για όλη την οικογένεια – Σελίδα 22 από 31 – Πυγολαμπίδες
Skip to content

Παρέα με τον Μπετόβεν

Μουσική δωματίου για παιδιά 4-11 ετών, μαζί με το γονέα

Το πρόγραμμα ‘Παρέα με τον Μπετόβεν’ είναι η νέα εκπαιδευτική πρόταση της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης, για παιδιά 4-11 ετών, μαζί με το γονέα, που πραγματοποιείται στο πλαίσιο του κύκλου συναυλιών ‘Κυριακή πρωί, μουσική’, με δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος.

 

Ο Λούι, ένα παιδί διαφορετικό από τα άλλα, βρίσκει διέξοδο στον μαγικό κόσμο της μουσικής. Εκεί, όμως, αρχίζει η πραγματική περιπέτεια! Με πρωταγωνιστή τη μουσική, ένας αφηγητής και μία κούκλα ξεναγούν τα παιδιά στο μαγικό κόσμο του Μπετόβεν.

 

Συμμετέχουν:

Γιώργος Πετρόπουλος (βιολί)

Θεοδώρα-Σάντρα Παναγιωτίδου (βιολοντσέλο)

Χαράλαμπος Αγγελόπουλος (πιάνο)

 

Επιμέλεια: Τάσος Αγγελόπουλος

Παρουσίαση: Δημήτρης Καπετάνιος

Κατασκευή κούκλας: Δήμητρα Γιοβάνη

 

 

 

 

Ο Καρυοθραύστης

Η πιο συγκινητική ιστορία του κλασικού μπαλέτου από το Μπαλέτο Θεάτρου Μόσχας – Μπαλέτο της Ρωσίας

Ο Καρυοθραύστης είναι από τις ελάχιστες παραστάσεις κλασικού μπαλέτου που μοιάζουν σαν να γράφτηκαν σήμερα. Η ευφάνταστη χορογραφία του Μαριούς Πετιπά και η αξεπέραστη μουσική του Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι τον έχει καθιερώσει ως μία από τις πιο δημοφιλείς παραστάσεις η οποία παρόλο που μετράει 124 χρόνια ζωής έχει όλη τη ζωντάνια και τον ενθουσιασμό της πρώτης παρουσίασής της. Διατηρεί ανέγγιχτα από το χρόνο όλα εκείνα τα στοιχεία που κάνουν τα παιδικά όνειρα να φαίνονται πραγματοποιήσιμα.

Λίγα λόγια για την παράσταση

Η πρεμιέρα του Καρυοθραύστη δόθηκε στις 18 Δεκεμβρίου του 1892 στο Θέατρο Μαριίνσκι στην Αγία Πετρούπολη και το κοινό τον υποδέχτηκε με συγκλονιστικό χειροκρότημα. Ήταν η βραδιά που ο Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι ένιωθε για ακόμα μία φορά απόλυτα δικαιωμένος. Η μουσική του συνδυάστηκε μοναδικά με το λιμπρέτο που βασίστηκε στο παραμύθι “Ο Καρυοθραύστης και ο βασιλιάς των ποντικιών” του Ερνστ Τίοντορ Αμαντέους Χόφμαν και το οποίο διασκεύασε αριστοτεχνικά ο Αλέξανδρος Δουμάς. Ο Μαριούς Πετιπά εξέπληξε τους πάντες με τη χορογραφία του. Η τρυφερή ιστορία του Καρυοθραύστη δεν άφησε κανένα ασυγκίνητο.

Η ιστορία του Καρυοθραύστη διαδραματίζεται την Παραμονή των Χριστουγέννων, σε μια γερμανική πόλη, όπου η μικρή Κλάρα περιμένει το δώρο από τον νονό της. Ανοίγοντάς το βλέπει με έκπληξη ένα στρατιωτάκι που χρησιμεύει ως καρυοθραύστης. Όταν όλοι οι καλεσμένοι φεύγουν, η Κλάρα μπαίνει στο σαλόνι για να κοιμίσει το στρατιωτάκι της. Καθώς το ρολόι χτυπά μεσάνυχτα, το κορίτσι αποκοιμιέται και μεταφέρεται σε έναν παραμυθένιο κόσμο, όπου τα παιγνίδια ζωντανεύουν και δίνουν μάχη με τους τεράστιους ποντικούς που εισβάλλουν στο δωμάτιο. Σε αυτή τη μάχη ο Καρυοθραύστης αναδεικνύεται νικητής και μεταμορφώνεται σε έναν όμορφο πρίγκιπα.
Στη δεύτερη πράξη παρακολουθούμε την Κλάρα και τον Πρίγκιπα-Καρυοθραύστη να  κάνουν ένα μαγικό ταξίδι, πρώτα στη χώρα της Βασίλισσας του Χιονιού και έπειτα στη χώρα των Ζαχαρωτών και της Ζαχαρένιας νεράιδας. Το όνειρο δεν κρατάει πολύ. Καθώς ξημερώνουν Χριστούγεννα, η μικρή Κλάρα ξυπνάει και ανακαλύπτει ότι ο γοητευτικός πρίγκιπας των ονείρων της έχει μεταμορφωθεί ξανά στον καρυοθραύστη που της χάρισε ο νονός της.
Στο εξωτερικό ο Καρυοθραύστης παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Λονδίνο το 1934, σαράντα δύο χρόνια μετά την πρεμιέρα τού 1892. Και εκεί η υποδοχή ήταν μοναδική. Από τότε έχουν γίνει πάμπολλες παραστάσεις σε όλο τον κόσμο, με αρκετές διασκευές στη χορογραφία, καθώς κάθε χορογράφος προσπαθεί να δώσει τη δική του εκδοχή στην ιστορία. Ο Καρυοθραύστης χορογραφήθηκε και από τους δύο κορυφαίους χορευτές του 20ού αιώνα, τον Ρούντολφ Νουρέγεφ για τα Βασιλικά Μπαλέτα της Σουηδίας και τον Μιχαήλ Μπαρίσνικοφ για το American Ballet Theater. Ο καθένας άφησε το στίγμα του ενισχύοντας το μύθο ενός έργου που δεν παύει να μας εκπλήσσει.

Μπαλέτο Θεάτρου Μόσχας – Μπαλέτο της Ρωσίας

 

ST. PETERSBURG FESTIVAL BALLET: Η ΩΡΑΙΑ ΚΟΙΜΩΜΕΝΗ

Η Αγία Πετρούπολη είναι το λίκνο του διάσημου ρωσικού μπαλέτου που δημιούργησε ο Μαριούς Πετιπά τον 19ο αιώνα και χαρακτηρίζεται από την κομψότητα, τη χάρη και την ευχάριστη ελαφρότητα, στοιχεία που το κάνουν να ξεχωρίζει από όλες τις άλλες «σχολές» κλασικού χορού.
Το Φεστιβάλ Μπαλέτου της Αγίας Πετρούπολης ξεκίνησε το 2009 για να διαδώσει τις παραδόσεις και το πνεύμα του μπαλέτου της Αγίας Πετρούπολης μέσα από ευρωπαϊκές και παγκόσμιες περιοδείες. Τα τελευταία πέντε χρόνια έχει ταξιδέψει με μεγάλη επιτυχία σε όλες τις μεγάλες πόλεις της Ευρώπης, σε χώρες όπως η Γερμανία, η Αυστρία, η Ιταλία, η Φινλανδία, η Σουηδία, η Πολωνία, η Ισλανδία, η Τσεχία, η Ουγγαρία, η Κροατία και η Σλοβακία.
Η Ωραία Kοιμωμένη, η παραγωγή που θα δούμε αυτά τα Χριστούγεννα στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, παρουσιάζει την αυστηρή κλασική κομψότητα με μια φρέσκια, ανανεωμένη ματιά προσαρμοσμένη στις αισθητικές ανάγκες του 21ου αιώνα. Άριστοι σολίστες και χορευτές, θαυμάσιος σκηνικός σχεδιασμός και κοστούμια από τον παγκοσμίου φήμης σκηνογράφο και σχεδιαστή κοστουμιών Βιατσεσλάβ Οκούνεβ (Θέατρο Μπολσόι, Θέατρο Μαρίνσκι, Σκάλα του Μιλάνου), σε συνδυασμό πάντοτε με την υπέροχη μουσική του Τσαϊκόφσκι, συνθέτουν μια υπέροχη χορευτική παράσταση που θα μείνει στη μνήμη όσων την παρακολουθήσουν.
Στον ρόλο της Aurora η Ελένα Κοτσιούμπιρα.

St. Petersburg Festival Ballet

Little Stars in Concert

Χριστουγεννιάτικη φιλανθρωπική συναυλία

Η Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης συνοδεύει παιδιά με ιδιαίτερες μουσικές δεξιότητες. Παιδιά τα οποία διαθέτουν ένα τόσο μεγάλο ταλέντο στη μουσική, που από πολύ νωρίς μπορούν να επιτύχουν υψηλές μουσικές επιδόσεις. Παιδιά-θαύματα, όπως συνηθίζεται να ονομάζονται. Μετά από ανακοίνωση της ΣΟΔΘ προς τα ωδεία της χώρας και αφού συγκεντρώθηκαν πολλές συμμετοχές, επιλέχθηκαν έντεκα παιδιά από τη Θεσσαλονίκη, από άλλες πόλεις της Ελλάδας, αλλά και από το εξωτερικό. Οι μικροί ταλαντούχοι μουσικοί θα ερμηνεύσουν με την ορχήστρα μέρη κοντσέρτων, καθώς και σόλο χριστουγεννιάτικες μελωδίες.

 

Αναλυτικά το Πρόγραμμα

Α’ Μέρος

Γιάννης Παπαγιαννόπουλος (13 ετών) βιολοντσέλο – Αθήνα
F. J. Haydn:Κοντσέρτο για βιολοντσέλο και ορχήστρα αρ. 1 σε ντο μείζονα, Hob.VIIb:1
1ο μέρος: Moderato

Χριστίνα Μαυρίδου (12 ετών) βιολί – Θεσσαλονίκη
J. Haydn: Κοντσέρτο για βιολί και ορχήστρα αρ. 2 σε σολ μείζονα, Hob.VIIa:4
1ο μέρος: Allegro moderato

Οδυσσέας Τσακαλίδης (10 ετών) βιολί – Θεσσαλονίκη
F. Mendelssohn-Bartholdy: Κοντσέρτο για βιολί και ορχήστρα σε μι ελάσσονα, έργο 64
3ο μέρος: Allegro, molto vivace

Κυριάκος Φωτιάδης (10 ετών) τραγούδι – Κατερίνη
J. Rutter: Angel’s Carol (ενορχήστρωση: Στέφανος Ντιναπόγιας)

Ελένη Γραβάνη (8 ετών) τραγούδι – Κομοτηνή
F. Bernard: Winter Wonderland (ενορχήστρωση: Μαρία Συκάκη)

Εβελίνα Χαβαλέ (10 ετών) τραγούδι – Θεσσαλονίκη
A. Adam: Oh Holy Night (ενορχήστρωση: Στέφανος Ντιναπόγιας)

Filip Dimitrov (7 ετών) κόρνο – Βέρνη
J. D. Škroup: Κοντσέρτο για κόρνο και ορχήστρα σε σι ύφεση μείζονα

