Θεσσαλονίκη
Κυνήγι Θησαυρού για παιδιά 5 – 12 ετών
Μέσα από το βιωματικό παιχνίδι τα παιδιά μαθαίνουν για τις αλλαγές των εποχών, παρατηρούν το δάσος που τα φιλοξενεί και μαθαίνουν για την σύνδεση της Φύσης με τις παραδόσεις.
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει:
Την Κυριακή 27 Οκτωβρίου το βιβλιοπωλείο-καφέ “έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες“ προσκαλεί τα παιδιά σε μια διαδραστική αφήγηση του αντιπολεμικού παραμυθιού “Κανονικά” της Μαρίας Λυκάρτση, της Ντανιέλας Σταματιάδη και των εκδόσεων Καστανιώτη από την ομάδα Blackbird.
Θα ακολουθήσει εικαστικό εργαστήρι.
Ένα παιδί σε έναν κόσμο που δεν είναι πια όπως τον ήξερε.
Πόσο διαφορετικά θα μετρούσε ο χρόνος «αν τα πράγματα ήταν κανονικά»;
Ένα βιβλίο για τις μικρές χαρές της καθημερινότητας και την αξία της στιγμής, την τόσο εύθραυστη και τόσο πολύτιμη.
Ο Κύκλος με την Κούκλα, βασισμένο στο κλασικό αριστούργημα «Ο κύκλος με την κιμωλία» βασισμένο στο κλασικό αριστούργημα «Ο κύκλος με την κιμωλία» από τους Redicolo στο Θέατρο Αθήναιον
10, 17, 24 Νοεμβρίου παραστάσεις για το κοινό
20, 21 Νοεμβρίου παραστάσεις για τα σχολεία στο θέατρο και όλη τη χρονιά στο χώρο των σχολείων
Οι γιγαντόκουκλες που πρωταγωνιστούν στην παράσταση ξεπερνούν τα 2 μέτρα. Οι κουκλοπαίκτες είναι ορατοί στο κοινό και συμμετέχουν στην παράσταση ως μουσικοί ή αφηγητές. Οι κούκλες κινούνται ελεύθερα στη σκηνή, αλληλεπιδρούν με τους κουκλοπαίκτες και προσκαλούν τα παιδιά να συμμετέχουν ενεργά στη θεατρική διαδικασία. Το έργο αναδεικνύει με απλότητα και ευαισθησία, τα σημαντικά ζητήματα της ιδιοκτησίας και της δικαιοσύνης στον κόσμο των παιδιών.
Ένα καλομαθημένο (ή και κακομαθημένο, θα μπορούσε να πει κανείς) πλουσιοκόριτσο, η Λολίτα, καταστρέφει την κούκλα της και την πετάει. Ένα άλλο κορίτσι, φτωχότερο σε παιχνίδια αλλά πλουσιότερο σε αγάπη, η Πάκα, τη βρίσκει, την φτιάχνει και την κάνει δική της. Ξαφνικά, όμως, η Λολίτα εμφανίζεται και τη θέλει πίσω! Ποια από τις δύο είναι δίκαιο να κρατήσει την κούκλα; Με την ενεργή συμμετοχή των παιδιών και τη βοήθεια κούκλων και ηθοποιών, θα προσπαθήσουμε να απαντήσουμε στο δύσκολο αυτό ερώτημα και να δώσουμε τη «σολομώντεια λύση».
«Τα πράγματα ανήκουν όχι σ’ όποιον λάχει,
μα σε όποιον τα χρειάζεται και χαίρεται που τα ’χει.»
ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Κείμενο: Αλφόνσο Σάστρε
Σκηνοθεσία: REDICOLO ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΥΚΛΑΣ
Σχεδιασμός – Κατασκευή κουκλών: REDICOLO ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΥΚΛΑΣ
Μουσική: Δέσποινα Καλπενίδου, Γιάννης Μόμτσιος
Φωτογραφίες: Ελευθερία Καλπενίδου
Παραγωγή: REDICOLO ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΥΚΛΑΣ
ΠΑΙΖΟΥΝ: Δέσποινα Καλπενίδου, Γιάννης Μόμτσιος
Σαββατοκύριακο στο Μουσείο για όλους
Φάρσα ή Κέρασμα;
Τα παιδιά φοράνε τις στολές τους, συμμετέχουν στα πιο διασκεδαστικά παιχνίδια και φτιάχνουν τις πιο τρομακτικές κατασκευές.
Μετά από συνεχόμενες παραστάσεις σε θέατρα και σχολικές αίθουσες, το παγκοσμίου φήμης αριστούργημα, «Η ιστορία του γάτου που έμαθε σ’ ένα γλάρο να πετάει» του Λουίς Σεπούλβεδα, έρχεται για 3η χρονιά από την ομάδα BLACKBIRD στο θέατρο Artbox Fargani.
Η παράσταση που συγκίνησε μικρούς και μεγάλους, παρουσιάζεται για παιδιά από 4 έως 104 ετών, κάθε Σάββατο του Νοεμβρίου στις 17.30 στο κέντρο της Θεσσαλονίκης.
Λίγα λόγια για την παράσταση
Η Κενγκά, ένας άτυχος γλάρος, πέφτει θύμα της ‘μαύρης μάστιγας’, μιας πετρελαιοκηλίδας που έχει μολύνει τη θάλασσα. Λίγο πριν πεθάνει γεννάει ένα αυγό, το οποίο εμπιστεύεται σ’ ένα ‘γάτο μαύρο και πελώριο και χοντρό’ που ακούει στο όνομα Ζορμπάς! Τότε ζητά από το γάτο να μάθει στο μικρό γλαρόνι πώς… να πετάει! Αυτό βέβαια φαντάζει ακατόρθωτο, μιας και ο Ζορμπάς είναι γάτος και δεν έχει ιδέα για το πώς να φέρει εις πέρας αυτή την παράξενη αποστολή. Ωστόσο, δέχεται τελικά, και μαζί με τους άλλους γάτους του λιμανιού προσπαθούν να βοηθήσουν αυτό το πλάσμα, που είναι τόσο διαφορετικό από εκείνους.
Τέσσερις εξαιρετικοί ηθοποιοί φορούν τις μάσκες τους, και μεταμορφώνονται σε γλάρους και γάτους του λιμανιού. Τραγουδούν ζωντανά, χορεύουν και μιλούν για την διαφορετικότητα, την αγάπη και τον σεβασμό για κάθε τι που φαντάζει ξένο, μακρινό, αλλιώτικο.
Ένα έργο που ξεχώρισε, μεταξύ άλλων, για τα σκηνικά και τα κοστούμια, όλα φτιαγμένα από ανακυκλώσιμα υλικά. Μια φρέσκια ματιά από μια ομάδα ανθρώπων, που έχει ως στόχο να προβάλλει το τεράστιο πρόβλημα της ρύπανσης του περιβάλλοντος, αλλά και να φωτίσει τον δρόμο της καλοσύνης και της ομαδικότητας.
‘‘Είναι πολύ εύκολο να αποδέχεσαι και ν’ αγαπάς αυτούς που είναι σαν κι εσένα, αλλά πολύ δύσκολο κάποιον που είναι διαφορετικός’’
Συντελεστές
Σκηνοθεσία, θεατρικό κείμενο: Ανθή Ιωαννίδου
Βοηθός σκηνοθέτη: Αλέξης Κότσυφας
Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Χαρίσιος Γκατζόφλιας
Ενδυματολογία: Τζένη Γεωργιάδου
Γραφιστικός σχεδιασμός: Δήμητρα Βυζαντιάδου
Φωτογραφίες – Τρέιλερ: Στέφανος Μπουζόπουλος
Επικοινωνία: Μαρία Τότσκα
Υπεύθυνη περιοδείας: Τζένη Γεωργιάδου
Παίζουν: Μαρκέλλα Καραπιπέρη, Γιώτα Κασιμιάδου, Χρύσα Σεραφείμ, Γιώργος Τερζής
Πολλοί ζήτησαν να επαναληφθεί το Halloween Party, ο ιχνηλάτης ονείρων δεν χαλάει χατίρια και καλεί τις οικογένειες της πόλης το Σάββατο 26 Οκτωβρίου στο Halloween party…volume 2.!
Σκάλισμα κολοκύθας, face painting, εργαστήριο μαγειρικής στο πνεύμα του halloween, ζωγραφική στον τοίχο, messy play με αραχνούλες, νυχτερίδες και κολοκυθόσπορους, σκιάχτρα που μεταμορφώνονται σε μαγισσούλες και μια μοναδική κολοκυθόσουπα χόκους πόκους!
Δώρο βόλτα με το αλογάκι ή το πόνι για όποιο παιδί το επιθυμεί!
Μια ευρηματική μουσικοθεατρική κωμωδία για μικρούς και μεγάλους με ελεύθερη είσοδο!
Η πρώτη παράσταση για φέτος θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 18 Οκτωβρίου, ώρα 19:00, στο Πολιτιστικό Κέντρο Πολυκάστρου (Δήμος Παιονίας, Π.Ε. Κιλκίς) ενώ την Κυριακή 19 Οκτωβρίου, ώρα 12:00 θα παρουσιαστεί στο Δημοτικό Θέατρο Θέρμης και ώρα 19.00, στο Κλειστό Δημοτικό Θέατρο Συκεών (Δήμος Νεάπολης – Συκεών).
Το Κέντρο Πολιτισμού Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας προσκαλεί το κοινό σε ένα διαφορετικό ταξίδι, στον μαγικό κόσμο της όπερας, μέσα από τη μουσικοθεατρική κωμωδία-έκπληξη «Πάμε… Όπερα;;».
Μετά την ενθουσιώδη ανταπόκριση που γνώρισε το 2024, η παράσταση επιστρέφει ανανεωμένη τον Οκτώβριο του 2025 για να παρουσιαστεί σε πέντε θέατρα Δήμων της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας, με ελεύθερη είσοδο για όλους.
Γιατί να πάω;
Γιατί η όπερα… δεν ήταν ποτέ τόσο αστεία, τόσο ανατρεπτική και τόσο κοντά στο σήμερα!
Η συγγραφέας Λίζα Κωνσταντοπούλου και ο σκηνοθέτης-ενδυματολόγος Αθανάσιος Κολαλάς υπογράφουν μια παράσταση που παντρεύει το γέλιο με τη συγκίνηση, το θέατρο με τη μουσική, σε ένα πρωτότυπο Gala Όπερας γεμάτο χιούμορ, εκπλήξεις και αγαπημένες άριες.
