Τέχνης παρ-ενέργεια

Το πρόγραμμα διερευνά τη σχέση της σύγχρονης τέχνης με τις κατακτήσεις της επιστήμης και της τεχνολογίας εστιάζοντας ιδιαίτερα στην παρουσία και την μετάπλαση των ποικίλων μορφών ενέργειας στο σύγχρονο έργο τέχνης.

Καλλιτέχνες όπως ο Γιάννης Κουνέλης, η Χρύσα (Chryssa), ο Γιάννης Μπουτέας, ο Στήβεν Αντωνάκος, οι Ζουμπούλης & Γραικού, ο Μπάμπης Βεκρής (Electros), ο Denis Oppenheim, ο Jean Tinguely, o Τάκης, η Λυδία Δαμπασίνα και ο Γιώργος Ζογγολόπουλος που ενσωματώνουν στη δομή των έργων τους την κινητική και ηλεκτρική ενέργεια, το φως, την υδροκίνηση, τον ήχο και τον μαγνητισμό, αξιοποιούνται ως όχημα για έναν πρώτο αναστοχασμό πάνω στη σχέση της καλλιτεχνικής δημιουργίας με τα μέσα που προσφέρει η κάθε εποχή.

Τη διαδρομή συμπληρώνουν έργα που μιλούν αμιγώς την ψηφιακή γλώσσα της εποχής τους (video, new media), αλλά και τα «Θορυβότανα», έξι κινητικά – ηχητικά γλυπτά του Νίκου Τσινίκα, Ομότιμου Καθηγητή του Τμήματος Αρχιτεκτόνων Α.Π.Θ.

Οι μαθητές μέσω των κατάλληλων ερωταποκρίσεων και δραστηριοτήτων στοχάζονται πάνω στα χαρακτηριστικά του σύγχρονου αστικού περιβάλλοντος, των βιομηχανοποιημένων αντικειμένων και των ενεργοβόρων διαδικασιών παραγωγής τους, ενώ σχολιάζουν τα δικά τους βιώματα από την κυριαρχία του οπτικού πολιτισμού και διατυπώνουν εκτιμήσεις για το μέλλον της τέχνης στην εποχή της τεχνητής νοημοσύνης.

Το πρόγραμμα που υιοθετεί μια διαθεματική προσέγγιση και συνδυάζει την τέχνη με τις επιστήμες, ολοκληρώνεται με τη συμμετοχή των μαθητών σε ένα δημιουργικό εργαστήριο, όπου πειραματίζονται με το εικαστικό «λεξιλόγιο» και τη λειτουργία επιλεγμένων έργων, αφήνοντας την ενέργεια να ρεύσει και να αποκτήσει πρωταγωνιστικό ρόλο!

Ηλικίες: 13 – 18 ετών

Eye spy

Με τίτλο εμπνευσμένο από το Βικτωριανό παιδικό παιχνίδι «I spy with my little eye», όπου όποιος αναφωνεί τη φράση αυτή έχει «βάλει στο μάτι» ένα αντικείμενο που οι υπόλοιποι προσπαθούν να μαντέψουν, το πρόγραμμα περιλαμβάνει διαδραστική περιήγηση με τη βοήθεια βοηθητικών κουτιών (kits) που περιέχουν ποικιλία υλικών και αντικειμένων. Οι μαθητές μέσω της επαφής τους με το περιεχόμενο των κουτιών καλούνται να ανακαλύψουν οπτικές αλληλουχίες και συνδέσεις φαινομενικά τυχαίων αντικειμένων με έργα της μόνιμης συλλογής του μουσείου.

Υιοθετώντας μια προσέγγιση που ενεργοποιεί πολλαπλά τις αισθήσεις των μαθητών, ακριβώς όπως και η πλούσια γλώσσα των μέσων έκφρασης στη σύγχρονη τέχνη, το «Eye Spy» βοηθάει, ώστε τα έργα να διερευνηθούν σε όλες τους τις διαστάσεις, από τα κατασκευαστικά τους χαρακτηριστικά μέχρι τον κοινωνικό σχολιασμό που επιδιώκουν. Ταυτόχρονα προωθεί την πρωτοβουλία και την αλληλεπίδραση, πυροδοτεί γόνιμες συζητήσεις γύρω από την τέχνη και ενεργοποιεί συγχρόνως τη λογική και τη φαντασία προσφέροντας ένα δημιουργικό πεδίο ακόμα και για τις πιο απρόβλεπτες νοηματικές συνδέσεις. Απευθύνεται σε όλες τις βαθμίδες της δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης με έμφαση κυρίως σε μαθητές Γυμνασίου.

Ηλικίες: 13 – 16 ετών

Γλυπτά στην αυλή!

Το πρόγραμμα αξιοποιεί τα έργα που εκτίθενται στον υπαίθριο χώρο του μουσείου με σκοπό την εξοικείωση των μαθητών με τη σύγχρονη γλυπτική, τη διερεύνηση της σχέσης γλυπτικής – αρχιτεκτονικής και τέχνης – περιβάλλοντος, αλλά και τον στοχασμό γύρω από τις ποιότητες του σύγχρονου αστικού τοπίου.

Μέσω ενός παιχνιδιού οπτικής ταύτισης και στοχευμένων ερωτήσεων που δίνονται στους μαθητές σε εκτυπωμένες καρτέλες, αυτοί παρατηρούν, ανακαλύπτουν, διερευνούν, κάνουν αναλογίες, αγγίζουν και τελικά μοιράζονται τις σκέψεις τους γύρω από την τέχνη στον δημόσιο χώρο.

Το πρόγραμμα συνθέτουν έργα των: Φιλόλαου Τλούπα, Γιώργου Ζογγολόπουλου, Κώστα Κουλεντιανού, Κλέαρχου Λουκόπουλου, Κορνήλιου Γραμμένου, Marc Charpin, Δημήτρη Αληθεινού, Στήβεν Αντωνάκου.

Σχεδιασμός – υλοποίηση:

Χριστίνα Μαβίνη, Αρχαιολόγος – μουσειολόγος, Επιμελήτρια Εκπαίδευσης MOMus

Έφη Σκυλίτση, Θεωρητικός της Τέχνης – εικαστικός

Λέα Καββαδία, Γραφίστρια – εικαστικός

Συναντήσεις μιας γραμμής και μιας γωνίας!

Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα για Δ’, Ε’, ΣΤ’ Δημοτικού

Έως 15 Ιουνίου 2024

Συζήτηση με αφορμή τα έργα του Κώστα Κουλεντιανού (λιθογραφίες, κολάζ, γλυπτά) που ανήκουν στην μόνιμη συλλογή του Μουσείου. Το έργο του Κουλεντιανού, μοιάζει με μια σπουδή πάνω στην ύλη, τη φόρμα, και την διαλεκτικη τους σχέση με τον χώρο και την δημιουργική διαδικασία. Μέσα από τη χρήση υλικών όπως χαρτόνια, χρώματα και λεπτές επιφάνειες αφρολέξ, τα παιδιά θα δημιουργήσουν γεωμετρικά σχήματα και θα προσπαθήσουν να διερευνήσουν τις βασικές αρχές της σύνθεσης, όπως η αρμονία και ο ρυθμός. Φόρμες και χρώματα, χώρος και συναίσθημα, γίνονται τα εργαλεία, για να εξερευνήσουν οι μαθητές τους τρόπους που περιγράμματα και γεμάτα σχήματα μπορούν να δημιουργήσουν αφαιρετικές συνθέσεις, αφηγήσεις.

Στο εργαστήριο εξαντλούνται οι δυνατότητες των υλικών, σχεδιάζοντας, κόβοντας και τσακίζοντας πολύχρωμα χαρτόνια. Πειραματίζονται είτε σε δύο είτε σε τρεις διαστάσεις, συνθέτουν και ανασυνθέτουν πολύχρωμα σχήματα, σε λευκό ή μαύρο φόντο. Διερευνούν τη δυνατότητα χρήσης γεωμετρικών σχημάτων που δημιουργήθηκαν τυχαία, προσθέτοντάς τα στη σύνθεση. Επίσης, διερευνούν πώς φόρμες με το ίδιο χρώμα, συνθέτουν μεγάλα σχήματα και πώς μεγάλες φόρμες με ενιαίο χρώμα μπορούν να “σπάσουν” σε πολλά μικρότερα γεωμετρικά σχήματα.

Χωρίς σβήστρα

Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα για Νηπιαγωγείο, Α’, Β’ & Γ’ Δημοτικού

Έως 15 Ιουνίου 2024

Το έργο του Otto Zitko δημιουργήθηκε το 2003 στο MOMus – Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και έκτοτε αποτελεί συστατικό και μόνιμο στοιχείο του χώρου. Πορτοκαλί και κόκκινες γραμμές, ταξιδεύουν στους τοίχους, σκαρφαλώνουν μέχρι το ταβάνι, περικυκλώνουν το παράθυρο, δημιουργούν διαδρομές και αφηγούνται ιστορίες. Ξαναγράφουν την αρχιτεκτονική του χώρου, χωρίς να υπάρχει λάθος και σωστό, χωρίς διόρθωση. Λειτουργούν σαν χάρτης, μουσική παρτιτούρα ή χορογραφία.

Μέσα από την εξερεύνηση, την παρατήρηση και την συλλογική ερμηνεία του έργου, τα παιδιά πειραματίζονται με γραμμές και διαφορετικά υλικά, δοκιμάζουν εικαστικές και κινητικές δραστηριότητες, δημιουργούν χάρτες και διαδρομές στον χώρο με το σώμα ή τη χειρονομία και απαντούν στο ερώτημα “μα καλά, είναι τέχνη τώρα αυτό;”.

Χρήσιμες Πληροφορίες για όλα τα προγράμματα

Διάρκεια: περίπου από 70 – 80 λεπτά

Τα γκρουπ διαμορφώνονται έως 25 άτομα ανά εκπαιδευτικό πρόγραμμα

Εισιτήρια και ακυρώσεις

Κόστος συμμετοχής: 2 ευρώ/άτομο

Τα ομαδικά εισιτήρια εκδίδονται στην είσοδο του μουσείου

Η είσοδος των εκπαιδευτικών & συνοδών είναι δωρεάν, όπως και η είσοδος των ειδικών και διαπολιτισμικών σχολείων, σχολείων δεύτερης ευκαιρίας και ευαίσθητων κοινωνικά ομάδων.

Σε περίπτωση ακύρωσης της επίσκεψης παρακαλείστε για την έγκαιρη ενημέρωση.

Κρατήσεις:

Τηλέφωνο για Ραντεβού: 2310 240002/ εσωτερικό 20

e-mail: ath.eleni@momus.gr, elenaviseri@momus.gr

Ωράριο λειτουργίας μουσείου: Τρίτη – Κυριακή 10.00 – 18.00, Πέμπτη 12.00 – 20.00

Αν είστε εκπαιδευτικός και θέλετε να προγραμματίσετε ένα εξειδικευμένο πρόγραμμα, μπορείτε να επισκεφτείτε (κατόπιν συνεννόησης), να δείτε την έκθεση και να συζητήσετε με τους υπεύθυνους επί τόπου το εκπαιδευτικό πρόγραμμα και τις ιδιαιτερότητες της ομάδας σας. Αν θέλετε να πραγματοποιήσετε το δικό σας πρόγραμμα, θα πρέπει να κάνετε τηλεφωνική κράτηση του χώρου. Σε κάθε περίπτωση ο/η συνοδός εκπαιδευτικός είναι υπεύθυνος/η για την ασφάλεια των μελών της ομάδας ως προς την προσωπική τους ακεραιότητα και ως προς τη σχέση τους με την ασφάλεια των εκθεμάτων και την τήρηση των κανόνων συμπεριφοράς μέσα στον μουσειακό χώρο. Το μουσείο δε δέχεται τάξεις ανηλίκων χωρίς τη συνοδεία των υπεύθυνων εκπαιδευτικών σε όλη τη διάρκεια της επίσκεψης στον εκάστοτε χώρο.