προέφηβοι – Σελίδα 26 από 109 – Πυγολαμπίδες
Skip to content

Τι συμβαίνει τον Φλεβάρη στη φύση

Ο ιχνηλάτης ονείρων καλεί τις οικογένειες της πόλης στην πρώτη οικογενειακή δράση του Φλεβάρη, που πραγματοποιεί το Σάββατο 1 και την Κυριακή 2 Φεβρουαρίου στο κτήμα Κλημεντίνη και είναι αφιερωμένη στην φύση!

 

Τι συμβαίνει τον Φλεβάρη γύρω μας στη φύση;

Οι συμμετέχοντες θα μάθουν για την αμυγδαλιά που ανθίζει σιγά σιγά, θα φιλοξενήσουν έργα διάσημων ζωγράφων με ζωγραφική σε πέτρα, ξύλο αλλά και χρησιμοποιώντας διάφορα αισθητηριακά υλικά που… λερώνουν.

Στη συνέχεια θα φυτέψουν στον λαχανόκηπο πατάτες, κρεμμύδια και σκόρδα. Θα ετοιμάσουν το χωράφι για τη σπορά της άνοιξης χρησιμοποιώντας αληθινά γεωργικά εργαλεία και θα φτιάξουν λίπασμα για τον κήπο με ξερά φύλλα, κλαδιά, φρέσκα χόρτα και πριονίδι.

Τέλος θα φτιάξουμε σκιάχτρα με χειμωνιάτικα ρούχα και θα παρατηρήσουν μέσα από παιχνίδι τα μπουμπούκια που άρχισαν να ξεπροβάλλουν στα δέντρα.

Μία άκρως φυσιοκεντρική δράση περιμένει τους επισκέπτες όπως και η καθιερωμένη βόλτα με το άλογο ή το πόνι για όποιο παιδί το επιθυμεί!

Έκθεση: «Future Perfect»

Εγκαίνια: Πέμπτη 23 Ιανουαρίου 2025, 20:30

Διάρκεια: 23 Ιανουαρίου – 30 Μαρτίου 2025

 

Συντελεσμένο ή τέλειο μέλλον; Με τη διττή ανάγνωση του όρου «Future Perfect» υποβάλλεται ο τίτλος της νέας έκθεσης που παρουσιάζεται στο MOMus-Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης -εντός ΔΕΘ-Helexpo– στη Θεσσαλονίκη, από τις 23 Ιανουαρίου έως τις 30 Μαρτίου 2025 σε συνδιοργάνωση με το ifa – Institut für Auslandsbeziehungen και το GoetheInstitut Thessaloniki και την υποστήριξη του Γενικού Προξενείου της Ομοσπονδιακής Δημοκρατίας της Γερμανίας στη Θεσσαλονίκη.

Η έκθεση έχει στον πυρήνα της την αναρώτηση: πώς θα έχουμε ζήσει;

Μέσα από τις εικαστικές προτάσεις 19 καλλιτεχνών προκύπτουν ισάριθμες, διαφορετικές απαντήσεις και υποθέσεις για το (συντελεσμένο) μέλλον.

Ταινίες, φωτογραφίες, γλυπτά, αντικείμενα, πίνακες και κολάζ συνθέτουν την εικαστική πρόταση/έκθεση, ως άλλο τρόπο εξέτασης εικασιών για την πορεία της ιστορίας. Σήμερα το μέλλον θεωρείται όλο και περισσότερο ως μια κρίσιμη έννοια. Ακόμα και το πολύ κοντινό μέλλον, παρά την ψηφιακή επιτάχυνση, είναι δύσκολο να προβλεφθεί και φαίνεται αδύνατο να καταλήξουμε σε μια αξιόπιστη κατανόηση για αυτό.

Αν στη νότια περιοχή της Μεσογείου κοινωνίες των πολιτών διεκδικούν και ενσαρκώνουν το μέλλον σε πείσμα της μαζικής αντίστασης που συναντούν, στην Κεντρική Ευρώπη το μέλλον μοιάζει να αποτελεί περισσότερο πηγή ανησυχίας παρά κίνητρο δράσης.

Ωστόσο, η ικανότητα να κάνουμε εικασίες, να κατονομάζουμε προθέσεις, προσδοκίες και φόβους και στη συνέχεια να τα κάνουμε αυτά τη βάση για δράση είναι αυτό που κρατάει ενωμένες τις κοινωνίες. Τα έργα που παρουσιάζονται στην έκθεση δημιουργούν χώρους φαντασίας, δράσης (και παιχνιδιού) για το μέλλον και «μεταφράζουν» σημαντικά κοινωνικά ερωτήματα σε καλλιτεχνικές έννοιες.

 

Καλλιτεχνική διεύθυνση: Θούλη Μισιρλόγλου

Επιμέλεια: Angelika Stepken, επιμελήτρια και πρώην διευθύντρια της Villa Romana-Φλωρεντία, Philipp Ziegler, επιστημονικός συνεργάτης του ZKM | Μουσείο Νέας Τέχνης-Καρλσρούη, Θοδωρής Μάρκογλου, ιστορικός τέχνηςεπιμελητής MOMus-Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης

Συμμετέχοντες καλλιτέχνες: Νίκος Αρβανίτης, Nairy Baghramian, Βαγγέλης Βλάχος, DAS INSTITUT (Kerstin Brätsch & Adele Röder), Mariana Castillo Deball, Cyprien Gaillard, Dani Gal, Λίνα Θεοδώρου, Annette Kelm, Jutta Koether, Armin Linke, Antje Majewski, Henrik Olesen, Γιώργος Σαπουντζής, Nora Schultz, Nasan Tur, Danh Vo, Clemens von Wedemeyer

Με την υποστήριξη του Γενικού Προξενείου της Ομοσπονδιακής Δημοκρατίας της Γερμανίας στη Θεσσαλονίκη.

