τρεις σημαντικές εικαστικές εκθέσεις.

Έκθεση «Γραμματόσημα», του Κώστα I. Σπυριούνη

Ο ζωγράφος Κώστας Σπυριούνης έχει φιλοτεχνήσει πορτραίτα που εικονίζουν Έλληνες ηθοποιούς και μορφές του ελληνικού λαϊκού τραγουδιού. Τα έργα του αυτά έγιναν γραμματόσημα από τα Ελληνικά Ταχυδρομεία. Η έκθεση θα περιλαμβάνει 21 μακέτες γραμματοσήμων, εξαιρετικής καλλιτεχνικής αξίας, που απεικονίζουν σημαντικά πρόσωπα – σύμβολα στους χώρους τους και αποτυπώθηκαν στις ακόλουθες σειρές: «Έλληνες Ηθοποιοί», 2009 & 2011, με τους/τις Αλέκο Αλεξανδράκη, Αλίκη Βουγιουκλάκη, Νίκο Κούρκουλο, Τζένη Καρέζη, Δημήτρη Χορν, Έλλη Λαμπέτη, Μάνο Κατράκη, Ντίνο Ηλιόπουλο, Θάνο Κωτσόπουλο, Θανάση Βέγγο, Ρένα Βλαχοπούλου, Μαίρη Αρώνη, Ορέστη Μακρή, Σαπφώ Νοταρά, Νίκο Διαμαντόπουλο και «Αφιέρωμα στο Ελληνικό Λαϊκό Τραγούδι», 2010 με τους/τις Βασίλη Τσιτσάνη, Σωτηρία Μπέλλου, Στέλιο Καζαντζίδη, Γρηγόρη Μπιθικώτση, Βίκυ Μοσχολιού και Γιώργο Ζαμπέτα.

 

 

Έκθεση γλυπτών του Νίκου Γιώργου Παπουτσίδη

με έργα εμπνευσμένα από την ελληνική παράδοση, την ιστορία, τη μυθολογία, τη φύση και το περιβάλλον

Πρόκειται για έναν πολύπλευρο καταξιωμένο εικαστικό, λάτρη του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού που δημιουργεί έργα γλυπτά και ζωγραφικά, που ενσωματώνουν σύμβολα συνδυάζοντας το αφηρημένο με το παραστατικό. Επινόησε το Σιδηρογράφηµα, είδος τέχνης όπου η ζωγραφική και η γλυπτική παρουσιάζουν ενιαίο έργο πάνω σε λαµαρίνα. Στα έργα του συνυπάρχουν στοιχεία σαφήνειας και αφαίρεσης, αφήνοντας στον θεατή την ελευθερία να τα ερμηνεύσει με τον δικό του τρόπο. Η έκθεση θα περιλαμβάνει 24 έργα της περιόδου 1997- σήμερα, από διάφορες ενότητες, μικρών και μεγάλων διαστάσεων, από σίδηρο και με σιδηρογραφήματα.

 

 

Εικαστική έκθεση «Μαρία Κάλλας μια ζωή σαν παραμύθι» της Μαρίνας Πετρή

Πρόκειται για μια εικαστική προσέγγιση της ψυχοσύνθεσής του φαινόμενου Κάλλας.

Στα έργα της η Μαρίνα Πετρή χρησιμοποιεί ποικίλα υλικά και ύφος ώστε να δώσει το εύρος των πληροφοριών. Η έκθεση θα περιλαμβάνει έργα με λάδι και ακρυλικό σε μουσαμά, κολάζ, μικτή τεχνική και digital art τυπωμένα σε PVC, μέταλλο και plexi glass. Παράλληλα θα εκτεθεί και η σειρά «12 σοφές φράσεις της Μαρία Κάλλας» αφισών urban art που δημιούργησε η καλλιτέχνης στην επέτειο των 100 χρόνων από τη γέννηση της μεγάλης Ελληνίδας υψιφώνου, Μαρίας Κάλλας και περιλαμβάνουν επίσης εικαστικά αποφθέγματά της. Παράλληλα, η ζωγράφος και συγγραφέας, Μαρίνα Πετρή θα παρουσιάσει ένα αναλόγιο performance, με επίκεντρο το βιβλίο της «Μαρία Κάλλας μια ζωή σαν παραμύθι», με προβολή σχετικού οπτικοακουστικού υλικού.

