προέφηβοι – Σελίδα 62 από 105 – Πυγολαμπίδες
Skip to content

Θεσσαλονίκη

Το πιο γλυκό ψωμί

Όπως κάθε χρόνο έτσι και φέτος ο  Μικρός Βορράς παρουσιάζει στην “Ονειροπαγίδα” το φρέσκο ολοκαίνουριο έργο του.

Λίγα λόγια για την παράσταση

Ένας βασιλιάς που δεν γνωρίζει την αξία της εργασίας και για αυτό δεν εκτιμά τίποτα, με τη βοήθεια του γέρου σοφού θα λυτρωθεί, από το ψωμί που θα ζυμώσει με τα ίδια του τα χέρια. Ο ιδρώτας και μόχθος του θα φτιάξουν το πιο γλυκό ψωμί του κόσμου. Η παράσταση ξεκινά με τα ίδια τα παιδιά να ζυμώνουν το δικό τους αληθινό ψωμί αναζητώντας έτσι τη γλύκα που μπορεί να κρύβουν τα παραδοσιακά μας παραμύθια. Το παραμύθι θα ξετυλιχτεί μπροστά τους με ζωντανή μουσική και παραδοσιακά τραγούδια, ενώ τα παιδιά θα συμμετέχουν σε όλη τη διάρκεια σε διαδραστικά παιχνίδια, βασισμένα στις Αρχές του Εκπαιδευτικού Δράματος.

Κι όταν τελειώσει η παράσταση και το παιχνίδι, θα γευτούν αχνιστό και μοσχομυριστό το φροσκοψημένο ψωμί που ζύμωσαν.

Συντελεστές

Κείμενο-Σκηνοθεσία: Τάσος Ράτζος
Σκηνογραφία-μάσκες: Χριστίνα και Κατερίνα Καραογλάνη
Κοστούμια: Ιωάννα Παγιατάκη
Κίνηση: Λένα Μοσχά
Μουσική: Θοδωρής Παπαδημητρίου
Εμψύχωση μάσκας: Τάσος Ράτζος
Video: Γιάννης Τόμτσης
Φωτογραφία: Άρης ΡάμμοςΕπιστημονική συνεργάτης στο διαδραστικό μέρος: Μελίνα Χατζηγεωργίου
Παραγωγή: Μικρός Βορράς

Παίζουν οι ηθοποιοί: Ντία Ζούρα, Χρίστος Λοΐζος, Έλενα Μιχαηλίδη

Η επίδραση των Κρουστών στην Ψυχή και στο Σώμα

Ανοιχτό Εργαστήρι Κρουστών – Parents’ Guide

Το Σάββατο 30 Νοεμβρίου στις 11:30πμ ο κ. Λευτέρης Αγγουριδάκης – Διπλωματούχος Κρουστών Ωδείου Αθηνών, Μόνιμο Μέλος Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης – θα είναι στο My Spot για ένα ανοιχτό εργαστήρι κρουστών! Παιδιά από 4 έως 6 ετών μαζί με τους γονείς τους μπορούν να παρακολουθήσουν το εργαστήρι στις 11:30 ενώ παιδιά από 7 έως 12 ετών στις 12:30. Η είσοδος είναι δωρεάν, αλλά η δήλωση συμμετοχής είναι απαραίτητη, καθώς ο αριθμός των συμμετεχόντων θα παραμείνει περιορισμένος. Έπειτα από το εργαστήρι θα υπάρχει η δυνατότητα να δηλώσουν, όσοι το επιθυμούν συμμετοχή για τον κλειστό εργαστηριακό κύκλο που θα ακολουθήσει σε ημερομηνίες που θα ανακοινωθούν σύντομα.

Η εκδήλωση πραγματοποιείται στα πλαίσια του Parent’s Guide. Πρόκειται για μια σειρά ανοιχτών επιστημονικών διαλέξεων με στόχο την ενημέρωση των γονέων σε θέματα επίκαιρα της βρεφικής και παιδικής ηλικίας ενώ δίνουν τη δυνατότητα να δημιουργηθεί μία γονεϊκή κοινότητα και να συζητηθούν πιθανά ερωτήματα και προβληματισμοί με τους ειδικούς, σε ένα περιβάλλον προσιτό και οικείο. Ενημέρωση – Συζήτηση – Δικτύωση.

KINDER-THEK: Παραμυθένια Χριστούγεννα στη Βιβλιοθήκη!

Παιδική Χριστουγεννιάτικη εκδήλωση

Λίγο πριν τα Χριστούγεννα μας χτυπήσουν την πόρτα, το Goethe-Institut Thessaloniki αναλαμβάνει ξανά δράση και μαζί με την ομάδα KIDOT, τη διοργανώτρια του μεγαλύτερου family festival της Ελλάδας προσκαλεί με χαρά το κοινό στη Βιβλιοθήκη του, σε μια παραμυθένια εκδήλωση, για να γιορτάσουν όλοι μαζί τον ερχομό των Χριστουγέννων!

Την Τετάρτη 4 /12 από τις 18:00 έως τις 21:00 μια πληθώρα εκπαιδευτικών εργαστηρίων και ψυχαγωγικών παιχνιδιών θα περιμένει τους μικρούς φίλους σε γιορτινό κλίμα γεμάτο Χριστουγεννιάτικα τραγούδια, παραμύθια, παιχνίδια και κατασκευές:

  • 18:00 – 19:00 – «Η ευχή των Χριστουγέννων»: Τα παιδιά αφήνουν τη φαντασία τους ελεύθερη και γράφουν τις δικές τους ευχές. (Εργαστήριο, από 7 έως 11 ετών)
  • 18:30 – 19:30 – «Ένα Χριστουγεννιάτικο Show: Ποιος απήγαγε τον Ρούντολφ;”»: Λύνουν γρίφους, αποκρυπτογραφούν μηνύματα, τραγουδούν τα κάλαντα και χορεύουν σε χριστουγεννιάτικους ρυθμούς. (Side event, από 7 ετών και άνω, χωρίς περιορισμό συμμετοχών)
  • 19:30 – 20:30 – «Το επιτραπέζιο των Χριστουγέννων»: Ένα αυτοσχέδιο επιτραπέζιο παιχνίδι καρτών με στόχο να γνωρίσουν χριστουγεννιάτικα ήθη και έθιμα από διάφορες πόλεις της Γερμανίας. (Εργαστήριο, από 6 έως 11 ετών)
  • 20:00 – 21:00 – «Ένα διαδραστικό Χριστουγεννοθεατρικοαγγελικό παραμύθι». Ένα διαδραστικό παραμύθι όπου τα παιδιά γίνονται πρωταγωνιστές και μαθαίνουν την αξία της φιλίας, της καλοσύνης, της προσφοράς και της αγάπης (Side event, από 6 ετών, χωρίς περιορισμό συμμετοχών)
  • 18:00 – 21:00 – «Στολίζουμε το Χριστουγεννιάτικο δέντρο της Βιβλιοθήκης»: Δημιουργική απασχόληση και κατασκευή χριστουγεννιάτικων στολιδιών με χρώματα, χρυσόσκονη, αυτοκόλλητα και πολλή, πολλή φαντασία! (Δημιουργική απασχόληση, για όλες τις ηλικίες, χωρίς περιορισμό συμμετοχών)

KinderDocs – Pair of Dunces / Deux Cancres

 

KinderDocs

Διεθνές Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ για παιδιά και νέους

Οκτώβριος 2019 – Απρίλιος 2020

Διάβασες τα μαθήματά σου;

Μια συναρπαστική σχέση πατέρα – γιού, ένας καταιγισμός συναισθημάτων. Η ταινία αποκαλύπτει με χιούμορ τις καθημερινές προσπάθειες ενός πατέρα για να βοηθήσει τον γιο του να ετοιμάσει τα μαθήματά του. Η ολοκλήρωση των σχολικών καθηκόντων είναι μια αγωνία που καταπιέζει το δημιουργικό πάθος του ανήσυχου αγοριού, ενώ ο πατέρας του εμπλέκεται βαθιά ώστε να κατανοήσει ποιο είναι το πρόβλημα και αφιερώνει μία ώρα κάθε μέρα για να τον βοηθήσει με τα μαθήματά του. Πού πάει η χαρά και η δίψα της μάθησης που είναι έμφυτες σε όλους μας, την ώρα της απογευματινής μελέτης;

 

Ludovic Vieuille, Γαλλία, 2016, 59’

Στα γαλλικά με ελληνικούς υπότιτλους.

Βραβεία Φεστιβάλ: ETOILE SCAM 2017 • DOCS BARCELONA 2017 • FESTIVAL LEARNING 2018, PRIX DU GRAND PUBLIC • FESTIVAL DU FILM D’EDUCATION BRUXELLES2019

Δείτε το τρέιλερ εδώ

 

Λίγα λόγια για το KinderDocs

Ξεκινάει στις 13 Οκτωβρίου για 4η χρονιά το KinderDocs Διεθνές Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ για Παιδιά και Νέους στο Μουσείο Μπενάκη/Πειραιώς 138 και στις 3 Νοεμβρίου στο ΜOMus – Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στη Θεσσαλονίκη.

Το θέμα της εφηβείας, των ανθρώπινων σχέσεων και της εκπαίδευσης, καθώς και οι συνέπειές τους στα παιδιά και τους νέους διαπερνά όλο τον κορμό του φετινού προγράμματος, που περιλαμβάνει 28 βραβευμένα ντοκιμαντέρ από όλο τον κόσμο, 13 εκ των οποίων ελληνικές πρεμιέρες.

Συνεχίζεται η συνεργασία με δύο μεγάλα ευρωπαϊκά φεστιβάλ ντοκιμαντέρ, IDFA (Ολλανδία) και Doxs! (Γερμανία). Επίσης, το πρόγραμμα του KinderDocs θα παρουσιαστεί και πάλι φέτος τον Νοέμβριο στο σημαντικότερο φεστιβάλ ντοκιμαντέρ της Ιταλίας, το Festival dei Popoli στη Φλωρεντία. Πάνω από 60% του φετινού προγράμματος είναι φτιαγμένο από γυναίκες δημιουργούς.

Το KinderDocs ξεκινάει στις 13/10 και διαρκεί έως τον Απρίλιο 2020.

Περιλαμβάνει:

  • 30 εκπαιδευτικές προβολές και παράλληλες δράσεις για σχολεία στα δύο μουσεία
  • Toolkit 2019/2020 για την προετοιμασία πριν και μετά τις προβολές, που περιλαμβάνει όλες τις ταινίες
  • 14 ειδικές προβολές για όλη την οικογένεια τα Σαββατοκύριακα, με συζήτηση ή δράση με ειδικούς καλεσμένους
  • Το φεστιβάλ απευθύνεται σε παιδιά και νέους από 9 ετών, εκπαιδευτικούς, φοιτητές, γονείς και φίλους του καλού κινηματογράφου
  • Στόχος είναι να δημιουργείται πεδίο και έμπνευση για διάλογο και δράσεις, διαμορφώνοντας τους νέους σκεπτόμενους πολίτες του αύριο, σήμερα
  • Δείτε το πρόγραμμα στο kinderdocs.com και ενημερωθείτε στο facebook/kinderdocs

Επίσης:

  • Κάθε ταινία έχει αντίστοιχη ηλικιακή σήμανση.
  • Όλες οι ταινίες προβάλλονται με ελληνικούς υπότιτλους.
  • Διάρκεια: 90-120’

Δείτε το αναλυτικό Πρόγραμμα για την περίοδο 2019 – 2020.

Δείτε όλα τα τρέιλερ του προγράμματος.

 

Μικροί & μεγάλοι εξερευνητές: Τ’ άστρα και τα χρώματα… βλέπουν πάντα όνειρα;

… Παρατήρησε προσεχτικά, άκου και έπειτα μοιράσου τις ιδέες και τις σκέψεις σου, ενώ εξερευνείς τη νέα έκθεση του Τελλογλείου Ιδρύματος Τεχνών Α.Π.Θ. «Φιλίας Δώρα Ι»…

Κατά τη διάρκεια του οικογενειακού μουσείο-εκπαιδευτικού προγράμματος, τα παιδιά (ηλικίας 4 – 12 ετών) αλλά και οι συνοδοί τους, θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν τον θαυμαστό κόσμο της τέχνης μέσα από προσεχτικά επιλεγμένες δραστηριότητες που προϋποθέτουν και ενισχύουν τη συνεργασία και την αλληλοϋποστήριξη όλων των μελών της οικογένειας και της ομάδας.

Το Σάββατο 23 Νοεμβρίου στις 12.30,  θα γνωρίσουν τα διαστημικά έργα του Απόστολου Κιλεσσόπουλου και τα μαγικά έργα του Θόδωρου Τζανταρμά, συνδυάζοντας για πρώτη φορά έργα και από τις δυο εκθέσεις που φιλοξενούνται αυτή την περίοδο, «Φιλίας Δώρα Ι» και «Έκκεντρη Τέχνη – Έκφραση Ψυχής».

Καλούνται λοιπόν όλοι να συμμετέχουν σε μια διαστημική βόλτα στο σύμπαν του Τελλογλείου, ανάμεσα σε αστερισμούς με βούλες και φωσφορίζοντες πλανήτες…

Το πρόγραμμα διάρκειας ενενήντα λεπτών, περιλαμβάνει μια μικρή εισαγωγή στη θεματική της έκθεσης, σύντομη περιήγηση στα επιλεγμένα έργα και κλείνει με workshop διάρκειας περίπου πενήντα λεπτών, κατά τη διάρκεια του οποίου οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να δημιουργήσουν τα δικά τους μικρά έργα τέχνης αντλώντας έμπνευση.

Χωρίς Οικογένεια

Remi sans Famille

(Μεταγλωττισμένη στα ελληνικά και με υπότιτλους)

Βασισμένη στο ομώνυμο κλασικό αριστούργημα της γαλλικής λογοτεχνίας του Έκτορα Μαλό, που έχει μεγαλώσει γενιές παιδιών σε όλο τον κόσμο, η ταινία «Χωρίς Οικογένεια» μεταφέρει για πρώτη φορά στη μεγάλη οθόνη την ιστορία του μικρού Remi σε μια σύγχρονη, επική ταινία με μοντέρνο αέρα, υπέροχα σκηνικά, νοσταλγική ατμόσφαιρα και μια συγκινητική και πάνω απ’ όλα αισιόδοξη ιστορία ενηλικίωσης για μικρούς και μεγάλους.

Στη γαλλική υπερπαραγωγή πρωταγωνιστούν οι Daniel Auteuil (Caché) και ο πρωτοεμφανιζόμενος νεαρός Maleaume Paquin. Την εξαιρετική αυτή κινηματογραφική μεταφορά με την παραμυθένια αίσθηση και τα διαχρονικά μηνύματα υπογράφει ο ταλαντούχος Antoine Blossier (Proie).

 

Λίγα λόγια για την υπόθεση του έργου

Ο Ρεμί, ένα ορφανό αγόρι, μεγαλώνει με τη θετή του μητέρα, την ευγενική Κυρία Μπαρπεράν, μέχρι που την αποχωρίζεται στα δέκα του χρόνια και βρίσκεται υπό την επιμέλεια του Βιταλίς, ενός μυστηριώδους περιπλανώμενου θιασάρχη. Κοντά του, ο Ρεμί σκληραγωγείται στη δύσκολη ζωή του περιπλανώμενου θιάσου, όπου τραγουδάει για να κερδίσει το ψωμί του. Με παρέα τον πιστό του σκύλο Καπί και τη μικρή μαϊμού Ζολί-Κερ, ο Ρεμί θα περιηγηθεί στη Γαλλία και μέσα από γνωριμίες, φιλίες, αλλά και μοναξιά, θα καταλήξει να μάθει το μυστικό της καταγωγής του.

 

Σκηνοθεσία: Αντουάν Μπλοσιέ

Πρωταγωνιστούν: Ντανιέλ Οτέιγ, Μαλόμ Πακίν, Βιρζινί Λεντουαγιέν, Ζακ Περέν, Λουντιβίν Σανιέ

Genesis – Πορεία στο Άπειρο

Έκθεση τέχνης της σκιάς (shadow art)

Το ΝΟΗΣΙΣ παρουσιάζει μια διαφορετική έκθεση βασισμένη στην τέχνη της σκιάς (shadow art). Αποτελείται από γλυπτά σκιάς*, τα οποία ακολουθούν χρονικά τη δημιουργία και εξέλιξη της γης, καθώς και την πορεία του ανθρώπου πάνω σε αυτή. Τα γλυπτά είναι φτιαγμένα από διάφορα υλικά, μεγάλο μέρος των οποίων είναι ανακυκλώσιμα και ακολουθούν κατά σειρά τις χρονικές περιόδους της ιστορίας, από την Προϊστορία μέχρι τον 21ο αιώνα.

Πρόκειται για μια ευχάριστη εκπαιδευτική διαδικασία, ένα ταξίδι στο χρόνο και την εξέλιξη της γης και του ανθρώπου. Μέσα από τα γλυπτά σκιάς ο επισκέπτης κατανοεί την “οπτική γωνία”, όχι μόνο ως φυσική παράμετρο, αλλά και ως φιλοσοφική. Η γενικότερη φιλοσοφία της Τέχνης της Σκιάς αφορά στο ότι μπορούμε να δούμε-εξετάσουμε μία κατάσταση, ένα γεγονός, ένα αντικείμενο από πολλές πλευρές και να βγάλουμε διαφορετικά κάθε φορά συμπεράσματα (έως και αντίθετα) ή να δούμε διαφορετικές εικόνες, η σύγκριση των οποίων μπορεί να καθορίσει την τελική μας άποψη. Με τον τρόπο αυτό ο επισκέπτης και κυρίως οι έφηβοι, εφοδιάζονται με τα κατάλληλα μέσα, ώστε ν’ ανακαλύψουν τον κόσμο, την προσωπικότητά τους και το μοναδικό τρόπο σκέψης τους.

Παράλληλα, υπάρχει προβολή βίντεο μικρής διάρκειας, όπου αναλύεται ο τρόπος κατασκευής των γλυπτών σκιάς.

 

*Τι είναι τα γλυπτά σκιάς;

Έργα τέχνης από σκουπίδια και ανακυκλώσιμα υλικά φωτίζονται κατάλληλα και μετατρέπονται σε σκιές στους τοίχους. Πρόκειται για γλυπτά που με την πρώτη ματιά δείχνουν άμορφα (δεν έχουν συγκεκριμένο σχήμα), ενώ όταν φωτιστούν από ένα (ή δύο) μοναδικά σημεία παράγουν αναγνωρίσιμες παραστάσεις ή μορφές.

Ο καλλιτέχνης που δημιούργησε τα γλυπτά σκιάς, είναι ο Τριαντάφυλλος Βαΐτσης.

Family Conceρt #13: Accordion / Cello muzike

Η συναυλία του Δεκεμβρίου αλλάζει!

Η συναυλία με τους Nerale για προσωπικούς λόγους των μουσικών δυστυχώς ακυρώνεται. Οι κρατήσεις που έχουν ήδη γίνει, έχουν περάσει αυτόματα στη νέα εκδήλωση.

 

Στη συναυλία του Δεκεμβρίου, το κοινό του muzike. family conceρts θα έχει την ευκαιρία να ακούσει δύο μουσικά όργανα, που είναι πολύ κοντά στην ανθρώπινη φωνή και παράλληλα τα συναντάμε σε πολλά και διαφορετικά είδη μουσικής.

Ο Θάνος Σταυρίδης (ακορντεόν) και η Στέλλα Τέμπρελη (βιολοντσέλο), με το project τους Tales from the Box αναμιγνύουν διαφορετικά μεταξύ τους είδη και αφηγούνται μουσικές ιστορίες που φέρνουν στο νου κλασικά έργα, παλιό κινηματογράφο και ακούσματα περασμένων δεκαετιών. Με ένα ρεπερτόριο πολύ γνωστών και αγαπημένων μελωδιών, από τους Beatles, Μ.Χατζιδάκι, A. Piazzola μέχρι Bach και Carlos Gardel, δημιουργούν μία ατμόσφαιρα μοναδική.

Το Family Conceρt #13: Accordion / Cello muzike θα λάβει χώρα στις 8/12 στην αίθουσα Kallipatira του Grand Hotel Palace, η οποία θα υποστηρίξει απόλυτα την ατμόσφαιρα της συγκεκριμένης μουσικής.

Οι μουσικοί

Ο Θάνος Σταυρίδης είναι ένας απ’ τους πιο αναγνωρισμένους μουσικούς στο χώρο του ακορντεόν. Έχει συνεργαστεί με κάποιους απ’ τους μεγαλύτερους και πιο γνωστούς τραγουδιστές, μουσικούς και συνθέτες τόσο στην Ελλάδα όσο και στα Βαλκάνια.

Ενδεικτικά αναφέρονται οι: Ευανθία Ρεμπούτσικα, Άλκηστις Πρωτοψάλτη, Γιώργος Νταλάρας, Σωκράτης Μάλαμας, Θανάσης Παπακωνσταντίνου, Έλλη Πασπαλά, Παναγιώτης Καλαντζόπουλος, Ματούλα Ζαμάνη, Μάκης Σεβίλογλου, Εστουδιαντίνα, Γεράσιμος Ανδρεάτος, Μανώλης Μητσιάς, Theodosii Spassov, Petar Ralchev, Vlatko Stefanovski, Κώστας Θεοδώρου, Φλώρος Φλωρίδης και Παντελής Στόικο. Αξίζει επίσης να σημειωθεί πως τον Μάιο του 2016 κυκλοφορεί από την Kyklos Records η πρώτη του ολοκληρωμένη δισκογραφική δουλειά με τίτλο «με μια βαλίτσα όνειρα» η οποία περιέχει 12 δικές του ορχηστρικές συνθέσεις στις οποίες παίζουν συνολικά 27 μουσικοί από Ελλάδα και Βαλκάνια . Ο δίσκος έχει αποσπάσει πολύ καλές κριτικές στο εξωτερικό, έχοντας airplay σε σταθμούς της Αυστραλίας, της Αργεντινής, αλλά και σ’ όλη την Ευρώπη. Έχει ψηφιστεί μέσα στους 10 καλύτερους δίσκους έθνικ μουσικής στο σταθμό rutes del so της Βαρκελώνης, ενώ είναι υποψήφιος στην κατηγορία “μουσικές του κόσμου” της ένωσης Γερμανών κριτικών.

 

Η Στέλλα Τέμπρελη είναι απόφοιτη του Πανεπιστημίου Μακεδονίας, του τμήματος Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης με ειδίκευση στο βιολοντσέλο και βαθμό διπλώματος άριστα παμψηφεί. Με συντροφιά το βιολοντσέλο της έχει πραγματοποιήσει πλήθος συναυλιών, έχει διακριθεί σε διαγωνισμούς μουσικής δωματίου και έχει παρακολουθήσει σειρά σεμιναρίων.

Επιπρόσθετα, έχει συμμετάσχει δισκογραφικά και έχει σημειώσει σημαντικές συνεργασίες, μεταξύ των οποίων και αυτές με τον Νίκο Κυπουργό, τον Γιώργο Καζαντζή, τον Δημήτρη Μαραμή, τη Λίνα Νικολακοπούλου, τον Θοδωρή Βουτσικάκη, τον Γιάννη Παπαγεωργίου, τον Θάνο Σταυρίδη, τη Σοφία Αβραμίδου κ.α. Από το 2015 διδάσκει Βιολοντσέλο σε μουσικά σχολεία καθώς και σε ωδεία της χώρας.

 

Ο χώρος

Το εντυπωσιακό κτίριο του Grand Hotel Palace ορθώνεται επιβλητικό σε κομβικό σημείο στη δυτική είσοδο της Θεσσαλονίκης, μόλις δυόμιση χιλιόμετρα από το κέντρο της πόλης. Είναι ένα σύγχρονο οικοδόμημα που χτίστηκε σε σχήμα κάτοψης Π, μοναδικό σε όλη την Ελλάδα, και ο σχεδιασμός του είναι εμπνευσμένος από την αρχιτεκτονική των πανέμορφων αριστοκρατικών νεοκλασικών κτιρίων.

Τα muzike. family concerts είναι μια σειρά από συναυλίες για γονείς, παππούδες, γιαγιάδες, θείους και φίλους που θέλουν να περάσουν χρόνο μαζί με τα παιδιά τους, ακούγοντας ζωντανή μουσική.

Σε διάφορους χώρους της πόλης, χωρίς να χρειάζεται να προβληματιστούν για τους περιορισμούς και τις δυσκολίες που συναντάει κανείς έχοντας μικρό παιδί ή βρέφος σε μια αίθουσα συναυλιών, απολαμβάνουν ποιοτικό και ξέγνοιαστο χρόνο μαζί. Κάθε συνάντηση και διαφορετικό μέρος, κάθε συνάντηση και διαφορετική μουσική εξερεύνηση.

Τα παιδιά μπορούν να κλάψουν, να γελάσουν, να θηλάσουν, να εκφραστούν όπως αισθάνονται. Οι καλλιτέχνες είναι έτοιμοι να δεχθούν την περιέργεια των μικρών ακροατών και οι χώροι είναι ασφαλείς ώστε τα παιδιά να μπορούν να κινηθούν ελεύθερα ανάλογα με τη διάθεση, τις ανάγκες και τη φαντασία τους.

 

Γιατί οργανώνονται τα family conceρts;

Η ιδέα προέκυψε όταν έγινε αντιληπτό ότι οι αίθουσες συναυλιών δεν είναι φιλικές για όλη την οικογένεια και τα μικρά παιδιά δεν μπορούν να παρακολουθήσουν ποιοτικές συναυλίες μουσικής.

Με το muzike. family conceρts δημιουργούνται χώροι και καταστάσεις στις οποίες γονείς, φίλοι, φροντιστές και παιδιά μπορούν να απολαύσουν μια συναυλία χωρίς τα γνωστά όρια των πολιτιστικών θεσμών. Παράλληλα τα μωρά μπορο΄υν να εκτεθούν άφοβα σε μουσικά όργανα και καλλιτεχνικά έργα από τους πρώτους κιόλας μήνες της ζωής τους .

Το muzike. family conceρts είναι μια αρχή για να διευρυνθούν οι επιλογές των ανθρώπων με παιδιά στην πόλη μας.

Περισσότερες πληροφορίες στο www.facebook.com/muzike.thessaloniki

 

Τι άλλο πρέπει να γνωρίζω;

Αν και οι συναυλίες έχουν μη κερδοσκοπικό χαρακτήρα, έχουν έξοδα τα οποία πρέπει να καλυφθούν και για το λόγο αυτό υπάρχει εισιτήριο. Παρόλα αυτά αν πραγματικά δεν έχετε τη δυνατότητα να στηρίξετε την προσπάθεια αυτή, επικοινωνήστε με την ομάδα και θα το φροντίσουν γιατί πιστεύουν ότι όλα τα παιδιά πρέπει να έχουν ισότιμη ευκαιρία στη διασκέδαση μέσω της τέχνης.

Η πυραμίδα του Χέοπα

Εργαστήρι Αρχιτεκτονικής για παιδιά

Για την Πυραμίδα του Χέοπα θα χρειαστεί να έχουν τα παιδιά μαζί τους:

  • 3 πακέτα με κυβάκια χειροτεχνίας, είτε χρωματιστά, είτε μονόχρωμα (49 τεμάχια/πακέτο)
  • 2 κόλλες στικ (θα χρειαστεί αρκετή ποσότητα)
  • 1 γκοφρέ χαρτόνι καφέ

Χριστουγεννιάτικο Χωριό και Πατινάζ

Εργαστήριο Κατασκευής

Το Σαββατοκύριακο 16 & 17 Νοεμβρίου στον “Μυστικό Κήπο της Νέλλης” τα παιδιά φτιάχνουν μια κατασκευή που θα στολίσει υπέροχα το σπίτι τους!

Ένα διακοσμητικό τρισδιάστατο (3D) χωριό, με πίστα πατινάζ και παιδιά πατινέρ, σπιτάκια και δέντρα (και με θέσεις για λαμπάκια).

 

Λόγω της μεγάλης προσέλευσης στο εργαστήριο αποφασίστηκε να δοθούν 2 διαθέσιμες μέρες για την καλύτερη εξυπηρέτηση! Έτσι μπορείτε να διαλέξετε και να κλείσετε θέση σε μία απ’ τις δύο μέρες, Σάββατο 16 ή Κυριακή 17/11.

Ιστορίες για την Ειρήνη και την Φιλία

Το κατάστημα παιχνιδιών Ανέμη στο Εμπορικό Κέντρο Florida στην Θεσσαλονίκη προσκαλεί τους μικρούς φίλους την Τετάρτη 20 Νοεμβρίου και ώρα 17.30 και 19.00  στη διπλή παράσταση Κουκλοθεάτρου “Ιστορίες για την Ειρήνη και την Φιλία!”.

Τα παιδιά θα παρακολουθήσουν ιστορίες που αγγίζουν θέματα όπως η ειρήνη, η φιλία, η διαφορετικότητα, από μια οπτική γωνία που θα φέρει τα πάνω – κάτω με πολύ χιούμορ και ευαισθησία για το παιδί!

Ένα αρκούδος μια φορά

ΜΕΤΑ ΤΙΣ ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΕΞΕΛΙΞΕΙΣ, ΤΟ ΚΛΕΙΣΙΜΟ ΟΛΩΝ ΤΩΝ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΩΝ ΙΔΡΥΜΑΤΩΝ ΚΑΙ ΤΗΝ ΑΚΥΡΩΣΗ/ΑΝΑΒΟΛΗ ΤΩΝ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ, ΚΑΛΟ ΕΙΝΑΙ ΝΑ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΕΙΤΕ ΜΕ ΤΟΥΣ ΦΟΡΕΙΣ ΓΙΑ ΝΑ ΕΝΗΜΕΡΩΝΕΣΤΕ ΓΙΑ ΤΗ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑ ΤΗΣ ΕΚΘΕΣΗΣ!

Έρχεται στο Τελλόγλειο Ίδρυμα ο αρκούδος από το ομώνυμο βιβλίο της Ελένης Γερουλάνου «Ένας Αρκούδος μια φορά», μία έκθεση η οποία ζωντανεύει τριάντα περίπου παιχνίδια από το υπέροχο βιβλίο σε εικονογράφηση της Ίριδας Σαμαρτζή, με επιπλέον εκπαιδευτικό υλικό του Μουσείου Παιχνιδιών του Μουσείου Μπενάκη.

Την έκθεση θα πλαισιώσουν πλούσια μουσείο-παιδαγωγικά προγράμματα για σχολεία και μεμονωμένους επισκέπτες κάθε ηλικίας, με τον αρκούδο να χαρίζει τη τρυφερή του αγκαλιά σε όλους όσους έρθουν να τον γνωρίσουν από κοντά και να ταξιδέψουν μαζί του μέχρι να βρει το σπίτι του.

Παρουσίαση βιβλίων της Δήμητρας Σωκράτους

Τα βιβλία για μεγάλα παιδιά της Δήμητρας Σωκράτους με τίτλους «Η Μαίρη και το Λευκό Μπιζέλι» & «Ένας μπαμπάς στο σιδερένιο κλουβί», σε εικονογράφηση δρ Στέλλας Καραγιώργη και Ευφροσύνης Μαύρου αντίστοιχα, θα παρουσιαστούν την Παρασκευή 15 Νοεμβρίου 2019, ώρα 19:00 στον πολυχώρο Μαλλιάρης – Παιδεία «Ανατόλια» (Δ. Γούναρη 39, Καμάρα, τηλ.: 2310 277113).

Τα παιδικά βιβλία «Η Μαίρη και το Λευκό Μπιζέλι» και «Ένας μπαμπάς στο σιδερένιο κλουβί» πραγματεύονται αντίστοιχα την πρόκληση του παιδικού καρκίνου και του γονεϊκού εγκλεισμού στη φυλακή, αναδεικνύοντας με ιδιαίτερη ευαισθησία και προσοχή το βίωμα, τις ανάγκες, τις πραγματικότητες και την πορεία ενδυνάμωσης του παιδιού.

Χαιρετισμό θα απευθύνουν:

  • Σπύρος Μιλτιάδης, Γενικός Πρόξενος της Κυπριακής Δημοκρατίας στη Θεσσαλονίκη
  • Γεωργία-Γοργώ Αλεξίου, Πρόεδρος της Ε.Λ.Β.Ε., Λογοτέχνης

Ομιλητές:

  • Αλέξανδρος Ακριτίδης, Συγγραφέας, Πτυχιούχος Ανθρωπιστικών Σπουδών
  • Ελένη Γρομπανοπούλου, Καθηγήτρια Δημιουργικής Γραφής
  • Σοφία Χρήσταινα, Γενικός Γραμματέας Β’ της Ε.Λ.Β.Ε., Λογοτέχνης
  • και η συγγραφέας

Ανάγνωση αποσπασμάτων: Αναστασία Χατζή, Ποιήτρια, Λογοτέχνης, Αντιπρόεδρος Α’ της Ε.Λ.Β.Ε.

Συντονισμός: Ελένη Παπακώστα, Φιλόλογος, Υπεύθυνη Επικοινωνίας apostaktirio.gr

 

Λίγα λόγια για τη συγγραφέα

Η Δήμητρα Σωκράτους είναι εκπαιδευτικός, θεατροπαιδαγωγός και συγγραφέας. Διετέλεσε συν-Συντονίστρια του Κυπριακού Δικτύου Νεολαίας του Ευρωπαϊκού Πολιτιστικού Κοινοβουλίου και του Εργαστηρίου «Νεολαία και Πολιτισμός» του ΠΑΦΟΣ 2017 Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης. Είναι Νεαρή Πρεσβευτής της Τεχνικής Επιτροπής για την Πολιτιστική Κληρονομιά στην Κύπρο. Έχει λάβει βραβεία και διακρίσεις για το λογοτεχνικό της έργο σε Κύπρο κι Ελλάδα.

 

Η εκδήλωση συνδιοργανώνεται από την Ένωση Λογοτεχνών Βορείου Ελλάδος και τα βιβλιοπωλεία Μαλλιάρης-Παιδεία.

Υποστηρικτής: Οργανισμός Νεολαίας Κύπρου, Πρωτοβουλίες Νέων

Ο κύκλος με την Κούκλα

Οι REDICOLO παρουσιάζουν την παράσταση κουκλοθεάτρου «Ο Κύκλος με την Κούκλα» στο Θέατρο Σοφούλη.

Με τον πιο τρυφερό τρόπο ολοκληρώνουν τις επιτυχημένες εμφανίσεις τους στο Θέατρο Σοφούλη οι REDICOLO, παρουσιάζοντας – για έβδομη συνεχόμενη χρονιά! – την κουκλο-θεατρική παράσταση «Ο Κύκλος με την Κούκλα» του Αλφόνσο Σάστρε.

Βασισμένο στο κλασικό αριστούργημα «Ο κύκλος με την κιμωλία», το έργο φέρνει, με απλότητα και ευαισθησία, τα σημαντικά ζητήματα της ιδιοκτησίας και της δικαιοσύνης στον κόσμο των παιδιών, μέσα από μια παράσταση καθηλωτική, στην οποία πρωταγωνιστούν οι μεγάλες, ή μάλλον οι τεράστιες, ή μάλλον οι καινούριες γιγαντόκουκλες των REDICOLO!

 

Λίγα λόγια για την ιστορία

Ένα καλομαθημένο (ή και κακομαθημένο, θα μπορούσε να πει κανείς) πλουσιοκόριτσο, η Λολίτα, καταστρέφει την κούκλα της και την πετάει. Ένα άλλο κορίτσι, φτωχότερο σε παιχνίδια αλλά πλουσιότερο σε αγάπη, η Πάκα, τη βρίσκει, την φτιάχνει και την κάνει δική της. Ξαφνικά, όμως, η Λολίτα εμφανίζεται και τη θέλει πίσω! Ποια από τις δύο είναι δίκαιο να κρατήσει την κούκλα; Με την ενεργή συμμετοχή των παιδιών και τη βοήθεια κούκλων και ηθοποιών, θα προσπαθήσουμε να απαντήσουμε στο δύσκολο αυτό ερώτημα και να δώσουμε τη «σολομώντεια λύση».

 

«Τα πράγματα ανήκουν όχι σ’όποιον λάχει,                                                                         μα σε όποιον τα χρειάζεται και χαίρεται που τα’χει.»

 

Το trailer της παράστασης.

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο: Αλφόνσο Σάστρε

Σκηνοθεσία: REDICOLO ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΥΚΛΑΣ

Σχεδιασμός – Κατασκευή κουκλών: REDICOLO ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΥΚΛΑΣ

Μουσική: Δέσποινα Καλπενίδου, Γιάννης Μόμτσιος

Φωτισμοί: Ανέστης Ατακτίδης

Trailer: Σταύρος Συμεωνίδης

Φωτογραφίες: Ελευθερία Καλπενίδου

Επικοινωνία – Προβολή: Λία Κεσοπούλου

Παραγωγή: REDICOLO ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΥΚΛΑΣ

ΠΑΙΖΟΥΝ

Δέσποινα Καλπενίδου

Γιάννης Μόμτσιος

Halloween Εργαστήρι Ραπτικής

Φαντασματάκια ή μαγισσούλες, μαύρες γάτες ή κολοκύθες;

Τα παιδιά ράβουν μαλακά στολίδια Halloween και διασκεδάζουν με πείραγμα ή κέρασμα και ατμόσφαιρα μαγική.
Τα παιδιά μπορούν να φορέσουν τις τρομαχτικές τους στολές.

Κυνήγι Θησαυρού σε πνεύμα Halloween

Την Κυριακή 3/11, την πρώτη Κυριακή του μήνα, ο Ιχνηλάτης Ονείρων καλεί τις οικογένειες της πόλης σε ένα διασκεδαστικό, φαντασμαγορικό παιχνίδι κρυμμένου θησαυρού στους στάβλους και το κτήμα, στο πνεύμα φυσικά του Halloween!

Τα αλογάκια θα δώσουν τα απαραίτητα στοιχεία για να βρεθούν τα λαχταριστά κρυμμένα κεράσματα υπό το φως των φαναριών! Πονηρά φαντασματάκια, χαρούμενες αραχνούλες και αστείες μαγισσούλες θα γίνουν οι βοηθοί για να λυθούν οι γρίφοι και να ξεπεραστούν όλες δοκιμασίες!

Μικρά φαντασματάκια και μεγάλοι μάγοι όλου του κόσμου ενωθείτε!

Παρέα με τον Μπετόβεν

Μουσική δωματίου για παιδιά 4-11 ετών, μαζί με το γονέα

Το πρόγραμμα ‘Παρέα με τον Μπετόβεν’ είναι η νέα εκπαιδευτική πρόταση της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης, για παιδιά 4-11 ετών, μαζί με το γονέα, που πραγματοποιείται στο πλαίσιο του κύκλου συναυλιών ‘Κυριακή πρωί, μουσική’, με δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος.

 

Ο Λούι, ένα παιδί διαφορετικό από τα άλλα, βρίσκει διέξοδο στον μαγικό κόσμο της μουσικής. Εκεί, όμως, αρχίζει η πραγματική περιπέτεια! Με πρωταγωνιστή τη μουσική, ένας αφηγητής και μία κούκλα ξεναγούν τα παιδιά στο μαγικό κόσμο του Μπετόβεν.

 

Συμμετέχουν:

Γιώργος Πετρόπουλος (βιολί)

Θεοδώρα-Σάντρα Παναγιωτίδου (βιολοντσέλο)

Χαράλαμπος Αγγελόπουλος (πιάνο)

 

Επιμέλεια: Τάσος Αγγελόπουλος

Παρουσίαση: Δημήτρης Καπετάνιος

Κατασκευή κούκλας: Δήμητρα Γιοβάνη

 

 

 

 

Απαγορεύεται η μουσική!

ΜΕΤΑ ΤΙΣ ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΕΞΕΛΙΞΕΙΣ, ΤΟ ΚΛΕΙΣΙΜΟ ΟΛΩΝ ΤΩΝ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΩΝ ΙΔΡΥΜΑΤΩΝ ΚΑΙ ΤΗΝ ΑΚΥΡΩΣΗ/ΑΝΑΒΟΛΗ ΤΩΝ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ, ΚΑΛΟ ΕΙΝΑΙ ΝΑ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΕΙΤΕ ΜΕ ΤΟΥΣ ΦΟΡΕΙΣ ΓΙΑ ΝΑ ΕΝΗΜΕΡΩΝΕΣΤΕ ΓΙΑ ΤΙΣ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΙΣΜΕΝΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ!

Μετά από τις επιτυχημένες παραστάσεις «Ο κύριος Κιχ και το Μυστικό κουτί των Ήχων» και «Τα μεγάλα ψέματα του μικρού Ερμή», η ομάδα ΚΟΠΕΡΝΙΚΟΣ, γνωστή για την πλούσια δράση της στον χώρο του θεάτρου για παιδιά (παραστάσεις στο Εθνικό Θέατρο, στο Μέγαρο Μουσικής, στο Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού, περιοδείες σε όλη την Ελλάδα και στο εξωτερικό), θα βρίσκεται φέτος στο Θέατρο Αθήναιον με την ευρηματική θεατρική παράσταση «ΑΠΑΓΟΡΕΥΕΤΑΙ η μουσική!».

Όσο κι αν ο ανατρεπτικός της τίτλος προσπαθεί να μας πείσει για το αντίθετο, πρόκειται για ένα έργο γεμάτο μουσική που παίχτηκε στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών για δύο συνεχόμενα χρόνια σημειώνοντας τεράστια επιτυχία (περισσότερες από 150 sold out παραστάσεις!).

 

Λίγα λόγια για την παράσταση

Σε μια όμορφη και ήσυχη πολυκατοικία, ο κύριος Ευδαίμων, ένας στρυφνός και πειθαρχημένος διαχειριστής, ζει μια απολύτως αθόρυβη καθημερινότητα. Όλα ανατρέπονται, όμως, όταν στο διπλανό διαμέρισμα μετακομίζει ένας νεαρός μουσικός, μαέστρος μιας παιδικής χορωδίας και λάτρης κάθε είδους μουσικής. Ο κύριος Ευδαίμων, ενοχλούμενος από τις μελωδίες και τους πρόσχαρους ήχους του, καταστρώνει ένα παμπόνηρο σχέδιο για να τον διώξει μακριά. Την  ίδια ώρα, ο νεαρός μαέστρος, προσπαθεί να κερδίσει τη φιλία του, αποδεικνύοντάς του ότι η μουσική βρίσκεται παντού, ακόμα και μέσα στην αποστειρωμένη και άηχη ζωή του!

 

Μία παράσταση για τη φιλία, τη διαφορετικότητα, την ελευθερία και τον σεβασμό. Πώς μπορούν εν τέλει πολλοί διαφορετικοί άνθρωποι να ταιριάξουν μεταξύ τους και τι έχουν να πάρουν ο ένας από τον άλλον, όταν υπάρχει θέληση και καλή διάθεση για συνεργασία; Τι γίνεται, όταν οι ρόλοι αντιστρέφονται και γινόμαστε εμείς ο «διαφορετικός»; Μέσα από την ιστορία αποδεικνύεται τελικά πως η μουσική λειτουργεί σαν μια «γέφυρα» που ενώνει τους ανθρώπους, καταλύοντας κάθε είδους σύνορα!

Πέρα από την έντονη μουσική παρουσία και τα εκπαιδευτικά χαρακτηριστικά, από την παράσταση δεν λείπει το χιούμορ, η δράση, η διάδραση και οι έξυπνοι θεατρικοί διάλογοι, που χαρακτηρίζουν κάθε δουλειά της ομάδας ΚΟΠΕΡΝΙΚΟΣ. Το κείμενο υπογράφουν οι, δύο φορές βραβευμένοι με το Κρατικό Βραβείο, συγγραφείς Άγγελος Αγγέλου και Έμη Σίνη, ιδρυτικά μέλη της ομάδας ΚΟΠΕΡΝΙΚΟΣ, ενώ τη σκηνοθεσία υπογράφει – για άλλη μια φορά – ο πολυτάλαντος Γιωργής Σφυρής.

Το CD με τη μουσική της παράστασης κυκλοφορεί από τη RAW MATERIAL.

 

Συντελεστές Παράστασης

Ερμηνεύουν: Γιώργος Δερνίκας, Δημήτρης Κρίκος, Μαριαλένα Παπατριανταφύλλου

Κείμενο: Άγγελος Αγγέλου – Έμη Σίνη

Σκηνοθεσία: Γιωργής Σφυρής

Στίχοι: Έμη Σίνη

Μουσική – Ενορχήστρωση: Άγγελος Αγγέλου

Σκηνικά – Ειδικές κατασκευές: Γκάυ Στεφάνου

Κοστούμια – Φωτισμοί: ομάδα ΚΟΠΕΡΝΙΚΟΣ

Ηχογράφηση, editing, mastering: Γιώργος Ζιώτας

Βοηθός οργάνωσης παραγωγής: Μαρία Ξυδάκη

Εικονογράφηση αφίσας: Άγγελος Αγγέλου

Φωτογραφίες: Σοφία Γκορτζή

Ο Καρυοθραύστης

Η πιο συγκινητική ιστορία του κλασικού μπαλέτου από το Μπαλέτο Θεάτρου Μόσχας – Μπαλέτο της Ρωσίας

Ο Καρυοθραύστης είναι από τις ελάχιστες παραστάσεις κλασικού μπαλέτου που μοιάζουν σαν να γράφτηκαν σήμερα. Η ευφάνταστη χορογραφία του Μαριούς Πετιπά και η αξεπέραστη μουσική του Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι τον έχει καθιερώσει ως μία από τις πιο δημοφιλείς παραστάσεις η οποία παρόλο που μετράει 124 χρόνια ζωής έχει όλη τη ζωντάνια και τον ενθουσιασμό της πρώτης παρουσίασής της. Διατηρεί ανέγγιχτα από το χρόνο όλα εκείνα τα στοιχεία που κάνουν τα παιδικά όνειρα να φαίνονται πραγματοποιήσιμα.

Λίγα λόγια για την παράσταση

Η πρεμιέρα του Καρυοθραύστη δόθηκε στις 18 Δεκεμβρίου του 1892 στο Θέατρο Μαριίνσκι στην Αγία Πετρούπολη και το κοινό τον υποδέχτηκε με συγκλονιστικό χειροκρότημα. Ήταν η βραδιά που ο Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι ένιωθε για ακόμα μία φορά απόλυτα δικαιωμένος. Η μουσική του συνδυάστηκε μοναδικά με το λιμπρέτο που βασίστηκε στο παραμύθι “Ο Καρυοθραύστης και ο βασιλιάς των ποντικιών” του Ερνστ Τίοντορ Αμαντέους Χόφμαν και το οποίο διασκεύασε αριστοτεχνικά ο Αλέξανδρος Δουμάς. Ο Μαριούς Πετιπά εξέπληξε τους πάντες με τη χορογραφία του. Η τρυφερή ιστορία του Καρυοθραύστη δεν άφησε κανένα ασυγκίνητο.

Η ιστορία του Καρυοθραύστη διαδραματίζεται την Παραμονή των Χριστουγέννων, σε μια γερμανική πόλη, όπου η μικρή Κλάρα περιμένει το δώρο από τον νονό της. Ανοίγοντάς το βλέπει με έκπληξη ένα στρατιωτάκι που χρησιμεύει ως καρυοθραύστης. Όταν όλοι οι καλεσμένοι φεύγουν, η Κλάρα μπαίνει στο σαλόνι για να κοιμίσει το στρατιωτάκι της. Καθώς το ρολόι χτυπά μεσάνυχτα, το κορίτσι αποκοιμιέται και μεταφέρεται σε έναν παραμυθένιο κόσμο, όπου τα παιγνίδια ζωντανεύουν και δίνουν μάχη με τους τεράστιους ποντικούς που εισβάλλουν στο δωμάτιο. Σε αυτή τη μάχη ο Καρυοθραύστης αναδεικνύεται νικητής και μεταμορφώνεται σε έναν όμορφο πρίγκιπα.
Στη δεύτερη πράξη παρακολουθούμε την Κλάρα και τον Πρίγκιπα-Καρυοθραύστη να  κάνουν ένα μαγικό ταξίδι, πρώτα στη χώρα της Βασίλισσας του Χιονιού και έπειτα στη χώρα των Ζαχαρωτών και της Ζαχαρένιας νεράιδας. Το όνειρο δεν κρατάει πολύ. Καθώς ξημερώνουν Χριστούγεννα, η μικρή Κλάρα ξυπνάει και ανακαλύπτει ότι ο γοητευτικός πρίγκιπας των ονείρων της έχει μεταμορφωθεί ξανά στον καρυοθραύστη που της χάρισε ο νονός της.
Στο εξωτερικό ο Καρυοθραύστης παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Λονδίνο το 1934, σαράντα δύο χρόνια μετά την πρεμιέρα τού 1892. Και εκεί η υποδοχή ήταν μοναδική. Από τότε έχουν γίνει πάμπολλες παραστάσεις σε όλο τον κόσμο, με αρκετές διασκευές στη χορογραφία, καθώς κάθε χορογράφος προσπαθεί να δώσει τη δική του εκδοχή στην ιστορία. Ο Καρυοθραύστης χορογραφήθηκε και από τους δύο κορυφαίους χορευτές του 20ού αιώνα, τον Ρούντολφ Νουρέγεφ για τα Βασιλικά Μπαλέτα της Σουηδίας και τον Μιχαήλ Μπαρίσνικοφ για το American Ballet Theater. Ο καθένας άφησε το στίγμα του ενισχύοντας το μύθο ενός έργου που δεν παύει να μας εκπλήσσει.

Μπαλέτο Θεάτρου Μόσχας – Μπαλέτο της Ρωσίας

 

ST. PETERSBURG FESTIVAL BALLET: Η ΩΡΑΙΑ ΚΟΙΜΩΜΕΝΗ

Η Αγία Πετρούπολη είναι το λίκνο του διάσημου ρωσικού μπαλέτου που δημιούργησε ο Μαριούς Πετιπά τον 19ο αιώνα και χαρακτηρίζεται από την κομψότητα, τη χάρη και την ευχάριστη ελαφρότητα, στοιχεία που το κάνουν να ξεχωρίζει από όλες τις άλλες «σχολές» κλασικού χορού.
Το Φεστιβάλ Μπαλέτου της Αγίας Πετρούπολης ξεκίνησε το 2009 για να διαδώσει τις παραδόσεις και το πνεύμα του μπαλέτου της Αγίας Πετρούπολης μέσα από ευρωπαϊκές και παγκόσμιες περιοδείες. Τα τελευταία πέντε χρόνια έχει ταξιδέψει με μεγάλη επιτυχία σε όλες τις μεγάλες πόλεις της Ευρώπης, σε χώρες όπως η Γερμανία, η Αυστρία, η Ιταλία, η Φινλανδία, η Σουηδία, η Πολωνία, η Ισλανδία, η Τσεχία, η Ουγγαρία, η Κροατία και η Σλοβακία.
Η Ωραία Kοιμωμένη, η παραγωγή που θα δούμε αυτά τα Χριστούγεννα στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, παρουσιάζει την αυστηρή κλασική κομψότητα με μια φρέσκια, ανανεωμένη ματιά προσαρμοσμένη στις αισθητικές ανάγκες του 21ου αιώνα. Άριστοι σολίστες και χορευτές, θαυμάσιος σκηνικός σχεδιασμός και κοστούμια από τον παγκοσμίου φήμης σκηνογράφο και σχεδιαστή κοστουμιών Βιατσεσλάβ Οκούνεβ (Θέατρο Μπολσόι, Θέατρο Μαρίνσκι, Σκάλα του Μιλάνου), σε συνδυασμό πάντοτε με την υπέροχη μουσική του Τσαϊκόφσκι, συνθέτουν μια υπέροχη χορευτική παράσταση που θα μείνει στη μνήμη όσων την παρακολουθήσουν.
Στον ρόλο της Aurora η Ελένα Κοτσιούμπιρα.

St. Petersburg Festival Ballet