Με τη μορφή μιας θεατρικής κωμωδίας 80 λεπτών, το έργο απαντά με έξυπνο και διασκεδαστικό τρόπο στα ερωτήματα που συχνά έχουν τα παιδιά και οι νέοι για την όπερα: «Τι είναι; Γιατί τραγουδούν έτσι; Γιατί να με αφορά;»
Η υπόθεση
Ένας νεαρός «χεβιμεταλάς» δημοσιογράφος πρέπει με το ζόρι να καλύψει μια πρόβα τζενεράλε ενός Gala Όπερας.
Η αρχική του… πλήξη μετατρέπεται σε μια απροσδόκητη περιπέτεια, καθώς έρχεται αντιμέτωπος με τον Puccini, τον Bizet, τον Verdi και τον Mozart – αλλά και με τους ίδιους τους καλλιτέχνες που με χιούμορ, φαντασία και πολλή μουσική, τού αποκαλύπτουν τον μαγευτικό κόσμο της όπερας.
Μια ξεκαρδιστική και ταυτόχρονα εκπαιδευτική εμπειρία, που φέρνει τη λυρική τέχνη πιο κοντά στις νεότερες γενιές, αλλά και σε όσους νομίζουν ότι «η όπερα δεν είναι για αυτούς».
Τι θα ακούσω
14 από τις πιο αγαπημένες άριες και κομμάτια του κλασικού ρεπερτορίου – από τον «Κουρέα της Σεβίλλης» και την «Κάρμεν» μέχρι τη «Βασίλισσα της Νύχτας» και την «Τουραντό» – αλλά σε ένα πλαίσιο απρόσμενα διασκεδαστικό, με έντονο το κωμικό στοιχείο και με διαλόγους που κάνουν τον θεατή συμμέτοχο.
Μια παράσταση που αποδεικνύει ότι η όπερα μπορεί να είναι απολαυστική, αστεία και απρόβλεπτη!
Η μουσική συναντά το θέατρο σε μια ευρηματική κωμωδία που «μυεί» το κοινό με τον πιο έξυπνο τρόπο στην τέχνη του λυρικού θεάτρου.
Δημιουργοί και Συντελεστές
Κείμενο: Λίζα Κωνσταντοπούλου
Σκηνοθεσία – Κοστούμια: Αθανάσιος Κολαλάς
Μουσική Διεύθυνση / Πιάνο: Κωνσταντίνος Κατσούλης
Βιολί: Παρασκευή Καδαλά
Τσέλο: Δημήτρης Ντάνης
Μέτζο Σοπράνο: Βασιλική Πολύχρονου
Βαρύτονος: Κωνσταντίνος Σταφυλλίδης
Σοπράνο: Γιώτα Κοντού
Ηθοποιοί: Γιώργος Χριστοφορίδης, Άγγελος Κουρέπης
Ενορχηστρώσεις: Κωνσταντίνος Γρηγορίου
Βοηθός ενδυματολόγου: Κυβέλη Χατζώκου Λυμπέρη
Η παραγωγή συγχρηματοδοτείται από την Ευρωπαϊκή Ένωση μέσω του Ευρωπαϊκού Ταμείου Περιφερειακής Ανάπτυξης.
ΟΡΓΑΝΩΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: Κέντρο Πολιτισμού Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας
Διαδραστική βιβλιοπαρουσίαση παρέα με την Γεωργία Πραβήτα στο Selfie Museum!
Την Κυριακή 20 Οκτωβρίου στις 11:00 – 13:00 θα ζωντανέψει το παιδικό παραμύθι της Γεωργία Πραβήτα “Ο δράκος μου έχει… κινητό” στο Selfie Museum, στην καρδιά της Θεσσαλονίκης (Μητροπόλεως 66) μέσα από την αφήγηση της ίδιας της συγγραφέως σε διάδραση με τα παιδιά!
Το μαγικό αυτό παραμύθι διαπραγματεύεται θέματα όπως η αξία τις φιλίας, η τεχνολογία στο σήμερα, η ειρήνη και η ορθή χρήση των κινητών. Σκοπός είναι τα παιδιά να έρθουν σε επαφή με τα θέματα αυτά αποκτώντας το δικό τους βίωμα μέσα από τη συμμετοχή τους και την αλληλεπίδραση τους τόσο με τα υπόλοιπα παιδιά όσο και με την συγγραφέα!
Το Selfie Μuseum είναι ένας χώρος βιωματικής ψυχαγωγίας που προσφέρει μοναδικές στιγμές χαράς και γέλιου. Στις 2 αυτές ώρες θα έχετε την ευκαιρία να ζήσετε και αυτή την μοναδική εμπειρία βγάζοντας ανατρεπτικές φωτογραφίες και δημιουργώντας αξέχαστες αναμνήσεις!
Λίγα λόγια για τη συγγραφέα:
H Γεωργία Πραβήτα ζει και εργάζεται στη Θεσσαλονίκη ως παιδαγωγός, εικονογράφος και επιμορφώτρια δημιουργικής γραφής. Με τους μαθητές της παίρνει μέρος σε διαγωνισμούς και πολλές φορές έχουν διακριθεί. Ταξιδεύει για παρουσιάσεις στα σχολεία όλης της Ελλάδας με σκοπό να προωθήσει την φιλαναγνωσία στα παιδιά μικρής ηλικίας.
Έτοιμοι για φάρσα ή κέρασμα;
Αυτό το εκπαιδευτικό πρόγραμμα θα είναι ΦΑΝΤΑΣΜΑγορικό!
Ενενήντα λεπτά γεμάτα γνώση, ψυχαγωγία και βιωματική μάθηση. Το ξενόφερτο έθιμο του Halloween θα δώσει την ευκαιρία στα παιδιά να γνωρίσουν:
Θεατρικό παιχνίδι με τον Βαγγέλη Ηλιόπουλο
Ο Ελέφαντας κι η Πεταλούδα είναι φίλοι, αλλά το σώμα, το μέγεθος, η εμφάνισή τους, δεν τους αφήνουν να εκφράσουν ο ένας στον άλλο τα αληθινά τους συναισθήματα.
Είναι τόσο διαφορετικοί. Πώς μπορούν να είναι κολλητοί; Μέχρι που θα βρουν μια μάσκα.
Εικονική Πραγματικότητα στο Μουσείο
Το Σάββατο 19 Οκτωβρίου, στις 18.00 τα παιδιά θα “περπατήσουν” στην Αρχαία Ελλάδα, θα θαυμάσουν το εσωτερικό της Ακρόπολης και το Χρυσελεφάντινο άγαλμα της Αθηνάς.
Χορός για άτομα με αναπηρία στο βιβλιοπωλείο-καφέ “Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες”
Τι είναι το Ballet Therapy;
Ο χορός αποτελεί μια εμπειρία προσβάσιμη σε όλους, ανεξαρτήτως ηλικίας, φύλου, δεξιότητας ή δυσκολίας.
Οι “μπαλαρίνες” περιμένουν όλους εσάς που θέλετε να ζήσετε αυτή την πανέμορφη εμπειρία. Καμία διαταραχή ή διάγνωση δεν είναι εμπόδιο στην ομάδα αυτή. Η σωματογνωσία, η αντίληψη της κλασσικής μουσικής και η κοινωνικότητα, αποτελούν τους στόχους της. Έλα κι εσύ!
Εμψύχωση η ειδική παιδαγωγός και μπαλαρίνα Άννα Χασανίδου
Οι Ιστορίες των ανθρώπων της γης στο βιβλιοπωλείο-καφέ “Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες”
Μέσα στην προφορική παράδοση που ανέπτυξαν οι κοινότητες των ανθρώπων ανά τους αιώνες βρίσκουμε συμπυκνωμένα βιώματα και γνώση που μέσα από την αρχετυπική τους δομή, λειτουργούν σαν παραδείγματα και σαν γιατρικά! Οι ιστορίες των ανθρώπων της γης, βασίζονται σε αφηγήσεις κοινοτήτων ανά τον κόσμο και αντανακλούν τη βαθιά γνώση της συμβίωσης με την φύση από την οποία οι ιθαγενικές κοινότητες αντλούν το υλικό της ανατροφής. Με παιδαγωγική συνέπεια και αισθητική άποψη – οι ιστορίες των ανθρώπων της γης, λειτουργούν μεμονωμένα αλλά και στο σύνολο, σαν μικρά ταξίδια κατάδυσης σ’ έναν ίσως χαμένο κόσμο όπου η γνώση της συνύπαρξης με τη Φύση, παράγει σχέσεις, αξίες, νοήματα ξεχασμένα και πολύτιμα.
Στην ενότητα το “Δεντρί” θα συναντήσουμε ιστορίες ανθρώπων που ανέπτυξαν σχέση ζωής και αγάπης με Δέντρα και Δέντρα που ζουν παντοτινά μέσα από τις ιστορίες των ανθρώπων. Με την ενότητα αυτή προσκαλούνται τα παιδιά αλλά και οι ενήλικες να παρατηρήσουν και να νιώσουν την βαθιά σύνδεση και την ζωτική σχέση του ανθρώπου με τον κόσμο των φυτών και των Δέντρων.
Εμψύχωση και αφήγηση του παραμυθιού η θεατροπαιδαγωγός Μανάση Μαρία
Όσο πλησιάζουμε στο φθινόπωρο τόσο μας γεννιέται η ανάγκη για παρεούλα, ζεστά ροφήματα και παραμύθια! Έτσι, φέτος, λίγο πριν το Halloween, το Happy Teapot ανοίγει τις πόρτες του και προσκαλεί μικρούς και μεγάλους σε μια ξεχωριστή εκδήλωση, όπου τα παιδιά θα ταξιδέψουν σε έναν κόσμο γεμάτο ιστορίες ενώ οι γονείς/συνοδοί θα απολαύσουν παρέα το ρόφημα τους!
Ιστορίες του Halloween:
Τα παιδιά θα καθίσουν στο χαλί και θα ακούσουν συναρπαστικές ιστορίες για μυστήρια, φαντάσματα και άλλα πλάσματα της νύχτας. Ένα ταξίδι στη φαντασία που θα κεντρίσει τη σκέψη και τον νου τους.
Οικογενειακές Φωτογραφίες:
Μετά τις ιστορίες, οι οικογένειες θα φωτογραφηθούν σε ένα ατμοσφαιρικό σκηνικό Halloween, γεμάτο κολοκύθες, ιστούς αράχνης και κρυφές γωνιές για ανατριχιαστικές πόζες.
Για τους ενήλικες συνοδούς:
Οι γονείς/συνοδοί θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν ένα ζεστό ρόφημα, ενώ τα παιδιά τους βυθίζονται στις ιστορίες έχοντας φυσικά τη δυνατότητα και οι ίδιοι να συμμετέχουν και να μοιραστούν αυτή τη στιγμή μαζί τους.
Επιλεγμένα παραμύθια θα διαβάσει η Σόνια Λαζαρίδου, Παιδαγωγός, ΕμψυχώτριαΟμάδων και Ιδρύτρια της Ομάδας “Be a Reader”
Το Happy Teapot θα προσφέρει σε όλες τις οικογένειες ένα απόγευμα διαφορετικό, γεμάτο αφήγηση, φαντασία χαλάρωση και οικογενειακές στιγμές.
Ο Μικρός Πρίγκιπας του Antoine de Saint-Exupery
Μία παιδική θεατρική παράσταση με γιγαντόκουκλες στο Κινηματοθέατρο Αθήναιον
Ο Μικρός Πρίγκιπας, το πολυαγαπημένο βιβλίο του Antoine de Saint-Exupery, έρχεται στο Κινηματοθέατρο Αθήναιον, σε διασκευή του Δημήτρη Χατζηθεοδοσίου και σκηνοθεσία Νίκου Κορεξιανού. Ο Γιάννης Ζουγανέλης αναλαμβάνει και ντύνει μαγικά την μουσική σύνθεση της παράστασης.
Μία ακόμη έκπληξη που περιμένει τους μικρούς και μεγάλους φίλους, είναι ο Γιάννης Ζουγανέλης στον εμβληματικό ρόλο του Γεωγράφου. Τα εντυπωσιακά σκηνικά, οι γιγαντόκουκλες που φτάνουν έως τα 3 μέτρα, οι βιντεοπροβολές και οι ηθοποιοί επί σκηνής προσφέρουν ένα μοναδικό πολυθέαμα. Ένα μοναδικό ταξίδι για μικρούς και μεγάλους που θα μείνει αξέχαστο σε όλους.
Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Νίκος Κορεξιανός
Διασκευή Κειμένου: Δημήτρης Χατζηθεοδοσίου
Μουσική Σύνθεση και Ενορχήστρωση: Γιάννης Ζουγανέλης
Σκηνογραφία: Χριστίνα Νικολαΐδου
Κινησιολογία: Ιωάννα Μήτσικα
Δημιουργία Γιγαντόκουκλων: Αλεξάνδρα Ανδρέου Pupo Dolls
Σκίτσα: Δημήτρης Αδέκαστος
Βίντεο: Ξένια Τσερέπη, Παναγιώτης Κουντουράς
Μοντάζ: Ξένια Τσερέπη
Τρέιλερ: Ξένια Τσερέπη
Σχεδιασμός Αφίσας: Δημήτρης Αδέκαστος
Στοιχειοθέτηση Αφίσας: Παύλος Παυλίδης
Στούντιο Ηχογραφήσεων: Αθήνα: ΑΥΛΟΣ / Θεσσαλονίκη: ΤoyzAround
Ήχος / Φώτα: Ευάγγελος Ματίκας
Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Έρη Χριστοφορίδου
Οργάνωση Παραγωγής: Άννα Μανιάν, Ξένια Τσερέπη
Παραγωγή: Sign Productions, Korexart
Παίζουν (Επί σκηνής)
Πιλότος: Νίκος Κορεξιανός
Μικρός Πρίγκιπας (διπλή διανομή): Σμαράγδα Καρασαββίδου – Σοφία Τσοπουρίδου
Ματαιόδοξος / Επιχειρηματίας / Φανοκόρος / Αλεπού: Ζηνοβία Παπά – Ελένη Τατάκη
Γεωγράφος: Γιάννης Ζουγανέλης
Μεθυσμένος: Νίκος Πολοζιάνης
Λουλούδι: Αρετή Μακρολειβαδίτη
Μαδημένο Λουλούδι: Ξένια Τσερέπη
Λουλούδια: Άννα Μανιάν, Ξένια Τσερέπη
Σταθμάρχης: Παύλος Παυλίδης
Πλανόδιος: Γιάννης Κωνσταντινίδης
Φίδι – Βασιλιάς – Μπαομπάμπ: Νίκος Κορεξιανός
Φιλική Συμμετοχή: Στέλιος Αμανατίδης
Μουσική έπαιξαν
Πιάνο / Πλήκτρα / Προγραμματισμός: Θαλής Τριανταφύλλου
Σαξόφωνο / Φλάουτο: Αλέξανδρος Ζουγανέλης
Κρουστά: Φίλιππος Βασιλόπουλος
Μπάσο: Γιάννης Μπαλτάς
Κιθάρα συνθεσάιζερ: Γιαννης Ζουγανελης
Μπουζούκι: Γιάννης Πουρνάρας
Φωνή: Τάνια Ρόκκα
Ο ιχνηλάτης ονείρων καλεί τις οικογένειες της πόλης στην οικογενειακή δράση, που πραγματοποιεί το Σάββατο 19 Οκτωβρίου στο κτήμα Κλημεντίνη για να ζήσουν την εμπειρία της αγροτικής ζωής για μία μέρα!
Όργωμα και σπορά σαν παιχνίδι. Τσάπες, τσουγκράνες, φτυάρια…σηκωμένα μανίκια και πάμε!
Τα παιδιά θα σπείρουν στο χωραφάκι όλους τους σπόρους του φθινοπώρου, αφού προετοιμάσουν μέσω κινητικών παιχνιδιών το έδαφος. Θα φυτέψουν στον λαχανόκηπό μας μαρούλια, μπρόκολα και λάχανα και θα φτιάξουν το συντριβάνι με τα αρωματικά φυτά για τα μελισσάκια.
Τέλος θα παίξουν διασκεδαστικά παιχνίδια με τα καροτσάκια του αγρότη και θα φτιάξουν σκιάχτρα για να τρομάζουν τα πουλιά!
Δώρο βόλτα με το αλογάκι ή το πόνι για όποιο παιδί το επιθυμεί!
To PHOS ArtLab φιλοξενεί το “Μελωμύθι” την Κυριακή 20 Οκτωβρίου, στις 11.30 σε μια διαδραστική μουσικοαφηγηματική παράσταση για μικρούς και μεγάλους με έντονο άρωμα Κρήτης.
“Λόγια που πετούν, μας ταξιδεύουν σε τόπους λίγο ή πολύ μακρινούς.
Πουλιά που μιλούν, τραγουδούν.
Φτερά μαγικά που μας μεταμορφώνουν και ζωντανεύουν τα όνειρα!”
Δημήτρης Τριχάκης | λαούτο, λύρα, τραγούδι
Πέννυ Αβράμπεκη | αφήγηση, ακορντεόν
Το θρυλικό “Καπλάνι της Βιτρίνας” της Άλκης Ζέη έρχεται στο θέατρο Κολοσσαίον για δύο ακόμη μοναδικές παραστάσεις για το κοινό, την Κυριακή 23 Μαρτίου & 6 Απριλίου ενώ οι καθημερινές παραστάσεις για τα σχολεία συνεχίζονται κανονικά.
Έργο-σταθμός στη λογοτεχνία για παιδιά και εφήβους, έχοντας λάβει πλήθος διεθνών διακρίσεων, καθώς κυκλοφορεί σε 39 ξένες εκδόσεις, μεταφρασμένο σε 22 διαφορετικές γλώσσες, συμπλήρωσε πρόσφατα 60 χρόνια από την πρώτη του κυκλοφορία και έρχεται τη νέα θεατρική σεζόν για να αφηγηθεί τη συναρπαστική ιστορία του, που λατρεύτηκε από γενιές αναγνωστών. Την ιστορία του ανθρώπου προς την κατάκτηση της ελευθερίας του.
Λίγα λόγια για την παράσταση
Καλοκαίρι. Η μαγική εποχή των παιδιών. Θάλασσα, παιχνίδι, εξερευνήσεις και ατέλειωτες νύχτες με μαγικές ιστορίες κάτω απo τα αστέρια. Μια παρέα παιδιών στο Λαμαγάρι της Σάμου, θα ζήσει μια περιπέτεια που θα αλλάξει τη ζωή τους για πάντα. Η δικτατορία του Μεταξά στις 4 Αυγούστου του 1936, θα οδηγήσει τα παιδιά να πάρουν μέρος σε μυστικές αποστολές για να βοηθήσουν τον ξάδερφο της Μέλιας και της Μυρτώς, τον Νίκο, που είναι φοιτητής και κινδυνεύει με φυλακή. Ο Νίκος κρύβεται στο Μύλο με το σπασμένο φτερό μέχρι να μπορέσει να διαφύγει στην Ισπανία που γίνεται εμφύλιος πόλεμος και να πολεμήσει για την Δημοκρατία. Όσο δύσκολα όμως κι αν είναι τα πράγματα τα παιδιά έχουν τη βοήθεια ενός τίγρη που βρίσκεται μέσα σε μια βιτρίνα στο σαλόνι του σπιτιού της Μέλιας και της Μυρτώς. Το Καπλάνι-όπως λένε τον τίγρη στη Σάμο- έχει την ικανότητα να ζωντανεύει μέσα από τις ιστορίες που τους διηγείται ο Νίκος και όταν χρειαστεί, με το δικό του μαγικό τρόπο να παίρνει μέρος στις δύσκολες αποστολές των παιδιών να τα βοηθάει και να τα προστατεύει.
Το καπλάνι της βιτρίνας είναι μια ιστορία για την συναρπαστική πορεία που ακολουθούν όλα τα ζωντανά πλάσματα, άνθρωποι και ζώα, για να ζήσουν έτσι όπως είναι φτιαγμένα από την φύση: Ελεύθερα.
Κι αυτό για να συμβεί πρέπει να υπάρχει δημοκρατία ακόμα κι αν χρειαστεί να παλέψουμε γι’ αυτήν. Για να μπορεί ο καθένας κάθε βράδυ, πριν κοιμηθεί στην ερώτηση ΕΥ-ΠΟ ή ΛΥ-ΠΟ, να απαντά ΕΥ-ΠΟ – ΕΥ-ΠΟ!
Συντελεστές
Διασκευή – Δραματουργική επεξεργασία- Σκηνοθεσία- Στίχοι τραγουδιών: Δήμητρα Λαρεντζάκη
Σκηνικό: Κατερίνα Παπαγεωργίου
Κοστούμια: Μαρία Καβαλιώτη
Μουσική: Κώστας Βόμβολος
Σχεδιασμός Φωτισμών: Τρύφων Κεχαγιάς
Χορογραφίες- Επιμέλεια κίνησης: Πασχαλιά Ακριτίδου
Βοηθός Σκηνοθέτη : Άγγελος Κουρέπης
Μάσκες: Ολυμπία Σιδερίδου
Video: Πέτρος Σεβαστίκογλου
Video animation: Μπάμπης Βενετόπουλος
Κατασκευή «Καπλάνι»: Αλέξανδρος Κωνσταντινίδης
Κατασκευή Σκηνικών : Kolossaion
Διεύθυνση Παραγωγής: Μαρία Προδρόμου
Trailler: Παναγιώτης Κουντουράς
Παραγωγή: KOLOSSAION PRODUCTIONS – Πολιτιστικός Οργανισμός «Λυκόφως»
Παίζουν ( Αλφαβητικά) :
Σοφία Μπλέτσου: Σταματίνα/ Πιπίτσα
Βικτώρια Παπαδοπούλου: Μυρτώ
Παυλίνα Παπαδοπούλου: Μέλια
Ανδρέας Παπαϊωάννου: ξάδερφος Νίκος / ο πρόξενος της Ολλανδίας
Θάνος Πουμάκης: Νόλης / ο Νομάρχης
Μαρία Προδρόμου: θεία Δέσποινα / Συγγραφέας
Κορνηλία Προκοπίου: Άρτεμη /Καπλάνι / κα. Νομάρχου
Σταμάτησ Στάμογλου : Παππούς / ο Δεσπότης
Μια παραγωγή της KOLOSSAION PRODUCTIONS και του πολιτιστικού οργανισμού ΛΥΚΟΦΩΣ.
Λίγα λόγια για την Άλκη Ζέη
Η πρέσβειρα της ελληνικής λογοτεχνίας για παιδιά, Άλκη Ζέη γεννήθηκε στην Αθήνα και πέρασε τα πρώτα παιδικά της χρόνια στη Σάμο, από όπου καταγόταν η μητέρα της. Όταν άρχισε το σχολείο, η οικογένειά της εγκαταστάθηκε στο Μαρούσι και στη συνέχεια στην Αθήνα. Σπούδασε στη Φιλοσοφική Σχολή του Πανεπιστημίου Αθηνών, στη Δραματική Σχολή του Ωδείου Αθηνών και στο Κινηματογραφικό Ινστιτούτο της Μόσχας. Η σχέση της με το γράψιμο ξεκίνησε από τα γυμνασιακά της χρόνια, γράφοντας έργα για το κουκλοθέατρο, διηγήματα και νουβέλες, που δημοσιεύονταν σε διάφορα λογοτεχνικά περιοδικά. Παράλληλα με το γράψιμο, αγωνίστηκε ενεργά για την ελευθερία, την κοινωνική δικαιοσύνη και τη δημοκρατία, συμμετέχοντας στο αριστερό κίνημα από τα χρόνια της γερμανικής κατοχής στην Ελλάδα. Η συμμετοχή της σ’ αυτό τον αγώνα καθόρισε την προσωπική ζωή της. Από το 1952 μέχρι το 1964 έζησαν μαζί με τον άντρα της, τον θεατρικό συγγραφέα Γιώργο Σεβαστίκογλου, σαν πολιτικοί πρόσφυγες στη Σοβιετική Ένωση, αρχικά στην Τασκένδη και ύστερα στη Μόσχα, όπου γεννήθηκαν και τα δύο παιδιά τους. Επέστρεψαν στην Ελλάδα το 1964 για να ξαναφύγουν το 1967 στο Παρίσι, όπου παρέμειναν μέχρι τα μέσα της δεκαετίας του ’70 λόγω της δικτατορίας. Ο καθαρός τρόπος γραφής της, η γλωσσική αρτιότητα, η κριτική στάση απέναντι σε πρόσωπα και καταστάσεις, το χιούμορ και η διεισδυτική ματιά στα γεγονότα, είναι τα χαρακτηριστικά των έργων της Άλκης Ζέη που το έχουν κάνει να αγαπηθεί από το ελληνικό και το ξένο αναγνωστικό κοινό. «Η αρραβωνιαστικιά του Αχιλλέα», «Το καπλάνι της βιτρίνας» και «Ο μεγάλος περίπατος του Πέτρου», συμπεριλαμβάνονται στα διαχρονικά ευυπόληπτα βιβλία της σύγχρονης ελληνικής λογοτεχνίας. Εκτός από την Αρραβωνιαστικιά του Αχιλλέα, τα βιβλία της απευθύνονται κυρίως στα παιδιά και τους εφήβους, πάντα όμως διαβάζονται με μεγάλη ευχαρίστηση και από τους ενήλικες. Εμπνέονται από προσωπικές της εμπειρίες υφαίνοντας την υπόθεσή τους παράλληλα με ιστορικά γεγονότα. Τα θέματα που πραγματεύονται είναι καθημερινά και πανανθρώπινα. «Αν διάλεξα να γράψω για παιδιά είναι γιατί θέλησα να αποτυπώσω όσα σημαντικά έζησε η γενιά μου, που φοβάμαι ότι θα ξεχαστούν όταν θα έχουμε φύγει εμείς» έχει σημειώσει. Η Άλκη Ζέη αποτελεί πρέσβειρα της σύγχρονης ελληνικής λογοτεχνίας στο εξωτερικό, καθώς το σύνολο του έργου της είναι μεταφρασμένο και κυκλοφορεί σε πολλές χώρες ανά τον κόσμο.
