Ο Ιχνηλάτης Ονείρων καλεί όλες τις οικογένειες στο κτήμα Κλημεντίνη την Κυριακή 9 Φεβρουαρίου, στις 11.00 στην πρώτη δράση του Φλεβάρη με αποκριάτικη διάθεση!
Τα παιδιά θα μάθουν τα πάντα για τους Ινδιάνους και τους καουμπόηδες και το ρόλο των αλόγων στη ζωή τους παίζοντας.
Έχει βρεθεί ποτέ κάποιος σε αληθινό σαλούν; Ήρθε η ώρα!
Παιχνίδια με το λάσο, στόχοι με μήλα, καπέλα και φουλάρια καουμπόη, μουσικοκινητικά παιχνίδια με σέλες και αληθινά πέταλα, παιχνίδια με τα αλογάκια θα πρωταγωνιστήσουν.
Και μετά στάση στο δάσος των Ινδιάνων!
Στολές των Ινδιάνων, τοτέμ, κατασκευές με φτερά, ιερά φυλακτά και ιδιαίτερα μουσικά όργανα περιμένουν τα παιδιά να τα ανακαλύψουν μαζί με την ιερή φωτιά και τον χορό της βροχής.
Ακολουθεί βόλτα με το άλογο ή το πόνι για όποιο παιδί το επιθυμεί.
Το πασίγνωστο και διαχρονικά αγαπημένο έργο του Antoine de Saint-Exupéry έρχεται στο Πολιτιστικό Κέντρο Αμπελοκήπων “Καραπάντσειο” την Κυριακή 9 Φεβρουαρίου, προσκαλώντας μικρούς και μεγάλους σε ένα ταξίδι γεμάτο φαντασία, συγκίνηση και τρυφερότητα.
Μια ιστορία – σταθμός για την παγκόσμια λογοτεχνία και για τον Μικρό Βορρά, μια συλλογική ανάγκη: να ονειρευτούμε έναν κόσμο που χαρακτηρίζεται από τρυφερότητα.
Μέσα από ποικίλες τεχνικές θεατρικής αφήγησης με έμφαση στη χρήση μάσκας, το ταξίδι του Μικρού Πρίγκιπα ξεδιπλώνεται στη σκηνή, καλώντας το κοινό να γίνει συνταξιδιώτης στη διαπλανητική του περιήγηση και τη γνωριμία του με νέους παράξενους μα συνάμα συναρπαστικούς κόσμους. Ένα έργο που μας θυμίζει την δύναμη της φιλίας και την ανάγκη όλων μας για σεβασμό και φροντίδα.
Διαδραστική Παράσταση αφιερωμένη σε εγγόνια και παππούδες!
Γνώρισε τους ΧΟΠΑ Ήρωες 112 με τους γονείς, τον παππού και τη γιαγιά και διασκέδασε μαζί τους.
Το ΝΟΗΣΙΣ προσκαλεί γονείς, παιδιά, γιαγιάδες και παππούδες να έρθουν όλοι μαζί οικογενειακώς και να διασκεδάσουν παρέα με τους αγαπημένους ΧΟΠΑ Ήρωες το Σάββατο 8 Φεβρουαρίου, από τις 11.00 έως τις 13.30 στο ΝΟΗΣΙΣ «Αμφιθέατρο».
Τα παιδιά θα πάρουν δώρο τη μάσκα του αγαπημένου τους super Ήρωα και το βιβλίο «ΧΟΠΑ Ήρωες 112». Θα ακολουθήσουν παιχνίδια, μουσικοχορευτικές ανακαλύψεις και πολλές άλλες εκπλήξεις από τα Ανεμοσκορπίσματα.
Γίνε ΕΣΥ ο ΗΡΩΑΣ της οικογένειάς σου!
Λίγα λόγια για το πρόγραμμα «ΧΟΠΑ Ήρωες 112»
Οι«ΧΟΠΑ Ήρωες 112» είναι ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα που εφαρμόζεται παγκοσμίως από τον Παγκόσμιο Οργανισμό για τα Εγκεφαλικά Επεισόδια (World Stroke Organization), το Schools for Health in Europe Foundation (S.H.E.) και την UNESCO, το Πανεπιστήμιο ΜΑΚΕΔΟΝΙΑΣ (ΠΑΜΑΚ), σε συνεργασία με την Angels Initiative.
To πρόγραμμα μαθαίνει σε όλη την οικογένεια πώς να σώσει μια ζωή. Μέχρι στιγμής, περισσότερα από 50.000 παιδιά έχουν λάβει μέρος στο Παγκόσμιο Πρόγραμμα, βοηθώντας με αυτόν τον τρόπο να μεταλαμπαδευτεί η γνώση σε οικογένειες και κοινότητες!
Η παραγωγή του BBC StoryWorks Commercial Productions, δείχνει την ιστορία του προγράμματος και πώς εξελίχθηκε παγκοσμίως.
Η γνωστή σχολή φωτογραφίας της Θεσσαλονίκης, Photoglobe παρουσιάζει την ομαδική έκθεση φωτογραφίας με τίτλο «Αναμνήσεις», μια οπτική εξερεύνηση του παρελθόντος μέσα από το φακό των μαθητών της. Η έκθεση θα φιλοξενηθεί στον Πολυχώρο Τέχνης Remezzo στην Καλαμαριά, από τις 8 έως τις 14 Φεβρουαρίου 2025.
«Σε αυτή την έκθεση, οι μαθητές μας κλήθηκαν να εξερευνήσουν τον μαγικό κόσμο της φωτογραφίας, αποτυπώνοντας τις δικές τους αναμνήσεις, αλλά και δημιουργώντας νέες για τους θεατές», αναφέρει η Βασιλική Ελευθερίου, διευθύντρια της σχολής φωτογραφίας Photoglobe. «Μέσα από το φακό τους, το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον συνυπάρχουν αρμονικά, δημιουργώντας ένα μοναδικό ταξίδι στον χρόνο. Οι φωτογραφίες τους δεν είναι απλώς εικόνες, αλλά παράθυρα σε προσωπικές ιστορίες, σε στιγμές που αξίζει να θυμόμαστε και να μοιραζόμαστε. Είναι μια πρόσκληση να ανακαλύψουμε την ομορφιά στην απλότητα της καθημερινότητας και να εκτιμήσουμε τη δύναμη της φωτογραφίας να μας συνδέει με το παρελθόν, να μας εμπνέει στο παρόν και να μας οδηγεί στο μέλλον.»
Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν το Σάββατο, 8 Φεβρουαρίου 2025 στις 18:00, όπου οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να συνομιλήσουν με τους σπουδαστές και να απολαύσουν τα έργα τους σε μια ζεστή ατμόσφαιρα.
ΤΗΝ ΚΥΡΙΑΚΗ 2 ΦΕΒΡΟΥΑΡΟΥ ΓΙΟΡΤΑΖΟΥΜΕ ΤΗΝ ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΗΜΕΡΑ ΥΓΡΟΤΟΠΩΝ ΣΤΟ ΠΑΡΑΤΗΡΗΤΗΡΙΟ ΠΟΥΛΙΩΝ ΝΕΑΣ ΑΓΑΘΟΥΠΟΛΗΣ
Κάθε χρόνο στις 2 Φεβρουαρίου γιορτάζεται σε όλο τον κόσμο η Παγκόσμια Ημέρα Υγροτόπων. Πρόκειται για μία γιορτή που έχει ως στόχο να αυξήσει την ευαισθητοποίηση των πολιτών όλου του κόσμου για τη σημασία των υγροτόπων, οι οποίοι είναι από τα πιο πολύτιμα οικοσυστήματα του πλανήτη, ωστόσο, ένα πολύ μεγάλο μέρος τους έχει χαθεί τις προηγούμενες δεκαετίες.
Ο φετινοί εορτασμοί θα πραγματοποιηθούν με θέμα «Προστατεύοντας τους υγρότοπους για το κοινό μας μέλλον». Η ζωή «ανθίζει» στους υγροτόπους, καθώς παρέχουν ενδιαίτημα αναπαραγωγής για πολλά απειλούμενα είδη, ενώ πολλά ενδημικά ζώα και φυτά μπορούν να επιβιώσουν μόνο σε συγκεκριμένους υγροτόπους. Ταυτόχρονα οι υγρότοποι, παρέχουν πολύτιμες υπηρεσίες στις ανθρώπινες κοινωνίες, όπως τροφή και καθαρό νερό, ρυθμίζουν το κλίμα, απορροφούν διοξείδιο το άνθρακα και συνεισφέρουν στην προστασία από τις φυσικές καταστροφές.
Το Εθνικό Πάρκο Δέλτα Αξιού θα γιορτάσει την Παγκόσμια Ημέρα Υγροτόπων με μία ανοιχτή εκδήλωση που θα γίνει την Κυριακή 2 Φεβρουαρίου 2025, στο Παρατηρητήριο Πουλιών Νέας Αγαθούπολης, στην Πιερία. Το Παράρτημα Χαλάστρας της Μονάδας Διαχείρισης Προστατευόμενων Περιοχών Κεντρικής Μακεδονίας του ΟΦΥΠΕΚΑ προσκαλεί μικρούς και μεγάλους να επισκεφτούν το Παρατηρητήριο για να απολαύσουν τη θέα, να κάνουν παρατήρηση πουλιών από ψηλά με κιάλια και με τηλεσκόπια και να ξεναγηθούν μέσα στον υγρότοπο. Αν ο καιρός το επιτρέψει, οι μικροί επισκέπτες θα έχουν τη δυνατότητα να συμμετάσχουν σε εργαστήρια χειροτεχνίας που θα γίνουν στον εξωτερικό χώρο, με θεματολογία εμπνευσμένη από τον κόσμο των πουλιών.
Το Παρατηρητήριο Πουλιών Νέας Αγαθούπολης
Το Παρατηρητήριο Πουλιών Νέας Αγαθούπολης βρίσκεται στα νότια του Δέλτα Αλιάκμονα και είναι ένα από τα πιο όμορφα παρατηρητήρια πουλιών στη χώρα μας. Διαθέτει για τους επισκέπτες του κιάλια και τηλεσκόπια, με τα οποία μπορεί κανείς να παρατηρήσει τα πουλιά που επισκέπτονται τον υγρότοπο, αλλά και να απολαύσει τη θέα.
Ο υγρότοπος Νέας Αγαθούπολης είναι χαρακτηριστικός παράκτιος μεσογειακός υγρότοπος, γνωστός για τις χιλιάδες πάπιες που φιλοξενεί το χειμώνα, όταν έρχονται για να ξεχειμωνιάσουν κιρκίρια, γκισάρια, σφυριχτάρια, πρασινοκέφαλες, ψαλίδες, χουλιαρόπαπιες και πολλά άλλα είδη. Ο καλαμόκιρκος, ο στικταετός, ο πορφυροτσικνιάς, η χαλκόκοτα, η βαρβάρα, ο θαλασσοσφυριχτής και ο αργυροπελεκάνος είναι ορισμένα σημαντικά ή και σπάνια είδη πουλιών που επίσης μπορεί κανείς να παρατηρήσει στην περιοχή της Νέας Αγαθούπολης. Αναμφισβήτητος πρωταγωνιστής είναι ο εντυπωσιακός θαλασσαετός, που εφορμά από το δέλτα του Αλιάκμονα στον υγρότοπο για να αναζητήσει την λεία του. Η περιοχή φιλοξενεί ένα από τα λίγα ζευγάρια θαλασσαετών που ζουν στην Ελλάδα.
Το Παρατηρητήριο είναι ανοιχτό για το κοινό από Δευτέρα έως και Σάββατο, από τις 10 το πρωί ως τις 2 μετά το μεσημέρι.
Ο Οργανισμός Φυσικού Περιβάλλοντος και Κλιματικής Αλλαγής (ΟΦΥΠΕΚΑ) είναι Νομικό Πρόσωπο Ιδιωτικού Δικαίου εποπτευόμενο από το Υπουργείο Περιβάλλοντος και Ενέργειας, με αποστολή τη διαχείριση των προστατευόμενων περιοχών στην Ελλάδα, τη διατήρηση της βιοποικιλότητας, την προώθηση και υλοποίηση δράσεων βιώσιμης ανάπτυξης και την αντιμετώπιση της κλιματικής αλλαγής. Για περισσότερες πληροφορίες: www.necca.gr
Στο πλαίσιο του έργου «Πολιτιστική Διαδρομή: Στα βήματα του Αποστόλου Παύλου»
Την πορεία του από τη Μακεδονία έως την Κόρινθο ιχνηλατεί η έκθεση «Στα Βήματα του Αποστόλου Παύλου», που παρουσιάζει το Υπουργείο Πολιτισμού, η Διεύθυνση Προϊστορικών και Κλασικών Αρχαιοτήτων και το Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης. Η έκθεση σχεδιάστηκε από τη Διεύθυνση Προϊστορικών και Κλασικών Αρχαιοτήτων του Υπουργείου Πολιτισμού και υλοποιήθηκε στο πλαίσιο του έργου «Πολιτιστική Διαδρομή: Στα Βήματα του Αποστόλου Παύλου» με πόρους που διαχειρίζεται το Υπουργείο Πολιτισμού από το Ταμείο Ανάκαμψης και Ανθεκτικότητας.
Το μουσειακό αφήγημα της έκθεσης δομήθηκε με βάση την Β΄ Αποστολική Περιοδεία του Παύλου στον ελλαδικό χώρο, σε ένα αναθεωρημένο πλαίσιο τεκμηρίωσης και ανασύνθεσης, σύμφωνα με το κείμενο των Πράξεων των Αποστόλων, τις επιστολές του προς τις νεοϊδρυθείσες χριστιανικές Εκκλησίες και τους συνεργάτες του, την ιστορική και αρχαιολογική έρευνα, αλλά και την προφορική παράδοση που διατήρησε αναλλοίωτη τη μνήμη του Αποστόλου. Στόχο αποτελεί η σύνδεση της αποστολικής διαδρομής με αρχαιολογικούς χώρους και μνημεία της ελληνορωμαϊκής εποχής, της εβραϊκής Διασποράς και του χριστιανικού κόσμου στους τότε σταθμούς της περιοδείας του Αποστόλου και νυν πόλεις της σύγχρονης Ελλάδας. Η έκθεση απευθύνεται στους κατοίκους και φορείς των περιοχών αυτών και σχεδιάστηκε με τέτοιον τρόπο ώστε να υπάρχει η δυνατότητα να επεκταθεί και να φιλοξενηθεί σε όποιο μουσείο ή εκθεσιακό χώρο επιθυμήσει να την παρουσιάσει στο κοινό του.
Το Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης αποτελεί τον πρώτο σταθμό της έκθεσης «Στα Βήματα του Αποστόλου Παύλου», η οποία θα περιοδεύσει και σε άλλες πόλεις της ελληνικής επικράτειας που βρίσκονται πλησίον των τόπων της Αποστολικής Περιοδείας. Η έκθεση του Αρχαιολογικού Μουσείου Θεσσαλονίκης εμπλουτίζεται με αντικείμενα από τις συλλογές του, τα οποία φωτίζουν όψεις της κοινωνίας της Θεσσαλονίκης την περίοδο πριν και μετά το πέρασμα του Αποστόλου Παύλου και απηχούν την επίδραση της διδασκαλίας του.
Παράλληλα με την έκθεση θα διατίθεται στο παιδικό κοινό μουσειοσκευή, όπου η Αποστολική Περιοδεία και ο κόσμος του Παύλου ζωντανεύουν μέσα από εκπαιδευτικά παιχνίδια και δραστηριότητες.
ΘΕΜΑΤΙΚΗ ΞΕΝΑΓΗΣΗ «ΣΤΑ ΒΗΜΑΤΑ ΤΟΥ ΑΠΟΣΤΟΛΟΥ ΠΑΥΛΟΥ»
Παρασκευή 14 και Πέμπτη 20 Μαρτίου, 12:00, συμμετοχή με την επίδειξη του εισιτηρίου εισόδου
Στο πλαίσιο της περιοδικής έκθεσης «Στα Βήματα του Αποστόλου Παύλου» πραγματοποιούνται ξεναγήσεις από αρχαιολόγους του Μουσείου. Οι ξεναγήσεις θα ολοκληρώνονται με περιήγηση σε εκθέματα των μονίμων εκθέσεων, τα οποία σχετίζονται με τον κόσμο του Αποστόλου Παύλου.
Για τη συμμετοχή στην ξενάγηση απαιτείται επίδειξη του εισιτηρίου εισόδου Δήλωση συμμετοχής στο τηλ. 2313 310 201 | Δευτ.- Παρ., 09:00 έως 14:00
Νέα περιοδική έκθεση και παρουσίαση δίτομου εικονογραφημένου εγκυκλοπαιδικού λεξικού «Α. Φ. Βέττας. Σκηνές. Σημειώσεις για την Τέχνη και την Τεχνική της Σκηνογραφίας» | Πέμπτη 30 Ιανουαρίου 2025, 18:00 – 20:30
Παράταση: έως 18 Μαΐου 2025
Η τεχνική της σκηνογραφίας «πρωταγωνιστεί» στην έκθεση με τίτλο «Σκηνές από χαρτί» καθώς και στο δίτομο εικονογραφημένο εγκυκλοπαιδικό λεξικό του Απόστολου Φωκίωνα Βέττα, ομότιμου καθηγητή σκηνογραφίας του Τμήματος Θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών του ΑΠΘ, και εν τέλει γίνεται φανερό πως υπήρξε η βασική πρωταγωνίστρια και αγάπη του ίδιου, μια ολόκληρη ζωή.
Η διακαλλιτεχνική διάσταση της σκηνογραφίας (θέατρο, λόγος, κίνηση, εικαστικά, ήχος, αρχιτεκτονική) καθώς και οι δυνατότητες που προκύπτουν από κάθε μορφή εφαρμοσμένης τέχνης συνθέτουν ένα ιδιαίτερο, νέο, εύπλαστο, κονστρουκτουβιστικό σκηνικό στην εν λόγω έκθεση, στους εκθεσιακούς χώρους στο ισόγειο του MOMus-Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη στη Θεσσαλονίκη, στη Μονή Λαζαριστών, από τις 30 Ιανουαρίου έως τις 23 Μαρτίου 2025. Παιδιά και ενήλικες έχουν τη δυνατότητα να παρεμβαίνουν με ειδικές τεχνικές φωτισμούς στα ήδη υπάρχοντα σκηνικά στον χώρο και να τα ζωντανεύουν με όποιον τρόπο επιθυμούν.
Η έκθεση μακετών και χαρτογλυπτών λειτουργεί παράλληλα και ως ιδανικό πλαίσιο για την παρουσίαση του δίτομου εικονογραφημένου εγκυκλοπαιδικού λεξικού για τη σκηνογραφία, την αρχιτεκτονική της σκηνής και τη θεατρική τεχνολογία με τίτλο «Α. Φ. Βέττας. Σκηνές. Σημειώσεις για την Τέχνη και την Τεχνική της Σκηνογραφίας», πραγματικό πόνημα ζωής του Απόστολου Βέττα, υψηλής εκπαιδευτικής προσφοράς που εκδόθηκε από το MOMus με την επίβλεψη του ίδιου και με την υποστήριξη του Ιδρύματος Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου, στην εκδήλωση που θα πραγματοποιηθεί την Πέμπτη 30 Ιανουαρίου 2025 στο MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, 18:00-20:30.
Ομιλητές στην εκδήλωση είναι οι: Απόστολος Βέττας, ομότιμος καθηγητής σκηνογραφίας του Τμήματος Θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών του ΑΠΘ, Πέτρος Μαρτινίδης, ομότιμος καθηγητής θεωρίας και κριτικής της αρχιτεκτονικής του Τμήματος Αρχιτεκτόνων Μηχανικών της Πολυτεχνικής Σχολής του ΑΠΘ και συγγραφέας, Πλάτων Μαυρομούστακος, καθηγητής της ιστορίας του θεάτρου του 20ού αιώνα του Τμήματος Θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών του ΑΠΘ, Λόης Παπαδόπουλος, ομότιμος καθηγητής αρχιτεκτονικής του Τμήματος Αρχιτεκτόνων Μηχανικών της Πολυτεχνικής Σχολής του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας.
Χαιρετισμό θα απευθύνει η Ελένη Δουνδουλάκη, Γενική Γραμματέας Σύγχρονου Πολιτισμού, δρ. θεατρολογίας και τον συντονισμό της εκδήλωσης θα πραγματοποιήσει η Μαρία Τσαντσάνογλου, καλλιτεχνική διευθύντρια του MOMus-Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη.
Το λεξικό είναι γραμμένο με απλό τρόπο, ώστε να λειτουργεί και ως διδακτικό βοήθημα στους νέους που θέλουν να ασχοληθούν με το θέατρο, ενώ είναι διαθέσιμο προς πώληση στα πωλητήρια του MOMus.
Βιογραφικό σημείωμα
Ο Απόστολος Φωκίων Βέττας γεννήθηκε στην Αθήνα το 1945. Σπούδασε αρχιτεκτονική στη Θεσσαλονίκη και έκανε μεταπτυχιακές σπουδές στο Εδιμβούργο της Σκωτίας (College of Art, School of Αrchitecture, Herriot-Watt University). Ζει και εργάζεται στη Θεσσαλονίκη. Είναι ομότιμος καθηγητής σκηνογραφίας του Τμήματος Θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης (ΑΠΘ). Ως αρχιτέκτων ασχολείται με θέματα που έχουν σχέση με την όψη του θεατρικού χώρου, τα τεχνικά του χαρακτηριστικά, τη μορφή και τη λειτουργία του. Από το 1981 ως σκηνογράφος έχει συνεργαστεί με θεατρικούς οργανισμούς και επιχορηγούμενα σχήματα στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Σκηνογραφίες του έχουν παρουσιαστεί στα φεστιβάλ Επιδαύρου, Αθηνών, Δημητρίων κ.α. Έχει συνεργαστεί με τις σκηνές του Εθνικού Θεάτρου, του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, με τα ΔΗΠΕΘΕ Καλαμάτας, Πάτρας, Λάρισας, Βόλου, Καβάλας και Βέροιας, με το Θέατρο Κάρολος Κουν, την Πειραματική Σκηνή της Τέχνης στη Θεσσαλονίκη και άλλους θιάσους της περιφέρειας, καθώς και με ιδιωτικούς θιάσους της Αθήνας. Το 2003 ήταν ο επιμελητής της ελληνικής συμμετοχής στη Prague Quadrennial, η οποία απέσπασε ειδική τιμητική διάκριση «Για την ποιότητα της παρουσίασης». Για το έργο του απέσπασε κατά καιρούς αρκετές διακρίσεις τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό. Για το συνολικό του έργου τιμήθηκε από το κέντρο μελέτης και έρευνας του Ελληνικού Θεάτρου και το Θεατρικό Μουσείο με το βραβείο Πάνου Αραβαντινού. Έχει κατά καιρούς διατελέσει πρόεδρος του ΚΘΒΕ (1995-97), πρόεδρος του Τμήματος Θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών του ΑΠΘ (1997-99 και 2003-05). Κοσμήτορας της Σχολής Καλών Τεχνών του ΑΠΘ (2000-03), και πρόεδρος του Τμήματος Κινηματογράφου (2006-07). Διετέλεσε μέλος των γνωμοδοτικών Επιτροπών του ΥΠΠΟ (Υπουργείο Πολιτισμού) για θέματα επιχορηγήσεων του ελεύθερου θεάτρου. Υπήρξε μέλος του ΔΣ του ΕΚΕΘΕΧ (Ελληνικό Κέντρο Θεάτρου και Χορού) που ασχολήθηκε με τη λειτουργία των ΔΗΠΕΘΕ.
Από τους τοίχους της Νέας Υόρκης, τα μοναδικά ανθρωπάκια του Χάρινγκ γίνονται αφορμή για δημιουργία στο Παιδικό Μουσείο Θεσσαλονίκης την Κυριακή 2 Φεβρουαρίου 2025.
Ο ιχνηλάτης ονείρων καλεί τις οικογένειες της πόλης στην πρώτη οικογενειακή δράση του Φλεβάρη, που πραγματοποιεί το Σάββατο 1 και την Κυριακή 2 Φεβρουαρίου στο κτήμα Κλημεντίνη και είναι αφιερωμένη στην φύση!
Τι συμβαίνει τον Φλεβάρη γύρω μας στη φύση;
Οι συμμετέχοντες θα μάθουν για την αμυγδαλιά που ανθίζει σιγά σιγά, θα φιλοξενήσουν έργα διάσημων ζωγράφων με ζωγραφική σε πέτρα, ξύλο αλλά και χρησιμοποιώντας διάφορα αισθητηριακά υλικά που… λερώνουν.
Στη συνέχεια θα φυτέψουν στον λαχανόκηπο πατάτες, κρεμμύδια και σκόρδα. Θα ετοιμάσουν το χωράφι για τη σπορά της άνοιξης χρησιμοποιώντας αληθινά γεωργικά εργαλεία και θα φτιάξουν λίπασμα για τον κήπο με ξερά φύλλα, κλαδιά, φρέσκα χόρτα και πριονίδι.
Τέλος θα φτιάξουμε σκιάχτρα με χειμωνιάτικα ρούχα και θα παρατηρήσουν μέσα από παιχνίδι τα μπουμπούκια που άρχισαν να ξεπροβάλλουν στα δέντρα.
Μία άκρως φυσιοκεντρική δράση περιμένει τους επισκέπτες όπως και η καθιερωμένη βόλτα με το άλογο ή το πόνι για όποιο παιδί το επιθυμεί!
Συντελεσμένο ή τέλειο μέλλον; Με τη διττή ανάγνωση του όρου «FuturePerfect» υποβάλλεται ο τίτλος της νέας έκθεσης που παρουσιάζεται στο MOMus-Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης -εντός ΔΕΘ-Helexpo– στη Θεσσαλονίκη, από τις 23 Ιανουαρίου έως τις 30 Μαρτίου 2025 σε συνδιοργάνωση με τοifa – Institut für Auslandsbeziehungen και το Goethe–InstitutThessaloniki και την υποστήριξη του Γενικού Προξενείου της Ομοσπονδιακής Δημοκρατίας της Γερμανίας στη Θεσσαλονίκη.
