Κέντρο – Σελίδα 3 από 71 – Πυγολαμπίδες
Skip to content

Κι ο φόβος φοβάται

Την Κυριακή 29 Μαρτίου το βιβλιοπωλείο-καφέ «Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες» υποδέχεται με χαρά τη συγγραφέα Στέλλα Μιχαηλίδου για να συστήσει το νέο της βιβλίο «Κι ο φόβος φοβάται» από τις εκδόσεις Καλειδοσκόπιο.

 

«Το Γατουχάν είναι ένα μικρούτσικο, κινούμενο νησί σε σχήμα γατοπατούσας. Αλλάζει συνεχώς θέση, αδύνατο να εντοπίσουμε πού βρίσκεται αυτή τη στιγμή. Όσοι ζούμε σε παραθαλάσσιες περιοχές μπορεί να το δούμε ξαφνικά να εμφανίζεται μπροστά μας.

Ο κύριος Χουρχούρης ανοίγει πάλι το περίφημο κόκκινο τετράδιο και μας αφηγείται άλλη μια ιστορία από το Γατουχάν, που με χιουμοριστικό και απλό τρόπο μιλάει για τη δημοκρατία, τον έλεγχο μιας κοινωνίας με όπλο τον φόβο, για αξίες όπως η συμπόνια και η ευγένεια, για τη δύναμη του παιχνιδιού, του αθώου γέλιου και της χαράς.

Κάποιον καιρό στο Γατουχάν υπήρχε ευημερία,

δικαιοσύνη και χαρά, αγάπη κι αρμονία…

Μα ένας γκρίζος γάτος, κατσούφης, βλοσυρός,

πίστευε πως γεννήθηκε για να ’ναι αρχηγός…

«Γάτες, απαγορεύεται στους δρόμους να γυρνάτε,

τούμπες να κάνετε, άλματα, κυρίως να γελάτε…»

Ώσπου μια μέρα, έτσι, τελείως ξαφνικά,

γεννιέται ένα γατάκι που συνεχώς γελά…

Κι έρχονται τα πάνω κάτω κι ύστερα τα κάτω πάνω..»

 

Παρουσίαση και θεατρικό παιχνίδι: Μάρω Μανάση

 

Μυρωδιές, χρώματα & πασχαλινές αναμνήσεις

Το Σάββατο 28 Μαρτίου, το βιβλιοπωλείο-καφέ «Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες» προσκαλεί νονές και νονούς να αφήσουν για λίγο τις υποχρεώσεις και να έρθουν μαζί με τα βαφτιστήρια τους για ένα απόγευμα γεμάτο δημιουργία. Είναι μια υπέροχη ευκαιρία να δημιουργηθούν νέες πασχαλινές αναμνήσεις, δημιουργώντας παρέα με τις μπαλαρίνες τις φετινές λαμπάδες!

Με έμπνευση από τη φύση και οδηγό τη φαντασία, θα στολίσουν τα κεριά τους χρησιμοποιώντας φρέσκα ανθάκια και φύλλα, μυρωδικά βότανα, φυσικά υλικά και κορδέλες.

Κατά τη διάρκεια του εργαστηρίου, τα παιδιά θα ετοιμάσουν με τα χεράκια τους κι ένα διακοσμητικό κεράκι-δώρο, για να το προσφέρουν στον νονό ή τη νονά τους.

Ας γεμίσει το βιβλιοπωλείο μυρωδιές, χρώματα και χαμόγελα!

 

Έμπνευση και υλοποίηση: Πάστρα Ιφιγένεια

 

Ημέρα Γερμανικής Γλώσσας 2026

«Tag der deutschen Sprache»

Η Ημέρα Γερμανικής Γλώσσας -«Tag der deutschen Sprache»- αποτελεί μια νέα πανελλαδική πρωτοβουλία, η οποία θα πραγματοποιηθεί για πρώτη φορά στις 28 Μαρτίου 2026. Η πρωτοβουλία υλοποιείται από την ΠΕΚΑΓΕΠΕ -Πανελλήνια Ένωση Καθηγητών Γερμανικής Γλώσσας Πανεπιστημιακής Εκπαίδευσης- σε συνεργασία με το Γενικό Προξενείο της Γερμανίας στη Θεσσαλονίκη και φιλοδοξεί να καθιερωθεί ως ετήσιος θεσμός, που θα πραγματοποιείται κάθε χρόνο το τελευταίο Σαββατοκύριακο του Μαρτίου.

Η δράση περιλαμβάνει συμμετοχικές εκδηλώσεις σε σχολεία και τοπικές κοινότητες σε όλη τη χώρα, με ενεργό εμπλοκή μαθητών/τριών και εκπαιδευτικών. Μέσα από δημιουργικές και διαδραστικές δραστηριότητες, οι συμμετέχοντες/ουσες θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν καλύτερα τη γερμανική γλώσσα και τον πολιτισμό των γερμανόφωνων χωρών ενώ παράλληλα θα αναδειχθούν οι δυνατότητες που προσφέρει η γνώση της γλώσσας στην εκπαίδευση, τη διεθνή κινητικότητα και την αγορά εργασίας. Επιπλέον, επιδιώκεται η ενίσχυση της δικτύωσης μεταξύ σχολείων, εκπαιδευτικών φορέων και συνεργαζόμενων οργανισμών, ώστε η πρωτοβουλία να αποτελέσει πιλοτική βάση για περαιτέρω ανάπτυξη και επέκτασή της τα επόμενα χρόνια.

Το μότο της φετινής Ημέρας Γερμανικής Γλώσσας είναι:

«Deutsch schmeckt gut» Υπότιτλος: «Μια μπουκιά Γερμανικά»

Το θέμα επιλέχθηκε με στόχο να συνδυάσει δημιουργικά δραστηριότητες γύρω από τα ήθη και έθιμα των γερμανόφωνων χωρών με γλωσσικά, πολιτισμικά και γαστρονομικά στοιχεία, προσφέροντας στους μαθητές/τριες μια βιωματική εμπειρία μάθησης.

Στη Βόρεια Ελλάδα θα πραγματοποιηθούν εκδηλώσεις σε Σέρρες, Καβάλα, Αλεξανδρούπολη, Λάρισα και Θέρμη.

Το κεντρικό event εορτασμού της Ημέρας Γερμανικής Γλώσσας στη Θεσσαλονίκη θα πραγματοποιηθεί στην Πλατεία Αριστοτέλους, δίπλα στο γυάλινο περίπτερο (έξω από το Ολύμπιον), στις 28 Μαρτίου 2026, ώρες 11:00 – 13:00.

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει:

  • γλωσσικά παιχνίδια και διαδραστικά quiz
  • δημιουργικές πασχαλινές κατασκευές
  • face painting
  • εργαστήρι μαγειρικής με τη γνωστή σεφ Μαίρη Καμαργιαννάκη
  • διασκεδαστικές δραστηριότητες με τον Τιμολέων Τιραμόλα και τις «Κόκκινες Μύτες»
  • photobooth
  • πληροφοριακό υλικό για τη γερμανική γλώσσα, τις σπουδές και τις ευκαιρίες καριέρας στις γερμανόφωνες χώρες
  • δωράκια και εκπλήξεις

Η Ημέρα Γερμανικής Γλώσσας φιλοδοξεί να αποτελέσει μια γιορτή εξωστρέφειας, δημιουργικότητας και συνεργασίας, που αναδεικνύει τη σημασία της γερμανικής γλώσσας και του πολιτισμού των γερμανόφωνων χωρών στη σύγχρονη εκπαίδευση.

Όλες οι εκδηλώσεις στη Βόρεια Ελλάδα πραγματοποιούνται με τη στήριξη του Γενικού Προξενείου της Γερμανίας. Η δράση της Θεσσαλονίκης τελεί υπό την αιγίδα του Δήμου Θεσσαλονίκης και της Διεύθυνσης Πολιτισμού και Τουριστικής Ανάπτυξης.

Στη Θέρμη θα πραγματοποιηθεί εκδήλωση την ίδια ημέρα -28 Μαρτίου- το απόγευμα 17.00 μ.μ. με 19.00 μ.μ. στη Δημοτική Βιβλιοθήκη Θέρμης.

Περισσότερες πληροφορίες για τις εκδηλώσεις σε όλες τις πόλεις ΕΔΩ.

Ηχώ: χορεύοντας με τη σκιά μου

Κυριακή πρωί, μουσική!

Βρεφική & προνηπιακή μουσική θεατρική παράσταση για παιδιά από 8 μηνών ως 3 ετών, μαζί με συνοδό

Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, πιστή στην αποστολή της να δημιουργεί προγράμματα για κάθε ηλικία, παρουσιάζει το νέο της πρόγραμμα για παιδιά από 8 μηνών έως 3 ετών, μαζί με συνοδό, σε μια συνεργασία με τη βρεφική θεατρική εταιρεία The Little Foxes. Οι παραστάσεις θα πραγματοποιηθούν στους φιλόξενους χώρους του Αρχαιολογικού Μουσείου Θεσσαλονίκης.

Ένα περιπετειώδες ταξίδι ξεκινά!

Με παρέα τον πιο πιστό φίλο, τον πιο έμπιστο σύντροφο, τον πιο επιστήθιο συνεργάτη, τον εαυτό!

Ο δρόμος θα είναι μακρύς με χαρές και δυσκολίες, με ευκολίες και δοκιμασίες. Μαζί θα επισκεφθούν λουλουδάτους κήπους, θάλασσες με πελώρια κύματα, βουνά με δυνατούς ανέμους και κελαριστά ποτάμια.

Όμως, όσο υπάρχουν και οι δύο, το ταξίδι συνεχίζει και συνεχίζει με όχημα τη μουσική!

Αν χαθούν, θα μπορέσουν άραγε να ξανανταμώσουν;

Γιατί, σε αυτό το ταξίδι μπορεί να χαθείς αλλά πρέπει να ξαναβρεθείς.

«Εεεεε, εεεε…» θα πει ο ένας και «εεεε, εεεε…» θα απαντήσει ο άλλος,

το φλάουτο θα τραγουδήσει,

η άρπα θα κελαηδήσει

και το ταξίδι θα ξαναξεκινήσει!

Λίγα λόγια για την εταιρία The Little Foxes

Η βρεφική θεατρική εταιρεία “The Little Foxes, baby theater company” (www.thelittlefoxes.gr ) με έδρα την Θεσσαλονίκη, δραστηριοποιείται από το 2015 σε θεατρικές παραστάσεις και δραστηριότητες εκπαιδευτικού χαρακτήρα για βρέφη και νήπια, με παραστάσεις ερευνητικού ενδιαφέροντος και παραστάσεις που προορίζονται για το ευρύ κοινό. Η εταιρεία είναι εγκεκριμένο μέλος του ευρωπαϊκού δικτύου ”Small Size: European Network for the Diffusion of Performing Arts for Early Childhood” και συμμετέχει κάθε χρόνο σε διεθνή βρεφικά φεστιβάλ με θεατρικές παραγωγές βρεφικού & νηπιακού θεάτρου της εταιρείας και με το εκπαιδευτικό πρόγραμμα “Baby sign” εκμάθησης της νοηματικής γλώσσας σε βρέφη και νήπια.

Συμμετέχουν οι μουσικοί:

  • Ματούλα Χατζή (φλάουτο)
  • Κατερίνα Γίμα (άρπα)

Έργο/ σκηνοθεσία: Έμιλυ Καμαρινοπούλου

Ερμηνεία:

  • Έμιλυ Καμαρινοπούλου
  • Γαβρηέλα Γεωργιάδου

Μία παραγωγή της Κ.Ο.Θ.

Σε συνεργασία με τη βρεφική θεατρική εταιρεία The Little Foxes

Θα το πάρει το ποτάμι

Το νερό όπως και τα βιβλία είναι δρόμοι που ενώνουν ανθρώπους, τόπους, αφηγήσεις και παραμύθια.

Γι’ αυτό πολλές φορές όταν λέμε «Θα το πάρει το ποτάμι» είναι σαν να εμπιστευόμαστε στο νερό όσα δεν μπορούμε να κρατήσουμε μόνοι μας, σκέψεις, γεγονότα, αλήθειες και ιστορίες.

Την Κυριακή 22 Μαρτίου, με αφορμή την παγκόσμια μέρα νερού, στο βιβλιοπωλείο “Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες” θα γίνει η παρουσίαση του βιβλίου «Θα το πάρει το ποτάμι» του συγγραφέα Δημήτρη Δεληγεώργη και των εκδόσεων The book project.

 

Ο ποντικός και η θυγατέρα του

Το Σάββατο 21 Μαρτίου γιορτάζουμε την παγκόσμια ημέρα κουκλοθέατρου!

Το κουκλοθέατρο ενώνεται με το θέατρο σκιών στο βιβλιοπωλείο – καφέ “Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες”, το Σάββατο  21/03 στις 18.00 και η ομάδα θεάτρου σκιών “Μινιατούρες” παρουσιάζει το παραμυθόδραμα: “Ο ποντικός και η θυγατέρα του”.

Η παράσταση βασίζεται σε κείμενο του Μιχάλη Χατζάκη, ενός καταξιωμένου καραγκιοζοπαίχτη, ιστορικού ερευνητή και μελετητή του θεάτρου σκιών. Πρόκειται για μία ελεύθερη διασκευή της ομάδας, που αντλεί την έμπνευσή της από ένα ελληνικό λαϊκό παραμύθι.

 

Παγκόσμια Ημέρα Αφήγησης 2026 στη Θεσσαλονίκη & Γιορτή Γαλλοφωνίας

Παγκόσμια Ημέρα Αφήγησης & Γιορτή Γαλλοφωνίας: 20 Μαρτίου 

«Ένα φως  στο σκοτάδι»

Το Διαπολιτισμικό Φεστιβάλ Αφήγησης Θεσσαλονίκης και η Action Art γιορτάζει και φέτος την Παγκόσμια Ημέρα Αφήγησης σε συνεργασία με τον Δήμο Θεσσαλονίκης  και με το Γαλλικό Ινστιτούτο καθώς επίσης την ημέρα αυτή γιορτάζεται η Γιορτή Γαλλοφωνίας.

Αυτή τη χρονιά, το θέμα της Παγκόσμιας Ημέρας Αφήγησης είναι «Ένα φως  στο σκοτάδι». Γιορτάζεται η προφορική παράδοση, η τέχνη της αφήγησης με ιστορίες για δύσκολους καιρούς που σμιλεύουν την ανθεκτικότητα, τη δημιουργικότητα , που σκορπίζουν τα σκοτάδια και γεμίζουν τις καρδιές με φως.

Την ημέρα αυτή, άνθρωποι από όλο τον κόσμο συγκεντρώνονται για να πουν και να ακούσουν ιστορίες.

 

Παραστάσεις Αφήγησης:

20 Μαρτίου, Παγκόσμια Ημέρα Αφήγησης στη Γυάλινη Βιβλιοθήκη του Δήμου Θεσσαλονίκης στη Νέα Παραλία.

  • 10:00π.μ – 12:30π.μ., το 41ο & 30ο Δημοτικό Σχολείο Θεσσαλονίκης θα γιορτάσουν μαζί
  • 6:00μ.μ – 7:00μ.μ., παράσταση αφήγησης παραμυθιών για μικρούς και μεγάλους με είσοδο ελεύθερη και υποχρεωτική προεγγραφή: 2310 836169, 6930079364, neaparalia@thessaloniki.gr

Αφηγήτριες: Ροδάνθη Δημητρέση, Κατερίνα Κλεάρχου, Ναντίνα Κυριαζή, & Μαρία Πλαστήρα από το εργαστήριο αφηγητών της Αction Art.

 

27 Μαρτίου, 11:30 π.μ – 12:30μ.μ, Ζωντανή Διαδικτυακή αφήγηση                                                  Συντονισμός Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης

Στο πλαίσιο της Παγκόσμιας Ημέρας Αφήγησης και του μήνα Γαλλοφωνίας, η παράσταση «Ένα φως στο σκοτάδι» είναι ανοιχτή για τους μαθητές των Δημοτικών, Γυμνασίων, Λυκείων.

Τρείς αφηγητές από τη Γαλλία, την Ελλάδα, Αλγερία, ο Jean Porcherot, η Ροδάνθη Δημητρέση, η Νora Aceval, θα ταξιδέψουν τους μαθητές στον μαγικό κόσμο των παραμυθιών.

Δωρεάν συμμετοχή με προεγγραφή. Μπορείτε να συμπληρώσετε τη ΦΟΡΜΑ έως τις 23 Μαρτίου.

 

Καλλιτεχνική Επιμέλεια του Προγράμματος  εορτασμού της Παγκόσμιας Αφήγησης Ημέρας  & Γιορτής Γαλλοφωνίας: Ροδάνθη Δημητρέση

 

 

 

Χρυσά και μάλλινα γαϊτάνια με τα χρυσά στριφτά κορδόνια

Το Ίδρυμα Μουσείου Μακεδονικού Αγώνα και της Νεότερης Ιστορίας της Μακεδονίας (ΙΜΜΑ) προσκαλεί το κοινό στην ομαδική εικαστική έκθεση με τίτλο «Χρυσά και μάλλινα γαϊτάνια με τα χρυσά στριφτά κορδόνια» σε επιμέλεια της Αρχαιολόγου-Ιστορικού Τέχνης, Ίριδας Κρητικού, που θα πραγματοποιηθούν την Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου 2026 στις 19:00, στους μόνιμους εκθεσιακούς χώρους του Μουσείου Μακεδονικού Αγώνα.

 

Σήκω, κόρη, να στολιστείς, να βγεις στον μαχαλά,

με τα χρυσά τα σκουλαρίκια και τ’ ασημένια γεια.

Φλουριά σειούνται στο λαιμό, ζώνη μεταξωτή,

κι η μάνα σ’ καμαρώνει σαν άσπρη αυγή.

Βραχιόλια έχει στα χέρια της, καρφίτσα στο μαντίλι,

κι όλη η χώρα λέει γι’ αυτήν πως είναι πρώτο κρίνο.

Ζώνη ασημένια φόρεσε, ζώνη μαλαματένια,

για να φανεί η λεβεντιά κι η προίκα της καημένης.

 

Με αφετηρία τις φορεσιές από τις συλλογές, καθώς και επιλεγμένα λαογραφικά εκθέματα του Ιδρύματος Μουσείου Μακεδονικού Αγώνα και της Νεότερης Ιστορίας της Μακεδονίας, η έκθεση παρουσιάζει έναν οργανικό διάλογο με τη συμμετοχή σημαντικών σύγχρονων εικαστικών. Στις προθήκες και τους ελεύθερους χώρους της εκθεσιακής ενότητας «Η Μακεδονική Κοινωνία» του Μουσείου, με αφετηρία έναν πρωτότυπο πυρήνα ενδυμάτων, κοσμημάτων και λαογραφικών αντικειμένων από τις συλλογές του, εκτίθενται σύγχρονα έργα μικρής και μεσαίας κλίμακας με έμπνευση τη φόρμα και την ύλη, τα μοτίβα και τους συμβολισμούς αλλά και το αισθητικό και νοητικό αποτύπωμα των αντικειμένων αυτών στον σημερινό κόσμο.

Η στολή του Μακεδονομάχου Γεωργίου Ρουμπέση (Καπετάν Τζαβάρα), η γυναικεία παραδοσιακή φορεσιά από την Αλεξάνδρεια Ημαθίας (Γιδάς) και τα επιπρόσθετα στοιχεία μιας δεύτερης πανομοιότυπης φορεσιάς, η γυναικεία φορεσιά του Μοριχόβου και τμήμα της γυναικείας ενδυμασίας της Πασχαλίνας Τοπαρλάνη από το Μελισσοχώρι (Μπάλτζα), καθώς και διάφορα ακόμη λαογραφικά αντικείμενα, αποτέλεσαν αφετηρία και έμπνευση για τους συμμετέχοντες.

Εργαζόμενοι με διαφορετικά μέσα (ζωγραφική, γλυπτική, ύφανση, κεντητική, χάραξη, λάξευση, κοσμηματοποιία, κατασκευή κ.ά.), σύγχρονες και παραδοσιακές τεχνικές και ευφάνταστες επινοήσεις ελαφριάς ύλης (ύφασμα, κλωστή, χαρτί, χάντρες, γύψος, κερί, κ.ά), σε διάλογο με τα πρωτότυπα αντικείμενα, αλλά και αντλώντας από ετερόκλητα σπαράγματα οπτικής και απτικής μνήμης, οι συμμετέχοντες/ουσες εικαστικοί προτείνουν παλαιότερα επιλεγμένα αλλά και νέα έργα αναφοράς που δημιουργήθηκαν ειδικά για την έκθεση και που περικλείουν πυκνές ιστορικές, αισθητικές και εννοιολογικές σημάνσεις. Στο σύνολό τους, τα έργα των τριάντα οκτώ συμμετεχόντων εικαστικών, αγκαλιάζοντας οργανικά την έννοια και τη σημασία της διαχρονίας, επινοούν και προτείνουν σε σύγχρονα πεδία φόρμας, ερμηνείας και χρήσης.

 

Στην έκθεση συμμετέχουν:  

Χριστίνα Αθανασούλα-Μαντζαβίνου, Λέλα Αρβανίτη, Αριάδνη Βιταστάλη, Μαίρη Γαλάνη-Κρητικού, Τάνια Δημητρακοπούλου, Μαρία Διακοδημητρίου, Χριστίνα Δουζένη, Ειρήνη Ζαΐμη, Κατερίνα Καλιτσουνάκη, Δέσποινα Καλλιγά, Βάσω Καλουδιώτη, Γεωργία Καρακούση, Βασίλης Κιλιτσλής, Αναστάσης Μαδαμόπουλος, Βαρβάρα Μαλτέζου, Λυδία Μαργαρώνη, Μηνάς Μαυρικάκης, Γιώτης Μπαλοδήμος, Μάνος Μπατζόλης, Ρούλη Μπούα, Αλέκα Μυρίλλα, Διονυσία Παπαδοπούλου, Μαριέττα Παπαχειμώνα, Βαγγέλης Πολύζος, Μιχάλης Σακαλής, Κατερίνα Σαράφη, Ιφιγένεια Σδούκου, Ζωή Σεκλειζιώτη, Ελένη Σιούστη, Χρύσα Σκορδάκη, Κατερίνα Σταθάτου, Μαρίνα Στελλάτου, Κωνσταντίνα Τζαβιδοπούλου, Ζέφη Τιφτικτσόγλου, Νίκος Τριανταφύλλου, Κλαίρη Τσαλουχίδη-Χατζημηνά, Αργύρης Χατζημαλλής.

Διοργάνωση: Ίδρυμα Μουσείου Μακεδονικού Αγώνα και της Νεότερης Ιστορίας της Μακεδονίας (ΙΜΜΑ)

Επιμέλεια έκθεσης: Ίρις Κρητικού, Αρχαιολόγος-Ιστορικός της Τέχνης

Συντονισμός: Αθηνά Παυλίδου,  Φιλόλογος-Μουσειολόγος, Διευθύντρια ΙΜΜΑ

 

Μανουσάκης, Πιτέρη, Τσατσάγιας: Τρεις καλλιτέχνες από το Μουσείο που δεν έγινε

Μια ιδιότυπη συνάντηση τριών καλλιτεχνών που έρχονται να συμπληρώσουν και ταυτόχρονα να ανανεώσουν τη μεγάλη έκθεση «Τέχνη – Διαγώνιος και το Μουσείο που δεν έγινε» διοργανώνεται αυτές τις μέρες στο Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών ΑΠΘ.

Στη νέα έκθεση που έχει τίτλο «Μανουσάκης, Πιτέρη, Τσατσάγιας: Τρεις καλλιτέχνες από το Μουσείο που δεν έγινε. Συμμετοχή: Γιώργος Ταξίδης και Γιάννης Αδαμαντίδης» θα παρουσιαστούν ζωγραφικά έργα των τριών δημιουργών, αναδομώντας ουσιαστικά την πιο ώριμη πλευρά της τρέχουσας έκθεσης και συντελώντας σε έναν διάλογο-έκπληξη αφού διεισδύουν στο τότε και το σήμερα τολμηρά, με στοιχεία στη δημιουργική διαδικασία καλλιτεχνών της Βορείου Ελλάδος και όχι μόνο.

Η έκθεση θα εγκαινιαστεί την Τετάρτη 4 Μαρτίου, στις 19:00, από τον Δήμαρχο Θεσσαλονίκης, κ. Στέλιο Αγγελούδη και τη γενική ευθύνη της έχει η Ομοτ. Καθηγήτρια ΑΠΘ και Γενική Διευθύντρια του Τελλογλείου, Αλεξάνδρα Γουλάκη-Βουτυρά. Τη συνεπιμέλεια της έκθεσης έχουν οι Ανναρέτα Τουλουμτζίδου και Ραφαέλα Νίκα, με την υποστήριξη των επιμελητών Νίκου Βιάνα και του Μιγκέλ Φ. Μπελμόντε.

Σύμφωνα με την κ. Γουλάκη-Βουτυρά, «στη νέα έκθεση ακούμε τη «φωνή» τριών καλλιτεχνών από την ομάδα της «Διαγωνίου», γνωρίζουμε ένα δείγμα γραφής από τρεις διαφορετικές προσωπικότητες στα εικαστικά, τις οποίες δεν υπήρχε η δυνατότητα να πλησιάσουμε πιο κοντά στη μεγάλη έκθεση». Η ίδια επισημαίνει πως με την έκθεση «Μανουσάκης, Πιτέρη, Τσατσάγιας: Τρεις καλλιτέχνες από το Μουσείο που δεν έγινε» ανακαλύπτουμε ένα πλέγμα σχέσεων στον πνευματικό χώρο της άλλης Ελλάδας, της περιφέρειας, αλλά και τη σημασία τους στο χώρο της ελληνικής τέχνης, μιας προσφοράς που δεν πρέπει να χαθεί στη λήθη».

 

Λίγα λόγια για τους καλλιτέχνες

Μιχάλης Μανουσάκης: η πρώτη περίοδος δημιουργίας ενός σημαντικού σύγχρονου εικαστικού και δασκάλου που βρέθηκε να κάνει τη στρατιωτική του θητεία στη Θεσσαλονίκη, στο Γ΄ Σώμα Στρατού: τον φιλοξενεί ο Ανδρέας Ζαμπέτογλου στο εργαστήρι του, του γνωρίζει τον Ντίνο Χριστιανόπουλο, η πρώτη ενθάρρυνση και η αρχή μιας διαρκούς φιλίας, οι ρίζες της μετέπειτα δουλειάς του.

Σούλα Πιτέρη: μια όμορφη νέα γυναίκα συναντά τον Ντίνο Χριστιανόπουλο στα πρώτα της βήματα, την ενθαρρύνει και τη θαυμάζει, μοιράζεται μαζί του ανησυχίες ζωής. Στη δεκαετία ’70-’80 συμμετέχει σε εκθέσεις της «Διαγωνίου», η μοναδική ατομική της αποκαλύπτει τη δυναμική ματιά της, την ξεχωριστή, τολμηρή προσωπικότητα, με έργα που την τοποθετούν κοντά σε στρατευμένους καλλιτέχνες, όπως Σεμερτζίδη, Τάσσο, Κατράκη την εποχή της μεταπολίτευσης.

Γιάννης Τσατσαγιάς: Ένας αυτοδίδακτος καλλιτέχνης με πορεία που εμπνέει ανθρωπιά, αντοχή, επιμονή, κατάφαση ζωής. Ηθοποιός σε μπουλούκια, μανάβης, ποιητής, φιλόσοφος, περιπτεράς, με μόνο εφόδιο το «μαύρο μπικ», αναπτύσσει μια δεξιοτεχνική τεχνοτροπία για να υποκαταστήσει τις πρακτικές δυσκολίες διάρκειας του κάρβουνου. Αποδίδει με «φωτογραφική» ακρίβεια θέματα που σχολιάζουν βιωματικά τον κόσμο του.

Σαράντα χρόνια μετά, ένας προικισμένος νέος καλλιτέχνης από τη Δράμα, ο Γιώργος Ταξίδης, κερδίζει τον χώρο με το κάρβουνο που αναγκάστηκε να απορρίψει ο Τσατσάγιας, στην ίδια αισθητική καταγραφής αξιών και εσωτερικού θάλπους, όπως είναι εμφανές στα έξι έργα του από τη σειρά του για το Άγιον Όρος στην έκθεση. Δύο καλλιτέχνες άλλης γενιάς σε μια συνάντηση, την οποία ο Χριστιανόπουλος σίγουρα «θα επικροτούσε», όπως μας κοιτάζει, ίσως λίγο σκωπτικά, στο εκφραστικό πορτρέτο του, πρόσφατη δωρεά στο Τελλόγλειο του ζωγράφου του Γιάννη Αδαμαντίδη, το οποίο επίσης εκτίθεται.

Η νέα έκθεση του Τελλογλείου θα φιλοξενήσει πάνω από 50 έργα και θα διαρκέσει μέχρι και τις 18 Μαΐου, η οποία είναι και η Διεθνής Ημέρα Μουσείων.

 

Γνωριμία με τον σύγχρονο χορό

Την Κυριακή 15 Μαρτίου γονείς και παιδιά καλούνται να αφήσουν στην άκρη τις έγνοιες και να παρασυρθούν στον ρυθμό του σύγχρονου χορού στο βιβλιοπωλείο καφέ «Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες».

Μια μοναδική ευκαιρία για παιχνίδι, κίνηση και έκφραση μέσα σε ένα ζεστό και δημιουργικό περιβάλλον.

Ενθάρρυνση κι έμπνευση από τη χορεύτρια και χορογράφο Δώρα Μελά.

 

Κεντώντας στο τσίρκο

Το Σάββατο 14 Μαρτίου θα πραγματοποιηθεί στο Dromo Atelier το δημιουργικό εργαστήρι με τίτλο «Κεντώντας στο τσίρκο», μια ξεχωριστή δράση που συνδυάζει το παιχνίδι για τα παιδιά με τη δημιουργική απασχόληση των συνοδών τους.

Κατά τη διάρκεια του εργαστηρίου, τα παιδιά από 2 ετών και άνω θα ανακαλύψουν τον μαγικό κόσμο του τσίρκου μέσα από δραστηριότητες και παιχνίδια μαζί με τον Byron Skouris. Παράλληλα, οι συνοδοί θα έχουν την ευκαιρία να συμμετέχουν σε ένα δημιουργικό εργαστήριο κεντήματος.

Τη δράση κεντήματος θα καθοδηγήσει η Αρετή από τα Tzovairi Fylakto, η οποία θα δείξει στους συμμετέχοντες πώς μπορούν να μεταμορφώσουν ένα καθημερινό ρούχο χρησιμοποιώντας απλές αλλά και πιο περίτεχνες βελονιές.

Οι συμμετέχοντες καλούνται να φέρουν μαζί τους ένα βαμβακερό μπλουζάκι ή ένα τζιν παντελόνι με τσέπες, το οποίο θα χρησιμοποιήσουν ως βάση για τη δημιουργική τους παρέμβαση.

Το εργαστήρι προσφέρει μια όμορφη στιγμή δημιουργίας για τους ενήλικες, την ώρα που τα παιδιά παίζουν, μαθαίνουν και εξερευνούν τον κόσμο του τσίρκου!

 

Η αλεπού και οι μύθοι

Το Σάββατο 14 Μαρτίου το βιβλιοπωλείο-καφέ «Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες» με χαρά φιλοξενεί την παράσταση «Η αλεπού και οι μύθοι». Μια παράσταση χωρίς λόγια, βασισμένη σε επιλεγμένους μύθους του Αισώπου, με ορχηστρική μουσική και σύγχρονο χορό.

Το κοινό δεν είναι απλός θεατής. Γίνεται ενεργό μέρος της δράσης, συμμετέχει, κινείται, ζει και αλληλεπιδρά. Ολόκληρος ο θεατρικός χώρος μετατρέπεται σε ένα ζωντανό δάσος, με τη σκηνή και το ακροατήριο να γίνονται ένα.

Η μουσική του έργου γράφτηκε για English Horn, Wind quintet & Piano, αναδεικνύοντας τα συναισθήματα και τις κινήσεις των χαρακτήρων.

Συντελεστές

Καλλιτεχνική Ομάδα:
Σύλληψη Ιδέας & Μουσική: Γιώργος Καρακάσης
Χορογραφίες: Φιλιώ Ζαγοράκη
Σκηνικά – Κοστούμια: Κατερίνα Φωτιάδου

Συμμετέχουν οι χορευτές: Χριστίνα Μανουσαρίδου Παναγιώτης Καπρίτσιος Ηλέκτρα Μαντζανιάδου

Μουσικοί εκτελεστές (Ηχογράφηση):
English horn & Oboe: Παναγιώτης Κουγιουμτζόγλου, Flute: Θεοδοσία Παπαδοπούλου, Clarinet: Γιώργος Καραγκούνης, F. Horn: Τραϊανός Παπαδόπουλος, Bassoon: Κωνσταντίνος Βαβάλας, Programming Piano: Γιώργος Καρακάσης

Μια μοναδική εμπειρία, όπου η τέχνη γίνεται παιχνίδι, το δάσος παίρνει ζωή και οι μικροί θεατές γίνονται οι ήρωες της ιστορίας!

 

Muzike Dance Party #Special Edition

Κυριακή 15 Μαρτίου 2026 | ΧΑΝΘ

Το Muzike Family Conceρts και ο Δήμος Θεσσαλονίκης προσκαλούν το κοινό σε ένα πάρτι για όλη την οικογένεια!

Το Muzike Dance Party #Special Edition έρχεται την Κυριακή 15 Μαρτίου στη ΧΑΝΘ, σε συνεργασία με το Δήμο Θεσσαλονίκης, προσκαλώντας μικρούς και μεγάλους σε μια μοναδική εμπειρία κίνησης, μουσικής και φωτός.

Μαμά, μπαμπά, χορεύουμε παρέα;

Τη φωτιστική εγκατάσταση της διοργάνωσης υπογράφει η Δήμητρα Αλουτζανίδου, η οποία μεταμορφώνει την αίθουσα της ΧΑΝΘ μέσα από μια σύγχρονη, δυναμική προσέγγιση. Γραμμικά φώτα αγκαλιάζουν περιμετρικά τον χώρο, δημιουργώντας μια καθηλωτική οπτική εμπειρία.
Η συνολική αισθητική αποπνέει έντονη party διάθεση, με τον φωτισμό να λειτουργεί ως βασικός πρωταγωνιστής: Συνθέτει τη σκηνογραφία, ενισχύει τον παλμό και απογειώνει τη ζωντάνια της διοργάνωσης.

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει τρία διαδοχικά dance sessions, σχεδιασμένα ώστε παιδιά και γονείς να συμμετέχουν ενεργά και να μοιραστούν τη χαρά της κίνησης:

  • 11:00 – 11:45 | Μπαλέτο με τη Νάντια Κουτζιαμπάση
  • 12:00 – 12:45 | K-Pop με τη Μαρίνα Δάσκου
  • 13:00 – 13:45 | Break Dance με τον Bboy Saspens

Παράλληλα, στον χώρο θα υπάρχει ειδικά διαμορφωμένη γωνιά χαλάρωσης με χαλάκι, μαξιλαράκια και στρωματάκια. Ένα ήρεμο σημείο για τους μικρούς φίλους που ίσως θελήσουν να ξεκουραστούν αλλά και για μαμάδες που επιθυμούν έναν πιο άνετο και φιλικό χώρο για θηλασμό.

Το Muzike Dance Party #Special Edition δεν είναι απλώς ένα dance event· είναι μια γιορτή συνύπαρξης, δημιουργικής έκφρασης και εκδήλωσης συναισθημάτων, όπου η μουσική, ο φωτισμός και η κίνηση γίνονται κοινή εμπειρία για όλη την οικογένεια.

 

Πάρτε μια γεύση απ’ τα προηγούμενα MUZIKE DANCE PARTIES:

Συντελεστές

Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Λένα Μοσχά

Culture Manager: Sara Kuhnt

Παραγωγή: Muzike family conceρts

Επικοινωνία: Μαρία Τότσκα

https://muzike-family-concepts.gr/

https://www.facebook.com/muzike.thessaloniki

https://www.instagram.com/muzike.familyconcepts/

 

Με την υποστήριξη του Δήμου Θεσσαλονίκης

Κυριακάτικο παραμύθι στο Μουσείο: Ιστορία μιας πλαγγόνας

Την Κυριακή 8 Μαρτίου η αρχαιολόγος Ευγενία Πίνη αφηγείται την «Ιστορία μιας πλαγγόνας».

Μια πήλινη πλαγγόνα που ζει κλεισμένη στη βιτρίνα ενός αρχαιολογικού μουσείου αναπολεί τη ζωή της. Θυμάται τον τεχνίτη που την έπλασε, τον ζωγράφο που την ζωγράφισε και τον παππού που την αγόρασε για να την κάνει δώρο στην εγγονή του. Και όταν έρχονται παιδάκια στο μουσείο συγκινείται γιατί, όσα χρόνια και αν έχουν περάσει, εκείνη θυμάται ακόμη τα ζεστά χεράκια της μικρής της κυρίας.

 

 

Η δράση του ΑΜΘ με τίτλο «Κυριακάτικο Παραμύθι στο Μουσείο», για οικογένειες με παιδιά, πραγματοποιείται μία Κυριακή κάθε μήνα. Διαβάζονται αρχαιολογικά παραμύθια τα οποία συνδέονται με κάποιο από τα εκθέματα του Μουσείου, με σκοπό την εξοικείωση των παιδιών με την πολιτιστική μας κληρονομιά.

 

Η Αίθουσα Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων και Δημιουργικών Εργαστηρίων για όλους υλοποιήθηκε μέσω δωρεάς του Ιδρύματος Παπαγεωργίου στον Σύνδεσμο Φίλων του Αρχαιολογικού Μουσείου Θεσσαλονίκης.

Ιστορίες θάρρους και φιλίας

Την Κυριακή 8 Μαρτίου, το βιβλιοπωλείο Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες υποδέχεται τις συγγραφείς Σάρρα Παπαδοπούλου, Έλενα Πιστόλα και Κωνσταντίνα Ανδρεοπούλου, για να συστήσουν στα παιδιά το νέο τους
βιβλίο «Ιστορίες θάρρους και φιλίας» από τις εκδόσεις Μολύβι.

Τρεις ιστορίες γεμάτες φαντασία, ευαισθησία και πολύτιμα μηνύματα!

Ο Ερμής, το μικρό χελωνάκι, μαθαίνει πως η διαφορετικότητα είναι δύναμη και πως κάθε παιδί μπορεί να λάμψει με τον δικό του τρόπο. Το ξεκίνημα της νέας σχολικής χρονιάς να γίνεται πάντα με χαρά και οι εφιάλτες, να γίνονται όνειρα.
Ο Μπο, το σκιουράκι, παγιδεύεται από τη Μάγισσα των Pixels και μας θυμίζει πόσο σημαντική είναι η ασφάλεια στο διαδίκτυο και η σωστή χρήση της τεχνολογίας.
Και ο Χρήστος, το λαγουδάκι, ανακαλύπτει πως κάθε “καινούργιο φασούλι” μπορεί να γίνει μια ευκαιρία για μάθηση και χαρά.

Μια συλλογή εκπαιδευτικών και ψυχικά ενδυναμωτικών ιστοριών, που καλλιεργούν στα παιδιά τη φιλία, το θάρρος και την αυτοπεποίθηση.

 

Το Κυνήγι των 12 Θεών

Παιδικό Μουσείο Exploration | Πολιτιστικές Διαδρομές Θεσσαλονίκης

Κυνήγι κρυμμένου θησαυρού για όλη την οικογένεια!

 

Το Παιδικό Μουσείο Exploration επιστρέφει δυναμικά στη Θεσσαλονίκη, εγκαινιάζοντας τις φετινές πολιτιστικές διαδρομές με μια ανανεωμένη εμπειρία εξερεύνησης για όλη την οικογένεια. Παιδιά και γονείς περπατούν στους δρόμους της πόλης, παρατηρούν, παίζουν και ανακαλύπτουν την ιστορία και τον πολιτισμό της!

Η πολιτιστική διαδρομή «Το κυνήγι των 12 Θεών» απευθύνεται σε οικογένειες με παιδιά από 6 ετών και άνω. Η διαδρομή θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 6 Μαρτίου, με σημείο εκκίνησης το Πάρκο στην Αριστοτέλους – Αγίου Δημητρίου.

Μικροί και μεγάλοι καλούνται να συμμετάσχουν σε ένα ξεχωριστό κυνήγι κρυμμένου θησαυρού, ακολουθώντας τα ίχνη του βασιλιά των Θεών σε μια περιπέτεια γεμάτη μυστήριο και δοκιμασίες.

Ο Δίας ταξιδεύει εσπευσμένα στη Θεσσαλονίκη. Ο λόγος; Όλοι οι Θεοί χάθηκαν από την κορυφή του Ολύμπου. Ένας δυνατός βόρειος άνεμος φύσηξε με ορμή και από τότε οι θρόνοι έμειναν άδειοι.

Κατά τη διάρκεια της διαδρομής, οι οικογένειες θα λύσουν γρίφους και αινίγματα, θα εξερευνήσουν μνημεία και ιστορικά σημεία, θα ανακαλύψουν την Ελληνική Μυθολογία και θα περάσουν δοκιμασίες θάρρους, συνεργασίας και παρατηρητικότητας.

Κάθε στάση αποτελεί ένα νέο μυστικό. Κάθε γρίφος είναι ένα βήμα πιο κοντά στην ολοκλήρωση της αποστολής. Η αποστολή ξεκινά αυτόν τον Μάρτιο. Είστε έτοιμοι να περάσετε τις δοκιμασίες των Θεών;

 

Family time: Μικροί & Μεγάλοι Εξερευνητές: Χρώμα και φόρμα στη φύση με έμπνευση από τη Georgia O’Keeffe

Τι θα συμβεί αν κοιτάξουμε ένα λουλούδι… πολύ από κοντά;

Ακολουθώντας τη ματιά της Georgia O’Keeffe, μικροί και μεγάλοι παρατηρούν τη φύση αλλιώς, μεγεθύνουν σχήματα, παίζουν με χρώματα και φόρμες και δημιουργούν τα δικά τους έργα εμπνευσμένα από τον φυσικό κόσμο.

Ένα ήρεμο αλλά δημιουργικό ταξίδι στη φύση και την τέχνη.

 

Το οικογενειακό πρόγραμμα Μικροί & Μεγάλοι Εξερευνητές: «Χρώμα και φόρμα στη φύση – Με έμπνευση από τη Georgia O’Keeffe» υλοποιείται στο Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών ΑΠΘ το Σάββατο 28 Φεβρουαρίου από τις 15.30 έως τις 17.00.

Το πρόγραμμα απευθύνεται σε παιδιά 6 έως 12 ετών και στους γονείς/κηδεμόνες τους, που καλούνται, υπό την καθοδήγηση των μουσειοπαιδαγωγών/εικαστικών Δανάης Θεοδωρόγλου και Βάσως Χατζημανώλη, να λειτουργήσουν ως ομάδα, να παρατηρήσουν, να μάθουν και να δημιουργήσουν, αντλώντας έμπνευση από τις εκθέσεις του μουσείου κι όχι μόνο!

  • Καλό είναι οι συμμετέχοντες να φορούν πρόχειρα κι άνετα ρούχα και να βρίσκονται στον χώρο τουλάχιστον δέκα λεπτά πριν την έναρξη της συνάντησης.
  • Όλα τα υλικά/είδη σχεδίασης παρέχονται από το μουσείο.

 

Λάχανα και Χάχανα – Κλικ στη Λαχανοχαχανοχώρα!

του Τάσου Ιωαννίδη

Η μαγεία των τραγουδιών ΛΑΧΑΝΑ ΚΑΙ ΧΑΧΑΝΑ, έρχεται στο Θέατρο ARTBOX FARGANI, σε μια πρωτότυπη μουσικοθεατρική παράσταση για παιδιά, το ΚΛΙΚ ΣΤΗ ΛΑΧΑΝΟΧΑΧΑΝΟΧΩΡΑ!

Ένα έργο εγκεκριμένο από το Υπουργείο Παιδείας, με εξαιρετικούς συντελεστές, live ερμηνείες, βιντεοπροβολές, ευφάνταστα σκηνικά και εντυπωσιακά κοστούμια· η νέα παραγωγή “Κλικ στη Λαχανοχαχανοχώρα” υπόσχεται μια συναρπαστική εμπειρία για μικρούς και μεγάλους!

Από τον δημιουργό Τάσο Ιωαννίδη, έρχεται ένα έργο με δράση, φαντασία, γέλιο και τραγούδι, αλλά και σημαντικά μηνύματα.

Οι αγαπημένοι ήρωες της Λαχανοχαχανοχώρας, ο Ατσίδας, η Χαχανένια και ο Λαχανίδας, πρωταγωνιστούν σε μια ευφάνταστη περιπέτεια! Μαζί τους η Νεράιδα του Γέλιου και της Χαράς, η Τσικιμπλούμ, αχινοί, ποντίκια και φυσικά το Παπί! Απέναντί τους ο Φαταουλίδας με τους ατσούμπαλους μπράβους του.

Τα Λάχανα και Χάχανα, είναι από τα πιο δημοφιλή εκπαιδευτικά και ψυχαγωγικά ελληνικά brand για παιδιά. Με το δικό τους μοναδικό τρόπο, κάνουν τη μάθηση παιχνίδι και μέσα από την ψυχαγωγία μάς δείχνουν πώς να αγαπάμε το κόσμο γύρω μας και τον κόσμο μέσα μας!

Τα εκπαιδευτικά τραγούδια, οι τηλεοπτικές εκπομπές, τα βιβλία, τα παραμύθια όσο και τα θεατρικά έργα έχουν αγαπηθεί από παιδιά, γονείς και εκπαιδευτικούς, τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό.

 

Λίγα λόγια για το έργο

Ο Φαταουλίδας (όνομα και πράμα!), έχει βάλει στόχο να εξαφανίσει το τραγούδι από τη Λαχανοχαχανοχώρα! Μια παιδική φάρσα είχε ως αποτέλεσμα να χάσει την ωραία του φωνή και το όνειρό του να γίνει διάσημος τενόρος. Αυτό έγινε αφορμή να μισήσει τα παιδιά και να βάλει σκοπό ζωής να πάρει εκδίκηση!

Με τη χρήση ενός μεταλλαγμένου κινητού τηλεφώνου που δωρίζει σε κάθε παιδί του σχολείου της Λαχανοχαχανοχώρας, το σχέδιο του μπαίνει σε εφαρμογή. Αυτό θα φέρει μύρια όσα κακά, για τα παιδιά και για το σχολείο της Λαχανοχαχανοχώρας.

Οι τρεις μικροί ήρωες,  η Χαχανένια, ο Λαχανίδας και ο μικρότερος της παρέας ο Ατσίδας, θα προσπαθήσουν να ανακόψουν τα ύπουλα σχέδια του Φαταουλίδα. Με σύμβουλο και συμπαραστάτη τη Νεράιδα του Γέλιου και της Χαράς, τα παιδιά θα ξεκινήσουν ένα μαγικό ταξίδι για την Κοιλάδα των Αηδονιών. Εκεί θα ψάξουν για το Πολύχρωμο Λαχανίδι, που έχει …. μαγικές ιδιότητες!

Με ένα χαμόγελο κι ένα τραγούδι στα χείλη, οι τρεις ήρωες, μας ταξιδεύουν σε μια μαγική περιπλάνηση, πότε στον κόσμο του ονείρου και πότε στην σημερινή πραγματικότητα της τεχνολογίας. Θα καταφέρουν άραγε να βρουν την ισορροπία αυτών των δύο αντίθετων κόσμων, έτσι ώστε η τεχνολογία να υπηρετεί την δημιουργική τους φαντασία; Θα δούμε!

 

Συντελεστές

Σενάριο – Μουσική Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Τάσος Ιωαννίδης
Στίχοι: Παυλίνα Παμπούδη, (Ελένη Καραντζόλα, Πόπη Κύρδη, Τατιάνα Σπανέλλη, Ντόρα Τσιαγκάνη)

Σκηνοθεσία: Άρτεμις Ιωαννίδου

Σκηνογραφία: Μαρίνα Κωνσταντινίδη, Αννέτα Ιμπρισίμη

Κοστούμια: Εύα Κουρελιά

Χορογράφος / Βοηθός Σκηνοθέτη: Ναταλία Μαρτίνη

Σχεδιασμός Φωτισμών: Θοδωρής Κόκκινος

Sound Design: Κίγκαν Τζόις

Εικονογράφος : Βανέσσα Ιωάννου Δημήτρης Βιτάλης

Κατασκευή Σκηνικών: Kolossaion Productions

Ενορχήστρωση: Κώστας Γανωσέλης

Παραγωγή: Kolossaion Productions

Πρωταγωνιστούν: Στέφανος Απέργης, Γεωργία Κούκα, Ναταλία Μαρτίνη, Βλαδίμηρος Σιαμέτης, Μαργαρίτα Σταμούλη, Αλέξανδρος Σταμούλης, Έλενα Τζώρτζη, Συμμετέχει ο Γιάννης Τσότσος.

 

Ιστορικό Λάχανα και Χάχανα

Όλα ξεκίνησαν από μια ιδέα του συνθέτη Τάσου Ιωαννίδη, να μελοποιήσει τα στιχουργήματα του βιβλίου της Α’ Δημοτικού, στην προσπάθειά του να βοηθήσει τη μικρή του κόρη Ερμιόνη να τα αποστηθίσει ευκολότερα. Έτσι γεννήθηκε το πρώτο album “ΛΑΧΑΝΑ και ΧΑΧΑΝΑ- 24 τραγούδια από το βιβλίο γλώσσας της Α’ Δημοτικού”, που αγάπησαν μικροί και μεγάλοι!
Ακολούθησαν η “Προπαίδεια σε Τραγούδια”, το “Εδώ Νηπιαγωγείο”, “Οι Ρυθμοί και οι Αριθμοί”, οι “Τραγουδοτσουλήθρες”, τα “Χριστουγεννιάτικα Λάχανα και Χάχανα”, τα “Νανουρίσματα για 4 Εποχές”, “Η Γραμματική σε τραγούδια”, “Ο Καλός μου Εαυτός”, το “Για Γέλια και για Χρώματα”, η “Άλφα Βήτα με Γρανίτα”, “Ο Ηρακλής και οι 12 Άθλοι” και άλλα!
Στα Λάχανα και Χάχανα έχουν συμμετάσχει σπουδαίοι έλληνες ερμηνευτές όπως οι:
Μαρία Φαραντούρη, Ευγένιος Σπαθάρης, Ηλίας Μαμαλάκης, Γλυκερία, Ελένη Βιτάλη, Φωτεινή Δάρρα, Παντελής Θαλασσινός, Γιάννης Κότσιρας, Μανώλης Μητσιάς, Μίλτος Πασχαλίδης, Μελίνα Ασλανίδου, Κώστας Μακεδόνας, Ελένη Τσαλιγοπούλου, Γιώργος Νταλάρας, Χρήστος Θηβαίος, Αλκμήνη Μπασακάρου, Μυρτώ Βασιλείου κ.α.
Έχοντας κυκλοφορήσει πάνω από 250 τραγούδια, βιβλία, θεατρικά έργα, παιχνίδια και εκπομπές, τα Λάχανα και Χάχανα έχουν κάνει τη μάθηση παιχνίδι, προάγωντας το ευ ζην των παιδιών μέσα από την ψυχαγωγία.

 

σπίτια

«Τα σπίτια είναι σώματα, καταφύγια, μυρωδιές, το μεσημεριανό μας χουζούρι.
Σπίτι είναι η φαντασία, η ευτυχία, η οικογένεια, το φως, η ελπίδα…
Μια αγκαλιά κάτω από τ΄αστέρια»

Το βιβλιοπωλείο-καφέ «Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες» προσκαλεί την Κυριακή 01 Μαρτίου στις 12.00 τους φίλους του στη διαδραστική αφήγηση του παιδικού βιβλίου «σπίτια» των εκδόσεων Μικρή Σελήνη, με τη συγγραφέα Έλλη Πεταλά.

Θα ακολουθήσει εικαστικό εργαστήρι.

 

Βρώσιμο Δάσος Νεάπολης

Το Μακεδονικό Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης – Φίλοι του ΜΟΜus σε συνεργασία με τον Δήμο Νεάπολης – Συκεών και την περιβαλλοντική οργάνωση Mamagea θα διοργανώσουν εκδήλωση παρουσίασης του Βρώσιμου Δάσους Νεάπολης την Τετάρτη 25 Φεβρουαρίου 2026, στις 19:00, στην αίθουσα “Ελένη Λαζαρίδου” του ΜΚΣΤ – Φίλοι του MOMus,  (εντός της ΔΕΘ).

Η εκδήλωση απευθύνεται σε όσες και όσους ενδιαφέρονται για τον συμμετοχικό σχεδιασμό στην πράξη, καλώντας τους να συμβάλλουν στον προβληματισμό για τον ρόλο του και τις δυνατότητές του στον σύγχρονο αστικό χώρο.

Ο Δήμος Νεάπολης-Συκεών σε συνεργασία με την Περιβαλλοντική Οργάνωση Μαμαγαία και τον Κοινωνικό Συνεταιρισμό cob.gr δημιούργησαν το πρώτο Βρώσιμο Δάσος στη Θεσσαλονίκη με σκοπό τη διαμόρφωση ενός κοινοτικού αστικού αλσύλλιου, συνολικής έκτασης ενός στρέμματος, με καρποφόρα δέντρα, αρωματικά φυτά και λαχανικά. Στόχος ήταν η αύξηση του πρασίνου στην περιοχή και η ενίσχυση της βιοποικιλότητας, καθώς και η λειτουργία του ως κέντρου περιβαλλοντικής εκπαίδευσης και ως χώρου σύνδεσης της τοπικής γειτονιάς και της σχολικής κοινότητας. Στο πλαίσιο αυτό, ιδιαίτερη σημαντική για την υλοποίηση του εγχειρήματος υπήρξε η συμμετοχή του γειτονικού 5ου Γυμνασίου Νεάπολης και, συγκεκριμένα, των μαθητών, μαθητριών και καθηγητών της Α΄ Γυμνασίου, μέσα από την ένταξη του Βρώσιμου Δάσους στην εκπαιδευτική διαδικασία, καθώς και την ενίσχυση με τον τρόπο αυτό της βιωματικής μάθησης και της περιβαλλοντικής ευαισθητοποίησης.

Η εμπλοκή και η συνεργασία της τοπικής αυτοδιοίκησης, της κοινωνίας των πολιτών, της σχολικής κοινότητας και του ιδιωτικού τομέα για τον σχεδιασμό και την υλοποίηση του Βρώσιμου Δάσους καθιστούν το εγχείρημα συλλογικό και συνεργατικό, αναδεικνύοντάς το ως μία καινοτόμα και αποτελεσματική προσέγγιση για την ολοκληρωμένη αντιμετώπιση ζητημάτων επανασχεδιασμού των πόλεων μας. Η διαδρομή από την αρχική ιδέα έως την υλοποίηση και τη διασφάλιση της βιωσιμότητας του Βρώσιμου Δάσους ανέδειξε τόσο τις ευκαιρίες, τις προκλήσεις και τις δυσκολίες που συνοδεύουν παρόμοιες παρεμβάσεις στον αστικό χώρο. Με αφετηρία αυτή τη διαδρομή, η εκδήλωση παρουσιάζει το εγχείρημα και φιλοδοξεί να ανοίξει έναν ουσιαστικό διάλογο για το επόμενο βήμα.

Πώς μπορεί ο συμμετοχικός σχεδιασμός να αποκτήσει διάρκεια και να ενσωματωθεί πιο σταθερά στις πρακτικές των φορέων και στη λήψη των αποφάσεων; Πώς μεταφέρεται η γνώση, η εμπειρία και οι πρακτικές που αποκτήθηκαν σε άλλα συλλογικά εγχειρήματα; Πώς μικρής κλίμακας παρεμβάσεις μπορούν να λειτουργήσουν ως αφετηρία για έναν ευρύτερο επανασχεδιασμό των πόλεων μας;

  • Στο πλαίσιο της εκδήλωσης θα προβληθεί το ντοκιμαντέρ μικρού μήκους: «Ρωγμές Πρασίνου: Συνδημιουργώντας το πρώτο αστικό βρώσιμο δάσος στην Ελλάδα», (σκηνοθεσία: Γιώργος Ντάλης, διάρκεια 24′).
  • Οι μαθητές του 5ου Γυμνασίου Νεάπολης που συμμετείχαν στη διαδικασία σχεδιασμού και υλοποίησης του Βρώσιμου Δάσους θα πραγματοποιήσουν μία σύντομη παρουσίαση της εμπειρίας τους μαζί με την καθηγήτρια τους, Μάρα Καρφοπούλου.
  • Στην εκδήλωση θα συμμετέχουν, πέρα από τους εκπροσώπους των διοργανωτών, πολίτες, μαθητές και καθηγητές που συμμετείχαν στη διαδικασία συμμετοχικού σχεδιασμού και υλοποίησης του εγχειρήματος.

Ομιλητές:

  • Παρασκευή Γενίτσαρη, Αντιδήμαρχος Περιβάλλοντος, Πρασίνου και Κλιματικής Κρίσης Νεάπολης – Συκεών, Τοπική Αντιδήμαρχος Δ.Ε. Πεύκων.
  • Περικλής Χατζηνάκος, Διευθυντής Περιβαλλοντικής Οργάνωσης Μαμαγαία-Διαχειριστής περιβαλλοντικών έργων.
  • Ζαφειριάδου Κορνηλία, Διευθύντρια 5ου Γυμνασίου Νεάπολης
  • Μάρα Καρφοπούλου, Καθηγήτρια 5ου Γυμνασίου Νεάπολης, πολιτικός μηχανικός