Β’ Μέρος

Ηρακλής Αλεξόπουλος (14 ετών) πιάνο – Θεσσαλονίκη
W. A. Mozart: Κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα αρ. 23 σε λα μείζονα, KV 488
1ο μέρος: Allegro

Στέλλα Βαχτανίδου (13 ετών) πιάνο – Θεσσαλονίκη
F. J. Haydn: Κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα σε σολ μείζονα, Hob. XVIII:4
3o μέρος: Rondo – Presto

Γιάννης Μπουφίδης (12 ετών) πιάνο – Ηράκλειο Κρήτης
L. v. Beethoven:  Κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα αρ. 2 σε σι ύφεση μείζονα, έργο 19
3ο μέρος: Rondo, Allegro Molto

Φαίδων – Ευάγγελος Σαχσαμάνογλου (10 ετών) πιάνο – Θεσσαλονίκη
W. A. Mozart: Κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα αρ. 21 σε ντο μείζονα, KV  467
3ο μέρος: Allegro vivace

Στέλιος Κερασίδης (7 ετών) πιάνο – Αθήνα
J. S. Bach: Κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα αρ. 5 σε φα ελάσσονα, BWV 1056
1ο μέρος: Allegro moderato / 2ο μέρος: Largo

 

Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης

Διεύθυνση Ορχήστρας: Λίζα Ξανθοπούλου

Πλανήτες

Συναυλία για όλη την οικογένεια

 

Η συμφωνική σουίτα του Χολστ Πλανήτες είναι η δημοφιλέστερη σύνθεσή του, γραμμένη μεταξύ 1914 και 1916. Ο Χολστ, που εκείνη την εποχή είχε αρχίσει να ασχολείται με την αστρολογία, αφήνει τη Γη έξω από το έργο του και γράφει επτά ορχηστρικά κομμάτια, όπως τα ονόμασε αρχικά, για τους υπόλοιπους πλανήτες του ηλιακού μας συστήματος, με το χαρακτήρα του κάθε κομματιού να συμβολίζει και κάτι διαφορετικό.

 

Ο Άρης είναι ο κομιστής του πολέμου και η Αφροδίτη της ειρήνης. Ο Ερμής είναι ο φτερωτός αγγελιοφόρος και ο Δίας φέρνει την ευθυμία. Ο Κρόνος συμβολίζει το γήρας, ο Ουρανός τη μαγεία του κόσμου και τέλος ο Ποσειδώνας τα μυστήρια του σύμπαντος. Υπενθυμίζεται ότι ο Πλούτωνας δεν είχε ακόμη ανακαλυφθεί.

 

Η νέα εκπαιδευτική πρόταση της ΚΟΘ ολοκληρώνεται με μια συναυλία για όλη την οικογένεια, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.

 

Voci Contra Tempo

Σοφία Γιολδάση Διδασκαλία χορωδίας

Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

Georg Köhler Μουσική διεύθυνση

 

The Underwater Bubble Show

Ένα Υπερθέαμα με Σαπουνόφουσκες Για Παιδιά και Μεγάλους.

Tο Underwater Bubble Show έχει βραβευτεί με το Βραβείο Merlin Award, του International Magicians Society ως το ΚΑΛΥΤΕΡΟ ΣΤΩΝ ΚΟΣΜΟ SHOW για Όλη την Οικογένεια για το 2018!

Εμπνευσμένο από το διάσημο «Cirque Du Soleil», το Underwater Bubble Show είναι το πρώτο θέαμα με σαπουνόφουσκες εμπλουτισμένο με φανταστικά εφέ — λέιζερ, κανόνια χιονιού,καπνού, οπτικές ψευδαισθήσεις και προβολές βίντεο — που δίνει διαφορετικές θεατρικές διαστάσεις στην τέχνη της σαπουνόφουσκας.

Με αναφορές και αποφθέγματα από τα κλασσικά και αγαπημένα παραμύθια – Άλικη στην Χώρα των Θαυμάτων, Μικρή Γοργόνα, Πίτερ Παν, Πινόκιο, είναι ένα μοντέρνο παραμύθι, με ισορροπημένο συνδυασμό της δραματικής τέχνης, παντομίμας, χορού, κουκλοθεάτρου, ακροβατικών και μαγείας, που μαζί με τις εντυπωσιακές, πολύχρωμες, τεράστιες σαπουνόφουσκες δημιουργούν ένα θέαμα μοναδικό και εξαιρετικό για κάθε είδους κοινό.

https://www.youtube.com/watch?v=ZTGc6yPg8_w

Το Underwater Bubble Show διηγείται το Φανταστικό Ταξίδι του Κύριου Β στον πολύχρωμο υποβρύχιο Μπουρμπουληθρόκοσμο. Είναι μια ιστορία που αφορά τις ζωές όλων μας. Όλοι γνωρίζουμε ότι η ζωή μπορεί να είναι γκρίζα ή και χρωματιστή… Μην ανησυχείτε! Στο ταξίδι που θα σας πάρει ο Κύριος Β, όλα είναι γεμάτα χρώματα!

Μετά από μια μεγάλη μέρα γεμάτη υποχρεώσεις, ο Κύριος Β βρίσκεται ως δια μαγείας σ’ ένα φαντασμαγορικό, χαρούμενο και πολύχρωμο μέρος που λέγεται..Μπουρμπουληθρόκοσμος. Είναι ένα μέρος όπου μπορεί κανείς να ονειρευτεί και να αισθανθεί, να αφήσει την φαντασία του ελεύθερη… Οι κάτοικοι του Μπουρμπουληθρόκοσμου-ιππόκαμποι, δρακόψαρα, αστερίες, γοργόνες, αχινοί και άλλα πλάσματα θα συντροφέψουν τον Κύριο Β στο φανταστικό του ταξίδι στον υποβρύχιο κόσμο, όπου η φαντασία γίνεται πραγματικότητα

Το Underwater Bubble Show είναι παράγωγη του Brinum -X Theatre της Λετονίας, και έχει ταξιδέψει σε 32 χώρες, με μεγάλα τουρ στη Αμερική και Κίνα. Την σκηνοθεσία υπογραφεί ο Ιταλός, Enrico Pezzoli με σημαντικές παράγωγες στο ιστορικό του, όπως η σκηνοθεσία των Τελετών Έναρξης και Λήξης Ολυμπιακών Αγώνων στο Σότσι 2014. Ο Enrico Peccoli είναι ταυτόχρονα και ηθοποιός και Μάγος.. και ένας από τους καλύτερους καλλιτέχνες στον χώρο της τέχνης της σαπουνόφουσκας παγκοσμίως.

 

Η μουσική της παράστασης είναι του Valdis Zilveris, του σημαντικότερου Λετονού μουσικοσυνθέτη θεατρικών έργων και τα κοστούμια της Elita Patmalniece, διάσημης σχεδιάστριας μόδας και μόνιμης συνεργάτιδας της Εθνικής Όπερας της Λετονίας.

Με χιλιάδες φυσαλίδες σε όλα τα χρώματα και σχέδια να γεμίζουν όλη την αίθουσα, ενήλικες και παιδιά απολαμβάνουν αυτό το μοναδικό show, καθώς πρόκειται για ένα διαδραστικό θέαμα , με συμμέτοχη του κοινού που τους μεταφέρει σε ένα παράλληλο σύμπαν χαράς και ελευθερίας.

Και όπως είχε πει χαρακτηριστικά ο Γάλλος ποιητής Paul Vallery:
«Ο καλύτερος τρόπος για να κάνεις τα όνειρά σου να γίνουν πραγματικότητα είναι να ξυπνήσεις..»

 

 

Trigiro Νάουσα tour

Εκδρομή με πεζοπορία στη φύση για ενήλικες και παιδιά

H trigiro – unique travel experience έχοντας ήδη στο ιστορικό της μία πετυχημένη έναρξη εκδρομών με άξονα την οικογένεια, τώρα συνεχίζει για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά την διοργάνωση της Trigiro Νάουσα tour.

Την Κυριακή 27.10.2019 με σκηνικό πλαίσιο το φυσικό περιβάλλον, στον καθαρό αέρα, μικροί και μεγάλοι χαλαρώνουν, ελευθερώνονται και καλούνται να συμμετέχουν σε ομαδικά διαδραστικά παιχνίδια με στόχο την ψυχαγωγία τους. Στην πανέμορφη φύση της Νάουσας Ημαθίας, μικροί και μεγάλοι θα ζήσουν μία μοναδική εμπειρία που περιλαμβάνει πεζοπορία, ξενάγηση στο κτήμα Κυρ – Γιάννη με γευστική δοκιμή κρασιών για τους ενήλικες και ελεύθερο χρόνο για παιχνίδι για τους μικρούς φίλους σε εξωτερικό χώρο του οινοποιείου.

 

Πρόγραμμα εκδρομής

  • 10:30  Συνάντηση στην Στράντζα-Νάουσας (MAP) όπου θα γίνει γνωριμία και θα δοθούν οι κατάλληλες οδηγίες
  • 11:00 Πεζοπορία μέσα στους αμπελώνες με παράλληλο διαδραστικό παιχνίδι/ ψυχαγωγική δράση για μικρούς & μεγάλους στην φύση με την συνοδεία της Trigirο (περίπου 1 ώρα, εύκολη διαδρομή, χωματόδρομος)
  • 12:00  Άφιξη στο οινοποιείο Κτήμα Κυρ-Γιάννη, ξενάγηση μικρών & μεγάλων στο οινοποιείο
  • 12.30 Οινογνωσία «Ξινόμαυρο» με συνοδευτικό σνακ (για τους ενήλικες)
  • 12:30  Ελεύθερος χρόνος για τους μικρούς με ελεύθερο παιχνίδι στη φύση στο χώρο του οινοποιείου
  • 14:00  Επιστροφή (οδικώς ή με πεζοπορία) στο σημείο εκκίνησης

 

Για δηλώσεις συμμετοχής στο παρακάτω link: https://trigiro.com/tour2019/

 

Λίγα λόγια για την Trigiro – unique travel experience

H trigiro – unique travel experience είναι μία νέα εταιρία στο κλάδο του τουρισμού που οργανώνει  εκδρομές υψηλών προδιαγραφών στην Ελλάδα. Τέσσερις νέοι άνθρωποι από διαφορετικές χώρες του κόσμου, Ελλάδα, Γερμανία, Ισπανία, ένωσαν τις εμπειρίες τους, τις κουλτούρες τους και εμπνεύστηκαν, οραματίστηκαν, προβληματίστηκαν, ταξίδεψαν, ποδηλάτησαν, δοκίμασαν και δημιούργησαν την trigiro.

H trigiro – unique travel experience  διοργανώνει  εκδρομές λίγων ατόμων, σε «μυστικούς» προορισμούς που προσφέρουν μοναδικές εμπειρίες. Οι εκδρομές έχουν σχεδιαστεί με σκοπό να προσφέρουν στους ταξιδιώτες την ευκαιρία  να γνωρίσουν τον τόπο που επισκέπτονται μέσα από εμπειρίες και να ζήσουν σαν ντόπιοι με τον  πιο αυθεντικό τρόπο .

trigiro | unique travel experience

Stougiannaki 15 | GR 59200 Naoussa

T +30 23320  22092 | M +30 693 875 0310

hello@trigiro.com | www.trigiro.com

7η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνη Θεσσαλονίκης – Στάση

ΣΤΑΣΗ

Μπορεί μια Μπιενάλε να γίνει σημείο στάσης και αφετηρία αναστοχασμού για τα καίρια ζητήματα των σύγχρονων κοινωνιών, οι οποίες αναπτύσσονται σε συνθήκες επιτάχυνσης και κλιμακούμενης ανισότητας; Να εξετάσει από κριτική απόσταση τη στάση του ανθρώπου απέναντι στον κόσμο και τον πλανήτη; Μπορεί να γεφυρώσει την απόσταση ανάμεσα στον θεατή και τη σύγχρονη τέχνη; Μπορεί να υπερβεί την επιμελητική και θεσμική αυταρέσκεια και να αγγίξει την ουσία της πολιτικής και της καθημερινότητας, να ξαναδεί την καλλιτεχνική πράξη ως συνθήκη εργασίας μέσα ή έξω από θεσμούς και κανόνες; Τα ερωτήματα είναι ίσως αρκετά αλλά δεν περισσεύει κανένα.

Η 7η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης επιχειρεί να γίνει ένα πεδίο επαναπροσδιορισμού αξιών και προτεραιοτήτων που είναι πιθανότερο να προκύψει, όταν δει κανείς τα πράγματα από μια κάποια απόσταση. Αυτή η κριτική αποστασιοποίηση στόχος είναι να δώσει μορφή σε στάσεις, να ενεργοποιήσει το βλέμμα και να οδηγήσει στην πράξη. Όχημα γι’ αυτό είναι η ιστορία. Η έννοια του σύγχρονου στην τέχνη, όπως τη διαμορφώνουν σε σημαντικό βαθμό πλέον οι Μπιενάλε, συσχετίζεται πολλές φορές με αυτή του επείγοντος. Αν, όμως, η αίσθηση του επείγοντος συνιστά κινητήριο δύναμη, η ιστορία μπορεί να προσδιορίσει τις διαδρομές ώστε να μην καταλήξουν αδιέξοδες.

Η 7η Μπιενάλε Θεσσαλονίκης προτείνει λοιπόν μια ιστορική επισκόπηση του εαυτού, του κόσμου και της ζωής μέσα από καλλιτεχνικές θέσεις και έργα. Με ερωτηματικά ή ενθουσιασμό, με αντιστάσεις ή ανατροπές, με ποιητικότητα ή ρεαλισμό, με φαντασία ή κριτική θεώρηση της πραγματικότητας, με ερευνητικότητα ή επινοητικότητα, οι καλλιτέχνες αναζητούν εναλλακτικά σημεία θέασης του παρελθόντος, του παρόντος και μελλοντικού κόσμου, και με κάποιον τρόπο τον ανασυνθέτουν.

Η πρόταση της Μπιενάλε Θεσσαλονίκης για Στάση αφορά την παύση για αναστοχασμό, τη σιωπή με στόχο όχι τον εφησυχασμό και την απομόνωση αλλά τη θέση, την εμπλοκή, τη φωνή που θα ενωθεί με άλλες φωνές, για τη χάραξη διαδρομών που απαιτούν κόπο, σκέψη και συνέπεια. Για να γίνει η Στάση προϋπόθεση για θέση, το σύγχρονο είναι απαραίτητο να τοποθετηθεί στο πεδίο των ερωτημάτων της ιστορίας και του διαλόγου, των συγκρούσεων, της ιδεολογικής διαμάχης. Η ιστορική ανάγνωση της σύγχρονης τέχνης, επομένως, δεν συνιστά τέλος αλλά μάλλον αρχή μιας γνωστικής διαδικασίας που δίνει τη δυνατότητα ουσιαστικής πολιτικοποίησής της.

Η επιμελητική ομάδα της φετινής διοργάνωσης, προκρίνοντας ως αναγκαία και ζωτική την απόπειρα κριτικής του πολυετούς θεσμού και της ευρύτερης πολιτικής του, επιχειρεί μια στροφή: στα έργα, τους καλλιτέχνες, τις δράσεις και τις αφηγήσεις, που δεν εκφέρουν μόνο δημιουργικό λόγο, αλλά κυρίως ορίζουν μια στάση απέναντι στη ζωή και τον κόσμο. Ακόμη κι αν η επιλογή μοιάζει καταρχάς εσωστρεφής, στην πραγματικότητα ανοίγεται πιο αποφασιστικά προς τους καλλιτέχνες και το κοινό, εγκαινιάζοντας έναν διάλογο μαζί τους και διερευνώντας στάσεις και θέσεις, τρόπους και πρακτικές, αρχεία και ντοκουμέντα, πολύτροπα κανάλια επικοινωνίας.

Καλλιτέχνες κεντρικής έκθεσης

Αljoscha, Jonathas de Andrade, Art Workers’ Coalition, Helene Black, Βαγγέλης Βλάχος, micha cárdenas, Θάλεια Γκατζούλη, Tacita Dean, Thomas Demand, Γιώργος Δεπόλλας, Διοχάντη, Δημήτρης Ζουρούδης, Harun Farocki, Joan Fontcuberta, Jakob Gautel & Ιάσων Καραΐνδρος, Julian Germain, Johan Grimonprez, Minna Henriksson, Valentin Hertweck – Irene Paetzug, Hypercomf, Αθηνά Ιωάννου, Kalos&Klio, Άρης Κατσιλάκης, Gustav Klutsis, Νικόλας Κοζάκης & Raoul Vaneigem, Γιάννης Κουνέλλης, Μαρία Λοϊζίδου, Ζώης Λουμάκης, Christien Meindertsma, Πέτρος Μώρης, Πάολα Παλαβίδη, Απόστολος Παλαβράκης, Γιάννης Παντελίδης, Claudio Pérez, Βαγγέλης Πλοιαρίδης, Βασίλης Σαλπιστής, Κύριλλος Σαρρής, Jonas Staal, Stelarc, SUPERFLEX, Α. Τάσσος, Τάνια Τσιρίδου, Γιάννης Φαϊτάκης, Παντελής Χανδρής, Μαρία Χουλάκη

Μπορεί μια κουρτίνα να μεταμορφωθεί σε χορευτή που κινείται ανάμεσα σε έργα τέχνης και θεατές; Μπορεί μια λυχνία να εντοπίζει τους αγγέλους που βρίσκονται στο δωμάτιο; Μπορούν τα παιδιά του δρόμου να μεταμορφωθούν σε καλλιτέχνες φωτογράφους; Και μπορούμε να δούμε τι βλέπουν πίσω από τα κάγκελα οι κρατούμενοι σε 18 σωφρονιστικά ιδρύματα στην Ελλάδα;

Όσοι έχουν κάνει ήδη Στάση στην 7η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης -και είναι ήδη πάνω από 10.000 επισκέπτες κατά τον πρώτο μήνα λειτουργίας της- γνωρίζουν ήδη τις απαντήσεις.

Όσοι όμως δεν επισκέφθηκαν ακόμη τους έξι χώρους στη Θεσσαλονίκη (Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, Πειραματικό Κέντρο Τεχνών, Αλατζά Ιμαρέτ, Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης) και για πρώτη φορά τους χώρους του Μουσείου Άλεξ Μυλωνά, στην Αθήνα, ένα πλούσιο πρόγραμμα ξεναγήσεων τους περιμένει για να τους μυήσει στον εικαστικό κόσμο της 7ης Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης. Να τους συστήσει τα έργα που δημιούργησαν οι 50 και πλέον καλλιτέχνες οι οποίο δίνουν το «παρών» στην πρώτη μεγάλη διοργάνωση του MOMus και να «ξεκλειδώσει» τα μυστικά που κρύβονται πίσω από τα έργα της κεντρικής έκθεσης.

Αν έχετε την περιέργεια να μάθετε ποια σχέση μπορεί να έχουν για παράδειγμα οι ασπρόμαυρες φωτογραφίες που αποτυπώνουν λεπτομέρειες από εγκαταλελειμμένα οικοδομήματα με τα έργα της ρωσικής πρωτοπορίας. Αν σας ενδιαφέρει να δείτε πως η ιστορία του αυτοματισμού μπορεί να μεταμορφωθεί σε μια σειρά γλυπτών. Αν θέλετε να μάθετε πως είναι δυνατόν κάποιος να έχει ένα τρίτο αυτί στο χέρι του και μάλιστα λειτουργικό κι αν δύναται η τέχνη να δημιουργήσει ένα καταφύγιο ηρεμίας από ακατέργαστο χάλυβα, οι απαντήσεις δίνονται στις ξεναγήσεις της 7ης Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης.

Μια Στάση στον κόσμο της 7ης Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης μπορεί να αλλάξει τη Στάση σας απέναντι στον κόσμο της τέχνης. Θα την τολμήσετε;

 

Πρόγραμμα Δράσεων

Στο πρόγραμμα κατά τους τέσσερις μήνες που θα διαρκέσει η 7η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης (12.10.2019 – 16.02.2020) εκτός του αμιγώς εικαστικού, όπως θα παρουσιάζεται στους εκθεσιακούς χώρους, θα είναι ιδιαιτέρως ενισχυμένο και το θεωρητικό πλαίσιο της φετινής θεματικής μέσω των εκδηλώσεων λόγου, των ημερίδων και των πρότζεκτς που πλαισιώνουν τον κεντρικό πυρήνα της διοργάνωσης.

Συγκεκριμένα δείτε το Κεντρικό Πρόγραμμα.

 

Ξεναγήσεις

Ξεναγήσεις ανοιχτές για το κοινό (με το εισιτήριο εισόδου στον κάθε χώρο):
  • Κάθε Σάββατο στις 12:00 στο MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη
  • Κάθε Κυριακή στις 12:00 στο MOMus-Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης-Συλλογές Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης και Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης (εντός ΔΕΘ-HELEXPO)
  • Τις Κυριακές 20 Οκτωβρίου • 3, 17 Νοεμβρίου • 1, 15 Δεκεμβρίου, 12, 26 Ιανουαρίου • 2, 9, 16 Φεβρουαρίου στις 12:00 στο MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης
  • Τις Κυριακές 3, 10, 24 Νοεμβρίου • 8, 15 Δεκεμβρίου • 12, 26 Ιανουαρίου • 9, 16 Φεβρουαρίου στη 13:00 στο MOMus-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών
  • Τα Σάββατα 8 Δεκεμβρίου · 11, 25 Ιανουαρίου · 15 Φεβρουαρίου στις 12:00  στο Αλατζά Ιμαρέτ
  • Χωρίς ξεναγήσεις στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

*Ωράριο λειτουργίας του Μ1, όπου εκτίθεται έργο του Aljosa. Το έργο του Aljosa στο Μ1 το βλέπει κανείς τις ώρες που υπάρχει παράσταση στη αίθουσα. Το έργο των Νικόλα Κοζάκη & Raoul Vaneigem εκτίθεται στον ενδιάμεσο χώρο των δύο κτιρίων.

 

Εκπαιδευτικά Προγράμματα

Κατά τη διάρκεια της 7ης Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης πραγματοποιούνται εκπαιδευτικά προγράμματα για σχολεία πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης, καθώς και ξεναγήσεις για μαθητές αλλά και για ενήλικες. Όλα τα εκπαιδευτικά προγράμματα και οι ειδικές ξεναγήσεις για την 7η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης υλοποιούνται έπειτα από συνεννόηση με τα αντίστοιχα τμήματα Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων.
  • Τμήμα Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη

Τ: 2310589222

E-mail: educationmodern@momus.gr

  • Τμήμα Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων MOMus-Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης-Συλλογές Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης και Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης 

Τ: 2310 240002

E-mail: mmca.education@gmail.com

  • Τμήμα Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης

Τ: 2310 566716

E-mail: educ.thmp@culture.gr

  • MOMus-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά

Τ: 2103215717

E-mail: info.mam@momus.gr

 

Για περισσότερες πληροφορίες δείτε στην ιστοσελίδα της 7ης Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης  http://thessalonikibiennale.gr/.

Family Conceρt #11: Violins muzike

Επιστρέφοντας από τις καλοκαιρινές μας αποδράσεις το “Family Conceρt” ξεκινά τη σεζόν 2019/20 με τους βιολιστές Στέφανο Σεκέρογλου και Δήμητρα Κατιώνη. Θα παίξουν επιλεγμένα ντουέτα για βιολί από συνθέτες της κλασικής και ρομαντικής περιόδου όπως W.A Mozart, R. Schumann, J. Brahms μέχρι παραδοσιακές ελληνικές μελωδίες και ντουέτα των Bella Bartok και Ανδρέα Μακρή.

Λίγα λόγια για τους μουσικούς

Η Δήμητρα Κατιώνη σπούδασε μουσική στη Θεσσαλονίκη και είναι καθηγήτρια βιολιού και βιόλας. Διδάσκει μουσική βάσει του παιδαγωγικού συστήματος Kodály, όπως αυτό εξειδικεύεται στα έγχορδα με τη μέθοδο Colourstrings. Είναι μαθήτρια της Irina Dragneva και του Roussi Dragnev. Έχει μαθητεύσει ακόμη δίπλα στους Geza Szilvay, David Vinden, Pirkko Simojoki, Χαρά Σειρά, Ara Malikian, Isabel Villa και Vania Milanova. Είναι δημιουργός και δασκάλα του μαθητικού συνόλου εγχόρδων Spira Minore, το οποίο έχει εμφανιστεί στη Θεσσαλονίκη, σε άλλες πόλεις της Ελλάδας και στη Γερμανία.

Ο Στέφανος Σεκέρογλου σπούδασε στο Τμήμα Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας, στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης και στο “Royal Conservatory Den Haag” (Ολλανδία) στην τάξη της καθηγήτριας Theodora Geraets, αποφοιτώντας με “DIPLOMA” το 2011. Έχει συμπράξει ως Σολίστ με την Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης, με τη Συμφωνική Ορχήστρα του ΠΑ.ΜΑΚ, καθώς επίσης έχει πραγματοποιήσει ρεσιτάλ και συναυλίες μουσικής δωματίου σε Ελλάδα, Βέλγιο, Ολλανδία, Αυστρία και Ισπανία. Το 2005 κέρδισε το πρώτο βραβείο ερμηνείας στον «Διαγωνισμό σύνθεσης και ερμηνείας έργων μουσικής δωματίου» των τμημάτων Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης και Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου.  Μετά το τέλος των σπουδών του, ξεκίνησε να εργάζεται ως καθηγητής βιολιού σε Μουσικά σχολεία και Ωδεία. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια με πολυάριθμους καθηγητές όπως οι Zakhar Brohn, Misha Nodelman, Kees Hulsmann, Rudolf Koelman, ενώ είναι μέλος των μουσικών σχημάτων “Nuit de l’art ” , “Tangology”, “ Markab Trio”, “Duo Methi”, και “Ηλιοδρόμιο”.

Ο χώρος που επιλέχτηκε για την πρώτη συναυλία της σεζόν, είναι το Μονόκυκλο, ένας ζεστός χώρος που δημιουργήθηκε με αγάπη, όρεξη και σεβασμό. Μια καλλιτεχνική ομάδα με ενδιαφέρον γύρω από τις τέχνες του τσίρκου, του σύγχρονου χορού, του σωματικού θεάτρου και της γιόγκα. Τα μέλη της είναι καλλιτέχνες, παιδαγωγοί, εκπαιδευτές και εμψυχωτές με μεγάλη εργασιακή εμπειρία στα αντικείμενα τους. Τα τμήματά τους αφορούν παιδαγωγικό τσίρκο, ζογκλερικά, ξυλοπόδαρα, κλόουν, εναέρια ακροβατικά, μοντέρνο χορό, παιδική και εφηβική γιόγκα κ.α.

Τα muzike. family concerts είναι μια σειρά από συναυλίες για γονείς, παππούδες, γιαγιάδες, θείους και φίλους που θέλουν να περάσουν χρόνο μαζί με τα παιδιά τους, ακούγοντας ζωντανή μουσική.

Σε διάφορους χώρους της πόλης, χωρίς να χρειάζεται να προβληματιστούν για τους περιορισμούς και τις δυσκολίες που συναντάει κανείς έχοντας μικρό παιδί ή βρέφος σε μια αίθουσα συναυλιών, απολαμβάνουν ποιοτικό και ξέγνοιαστο χρόνο μαζί. Κάθε συνάντηση και διαφορετικό μέρος, κάθε συνάντηση και διαφορετική μουσική εξερεύνηση.

Τα παιδιά μπορούν να κλάψουν, να γελάσουν, να θηλάσουν, να εκφραστούν όπως αισθάνονται. Οι καλλιτέχνες είναι έτοιμοι να δεχθούν την περιέργεια των μικρών ακροατών και οι χώροι είναι ασφαλείς ώστε τα παιδιά να μπορούν να κινηθούν ελεύθερα ανάλογα με τη διάθεση, τις ανάγκες και τη φαντασία τους.

Γιατί οργανώνονται τα family conceρts;

Η ιδέα προέκυψε όταν έγινε αντιληπτό ότι οι αίθουσες συναυλιών δεν είναι φιλικές για όλη την οικογένεια και τα μικρά παιδιά δεν μπορούν να παρακολουθήσουν ποιοτικές συναυλίες μουσικής.

Με το muzike. family conceρts δημιουργούνται χώροι και καταστάσεις στις οποίες γονείς, φίλοι, φροντιστές και παιδιά μπορούν να απολαύσουν μια συναυλία χωρίς τα γνωστά όρια των πολιτιστικών θεσμών. Παράλληλα τα μωρά μπορο΄υν να εκτεθούν άφοβα σε μουσικά όργανα και καλλιτεχνικά έργα από τους πρώτους κιόλας μήνες της ζωής τους .

Το muzike. family conceρts είναι μια αρχή για να διευρυνθούν οι επιλογές των ανθρώπων με παιδιά στην πόλη μας.

Αν και οι συναυλίες έχουν μη κερδοσκοπικό χαρακτήρα, έχουν έξοδα τα οποία πρέπει να καλυφθούν και για το λόγο αυτό υπάρχει εισιτήριο. Παρόλα αυτά αν πραγματικά δεν έχετε τη δυνατότητα να στηρίξετε την προσπάθεια αυτή, επικοινωνήστε με την ομάδα και θα το φροντίσουν γιατί πιστεύουνότι όλα τα παιδιά πρέπει να έχουν ισότιμη ευκαιρία στη διασκέδαση μέσω της τέχνης.

12η Γιορτή Μελιού Θεσσαλονίκης

Ο Μελισσοκομικός Σύλλογος Ν.Θεσσαλονίκης σε συνεργασία με την Έ Δημοτική Κοινότητα Θεσσαλονίκης και το Εργαστήριο Μελισσοκομίας του Α.Π.Θ. διοργανώνουν την 12η γιορτή Μελιού.
Στις 11 – 13 Οκτωβρίου καλείται όλη η πόλη σε μια δράση αφιερωμένη στη “Μέλισσα και το περιβάλλον”.
Εκλεκτές ποικιλίες μελιού και προϊόντα μέλισσας, πολλές δραστηριότητες για μικρούς και μεγάλους στο πάρκο Ξαρχάκου απέναντι από τη ΧΑΝΘ!

 

Πρόγραμμα Γιορτής Μελιού Θεσσαλονίκης 2019

Παρασκευή 11-10-2019

9.30 – 12.00 Ενημέρωση μαθητών δημοτικών σχολείων για τις μέλισσες, από το προσωπικό του τμήματος Μελισσοκομίας του Α.Π.Θ.

19.00 – 19.30 Τελετή έναρξης. Χαιρετισμοί.

19.30 – 20.30 « Μέλισσα και Περιβάλλον – Επιπτώσεις από την αλόγιστη ανθρώπινη δραστηριότητα » Ομιλία από τον Ομότιμο Καθηγητή  του Εργαστηρίου Μελισσοκομίας του Α.Π.Θ.  κ. Θρασυβούλου Ανδρέα

20.00  Κερνάνε γιαούρτι και λουκουμάδες με μέλι

Σάββατο 12-10-2019

11.00 – 12.00  Beetopia Μοναδικές κατασκευές με κυψέλες. Ένα εικαστικό παιδικό εργαστήρι από το “kids fun factory”

12.00 – 13.00  What all the buzz about ? Γλυκά Κινητικά παιχνίδια. Ένα εργαστήρι γεμάτο χορό και κίνηση από το “Kid’s Fun Factory”.

17.00 – 19.00  Όλα τα χρώματα της φύσης σε ένα βάζο “μελισσ-art”  Παιδικό εικαστικό εργαστήρι από τον “Γραμματοχυμό”.

19.00-20.00  Θέατρο Σκιών

20.00  Κερνάνε γιαούρτι και λουκουμάδες με μέλι

20.30 Μουσικό γλέντι με την Βάσω Βασιλειάδου.

Κυριακή 13-10-2019

11.00 – 12.00  Beetopia Μοναδικές κατασκευές με κυψέλες. Ένα εικαστικό παιδικό εργαστήρι από το “kids fun factory’

12.00 – 13.00  What all the buzz about? Γλυκά Κινητικά παιχνίδια. Ένα εργαστήρι γεμάτο χορό και κίνηση από το” Kid’s Fun Factory”.

17.00 – 19.00 Κατασκευή pop art κάρτες “Ανθίζω”

Παιδικό εικαστικό εργαστήρι από τον “Γραμματοχυμό’.

19.00-20.00  Θέατρο Σκιών

20.00  Κερνάνε γιαούρτι και λουκουμάδες με μέλι

20.30 Μουσική βραδιά με το καλλιτεχνικό σχήμα “Made in China”

New Season Party & Play

Party για μικρούς και μεγάλους στο Avant Garde!

Το αθλητικό κέντρο Avant Garde Sports Club στην Καρδία Θεσσαλονίκης καλεί παιδιά και γονείς σε ένα συναρπαστικό Party για τη νέα χρονιά το Σάββατο 5/10 με ελεύθερη είσοδο για όλους!

Παιχνίδι, δραστηριότητες και περιπέτεια, περιμένουν τα παιδιά όλων των ηλικιών και τους δραστήριους γονείς τους.

Το πρόγραμμα για τα παιδιά ξεκινάει στις 16.00, όπου οι μικροί φίλοι δοκιμάζουν δωρεάν αγαπημένα αθλήματα και παιχνίδια! Τα παιδιά μπορούν να παίξουν Beach Volley και Beach Tennis, ενώ θα υπάρχουν πίστες περιπέτειας και κυνήγι θησαυρού με πολλές εκπλήξεις!

Αργότερα, θα ακολουθήσει Movie Night με προβολή αγαπημένων ταινιών!

Κάθε παιδί μπορεί να φέρεις την παρέα του και να περάσουν όλοι μαζί υπέροχα!

Για τους γονείς, υπάρχει ειδικός χώρος όπου μπορούν να απολαύσουν μοναδικές προτάσεις Street Food Barbeque και δροσιστικά Cocktails από την ομάδα της SoulFood Thessaloniki!

Για εκείνους που αγαπούν τον αθλητισμό και το παιχνίδι, θα πραγματοποιηθούν 2 τουρνουά Beach Volley στις 17:30!

  • Μεικτό Τουρνουά 2X2 για Άνδρες & Γυναίκες
  • Τουρνουα 3Χ3 για να γίνουμε όλοι μια παρέα

Δηλώσεις για το Μεικτό 2Χ2 ΕΔΩ!

 

Διεθνές Φεστιβάλ Κουκλοθεάτρου & Παντομίμας 2019

Φέτος στην Βέροια από τις 11 έως τις 21 Οκτωβρίου, θα πραγματοποιηθεί η γνωστή διεθνής συνάντηση του θεάτρου με τις κούκλες και όχι μόνο! Παραστάσεις, σεμινάρια, εργαστήρια και πολλές ακόμα εκπλήξεις περιμένουν όσους επισκεφτούν το υπέροχο αυτό Φεστιβάλ!

Συμμετέχουν:
13 θίασοι από ΑΡΓΕΝΤΙΝΗ , ΙΣΠΑΝΙΑ, ΓΑΛΛΙΑ , ΕΛΒΕΤΙΑ , ΙΤΑΛΙΑ, ΒΟΥΛΓΑΡΙΑ και ΕΛΛΑΔΑ.

Θα πραγματοποιηθούν:
11 παραστάσεις για Σχολεία, στο θέατρο
12 παραστάσεις για το κοινό, στο θέατρο
ΘΕΑΤΡΟ ΔΡΟΜΟΥ~ ΠΑΝΤΟΜΙΜΑ
27 περάσματα στην εικαστική εγκατάσταση
1 Διεθνές Σεμινάριο για ενήλικες
12 εργαστήρια για μαθητές
1 έκθεση

 

Δείτε το αναλυτικό πρόγραμμα του Veria ThessPuppet Festival 2019 εδώ.

 

9η Οικογιορτή Γαλλικού Ποταμού

Στην κυκλική οικονομία και την επανάχρηση υλικών θα είναι αφιερωμένη η 9η Οικογιορτή Γαλλικού Ποταμού που θα πραγματοποιηθεί την Κυριακή 13 Οκτωβρίου στο Πάρκο Κερκύρας, στο Καλοχώρι. Η εκδήλωση θα περιλαμβάνει, όπως κάθε χρόνο, παρατήρηση πουλιών και ξεναγήσεις στον υγρότοπο, βόλτες με ποδήλατα, αγορά βιολογικών προϊόντων και χειροτεχνιών, προσφέροντας έτσι μία εξαιρετική ευκαιρία για επίσκεψη και γνωριμία με την προστατευόμενη περιοχή.

Θέλοντας να περάσει το μήνυμα για την ανάγκη μείωσης της χρήσης του πλαστικού και τις δυνατότητες αξιοποίησης των απορριμμάτων, ο Φορέας Διαχείρισης Προστατευόμενων Περιοχών Θερμαϊκού Κόλπου διοργανώνει μία σειρά δράσεων και εργαστηρίων με θέμα την κυκλική οικονομία, όπως κατασκευή ψηφιδωτού από πλαστικά καπάκια με την ομάδα Mosaicists, εργαστήριο Land Art και  αναβαθμιστική ανακύκλωση απορριμμάτων με την Ionian Recycling.

Ανταλλακτικό bazaar

Επίσης, στο χώρο της Οικογιορτής θα λειτουργήσει ανταλλακτικό παζάρι με τη συμμετοχή του Χαρισομάγαζου (Xariseto.gr). Οι επισκέπτες καλούνται να φέρουν ρούχα και αντικείμενα (σε καλή κατάσταση) που τυχόν δεν χρειάζονται, ενώ μπορούν να διαλέξουν αντικείμενα και να πάρουν μαζί τους δωρεάν.

Στην εκδήλωση θα συμμετέχουν ο Πολιτιστικός Μορφωτικός Σύλλογος Καλοχωρίου, καθώς και ο Λαογραφικός Σύλλογος Καλοχωριτών Ανατολικής και Βόρειας Θράκης «Κασκάρκα» που θα παρουσιάσουν χορούς και παραδοσιακά δρώμενα. Επίσης, θα συμμετέχουν οι Φορείς Διαχείρισης Κορώνειας-Βόλβης-Χαλκιδικής και Λίμνης Κερκίνης, που θα παρουσιάσουν τις προστατευόμενες περιοχής που βρίσκονται υπό την ευθύνη τους, καθώς και οι εθελοντές της Δράσης για την Άγρια Ζωή που θα πραγματοποιήσουν απελευθέρωση ζώων που δέχτηκαν περίθαλψη.

 

Η Λιμνοθάλασσα Καλοχωρίου

Η λιμνοθάλασσα Καλοχωρίου αποτελεί την βόρεια πύλη του Εθνικού Πάρκου και βρίσκεται σε απόσταση μόλις 8 χλμ. από την πόλη της Θεσσαλονίκης. Πρόκειται για έναν παράκτιο υγρότοπο με ξεχωριστό ενδιαφέρον. Παρότι βρίσκεται στις παρυφές ενός μεγάλου αστικού κέντρου, της Θεσσαλονίκης, και δέχεται σημαντικές πιέσεις, είναι μία από τις πιο σημαντικές περιοχές του Εθνικού Πάρκου. Φιλοξενεί μεγάλους αριθμούς πουλιών και άλλων οργανισμών, όλες τις εποχές του χρόνου. Συχνά καταφεύγουν στη λιμνοθάλασσα μεγάλοι αριθμοί φοινικοπτέρων, των γνωστών φλαμίνγκο, που βρίσκουν άφθονη τροφή στα αβαθή νερά της. Η λιμνοθάλασσα προσφέρει εντυπωσιακές εικόνες, με τα πουλιά να τρέφονται στα νερά της και στο βάθος το αστικό τοπίο και οι γερανοί του λιμανιού της Θεσσαλονίκης.

Ευρωπαϊκή Γιορτή των Πουλιών 2019

Μια Γιορτή διαφορετική από όλες τις άλλες διοργανώνει η Ελληνική ΟΡΝΙΘΟΛΟΓΙΚΗ Εταιρεία το πρώτο δεκαπενθήμερο του Οκτωβρίου: σε πλήθος περιοχών ανά την Ελλάδα, από την Κρήτη ως τον Έβρο αλλά και ταυτόχρονα σε 40 χώρες της Ευρώπης, χιλιάδες άνθρωποι θα έχουν την ευκαιρία να παρατηρήσουν τα μεταναστευτικά πουλιά και να ευαισθητοποιηθούν για τις απειλές που αντιμετωπίζουν στο μεταναστευτικό τους ταξίδι, μέσω των κατά τόπους εκδηλώσεων της Ευρωπαϊκής Γιορτής των Πουλιών (Eurobirdwatch).

Η “Γιορτή των Πουλιών” σηματοδοτεί την κορύφωση της φθινοπωρινής μετανάστευσης, με εκατομμύρια μεταναστευτικά πουλιά να ταξιδεύουν προς τις περιοχές όπου θα περάσουν τον χειμώνα στη Μεσόγειο και την Αφρική. Η χώρα μας βρίσκεται πάνω σε ένα σημαντικό σταυροδρόμι μετανάστευσης, για τον λόγο αυτόν οι εκδηλώσεις εστιάζουν στην ανάγκη προστασίας των μεταναστευτικών πουλιών, των μεταναστευτικών τους διαδρομών και των βιοτόπων όπου σταθμεύουν για να τραφούν και να ξεκουραστούν, ώστε να συνεχίσουν το μακρύ και δύσκολο ταξίδι προς τις περιοχές διαχείμασης.Φέτος γιορτάζουμε την 26η επέτειο της Ευρωπαϊκής Γιορτής των Πουλιών!

Η “Γιορτή των Πουλιών” αποτελεί ένα ετήσιο γεγονός που λαμβάνει χώρα το πρώτο Σαββατοκύριακο του Οκτωβρίου σε περισσότερες από 100 χώρες και συντονίζεται από την παγκόσμια ομοσπονδία περιβαλλοντικών οργανώσεων για την προστασία των πουλιών BirdLife International. Στην Ελλάδα ο συντονισμός των εκδηλώσεων γίνεται από την Ελληνική ΟΡΝΙΘΟΛΟΓΙΚΗ Εταιρεία, εταίρο της BirdLife στην Ελλάδα.Στις εκδηλώσεις που υλοποιήθηκαν το 2018 σε 20 περιοχές στη Ελλάδα συμμετείχαν περισσότερα από 4.000 άτομα, ενώ σε ευρωπαϊκό επίπεδο η «Γιορτή των Πουλιών» διοργανώθηκε σε 34 χώρες, όπου 41 εταίροι της BirdLife International οργάνωσαν 956 διαφορετικές εκδηλώσεις στις οποίες συμμετείχαν πάνω από 25.000 άτομα, ενώ κατά τη διάρκεια των εκδηλώσεων παρατηρήθηκαν και καταμετρήθηκαν περίπου 5,2 εκατομμύρια πουλιά που ταξίδευαν προς τις περιοχές διαχείμασής τους!

Οι εκδηλώσεις περιλαμβάνουν παρατήρηση πουλιών με κιάλια και τηλεσκόπια, περιηγήσεις σε σημαντικούς βιότοπους, παρουσιάσεις και προβολές, δημιουργικά εργαστήρια για παιδιά, περιβαλλοντικά παιχνίδια, δρώμενα, εκθέσεις, απελευθέρωση πουλιών και άλλες πρωτότυπες δράσεις, σε συνεργασία με πλήθος φορέων όπως Κέντρα Περιβαλλοντικής Εκπαίδευσης, Φορείς Διαχείρισης Προστατευόμενων Περιοχών, Δήμους, Περιβαλλοντικούς Συλλόγους, εκπαιδευτικές ομάδες κ.ά.

 

Δείτε τη λίστα των εκδηλώσεων στην Ελλάδα και τους φορείς που συμμετέχουν σε αυτές ΕΔΩ  (η λίστα ανανεώνεται συνεχώς) και βρείτε μια κοντινή σε εσάς εκδήλωση για να γιορτάσετε τη φθινοπωρινή μετανάστευση!

 

 

Μαύρο Θέατρο της Πράγας: The best of

Ένα ταξίδι στη χώρα της φαντασίας και του ονείρου…

Το Μαύρο Θέατρο της Πράγας παρουσιάστηκε για πρώτη φορά από τον Jiři Srnec στο Διεθνές Φεστιβάλ Εδιμβούργου το 1961 και έγινε γρήγορα ένας από τους πιο γνωστούς θεατρικούς θιάσους σε όλον τον κόσμο και ο πιο γνωστός εκπρόσωπος της τσέχικης  δραματικής τέχνης. Έχει πάρει μέρος σε αμέτρητα θεατρικά φεστιβάλ και διεθνείς περιοδείες και τις παραστάσεις του έχουν παρακολουθήσει πάνω από 5 εκατομμύρια θεατές σε 68 χώρες.

«Καλώς ήρθατε στη μαγική αυλαία! Πλησιάστε και θαυμάστε την ομορφιά και την ιδιοφυΐα! Θα παρακολουθήσετε μια επίδειξη θαυμάτων του σύγχρονου κόσμου. Προσπαθήστε μόνο να θυμάστε ότι τα μόνα θαύματα που μπορούν να μας σώσουν, είναι αυτά που συμβαίνουν μέσα μας!»

Με αυτά τα λόγια προσκαλεί το κοινό στον μαγικό και ανατρεπτικά ρομαντικό κόσμο του, ο πολυβραβευμένος σκηνοθέτης, εμπνευστής και ιδρυτής του θιάσου Jiři Srnec, που είναι επιπλέον μουσικός, ζωγράφος και ποιητής.

Η τέχνη του Μαύρου Θεάτρου, στηρίζεται στο μαύρο σκηνογραφικό χώρο (μαύρο βελούδο) εντός του οποίου κινούνται οι ηθοποιοί – χειριστές των διαφόρων αντικειμένων – ντυμένοι με κατάμαυρα ρούχα, πράγμα που τους καθιστά αθέατους στους θεατές. Αυτό που βλέπουν οι θεατές είναι ένα μαγικό παιχνίδι του πιθανού και του απίθανου, όπου πολύχρωμα αντικείμενα αιωρούνται στον αέρα με τη δική τους ανεξάρτητη οντότητα, σε απόλυτο συγχρονισμό με τους ηθοποιούς που “αφηγούνται” στο θεατή την ιστορία τους μέσα από τη διεθνή γλώσσα της παντομίμας.
Εξιστορώντας πολύπλοκες ιστορίες και σκορπίζοντας μεγάλες δόσεις μαγείας, ονειροπόλας διάθεσης και ομορφιάς, το Μαύρο Θέατρο Srnec της Πράγας θα παρουσιάσει μια επιλογή από τα καλύτερα στιγμιότυπα και αριστουργήματα της 58χρονης ιστορίας του

Ο Jiři Srnec συνδυάζει τις παραδοσιακές και σύγχρονες τεχνικές του μαύρου θεάτρου με τον σύγχρονο χορό, την ατμοσφαιρική μουσική και την παντομίμα, δημιουργώντας ένα ποιητικό σύμπαν χρωμάτων, ήχων και συναισθημάτων.

Είναι ένα θέαμα για όλη την οικογένεια.

Τα Ορυκτά και ο Άνθρωπος – Τα Ορυκτά και η Τέχνη

ΜΕΤΑ ΤΙΣ ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΕΞΕΛΙΞΕΙΣ, ΤΟ ΚΛΕΙΣΙΜΟ ΟΛΩΝ ΤΩΝ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΩΝ ΙΔΡΥΜΑΤΩΝ ΚΑΙ ΤΗΝ ΑΚΥΡΩΣΗ/ΑΝΑΒΟΛΗ ΤΩΝ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ, ΚΑΛΟ ΕΙΝΑΙ ΝΑ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΕΙΤΕ ΜΕ ΤΟΥΣ ΦΟΡΕΙΣ ΓΙΑ ΝΑ ΕΝΗΜΕΡΩΝΕΣΤΕ ΓΙΑ ΤΗ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑ ΤΗΣ ΕΚΘΕΣΗΣ!

 

Η Α.Ε. ο Πρόεδρος της Δημοκρατίας κ. Προκόπιος Παυλόπουλος εγκαινίασε επίσημα την Κυριακή 27 Οκτωβρίου 2019 την Έκθεση «ΤΑ ΟΡΥΚΤΑ ΚΑΙ Ο ΑΝΘΡΩΠΟΣ» και «ΤΑ ΟΡΥΚΤΑ ΚΑΙ Η ΤΕΧΝΗ» που διοργανώνουν το Αριστοτέλειο Μουσείο Φυσικής Ιστορίας Θεσσαλονίκης, σε συνεργασία με το Μουσείο Γουλανδρή Φυσικής Ιστορίας και το Σύνδεσμο Μεταλλευτικών Επιχειρήσεων (ΣΜΕ).

Πρόκειται για μια έκθεση εξαιρετικού ενδιαφέροντος με Πολιτιστικές, Εκπαιδευτικές και Εικαστικές προεκτάσεις. Τα ορυκτά αποτελούν μέρος της ζωής των ανθρώπων. Χωρίς αυτά δεν ζούμε, αφού βρίσκονται παντού γύρω μας, είτε στο φαγητό που τρώμε, στις μετακινήσεις, την επικοινωνία μας, την εργασία, την σύγχρονη τεχνολογία, την τέχνη και  σε πολλαπλές μορφές της καθημερινότητας μας αλλά και των επιστημών του μέλλοντος.

Η έκθεση αυτή δημιουργήθηκε από το Μουσείο Γουλανδρή Φυσικής Ιστορίας με τη συνδρομή του ΣΜΕ και παρουσιάζεται στο Αριστοτέλειο Μουσείο Φυσικής Ιστορίας του ΑΠΘ στο νέο κτήριο στο λιμάνι (Προβλήτα Α΄), προκειμένου να φιλοξενηθεί και να προβληθεί στο ευρύ κοινό της  Θεσσαλονίκης και Βορείου Ελλάδος, ύστερα από την μεγάλη επισκεψιμότητα που είχε στην Αθήνα από μικρούς και μεγάλους.

Η Έκθεση τελεί υπό την αιγίδα του ΑΠΘ και του ΣΜΕ, ο οποίος έχει και την οργανωτική φροντίδα της Έκθεσης. Έχει ως σκοπό να φέρει τo ευρύτερο κοινό και ιδιαίτερα  τους μαθητές όλων των βαθμίδων,  κοντά στη χρησιμότητα των ορυκτών στην καθημερινή ζωή και τη διαχρονική αναγκαιότητά τους στην εξέλιξη του ανθρώπινου πολιτισμού.

Παράλληλα με τα εκθέματα θα υπάρχει προβολή βίντεο και ξεναγήσεις όπου θα παρουσιάζεται η ιστορία των ορυκτών σε κάθε εποχή από την αρχαιότητα έως σήμερα και πως αυτά συνδέονται με τη σύγχρονη τεχνολογία  αλλά και την εξέλιξη της επιστήμης.

Η έκθεση πραγματοποιείται με την οικονομική συνδρομή του ΣΜΕ και εταιρειών μελών του στη Βόρεια Ελλάδα.

8η Γιορτή Οικολογικής Γεωργίας και Χειροτεχνίας Θεσσαλονίκης

 

Η ομάδα της Oικογιορτής της Θεσσαλονίκης ανακοινώνει την 8η Γιορτή Οικολογικής Γεωργίας και Χειροτεχνίας, που θα γίνει στο πάρκο της Ν.Ελβετίας (Χαριλάου) στις 20, 21 και 22 Σεπτεμβρίου 2019 στη Θεσσαλονίκη. Φέτος η γιορτή είναι αφιερωμένη στη διάσωση των παραδοσιακών σπόρων. Στη γιορτή συμμετέχουν τράπεζες σπόρων από όλη την Ελλάδα (Πελίτι, Αττική Σποροφυλακή, Αιγίλοπας, Πελίτι Κοζάνης, Πελίτι Θεσσαλονίκης, Πελίτι Καστοριάς, Σπορίτες Ροδόπης), όπου μαζί με πάνω από 100 παραγωγούς και μεταποιητές, χειροτέχνες, ΚοινΣΕπ, οικολογικές – περιβαλλοντικές ομάδες, θα δωρίσουν παραδοσιακούς σπόρους στους επισκέπτες της γιορτής.

 

Εργαστήρια – Σεμινάρια – Δρώμενα

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 20/09/2019

9:30 – 10:30 Πρωινή συνέλευση για καφεδάκι και τσαγάκι γνωριμίας, μόνο με τους συμμετέχοντες στη γιορτή
12:00 – 13:00 Εργαστήριο παρασκευής χαρουπομερέντας από την Κατερίνα Κουνή, οικοπαραγωγό.
13:00 – 14:00 Ομιλία με θέμα: Συνεργατισμός, ένας άλλος δρόμος. Ομιλία από εργαζομένους ΒΙΟΜΕ.
17:00 – 18:00 Σεμινάριο με θέμα Ενεργοί μικροοργανισμοί και σπορά, φύτευση και μεταφύτευση από την Κοιν.Σ.Επ Σπείρα Γης.
18:00 – 19:00 Εργαστήριο παρασκευής φυσικών απορρυπαντικών από εργαζομένους ΒΙΟΜΕ.
19:00 – 20:00 Εργαστήριο παραδοσιακού σπορείου για φυτά από τον Θωμά Παπαγεωργίου – Γεωπόνο.
19:00 – 20:00 Σεμινάριο με θέμα “Σπιρουλίνα”, ένας αρχαίος οργανισμός στην σύγχρονη διατροφή από τον Αντώνη Παπακωνσταντίνου, βιοκαλλιεργητή.
20:00 – 21:00 Ομιλία για τα σιτηρά. Τα δώρα της θεάς Δήμητρας στην κοινωνία του σήμερα, από τον Βασίλη Παπατριανταφύλλου βιοκαλλιεργητή-Μεταποιητή.

ΣΑΒΒΑΤΟ 21/09/2019

11:00 – 12:00 Ομιλία για τη βιολογική κτηνοτροφία, την νέα εποχή και τις προκλήσεις που έρχονται, από τον Χρήστο Αγγελοστογιάννη Βιοκτηνοτρόφο.
12:00 – 13:00 Εργαστήριο παρασκευής σαπουνιού με ρετσίνι πεύκου και άλλες θεραπευτικές εφαρμογές του ρετσινιού, Έλενα Χατζημιχάλη.
13:00 – 14:00 Εργαστήριο παρασκευής κηραλοιφής από την Αργυρώ Λουκάκη Βιοπαραγωγό.
14:00-15:00 Σεμινάριο βιολογικής αμπελουργίας από τους Θοδωρή Θεοδωράνο, Δρίτσα Δημήτρη και Χρήστο Πρασκίδη, Βιοκαλλιεργητές.
17:00 – 18:00 Εργαστήριο κατασκευής μουσικών οργάνων από τον Χρήστο Καφέ, Οργανοποιό.
17:00 – 18:00 Κατασκευή γεωδετικού θόλου, από τον Νίκο Γεωργάκα, μηχανικό Ηλεκτρονικών υπολογιστών
18:00 – 19:00 Εργαστήριο επεξεργασίας μαλλιού (felt) από την Αλεξάνδρα Πανταζίδου (Geastrum Art).
19:00 – 20:00 Συζήτηση με τίτλο: Εν αρχή ην ο σπόρος, εφαρμογές παραδοσιακών ποικιλιών στη σύγχρονη καλλιέργεια. Τράπεζες σπόρων: Αιγίλοπας (Κώστας Κουτής-Γεωπόνος), Αττική Σποροφυλακή (Φωτεινή Τσεργά, φυσικός), Πελίτι (Παναγιώτης Σαϊνατούδης, ιδρυτής του Πελίτι).
20:00 – 21:00 Ομιλία με θέμα: H επανάσταση της κάνναβης. Ομιλητής Βαγγέλης Ματράκας, Βιοκαλλιεργητής – Ερευνητής.

ΚΥΡΙΑΚΗ 22/09/2019

11:00 – 12:00 Εργαστήριο απόσταξης Αιθέριων ελαίων από τον Χρήστο Δάλλα, βιοπαραγωγό.
12:00 – 13:00 Χορός: Γεωργία Βρόσγου – DancingTree (Tribal Fusion Bellydance), Φωτεινή Μηλιώτη Spiritual Waves (Fusion Bellydance), Γεωργία Βρόσγου και Φωτεινή Μηλιώτη – ForestSpirits (American Tribal Style).
12:00-13.00 Σεμινάριο για την καλλιέργεια και τις θεραπευτικές ιδιότητες των αρωματικών φαρμακευτικών φυτών από τους: Σχίζα Ανδρέα, Αγκαθίδη Γιώργο και Κουσίδη Δημήτρη, βιοκαλλιεργητές.
13:00 – 14:00 Ομιλία με θέμα «25 χρόνια Πελίτι ». Ομιλητής Παναγιώτης Σαϊνατούδης, ιδρυτής του Πελίτι.
14:00 – 15:00 Εργαστήριο παρασκευής ψωμιού από τον Βασίλη Παπατριανταφυλλου, Βιοκαλλιεργητη.
15:30 – 16:30 Συνέλευση, μόνο με τους συμμετέχοντες στην Οικογιορτή
16:30 – 17:00 Παρουσίαση του Πανελλαδικού κινήματος αυτοοργάνωσης κ αυτοδιαχείρισης για την Ίδρυση Πανελλαδικής Ραδιοφωνίας Τηλεόρασης στο internet και Πανελλαδικού κ Αλληλέγγυου Πιστωτικού Συνεταιρισμού, από τον Παναγιώτη Χαλέμο
17:00 – 18:00 Εργαστήριο κατασκευής κοσμημάτων με σπόρους από Κώστα Γιδάρη, βιοκαλλιεργητή.
17:00 – 18:00 Εργαστήριο παρασκευής φυσικών χρωμάτων με την Καλλιόπη Ζερβουλάκου
18:00 – 19:00 Σεμινάριο βιολογικής μελισσοκομίας. Η ζωή της μέλισσας, από τους Χρήστο Πατσαρασλή, Γιώργο Καρυπίδη και Αντωνιάδη Κώστα, Βιομελισσοκόμοι.
19:00 – 20:00 Παρουσίαση με θέμα: Νυχτόβιοι συνεργάτες-γνωριμία με τις νυχτερίδες και τον άγνωστο κόσμο τους. Ομιλητής Μαρία Παναγιωτοπούλου, δασολόγος, ορνιθολόγος, MSC.
20:00 – 21:00 Παρουσίαση με θέμα: Εθνικό πάρκο δέλτα Αξιού φύση, βιοποικιλότητα και άνθρωποι, από την Λία Παπαδράγκα.
21:00-23:00 Μουσική από DJ

……………………………………………………………..

Έκθεση φωτογραφίας απο παραγωγούς για τη διάσωση των σπόρων και Έκθεση σπόρων
…………………………………………………………………..

ΕΚΘΕΣΗ ΒΙΟΛΟΓΙΚΩΝ ΠΡΟΪΟΝΤΩΝ
ΑΠΟ 10:00 – 24:00 ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΑ
…………………………………………………………………..

 

Δράσεις για παιδιά

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 20/09/2019

13:00 – 14:00 Εργαστήριο Ζωγραφικής για παιδιά με οικολογικά χρώματα από τα μέλη της οικογιορτής.

18:00 – 19:00 Κουκλοθέατρο: “Ιστορίες ανακυκλούπολής” με την Οφέλεια Αγκαμαλιάν και το κουκλοθέατρο Τικ Νικ.

ΣΑΒΒΑΤΟ 21/09/2019

12:00 – 13:00 Εργαστήριο φυσικής δόμησης για παιδιά και κατασκευή χελιδονοφωλιάς από τον Στάθη Αθανασόπουλο, οικοκαλλιεργητή.

13:00 – 14:00 Εργαστήριο οικολογικής πηλοπλαστικής για παιδιά από την Κατερίνα Κωνσταντινίδου.

19:00 – 20:00 Ο φίλος μας ο «Χόκι» θα περιμένει μικρούς αλλά και μεγάλους σε ένα εργαστήριο οικολογικών κατασκευών, με το Χαρούμενο Καλαμπόκι από την Κοιν.Σ.Επ Άλλος τρόπος.

20:00 – 21:00 Κουκλοθέατρο: Ο γύρος της μπουγάδας σε 30λεπτά από την ομάδα κουκλοθέατρου GYPSY MOTH.

ΚΥΡΙΑΚΗ 22/09/2019

12:00 – 13:00 Εργαστήριο οικολογικής ζωγραφικής για παιδιά από το τμήμα της Κοιν.Σ.εΠ Άλλος τρόπος, με τον ζωγράφο Χρήστο Αλαβέρα.

13:00 – 14:00 Παιδικό, από 6 χρονών και επάνω, εργαστήριο κατασκευής μαριονέτας, από την Μυρτώ Περτσινίδου, εικαστικό.

18:00-19:00 Κουκλοθεατρικά δρώμενα από τον Χρήστο Πατσαρασλή.

…………………………………………………………………..

Θεραπευτικό Χωριό Οικογιορτής

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 20/9
19:00 – 20:00 Acro Yoga Jam από Αρετή Τζίρου (Om Sweet Om).

ΣΑΒΒΑΤΟ 21/9
12:00 – 13:00 Morning Yoga με την Μαρία Κοκκαλίδου (Buddha Libre).
19:00 – 20:00 Yoga Ritual Circle με Σοφία Χαλκίδου και ΒάλιαΒλάτσιου.

KYΡΙΑΚΗ 22/9
11:00 – 12:00 Yoga for Kids Δώρα Πρίτσα (Αnahata Yoga Studio).

12:30 – 13:30 Morning Yoga με Γιάννη Αθανασίου (Anahata Yoga Studio).

17:30 – 18:30 Baby Yoga για Γονείς και βρέφη 2 έως 10 Μηνών, Ιωάννα Παυλίδου
(BuddhaLibre).
*Πρακτικές για όλα τα επίπεδα ασκουμένων και δωρεάν demo συνεδρίες.
Thai Yoga Massage.

…………………………………………………………………..

 

Συναυλίες

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 20/09/2019

21:00 – 00:00 BURNING RED (ROCK BLUES), LOSTRE COMMUNITY (REGGAE)

ΣΑΒΒΑΤΟ 21/09/2019
21:00 – 00:00 ΜΑΚΗΣ ΑΪΒΑΖΟΓΛΟΥ, ΑΓΓΕΛΟΙ ΤΟΥ ΤΣΙΤΣΑΝΗ

ΚΥΡΙΑΚΗ 22/09/2019
21:00-23:00 Μουσική από DJ

Βραδιά του Ερευνητή

Επιστήμη για όλους. Επιστήμη για ΣΕΝΑ!
Έρευνα και Τεχνολογία, Πειράματα, Παιχνίδια, Μουσική

Η «Βραδιά του Ερευνητή» είναι μία πρωτοβουλία της Ευρωπαϊκής Ένωσης, η οποία πραγματοποιείται κάθε χρόνο την τελευταία Παρασκευή του Σεπτεμβρίου και αφορά στη διοργάνωση εκδηλώσεων σε 370 Ευρωπαϊκές πόλεις, με σκοπό να φέρουν τον ερευνητή και τα ερευνητικά του αποτελέσματα σε άμεση επαφή με τον πολίτη.
Στο πλαίσιο αυτής της πρωτοβουλίας, ο κόσμος θα έχει την ευκαιρία να γνωρίσει από κοντά τους ερευνητές και να ενημερωθεί επάνω σε θέματα έρευνας και τεχνολογίας.
Πιο συγκεκριμένα, κατά τη διάρκεια της «Βραδιάς» στο κτίριο Μ2 του Μουσικού Μεγάρου Θεσσαλονίκης θα παρουσιαστούν μέσω δεκάδων διαδραστικών εκθεμάτων οι τελευταίες εξελίξεις στην έρευνα, θα υλοποιηθούν εντυπωσιακά πειράματα φυσικής, χημείας και βιολογίας ενώ παράλληλα καλλιτεχνικές ομάδες με απλά διαδραστικά κόλπα και παιχνίδια θα παίζουν με τον κόσμο σαν δύο ερευνητές που ανακαλύπτουν τον κόσμο των μαγικών και των ιπτάμενων παιχνιδιών!

Οι μικροί επισκέπτες της εκδήλωσης θα μπορούν να απολαύσουν τον Καραγκιόζη ως ερευνητή και θα έχουν στη διάθεσή τους παιχνίδια που θα τους μυήσουν στον κόσμο της έρευνας.
Η «Βραδιά του Ερευνητή» αποτελεί μία γιορτή της ανακάλυψης, της δημιουργίας και της συμμετοχής και προσβλέπει ακριβώς σε αυτό: να αποτελέσει τόπο συνάντησης του κοινού με την έρευνα και την επιστήμη.

 

Διοργάνωση: ΕΚΕΤΑ – Με την υποστήριξη της: ΕΥΡΩΠΑΪΚΗΣ ΕΝΩΣΗΣ

Περισσότερες πληροφορίες για το πρόγραμμα της εκδήλωσης θα βρείτε ΕΔΩ.

Πικ Νικ Urban Festival 2019

Η ευχή «να κρατούσε το καλοκαίρι λίγο ακόμα» φέτος πραγματοποιείται! Το πιο ξεχωριστό ραντεβού της Θεσσαλονίκης, επιστρέφει στο τέλος του Σεπτέμβρη, για έβδομη φορά, στη Ρωμαϊκή Αγορά και ένας από τους σημαντικότερους αρχαιολογικούς χώρους της πόλης γίνεται για τρεις μέρες ο μοναδικός προορισμός μικρών και μεγάλων.

Στις 27, 28 και 29 Σεπτεμβρίου 2019, ο χώρος της Ρωμαϊκής Αγοράς ανοίγει, γεμίζει καλαθάκια και καρό τραπεζομάντηλα και υποδέχεται κατοίκους και επισκέπτες της Θεσσαλονίκης, δίνοντάς τους την ευκαιρία να βιώσουν έναν από τους σημαντικότερους αρχαιολογικούς χώρους της πόλης, με έναν τρόπο… αξέχαστο!

Μουσική και σινεμά, κατά τη διάρκεια ενός μεγάλου αστικού πικ-νικ! Αυτή είναι η «καρδιά» του προγράμματος του ΠΙΚ-ΝΙΚ Urban Festival, το οποίο όπως κάθε χρόνο επιφυλάσσει εκπλήξεις! Πιστό στον σκοπό που είχε θέσει από την πρώτη του χρονιά, να αναζητά τις νέες μουσικές της Θεσσαλονίκης, το ΠΙΚ-ΝΙΚ, παρουσιάζει και φέτος μερικά από τα πιο ενδιαφέροντα μουσικά σχήματα, ενώ η κάθε ημέρα κλείνει με την προβολή μίας ταινίας στον πιο απροσδόκητο θερινό κινηματογράφο της πόλης! Φυσικά από το πρόγραμμά του, δε θα λείψουν οι προβολές ταινιών μικρού μήκους.

Συγκεκριμένα, το φετινό ΠΙΚ-ΝΙΚ ξεκινά την Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου με τους Divarco & The Swingville Band, το σχήμα βασίζεται στην ιδέα ότι δυο βιολιά είναι ικανά να μεταδώσουν οποιοδήποτε μουσικό μήνυμα. Αντλώντας μουσικές ιδέες και τεχνικές από ετερόκλητα μουσικά ιδιώματα, οι Divarco επιθυμούν να ερμηνεύσουν και να πειραματιστούν από τη μουσική της swing του΄  30 και τη σύγχρονη jazz έως την folk και την bluegrass. Τη σκηνή θα μοιραστούν με τους The Swingville Band με αποτέλεσμα το κάλεσμα προς το κοινό για χορό, να είναι ήδη ανοιχτό. Tη σκυτάλη της μέρας «αρπάζει» ένα νεοσύστατο σχήμα, οι Teeto που παρουσιάζουν μια σύγχρονη πτυχή της τζαζ με μια abient προσέγγιση. Με δυναμικούς αυτοσχεδιασμούς σχεδιάζουν να μαγνητίσουν το κοινό, η μουσική τους συνδυάζει avant-garde jazz και free impro στοιχεία.

Το Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου στη σκηνή του ΠΙΚ-ΝΙΚ ανεβαίνουν το Christos El. Papadopoulos quintet, ένα ιδιαίτερο Ethnic/Mediterranean Jazz σύνολο που δημιουργήθηκε τον Δεκέμβρη του 2017. Όπως χαρακτηριστικά αναφέρεται και στο Mysterious Train: «Η γέννηση είναι χορός. Ο έρωτας που προηγείται αυτής, επίσης. Η διαρκής κίνηση είναι αυτή που οδηγεί στην δημιουργία». Έτσι λοιπόν, η διαρκής αυτή κίνηση οδήγησε το quintet στο να κυκλοφορήσει τον Δεκέμβρη του 2018 τον πρώτο του δίσκο «Mysterious Train». Ένα μουσικό οδοιπορικό σε τόπους και χρόνους που μόνο η φαντασία μπορεί να ταξιδέψει. Το ταξίδι συνεχίζεται με τους Sailing Tomatoes. Οι Sailing Tomatoes είναι μια εφταμελής μπάντα, μια παρέα φίλων που τους ενώνει η αγάπη τους για τη μουσική. Ξεκίνησαν να ταξιδεύουν για να παίζουν και κατέληξαν να παίζουν για να ταξιδεύουν.

Την Κυριακή 29 Σεπτεμβρίου το ΠΙΚ-ΝΙΚ κλείνει με ένα πολύ ιδιαίτερο, δυναμικό και την ίδια στιγμή μελωδικό τρόπο. Δύο μουσικές που καλύπτουν διαφορετικά σημεία του μουσικού χάρτη.

‘Ετσι λοιπόν οι Inner Sail, ένα κράμα από Indie pop, ambient,  minimal και alternative μουσική μας παρασύρει σε ένα ατμοσφαιρικό ταξίδι.  Μια μουσική πρόταση που στέκεται εύκολα μουσικά τόσο εντός όσο και εκτός συνόρων.

Τέλος, στο solo project των Balloon Over Glasgow, ο Γιώργος Καραλανίδης έχοντας επιστρέψει στην πόλη, προετοιμάζει τον νέο του δίσκο μέρος του οποίου παρουσιάζει ζωντανά στη σκηνή του Πικ Νικ με έναν ιδιαίτερο και σχεδόν μοναχικό τρόπο και θα αποτελέσει το «άτυπο» soundtrack του ΠIK-NIK, που μας έλειψε και του λείψατε!

Από το πρόγραμμα του ΠΙΚ-ΝΙΚ Urban Festival 2019 δε λείπει βέβαια, ούτε φέτος, η ενότητα των ταινιών μικρού μήκους. Το Animasyros, το διεθνές φεστιβάλ ταινιών animation της Σύρου, συμπλήρωσε φέτος δώδεκα χρόνια, έρχεται στη Ρωμαϊκή Αγορά και φέρνει μαζί του κάποιες από τις καλύτερες ταινίες μικρού μήκους που παρουσιάστηκαν στη φετινή διοργάνωση.

Το ΠΙΚ-ΝΙΚ όμως είναι, πέρα από τα άλλα και το πιο ξεχωριστό θερινό σινεμά της πόλης. Φέτος, στην μεγάλη οθόνη του παρουσιάζονται τρεις μοναδικές ταινίες των τελευταίων χρόνων, που ενθουσίασαν μικρούς και μεγάλους. Την Παρασκευή 27/9, το πρόγραμμα του ΠΙΚ-ΝΙΚ ανοίγει το The Favourite (H Ευνοούμενη) του Γιώργου Λάνθιμου, μια βιτριολικά σαρκαστικής και οπτικά απολαυστικής ταινίας που βραβεύτηκε με το Αργυρό Λιοντάρι στο φεστιβάλ Βενετίας, τη Χρυσή Σφαίρα α΄ γυναικείου ρόλου (Ολίβια Κόλμαν) και απέσπασε δέκα οσκαρικές υποψηφιότητες. Το Σάββατο 28/9, μια από τις σημαντικότερες ταινίες της χρονιάς, έρχεται στο ΠΙΚ-ΝΙΚ Urban Festival για να ανεβάσει τους ρυθμούς και τη διάθεση! Το Bohemian Rhapsody του Bryan Singer είναι μια ωδή στους Queen, τη μουσική τους και τον ξεχωριστό Φρέντι Μέρκιουρι. Την Κυριακή 29/09, η τρίτη ταινία του ΠΙΚ-ΝΙΚ Urban Festival 2019, κέρδισε το Μεγάλο Βραβείο της Επιτροπής του φετινού Φεστιβάλ Καννών. Το Βlackkklansman (η Παρείσφρηση) του Σπάικ Λι, μια εξωφρενική, όμως πέρα για πέρα αληθινή ιστορία που συνέβη στην Αμερική των seventies μέσα από έναν πανίσχυρο συνδυασμό κωμωδίας, αστυνομικής δράσης και πολιτικού ακτιβισμού!

Ετοιμάστε τα καλαθάκια σας και να είστε όλοι εκεί!

ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΥΝΟΠΤΙΚΑ

Παρασκευή 27/9

18.30 Divarco & The Swingville Band

19.30 Teeto

20.30 Ταινίες μικρού μήκους [Animasyros]

21.00 The Favourite, H Ευνοούμενη (2018)

Σάββατο 28/9

18.30 Christos El. Papadopoulos quintet

19.30 The Sailing Tomatoes

20.30 Ταινίες μικρού μήκους[Animasyros]

21.00 Bohemian rhapsody

Κυριακή 29/9

18.30 Ιnner Sail

19.30 Balloon Over Glasgow Solo

20.30 Ταινίες μικρού μήκους[Animasyros]

21.00 Blackkklansman (Η Παρείσφρηση)

 

Διοργάνωση: Parenthesis)

Σε συνεργασία με την Εφορία Αρχαιοτήτων Πόλης Θεσσαλονίκης, υπό την αιγίδα του Δήμου Θεσσαλονίκης.

The SouKou Fest | 10 Χρόνια SourLiBooM

Η Ομάδα Καλλιτεχνών SourLiBooM κλείνει τα 10 χρόνια της και σας καλεί να γιορτάσετε μαζί το Σάββατο 28 & την Κυριακή 29 Σεπτεμβρίου στον Χώρο Τέχνης SourLiBooM!

Ένα SouKou με παραστάσεις για μικρούς και μεγάλους, live, προβολή ταινιών μικρού μήκους και εικαστικό εργαστήρι για παιδιά!

Ειδικά για τους μικρούς φίλους των SourliBooM η είσοδος είναι ΔΩΡΕΑΝ τόσο για τη διαδραστική παιδική παράσταση «Ο Βασιλιάς και η Σκιά του» της Νίνας Φωτιάδου όσο και για το Εργαστήρι Εικαστικών «Φτιάχνουμε σοφές κουκουβάγιες» με τον Σοφοκλή Αμπατζίδη (Simple Crafts).

Στο πλαίσιο των εορταστικών δράσεων της Ομάδας κατά τη διάρκεια του Σεπτεμβρίου «Ο Βασιλιάς και η Σκιά του» θα παρουσιαστεί για σειρά παραστάσεων με ελεύθερη είσοδο για παιδιά και τους συνοδούς τους και προαιρετική συνεισφορά τροφίμων και σχολικών ειδών, που θα δοθούν σε δομές υποστήριξης παιδιών.

 

Ημερομηνίες και ώρες παραστάσεων

Δευτέρα 16 και 23 Σεπτεμβρίου (17.00-18.30 και 19.00-20.30)

Τετάρτη 18 και 25 Σεπτεμβρίου (17.00-18.30 και 19.00-20.30)

Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου (18.00-19.30)

Κυριακή 29 Σεπτεμβρίου (10:30-12:00)

 

Απαραίτητη η κράτηση θέσεων!

 

H Ομάδα Καλλιτεχνών και ο Χώρος Τέχνης SourLiBooM

H Ομάδα Καλλιτεχνών SourLiBooM δημιουργήθηκε το 2009 από καλλιτέχνες προερχόμενους από διαφορετικά καλλιτεχνικά πεδία όπως θέατρο, μουσική, χορός, εικαστικά κ.ά. Βασικός στόχος τους ήταν πάντα η συνεργασία με άλλες ομάδες, καλλιτέχνες και πολιτιστικούς φορείς γενικότερα. Από το 2012 έχουν τον δικό τους χώρο, έναν πολυχώρο τέχνης και πολιτισμού με πολλές, διαφορετικές και ειδικά διαμορφωμένες αίθουσες (θέατρο, αίθουσα χορού, μουσικής και εικαστικών, στούντιο μουσικής), όπου πραγματοποιούνται πληθώρα καλλιτεχνικών κι εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων για μεγάλους και παιδιά.

 

The SouKou Fest – Το Πρόγραμμα

 

ΣΑΒΒΑΤΟ 28/9

  • 20:30

«Γεια σου, ρε Σίρλεϋ ή Τι θέλουν οι άντρες;» της Νίνας Φωτιάδου

(Μουσικοθεατρική παράσταση)

Σκηνοθεσία: Βαλεντίνα Παρασκευαΐδου – Νίνα Φωτιάδου

 

  • 22: 30

Stringless-live

 

ΚΥΡΙΑΚΗ 29/9

  • 10:30

«Ο Βασιλιάς και η σκιά του» της Νίνας Φωτιάδου σε σκηνοθεσία της ίδιας

(Διαδραστική παιδική παράσταση για παιδιά 4-10 ετών)

 

Η παράσταση πραγματοποιείται υπό την αιγίδα του Υπουργείου Εσωτερικών και στο πλαίσιο του Προγράμματος «Δημιουργώ».

 

  • 12:00

Εργαστήρι εικαστικών «Φτιάχνουμε σοφές κουκουβάγιες»

Διδάσκων: Σοφοκλής Αμπατζίδης (Simple Crafts)

 

  • 20:00

Προβολή ταινιών μικρού μήκους του Εργαστηρίου Κινηματογράφου SourLiBooM 2015-2019

Υπεύθυνος εργαστηρίου: Απόστολος Καρουλάς

 

  • 21:30 George Fokas & the “Folks”-live