Στο ορεινό χωριό του Δήμου Θέρμης στο Λειβάδι πραγματοποιείται η 26η Γιορτή Κάστανου, την Κυριακή 27 Οκτωβρίου 2024 και αποθεώνεται ο αγαπημένος φθινοπωρινός καρπός.
Μικροί μεγάλοι θα γιορτάσουν μαζί τη μαγεία του φθινοπώρου και την παράδοση με ζωντανή μουσική, παραδοσιακούς χορευτικούς συλλόγους που θα παρουσιάσουν χορούς περιοχών της Ελλάδας, άφθονο κρασί και το καλύτερο…δωρεάν ψητά κάστανα για όλους!
Μια μέρα γεμάτη γεύσεις, μουσική και παράδοση!
Ζήσετε την εμπειρία του muzike και δημιουργήσετε νέες αναμνήσεις μαζί με την οικογένεια και τους φίλους σας
Μετά από τρία σχεδόν χρόνια απουσίας, το muzike επιστρέφει ανανεωμένο και συστήνει στο κοινό της Θεσσαλονίκης το νέο project ‘dance editions’, με performances σύγχρονου χορού!
Κάθε μήνα, σε διαφορετικό κάθε φορά χώρο, θα έχετε την ευκαιρία να απολαύσετε έναν/μία χορευτή/τρια ή χορογράφο.
Την Κυριακή 20 Οκτωβρίου η Μάρθα Πασακοπούλου εγκαινιάζει την καινούργια ενότητα του muzike με το dance edition#1 στο Studio ΚΙΝΟΥΜΕ, με δύο performances για όλη την οικογένεια. Στις 11.00 το muzike υποδέχεται οικογένειες με παιδιά έως 11 ετών και στις 13.00 οικογένειες με παιδιά από 11 ετών και πάνω.
muzike dance editions – Performances σύγχρονου Χορού για Όλους και Όλες
Το muzike φέτος φέρνει το νέο project ‘dance editions’, με performances σύγχρονου χορού! Κάθε μήνα, σε διαφορετικό κάθε φορά χώρο, θα έχετε την ευκαιρία να απολαύσετε έναν/μία εξαίρετο/η χορευτή/τρια ή χορογράφο. Σε αυτές τις εκδηλώσεις θα έχετε την επιλογή, και προτείνεται, να μην είστε απλώς θεατές. Όλοι/όλες, ανεξαρτήτου ηλικίας, από το πιο μικρό παιδί ως τον πιο μεγάλο ενήλικα, θα έχετε την ευκαιρία να γνωρίσετε το σύγχρονο χορό με έναν αλλιώτικο τρόπο και να συνδεθείτε με τον εαυτό σας αλλά και τους υπόλοιπους συμμετέχοντες μέσω του χορού, εκφράζοντας ελεύθερα τα συναισθήματά σας και βιώνοντας τα ευεργετικά οφέλη που μπορεί να χαρίσει ο χορός.
Μπορείτε να ζήσετε αυτή τη μοναδική εμπειρία, μόνοι σας, με την παρέα σας, τους γονείς, τα παιδιά ή τα εγγόνια σας.
Η Μάρθα Πασακοπούλου στο dance edition #1
Γεννημένη το 1984 στον Πειραιά, η Μάρθα είναι χορεύτρια και χορογράφος, με έδρα την Αθήνα και το Λονδίνο. Σπούδασε στην Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού Ν. Κονταξάκη και στο τμήμα Χημείας του Εθνικού Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών, ενώ το 2010 ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές σπουδές της στο London Contemporary Dance School ως μέλος της ομάδας EDge με ιδιαίτερο ενδιαφέρον στα improvisation scores.
Χορός και Μουσική για Όλους και Όλες
Στις εκδηλώσεις του muzike, στόχος είναι όλοι οι θεατές, από τα πιο μικρά παιδιά μέχρι και τους ενήλικες μεγαλύτερης ηλικίας, να μπορούν να εκτεθούν στην τέχνη χωρίς περιορισμούς. Τα μωρά θα μπορούν να γελάνε ή να κλαίνε, σε ένα κλίμα κατανόησης και όλοι θα μπορούν να κινούνται ελεύθερα στο χώρο και να αλληλεπιδρούν με τους καλλιτέχνες, εξερευνώντας και απολαμβάνοντας τη μουσική και το χορό. Όλοι οι χώροι θα είναι κατάλληλα διαμορφωμένοι ώστε να είναι ασφαλείς, δημιουργώντας τις ιδανικές συνθήκες για χαλάρωση, ελευθερία έκφρασης και δημιουργικότητα.
Συντελεστές
Ιδέα – Διεύθυνση παραγωγής: Λένα Μοσχά
Υποστήριξη Παραγωγής: Sara Kuhnt
Υπεύθυνη σχεδιασμού διευρυμένου χορογραφικού χώρου: Σόνια Ντόβα
Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Λουκία Αργυριάδου
Χορεύτρια/ Performer: Μάρθα Πασακοπούλου
Παραγωγή: muzike family conceρts
Με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού
