Κέντρο – Σελίδα 2 από 61 – Πυγολαμπίδες
Skip to content

Μια άλλη Μαϊμού

Διαδραστική αφήγηση του παραμυθιού “Μιά άλλη μαϊμού” των εκδόσεων Πατάκης και παιδική γιόγκα στο βιβλιοπωλείο-καφέ ¨’Ετσι κάνουν οι μπαλαρίνες

Η μικρή μαϊμού ζήλεψε τα χρώματα, τις χαίτες, τις πανοπλίες, τα κέρατα και όλα τα όμορφα χαρακτηριστικά των άλλων ζώων που εκείνη δεν είχε. Μήπως θα μπορούσε να τα αποκτήσει;

Μια αστεία ιστορία για την αυτο-αποδοχή το Σάββατο 29 Μαρτίου 2025.

Εμψύχωση:  Νατάσα Μισαηλίδου

Μαθήματα χαράς & Κουκλοθέατρο με την Άντζυ Κάντζου

Με αφορμή την παγκόσμια ημέρα αυτισμού που πλησιάζει, το Σάββατο 22 Μαρτίου, στις 11.00 θα πραγματοποιηθούν “Μαθήματα Χαράς” για παιδιά κάθε ηλικίας με αυτισμό. Με  τραγούδι, χορό, ζωγραφική θα ταξιδέψουν όλοι παρέα στο μαγικό δάσος.

Εκεί οι αγαπημένοι τους φίλοι έχουν γιορτή και θα τους περιμένουν να τραγουδήσουν μαζί, να χορέψουν και να ζωγραφίσουν κάτι που θα τους θυμίζει για πάντα αυτή τη γλυκιά συνάντηση.

 

 

Το κουκλοθέατρο γιορτάζει και μαζί και το καφέ – βιβλιοπωλείο “Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες”. Το Σάββατο 22 Μαρτίου στις 12.30 έρχεται ένα εργαστήριο έκφρασης και δημιουργίας για παιδιά από 3 ετών.

Με απλά καθημερινά υλικά τα παιδιά θα φτιάξουν τις δικές τους κούκλες.

Θα δώσουν φωνή και κίνηση και κάτι μαγικό θα συμβεί.

Άραγε τι ιστορίες έχουν να μας πουν;

Υλοποίηση και σχεδιασμός: Άντζυ Κάντζου “Σβούρα είναι και γυρίζει”

 

Τεχνοφετιχισμός: Whip it into Shape

Εύα Παπαμαργαρίτη, ëDesire, 2016, βίντεο HD, έγχρωμο με ήχο
Παραχώρηση: η καλλιτέχνιδα

 

Ένα τραγούδι από ένα συγκρότημα της δεκαετίας του ’80 (Whip it, Devo), εμπνευσμένο από μια νουβέλα της δεκαετίας του ’70 (Gravitys Rainbow, Thomas Pynchon) βάζουν στο επίκεντρο την κατάρρευση μιας κοινωνίας που αποχαυνωμένη μέσα σε ένα παραλήρημα υπερκατανάλωσης και υπερφόρτωσης πληροφοριών, προσκυνά τις σχεδόν λατρευτικές υποταγές της τεχνολογίας, μέσω της οποίας η εξουσία εκδηλώνεται, επεκτείνεται και κανονικοποιείται. Και αν αυτά υπήρξαν για την εποχή τους απλώς παράξενα σημεία των καιρών, στις μέρες μας συζητούμε τις συνέπειες αυτής της αλληλεπίδρασης και αναζητούμε τους τρόπους συμβίωσης, αν όχι αναθεώρησης της σχέσης μας με την τεχνολογία.

 

Η έκθεση «Τεχνοφετιχισμός: Whip it into shape» που παρουσιάζεται στο MOMus-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών (Αποθήκη Β1, Προβλήτα Α΄, Λιμάνι) στη Θεσσαλονίκη, από τις 21 Μαρτίου έως τις 31 Αυγούστου 2025, συνοψίζει και διερευνά τη φετιχοποίηση της τεχνολογίας στη σύγχρονη τεχνο-καπιταλιστική κοινωνία, όπου τα τεχνολογικά αντικείμενα έχουν μετατραπεί σε πηγές ερωτικής διέγερσης, υποκατάστατα επιθυμιών και φετίχ λατρείας. Τα έργα της έκθεσης λειτουργούν ως κριτικός στοχασμός πάνω στον τρόπο με τον οποίο η τεχνολογία διαμεσολαβεί –και ενίοτε διαστρεβλώνει– την αντίληψή για την οικειότητα, τον ερωτισμό, την επιθυμία και την επικοινωνία, την ίδια μας την ταυτότητα, θολώνοντας τα όρια μεταξύ ελευθερίας, καταναγκασμού και περιορισμού.

Έμφαση δίνεται στις σχέσεις εξουσίας και εξάρτησης που προκύπτουν ανάμεσα στο ανθρώπινο σώμα και τα τεχνολογικά μέσα, τα οποία λειτουργούν πλέον ως προεκτάσεις του σώματος, με τις σχέσεις αυτές να είναι ευδιάκριτες και άμεσα συνδεδεμένες με την κατανάλωση και τον έλεγχο.

Η τεχνολογική έκσταση της εποχής έχει, επίσης, αναδείξει σύγχρονες πρακτικές αυτο-απεικόνισης και αναπαραστάσεις φύλου, επιβάλλοντας παραποιημένες αντιλήψεις για την ομορφιά και δημιουργώντας στρεβλά πρότυπα. Μέσα από τα έργα τους οι καλλιτέχνες και οι καλλιτέχνιδες θέτουν το ερώτημα: ζούμε, άραγε, την απόλυτη ικανοποίηση μιας τεχνoφετιχιστικής κοινωνίας;

 

Άννα ΒάσωφFacecase, 2023, βίντεο
Παραχώρησηη καλλιτέχνιδα

 

Επιμέλεια: Ειρήνη Παπακωνσταντίνου, Ιστορικός της τέχνης, Επιμελήτρια MOMus-Πειραματικού Κέντρου Τεχνών

Καλλιτέχνες / Καλλιτέχνιδες: Μαρία Άντελμαν, Άννα Βάσωφ, Βασίλης Βλασταράς, Μαρία Βοζαλή, Μαρία Γλύκα, Θωμάς Διάφας, Carla Gannis, Faith Holland, Kalos&Klio, Casey Kauffmann, Echo Can Luo, Rosa Menkman, Ζήσης Μπλιάτκας, Εύα Παπαμαργαρίτη, Moises Sanabria σε συνεργασία με τους Tom Galle και John Yuyi, Super G (Γιώργος Ουζούνης), Τεό Τριανταφυλλίδης, Emilio Vavarella

 

Στο παράλληλο πρόγραμμα της έκθεσης εντάσσεται και η συνεργασία με το Φεστιβάλ Pure Identities 2 – HERizons, μια διοργάνωση της ομάδας In contACT org, με έκθεση φωτογραφίας και σειρά ζωντανών δράσεων, 21 – 23 Μαρτίου 2025 στο MOMus-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών.

 

Moises Sanabria σε συνεργασία με τους Tom Galle και John YuyiTech Shibari II από τη σειρά Body Tech, 2017, φωτογραφία, μικτή τεχνική
Παραχώρηση: οι καλλιτέχνες. Σε συνεργασία με τον οίκο μόδας Luar

Ποιο είναι το αηδόνι που λαλεί…κι άλλα κελαηδίσματα

Το βιβλιοπωλείο-καφέ “Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες” πραγματοποιεί το Σάββατο 22 Μαρτίου μία μουσική παράσταση αφήγησης παραμυθιών με τίτλο: “Ποιο είναι το αηδόνι που λαλεί…κι άλλα κελαηδίσματα”.

Τι ψιθυρίζουν τα πουλιά στα κλαδιά;

Τι κρύβουν στα φτερά τους;

Μπορούν να μας δείξουν τον δρόμο για την ελπίδα;

Ακούσατε ποτέ έναν κότσυφα να αφηγείται μια ιστορία;

Τι λαλούν τα πουλιά στο ξημέρωμα;

Από τα δάση, απ’ τα βουνά κι από τη φύση όλη προβάλλουν ιστορίες. Πότε κοτσύφι να λαλεί, μια πέρδικα να σου μιλεί κι αηδόνι να σου ψάλλει.

Και τ’ αηδονάκι αρχινά γλυκά τη μουσική του και τ’ αηδονάκι αρχινά, σωπάτε δάση και βουνά κι ακούστε τη φωνή του.

Γλώσσα αηδονολαλούσα κι αφραμυγδαλάτη που ‘ναι από μέσα κουφωτή και ζάχαρη γεμάτη. Τι μελωδία θαυμαστή, τι στόμα ζηλεμένο. Τι μελωδία θαυμαστή, ν’ ακούω δε χορταίνω!

Παραμύθια, μύθοι και ιστορίες με πρωταγωνιστές τα πουλιά. Οι φτερωτοί μας φίλοι μάς τραγουδούν, μας αφηγούνται και μας ταξιδεύουν με οδηγό την ελπίδα και την ελευθερία.

Ιστορίες φτερωτές, ιστορίες κελαηδιστές!

Αφήγηση & τραγούδι: Σοφήλια Τσορτέκη

Μουσική & τραγούδι: Θεοδώρα Αποστολίδου

Χαρτοπόλεμος

Την Κυριακή 23 Μαρτίου στο βιβλιοπωλείο-καφέ “Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες” παρουσιάζεται το παραμύθι “Χαρτοπόλεμος” από τον συγγραφέα του, Νίκο Τογγιαλίδη και τις εκδόσεις The Book project.

Ο συγγραφέας Νίκος Τογγιαλίδης μας συστήνει τον Αργύρη, που μπορεί να φαίνεται λίγο διαφορετικός και λίγο στα… down του, αλλά πάντα χαμογελά!

Ο «Χαρτοπόλεμος» είναι ένα βιβλίο για όλες τις ηλικίες που μας δείχνει ότι όσο διαφορετικός κι αν είναι κανείς, μπορεί να αγαπήσει και να αγαπηθεί πολύ. Μέσα από τις σελίδες του γνωρίζουμε την καθημερινότητα ενός ατόμου με σύνδρομο Down.

Με πολύ απλά λόγια -σαν να μας μιλά ο ίδιος ο πρωταγωνιστής- και με τις τρυφερές εικόνες της Έφης Κοκκινάκη, το βιβλίο αυτό μας ζεσταίνει τις καρδιές.

Vintage Toys Thessaloniki

Η Νοσταλγία στα καλύτερα της

 

Η μοναδική έκθεση παιχνιδιών, νοσταλγίας και αναμνήσεων γιορτάζοντας τα 10 Χρόνια παρουσίας έρχεται για πρώτη φορά στην Θεσσαλονίκη στις 5-6 Απριλίου στο Συνεδριακό Κέντρο “Ιωάννης Βελλίδης“.

Μια έκθεση εντελώς διαφορετική για μικρούς και μεγάλους. Μια μοναδική έκθεση προσωπικών συλλογών από τις εποχές των 80’s – 90’s αλλά και παρουσία καταστημάτων εξειδικευμένα στο συλλεκτικό παιχνίδι

Όλα θα είναι εκεί..
Playmobil | Lego | Τσίγκινα | Επιτραπέζια | Subbuteo | Arcades | Retro Υπολογιστές | Κούκλες | Λούτρινα | Αυτοκόλλητα | Υπερατού | Ποδήλατα | Video Games | Ψιλικά Εποχής | Κόμικς | Βιντεοκασέτες | Pinballs και πολλά άλλα…

 

Επιπλέον ένας παιδότοπος για τους μικρούς φίλους από την Desyllas Games θα είναι εκεί στον χώρο με τα διαδραστικά.

 

 

Περισσότερες πληροφορίες θα βρείτε εδώ.

2ο Φεστιβάλ Παιδικού Βιβλίου

H Κεντρική Αγορά τροφίμων της Θεσσαλονίκης, Αγορά Μοδιάνο, οι εκδόσεις Πουά και οι εκδόσεις Επόμενος Σταθμός, συνδιοργανώνουν για 2η συνεχή χρονιά το Φεστιβάλ Παιδικού Βιβλίου, που ξεκίνησε πέρσι και φιλοδοξεί να αποτελέσει μια δράση-σταθμό για το παιδικό βιβλίο στην πόλη της Θεσσαλονίκης.

 

Από την Παρασκευή 21 έως και την Κυριακή 23 Μαρτίου, με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα Βιβλίου που γιορτάζεται στις 2 Απριλίου, ημέρα γέννησης του μεγαλύτερου «παραμυθά» του κόσμου, Χανς Κρίστιαν ‘Άντερσεν, η Αγορά Μοδιάνο θα γεμίσει από χάρτινες ιστορίες, παιδικές φωνές και χρώματα.

 

Μερικοί από τους σημαντικότερους εκδοτικούς οίκους της χώρας μας, θα βρίσκονται στον εξώστη της Αγοράς Μοδιάνο, ώστε να παρουσιάσουν τα βιβλία τους, βιβλία που θα καλύψουν όλα τα αναγνωστικά ενδιαφέροντα, ακόμη και αυτά των «δυσκολότερων» μικρών αναγνωστών!

 

Επιπλέον, διαδραστικές παρουσιάσεις βιβλίων, μουσικές αφηγήσεις παραμυθιών, γνωριμία με τους συγγραφείς και πολλά άλλα, θα πραγματοποιηθούν στο πλαίσιο του 2ου Φεστιβάλ Παιδικού Βιβλίου στην Αγορά Μοδιάνο, όπου για 3 μέρες, η καρδιά του παιδικού βιβλίου, θα χτυπάει δυνατά.

 

Συμμετέχουν οι εκδοτικοί:

Εκδόσεις Πουά | Εκδόσεις Επόμενος Σταθμός | Εκδόσεις Καλειδοσκόπιο | Εκδόσεις Φουρφούρι | Εκδόσεις Κλειδάριθμος | Εκδόσεις Καπόν | Εκδόσεις Ποταμός | Εκδόσεις Ηλίβατον | Εκδόσεις Κέδρος | Εκδόσεις Δεσύλλας | Εκδόσεις Μολύβι | Εκδόσεις σοφία

 

Δείτε το αναλυτικό πρόγραμμα του Φεστιβάλ ΕΔΩ.

Νυχτερινή κατασκήνωση

Το καφέ – βιβλιοπωλείο “Έτσι κάνουν οι Μπαλαρίνες” φιλοξενεί το Σάββατο 15 Μαρτίου, στις 18.00 τη The Little Foxesbaby theater company, που θα παρουσιάσει τη βρεφική – προνηπιακή παράσταση Νυχτερινή Κατασκήνωση.

 

Λίγα λόγια για την παράσταση

Μια ταξιδιώτισσα έχει κατασκηνώσει στο αγαπημένο της camping! Καθημερινά κάνει όλη τη ρουτίνα της κατασκηνωτικής ζωής, περνώντας όμορφες και χαλαρές ημέρες. Την ημέρα την κατασκήνωση λούζει το φως του ήλιου και την νύχτα όλα γίνονται φωτεινά με χρωματιστά λαμπάκια, μικρούς φακούς και πολλά άλλα φωτάκια!

Τι θα γίνει όμως, όταν η μικρή μας κατασκηνώτρια αποφασίσει να πάει για ύπνο;

Θα μπορέσει να κοιμηθεί ή το σκανταλιάρικο φως θα έχει άλλα σχέδια;

έργο/σκηνοθεσία: Έμιλυ Καμαρινοπούλου

ερμηνεία: Έμιλυ Καμαρινοπούλου, Γαβρηέλα Γεωργιάδου

 

Κου-κουτί!

 

Θέατρο-Βρεφική Δράση

Μετά τη μεγάλη επιτυχία της περσινής βρεφικής δράσης με τίτλο «Από το δωμάτιο στο σαλόνι», το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος επιστρέφει με τη νέα του παραγωγή «Κου-κουτί!», σε σύλληψη ιδέας Ελένης ΓιαννούσηΣωτήρη Ρουμελιώτη και Ιόλης Ρώσσιου ενώ τη σκηνοθεσία υπογράφουν η Ελένη Γιαννούση και ο Σωτήρης Ρουμελιώτης.

Το «Κου-κουτί!» απευθύνεται σε παιδιά από 18 μηνών έως 4 ετών και… έρχεται από το Σάββατο 8 Μαρτίου, και για λίγες παραστάσεις, στο Κάτω φουαγιέ (-1) του Βασιλικού Θεάτρου.

Μια παράσταση που παρασύρει τους μικρούς θεατές σε ένα παιχνίδι ανακάλυψης και δημιουργίας, καθώς ένα άσπρο μικρό “κου-κουτάκι!” κρύβει μέσα του απεριόριστες δυνατότητες. Μετά το τέλος της παράστασης η οποία βοηθάει στην ανάπτυξη της φαντασίας, τα παιδιά, μαζί με τους γονείς τους, έχουν την ευκαιρία να συμμετάσχουν σε ένα προαιρετικό παιχνίδι που ακολουθεί.

 

Λίγα λόγια για την παράσταση
Ένα ανθρωπάκι βρίσκεται ανάμεσα σε λευκά χαρτόκουτα. Όταν προκύψει η ανάγκη να φτιάξει σπιτάκια για το ίδιο αλλά και τους φίλους του, ένας ολόκληρος κόσμος ξετυλίγεται μπροστά του, αφού με τη φαντασία του τα κουτιά αποκτούν χρώμα, μορφή, κίνηση. Η παράσταση υπενθυμίζει την ανάγκη κάθε πλάσματος να φτιάξει τη φωλίτσα του, να κατοικήσει το δικό του «σπίτι» και τελικά να νιώσει ασφάλεια στο καταφύγιο που πλάθει μέσα στον μεγάλο κόσμο.

 

Συντελεστές
Σύλληψη ιδέας: Ελένη ΓιαννούσηΣωτήρης ΡουμελιώτηςΙόλη Ρώσσιου
Σκηνοθεσία: Ελένη Γιαννούση – Σωτήρης Ρουμελιώτης
Σκηνογραφία: Σωτήρης Ρουμελιώτης
Μουσική Σύνθεση: Ιόλη Ρώσσιου
Οργάνωση παραγωγής: Ματίνα ΠαγουλάτουΜαίρη Χατζηαγγελίδου

Ερμηνεύει ο Δημήτρης Σακατζής

 

 

9ο Φεστιβάλ Ανακύκλωσης

Το 9ο Φεστιβάλ Ανακύκλωσης του Δήμου Θεσσαλονίκης ανοίγει τις πύλες του την Τετάρτη 12 Μαρτίου 2025 στις 9 το πρωί, στο περίπτερο 8 της ΔΕΘ – HELEXPO.

Το Φεστιβάλ Ανακύκλωσης που θα διαρκέσει έως και το Σάββατο 15 Μαρτίου είναι ο σημαντικότερος θεσμός για την πόλη που έχει σκοπό την ενημέρωση και ευαισθητοποίηση των δημοτών κάθε ηλικίας και της εκπαιδευτικής κοινότητας για την ορθή διαχείριση των απορριμμάτων και την ανακύκλωση.

Με ελεύθερη είσοδο, τη συμμετοχή 45 εκθετών, Σχολικών Μονάδων, Εταιριών και Συστημάτων Ανακύκλωσης στο τριήμερο του Φεστιβάλ θα παρουσιαστεί ένα πολύμορφο πρόγραμμα που περιλαμβάνει:

  • 12 εργαστήρια δημιουργικής απασχόλησης και δύο Λούνα Πάρκ Ανακύκλωσης
  • θεατρικές παραστάσεις και παρουσιάσεις
  • 25 σχολεία θα εκθέσουν δημιουργίες που κατασκεύασαν στο πλαίσιο του μαθήματος της περιβαλλοντικής εκπαίδευσης.
  • το Φεστιβάλ θα υποδεχθεί, ως επισκέπτες, περισσότερους από 3.500 μαθητές από περισσότερα από 65 σχολεία της πόλης

Τα εγκαίνια του Φεστιβάλ θα τελέσει ο Δήμαρχος Θεσσαλονίκης Στέλιος Αγγελούδης την Τετάρτη 12/3 στις 17.30 και θα ακολουθήσουν χαιρετισμοί. Την Πέμπτη 13 Μαρτίου στο stage του Περιπτέρου 8, θα πραγματοποιηθεί Ημερίδα με θέμα: “Μετά τον κάδο, πού; – Η αληθινή διαδρομή των απορριμμάτων μέχρι την ταφή ή την επανάχρηση” και την συμμετοχή Φορέων και Εταιρειών, όπου μέσα από εξειδικευμένες εισηγήσεις θα παρουσιαστεί η διαδρομή της διαχείρισης των απορριμμάτων από τον κάδο έως το κάθε στάδιο επεξεργασίας.

Τα πάντα

Οι Εκδόσεις Διάπλαση και το βιβλιοπωλείο – καφέ Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες” προσκαλούν τα παιδιά σε μια διαδραστική παρουσίαση του βιβλίου της Μάρθας Κολοκοτρώνη “ΤΑ ΠΑΝΤΑ”, την Κυριακή 16 Μαρτίου 2025 στις 12.00, στον χώρο του βιβλιοπωλείου.

Εκεί θα ανακαλύψουν, θα δημιουργήσουν αλλά και θα αναγνωρίσουν «τα πάντα» που γεμίζουν και ομορφαίνουν τη ζωή μας!

 

Λίγα λόγια για το βιβλίο

Δυο παιδιά, η Έλλη και ο Πέτρος, αντιμετωπίζουν την πρόκληση να γεμίσουν μια άδεια σελίδα. Αποφασίζουν λοιπόν να φτιάξουν τον κόσμο τους και να βάλουν μέσα εικόνες και πράγματα που αγαπούν. Η Έλλη θέλει να βάλουν μέσα «τα πάντα», ενώ του Πέτρου του φτάνουν τα «απαραίτητα»
Όταν πια για τον Πέτρο η σελίδα έχει γεμίσει, μπαίνει μέσα για να χαρεί τον κόσμο τους και γίνεται κομμάτι της δημιουργίας τους. Η Έλλη όμως δυσκολεύεται να αποδεχτεί ότι όλα όσα χρειάζονται υπάρχουν ήδη στη σελίδα τους…

Μια ιστορία που πραγματεύεται τη δυσκολία που έχουμε πολλές φορές να αναγνωρίσουμε και να εκτιμήσουμε τις αξίες και τα πράγματα που γεμίζουν και ομορφαίνουν τη ζωή μας.

 

Συναυλία της Συμφωνικής Ορχήστρας του Πανεπιστημίου Πρίνστον

Η Συμφωνική Ορχήστρα του Πανεπιστημίου Πρίνστον, που ιδρύθηκε το 1896 είναι η κορυφαία συμφωνική ορχήστρα του Πανεπιστημίου και μια από τις διασημότερες και πλέον αναγνωρισμένες πανεπιστημιακές ορχήστρες των Ηνωμένων Πολιτειών.

Η ορχήστρα διαθέτει ένα ευρύ φάσμα ρεπερτορίου από την κλασική περίοδο έως και σύγχρονα έργα. Ο Μαέστρος Μάικλ Πραττ διατελεί Μουσικός ∆ιευθυντής της από το 1977. Με τη συμμετοχή πάνω από 120 προπτυχιακών μουσικών, η ορχήστρα πραγματοποιεί οκτώ ετήσιες συναυλίες στην Αίθουσα Αλεξάντερ καθώς και διεθνείς περιοδείες κάθε δύο χρόνια. Το 2025 η ορχήστρα επέλεξε για την περιοδεία της την Ελλάδα και θα δώσει τις εξής τρεις συναυλίες.

Η Συμφωνική Ορχήστρα του Πανεπιστημίου Πρίνστον είναι η κορυφαία συμφωνική ορχήστρα του Πανεπιστημίου και μια από τις διασημότερες και πλέον αναγνωρισμένες πανεπιστημιακές ορχήστρες των Ηνωμένων Πολιτειών ενώ το 2025 η ορχήστρα επέλεξε για την περιοδεία της την Ελλάδα.

Πρόγραμμα
Elegy 10’ Evgeni Orkin (b. 1977)
The River 30’ Duke Ellington (1899-1974)
Symphony No. 5 in E Minor 50’ Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1840-1893)

 

Λίγα λόγια για τον Μάικλ Πραττ

Ο Μάικλ Πραττ, σημαντική μορφή στον χώρο της μουσικής εκπαίδευσης και διεύθυνσης ορχήστρας, έχει αφιερώσει πάνω από τέσσερις δεκαετίες στο Πανεπιστήμιο Πρίνστον. Ως μαέστρος της Ορχήστρας του Πανεπιστημίου και διευθυντής του Προγράμματος Πιστοποίησης στην Ερμηνεία Μουσικής, ο Πραττ έχει διαδραματίσει καθοριστικό ρόλο στη διαμόρφωση νέων μουσικών ταλέντων.

Το πρόγραμμα που έχει αναπτύξει στο Πρίνστον αποτελεί σημείο αναφοράς για άλλα αμερικανικά πανεπιστήμια, προσφέροντας στους φοιτητές μια ολοκληρωμένη μουσική εκπαίδευση που συνδυάζει την ακαδημαϊκή γνώση με την πρακτική εξάσκηση. Η Ορχήστρα του Πρίνστον, υπό την καθοδήγησή του, έχει εξελιχθεί σε μια αναγνωρισμένη δύναμη στον χώρο της κλασικής μουσικής, ερμηνεύοντας ένα ευρύ φάσμα ρεπερτορίου, από τα κλασικά έργα μέχρι τις σύγχρονες συνθέσεις.

Ο Μάικλ Πραττ έχει επίσης αφιερωθεί στην όπερα, διευθύνοντας παραστάσεις κλασικών έργων αλλά και σπάνιων έργων του Μπαρόκ. Η συνεργασία του με το Royal College of Music του Λονδίνου προσφέρει στους φοιτητές του Πρίνστον μοναδικές ευκαιρίες για περαιτέρω σπουδές και καλλιτεχνική ανάπτυξη. Με μια πλούσια καριέρα που περιλαμβάνει διεθνείς περιοδείες, συνεργασίες σε κορυφαία, μουσικά ιδρύματα και διεύθυνση σημαντικών ορχηστρών, ο Μάικλ Πρατ αποτελεί μια αναγνωρισμένη προσωπικότητα στον κόσμο της μουσικής. Το πάθος του για τη μουσική και η αφοσίωσή του στην εκπαίδευση έχουν εμπνεύσει γενιές μουσικών.

 

 

  • Αθήνα: Ωδείο Αθηνών, Αμφιθέατρο Ι. ∆εσποτότουλος Κυριακή 9 Μαρτίου, 7 μμ
  • Πάτρα: Συνεδριακό Κέντρο Πανεπιστημίου Πατρών Τετάρτη 12 Μαρτίου, 8 μμ
  • Θεσσαλονίκη: Αίθουσα Τελετών ΑΠΘ Παρασκευή 14/3, 7 μμ

 

Διοργάνωση: Πολιτιστικός Σύλλογος “Σύζευξις: Τέχνες & Επιστήμες”
Διοργάνωση περιοδείας: ACFEA Tour Consultants
Επικοινωνία: Έρη Χριστοφορίδου – Βασίλης Τσερτσίδης

Spring On the Road Workshop: Ανοιξιάτικος  περίπατος στα κάστρα της Θεσσαλονίκης

“Λαϊκιστί , μια τσάρκα στα μπαϊρια!”

Την Κυριακή 16 Μαρτίου, στις 10.30 το πρωί το δημιουργικό βιβλιοπωλείο Νους & Γνώση πραγματοποιεί το πρώτο ανοιξιάτικο on the road workshop.

Οι συμμετέχοντες θα περιτρέξουν τη βυζαντινή οχύρωση της Θεσσαλονίκης και θα μάθουν την ιστορία της πόλης μας μέσω εκπαιδευτικού παιχνιδιού.
Στα συν της δράσης, η πανοραμική θέα καθώς και το ανοιξιάτικο σκηνικό.

Παιδιά και γονείς θα παίξουν ανακαλύπτοντας κρυμμένους θησαυρούς της άνω πόλης.

Εκπαιδευτικό παιχνίδι από την μουσειολόγο-παιδαγωγό Δέσποινα Τσιπτσέ

Family time Μικροί & μεγάλοι εξερευνητές: “Μονοτυπίες φτιάχνω κι εγώ, με τον Τάσσο οδηγό”

Tο Σάββατο 8 και 22 Μαρτίου 2025, 16:00 – 17:30, τα παιδιά θα εξερευνήσουν μαζί με τους γονείς την έκθεση του Τελλογλείου Ιδρύματος «Σικελιώτης/Τάσσος: Μια φιλία με κοινές ρίζες»

Με οδηγό τη μοναδική τεχνική της μονοτυπίας, οι συμμετέχοντες θα πειραματιστούν, δημιουργώντας τα δικά τους δέντρα και τοπία, με βάση το έργο του σπουδαίου χαράκτη Τάσσου. Το εργαστήριο προάγει τη συνεργασία και τη δημιουργική έκφραση, δίνοντας σε παιδιά ηλικίας 7-12 ετών τη δυνατότητα να παρατηρήσουν από κοντά τα χαρακτικά του καλλιτέχνη και αντλώντας έμπνευση από αυτά να κάνουν τις δικές τους εκδοχές στο εργαστήριο, ενώ οι γονείς έχουν την ευκαιρία να συμμετάσχουν ενεργά στην καλλιτεχνική διαδικασία.

Τα #familytime υλοποιείται από συνεργάτες του μουσείου (εικαστικούς και νηπιαγωγούς), με πολυετή πείρα στη διεξαγωγή μουσείο-εκπαιδευτικών προγραμμάτων.

Περί ανθρώπων

Ο άνθρωπος και όλες οι πτυχές αναπαράστασής του, σε κάθε πλαίσιο -οικογενειακό, κοινωνικό, επαγγελματικό, έμφυλο, μικροϊστορίας και μακροϊστορίας- μπαίνει στο… κάδρο στη νέα, φωτογραφική έκθεση με τίτλο «Περί ανθρώπων» του MOMus-Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης (Αποθήκη Α’, Προβλήτα Α’, Λιμάνι), από τις 5 Μαρτίου έως τις 14 Σεπτεμβρίου 2025.

Η έκθεση παρουσιάζει μια ανθολογία 107 φωτογραφικών έργων, Ελλήνων και ελληνικής καταγωγής φωτογράφων, ιστορικών και σύγχρονων, από τις συλλογές του Μουσείου. Τα έργα σκιαγραφούν, στη διάρκεια ενός αιώνα, από τις αρχές του 20ού αιώνα μέχρι σήμερα, μεταξύ άλλων, στημένα οικογενειακά και γυμνά πορτρέτα σε φωτογραφικά στούντιο, αποτυπώσεις της τρέχουσας ή ιστορικής κοινωνικής και πολιτικής συνθήκης, την απόλυτη στιγμή με την πηγαία ενέργειά της, τη σκηνοθετική επινόηση με την πλήρως ελεγχόμενη διάταξη.

Στα έργα ενσωματώνονται επίσης ιδιαίτερες αφηγήσεις, εικαστικοί πειραματισμοί, ημερολογιακά ιδιώματα, μεταφορές για κεντρικά ζητήματα της ανθρώπινης ύπαρξης, όπως ο θάνατος ή το οικείο και το ξένο, αλλά και τη διερεύνηση του εαυτού στην εποχή του me culture. Η έκθεση κλείνει με μια νότα από το αύριο και την απεικόνιση του μετα-ανθρώπινου μέσα από ειδικό λογισμικό και εφαρμογή τεχνητής νοημοσύνης.

 

 

Μια ιστορική διαδρομή

Από την επίσημη ανακοίνωσή της το 1839, η φωτογραφία χρησιμοποιήθηκε ως «καθρέφτης με μνήμη» της ανθρώπινης ύπαρξης (Oliver Wendell Holmes, 1859), χαρίζοντας μια ψευδαίσθηση αθανασίας σε περιόδους υψηλής θνησιμότητας. Οι αρχικά συμβατικές πόζες, ατομικές ή ομαδικές, επικύρωναν την ταυτότητα και περιέγραφαν τη μορφή, και εμπλουτίστηκαν σταδιακά καθώς εξελισσόταν η ίδια η τεχνολογία του μέσου, με εικόνες πιο αυθόρμητες, ακόμη και ανύποπτες. Η πληθώρα φωτογραφιών με ανθρώπινα θέματα κατέγραφε αποσπασματικά όσο και καίρια στοιχεία για τις κοινωνικές σχέσεις, τα ήθη κάθε εποχής, τις συνθήκες εργασίας, τα σημαντικά γεγονότα, σαρώνοντας την προσωπική και τη συλλογική ζωή, τη μικροϊστορία και τη μακροϊστορία. Μέσα από αυτή την πανσπερμία εικόνων και διασχίζοντας όλες τις σαρωτικές αλλαγές, κοινωνικές και τεχνολογικές, ο άνθρωπος μοιάζει να παρέμεινε στο επίκεντρο του πεδίου ορατότητας της φωτογραφίας: από τη φωτογραφική τέχνη, τη φωτοδημοσιογραφία και το κοινωνικό ντοκουμέντο, μέχρι τη μόδα, τη διαφήμιση και πάνω απ’ όλα την αναμνηστική φωτογραφία, αυτή την κανονικοποιημένη όσο και αστάθμητη κατηγορία εικόνων που ανθεί σήμερα κυρίως μέσα από την εικονογραφική θύελλα των μέσων κοινωνικής δικτύωσης. Και όταν ο άνθρωπος δεν ήταν εμφανώς παρών στο κάδρο παρέμεναν πολύ συχνά τα ίχνη αλλά και οι επιπτώσεις των πράξεών του. Με αυτόν τον τρόπο, η φωτογραφία μοιάζει να συνέργησε, έστω και ακούσια, στην περαιτέρω έκταση του ανθρωποκεντρισμού στη σύγχρονη εποχή παρά στην εξασθένισή του.

 

Επιμέλεια: Ηρακλής Παπαϊωάννου

Συμμετέχοντες φωτογράφοι: Περικλής Αλκίδης, Καλλιόπη Βουτζαλή, Όλγα Δέικου, Νικολέττα Ζήση, Σωκράτης Ιορδανίδης, Νίκος Ι. Καλλιανιώτης, Λίζη Καλλιγά, Νατάσα Καντεμίρη, Viktor Koen, Πάνος Κοκκινιάς, Νίκος Κουκής, Ευαγγελία Κρανιώτη, Γιάννης Κωνσταντίνου, Δημήτρης Λέτσιος, Πέπη Λουλακάκη, Δημήτρης Μιχαλάκης, Katharina Mouratidi, Γιώργος Μουτάφης, Κώστας Μπαλάφας, Ηλίας Μπουργιώτης, Θόδωρος Νικολέρης, Σταύρος Ξηρός, Παναγιώτης Παπαδημητρόπουλος, Λεωνίδας Παπάζογλου, Λία Σμαράγδα, Σπύρος Στάβερης, Γιάννης Στυλιανού, Κατερίνα Τσακίρη, Δημήτρης Τσουμπλέκας, Παύλος Φυσάκης

 

Μιχάλης Αρφαράς: Αφιέρωμα στον Καβάφη

Πρωτότυπα έγχρωμα χαρακτικά σε λινόλεουμ του εικαστικού Μιχάλη Αρφαρά για τον Καβάφη περιλαμβάνει η νέα έκθεση που διοργανώνει το Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών ΑΠΘ.

Πρόκειται για 34 χαρακτικά για το αυθεντικό βιβλίο έργο τέχνης Κ. Π. Καβάφη Ποιήματα. Αποκηρυγμένα, κρυμμένα, ανολοκλήρωτα (Ίδρυμα Ωνάση, Εκδόσεις Διάττων, 2022) του Μιχάλη Αρφαρά. Επιμελητής της έκθεσης στο Τελλόγλειο είναι ο Δρ. Ιστορίας της Τέχνης, Miguel Fernandez Belmonte.

Το βιβλίο αποτελεί αναμφισβήτητα έναν ιδιαίτερο δημιουργικό σταθμό στην εικαστική διαδρομή του καλλιτέχνη, στον οποίον ανήκει η αισθητική εικόνα του έργου. Για την εικονογράφηση των ποιημάτων ο Μιχάλης Αρφαράς δημιούργησε 34 έγχρωμα χαρακτικά σε λινόλεουμ και 50 μονόχρωμες οξυγραφίες σε μέταλλο. Την τυπογραφία επιμελήθηκε ο Νίκος Βοζίκης.

Έχουν τυπωθεί 90 αντίτυπα σε ελληνική γλώσσα και 90 αντίτυπα σε αγγλική μετάφραση. Όλα τα αντίτυπα είναι υπογεγραμμένα από τον καλλιτέχνη και σφραγισμένα από τον εκδότη. Το εν λόγω βιβλίο αποτελεί μία έκδοση με όλα τα χαρακτηριστικά ενός διαχρονικού καλλιτεχνικού επιτεύγματος στον εκδοτικό χώρο της καλλιτεχνικής τυπογραφίας και της χαρακτικής.

 

Λίγα λόγια για τον Μιχάλη Αρφαρά

Ο Μιχάλης Αρφαράς γεννήθηκε στην Αθήνα το 1954 και σπούδασε στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών πρωτεύουσας (1972-1974) και στη Γερμανία (1975-1980). Εργάστηκε ως καθηγητής στο Ινστιτούτο Εικαστικών Τεχνών και Επιστήμης της Τέχνης του Πανεπιστημίου του Hildesheim (1988-2006). Είναι Ομότιμος Καθηγητής Χαρακτικής της ΑΣΚΤ της Αθήνας. Παράλληλα με το εικαστικό και το κινηματογραφικό του έργο, για το οποίο έχει βραβευτεί επανειλημμένα, ασχολείται με την εικονογράφηση και την επιμέλεια καλλιτεχνικών βιβλίων. Εκθέτει τακτικά το έργο του σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.

 

Τα εγκαίνια της έκθεσης του Μιχάλη Αρφαρά θα πραγματοποιηθούν την Παρασκευή 7 Μαρτίου, στις 7 το βράδυ.

Υπενθυμίζεται ότι παράλληλα στον εκθεσιακό του Τελλογλείου λειτουργεί μέχρι τις 11 Μαΐου η έκθεση «Σικελιώτης-Τάσσος. Μια φιλία με κοινές ρίζες».

 

 

Άννα Βιλδιρίδου: Ζωγραφική και Κόσμημα

Μια εικαστική διαδρομή 34 χρόνων με περισσότερα από 70 έργα και εγκαταστάσεις της Άννας Βιλδιρίδου, από το 1989 έως το 2023, μαζί με μια επιλογή σχεδίων και κοσμημάτων, παρουσιάζεται στη νέα φιλοξενούμενη έκθεση στο Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών ΑΠΘ.

Τα περισσότερα ζωγραφικά και τρισδιάστατα έργα χαρακτηρίζονται από έντονες χρωματικές αντιθέσεις και από τη χρήση διαφορετικών υλικών και τεχνικών (ακρυλικά, κολλάζ, ακουαρέλα κ.ά.).

Οι κύριες θεματικές τους αφορούν την Αρχαιότητα, το Βυζάντιο και την ιστορία του Ελληνικού Κράτους έως τη σύγχρονη εποχή, με έμφαση στο νόμισμα και στις χρηματικές συναλλαγές.

Η Άννα Βιλδιρίδου γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Αποφοίτησε από το Αμερικανικό Κολλέγιο Ανατόλια. Σπούδασε Αγγλική Φιλολογία στο ΑΠΘ. Είναι μέτοχος και σχεδιάστρια κοσμημάτων της Εταιρίας «Δημιουργικό Βιλδιρίδης», στη Θεσσαλονίκη. Είναι μέλος του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών Ελλάδος. Έχει συμμετάσχει σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.

Τα εγκαίνια της έκθεσης «Άννα Βιλδιρίδου – Ζωγραφική και Κόσμημα» θα πραγματοποιηθούν την Τετάρτη 5 Μαρτίου, στις 6 το απόγευμα.

Υπενθυμίζεται ότι παράλληλα στον εκθεσιακό του Τελλογλείου λειτουργεί μέχρι τις 11 Μαΐου η έκθεση «Σικελιώτης-Τάσσος. Μια φιλία με κοινές ρίζες».

 

 

Μπαλέτο

Την Κυριακή 9 Μαρτίου η δασκάλα μπαλέτου Δώρα Ψωμά και το βιβλιοπωλείο “Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες” καλεί τους μπαμπάδες, τους θείους, τους νονούς, τους φίλους να χορέψουν μπαλέτο με τα παιδιά τους.

Αμέλια Έρχαρτ

Το Σάββατο 8 Μαρτίου στις 18.00 το βιβλιοπωλείο ΄Ετσι κάνουν οι μπαλαρίνες” τιμά την παγκόσμια ημέρα της γυναίκας φέρνοντας σε επαφή τους μικρούς φίλους με την “Αμέλια Έρχαρτ”.

Με αφορμή την εξαιρετική σειρά των εκδόσεων Παπαδόπουλος: “Μικρά κορίτσια με μεγάλες ιδέες” τα παιδιά θα ερευνήσουν πώς η Αμέλια μετέτρεψε το όνειρό της σε μια μεγάλη ιστορία, θα προβληματιστούν και θα κατασκευάσουν.

Καλλιεργώντας την τροφή μας – Παραδοσιακοί σπόροι σε γλάστρα &  Κυριακάτικο brunch

Καλλιεργώντας την τροφή μας – Παραδοσιακοί σπόροι σε γλάστρα

Μπορεί ένα μικρό γλαστράκι να μας φέρει πιο κοντά στη γη, στη διατροφή μας και στον εαυτό μας;
Το Ελληνικό Κέντρο Ενσυνείδητης Διατροφής σε συνεργασία με το Παραμικρό διοργανώνει ένα βιωματικό εργαστήριο αφιερωμένο στην καλλιέργεια παραδοσιακών σπόρων σε γλάστρα.