 

Η καρδιά μου χτυπά


Εκπαιδευτικό πρόγραμμα για παιδιά από Γ΄  μέχρι ΣΤ΄  Δημοτικού

Αναρωτηθήκατε ποτέ…

  • Τι είναι η καρδιά και πώς λειτουργεί;
  • Γιατί το αίμα μας έχει κόκκινο χώμα;
  • Τι είναι ο σφυγμός και πώς τον μετράμε;

 

Μέσα σε 1,5 ώρα τα παιδιά εξοικειώνονται με τις επιστήμες της χημείας, της ιατρικής και της ανατομίας. Μαθαίνουν μέσα από συμμετοχικά πειράματα και κατασκευές τη λειτουργία της καρδιάς και ανακαλύπτουν γιατί το αίμα έχει κόκκινο χρώμα!

 

«Με αγάπη, Φραντς» στις “Μπαλαρίνες”

Το Σάββατο 25 Ιανουαρίου, μια ανάσα πριν την πρεμιέρα της στο θέατρο, η θεατρική ομάδα Βlackbird θα βρίσκεται στο βιβλιοπωλείο-καφέ “Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες” με την ολοκαίνουρια παιδική της παράσταση «Με αγάπη, Φραντς», που εμπνέεται από το παραμύθι «Ο Κάφκα και η κούκλα» των εκδόσεων Διόπτρα.

Μια μοναδική παιδική παράσταση με live video art, πρωτότυπη μουσική και χορογραφίες. Μια μαγική ιστορία για την απώλεια, τη φιλία και την αποδοχή.
Δυο εξαιρετικοί ηθοποιοί επί σκηνής και μια εικαστικός, 7 διαφορετικοί ρόλοι και η τεχνική του video art ξεδιπλώνουν τη συναρπαστική ιστορία.

Υπόθεση:
Βερολίνο, 1920.
Ο Φραντς Κάφκα συναντά ένα κορίτσι που κλαίει στο πάρκο γιατί έχει χάσει την αγαπημένη του κούκλα. Αμέσως συστήνεται ως… ταχυδρόμος. Στόχος του να φέρει ξανά το κορίτσι σε επαφή με την κούκλα του. Έτσι, ξεκινά ένα ταξίδι ενηλικίωσης με πολλή φαντασία, χρώματα, γεύσεις, εμπειρίες.

Και η αγάπη επιστρέφει.

με αγάπη, Φραντς

από τη θεατρική ομάδα Blackbird

Η θρυλική ιστορία των «Επιστολών μιας Κούκλας» παρουσιάζεται για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά από την Κυριακή 8 Μαρτίου στο Artbox Fargani από τη θεατρική ομάδα Blackbird.

Μία μοναδική παιδική παράσταση με live video art, πρωτότυπη μουσική και χορογραφίες! Μία όμορφη ιστορία για το πώς ένα παιδί έρχεται αντιμέτωπο με την απώλεια, πόσο χώρο έχει η φαντασία στον κόσμο που ζούμε αλλά και ένα μαγικό ταξίδι για την πραγματική φιλία και την αποδοχή του ίδιου μας του εαυτού.

Πώς αισθανόμαστε όταν χάνουμε κάτι που αγαπάμε πολύ; Μπορεί να μας δώσει την λύση ένα πρόσωπο πέρα από την οικογένειά μας;

“Ό,τι αγαπάς μάλλον θα χαθεί, αλλά στο τέλος η αγάπη θα επιστρέψει με άλλο τρόπο”

Είχατε φανταστεί ποτέ ότι θα συναντούσατε το όνομα Κάφκα, σε μία ιστορία για παιδιά;

Δύο εξαιρετικοί ηθοποιοί επί σκηνής και μία εικαστικός, 7 διαφορετικοί ρόλοι και η τεχνική του video art, ξεδιπλώνουν αυτή τη συναρπαστική ιστορία μιας κούκλας που ταξιδεύει σε μέρη μακρινά, γνωρίζει τον κόσμο, κάνει σκανταλιές… γιατί στην φαντασία όλα επιτρέπονται!

Ένα πολύχρωμο σύμπαν, φτιαγμένο με χάρτινες φιγούρες, live video και μ’ άλλα μέσα μαγικά, παρουσιάζεται μπροστά στους μικρούς και τους μεγάλους φίλους μας. Μπαίνουμε σ’ ένα αερόστατο με τη Σούπσι, ταξιδεύουμε μαζί στην ξακουστή Αίγυπτο, μα και στο ρομαντικό Παρίσι, φτάνοντας μέχρι και τη χιονισμένη Ρωσία!

Η υπόθεση

Βρισκόμαστε στο Βερολίνο του 1920, όπου ο Φραντς Κάφκα συναντά ένα κορίτσι που κλαίει στο πάρκο, γιατί έχει χάσει την αγαπημένη του κούκλα. Χωρίς δεύτερη σκέψη συστήνεται ως… ταχυδρόμος! Στόχος του να φέρει κοντά ξανά το κορίτσι με την αγαπημένη του κούκλα. Έτσι ξεκινά ένα μαγικό ταξίδι ενηλικίωσης, όπου η φαντασία πρωταγωνιστεί! Βλέπουμε την κούκλα να ταξιδεύει σε όλο τον κόσμο. Μας μεταφέρει χρώματα, εμπειρίες, γεύσεις, που στα μάτια ενός παιδιού φαντάζει σαν ένας καινούριος κόσμος, όπως ακριβώς συμβαίνει και με τα βιβλία, τα βιβλία που τόσο αγαπά ο Φραντς.

 

Να θυμάστε: Η αγάπη πάντα βρίσκει τον τρόπο να επιστρέψει, και τότε, όλοι οι χαρακτήρες, ακόμα κι οι πιο αιχμηροί, μετακινούνται στην καλύτερη εκδοχή τους!

 

 

 

Ταυτότητα παράστασης

Θεατρικό κείμενο: Λίλα Παντελίδου

Σκηνοθεσία: Ανθή Ιωαννίδου

Σκηνογραφία-Video art: Λίνα Μπουμπούση

Πρωτότυπη μουσική: Δέσποινα Αθανασοπούλου

Κατασκευή κούκλας: Pupo Dolls

Φωτισμοί: Ανέστης Ατακτίδης

Βοηθός σκηνοθέτη: Αλέξης Κότσυφας

Βίντεο – Φωτογραφίες: Στέφανος Μπουζόπουλος

Γραφιστικός σχεδιασμός: Δήμητρα Βυζαντιάδου

Μουσική επιμέλεια: Ειρήνη Ιωαννίδου

Υπεύθυνη επικοινωνίας: Μαρία Τότσκα

Παραγωγή: Blackbird Theatre Company

Επί σκηνής: Δέσποινα Κουσενίδου, Δημήτρης Κουστολίδης

 

 

 

 

 Η Παλέτα της Τέχνης: Βαν Γκογκ 

Κυριακή στο Μουσείο για όλους

Την Κυριακή 25 Ιανουαρίου, οι μικροί επισκέπτες του μουσείου γνωρίζουν τα έργα του Βαν Γκογκ, εμπνέονται από αυτά, σηκώνουν μανίκια και δημιουργούν τα δικά τους έργα.

Κίτρινο και μπλε τα φωτεινά χρώματα της ζωής του.
Νύχτες γεμάτες αστέρια, χωράφια και βάζα γεμάτα ηλιοτρόπια, κίτρινα σπίτια και μπλε δωμάτια.

Ο Καραγκιόζης στη Ζούγκλα

Από το Θέατρο Σκιών Αθανασίου

 

Το Θέατρο Σκιών Αθανασίου επιστρέφει στο Θέατρο Σοφούλη με την παράσταση “Ο Καραγκιόζης στη Ζούγκλα” την Κυριακή 26 Ιανουαρίου στις 11.30, στις 15.00 και στις 17.00.

 

 

Λίγα λόγια για το έργο

Ο Καραγκιόζης μαζί με τον φίλο του Νιόνιο θέλουν να κάνουν τον γύρο του κόσμου! Ο Χατζηδιαβάτης μεσολαβεί στον Πασά ο οποίος τους δίνει τα χρήματα για να ξεκινήσουν το ταξίδι τους, με αντάλλαγμα να ψάξουν για την χαμένη του θυγατέρα. Ο λαϊκός μας ήρωας μετά από πολλούς προορισμούς φτάνει στη ζούγκλα όπου εκεί θα εμπλακεί σε νέες περιπέτειες με όλα τα άγρια ζώα να παρελαύνουν από το μπερντέ…

 

Ταξίδι στον Βόρειο Πόλο με την Action Art

Τα παιδιά ανακαλύπτουν τον Βόρειο Πόλο παρέα με τους γονείς τους και τους καλλιτέχνες & παιδαγωγούς της Αction Art στους ζεστούς χώρους των βιβλιοθηκών!

Κατασκευάζουν χιονάνθρωπους, τσουλήθρες και έλκηθρα στις παγωμένες λίμνες.

 

Παραμύθια και μουσικές του κόσμου

Παραστάσεις αφήγησης για μικρούς και μεγάλους;

Ναι! Γιατί το παραμύθι μεταδίδεται από το στόμα στην καρδιά και από την καρδιά στο στόμα, μεταφέροντας ένα πολύτιμο μήνυμα σε όλους και στον καθένα ξεχωριστά. Ένα μήνυμα που το υφαίνει από τα βάθη του χρόνου, συντροφεύοντας την ανθρωπότητα από τη γέννησή της.

Γιατί η ζωή έχει δυσκολίες και για να τις αντιμετωπίσει ο νέος άνθρωπος, το παιδί, ο ενήλικας  χρειάζεται συντροφικότητα και μαγεία.

Γιατί η προφορικότητα, το παραμύθι υφαίνει σχέσεις.

Γι’ αυτό δημιουργήθηκε από την Action Art μια σειρά παραστάσεων παραμυθιών, μύθων, θρύλων στο Θεατράκι της ΧΑΝΘ.

 

Το Σάββατο 8/3 Παραμύθια και μουσικές του κόσμου

Ένα ταξίδι στις χώρες της Ανατολής, στην Αφρική, την Ισπανία, την Ιταλία, τα Βαλκάνια, την Αρμενία παρέα με τους ήρωες των παραμυθιών. Μια παράσταση, όπου η τέχνη της αφήγησης, της μουσικής και του τραγουδιού – της ερμηνείας, συναντώνται για να συνομιλήσουν και να υφάνουν το δικό τους παραμύθι.

Αφήγηση: Ροδάνθη Δημητρέση
Τραγούδι:
Έλσα Μουρατίδου.

 

 

 

Για σχολεία & συλλόγους παραστάσεις κατόπιν συνεννόησης στα τηλέφωνα της Χ.Α.Ν.Θ  231 600 1000. Υπεύθυνη : Τσαλίκη Λιάνα education3@ymca.gr 2316001000 (εσωτ. 832) και στην Αction  Art 2310 271978, 6977006272.

Οι παραστάσεις αφήγησης, απευθύνονται σε παιδιά νηπιαγωγείου, δημοτικού, γυμνασίου. Παρασκευή πρωί, τιμή εισιτηρίου 6€

 

 

Συναυλία από τη Συμφωνική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

Η Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης σάς προσκαλεί στην εναρκτήρια συναυλία της για το 2025, με τρία αριστουργηματικά έργα από τους W.A. Mozart (1756 – 1791) και J. Haydn (1732 – 1809), την Παρασκευή 17 Ιανουαρίου 2025, στο Δημοτικό Θέατρο Άνετον (Παρασκευοπούλου 42).

Ένα ταξίδι στην καρδιά της κλασικής εποχής.

Μουσική Διεύθυνση: Χάρης Ηλιάδης

Σολίστ (φλάουτο): Νικόλαος Ζήσης

Πρόγραμμα

  • Wolfgang Amadeus Mozart
    Marsch KV290
  • Wolfgang Amadeus Mozart
    Κοντσέρτο για φλάουτο και ορχήστρα αρ.2, σε Ρε μείζονα, KV314
  • Joseph Haydn
    Συμφωνία αρ.45, σε φα δίεση ελάσσονα, «του Αποχαιρετισμού»

 

Η παλέτα της τέχνης: Βασίλι Καντίνσκι 

Κυριακή στο Μουσείο για Όλους!

Την Κυριακή 19 Ιανουαρίου, οι μικροί επισκέπτες του μουσείου γνωρίζουν σημαντικά έργα του Καντίνσκι και δημιουργούν τα δικά τους σχέδια.

Τι κρύβεται άραγε πίσω από τα έργα του; Ποια ήταν η έμπνευση του;

Γιατί θεωρείται ένας από τους πρωτοποριακούς ζωγράφους της εποχής του;

 

Φτιάξε origami

Το οριγκάμι είναι η καλλιτεχνία του διπλώματος χαρτιού. Στα ελληνικά ο όρος είναι “χαρτοδιπλωτική”. Είναι επινόηση των Ιαπώνων. Το οριγκάμι χρησιμοποιεί το δίπλωμα για την δημιουργία πολλών διαφορετικών πραγμάτων με την αξιοποίηση ενός πολύ συγκεκριμένου και προκαθορισμένου υλικού: ένα κομμάτι χαρτί.

Στο βιβλιοπωλείο-καφέ “Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες” το Σάββατο 11 Ιανουαρίου κατά τις 18.00 τα παιδιά θα φτιάξουν παρέα origami!

Καν’ το να σταθεί

Μηχανική + τέχνη | εργαστήρι για παιδιά Γ΄ – ΣΤ΄ Δημοτικού και τους γονείς τους

Μαστορεύω και μαθαίνω…και το εργαστήριο γίνεται οικογενειακή υπόθεση!

 

Εξερευνήστε την ισορροπία και τη σταθερότητα

Παιδιά και γονείς χρησιμοποιούν καθημερινά αντικείμενα και πειραματίζονται με τη συμμετρία και το κέντρο βάρους. Φτιάχνουν από τυχαία στατικά γλυπτά μέχρι και «ιδιότροπα» κινητικά γλυπτά που ισορροπούν. Όλα τα υλικά, τα εργαλεία και κάθε βοήθεια που θα χρειαστούν θα είναι στη διάθεσή τους.

Μικροί μεγάλοι κάθονται στο ίδιο τραπέζι και ενώνουν τις δυνάμεις τους! Επιστρατεύουν τη φαντασία και τη δημιουργικότητά τους και δουλεύουν παρέα για ένα κοινό σκοπό, εξερευνώντας υλικά, εργαλεία και μεθόδους, αναπτύσσοντας παράλληλα δεξιότητες που δημιουργούν πραγματικές συνδέσεις με την επιστήμη, την τεχνολογία, τη μηχανική, αλλά και την τέχνη.

 

Κάθε παιδί συνοδεύεται υποχρεωτικά από ενήλικα. Ένας ενήλικας μπορεί να συνοδεύσει έως και 2 παιδιά.

Στο ρυθμό του 2025 

Κυριακή στο Μουσείο για Όλους

Το Παιδικό Μουσείο Θεσσαλονίκης υποδέχεται τη νέα χρονιά με ένα εργαστήρι γεμάτο παιχνίδι, χορό και δημιουργία.

Προσκαλεί τα παιδιά να κόψουνε τη βασιλόπιτα.

Ποιος θα ‘ναι άραγε ο τυχερός;

 

Ζωάκια εγκλωβίστηκαν στους Πάγους!

mixed age group από 1,5 ως 91,5 ετών

 

Ο  «Ιχνηλάτης Ονείρων» καλεί όλες τις οικογένειες της πόλης την Κυριακή 19 Ιανουαρίου, στις 11.00 στη φάρμα του, σε μία δράση που περιλαμβάνει χειμερινό παιχνίδι με πολλούς πειραματισμούς.

Τα παιδιά θα ψάξουν στο δάσος, στη λίμνη, στους στάβλους των αλόγων και θα βρουν τα ίχνη που άφησαν τα ζωάκια. Θα περάσουν τις δοκιμασίες για να τους δώσουν το επόμενο στοιχείο μέχρι να βρουν όλα τα εγκλωβισμένα ζωάκια στον πάγο και θα προσπαθήσουν να τα απεγκλωβίσουν.

Αν ανάψουν φωτιά; Αν τα θάψουν στο αλάτι; Αν τα βουτήξουν στη λίμνη; Τι θα συμβεί;

Πειράματα, παιχνίδι, sensory play και με ομαδική δουλειά όλα είναι δυνατά!

Δυνατότητα βόλτας με το άλογο ή το πόνι για όποιον το επιθυμεί.

 

Πολυξένη

ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΚΘΒΕ
«Πολυξένη» της Στέλλας Μιχαηλίδου

ΝΕΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗ
Σκηνοθεσία: Στέλλα Μιχαηλίδου
Βασιλικό Θέατρο
Πρεμιέρα: Τετάρτη 15|01|2025

Σε πανελλήνια πρώτη παρουσίαση

 

Η νέα παραγωγή της Παιδικής Σκηνής του ΚΘΒΕ  «Πολυξένη» έρχεται τον Ιανουάριο στο Βασιλικό Θέατρο. Η Στέλλα Μιχαηλίδου επιστρέφει στο ΚΘΒΕ, ως συγγραφέας και σκηνοθέτις, με το θεατρικό της έργο για παιδιά «Πολυξένη» που είναι βασισμένο στο ομώνυμο βραβευμένο παραμύθι της.

Πρόκειται για ένα έργο τρυφερό, συγκινητικό το οποίο απευθύνεται σε μικρούς και μεγάλους θεατές, αναδεικνύοντας την ανάγκη της αποδοχής του διαφορετικού, τη σημασία του να είσαι ξεχωριστός/ή, να παλεύεις χωρίς να χάνεις τον εαυτό σου και να συνδέεσαι με τους ανθρώπους εκείνους, με τους οποίους μπορείς να μοιραστείς και να αγαπηθείς ουσιαστικά.

Η  Στέλλα Μιχαηλίδου γράφει ιστορίες και θεατρικά έργα για παιδιά. Σκηνοθετεί και χορογραφεί θεατρικές παραστάσεις ενώ παράλληλα διδάσκει Κινησιολογία καθώς και Σκηνοθεσία παραστάσεων που απευθύνονται σε παιδιά και νέους, στο Τμήμα Θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης.

Με τις παραπάνω ιδιότητες, αλλά και αυτήν της ηθοποιού, συνεργάστηκε με την Πειραματική Σκηνή της Τέχνης για είκοσι συνεχή χρόνια καθώς και με Δημοτικά Περιφερειακά Θέατρα, το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης,  την Εθνική Λυρική Σκηνή, το Εθνικό Θέατρο και άλλες σκηνές.

Με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος συνεργάστηκε τρεις φορές ως σκηνοθέτης και χορογράφος των παραστάσεων: «Ο Σιμιγδαλένιος» του Αλέξανδρου Αδαμόπουλου (2009) «Οικογένεια Νώε» της  Ξένιας Καλογεροπούλου και του Θωμά Μοσχόπουλου (2016) και «Σε μένα μιλάς» του Ράινερ Χάχφελντ (2017) που αποτέλεσαν και μεγάλες επιτυχίες της Παιδικής και της Εφηβικής Σκηνής του ΚΘΒΕ.

Ο Κύκλος Ελληνικού Παιδικού βιβλίου τίμησε τo βιβλίo της «Πολυξένη» με το βραβείο για το κείμενο και την εικονογράφηση (2015), ενώ συμπεριλήφθηκε στη βραχεία λίστα των Κρατικών Βραβείων.

 

Λίγα λόγια για το έργο

Ποια είναι η Πολυξένη; Το κοριτσάκι με το γαλάζιο τριαντάφυλλο στο μάγουλο, που δυσκολεύεται να μιλήσει γρήγορα όπως τα υπόλοιπα παιδιά, και στο σχολείο νιώθει πολύ πολύ ξένη; Αλλά όταν τραγουδάει η γλώσσα της πάει ροδάνι;

Είμαι η θάλασσα, είμαι κοράλλι
Είμαι εσείς και όλοι οι άλλοι
Παιδάκι είμαι, είμαι χορτάρι
Είμαι ό,τι εσείς και όλοι οι άλλοι

Η Πολυξένη είναι ένα κορίτσι που μιλάει με τα πάντα: το πινέλο, τα πουλάκια, τους φανταστικούς της φίλους. Μόνο με τους ανθρώπους δυσκολεύεται. Μαζί τους τα πράγματα περιπλέκονται και εκείνη φοβάται και προσπαθεί να αμυνθεί. Θα καταφέρει να σπάσει το τοίχος της μοναξιάς της; Θα μπορέσει να επικοινωνήσει, να εμπιστευτεί και να αγαπήσει;

 

Σημείωμα συγγραφέα – σκηνοθέτριας

Η Πολυξένη είναι ένα παιδί που ενώ αντιμετωπίζει πολλές δυσκολίες βρίσκει τη δύναμη και το κουράγιο να αντισταθεί και να υπάρξει «ολόκληρο». Η πλούσια φαντασία και η ευαισθησία της αποτελούν ένα μεγάλο οπλοστάσιο. Αντλεί απ’ αυτό εμπιστοσύνη και σεβασμό για τον εαυτό της και παλεύει ενάντια στον σκληρό και αδιάφορο κόσμο που την έχει απομονώσει.

Η Πολυξένη είναι ένα έργο για τη διαφορετικότητα, τη σχολική βία, τη μοναξιά, τη σκληρότητα της απώλειας, τη δύναμη της φαντασίας και του παιχνιδιού, τον ρόλο των συναντήσεων με «αξιοσημείωτους ανθρώπους» στη ζωή μας. Στην περίπτωση της Πολυξένης τα πρόσωπα αυτά είναι ο υπέροχος παππούς της, ο φωτεινός και ευαίσθητος κύριος Χάρης και μια άστεγη γυναίκα.

Στην ερώτηση του κυρίου Χάρη: «Αλήθεια παιδιά, τι είμαστε στ’ αλήθεια;», η Πολυξένη απαντάει:

Είμαι δρομέας, είμαι σκυτάλη
Μικρούλι μήνυμα σ’ άδειο μπουκάλι
Παιχνίδι είμαι, είμαι κρυφτό
Μια πόρτα είμαι στον ουρανό!

Εμείς πώς θα απαντούσαμε;

Στέλλα Μιχαηλίδου

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο – Σκηνοθεσία: Στέλλα Μιχαηλίδου
Σκηνικά – Κοστούμια: Ολυμπία Σιδερίδου
Μουσική: Κώστας Βόμβολος
Κίνηση: Αλέξης Τσιάμογλου
Φωτισμοί: Γιάννης Τούμπας
Μουσική διδασκαλία: Παναγιώτης Μπάρλας
Animation: Μπάμπης Βενετόπουλος
Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιάννης Διδασκάλου
Βοηθός φωτισμού: Τουλίν Οσμάν
Οργάνωση παραγωγής: Ειρήνη Χατζηκυριακίδου

*Βοηθός σκηνογράφου/ ενδυματολόγου (στο πλαίσιο πρακτικής άσκησης): Αναστασία Νεαμονίτη

Διανομή (με σειρά εμφάνισης):
Αφηγητές: Ο θίασος, Γαλάτεια Αγγελή (Πολυξένη), Άννα Κυριακίδου (Μαμά), Θοδωρής Πολυζώνης (Παππούς), Σταυρούλα Αραμπατζόγλου (Δασκάλα), Χριστίνα Ζαχάρωφ (Λυδία), Γιάννης Τσιακμάκης (Κωνσταντίνος), Βασίλης Κουλακιώτης (Μαθητής, Άκραμ), Δημήτρης Καρτόκης (Άντρας, Κύριος Χάρης), Μελίνα Αποστολίδου (Άστεγη)

Χορευτής: Ρέβο Κουαχασβίλι
Φιγκυράν: Γιάννης Ακριβόπουλος, Βασιλική Σάρλη

 

Ο Καραγκιόζης και το στοιχειωμένο ξενοδοχείο

Ο οικογενειακός ξενώνας Δημοσθένης στη Γουμένισσα υποδέχεται τον Οδυσσέα Κανλή, για να ταξιδέψει τους επισκέπτες στον χρόνο μέσα από την τέχνη της παράδοσης μας, το θέατρο σκιών.

Την Κυριακή 5 Ιανουαρίου οι μικροί φίλοι θα παρακολουθήσουν την παράσταση Καραγκιόζη με τον ήρωα να τα βάζει με τα στοιχειά που έχουν καταλάβει ένα….ξενοδοχείο!

 

Tο Σάββατο στον ξενώνα υπάρχει παρουσίαση βιβλίου ΚΑΙ wine event για τους γονείς!

 

The Magicalists show | Christmas edition

Μια μαγική παράσταση για όλες τις ηλικίες την Κυριακή 5 Ιανουαρίου στις 17:00

Μετά από τις SOLD OUT παραστάσεις τους οι The magicalists επιστρέφουν την Κυριακή 5 Ιανουαρίου στο Θέατρο Σοφούλη!

Ο μοναδικός Έλληνας comidian magician Marmelo Manizates συναντά επί σκηνής την Suzy, μία πρωτοπόρο της τέχνης του clowning και ενώνουν τις δυνάμεις τους παρουσιάζοντας ένα μοναδικό στο είδος του comic magic show!

Τι να περιμένετε; Μία σειρά από κλασσικά κόλπα της τέχνης των ταχυδακτυλουργών παρουσιασμένα με σύγχρονο τρόπο και στοιχεία stand up comedy.

  • Τι συμβαίνει όταν μαγικό τρικ παρουσιάζετε σε αργή κίνηση;
  • Πως ένα ατύχημα μπορεί να προκαλέσει γέλιο;
  • Πόσο κάνει ένα και ένα;

Αυτά και άλλα πολλά θα απαντηθούν στο θέατρο Σοφούλη μέσα από μία μαγική παράσταση!

Μικροί και μεγάλοι θεατές θα ζήσουν μία αξέχαστη εμπειρία,  που θα τους φέρει ένα βήμα πιο κοντά στον θαυμαστό κόσμο της μαγείας και του γέλιου!

 

 

Συντελεστές

Παραγωγή: “The Magicalists

Σκηνοθεσία: Φωτεινή Αθανασιάδου

Υπεύθ. επικοινωνίας: Σουζάνα Κοτζιά

Σκηνογραφία: Αθανασία Τσουκαλά

Μουσική: Αβραμίδης Απόστολος

Ενδυματολόγος: Kriszti Paras

Γραφιστική επιμέλεια: Άννα Παπακωσταντίνου

Φωτογραφία: Χάρης Κομματόπουλος

Επί σκηνής: Marmelo Manizates & Souzy

Special guest: Pafi ο άνθρωπος ορχήστρα

Με κάλαντα και παραμύθια

Ο Πολυχώρος Τέχνης Alte Fablon παρουσιάζει την παιδική παράσταση αφήγησης με την Ανθή Θάνου συνοδεία ζωντανής μουσικής από τον Αλέξη Μακρή «Με κάλαντα και παραμύθια» την Παρασκευή 27 Δεκεμβρίου 2024 στις 12:00.

 

Λίγα λόγια για την παράσταση

To δωδεκαήμερο και απάνω στη γη έρχονται οι καλικάντζαροι. Τρέχουν, παίζουν, πειράζουν, τραγουδάνε. Και εμείς θα τους κρυφοκοιτάξουμε και θα γελάσουμε με τις περιπέτειές τους.

Ένα παιδί ονειρεύεται μια καινούργια φορεσιά. Φεύγει για να τη βρει και μείς θα ακολουθήσουμε τα χνάρια του.

Ο Αϊ Βασίλης βγάζει το σακάκι από το μπαούλο του και…ωχ έχει μια τρύπα! Άραγε τι θα κάνει για να προλάβει να μοιράσει τα δώρα; Μήπως να τον βοηθήσουμε;

Το εορταστικό πρόγραμμα αφήγησης αντλείται από τις παραδόσεις τα ήθη και έθιμα του λαού μας και διανθίζεται με κάλαντα και ευχές από όλη την Ελλάδα.

 

Αφήγηση: Ανθή Θάνου

Μουσική-Τραγούδι: Αλέξης Μακρής

 

Λίγα λόγια για τους καλλιτέχνες

Η Ανθή Θάνου γεννήθηκε στη Λαμία. Σπούδασε Νηπιαγωγός στο Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών από το οποίο μεταπτυχιακά πιστοποιήθηκε για εξειδικευμένη επιμόρφωση στο εκπαιδευτικό πρόγραμμα με τίτλο «Το παραμύθι στην εκπαίδευση: δημιουργική ανάγνωση και αξιοποίηση». Αφηγείται από το 1999 παραμύθια σε Μουσεία (από το 2009 συνεργάζεται με το Λαογραφικό και Εθνολογικό Μουσείο Μακεδονίας Θράκης καθώς επίσης και με το Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού, προγράμματα αφήγησης για παιδιά και ενήλικες με αφορμή εκθέματα από τις μόνιμες και περιοδικές εκθέσεις τους), σε Θέατρα, Μουσικές σκηνές, Πολιτιστικά Κέντρα, Φυλακές, Βιβλιοθήκες (συνεργάστηκε σε προγράμματα φιλαναγνωσίας των βιβλιοθηκών του Έβρου, Ξάνθης και Βέροιας), σε Φεστιβάλ στην Ελλάδα (Γιορτή Παραμυθιών στην Κέα, φεστιβάλ Αφήγησης Ολύμπου, Αθηνών) και στο εξωτερικό στη Γαλλία, Νορβηγία και Κύπρο. Συμμετέχει σε πανεπιστημιακά συνέδρια στην Ελλάδα και στην Κύπρο και βιωματικά εργαστήρια για την τέχνη της αφήγησης προσπαθώντας να επικοινωνήσει την τέχνη της και να μοιραστεί ιστορίες. Συνεργάζεται με το «Κέντρο Μελέτης και Διάδοση Μύθων και Παραμυθιών» και διδάσκει στη Σχολή Αφηγηματικής Τέχνης στην Αθήνα και στη Θεσσαλονίκη. Έχει κυκλοφορήσει πλήθος βιβλίων και CD.

 

Ο Αλέξης Μακρής γεννήθηκε στην Κατερίνη το 1982. Ξεκίνησε τις μουσικές του σπουδές σε ηλικία εννέα ετών. Πήρε πτυχίο κιθάρας δίπλωμα κιθάρας από το Ωδείο Τούμπας Κ. Ματσίγκος στην τάξη του Φώτη Κουτσοθόδωρου.
Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια με τον Θάνο Μητσάλα, τον Στέλιο Μούστο και άλλους κιθαριστές. Από το 2008 εργάζεται ως καθηγητής Κιθάρας. Το 2003 απέκτησε πτυχίο ηχοληψίας από το ΔΙΕΚ Επανομής και έκτοτε ασκεί την τέχνη της ηχοληψίας, ενώ από το 2015 διδάσκει σε τεχνικές σχολές ηχοληψία.
Από το 2014 συνεργάζεται με την αφηγήτρια λαϊκών παραμυθιών Ανθή Θάνου επενδύοντας μουσικά παραστάσεις αφήγησης για παιδιά και ενήλικες και έχει κυκλοφορήσει μαζί της το βιβλίο-cd “Ο βασιλιάς των πουλιών”. Επίσης πραγματοποιεί σεμινάρια, σε συνεργασία με την αφηγήτρια, για τη μουσική επένδυση στην αφήγηση για ενήλικες (μουσικό χωριό Άγιος Λαυρέντιος, φεστιβάλ αφήγησης Θεσσαλονίκης κ.α) και για παιδιά (Διεθνές φεστιβάλ κιθάρας Θεσσαλονίκης – junior festival). Τέλος, συμμετέχει σε μουσικά σχήματα πραγματοποιώντας συναυλίες σε μουσικές σκηνές παίζοντας κλασική, ακουστική και λαϊκή κιθάρα στον χώρο της έντεχνης, της παραδοσιακης και της λαϊκής-ρεμπέτικης μουσικής.

ΑΚΟΛΟΥΘΗΣΤΕ ΤΟΝ ΠΟΛΥΧΩΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ALTE FABLON

f/b: https://www.facebook.com/altefablonthessaloniki

Instagram: https://www.instagram.com/altefablon

site: https://altefablon.gr

Η Βασίλισσα του Χιονιού

Μια Μαγευτική Μουσικοχορευτική Παράσταση για όλη την Οικογένεια, βασισμένη στο εμβληματικό παραμύθι του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν “Η Βασίλισσα του Χιονιού”, παρουσιάζεται από τις 10 Νοεμβρίου 2024 στο θέατρο Αριστοτέλειον στην Θεσσαλονίκη.

 

Η παράσταση απευθύνεται σε όλες τις ηλικίες, μεταφέροντας τους θεατές σε ένα μαγευτικό κόσμο γεμάτο φαντασία, χρώματα και συναισθήματα.

Ο Χανς Κριστιαν Άντερσεν, ένας από τους πιο γνωστούς και αγαπητούς συγγραφείς παραμυθιών παγκοσμίως, γεννήθηκε το 1805 στη Δανία και έχει χαρίσει στις επόμενες γενιές αθάνατες ιστορίες που έχουν αγαπηθεί από πολλές γενιές. Με έργα όπως “Η Μικρή Γοργόνα”, “Το ασχημόπαπο”, “Το κοριτσάκι με τα σπίρτα” και φυσικά “Η Βασίλισσα του Χιονιού”, έχει κερδίσει τη θέση του στο πάνθεον των κλασικών συγγραφέων της παιδικής λογοτεχνίας.

Το παραμύθι “Η Βασίλισσα του Χιονιού”, που κυκλοφόρησε το 1844, έχει κερδίσει τις καρδιές του κοινού με την εκπληκτική του αφήγηση και τους δυνατούς του συμβολισμούς. Μέσα από την περιπέτεια της Γκέρντα, που προσπαθεί να σώσει τον φίλο της Κάι από την παγωνιά της Βασίλισσας, το έργο εξερευνά την αντίθεση μεταξύ του κρύου και της ζεστασιάς, της αγάπης και της φιλίας και μας διδάσκει την αξία της αγάπης, της πίστης και της ανιδιοτελούς φιλίας.

Η παράσταση “Η Βασίλισσα του Χιονιού” συνδυάζει μαγευτικά στοιχεία θεάτρου, χορού και μουσικής, προσφέροντας μια ολοκληρωμένη θεατρική εμπειρία. Δέκα ταλαντούχοι νέοι ηθοποιοί και χορευτές έχουν ετοιμάσει μια εντυπωσιακή παρουσίαση, στην οποία η ιστορία του Άντερσεν ζωντανεύει μέσω χορευτικών, γνωστών τραγουδιών και πρόζας που αποτυπώνουν την ένταση και την ομορφιά της αφήγησης.

Η χορογραφίες είναι εμπνευσμένες από ποικιλία παραδοσιακών και σύγχρονων στυλ, χαρίζοντας μία φρέσκια και καινοτόμο προσέγγιση στο κλασικό παραμύθι.

Καθώς η παράσταση εξελίσσεται, οι θεατές θα ταξιδέψουν σε μαγευτικούς κόσμους, θα βιώσουν συναισθήματα ενθουσιασμού και συγκίνησης και θα

ανακαλύψουν ότι οι αξίες της πίστης, της αλληλεγγύης και της αγάπης είναι πιο σημαντικές από ποτέ. Είναι μια εξαιρετική ευκαιρία για γονείς και παιδιά να μοιραστούν αξέχαστες στιγμές και να μυηθούν στη μαγεία της θεατρικής τέχνης.

 

Συντελεστές

Διασκευή-Σκηνοθεσία: Δημήτρης Βαλσαμίδης

Χορογραφίες: Χρήστος Κατίδης

Βοηθός Χορογράφου: Κατερίνα Μπογιατζή

Video Art: Χριστίνα Χατζημιχαηλίδου

Μουσική Επιμέλεια: Δημήτρης Βαλσαμίδης

Φωτισμοί: Γιάννης Κυρατζής

Graphics Designer: Σάκης Παπαγιάννης

Παίζουν & Χορεύουν: Στέλιος Ζλάτος, Άρτεμις Σπυροπούλου, Αρετή Μακρολειβαδίτη, Χριστίνα Μανουσαρίδου, Ηλέκτρα Μαντζανιάδου, Γιώργος Μιχαλάκος, Άννα Μπουντζή, Ντορίνα Ταχιράϊ, Μαρία Σάλσα, Ελένη Χριστοφή

Παραγωγή: ΘΕΑΤΡΟ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟΝