Η ιστορία του γάτου που έμαθε σ’ ένα γλάρο να πετάει

Μετά από συνεχόμενες παραστάσεις σε θέατρα και σχολικές αίθουσες, το παγκοσμίου φήμης αριστούργημα, «Η ιστορία του γάτου που έμαθε σ’ ένα γλάρο να πετάει» του Λουίς Σεπούλβεδα, έρχεται για 3η χρονιά από την ομάδα BLACKBIRD στο θέατρο Artbox Fargani.

Η παράσταση που συγκίνησε μικρούς και μεγάλους, παρουσιάζεται για παιδιά από 4 έως 104 ετών, κάθε Σάββατο του Νοεμβρίου στις 17.30 στο κέντρο της Θεσσαλονίκης.

Λίγα λόγια για την παράσταση

Η Κενγκά, ένας άτυχος γλάρος, πέφτει θύμα της ‘μαύρης μάστιγας’, μιας πετρελαιοκηλίδας που έχει μολύνει τη θάλασσα. Λίγο πριν πεθάνει γεννάει ένα αυγό, το οποίο εμπιστεύεται σ’ ένα ‘γάτο μαύρο και πελώριο και χοντρό’ που ακούει στο όνομα Ζορμπάς! Τότε ζητά από το γάτο να μάθει στο μικρό γλαρόνι πώς… να πετάει! Αυτό βέβαια φαντάζει ακατόρθωτο, μιας και ο Ζορμπάς είναι γάτος και δεν έχει ιδέα για το πώς να φέρει εις πέρας αυτή την παράξενη αποστολή. Ωστόσο, δέχεται τελικά, και μαζί με τους άλλους γάτους του λιμανιού προσπαθούν να βοηθήσουν αυτό το πλάσμα, που είναι τόσο διαφορετικό από εκείνους.

Τέσσερις εξαιρετικοί ηθοποιοί φορούν τις μάσκες τους, και μεταμορφώνονται σε γλάρους και γάτους του λιμανιού. Τραγουδούν ζωντανά, χορεύουν και μιλούν για την διαφορετικότητα, την αγάπη και τον σεβασμό για κάθε τι που φαντάζει ξένο, μακρινό, αλλιώτικο.

Ένα έργο που ξεχώρισε, μεταξύ άλλων, για τα σκηνικά και τα κοστούμια, όλα φτιαγμένα από ανακυκλώσιμα υλικά. Μια φρέσκια ματιά από μια ομάδα ανθρώπων, που έχει ως στόχο να προβάλλει το τεράστιο πρόβλημα της ρύπανσης του περιβάλλοντος, αλλά και να φωτίσει τον δρόμο της καλοσύνης και της ομαδικότητας.

‘‘Είναι πολύ εύκολο να αποδέχεσαι και ν’ αγαπάς αυτούς που είναι σαν κι εσένα, αλλά πολύ δύσκολο κάποιον που είναι διαφορετικός’’

Συντελεστές

Σκηνοθεσία, θεατρικό κείμενο: Ανθή Ιωαννίδου

Βοηθός σκηνοθέτη: Αλέξης Κότσυφας

Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Χαρίσιος Γκατζόφλιας

Ενδυματολογία: Τζένη Γεωργιάδου

Γραφιστικός σχεδιασμός: Δήμητρα Βυζαντιάδου

Φωτογραφίες – Τρέιλερ: Στέφανος Μπουζόπουλος

Επικοινωνία: Μαρία Τότσκα

Υπεύθυνη περιοδείας: Τζένη Γεωργιάδου

Παίζουν: Μαρκέλλα Καραπιπέρη, Γιώτα Κασιμιάδου, Χρύσα Σεραφείμ, Γιώργος Τερζής

Ο δράκος μου έχει…κινητό

Διαδραστική βιβλιοπαρουσίαση παρέα με την Γεωργία Πραβήτα στο Selfie Museum!

Την Κυριακή 20 Οκτωβρίου στις 11:00 – 13:00 θα ζωντανέψει το παιδικό παραμύθι της Γεωργία Πραβήτα “Ο δράκος μου έχει… κινητό” στο Selfie Museum, στην καρδιά της Θεσσαλονίκης (Μητροπόλεως 66) μέσα από την αφήγηση της ίδιας της συγγραφέως σε διάδραση με τα παιδιά!

Το μαγικό αυτό παραμύθι διαπραγματεύεται θέματα όπως η αξία τις φιλίας, η τεχνολογία στο σήμερα, η ειρήνη και η ορθή χρήση των κινητών. Σκοπός είναι τα παιδιά να έρθουν σε επαφή με τα θέματα αυτά αποκτώντας το δικό τους βίωμα μέσα από τη συμμετοχή τους και την αλληλεπίδραση τους τόσο με τα υπόλοιπα παιδιά όσο και με την συγγραφέα!

Το Selfie Μuseum είναι ένας χώρος βιωματικής ψυχαγωγίας που προσφέρει μοναδικές στιγμές χαράς και γέλιου. Στις 2 αυτές ώρες θα έχετε την ευκαιρία να ζήσετε και αυτή την μοναδική εμπειρία βγάζοντας ανατρεπτικές φωτογραφίες και δημιουργώντας αξέχαστες αναμνήσεις!

Λίγα λόγια για τη συγγραφέα:

H Γεωργία Πραβήτα ζει και εργάζεται στη Θεσσαλονίκη ως παιδαγωγός, εικονογράφος και επιμορφώτρια δημιουργικής γραφής. Με τους μαθητές της παίρνει μέρος σε διαγωνισμούς και πολλές φορές έχουν διακριθεί. Ταξιδεύει για παρουσιάσεις στα σχολεία όλης της Ελλάδας με σκοπό να προωθήσει την φιλαναγνωσία στα παιδιά μικρής ηλικίας.