 

Τα εγκαίνια των εκθέσεων θα πραγματοποιηθούν την Παρασκευή 5 Δεκεμβρίου 2025, στις 20:00, στο Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο (Γ. Βαφόπουλου 3-5).

Μετά τα εγκαίνια, θα προβληθεί σχετικό ντοκιμαντέρ σε σκηνοθεσία και επιμέλεια παραγωγής Γιάννη Κοροδήμου, με αποσπάσματα από το έργο των μεγάλων ηθοποιών, λαϊκών συνθετών και ερμηνευτών που απεικονίζονται στις σειρές γραμματοσήμων, με συνεντεύξεις από συγγενείς και συναδέλφους τους που μιλούν για αυτούς, καθώς και για το έργο του ζωγράφου Κ .Ι. Σπυριούνη.

Οι εκθέσεις θα λειτουργήσουν από Δευτέρα έως Παρασκευή, από τις 09:00 έως τις 14:00 και από τις 17:00 έως τις 20:30, στους δύο εκθεσιακούς χώρους του 5ου ορόφου και στα φουαγιέ του Βαφοπουλείου Πνευματικού Κέντρου.

Γιώργος Τσακίρης: Ζωγραφική / Αναδρομική

 

Εγκαινιάζεται την Πέμπτη 18 Δεκεμβρίου και ώρα 20:00 η έκθεση “ΓΙΩΡΓΟΣ ΤΣΑΚΙΡΗΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ /ΑΝΑΔΡΟΜΙΚΗ”.

 

Η έκθεση που διοργανώνεται από τον Δήμο Θεσσαλονίκης και τη Δημοτική Πινακοθήκη, παρουσιάζει έργα ζωγραφικής, χαρακτικά, σχέδια και κατασκευές του εικαστικού και Ομότιμου Καθηγητή της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, Γιώργου Τσακίρη.

Όπως αναφέρει ο Ιστορικός της Τέχνης και επιμελητής της έκθεσης Γιάννης Μπόλης: “Η έκθεση αποτελεί μια καλή αφορμή να «ανακαλύψουμε» έναν διαφορετικό Γιώργο Τσακίρη με ζωγραφικές συνθέσεις και χαρακτικά κυρίως από τις δεκαετίες του 1970 και 1980, καθώς και σχέδια με μολύβι και στιλό – μια σημαντική, αν και άγνωστη σε πολλούς, δουλειά του. Στα πρώτα αυτά έργα του ο εικαστικός εγείρει ζητήματα υπαρξιακής και οντολογικής τάξεως, επικαλείται μια βαθύτερη επικοινωνία, προτάσσει μια διαφορετική αντίληψη θέασης και ερμηνεία της ζωής. Η σχεδιαστική οξύτητα, η βιαιότητα της χειρονομίας, τα έντονα χρώματα, οι παραμορφώσεις, οι γραφισμοί και οι αφαιρετικές απλοποιήσεις, η εξπρεσιονιστική ένταση και αδρότητα αλλά και η ποπ, κάποιες φορές, διάθεση συμβάλλουν στην υποβλητική ατμόσφαιρα των θεμάτων του. Σε ευθεία αντιστοιχία με ψυχικές και συναισθηματικές ή κοινωνικές και πολιτικές καταστάσεις, με ανθρώπινες συμπεριφορές, στην πορεία φανέρωσης ενός κρυμμένου νοήματος, ο Γιώργος Τσακίρης παρουσιάζει έναν κόσμο σε ταραχή, έναν ενδιάμεσο κόσμο, τη σκηνή ενός φανταστικού θεάτρου της ανθρώπινης ζωής.

Η πιο πρόσφατη ενότητα σχεδίων του με μπλε στιλό φέρνουν στο προσκήνιο και πάλι τον ζωγράφο Τσακίρη. Ένας ολόκληρος νέος κόσμος αναδύεται μέσα από αυτά τα σχέδια στο μεταίχμιο της φαντασίας και του ονείρου. Ένας μαγικός, ίσως και μετα-αποκαλυπτικός, κόσμος που κατοικείται από βατράχια και φίδια-δράκοντες, κολοκύθες, καρπούζια, μανιτάρια και κάκτους, πλοία, αεροπλάνα και βιομορφικά μοτίβα, ένας κόσμος με γυάλινες κατασκευές, αιχμηρά μαχαίρια και σφυριά. Εικόνες ενός παραμυθιού ή μιας σκληρής οικολογικής αλληγορίας, εικόνες που επικοινωνούν και επιβάλλονται με τις εξαιρετικές σχεδιαστικές τους ποιότητες.”

 

 

 

Οργάνωση έκθεσης: Δημοτική Πινακοθήκη Θεσσαλονίκης

Επιμέλεια  έκθεσης: Γιάννης Μπόλης, Ιστορικός της Τέχνης

Χορηγός επικοινωνίας: ΕΡΤ3

 

Το εργαστήρι των ξωτικών

Κυριακή στο Μουσείο για Όλους

Την Κυριακή 21 Δεκεμβρίου μικρά και μεγάλα ξωτικά φορούν τα σκουφιά τους, σηκώνουν μανίκια και δημιουργούν χριστουγεννιάτικα στολίδια, γούρια, δώρα και κάρτες για τους αγαπημένους τους, στο Παιδικό Μουσείο Θεσσαλονίκης.

 

 

Μια αγκαλιά για το Ελληνικό Παιδικό Χωριό στο Φίλυρο

Τι είναι για σένα τα Χριστούγεννα;

Μην είναι τα μελομακάρονα; Μην είναι οι κουραμπιέδες; Μην είναι η προσμονή για τα δώρα; Μην είναι τα φώτα, τα λαμπιόνια, τα στολίδια κι η χρυσόσκονη; Η βελούδινη φωνή του Frank Sinatra ή η λατρεμένη της Έφης Θώδη; Μην είναι οι διακοπές – επιτέλους – των Χριστουγέννων; Οι ξάπλες, οι μάσες κι η ξεκούραση; Ή… αν πάμε και λίγο στον κόσμο των μεγάλων… μην είναι η αδυναμία να προσφέρουμε τα δώρα που θα θέλαμε; Η αδυναμία να γεμίσουμε το εορταστικό τραπέζι; Τα απλήρωτα 10ωρα και 12ωρα στη δουλειά υπό την αφόρητη – πλέον – «λούπα» των χριστουγεννιάτικων χιτ; Οι άνθρωποι που δεν θα είναι μαζί μας το βράδυ της πρωτοχρονιάς γιατί δουλεύουν μακριά μας ή γιατί τους χάσαμε;

ΥΠΑΡΧΕΙ λοιπόν, κάπου μέσα σε όλα αυτά, χώρος για το “Κοριτσάκι με τα Σπίρτα”; Για μια γλυκιά και αλληλέγγυα ματιά στο άλλον; Στον ξένο; Σε αυτόν που έχει, έστω λίγη ή και πολύ πολύ παραπάνω ανάγκη από μας; Τον αδύναμο, την φτωχή, τον άστεγο, την κατατρεγμένη;

Οι Κόκκινες Μύτες αποφάσισαν να απαντήσουν στην πράξη κάπως έτσι:

Η ομάδα παιδικής ψυχαγωγίας «Κόκκινες Μύτες» ανοίγει μια αγκαλιά για το Ελληνικό Παιδικό Χωριό στο Φίλυρο και διοργανώνει μία μεγάλη χριστουγεννιάτικη εκδήλωση, την Παρασκευή 19 Δεκεμβρίου 17:00-20:00 στο 2ο-4ο Δημοτικό Σχολείο Πεύκων στη Θεσσαλονίκη. Μια γιορτή για όλα τα παιδιά με ξωτικά, ξυλοπόδαρους, μασκότ, ζωγραφική προσώπου, μπαλονοκατασκευές, ευφάνταστους διαγωνισμούς, θεατρικά σκετσάκια, θεατρικό παιχνίδι, πολύ παιχνίδι, πολλή μουσική, πολύ χορό, φάρσες, γκάφες και αστείρευτο γέλιο!

 

Η εκδήλωση τελεί υπό την αιγίδα του Δήμου Νεάπολης – Συκεών, της Κοινωφελούς Επιχείρησης Υπηρεσιών Νεάπολης –Συκεών, τους Συλλόγους Γονέων & Κηδεμόνων όλων των Νηπιαγωγείων και Δημοτικών Σχολείων των Πεύκων και της Ένωσης Γονέων Πεύκων.

 

Η είσοδος είναι ελεύθερη με προαιρετική συνεισφορά σε χρήματα ή υλικά αγαθά όπως καθαριστικά, χαρτικά απορρυπαντικά, μαρμελάδα, μέλι, μερέντα, ελαιόλαδο, είδη διατροφής. Στο χώρο θα υπάρχουν σημεία συγκέντρωσης των χρημάτων και των αγαθών καθώς και εκπρόσωποι του Παιδικού Χωριού. Στο τέλος της εκδήλωσης, όλα τα παραπάνω, χρηματικά ποσά και υλικά αγαθά θα καταμετρηθούν παρουσία εκπροσώπων όλων των παραπάνω φορέων και θα παραδοθούν στο Ελληνικό Παιδικό Χωριό του Φιλύρου.

 

Χρυσοί χορηγοί της εκδήλωσης:

Χορηγοί:

 

Πλάθω κουλουράκια!

χριστουγεννιάτικο εργαστήρι μαγειρικής με την Εύα Σαραμούρτση

 

Λίγες μέρες πριν τα Χριστούγεννα, την Κυριακή 21 Δεκεμβρίου, οι μικροί σεφ του PHOS ArtLab θα σηκώσουν τα μανίκια και θα φτιάξουν χριστουγεννιάτικα κουλουράκια!

Σε αυτό το δημιουργικό εργαστήρι μαγειρικής τα παιδιά θα ζυμώσουν, θα διακοσμήσουν και θα πάρουν μαζί τους τις πιο μυρωδάτες αναμνήσεις των γιορτών.

 

 

Ω ‘Ελατο!

εργαστήριο κατασκευής χριστουγεννιάτικων στολιδιών

Το Σάββατο 20 Δεκεμβρίου στο PHOS ArtLab, τα παιδιά θα κατασκευάσουν καλλιτεχνικά χριστουγεννιάτικα στολίδια χρησιμοποιώντας απλά υλικά, έχοντας ως όπλο τη φαντασία και τη δημιουργικότητά τους.

Φεύγοντας θα πάρουν μαζί τους τρία διαφορετικά στολίδια για το χριστουγεννιάτικο δέντρο του σπιτιού τους.

 

Θρετανέλλο

του Δημήτρη Μπασλάμ

Κυριακή 21 Δεκεμβρίου | Ώρα 12.00

 

Την Κυριακή 21 Δεκεμβρίου, στις 12.00, ο Δημήτρης Μπασλάμ παρουσιάζει το «Θρετανέλλο» στη Μικρή Σκηνή, σε μια συναυλία γεμάτη ιστορίες, τραγούδια και φαντασία, για μικρούς και μεγάλους.

Μαζί του επί σκηνής οι Ανθή Κύρκου, Θάνος Καζαντζής και Εύα Ντούρου, σε μια μουσικοαφηγηματική συνάντηση με ήρωες γνώριμους και αγαπημένους από τον κόσμο των ιστοριών του. Ο «Γαργαληστής», ένας σύγχρονος Ρομπέν των Δασών, συναντά στη «Χώρα της Θυμωμένης Μπετονιέρας» πρόσωπα και πλάσματα που ζωντανεύουν μέσα από τραγούδια και αφηγήσεις: τον βραβευμένο σεφ Αγησίλαγο με τη σουσαμόσουπά του, την κοντέσα Ουάα, την Κική τη μικρή μπετονιέρα, λεμονόψαρα, πυγολαμπίδες και μουσικές που χορεύουν ταραντέλα.

 

Τραγούδια για την αγάπη, τη γενναιοδωρία, τον ελεύθερο χρόνο, τη συντροφικότητα, τον κύκλο της ζωής, τη χαρά και το παιχνίδι, συνθέτουν μια παράσταση που μιλάει σε όλες τις ηλικίες.

 

Λίγα λόγια για τη Μικρή Σκηνή

Η Μικρή Σκηνή είναι ένας μουσικός και θεατρικός χώρος πολιτισμού που στεγάζεται στο ιστορικό στούντιο «Αγροτικόν», στην Κάτω Τούμπα Θεσσαλονίκης. Με στόχο την προσφορά ποιοτικής ψυχαγωγίας, φιλοξενεί συναυλίες, θεατρικές παραστάσεις για ενήλικες και παιδιά, σεμινάρια και ποικίλες καλλιτεχνικές δράσεις.

 

 

Εορταστικές εκδηλώσεις με την Action Αrt σε δημοτικές βιβλιοθήκες

Με δύο ξεχωριστές χριστουγεννιάτικες δράσεις για παιδιά και οικογένειες συνεχίζεται το εορταστικό πρόγραμμα της Action Art, προσκαλώντας μικρούς και μεγάλους στις Δημοτικές Βιβλιοθήκες της Θεσσαλονίκης, για να δημιουργήσουν, να αφηγηθούν και να μοιραστούν ευχές, ιστορίες και στιγμές ζεστασιάς λίγο πριν από τις γιορτές.

Οι κάρτες των ευχών

Την Παρασκευή 19 Δεκεμβρίου, από 18.30 έως 20.00, στην Κεντρική Δημοτική Βιβλιοθήκη Θεσσαλονίκης, θα πραγματοποιηθεί το καλλιτεχνικό εργαστήρι «Οι κάρτες των ευχών».

Πρόκειται για ένα δημιουργικό εργαστήρι, όπου παιδιά και γονείς θα κατασκευάσουν τις δικές τους χριστουγεννιάτικες κάρτες, εμπνευσμένες από έργα καλλιτεχνών, τη φαντασία και τα όνειρά τους, καλωσορίζοντας τα Χριστούγεννα και τη νέα χρονιά με ευχές. Το εργαστήρι υλοποιείται με τη συμμετοχή της Action Art, με τους εθελοντές, καλλιτέχνες και παιδαγωγούς της.

Υλικά που χρειάζεται να έχουν μαζί τους οι συμμετέχοντες:
Λευκό χαρτόνι κανσόν Α4, χρωματιστά χαρτόνια, χρυσόχαρτα, κόλλα, κορδέλες, κουμπιά, χαρτί περιτυλίγματος και όποιο άλλο υλικό επιθυμούν.

Η δράση απευθύνεται σε παιδιά από 5 ετών και άνω και στους γονείς τους.
Θα τηρηθεί προεγγραφή (έως 15 άτομα).

Δηλώσεις συμμετοχής:
Email: s.chatzi@thessaloniki.gr
Τηλέφωνο: 2313 318591

Η είσοδος είναι ελεύθερη.

Οι καλλικάντζαροι και το δέντρο των ευχών

Χριστουγεννιάτικη παράσταση αφήγησης

Τη Δευτέρα 22 Δεκεμβρίου, στις 18.30, στην Παιδική Βιβλιοθήκη Δελφών (Ορεστιάδος 3, τηλ. 2312 000908), θα πραγματοποιηθεί η χριστουγεννιάτικη παράσταση αφήγησης «Οι καλλικάντζαροι και το δέντρο των ευχών».

Μικροί και μεγάλοι καλούνται να μοιραστούν ιστορίες και παραμύθια, να ζεστάνουν τις καρδιές τους και να υποδεχθούν τα Χριστούγεννα και τον νέο χρόνο μέσα από τη δύναμη της αφήγησης.

Η αφηγήτρια Ροδάνθη Δημητρέση, μαζί με τις Μαίρη Πλαστήρα, Μαρία Κουρκουνάσιου και Μαρία Ορφανίδου, μέλη του εργαστηρίου αφήγησης της Action Art (www.action-art.gr), θα παρουσιάσουν παραμύθια από τις τέσσερις γωνιές του κόσμου, γεμάτα με το πνεύμα των Χριστουγέννων, μηνύματα αγάπης και προσφοράς.

Η δράση απευθύνεται σε γονείς και παιδιά από 5 ετών και άνω.

Δηλώσεις συμμετοχής: τηλ. 2312 000908

Η είσοδος είναι ελεύθερη.

 

Το μόνο παιδί

Το Σάββατο 20 Δεκεμβρίου, στις 12.00, το παιδικό βιβλιοπωλείο DADOO, σε συνεργασία με τις εκδόσεις Παπαδόπουλος, φιλοξενεί τη συγγραφέα Μαρία Λυκάρτση στην παρουσίαση του νέου της βιβλίου «Το μόνο παιδί», για παιδιά ηλικίας 4 ετών και άνω.

 

Λίγα λόγια για το βιβλίο
 «Το μόνο παιδί ήταν διαφορετικό από τα υπόλοιπα παιδιά, γιατί όμως διέφερε τόσο πολύ;; Απλά παρατηρούσε, παρατηρούσε και παρατηρούσε.. Ήξερε ακριβώς τι χρώμα μάτια έχει κάθε συμμαθητής του και δεν είχε καμία αμφιβολία πώς γράφεται η λέξη εισιτήριο. Οι άλλοι έψαχναν τον καιρό στα δελτία, εκείνος έπαιρνε μια βαθιά ανάσα κι έλεγε: χιόνι, ήλιος, θύελλα. Πάντως δε θεωρούνταν παιδί-θαύμα απλά έβλεπε με τα δικά του μάτια απευθείας, χωρίς τα δάχτυλα να ακροβατούν σε οθόνες και στα αυτάκια του δεν είχε ακουστικά. Ήταν, ίσως, το μόνο παιδί που δε θα ένιωθε μόνο του τελικά ποτέ».

Πρόκειται για μια ιστορία που απευθύνεται όχι μόνο στα παιδιά αλλά και στους μεγάλους, υπενθυμίζοντας την αξία της παρουσίας, της παρατήρησης και της σύνδεσης με τον κόσμο γύρω μας, μακριά από το αδιάκοπο σκρολάρισμα.

 

Το ποιητικό κείμενο της Μαρίας Λυκάρτση και οι ευαίσθητες εικόνες της Zafouko Yamamoto θα αποτελέσουν αφορμή για δημιουργική έκφραση, εμπνέοντας τα παιδιά να ζωγραφίσουν τους δικούς τους κόσμους και να προσεγγίσουν βιωματικά το θέμα της αποξένωσης που προκαλεί η αλόγιστη χρήση των οθονών και των ηλεκτρονικών μέσων.