Μαζί με την Αναστασία Βασιλειάδου από το δίκτυο ΣΙΤΩ και τον Αναστάση Παρασίδη από το Ελληνικό Κέντρο Ενσυνείδητης Διατροφής, οι συμμετέχοντες θα εξερευνήσουν πώς ο σπόρος και η τροφή μπορεί να γίνει μια πιο συνειδητή και ουσιαστική εμπειρία, ξεκινώντας από το ίδιο μας το σπίτι. Θα σπείρουν όλοι μαζί σπόρους που τρέφουν όχι μόνο το σώμα, αλλά και τη συνείδησή μας!

Σε αυτό το εργαστήριο:

Θα δοκιμάσουν πρακτικές ενσυνειδητότητας που ενισχύουν τη σύνδεσή μας με τη διαδικασία της καλλιέργειας και τη σχέση μας με την τροφή.
Θα ανακαλύψουν πώς η καλλιέργεια της τροφής μας μάς συνδέει με την ενσυνείδητη διατροφή και μια πιο ουσιαστική σχέση με τη γη.
Θα κατανοήσουν τη σημασία του χώματος, του νερού και του φωτός για μια υγιή καλλιέργεια.
Θα μάθουν πώς να σπείρουν και να φροντίζουν παραδοσιακούς σπόρους στο μπαλκόνι ή το περβάζι τους.

Καλλιεργώντας τους δικούς τους σπόρους, καλλιεργούν και μια νέα σχέση με το φαγητό, πιο βιώσιμη, πιο προσωπική και γεμάτη φροντίδα.

Κράτηση θέσης: το εργαστήριο είναι δωρεάν, είναι απαραίτητη η κράτηση θέσης όμως για την συμμετοχή.
Στείλτε μήνυμα στα social media του Ελληνικού Κέντρου Ενσυνείδητης Διατροφής και email ότι ενδιαφέρεστε για το εργαστήριο στο welcome@elked.gr

 

Κυριακάτικο Brunch

Το Παραμικρό προτείνει μία μάζωξη γύρω από έναν κοινό μπουφέ τον οποίο στήνουν μαζί μικροί και μεγάλοι.

Βάζει ο καθένας την δική του πινελιά φέρνοντας κάτι αλμυρό ή γλυκό, ζεστό ή κρύο, σαλάτα, φρούτο, ντιπ, κρασί, τυρί, πίτα, χυμό, σούπα… οτιδήποτε κάνει κέφι και κατά προτίμηση κάτι που έχει φτιάξει ο καθένας με τα χεράκια του. Έπειτα απολαμβάνουν όλοι μαζί την υπέροχη ποικιλία με ακόμη πιο υπέροχη παρέα.

Διάφορες ιδέες:

  • να δημιουργήσετε την δική σας έκδοση του logo μας, ή να συμμετέχετε με άλλους στην δημιουργία μιας ομαδικής έκδοσης.

  • να οργανώσετε μια δραστηριότητα στην οποία μπορούν να συμμετέχουν και να απολαύσουν μαζί σας και άλλοι, μεγάλοι ή μικροί.

  • να μοιραστείτε ένα άκουσμα ή ένα θέαμα με τους υπόλοιπους.

Δηλώσεις Συμμετοχής:
Καθώς η είσοδος είναι ελεύθερη, παρακαλούμε δηλώστε την πρόθεσή σας να συμμετέχετε στέλνοντας ένα γραπτό μήνυμα στο messenger ή στο email του συλλόγου, μέχρι την Παρασκευή 7/3, δηλώνοντας:

  • πόσοι θα είστε (πόσοι ενήλικες, έφηβοι, παιδιά)

  • τι σκέφτεστε να φέρετε για τον κοινό μπουφέ

Και μια πρόσκληση για επιπλέον συμμετοχή:
Για αυτούς που έχουν όρεξη για αλληλεπίδραση πέρα από το φαγητό και την κουβέντα, μπορούν να μοιραστούν με τους άλλους ό,τι έχουν στην καρδιά τους ως άκουσμα ή θέαμα: μουσική, τραγούδι, χορό, αφήγηση…  ή μια οποιαδήποτε δραστηριότητα στην οποία μπορούν να συμμετέχουν μεγάλοι ή μικροί ή και όλοι μαζί.
Μερικές ενδεικτικές ιδέες για συμμετοχικές δραστηριότητες:

Παιδιά

  • μια συνταγή πχ για κουλουράκια για να την εκτελέσει μαζί με τα παιδιά ή για ένα παιδικό ρόφημα το οποίο να ετοιμάσουν τα παιδιά
  • μια κατασκευή, πχ ένα origami, ένα βραχιολάκι, ένα απλό project με βελονάκι…
  • ένα παιχνίδι: επιτραπέζιο ή όχι, κατασκευαστικό όπως kapla…

Εφήβους (και ενήλικες)

  • Μια συνταγή πχ για ένα υγιεινό snack
  • Μια κατασκευή, πχ ένα προκλητικό origami ή βραχιολάκι, ομαδική ζωγραφιά…
  • Ένα παιχνίδι όπως “games” “flip”, παιχνίδι με λέξεις…

Ενήλικες (και εφήβους)

  • Μια συνταγή πχ για ένα τουρσί, ντιπ, ρόφημα, γλύκισμα…
  • Μια κατασκευή όπως και αυτές για τους εφήβους
  • Κάτι που να κληθούμε να συμμετέχουμε με κίνηση: χορό, κρουστά, body percussion…

Αν υπάρχει λοιπόν κάτι σε άκουσμα ή θέαμα που θέλετε να προσφέρετε ή κάποια δραστηριότητα την οποία θέλετε να συντονίσετε μπορείτε να το δηλώσετε και αυτό στην γραπτή σας επικοινωνία (messenger ή email), ή αν θέλετε να αφήσετε χώρο για αυθορμητισμό, μπορείτε να το δηλώσετε, και επί τόπου.