Η έκθεση έχει στον πυρήνα της την αναρώτηση: πώς θα έχουμε ζήσει;
Μέσα από τις εικαστικές προτάσεις 19 καλλιτεχνών προκύπτουν ισάριθμες, διαφορετικές απαντήσεις και υποθέσεις για το (συντελεσμένο) μέλλον.
Ταινίες, φωτογραφίες, γλυπτά, αντικείμενα, πίνακες και κολάζ συνθέτουν την εικαστική πρόταση/έκθεση, ως άλλο τρόπο εξέτασης εικασιών για την πορεία της ιστορίας. Σήμερα το μέλλον θεωρείται όλο και περισσότερο ως μια κρίσιμη έννοια. Ακόμα και το πολύ κοντινό μέλλον, παρά την ψηφιακή επιτάχυνση, είναι δύσκολο να προβλεφθεί και φαίνεται αδύνατο να καταλήξουμε σε μια αξιόπιστη κατανόηση για αυτό.
Αν στη νότια περιοχή της Μεσογείου κοινωνίες των πολιτών διεκδικούν και ενσαρκώνουν το μέλλον σε πείσμα της μαζικής αντίστασης που συναντούν, στην Κεντρική Ευρώπη το μέλλον μοιάζει να αποτελεί περισσότερο πηγή ανησυχίας παρά κίνητρο δράσης.
Ωστόσο, η ικανότητα να κάνουμε εικασίες, να κατονομάζουμε προθέσεις, προσδοκίες και φόβους και στη συνέχεια να τα κάνουμε αυτά τη βάση για δράση είναι αυτό που κρατάει ενωμένες τις κοινωνίες. Τα έργα που παρουσιάζονται στην έκθεση δημιουργούν χώρους φαντασίας, δράσης (και παιχνιδιού) για το μέλλον και «μεταφράζουν» σημαντικά κοινωνικά ερωτήματα σε καλλιτεχνικές έννοιες.
Καλλιτεχνικήδιεύθυνση:ΘούληΜισιρλόγλου
Επιμέλεια: Angelika Stepken, επιμελήτρια και πρώην διευθύντρια της Villa Romana-Φλωρεντία, Philipp Ziegler, επιστημονικός συνεργάτης του ZKM | Μουσείο Νέας Τέχνης-Καρλσρούη, ΘοδωρήςΜάρκογλου, ιστορικόςτέχνης–επιμελητής MOMus-ΜουσείουΣύγχρονηςΤέχνης
Συμμετέχοντες καλλιτέχνες: Νίκος Αρβανίτης, Nairy Baghramian, Βαγγέλης Βλάχος, DAS INSTITUT (Kerstin Brätsch & Adele Röder), Mariana Castillo Deball, Cyprien Gaillard, Dani Gal, Λίνα Θεοδώρου, Annette Kelm, Jutta Koether, Armin Linke, Antje Majewski, Henrik Olesen, Γιώργος Σαπουντζής, Nora Schultz, Nasan Tur, Danh Vo, Clemens von Wedemeyer
Με την υποστήριξη του Γενικού Προξενείου της Ομοσπονδιακής Δημοκρατίας της Γερμανίας στη Θεσσαλονίκη.
Εκπαιδευτικό πρόγραμμα για παιδιά από Γ΄ μέχρι ΣΤ΄ Δημοτικού
Αναρωτηθήκατε ποτέ…
Τι είναι η καρδιά και πώς λειτουργεί;
Γιατί το αίμα μας έχει κόκκινο χώμα;
Τι είναι ο σφυγμός και πώς τον μετράμε;
Σε αυτό το εργαστήρι θα δοθούν απαντήσεις για την καρδιά μας και πώς λειτουργεί, μέσα από τις επιστήμες της χημείας, της ανατομίας και της ιατρικής.
Σε 90 λεπτά οι μικροί επιστήμονες θα ανακαλύψουν τι σχήμα έχει η καρδιά του ανθρώπινου σώματος, πώς λειτουργεί και τι συμβαίνει τελικά και το χρώμα του αίματος είναι κόκκινο.
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει:
1,5 ώρα βιωματικής εκπαίδευσης και ψυχαγωγίας
Διεξαγωγή πειραμάτων/ κατασκευών σε ατομικό και ομαδικό πλαίσιο
Το Σάββατο 25 Ιανουαρίου, μια ανάσα πριν την πρεμιέρα της στο θέατρο, η θεατρική ομάδα Βlackbird θα βρίσκεται στο βιβλιοπωλείο-καφέ “Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες” με την ολοκαίνουρια παιδική της παράσταση «Με αγάπη, Φραντς», που εμπνέεται από το παραμύθι «Ο Κάφκα και η κούκλα» των εκδόσεων Διόπτρα.
Μια μοναδική παιδική παράσταση με live video art, πρωτότυπη μουσική και χορογραφίες. Μια μαγική ιστορία για την απώλεια, τη φιλία και την αποδοχή.
Δυο εξαιρετικοί ηθοποιοί επί σκηνής και μια εικαστικός, 7 διαφορετικοί ρόλοι και η τεχνική του video art ξεδιπλώνουν τη συναρπαστική ιστορία.
Υπόθεση:
Βερολίνο, 1920.
Ο Φραντς Κάφκα συναντά ένα κορίτσι που κλαίει στο πάρκο γιατί έχει χάσει την αγαπημένη του κούκλα. Αμέσως συστήνεται ως… ταχυδρόμος. Στόχος του να φέρει ξανά το κορίτσι σε επαφή με την κούκλα του. Έτσι, ξεκινά ένα ταξίδι ενηλικίωσης με πολλή φαντασία, χρώματα, γεύσεις, εμπειρίες.
Η θρυλική ιστορία των “επιστολών μιας κούκλας” μετά την μεγάλη αγκαλιά των μικρών φίλων που έκανε τις πρώτες παραστάσεις sold out, παρουσιάζεται για μία έξτρα παράσταση, την Κυριακή 9 Μαρτίου, στο θέατρο Σοφούλη από την θεατρική ομάδα Blackbird.
Μία μοναδική παιδική παράσταση με live video art, πρωτότυπη μουσική και χορογραφίες! Μία όμορφη ιστορία για το πώς ένα παιδί έρχεται αντιμέτωπο με την απώλεια, πόσο χώρο έχει η φαντασία στον κόσμο που ζούμε αλλά και ένα μαγικό ταξίδι για την πραγματική φιλία και την αποδοχή του ίδιου μας του εαυτού.
Πώς αισθανόμαστε όταν χάνουμε κάτι που αγαπάμε πολύ; Μπορεί να μας δώσει την λύση ένα πρόσωπο πέρα από την οικογένειά μας;
“Ό,τι αγαπάς μάλλον θα χαθεί, αλλά στο τέλος η αγάπη θα επιστρέψει με άλλο τρόπο”
Είχατε φανταστεί ποτέ ότι θα συναντούσατε το όνομα Κάφκα, σε μία ιστορία για παιδιά;
Δύο εξαιρετικοί ηθοποιοί επί σκηνής και μία εικαστικός, 7 διαφορετικοί ρόλοι και η τεχνική του video art, ξεδιπλώνουν αυτή τη συναρπαστική ιστορία μιας κούκλας που ταξιδεύει σε μέρη μακρινά, γνωρίζει τον κόσμο, κάνει σκανταλιές… γιατί στην φαντασία όλα επιτρέπονται!
Ένα πολύχρωμο σύμπαν, φτιαγμένο με χάρτινες φιγούρες, live video και μ’ άλλα μέσα μαγικά, παρουσιάζεται μπροστά στους μικρούς και τους μεγάλους φίλους μας. Μπαίνουμε σ’ ένα αερόστατο με τη Σούπσι, ταξιδεύουμε μαζί στην ξακουστή Αίγυπτο, μα και στο ρομαντικό Παρίσι, φτάνοντας μέχρι και τη χιονισμένη Ρωσία!
Η υπόθεση
Βρισκόμαστε στο Βερολίνο του 1920, όπου ο Φραντς Κάφκα συναντά ένα κορίτσι που κλαίει στο πάρκο, γιατί έχει χάσει την αγαπημένη του κούκλα. Χωρίς δεύτερη σκέψη συστήνεται ως… ταχυδρόμος! Στόχος του να φέρει κοντά ξανά το κορίτσι με την αγαπημένη του κούκλα. Έτσι ξεκινά ένα μαγικό ταξίδι ενηλικίωσης, όπου η φαντασία πρωταγωνιστεί! Βλέπουμε την κούκλα να ταξιδεύει σε όλο τον κόσμο. Μας μεταφέρει χρώματα, εμπειρίες, γεύσεις, που στα μάτια ενός παιδιού φαντάζει σαν ένας καινούριος κόσμος, όπως ακριβώς συμβαίνει και με τα βιβλία, τα βιβλία που τόσο αγαπά ο Φραντς.
Να θυμάστε: Η αγάπη πάντα βρίσκει τον τρόπο να επιστρέψει, και τότε, όλοι οι χαρακτήρες, ακόμα κι οι πιο αιχμηροί, μετακινούνται στην καλύτερη εκδοχή τους!
Ταυτότητα παράστασης
Θεατρικό κείμενο: Λίλα Παντελίδου
Σκηνοθεσία: Ανθή Ιωαννίδου
Σκηνογραφία-Video art: Λίνα Μπουμπούση
Πρωτότυπη μουσική: Δέσποινα Αθανασοπούλου
Κατασκευή κούκλας: Pupo Dolls
Φωτισμοί: Ανέστης Ατακτίδης
Βοηθός σκηνοθέτη: Αλέξης Κότσυφας
Βίντεο – Φωτογραφίες: Στέφανος Μπουζόπουλος
Γραφιστικός σχεδιασμός: Δήμητρα Βυζαντιάδου
Μουσική επιμέλεια: Ειρήνη Ιωαννίδου
Υπεύθυνη επικοινωνίας: Μαρία Τότσκα
Παραγωγή: Blackbird Theatre Company
Επί σκηνής: Δέσποινα Κουσενίδου, Δημήτρης Κουστολίδης
Την Κυριακή 25 Ιανουαρίου, οι μικροί επισκέπτες του μουσείου γνωρίζουν τα έργα του Βαν Γκογκ, εμπνέονται από αυτά, σηκώνουν μανίκια και δημιουργούν τα δικά τους έργα.
Κίτρινο και μπλε τα φωτεινά χρώματα της ζωής του.
Νύχτες γεμάτες αστέρια, χωράφια και βάζα γεμάτα ηλιοτρόπια, κίτρινα σπίτια και μπλε δωμάτια.
Το Θέατρο Σκιών Αθανασίου επιστρέφει στο Θέατρο Σοφούλη με την παράσταση “Ο Καραγκιόζης στη Ζούγκλα” την Κυριακή 26 Ιανουαρίου στις 11.30, στις 15.00 και στις 17.00.
Λίγα λόγια για το έργο
Ο Καραγκιόζης μαζί με τον φίλο του Νιόνιο θέλουν να κάνουν τον γύρο του κόσμου! Ο Χατζηδιαβάτης μεσολαβεί στον Πασά ο οποίος τους δίνει τα χρήματα για να ξεκινήσουν το ταξίδι τους, με αντάλλαγμα να ψάξουν για την χαμένη του θυγατέρα. Ο λαϊκός μας ήρωας μετά από πολλούς προορισμούς φτάνει στη ζούγκλα όπου εκεί θα εμπλακεί σε νέες περιπέτειες με όλα τα άγρια ζώα να παρελαύνουν από το μπερντέ…
Τα παιδιά ανακαλύπτουν τον Βόρειο Πόλο παρέα με τους γονείς τους και τους καλλιτέχνες & παιδαγωγούς της Αction Art στους ζεστούς χώρους των βιβλιοθηκών!
Κατασκευάζουν χιονάνθρωπους, τσουλήθρες και έλκηθρα στις παγωμένες λίμνες.
Ναι! Γιατί το παραμύθι μεταδίδεται από το στόμα στην καρδιά και από την καρδιά στο στόμα, μεταφέροντας ένα πολύτιμο μήνυμα σε όλους και στον καθένα ξεχωριστά. Ένα μήνυμα που το υφαίνει από τα βάθη του χρόνου, συντροφεύοντας την ανθρωπότητα από τη γέννησή της.
Γιατί η ζωή έχει δυσκολίες και για να τις αντιμετωπίσει ο νέος άνθρωπος, το παιδί, ο ενήλικας χρειάζεται συντροφικότητα και μαγεία.
Γιατί η προφορικότητα, το παραμύθι υφαίνει σχέσεις.
Γι’ αυτό δημιουργήθηκε από την Action Art μια σειρά παραστάσεων παραμυθιών, μύθων, θρύλων στο Θεατράκι της ΧΑΝΘ.
Το Σάββατο 8/3 Παραμύθια και μουσικές του κόσμου
Ένα ταξίδι στις χώρες της Ανατολής, στην Αφρική, την Ισπανία, την Ιταλία, τα Βαλκάνια, την Αρμενία παρέα με τους ήρωες των παραμυθιών. Μια παράσταση, όπου η τέχνη της αφήγησης, της μουσικής και του τραγουδιού – της ερμηνείας, συναντώνται για να συνομιλήσουν και να υφάνουν το δικό τους παραμύθι.
Για σχολεία & συλλόγους παραστάσεις κατόπιν συνεννόησης στα τηλέφωνα της Χ.Α.Ν.Θ 231 600 1000. Υπεύθυνη : Τσαλίκη Λιάνα education3@ymca.gr 2316001000 (εσωτ. 832) και στην Αction Art 2310 271978, 6977006272.
Οι παραστάσεις αφήγησης, απευθύνονται σε παιδιά νηπιαγωγείου, δημοτικού, γυμνασίου. Παρασκευή πρωί, τιμή εισιτηρίου 6€
Η Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης σάς προσκαλεί στην εναρκτήρια συναυλία της για το 2025, με τρία αριστουργηματικά έργα από τους W.A. Mozart (1756 – 1791) και J. Haydn (1732 – 1809), την Παρασκευή 17 Ιανουαρίου 2025, στο Δημοτικό Θέατρο Άνετον (Παρασκευοπούλου 42).
Ένα ταξίδι στην καρδιά της κλασικής εποχής.
Μουσική Διεύθυνση: Χάρης Ηλιάδης
Σολίστ (φλάουτο): Νικόλαος Ζήσης
Πρόγραμμα
Wolfgang Amadeus Mozart
Marsch KV290
Wolfgang Amadeus Mozart
Κοντσέρτο για φλάουτο και ορχήστρα αρ.2, σε Ρε μείζονα, KV314
Joseph Haydn
Συμφωνία αρ.45, σε φα δίεση ελάσσονα, «του Αποχαιρετισμού»
Το οριγκάμι είναι η καλλιτεχνία του διπλώματος χαρτιού. Στα ελληνικά ο όρος είναι “χαρτοδιπλωτική”. Είναι επινόηση των Ιαπώνων. Το οριγκάμι χρησιμοποιεί το δίπλωμα για την δημιουργία πολλών διαφορετικών πραγμάτων με την αξιοποίηση ενός πολύ συγκεκριμένου και προκαθορισμένου υλικού: ένα κομμάτι χαρτί.
Στο βιβλιοπωλείο-καφέ “Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες” το Σάββατο 11 Ιανουαρίου κατά τις 18.00 τα παιδιά θα φτιάξουν παρέα origami!
