για σχολεία – Σελίδα 4 από 5 – Πυγολαμπίδες
Skip to content

ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ: Πάρκο Δεινοσαύρων – Τα εκπαιδευτικά προγράμματα

Ο Πολυχώρος «NOUVELLE» είναι ένα Πρότυπο Εκπαιδευτικό Κέντρο με βασικό στόχο να προάγει τις τέχνες, τα γράμματα, τον αθλητισμό και τον Πολιτισμό.

Το μοναδικό Περιβαλλοντικό Πάρκο Δεινοσαύρων και οι υπόλοιπες πρωτότυπες Εκπαιδευτικές Θεματικές Εκθέσεις ψυχαγωγούν και  βελτιώνουν τις γνώσεις, τις δεξιότητες και τις ικανότητές των παιδιών αλλά και των ενηλίκων που θα τα επισκεφτούν. Είναι προτεινόμενες από το Υπουργείο Παιδείας για σχολική επίσκεψη.

 

Εκπαιδευτικές Θεματικές εκθέσεις

  • Περιβαλλοντικό Προϊστορικό Πάρκο

Περιλαμβάνει το Πάρκο Δεινοσαύρων (100 εκθέματα) το Πάρκο Θηλαστικών (80 εκθέματα) το Τεχνητό Σπήλαιο και το Μουσείο Μαμούθ (πραγματικά απολιθώματα). Όλο το πρόγραμμα έχει υλοποιηθεί με την επιστημονική επίβλεψη της Παλαιοντολόγου & Καθηγήτριας του Αριστοτέλειου Πανεπιστήμιου κας Ευαγγελίας Τσουκαλά και του διεθνούς βεληνεκούς ειδικού στα προβοσκιδωτά Dick Mol, επιστημονικός συνεργάτης στο μουσείο του Rotterdam στην Ολλανδία. Η έκθεση τελεί υπό την αιγίδα του τμήματος Γεωλογίας του Α.Π.Θ. και την ξενάγηση πραγματοποιούν Παλαιοντολόγοι.

  • Μουσείο Ανθρωπίνου Σώματος

Περιηγηθείτε μέσα σε μια γιγαντιαία ΤΡΙΣΔΙΑΣΤΑΤΗ, κατασκευή, 50 μέτρων μήκους, 12 μέτρων πλάτους και 6 μέτρων ύψους που αναπαριστά ένα ξαπλωτό ανθρώπινο σώμα εγκύου γυναίκας,  η οποία βαφτίστηκε Ζωή!

Οι επισκέπτες, με τη συνοδεία ειδικών επιστημόνων – ξεναγών, ξεκινούν από το στόμα  της “Ζωής” το εντυπωσιακό ταξίδι εξερεύνησης. Περπατούν, βλέπουν, ακούν, παρατηρούν από κοντά όλα τα βασικά όργανα και ενημερώνονται για τη λειτουργία τους. Η καρδιά, το στομάχι, ο εγκέφαλος, τα πνευμόνια, τα νεφρά, το ήπαρ, οι αρτηρίες, όλο το φλεβικό και λεμφικό σύστημα  και βέβαια το φαινόμενο της εγκυμοσύνης, ποτέ δεν ήταν τόσο απτά και τόσο κατανοητά.

 

  • Αρχαιοελληνικό Αγρόκτημα

Αναπαραστάσεις από την καθημερινότητα των Αρχαίων Ελλήνων σε ένα αγρόκτημα, τις διατροφικές τους συνήθειες, τα επαγγέλματα της εποχής κ.α.

 

  • Λαβύρινθος της Ελληνικής & Παγκόσμιας Μυθολογίας

Οι επισκέπτες παρακολουθούν μέσα και έξω από έναν λαβύρινθο αναπαραστάσεις από τις σημαντικότερες φιγούρες της Ελληνικής & της Παγκόσμιας Μυθολογίας.

 

  • Μουσείο Ελληνικού Παραδοσιακού Παιχνιδιού

Περιλαμβάνει το δωμάτιο της Αρχαιότητας, της Νεώτερης Ελλάδας, εργαστήρι κατασκευής παιχνιδιών.

 

Για το ωράριο λειτουργίας και οποιαδήποτε πληροφορία επικοινωνήστε στο 2310686544 ή στην ιστοσελίδα www.parkodeinosauron.gr.

ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ: Τα εντοίχια ψηφιδωτά της Θεσσαλονίκης: ένας κόσμος καμωμένος από γυαλί και πέτρα

Εκπαιδευτικό πρόγραμμα

Η Εφορεία Αρχαιοτήτων Πόλης Θεσσαλονίκης  και το Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού, συνδιοργανώνουν εκπαιδευτικό πρόγραμμα με σκοπό τη γνωριμία των μαθητών με τον κόσμο των εντοίχιων ψηφιδωτών. Εξαιρετικής ποιότητας και σπανιότητας ψηφιδωτά διατηρούνται σε μνημεία της Θεσσαλονίκης, αλλά και στις αποθήκες και την έκθεση του Μουσείου. Ξεκινώντας από τα μνημεία, περνώντας από το Μουσείο και καταλήγοντας στο εργαστήριο συντήρησης οι μαθητές θα έχουν τη δυνατότητα να εισαχθούν στην τέχνη του εντοίχιου ψηφιδωτού, να ενημερωθούν για τις τεχνικές συντήρησης και διατήρησής τους και να καταρτιστούν ως προς τις καλλιτεχνικές και επαγγελματικές προοπτικές που ανοίγονται στον τομέα αυτόν.

 

Χρήσιμες Πληροφορίες

Κάθε ομάδα θα αποτελείται από 15 – 20 μαθητές.

Από Δευτέρα 20 έως Πέμπτη 24 Μαΐου 2019

Ώρα: 9.00

Χώρος Διεξαγωγής: Ροτόντα και Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού: Μόνιμη Έκθεση και Εργαστήριο Ψηφιδωτών

Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας. Συμμετοχή μετά από δήλωση στο τηλ. 2310204868.

Μόνο για σχολεία: Όνειρο Καλοκαιρινής νύχτας

Η Παιδική Σκηνή του Θεάτρου ΑΥΛΑΙΑ, παρουσίαζει την θεατρική περίοδο 2018-2019 το έργο του Σαίξπηρ « Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας», σε διασκευή και σκηνοθεσία του Δημήτρη Αδάμη.

Ο σκηνοθέτης Δημήτρης Αδάμης εμπνέεται και παίρνει αφορμή αυτή την σχολική χρονιά, από  τη πιο διάσημη φράση του Σαίξπηρ: «Είμαστε φτιαγμένοι από το υλικό των ονείρων…» και ζωντανεύει μπροστά στα μάτια των παιδιών, το πιο απίστευτο όνειρο, το έργο που έχει ανέβει περισσότερες φορές στον κόσμο από οποιοδήποτε άλλο, το κείμενο που αγαπούν όλοι, παιδιά και ενήλικες και θέλουν να παρουσιάσουν σε θέατρα και σχολεία.

Η παράσταση είναι ειδικά φτιαγμένη για τα παιδιά, με μια ολοκαίνουρια διασκευή, με επταμελή θίασο και συστήνει τον σπουδαίο συγγραφέα μέσα από την ελαφρότητα ενός ψιθύρου.

Ο Πουκ, το λατρεμένο ξωτικό των παιδιών, ο γκαφατζής θίασος των Μαστόρων, τα ζευγάρια των νέων ερωτευμένων, η Βασίλισσα των Ξωτικών Τιτάνια με τον αγαπημένο της Γάιδαρο, όλοι, άνθρωποι και ξωτικά, περιπλέκονται σε μια από τις πιο αστείες ιστορίες που έχουν γραφτεί ποτέ. Ξεκαρδιστική διασκευή, μαγικά σκηνικά και κοστούμια, αέρινες χορογραφίες, εξαίσιες μουσικές και τραγούδια.

Το έργο είναι ακαταμάχητο γιατί :

  • ανήκει στην σπουδαία θεατρική κληρονομιά που άφησε ο Σαίξπηρ στην Ευρώπη και σε όλο τον κόσμο.
  • εμπεριέχει την τεχνική «το θέατρο μέσα στο θέατρο» που διδάσκονται τα παιδιά ως θεατές.
  • είναι η πιο ξεκαρδιστική και συνάμα συγκινητική κωμωδία του παγκόσμιου ρεπερτορίου.
  • ο συγγραφέας του βρήκε τον πιο μαγικό τρόπο να μιλήσει σε όλους μας για τη δύναμη της φιλίας, για την ελευθερία και την ορμή των νιάτων, για το καταφύγιο που δίνουν στις ανθρώπινες δυσκολίες τα όνειρα.

Οι σχολικές παραστάσεις συνεχίζονται! – Απευθυνθείτε στο σταθερό του θεάτρου: 2310230013

Συντελεστές:

Μετάφραση από το πρωτότυπο : Κατερίνα Τούρα

Διασκευή –Σκηνοθεσία-Μουσική επιμέλεια : Δημήτρης Αδάμης

Σκηνικά : μαγικές σβούρες

Κοστούμια : Ελίνα Δράκου

Kίνηση : Σταύρος Αποστολάτος

Ενορχήστρωση : Γιώργος Κωνσταντινίδης

Μάσκες – Κατασκευές : Ιφιγένεια Κωφού

Φωτισμοί : Γιώργος Ανεστόπουλος,

Βοηθοί Σκηνοθέτη : Μαρία Ράπαντα

Βοηθός Κινησιολόγου : Αναστασία Μπρουζιώτη

Παραγωγή: Γίνονται Έργα

Παίζουν οι ηθοποιοί: Δήμητρα Αντωνακούδη , Αλκιβιάδης Γκόσιος, Αλεξάνδρα Κασιούμη, Κωνσταντίνος Λιάρος, , Κωνσταντίνος Πετρίδης, ,Κορνηλία Προκοπίου , Γιώργος Χριστοφορίδης

 

Το trailer της παράστασης.

Μόνο για σχολεία: Ο Μολυβένιος Στρατιώτης

Τι είναι αυτό που κάνει τα παιδιά να αγαπούν τόσο τα παραμύθια; Μα φυσικά, η μαγεία τους.

Τι είναι αυτό που κάνει τους γονείς να έρχονται με τα παιδιά τους στο θέατρο; Μια ωραία ιστορία, με ωραίο τρόπο ειπωμένη.

Και τι είναι αυτό που παιδιά και γονείς παίρνουν μαζί τους φεύγοντας από το θέατρο; Την εμπειρία που βίωσαν.

«Ο Μολυβένιος Στρατιώτης» είναι ένα παραμύθι που προσκαλεί το κοινό να αφεθεί στη μαγεία του. Είναι μια ιστορία γνωστή και αγαπημένη, γραμμένη από τον διασημότερο παραμυθά του κόσμου και διασκευασμένη, με αγάπη και ευαισθησία, από την αείμνηστη Μαριάννα Τόλη. Είναι το αποτέλεσμα της ομαδικής δουλειάς δώδεκα ηθοποιών και αμέτρητων συντελεστών, που δούλεψαν ακούραστα όλο το καλοκαίρι για να σας προσφέρουν ένα μοναδικό ροκ υπερθέαμα που δε θα θέλετε να τελειώσει!

Μέσα από τη ρομαντική ιστορία του Μολυβένιου και της Μπαλαρίνας, «Ο Μολυβένιος Στρατιώτης» αγγίζει έννοιες διαχρονικές και πανανθρώπινες, μιλώντας για τη δίχως όρους και όρια αγάπη, για την αξία της διαφορετικότητας και τη δύναμη της αποδοχής της, για τον σεβασμό και την ειλικρίνεια, ανοίγοντας έναν νέο δρόμο για να εμπνευστούμε και να εμπνεύσουμε τα παιδιά μας. Σε μια εποχή που η τεχνολογία μας φέρνει κοντά, αλλά ταυτόχρονα μας κρατά μακριά από τον εαυτό μας και τους άλλους, «Ο Μολυβένιος Στρατιώτης» έρχεται να μας θυμίσει πόσο σημαντικό είναι να παί-ΖΟΥΜΕ ουσιαστικά και ΜΑΖΙ.

 

Trailer παράστασης: https://goo.gl/SDccNS

 

Παραστάσεις για σχολεία

Συνεχίζονται οι καθημερινές παραστάσεις για σχολεία από Δευτέρα έως Παρασκευή κατόπιν συνεννόησης.

Τηλέφωνο κρατήσεων: 2310 262 051

 

«Ό,τι σου λείπει, θα σου το δώσω εγώ.

Και ό,τι μου λείπει, θα μου το δώσεις εσύ.

Έτσι, θα φτάσουμε στην κορυφή.»

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Διασκευή – Σκηνοθεσία – Επιλογή μουσικής – Στίχοι: Μαριάννα Τόλη

Χορογραφίες: Αλέξανδρος Κουζίτσκιν

Ενορχήστρωση: Αλέκος Μπαζάνης

Μουσική διδασκαλία: Ανδρέας Κουτρόπουλος

Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς, Βαγγέλης Παπαντωνίου

Κοστούμια: Μιχάλης Σδούγκος

Φωτισμοί: Παναγιώτης Πλασκασοβίτης, Γιάννης Κυρατζής

Ήχος: Βασίλης Ηλιάδης

Φωτογραφίες – Trailer: Studio 123 Photography (www.studio123.gr)

Σχεδιασμός αφίσας – εντύπου: Graphica

Επικοινωνία – Προβολή: Λία Κεσοπούλου

 

ΔΙΑΝΟΜΗ

Μολυβένιος Στρατιώτης: Αρσένιος Γαβριηλίδης

Χανς: Πασχάλης Αραμπατζής

Λίζα: Νόνικα Μαλκουτζή

Μπαλαρίνα: Κική Τσαλίκη

Μαύρη Μπαλαρίνα: Αντωνία Πιτουλίδου

Τζακ – Εργοστασιάρχης: Σωκράτης Μαϊδώνης

Ροκάς: Δημήτρης Ήλκος

Μητέρα – Μαριονέτα: Μαρία Elbrus

Στρατιώτες: Νίκος Βόσσος, Δημήτρης Δάγκαλης

Στρατιωτίνα: Δήμητρα-Ιόλη Εξάρχου

Στρατηγός: Στρατής Ανούδης

 

Μόνο για σχολεία: Η Πεντάμορφη και το Τέρας

Tο κλασικό παραμύθι της Jeanne-Marie Leprince de Beaumont, που παρουσίασαν φέτος οι Dream Workers και η Καλλιτεχνική Εταιρεία.

Λίγα λόγια για το έργο

Το αλληγορικό παραμύθι, βασισμένο σε παραδοσιακές ιστορίες που ταξίδεψαν ανά τους αιώνες σε όλη την Ευρώπη, μιλά για την ανάγκη να δει ο άνθρωπος πέρα από την εξωτερική εμφάνιση, να αγνοήσει τα υλικά αγαθά και να προσεγγίσει με ευγένεια και ειλικρίνεια τον διπλανό του προκειμένου να γνωρίσει την αλήθεια πέρα από την εικόνα. Σύγχρονο και ταυτόχρονο άχρονο και διαχρονικό, το παραμύθι της Πεντάμορφης που ανακαλύπτει την ομορφιά στο πρόσωπο ενός τέρατος διδάσκει την ευγένεια, την ανεκτικότητα και τη γενναιοδωρία. Σε έναν κόσμο καθηλωμένο από πλαστές εικόνες, επιφανειακό, που αρέσκεται στη βία και τις δυνατές φωνές, ο ψίθυρος ανάμεσα σε δυο ανθρώπους, ο ειλικρινής διάλογος μπορεί να είναι η λύση;
Η ιστορία έγινε ταινία κινουμένων σχεδίων από την Walt Disney Animation Studios το 1991 γνωρίζοντας τεράστια επιτυχία, ενώ το 2017 έγινε και ταινία από τη Walt Disney και την Mandeville Films.

 

Ποιοι είναι οι Dream Workers
Οι Dream Workers δραστηριοποιούνται στον χώρο των θεματικών πάρκων, των εκθέσεων και των εκδηλώσεων από το 2002. Το όνομά τους έχει συνδεθεί με τα θεματικά πάρκα «Οι Μαγικοί Κόσμοι του Ευγένιου Τριβιζά», «Εργοστάσιο Σοκολάτας», «Δεινόσαυροι» και παραστάσεις όπως «Οι Μαγικοί Επιστήμονες».

Παιδική σκηνή Θεάτρου Σοφούλη
Η παιδική σκηνή του Θεάτρου Σοφούλη έχει συνδεθεί με τις ομορφότερες παιδικές αναμνήσεις των παιδιών της Θεσσαλονίκης και όχι μόνο. Εδώ και 17 χρόνια παρουσιάζει ξεχωριστές παιδικές παραστάσεις που τιμώνται από γονείς και εκπαιδευτικούς.

Συντελεστές

Κείμενο:  Μπίλιω Κωνσταντοπούλου
Σκηνοθεσία:Παυλίνα Χαρέλα
Μουσική: Χάρης Γκατζόφλιας
Χορογραφίες: Ελένη Χρυσομάλλη
Projections: Κλείτος Κυριακίδης
Σκηνικά-κοστούμια: Βίκη Βουρνιά (Dream Workers)
Μάσκες – ειδικές κατασκευές – βοηθός σκηνογράφου: Ελίζα Μοσχοπούλου
Κατασκευή κοστουμιών: Moda System
Βοηθός σκηνοθέτη: Αναστασία Ευσταθοπούλου
Μακιγιάζ: Χριστίνα Παπασταύρου
Γραφείο Τύπου και Δημοσίων Σχέσεων: Κατερίνα Νικολάου
Παραγωγή: Dream Workers & Καλλιτεχνική Εταιρεία

Παίζουν: Βαλάντης Γαργάνης, Δημήτρης Δανάμπασης, Μαριλένα Λιακοπούλου, Γεράσιμος Παπικινός, Άννα Παρασίδου και η μικρή Μαριλίζα Αλεξανδρή (από το θεατρικό εργαστήρι του θεάτρου Σοφούλη) .

 

Παραστάσεις για σχολεία

Συνεχίζονται οι καθημερινές παραστάσεις για σχολεία από Δευτέρα έως Παρασκευή κατόπιν συνεννόησης (υπεύθυνη σχολείων Κατερίνα Νικολάου τηλ. 2310423925)

Μόνο για σχολεία: Η γη μας έχει πυρετό

Το Θεατρικό Εργαστήρι ΝΟΗΣΙΣ και το ΕΝΕΡΓΟ ΘΕΑΤΡΟ ΝΤΟΥΚΑ παρουσιάζουν την παιδαγωγική, οικολογική, περιβαλλοντική παράσταση «Η ΓΗ ΜΑΣ ΕΧΕΙ ΠΥΡΕΤΟ! …μια ακόμα περιπέτεια της ομάδας ΑΤΛΑΣ» σε σκηνοθεσία Ειρήνης Καλογηρά, βασισμένη στο ομότιτλο βιβλίο της εκπαιδευτικού Κορίνας Βογιατζή.

 

Λίγα λόγια για την παράσταση

Τέσσερα παιδιά, ο Βασίλης και η Φανή, ο Οδυσσέας και η Ζωή θα μεταμορφωθούν σε υπερήρωες ακόμα ένα απόγευμα! Απόψε, η αποστολή τους είναι να σώσουν την Γη! Για να το καταφέρουν αυτό θα μας μεταφέρουν σε γαλαξιακά αστροιατρεία, διαστημικά δικαστήρια, θα μεταμορφωθούν σε πλανήτες, αστέρια και κομήτες, θα κάνουν ανακύκλωση και θα ταξιδέψουν με τα τέσσερα στοιχεία της φύσης σε όλο τον κόσμο! Σύντροφοί τους στο ταξίδι αυτό, η Ξένια και ακόμη ένας υπερήρωας, ο δάσκαλός τους, ο κύριος Μιχαήλ.

Μια πρωτότυπη θεατρική παράσταση για παιδιά Δημοτικού, που συνδυάζει το θέατρο και το παιχνίδι με την επιστημονική γνώση, την οικολογία με τη διασκέδαση και παρασύρει τους μικρούς θεατές σε μια διαπλανητική περιπέτεια με πρωταγωνιστές τα ίδια τα παιδιά!

 

Συντελεστές

Διασκευή – Σκηνοθεσία – Κινησιολογική Επιμέλεια: Ειρήνη Καλογηρά
Σκηνογραφία – Ενδυματολογία: Μαρία Σταυράκη
Πρωτότυπη μουσική: Δημήτρης Μήτρου
Στίχοι τραγουδιών: Γιώργος Βραχνός, Κορίνα Βογιατζή

Παίζουν οι ηθοποιοί:
Δέλλιου Ξένια
Βρουλάκος Λάζαρος
Μπατατόλη Ασπασία
Νικολάου Μιχαήλ
Ντούκα Χριστίνα
Τραπεζάνογλου Σάββας

 

Χρήσιμες Πληροφορίες

Οι παραστάσεις για σχολεία συνεχίζονται κάθε Τρίτη & Τετάρτη μετά από εκδήλωση ενδιαφέροντος από τα σχολεία.

Κόστος εισιτηρίου για σχολικές ομάδες: 5€/ μαθητή

Κρατήσεις για ομαδικές επισκέψεις
Τηλέφωνο: 2310 483 000, εσωτερικό 2, Δευτέρα – Παρασκευή, ώρες 9.00 – 13.00

Μόνο για σχολεία: Οι Περιπέτειες του Παβ

Η διεθνής ομάδα Hippo παρουσιάζει το έργο του Φώτη Δούσου ‘Οι περιπέτειες του Παβ’

Eνα αισιόδοξο παραμύθι με ανατρεπτική πλοκή, καταιγιστική δράση, γρήγορους διαλόγους και πυκνότητα νοημάτων. Θέμα τoυ έργου είναι η αυτογνωσία.

Όσο καλύτερα γνωρίζει κανείς τον εαυτό του, μέσα από τις επιλογές που κάνει, τις επιθυμίες του αλλά και τις προτεραιότητές του, τόσο πιο εύκολα ξεπερνάει τα εμπόδια που συναντά.

Την παράσταση ακολουθεί ένα σύντομο θεατρικό εργαστήρι, βασισμένο σε τεχνικές του Εκπαιδευτικού Δράματος. Τα παιδιά, συμμετέχοντας σε μια σειρά θεατρικών δραστηριοτήτων (αυτοσχεδιασμούς, κινητικά και φωνητικά παιχνίδια), εισάγονται σε έναν φανταστικό κόσμο, όπου ξαναζούν μέρη της ιστορίας που παρακολούθησαν και δίνουν δικές τους διαφορετικές λύσεις σε διλήμματα που προέκυψαν. Στόχος του εργαστηρίου είναι η επαφή των παιδιών με τον συναισθηματικό τους κόσμο και η επανασύνδεση με βαθύτερες ποιότητες του ψυχισμού και της προσωπικότητάς τους.

 

Λίγα λόγια για την παράσταση

Ο Παβ είναι ένας τζίτζικας που προέρχεται από οικογένεια μεγάλων τραγουδιστών, αλλά αυτός έχει κακή φωνή. Στις συναυλίες του το εξαγριωμένο κοινό του πετάει λαχανικά αντί να χειροκροτεί. Για να βελτιωθεί λοιπόν ο Παβ πάει στον δάσκαλο μουσικής Λυκάων. Εκείνος όμως δεν τον δέχεται αν δεν πληρωθεί πολύ ακριβά: ζητάει το χρυσό σπυρί που βρίσκεται μακριά στην Αφρική. Έτσι για τον Παβ αρχίζει μια μεγάλη περιπέτεια που τον οδηγεί σε συναντήσεις με τις γκρινιάρες χήνες, το λιοντάρι με τη σκοροφαγωμένη λεοντή, τις επαναστάτριες μύγες Τσε Τσε, τα σαρκοφάγα λουλούδια και φυσικά τα τρομερά τυφλά μυρμήγκια. Θα μπορέσει ο τζίτζικας να βρει το χρυσό σπυρί και να πληρώσει τον δάσκαλό του; Υπάρχει όντως χρυσό σπυρί;

 

Συντελεστές:

Παίζουν: Βασίλης Βασιλείου, Ευτέρπη Μανιάτη

Κείμενο: Φώτης Δούσος

Σχεδιασμός δραστηριοτήτων εκπαιδευτικού δράματος: Hippo Theatre Group

Σκηνικά – Κοστούμια: Ματίνα Μέγκλα

Μάσκες: Μάρθα Φωκά

Κίνηση: Μίκα Στεφανάκη, Hippo Theatre Group

Σκηνοθεσία – Παραγωγή: Hippo Theatre Group (Φώτης Δούσος, Αλέξανδρος Ράπτης)

Επικοινωνία: Ιωάννα Λιούτσια

 

Καθημερινές παραστάσεις για σχολεία και νηπιαγωγεία στο χώρο τους. Για κρατήσεις  επικοινωνήστε στο τηλ. 6974040085 ή στο email hippotheatregroup@gmail.com.

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΟΜΑΔΑΣ HIPPO

Η ομάδα HIPPO ιδρύθηκε το 2009 και αποτελείται από τους Φώτη Δούσο και Αλέξανδρο Ράπτη. Δραστηριοποιείται στο χώρο του ενήλικου, του παιδικού θεάτρου και του Εκπαιδευτικού Δράματος και χαρακτηρίζεται από μια “avant-garde” αισθητική που συνομιλεί με τις σύγχρονες καλλιτεχνικές αναζητήσεις.

Αριθμεί πολλές παραστάσεις για παιδιά στο ενεργητικό της που πρωτοανέβηκαν σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη και Λονδίνο, ποικίλα θεατροπαιδαγωγικά εργαστήρια για παιδιά και νέους, αλλά και παραστάσεις για ενήλικες που πραγματοποιήθηκαν σε Ελλάδα και Η.Π.Α.

Η ομάδα έχει παρουσιάσει δουλειές της σε Ελλάδα και εξωτερικό, σε δημόσια και ιδιωτικά σχολεία, σε θεατρικούς χώρους, σε φεστιβάλ και σε Πανεπιστήμια: Ελλάδα, Κύπρος, Ευρώπη(Αγγλία, Ουαλία, Γερμανία, Λουξεμβούργο, Ελβετία, Βέλγιο), Η.Π.Α. (από τη Νέα Υόρκη μέχρι και το Λος Άντζελες), Καναδάς (Τορόντο, Μοντρεάλ), Αυστραλία (Μελβούρνη, Σύδνεϋ).

Επίτευγμα της ομάδας θεωρείται η παρουσίαση της παράστασης Νιάρα στο Πανεπιστήμιο του YALE, ενώπιον φοιτητών του τμήματος νεοελληνικής γλώσσας και η διεξαγωγή εργαστηρίου υποκριτικής με αφορμή το προσωπικο στυλ της ομάδας (kinemo) σε επαγγελματίες ηθοποιούς στο Thespo19, διεθνές φεστιβάλ νεανικού θεάτρου στην Βομβάη της Ινδίας.

Επισκεφθείτε την ιστοσελίδα των Hippo για να ενημερώνεστε για όλες τις νέες πληροφορίες.

Hippo Theatre Group

Website: http://hippohippos.wix.com/hippo-theatre-group

Email: hippotheatregroup@gmail.com

Hippo Theatre Group: 6974040085, 6976904396

Μόνο για σχολεία: Ο Μάγος του Οζ

Η «Παιδική Σκηνή Θεσσαλονίκης» επιστρέφει τη νέα σεζόν στο Ράδιο Σίτυ, την Κυριακή 30 Σεπτεμβρίου, με την αγαπημένη περιπέτεια φαντασίας «Ο Μάγος του Οζ» του Λ. Φρανκ Μπάουμ, σε σκηνοθεσία Θωμά Βελισσάρη και απόδοση κειμένου Αλεξάνδρας Γιαννοπούλου.

Δέκα καλλιτέχνες επί σκηνής, ηθοποιοί, ζογκλέρ, χορευτές, ακροβάτες και ξυλοπόδαροι προσκαλούν μικρούς και μεγάλους σε ένα ταξίδι αυτογνωσίας! Νοήματα ζωής, γέλιο, χαρά, διασκέδαση, σε μια ατμόσφαιρα γιορτής.

Οι πρωταγωνιστές της παράστασης «διδάσκουν» με τον πιο ευφάνταστο και διασκεδαστικό τρόπο ότι κάθε τι που αναζητάει κανείς βρίσκεται στη προσωπική και εσωτερική του δύναμη, την ψυχή του. Οι θεατές περιηγούνται στη χώρα του Οζ μόνο και μόνο για να ανακαλύψουν πως η μαγεία του Ουράνιου Τόξου υπάρχει δίπλα τους αρκεί να θέλουν να την δούνε.

Σκοπός του σκηνοθέτη Θωμά Βελισσάρη είναι όλοι οι θεατές να αντιληφθούν πως μόνο όταν εκτιμούμε τις δυνάμεις μας μπορούμε να γίνουμε ό,τι ονειρευόμαστε! Η εκπαιδευτικός Αλεξάνδρα Γιαννοπούλου, που υπογράφει τη διασκευή του έργου, ισορροπεί τη μαγεία και τη χαρά του τσίρκο με τη δύναμη ψυχής.

Η ΥΠΟΘΕΣΗ

Η Δωροθέα εξαιτίας ενός κυκλώνα βρίσκεται στη χώρα του Οζ, Η καρδιά της όμως νοσταλγεί το αγρόκτημα της θείας Αιμιλίας που άφησε πίσω της. Για να επιστρέψει πρέπει να ζητήσει τη βοήθεια του μεγάλου μάγου Οζ. Η περιπέτειά της αρχίζει… Συντροφιά της, ένα σκιάχτρο χωρίς μυαλό, ένας τενεκεδένιος ξυλοκόπος χωρίς καρδιά και ένα δειλό λιοντάρι. Είναι όμως πράγματι έτσι; Και πως θα βοηθήσουν την Δωροθέα;

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Διασκευή- στίχοι: Αλεξάνδρα Γιαννοπούλου

Σκηνοθεσία: Θωμάς Βελισσάρης

Σκηνογραφία: Κατερίνα Παπαγεωργίου

Μουσική: Μανώλης Σταματιάδης

Ενδυματολογία: Ιφιγένεια Μανώλα

Μάσκες: Anna Wassiac

Κατασκευή κοστουμιών: Γαλήνη Ζουμπούλη

Ήχος- Φώτα: Μιχάλης Καραμιχάλης

Φωτογραφίες- Βίντεο: Καρέν Γκιουνασιάν

Διεύθυνση Παραγωγής: Ιφιγένεια Μανώλα

Παραγωγή: Παιδική Σκηνή Θεσσαλονίκης, www.paidikiskini.gr

ΠΑΙΖΟΥΝ: Αλέξανδρος Καλτσίδης, Αμαλία Ζαγοριανού, Ανδρέας Παπαϊωάννου, Δημήτρης Κουστολίδης, Δημήτρης Βαχτανίδης, Έλενα Παντελίδου, Θεοδώρα Καμπόσου, Μαρκέλα Κυριαζή, Μάρω Καραγιώργου και Περικλής Σταύρου.

 

Καθημερινά οργανωμένες παραστάσεις για σχολεία: Χριστίνα Αρζουμανίδου τηλ. 2311 284 773

ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ: Κ.Ο.Θ. – Τα εκπαιδευτικά προγράμματα

Εγώ ο Μότσαρτ
Διαδραστική μουσική παράσταση (4 – 12 ετών)

Μέσα από ένα ευφάνταστο κείμενο, τα παιδιά έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν από κοντά το συνθέτη Wolfgang Amadeus Mozart και να ακούσουν ζωντανά τις συνθέσεις του από την Κ.Ο.Θ..

Ο Μότσαρτ και η αδερφή του Νάνερλ παρουσιάζουν επί σκηνής κάποια από τα έργα του που έχουν χαρακτηριστεί σταθμοί στη μουσικοί του πορεία και αποκαλύπτουν στα παιδιά τις συνθήκες κάτω από τις οποίες γράφτηκαν. Ένα διαδραστικό μουσικό ταξίδι που συμβάλλει στο να δημιουργήσουν τα παιδιά μία πρώτη εικόνα για τον Μότσαρτ ακούγοντας τη μουσική του και μαθαίνοντας γι’ αυτόν.

Συντελεστές

Εταιρεία Θεάτρου TheatrAction

Κείμενο – Σκηνοθεσία: Μαρί Χεκιμιάν – Δέσποινα Σαρόγλου

Χορογραφίες: Τάσος Παπαδόπουλος

Σκηνογραφική παρέμβαση: Αγγελική Κουρμουλάκη

Διεύθυνση Ορχήστρας: Φαίδρα Γιαννέλου
Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Με τη δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος

Πάμε ΟΡΧΗΣΤΡΑ!

Μια συμφωνική κωμωδία για παιδιά και νέους (9-15 ετών)

Τι συμβαίνει όταν πέντε σπουδαστές μουσικής πρέπει να παρουσιάσουν μια συμφωνική συναυλία της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης; θα καταφέρουν να σταθούν στο ύψος των περιστάσεων; μια ξεκαρδιστική συμφωνική κωμωδία με ήρωες βιολιά, τούμπες και φαγκότο, έναν υπομονετικό μαέστρο, έναν εξοργισμένο κοντραμπασίστα και πέντε φίλους αποφασισμένους για όλα!

Τιμή Εισιτηρίου: 5 ευρώ

Συντελεστές
Διεύθυνση ορχήστρας: Κωνσταντίνος Δημηνάκης
Κείμενο: Λίζα Κωνσταντοπούλου
Σκηνοθεσία: Γιάννης Ρήγας
Πρωταγωνιστούν τριτοετείς φοιτητές της Δραματικής Σχολής του ΚΘΒΕ

Παρασκευή Ανδρέου
Ελένη  Καλαϊτζή
Κωνσταντίνα Καραχρήστου
Χρήστος Κραγιόπουλος
Μιχαέλα Λιόλιου
Μάρα Μαλγαρινού
Δημήτρης Μήτρου
Ιωάννης Μυστακίδης
Ελένη Νανούδη
Φανή Ξενουδάκη
Κατερίνα Παπαδάκη
Έλσα Πασσά
Γκαλ Ρομπίσα
Μάγδα Σκούπρα

Νίκος Σκαλκώτας (1904-1949): Ηπειρώτικος Χορός, σειρά 1/4
Λεό Ντελίμπ (1836.-1891): Sylvia (pizzicato)
Γιοχάνες Μπραμς (1833-1897): Ουγγρικός Χορός, αρ.5
Τζοακίνο Ροσσίνι (1792-1868): Φινάλε από την Ουβερτούρα Γουλιέλμος Τέλλος
Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ (1685-1750): Badinerie, BVW 1067
Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ (1756-1791): ‘Μικρή Νυχτερινή Μουσική’ για ορχήστρα εγχόρδων, KV 525
Πιότρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι (1840-1893): Σκηνή από τη ‘Λίμνη των Κύκνων’
Γιόχαν Στράους Ι (1804-1849): Radetzky March, έργο 228
Αράμ Χατσατουριάν (1903-1978): Sabre Dance από το έργο Gayane No3
Ζακ Όφενμπαχ (1819-1880): Καν-Καν από την όπερα ‘Ο Ορφέας στον Κάτω Κόσμο’

σε συνεργασία με την Δραματική Σχολή του Κ.Θ.Β.Ε.

Για περισσότερες πληροφορίες και κρατήσεις δείτε ΕΔΩ.

Οι ενδιαφερόμενες σχολικές μονάδες  μπορούν να επικοινωνήσουν είτε με fax στο 2310 252035, είτε με email στο info@tsso.gr

ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ: Μαθαίνω για το νερό

 

Δωρεάν εκπαιδευτικό πρόγραμμα για την ορθολογική διαχείριση του νερού για μαθητές Γ’ Δημοτικού έως Γ’ Γυμνασίου σχολείων του Δήμου Θέρμης
Η Δ.Ε.Υ.Α. Θέρμης διοργανώνει στο ΝΟΗΣΙΣ ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα για την ορθολογική διαχείριση του νερού, του πολύτιμου αγαθού της φύσης, που απευθύνεται στους μαθητές των σχολείων του Δήμου Θέρμης.
Τα παιδιά «μαθαίνουν για το νερό», συμμετέχοντας σε ένα ειδικά σχεδιασμένο εκπαιδευτικό πρόγραμμα, που αποτελείται από:
  • Water Science Show
    Επιστημονικό show για το νερό, που προσφέρει πληροφόρηση και γνώση με ευχάριστο και διασκεδαστικό τρόπο ή
  • Παγκόσμιο πείραμα για το νερό
    Μια σειρά πειραμάτων ειδικά σχεδιασμένων για το νερό, τον πολύτιμο αυτό φυσικό πόρο και
  • Προβολή της ταινίας «Η Γη και εγώ» στο Πλανητάριο, που εντάσσεται στο πλαίσιο εκπαίδευσης για το περιβάλλον και την αειφορία, με στόχο την ευαισθητοποίηση και τη διαμόρφωση οικολογικής συνείδησης.

Τον σχεδιασμό και την υλοποίηση του προγράμματος επιμελείται το ΝΟΗΣΙΣ.

Χρήσιμες Πληροφορίες

Η διάρκειά του είναι από 15 Ιανουαρίου μέχρι 15 Απριλίου 2019

Προσφέρεται δωρεάν αποκλειστικά στους μαθητές Γ΄ Δημοτικού ως Γ΄ Γυμνασίου σχολείων του Δήμου Θέρμης.

Απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση:
Τηλέφωνο 2310 483000, εσωτ. 2, Δευτέρα – Παρασκευή: 09.00-13.00.

Για περισσότερες πληροφορίες δείτε ΕΔΩ.

ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ: Τα εκπαιδευτικά προγράμματα της ομάδας Παζλ

Η ομάδα ΠΑΖΛ-θεατρικές δράσεις δραστηριοποιείται στην Θεσσαλονίκη από το 2013. Αποτελείται από μια ομάδα παιδαγωγών και ηθοποιών και στόχος της είναι η εμψύχωση θεατρικών προγραμμάτων με εκπαιδευτικό περιεχόμενο. Οι μαθητές πρωταγωνιστούν στην σκηνική δράση, γίνονται κι αυτοί ηθοποιοί, εκφράζονται και διασκεδάζουν εφόσον οι ιστορίες τους αφορούν.. άμεσα!

Τα εκπαιδευτικά προγράμματα για το ακαδημαϊκό έτος 2018-2019 ταξιδεύουν σε σχολεία της πόλης και είναι τα εξής:

  • Η Τίνα και οι μεγάλες συναντήσεις – Ένα ταξίδι στον κόσμο των σημείων στίξης

Ένα γράμμα φέρνει την Τίνα σε πραγματικό αδιέξοδο. Όχι ένα γράμμα που κάποιος της έστειλε. Ένα γράμμα που πρέπει να γράψει η ίδια. Μέσα στο γράμμα πρέπει να υπάρχει μια ιστορία, τελεία και παύλα. Δύσκολο βέβαια, αφού η Τίνα γράφει μόνο με… ερωτηματικά!

 

  • Η πόλη που έδιωξε τον πόλεμο

Μία γλυκιά και πολύχρωμη ξενάγηση σε μία ιδιαίτερη Πόλη, δίνει μια αφορμή στα παιδιά να παίξουν σε μια μικρή παράσταση όπου χωρίς αυτά δεν θα μπορούσε να γίνει!

Και τι συμβαίνει όταν στην Πόλη αυτή καταφτάσει ο Γεώργιος Ν. Πόλεμος; Τι κάνει η Πόλη μαζί με τα παιδιά; Πώς μπορούμε να μιλήσουμε ανάλαφρα για τον πόλεμο, να ανοίξουμε διάλογο μαζί του;

 

  • Ο Αη Βασίλης σε μπελάδες (εποχιακό πρόγραμμα για την περίοδο των Χριστουγέννων)

Οι καλικάντζαροι έκλεψαν τα δώρα του Αη Βασίλη και τώρα τι δώρα θα πάρουν τα παιδιά του κόσμου; Μέσα από μουσική, κίνηση, εξερεύνηση και απερίγραπτες συναντήσεις, τα παιδιά ξεκινούν ένα φανταστικό ταξίδι στις 5 ηπείρους της γης όπου 5 καλικάντζαροι κάνουν το ταξίδι λίγο… περίπλοκο!

 

Χρήσιμες Πληροφορίες

Τα προγράμματα απευθύνονται σε παιδιά Νηπιαγωγείου και σε παιδιά Α’ , Β’, Γ’ Δημοτικού.

Κόστος Συμμετοχής: 3€ ανά μαθητή/τρια

Ελάχιστος αριθμός παιδιών: 30

Χρονική διάρκεια προγράμματος: 60’

ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ: Το Μετρό στην πόλη μας

Ένα βιωματικό, εκπαιδευτικό πρόγραμμα που θα βοηθήσει τους μικρούς φίλους να περιηγηθούν στις υπόγειες διαδρομές του Μετρό, να αντιληφθούν τη δομή και τον τρόπο κατασκευής του αλλά και να γνωρίσουν την χρησιμότητά του ως συγκοινωνιακό μέσο.

Η Αττικό Μετρό A.E., σε συνεργασία με το Παιδικό Μουσείο Θεσσαλονίκης, δημιούργησε και θα υλοποιήσει για το σχολικό έτος 2018-2019 το εκπαιδευτικό – μουσειοπαιδαγωγικό πρόγραμμα με τίτλο «Το μετρό στην πόλη μας».

Το πρόγραμμα «Το μετρό στην πόλη μας» απευθύνεται σε μαθητές δημοτικού (Δ, Ε, ΣΤ δημοτικού) και γυμνασίου (Α, Β γυμνασίου) και υλοποιείται από την εκπαιδευτική ομάδα του Παιδικού Μουσείου Θεσσαλονίκης. Οι συμμετέχοντες θα έχουν την δυνατότητα, μέσα από την αξιοποίηση και την χρήση πληθώρας υλικών και οπτικοακουστικών μέσων, να μάθουν τι είναι το μετρό, πώς κατασκευάζεται αλλά και πώς λειτουργεί. Σκοπός του προγράμματος είναι η δημιουργία ενημερωμένων παιδιών και εφήβων, οι οποίοι θα είναι εξοικειωμένοι με το μετρό της πόλης, μιας που πολύ σύντομα αυτό θα παραδοθεί στο κοινό.

 

Δημιουργία και σχεδιασμός προγράμματος: Αττικό Μετρό Α.Ε.

Συντελεστές: 

Βουτυρίτσα Σίσσυ (Πολιτικός Μηχανικός ΕΜΠ)
Μπενίση Μάνια (MSc Μηχανικής Γεωλογίας)
Συμεωνίδου Πόπη (Στέλεχος επικοινωνίας)
Ταμπάκη Μάρα (Στέλεχος επικοινωνίας)

Επιμέλεια- συντονισμός παραγωγής κατασκευών εργαστηρίων:

Τάταρης Δημήτρης (Εικαστικός – Σκηνογράφος)

Υλοποίηση και εμψύχωση προγράμματος: Παιδικό Μουσείο Θεσσαλονίκης
Συντελεστές:

Δέλλιου Αλεξάνδρα (Εκπαιδευτικός – Μουσειολόγος) και
Σέρβου Φωτεινή (Εκπαιδευτικός – Εμψυχώτρια)

 

Χρήσιμες Πληροφορίες

Καθημερινές επισκέψεις σχολείων 9.00 –10.30 & 11.00 – 12.30 (κατόπιν συνεννοήσεως).
Τηλ. για πληροφορίες και ραντεβού: 2310 913 047 (9.00-14.00)

Μέγιστος αριθμός παιδιών/εκπ. πρόγραμμα: 30 μαθητές

Διάρκεια Εκπ. Προγράμματος: 90’ (μιάμιση ώρα)

Κόστος Συμμετοχής: 2 Ευρώ/μαθητή

ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ: Partyland.gr – Τα εκπαιδευτικά προγράμματα

 

Η Partyland.gr εγκαινίασε φέτος το νέο πρωτοποριακό πρόγραμμα «εκπαιδευτική εκδρομή με ασφάλεια». Ένα ταξίδι μαγικό, με έξι διαφορετικές διαδρομές για παιδιά ηλικίας από 4 μέχρι 8 ετών. Ταξιδέψτε, λοιπόν!

 

Αναλυτικά τα προγράμματα

Η ιστορία του παιχνιδιού μέσα στον χρόνο

Ένα ταξίδι στο χρόνο, στα παιχνίδια που έπαιζαν ο παππούς και η γιαγιά και ταυτόχρονα ένα ταξίδι στην ουσία του παιχνιδιού και στην πορεία της εξέλιξής του.

Παιχνίδια άλλων λαών

Ένα ταξίδι σε τόπους μακρινούς, που φέρνει τα παιδιά σε επαφή με άλλους λαούς και τα παραδοσιακά παιχνίδια τους. Με οδηγό το παιχνίδι, τα παιδιά θα ταξιδέψουν στη Χιλή, στο Πακιστάν, στη Γκάνα, στην Κορέα, στην Αγγλία, στη Σουμάτρα, στην Αυστραλία, στο Ισραήλ και σε πολλές άλλες χώρες!

Η Τέχνη του κουκλοθέατρου

Τα παιδιά ζουν μια πρωτόγνωρη εμπειρία, την κουκλο – εμπειρία. Παραστάσεις κουκλοθέατρου, δημιουργία κούκλας με απλά υλικά, κουκλοπαίχτες και άλλα πολλά κουκλο – θεατρικά!

Οι περιπέτειες του Καραγκιόζη

Ένα ταξίδι με προορισμό τον μαγικό κόσμο του θεάτρου σκιών. Η γνωριμία με τον Καραγκιόζη, η δημιουργία από κάθε παιδί της δικής του φιγούρας και η παρακολούθηση μιας παράστασης με τον Καραγκιόζη θα χαρίσουν στα παιδιά στιγμές αξέχαστες και διασκεδαστικές.

Συναισθήματα μέσα από τα παραμύθια

Προορισμός αυτού του ταξιδιού η κατανόηση του κόσμου των συναισθημάτων, μέσα από τη διήγηση, τη συζήτηση και τις κατασκευές.

Άλλαξέ το!

Τα παιδιά ενεργοποιούν τη δημιουργική τους σκέψη και δραματοποιούν την ιστορία, που θα σκεφτούν με τους ήρωες της δικής τους φαντασίας. Έτσι, ενδυναμώνεται η εκφραστική ικανότητα των παιδιών, τα οποία μαθαίνουν να λειτουργούν ως ομάδα, ενώ ο αφηγητής έχει κυρίως συντονιστικό ρόλο.

 

Για περισσότερες πληροφορίες δείτε το site της Partyland.

ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ: Eduact – Τα εκπαιδευτικά προγράμματα

Ο δημιουργικότερος τρόπος για να εκπαιδεύσει κανείς τα παιδιά

Στο φιλεκπαιδευτικό μη κερδοσκοπικό σωματείο eduACT, τα παιδιά εισέρχονται στον κόσμο της ρομποτικής με τον πιο καινοτόμο και διασκεδαστικό τρόπο. Υλοποιώντας εκπαιδευτικά προγράμματα για όλα τα παιδιά, τους παρέχει το καλύτερο περιβάλλον για να πειραματιστούν δημιουργώντας το δικό τους μέλλον.

Αποτελώντας o αποκλειστικός διοργανωτής του μεγαλύτερου πανελλήνιου διαγωνισμού εκπαιδευτικής ρομποτικής, έρευνας και καινοτομίας FIRST LEGO League & FIRST LEGO League Jr. το σωματείο προσφέρει στα παιδιά του αύριο τη δυνατότητα να έρθουν σε επαφή με την τεχνολογία, την πληροφορική, τις επιστήμες αλλά και το παιχνίδι καθώς κάθε δράση της υλοποιείται με τον πλέον διασκεδαστικό τρόπο, με το παιχνίδι. Το φετινό θέμα του διαγωνισμού είναι το διάστημα, γεγονός που συναρπάζει μικρούς και μεγάλους που μαζί θα προσπαθήσουν να λύσουν προβλήματα και με όπλο τη δημιουργικότητά τους θα εξερευνήσουν τις άγνωστες πτυχές του διαστήματος.

Χαρακτηριστική μάλιστα είναι μία από τις δράσεις που υλοποιεί η eduACT, το πρόγραμμα «Δημιουργικά Πρωινά» στο πλαίσιο του οποίου τα σχολεία της πόλης επισκέπτονται το νέο «hub» με σκοπό να εξοικειωθούν με τη ρομποτική και την τεχνολογία, μέσα από την κατασκευή δικών τους ρομπότ, την έρευνα αλλά και την επιστήμη. Λειτουργώντας υπό την επίβλεψη εκπαιδευτικών τα παιδιά μαθαίνουν να δέχονται πολλαπλά ερεθίσματα που τους εμπνέουν για τη δημιουργία ενός καλύτερου μέλλοντος.

Έτσι, οι εκπαιδευτικοί που έρχονται σε αυτή την επαφή με τα παιδιά, διακρίνονται από την ίδια ποιότητα που έχουν και οι δράσεις της eduACT και μαθαίνουν καθημερινά πράγματα από τους μικρούς επιστήμονες την ίδια ώρα που τους μεταδίδουν και τις δικές τους γνώσεις. Δραστηριότητες στις οποίες παιδιά και γονείς δημιουργούν μαζί και εξασκούν τη φαντασίας τους. Ερευνητές, εκπαιδευτικοί διαφόρων ειδικοτήτων, δάσκαλοι με εμπειρία σε διάφορα εκπαιδευτικά προγράμματα και φυσικά παιδιά ενώνονται σε ένα brainstorming ιδεών στην «πλατεία επιστήμης» στη ΧΑΝΘ δηλαδή τον ανακαινισμένο χώρο της eduACT

Μάθετε περισσότερα ΕΔΩ.

ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ: Ο Κόσμος της Μουσικής, Γνωρίζω, Εκφράζομαι, Δημιουργώ

Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Ένα καινοτόμο Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα με τίτλο «Ο Κόσμος της Μουσικής, Γνωρίζω, Εκφράζομαι, Δημιουργώ» ξεκίνησε ήδη στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης. Το πρόγραμμα εκπόνησε η Περιφερειακή Διεύθυνση Α/θμιας και Β/θμιας Εκπαίδευσης Κεντρικής Μακεδονίας σε συνεργασία με το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, ενώ συμμετέχουν και υποστηρίζουν το Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος και το Κέντρο Πολιτισμού της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας.

Το πρόγραμμα είναι μια δημιουργική περιήγηση στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, που πλαισιώνεται από θεατρικά, μουσικά και εικαστικά δρώμενα και απευθύνεται, σε πρώτη φάση, σε μαθητές Γυμνασίου. Έχει ως στόχο οι μαθητές να γνωρίσουν την αξία της μουσικής μέσα σε ένα χώρο πολιτισμού, να λειτουργήσουν δημιουργικά και να εκφράσουν τα συναισθήματά τους.

Μια συναρπαστική διαδρομή ξεκινά από τον εξωτερικό χώρο του Μεγάρου (κτίριο Μ1), περνά από τα φουαγιέ και την πλατεία, ανεβαίνει στη σκηνή αλλά και στα παρασκήνια και βυθίζεται στα άδυτα του θεάτρου, όπως στο βεστιάριο και το ραφείο, για να καταλήξει στην αίθουσα δοκιμών της συμφωνικής ορχήστρας νέων “MOYSA” και στο φουαγιέ του κτιρίου Μ2 με θέα τη θάλασσα και τις πλαγιές του Ολύμπου. Κατά τη διάρκεια της περιήγησης περιγράφεται με λεπτομέρειες η λειτουργικότητα των χώρων και παράλληλα ξετυλίγεται ως θεατρικό δρώμενο ο μύθος του Ορφέα και της Ευρυδίκης. Σε συγκεκριμένους σταθμούς εργασιών οι μαθητές με φύλλα εργασίας, παιχνίδια ρόλων και βιωματικές τεχνικές μάθησης γνωρίζουν και εξοικειώνονται με τις έννοιες της συμφωνικής ορχήστρας, της όπερας, καθώς και με σύγχρονες μουσικές συνθέσεις και εικαστικά έργα που οι δημιουργοί τους έχουν εμπνευστεί από τον παραπάνω μύθο. Εκφράζονται εικαστικά και δημιουργούν, πάντοτε με αφορμή τα δρώμενα και τα διάφορα ακούσματα που συναντούν. Μέσα από την κατάδυση στα ενδότερα του θεάτρου και της μουσικής, βγαίνουν ξανά έξω στο φως σοφότεροι και εσωτερικά πλουσιότεροι.

Εποπτεία Εκπαιδευτικού Προγράμματος

Παναγιώτης Ανανιάδης, Περιφερειακός Διευθυντής Εκπαίδευσης Κεντρικής Μακεδονίας

Μαρία Συργιάννη, Προϊσταμένη Επιστημονικής & Παιδαγωγικής Καθοδήγησης Δ/θμιας Εκπ/σης

Νικόλαος Ακριτίδης, Προϊστάμενος Επιστημονικής & Παιδαγωγικής Καθοδήγησης Π/θμιας Εκπ/σης, Σχολικός Σύμβουλος

 

Σχεδιασμός – Οργάνωση – Εφαρμογή

Ευαγγελία Βόλνα, Φιλόλογος /ΠΔΕ

Γεωργία-Μαρία Τσερπέ, Σχολική Σύμβουλος Μουσικών

Ελένη Κάρτσακα, Σχολική Σύμβουλος Καλλιτεχνικών

Γιώργος Λαδόπουλος, Θεολόγος

Ιόλη Πολυδωρίδου, Φιλόλογος

Θωμάς Αγοραστούδης, Πληροφορικός

Μόνικα Αϊβάζογλου, Σκηνοθέτης

Τάσος Ροδοβίτης, Ηθοποιός Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος

Κική Στρατάκη, Ηθοποιός Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος

Αλεξία Βαλταδώρου, Γραφίστρια

 

Εργαστήρια: ΑΠΘ, Σχολή Καλών Τεχνών: Τμήμα Μουσικών Σπουδών, Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών

Χρήσιμες Πληροφορίες

Ημερομηνίες διεξαγωγής: 23, 28 – 30/3, 17/4, 19-20/4, 3/5, 15-18/5, 22/4-25/4, 29-31/5/2018

Ώρα: 10.00

Αιτήσεις συμμετοχής και λεπτομέρειες: στην ιστοσελίδα της Περιφερειακής Διεύθυνσης Εκπαίδευσης Κεντρικής Μακεδονίας kmaked.gr.

Υπεύθυνη επικοινωνίας και συντονίστρια του προγράμματος: Ευαγγελία Βόλνα, τηλ. 2310 474810, e-mail: kmakedmegaro@gmail.com.

ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ: Ένα παιδί μετράει τ’ άστρα

«…Ήθελε να είναι καλός και δεν ήξερε πως… Μια μέρα κάθισε και παίδεψε το κεφάλι του. Στο τέλος το βρήκε: θα ‘πιανε φιλία με τα βιβλία. Θα γύρευε να μάθει από κει αυτά που του ‘κρύβαν οι μεγάλοι. Θα ‘πιανε αγάπη με τις ζουγραφιές, με τα παραμύθια…»

Το έργο του Μενέλαου Λουντέμη «Ένα παιδί μετράει τ’ άστρα» θα παρουσιάσει η Παιδική Σκηνή του Νέου Θεάτρου Θεσσαλονίκης τη χειμερινή θεατρική περίοδο 2017 – 2018 στο θέατρο «Ολύμπιον» (Φεστιβάλ Κίν/φου Θεσσαλονίκης).

 

Το «Ένα παιδί μετράει τ’ άστρα» δεν είναι τυχαία ένα από τα κλασικά έργα της νεοελληνικής λογοτεχνικής μας παράδοσης. Το εμβληματικό αυτό μυθιστόρημα του πολυγραφότατου Λουντέμη, μέσα από τις γλαφυρές περιγραφές και την αυθεντική γλώσσα του μας μιλά για τον Μέλιο, ένα αγόρι που παρά τις αντιξοότητες που συναντά στην πορεία του, κάνει τα πάντα για να πραγματοποιήσει το όνειρο του, να μάθει γράμματα, να πάει στο σχολείο, να μορφωθεί. Η δίψα του παιδιού για μάθηση θα το φέρει αντιμέτωπο με την αδικία και το δίκιο, την καλοσύνη και την κακία, τη φιλία και την έχθρα, την αγάπη και το μίσος. Ο Μέλιος με παντοτινούς συνοδοιπόρους του τα βιβλία θα αναζητήσει την ανθρωπιά όπου κι αν βρίσκεται.

Στις μέρες μας έχουμε περισσότερο από ποτέ την ανάγκη να μετρήσουμε ξανά τ’ άστρα και ίσως αυτή τη φορά να τα βρούμε σωστά… παρέα μας σ΄αυτό το ταξίδι ο Μέλιος, η Αγράμπελη, ο Δακρυτζίκος, ο μπαρμπα Θόδος κι ο Μπίθρος…

Το έργο ανεβαίνει σε σκηνοθεσία Γιάννη Ρήγα, μουσική Γιώργου Χριστιανάκη, κοστούμια – εικαστικά Χρήστου Μπρούφα, κίνηση – χορογραφία Ιωάννας Δεμερτζίδου, βοηθός σκηνοθέτηΙωάννα – Μαρκέλα Χαλκιά.

Παίζουν οι ηθοποιοί: Μαριλένη Κουζού, Βασίλης Παπαδόπουλος, Χρήστος Παπαδόπουλος, Πέτρος Παπαζήσης, Κατερίνα Πλεξίδα, Ευτυχία Σπυριδάκη.

Χρήσιμες Πληροφορίες

Τις καθημερινές για σχολεία στο θέατρο «ΟΛΥΜΠΙΟΝ» έως 30/03/2018

Ομαδικές κρατήσεις τηλ. 2310 222299 & 6977 445161

e-mail : info@neotheatro.gr

www.neotheatro.gr

ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ: Το μυστήριο της μικρής αρκούδας

Ο “ΑΡΚΤΟΥΡΟΣ” επιστρέφει στις σχολικές αίθουσες της Ελλάδας με ένα νέο, δυναμικό και διασκεδαστικό πρόγραμμα περιβαλλοντικής εκπαίδευσης, το «μυστήριο της μικρής αρκούδας», εγκεκριμένο από το Υπουργείο Παιδείας, Έρευνας και Θρησκευμάτων.
Πρόκειται για ένα διαδικτυακό παιχνίδι εκπαιδευτικού χαρακτήρα το οποίο μέσα από φωτογραφίες 360ο, ήχους άγριων ζώων και φυσικού περιβάλλοντος μεταφέρει νοητά μαθητές και εκπαιδευτικούς στο δάσος του Νυμφαίου, όπου και καλούνται να λύσουν το μυστήριο και να βρουν το αρκουδάκι. Το πρόγραμμα αξιοποιεί τις νέες τεχνολογίες και στοχεύει να διδάξει στους μαθητές τη σημασία της προστασίας όχι μόνο των άγριων ζώων, αλλά και των βιοτόπων τους αναδεικνύοντας πόσο αλληλένδετη και αλληλοεξαρτώμενη είναι η σχέση τους.

Απευθύνεται σε μαθητές της Ε’ και ΣΤ’ τάξης Δημοτικού και της Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης.

Διαβάστε περισσότερα στο http://www.arcturos.gr/news/tomystiriotismikrisarkoudas

ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ: Σε  μένα μιλάς;

Μια παράσταση για εφήβους … που πρέπει να δουν και όλοι οι γονείς

Το έργο «Σε μένα μιλάς;» (πρωτότυπος τίτλος: EINS AUF DIE FRESSE), του Ράινερ Χάχφελντ, που παρουσιάζεται από τη Νεανική Σκηνή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, σε μετάφραση Γιάννας Τσόκου και σκηνοθεσία Στέλλας Μιχαηλίδου έχει ενθουσιάσει χιλιάδες μαθητές και εκπαιδευτικούς από σχολεία της πόλης και της περιφέρειας τόσο με την αμεσότητα όσο και με τον ρεαλισμό της.

Υπόθεση του έργου

Στο τολμηρό έργο Σε μένα μιλάς; (1996), ο Ράινερ Χάχφελντ, παρακολουθεί την καθημερινότητα τεσσάρων εφήβων μετά την αυτοκτονία του συμμαθητή τους. Πόσο τους αφορά η απώλεια του μοναχικού Μάτσε;

Σε σύντομες και γεμάτες δράση σκηνές, ο Χάχφελντ, θίγει με σύγχρονο τρόπο, το ζήτημα του εκφοβισμού στο σχολείο και καλεί νέους και ενήλικες θεατές να προβληματιστούν πάνω σε θέματα όπως: βία, φιλία, προσωπική ευθύνη, φόβος, μοναξιά, σεξουαλικότητα, σχέσεις στο σχολείο και στην οικογένεια.

Το έργο, που παραμένει για δύο δεκαετίες στο ρεπερτόριο του θρυλικού Γκριπς Τεάτερ, ενός από τα σημαντικότερα ευρωπαϊκά θέατρα για παιδιά και νέους, παρουσιάζεται στο ΚΘΒΕ σε πανελλήνια πρώτη.

 Σημείωμα Ράινερ Χάχφελντ

Ο ιδρυτής του Γκριπς Τεάτερ, Φόλκερ Λούντβιχ, έγραψε χαρακτηριστικά: «Οι άνθρωποι αντιμετωπίζουν συνεχώς νέα, τρομακτικά προβλήματα∙ από αυτά αντλούμε το υλικό της δουλειάς μας. Όσο κι αν αλλάζει η φύση των θεμάτων που βιώνουν οι άνθρωποι, εμείς δεν παύουμε να ασχολούμαστε με αυτά».

Στα μέσα της δεκαετίας του ΄90, οι εφημερίδες γέμισαν από ειδήσεις που αναφέρονταν στην εξάπλωση της βίας στα σχολεία. Ξυλοδαρμοί, ληστείες, εκβιασμοί και μπούλινγκ απασχολούσαν καθημερινά τον τύπο, ενώ δεν προσφερόταν καμία βοήθεια στα σχολεία. Το Γκριπς Τεάτερ χρειαζόταν ένα έργο με αυτά τα θέματα. Τότε έγραψα το Σε μένα μιλάς; με τη βοήθεια παιδαγωγών, εκπαιδευτικών, παιδοψυχολόγων και δικαστικών που ασχολούνται με ανηλίκους, μαθητριών και μαθητών.

Στα χρόνια που πέρασαν από το πρώτο ανέβασμα, το 1996, το πρόβλημα της βίας στα σχολεία επιδεινώθηκε. Σ’ αυτό συνέβαλε κάτι που τότε φυσικά δεν γνωρίζαμε, δηλαδή η χρήση των κινητών, του ίντερνετ αλλά και η εξέλιξη των μέσων μαζικής ενημέρωσης. Το έργο παραμένει, λοιπόν, επίκαιρο και έχει σταθερή παρουσία στο ρεπερτόριο του Γκριπς Τεάτερ μέχρι σήμερα. Βέβαια, όλα αυτά τα χρόνια έγιναν συχνά αλλαγές, ώστε να παρακολουθεί το έργο τις εξελίξεις.

Δυστυχώς το θέατρο δεν μπορεί να αλλάξει τον κόσμο. Δεν είναι ιεραποστολή. Και βέβαια δεν μπορεί να προσφέρει λύσεις στα προβλήματα των παιδιών. Το θέατρο όμως έχει τη δυνατότητα να αναδείξει τα θέματα και –μέσα από το χιούμορ και τη δράση– να βοηθήσει παιδιά και εφήβους να αντιληφθούν τα προβλήματα και ίσως τα βοηθήσει στις επιλογές τους και στον τρόπο που βλέπουν τον κόσμο.

Ράινερ Χάχφελντ, Οκτώβριος 2017

 

 

Σημείωμα σκηνοθέτη

Ένας μαθητής γυμνασίου αυτοκτονεί.

Γιατί; Τί συνέβη;

Ποιοι ευθύνονται;

Διαβάζουμε και ξαναδιαβάζουμε το έργο με τον θίασο και κάθε φορά μας αποκαλύπτεται όλο και πιο σύνθετο το τοπίο της βίας, του εκφοβισμού και της αλληλεξάρτησης.

Κανένας μας δεν είναι αθώος. Σπάνια όμως έχουμε επίγνωση της ευθύνης μας.

Κλεισμένοι στα δικά μας προβλήματα δε βλέπουμε, δε συνειδητοποιούμε τον αντίκτυπο της αδιαφορίας και της σιωπής μας. Πνίγουμε και την παραμικρή ενοχή μεταφέροντας την ευθύνη μας σε κάποιον άλλον. Δε ζούμε συνειδητά και με την άγνοιά μας συμμετέχουμε στην αλυσίδα της βίας και την ισχυροποιούμε.

Πίσω από τους θύτες και τα θύματα μοιάζει να κρύβεται η απεγνωσμένη ανάγκη για αγάπη, για αναγνώριση, για σεβασμό, για σχέση.

Όλοι ζητάμε αγάπη. Μόνο που το κάνουμε με λάθος τρόπο.

Στέλλα Μιχαηλίδου

 

Συντελεστές:

Μετάφραση: Γιάννα Τσόκου, Σκηνοθεσία: Στέλλα Μιχαηλίδου, Σκηνικά: Λίλα Καρακώστα, Κοστούμια: Ελίνα Ευταξία, Μουσική: Κώστας Βόμβολος, Κίνηση: Στέλλα Μιχαηλίδου, Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος, Video Art: Μπάμπης Βενετόπουλος, Α’ Βοηθός Σκηνοθέτη: Άννη Τσολακίδου, Β’ Βοηθός Σκηνοθέτη – Βοηθός κινησιολόγου: Αρετή Μίχου, Βοηθός Σκηνογράφου: Κέλλυ Εφραιμίδου, Βοηθός ενδυματολόγου: Μαλαματή Ευθυμιάδου, Φωτογράφηση παράστασης: Τάσος Θώμογλου, Οργάνωση Παραγωγής: Δημοσθένης Πάνος, Οδηγός Σκηνής: Βαλεντίνη Καλπίνη

 

Παίζουν: Στέφανος Πίττας, Φανή Αποστολίδου, Κατερίνα Αλέξη, Νίκος Μήλιας, Βασίλης Σεϊμένης, Γιάννης Χαρίσης, Νίκος Ορτετζάτος, Μάρα Τσικάρα, Θοδωρής Πολυζώνης, Στέργιος Τζαφέρης, Άννα Κυριακίδου, Φωτεινή – Δήμητρα Τιμοθέου

 

Μουσικός επί σκηνής – DJ: Δημήτρης Καπετάνιος / Παναγιώτης Μητσόπουλος.

Breakdance Show από τους: Κλέμεντ Τζέλο και Ρεβάζι Κουλουχασβίλι του BLACKOUT CREW.

Χρήσιμες Πληροφορίες

Παραστάσεις για σχολεία: Τρίτη, Τετάρτη, Πέμπτη & Παρασκευή, στις 10:30

Η παράσταση είναι κατάλληλη για παιδιά και εφήβους άνω των 12 ετών (απευθύνεται σε μαθητές Γυμνασίου- Λυκείου).

Σχολικό: 6 € (Ισχύει για ομαδική παρακολούθηση)

ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ: Η ακρίδα, ο βάτραχος και το καλό συναπάντημα

Το Θέατρο Σοφούλη συνεργάζεται και αυτή τη χρονιά με τον δημιουργό των musical επιτυχιών «Λάχανα και Χάχανα» και «Το Καρύδι και το Χριστουγεννιάτικο κέικ» Τάσο Ιωαννίδη και παρουσιάζει τη μουσική παράσταση για παιδιά «Η ακρίδα, ο βάτραχος και το καλό συναπάντημα».

Λίγα λόγια για το έργο

Ένας επίμονος Βάτραχος με περισσή αυταρέσκεια, προσπαθεί να πείσει μια ταπεινή Ακρίδα να τον ανταγωνιστεί στο πήδημα. Η άρνησή της, κάνει τον Βάτραχο ακόμη πιο επίμονο. Οι αντικρουόμενες συμβουλές των πλασμάτων που… συναπαντιούνται στο λιβάδι: της κουκουβάγιας, της καρακάξας και του γαϊδάρου, θα προβληματίσουν την Ακρίδα. Μετά από πολλή περίσκεψη, η Ακρίδα θα πάρει μια…απρόσμενη απόφαση και θα στείλει τον Βάτραχο… από κει που ήρθε…

«Η ακρίδα, ο βάτραχος και το καλό συναπάντημα» είναι ένα παιδικό musical γεμάτο χιουμοριστικές ανατροπές, με ιδιόμορφους χαρακτήρες που ζουν σε ένα μαγικό λιβάδι.   Η ταπεινοφροσύνη και ο σεβασμός, η σπουδαιότητα της  φιλίας, η προσπάθεια να γίνουμε καλύτεροι, αλλά και αγάπη για τον εαυτό μας, είναι μηνύματα που υφαίνουν την πλοκή μέσα από ένα υπέροχο, διαδραστικό παραμύθι γεμάτο χιούμορ και… μαγεία!

Συντελεστές

Κείμενο – Στίχοι – Μουσική: Τάσος Ιωαννίδης

Σκηνοθεσία: Παυλίνα Χαρέλα

Χορογραφίες: Ελένη Χρυσομάλλη

Εικονογράφηση: Μαριλένα Αγγελίδου

Διαδραστικό video και cartoon: Κλείτος Κυριακίδης

Σκηνικά: Βίκη Βουρνιά (Dream workers)

Βοηθός σκηνογράφου – μάσκες: Ελίζα Μοσχοπούλου

Κοστούμια: Moda system

Παραγωγή: ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ

Παίζουν: Ιωάννα Γεωργαντά, Δημήτρης Δάγκαλης, Ελένη Χρυσομάλλη.

Φιλική συμμετοχή: Βαλάντης Γαργάνης

Καθημερινές παραστάσεις για σχολεία (Τηλέφωνο κρατήσεων: 2310 423925).

ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ: Η Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων

Το Θέατρο Των Παιδιών παρουσιάζει στο θέατρο Φαργκάνη- Art, σε Διασκευή-Σκηνοθεσία του  Δημήτρη  Αδάμη, την ΑΛΙΚΗ ΣΤΗ ΧΩΡΑ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ του Λιούις Κάρολ.

 ( Ή απλές, θεότρελες οδηγίες από μια παράξενη παράσταση  για το πώς θα φυλάξω την παιδικότητά μου καθώς μεγαλώνω. )

Ποια είναι η Αλίκη ;

Είναι ένα κορίτσι . Είναι όλοι μας.  Η Αλίκη είμαστε εμείς.

Ποια είναι η Χώρα των Θαυμάτων;

Είναι μια χώρα μαγική όπου όλα ανατρέπονται.

Είναι ο ιδανικός κόσμος που ονειρεύονται τα παιδιά.

Μια ζωή επαναστατική, εκεί όπου όλα είναι πιθανά κι όλα μπορούν να συμβούν, αρκεί να ονειρεύεσαι.

Το Θέατρο των Παιδιών στην εναρκτήρια του παράσταση έχει τη χαρά να συστήσει στα παιδιά την πιο διάσημη και γοητευτική  ηρωίδα σε όλο τον κόσμο!  Είναι η Αλίκη, που ακολουθώντας τον Κούνελο στην τρύπα του και περνώντας μέσα από τον καθρέφτη θα ζήσει την πιο σαγηνευτική περιπέτεια που γράφτηκε ποτέ για τα παιδιά και μάγεψε κάθε μεγάλο.

Έτσι, καλεί τον αγαπημένο σκηνοθέτη των παιδιών, Δημήτρη Αδάμη, που διασκευάζει τα δύο βιβλία του Λιούις Κάρολ: «Οι περιπέτειες της Αλίκης στη Χώρα των Θαυμάτων» και «Μέσα από τον Καθρέφτη και τι είδε η Αλίκη εκεί» και τα μεταφέρει στην πιο μαγική παράσταση που έχει δημιουργήσει ως τώρα για τα παιδιά.

Είναι μια παράσταση που δεν πατάει στη σκηνή αλλά πετάει πάνω από τον χώρο της λογικής , ο νόμος της βαρύτητας δεν ισχύει , οι κανόνες του θεάτρου φτιάχνονται από την αρχή. Με απίστευτο χιούμορ και αυθόρμητη φαντασία οι ηθοποιοί ακολουθούν τα βήματα της Αλίκης στο πέρασμα από την παιδικότητα  στον κόσμο της ενηλικίωσης.

Με αληθινή αυθεντική αφέλεια στην παράσταση ζώα και αντικείμενα μιλούν , όλα μικραίνουν και μεγαλώνουν.

Στήνεται ένας τρελός χορός, ένα τρελό τσάι-πάρτυ φαντασίας όπου  ξετυλίγουν τις φιγούρες τους ο Άσπρος Κούνελος με τη Γάτα Τσεσάιρ , ο Καπελάς με την  Κάμπια , η Κόκκινη Βασίλισσα σε ένα ξέφρενο Κροκέ, οι αστείοι Τουιντλιντάμ και Τουιντλντί, ο Χάμπτι Ντάμπτι που δίνει καινούριο δικό του νόημα στις λέξεις, τα Τραπουλόχαρτα-Κηπουροί  και τα Πιόνια του Σκακιού καθώς και όλα τα μαγικά πλάσματα της φαντασίας του Λιούις Κάρολ.

Η παράσταση  θα σας περιμένει να σας  μαγέψει, να σας συγκινήσει και να σας  χαρίσει  μοναδικές στιγμές τρυφερής  παιδικής αθωότητας . Η μουσική και τα τραγούδια της παράστασης  προέρχονται όλα από τη Μεγάλη Βρετανία  και τα παιδιά θα  έχουν τη δυνατότητα να γνωρίσουν  μελωδίες  και παραδοσιακά τραγούδια από την Αγγλία , τη  Σκωτία μέχρι και την Ιρλανδία καθώς και τον μέγα μουσικό πλούτο των Κελτών.

Συντελεστές:   

Διασκευή –Σκηνοθεσία: Δημήτρης Αδάμης

Σκηνικά : μαγικές σβούρες

Κοστούμια: Βέρα Αναστασάκου

Kίνηση: Αντιγόνη Γύρα

Ενορχήστρωση-Διασκευή:Γιώργος Κωνσταντινίδης

Μάσκες – Κατασκευές: Ιφιγένεια Κωφού

Μουσική Επιμέλεια: Δημήτρης Αδάμης

Φωτισμοί: Τρύφων Κεχαγιάς

Παραγωγή:  Θέατρο των Παιδιών

Παίζουν οι ηθοποιοί: Νίκος Βατικιώτης, Ηλίας Καπούλας, Αλεξάνδρα Κασιούμη, Μαρία Λαφτσίδου, Ανδρέας Μαυρίδης, Κορνηλία Προκοπίου, Νίκος Τσολερίδης

 

Καθημερινά παραστάσεις για σχολεία, για κρατήσεις στο τηλ. 6972442996

Πληροφορίες  στο τηλ. 6949903633

Για περισσότερες πληροφορίες στη σελίδα στο FB: Θέατρο των Παιδιών