Χορός για άτομα με αναπηρία

Χορός για άτομα με αναπηρία στο βιβλιοπωλείο-καφέ “Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες”

Τι είναι το Ballet Therapy;

Ο χορός αποτελεί μια εμπειρία προσβάσιμη σε όλους, ανεξαρτήτως ηλικίας, φύλου, δεξιότητας ή δυσκολίας.

Οι “μπαλαρίνες” περιμένουν όλους εσάς που θέλετε να ζήσετε αυτή την πανέμορφη εμπειρία. Καμία διαταραχή ή διάγνωση δεν είναι εμπόδιο στην ομάδα αυτή. Η σωματογνωσία, η αντίληψη της κλασσικής μουσικής και η κοινωνικότητα, αποτελούν τους στόχους της. Έλα κι εσύ!

Εμψύχωση η ειδική παιδαγωγός και μπαλαρίνα Άννα Χασανίδου

Το Δεντρί

Οι Ιστορίες των ανθρώπων της γης στο βιβλιοπωλείο-καφέ “Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες”

Μέσα στην προφορική παράδοση που ανέπτυξαν οι κοινότητες των ανθρώπων ανά τους αιώνες βρίσκουμε συμπυκνωμένα βιώματα και γνώση που μέσα από την αρχετυπική τους δομή, λειτουργούν σαν παραδείγματα και σαν γιατρικά! Οι ιστορίες των ανθρώπων της γης, βασίζονται σε αφηγήσεις κοινοτήτων ανά τον κόσμο και αντανακλούν τη βαθιά γνώση της συμβίωσης με την φύση από την οποία οι ιθαγενικές κοινότητες αντλούν το υλικό της ανατροφής. Με παιδαγωγική συνέπεια και αισθητική άποψη – οι ιστορίες των ανθρώπων της γης, λειτουργούν μεμονωμένα αλλά και στο σύνολο, σαν μικρά ταξίδια κατάδυσης σ’ έναν ίσως χαμένο κόσμο όπου η γνώση της συνύπαρξης με τη Φύση, παράγει σχέσεις, αξίες, νοήματα ξεχασμένα και πολύτιμα.

Στην ενότητα το “Δεντρί” θα συναντήσουμε ιστορίες ανθρώπων που ανέπτυξαν σχέση ζωής και αγάπης με Δέντρα και Δέντρα που ζουν παντοτινά μέσα από τις ιστορίες των ανθρώπων. Με την ενότητα αυτή προσκαλούνται τα παιδιά αλλά και οι ενήλικες να παρατηρήσουν και να νιώσουν την βαθιά σύνδεση και την ζωτική σχέση του ανθρώπου με τον κόσμο των φυτών και των Δέντρων.

Εμψύχωση και αφήγηση του παραμυθιού η θεατροπαιδαγωγός Μανάση Μαρία

Halloween: Κολοκύθες, αράχνες και ιστορίες με φαντάσματα στο Happy Teapot!

Όσο πλησιάζουμε στο φθινόπωρο τόσο μας γεννιέται η ανάγκη για παρεούλα, ζεστά ροφήματα και παραμύθια! Έτσι, φέτος, λίγο πριν το Halloween, το Happy Teapot ανοίγει τις πόρτες του και προσκαλεί μικρούς και μεγάλους σε μια ξεχωριστή εκδήλωση, όπου τα παιδιά θα ταξιδέψουν σε έναν κόσμο γεμάτο ιστορίες ενώ οι γονείς/συνοδοί θα απολαύσουν παρέα το ρόφημα τους!

Ιστορίες του Halloween:
Τα παιδιά θα καθίσουν στο χαλί και θα ακούσουν συναρπαστικές ιστορίες για μυστήρια, φαντάσματα και άλλα πλάσματα της νύχτας. Ένα ταξίδι στη φαντασία που θα κεντρίσει τη σκέψη και τον νου τους.

Οικογενειακές Φωτογραφίες:
Μετά τις ιστορίες, οι οικογένειες θα φωτογραφηθούν σε ένα ατμοσφαιρικό σκηνικό Halloween, γεμάτο κολοκύθες, ιστούς αράχνης και κρυφές γωνιές για ανατριχιαστικές πόζες.

Για τους ενήλικες συνοδούς:
Οι γονείς/συνοδοί θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν ένα ζεστό ρόφημα, ενώ τα παιδιά τους βυθίζονται στις ιστορίες έχοντας φυσικά τη δυνατότητα και οι ίδιοι να συμμετέχουν και να μοιραστούν αυτή τη στιγμή μαζί τους.

Επιλεγμένα παραμύθια θα διαβάσει η Σόνια Λαζαρίδου, Παιδαγωγός, ΕμψυχώτριαΟμάδων και Ιδρύτρια της Ομάδας “Be a Reader”

Το Happy Teapot θα προσφέρει σε όλες τις οικογένειες ένα απόγευμα διαφορετικό, γεμάτο αφήγηση, φαντασία χαλάρωση και οικογενειακές στιγμές.

Η χώρα του Τσάκα Τσάκα

Παρουσίαση παραμυθιού ‘’Η ΧΩΡΑ ΤΟΥ ΤΣΑΚΑ ΤΣΑΚΑ’’, εκδόσεις Κύκνος, το Σάββατο 19 Οκτωβρίου στον φιλόξενο χώρο του ‘’Κήπου’’.

Η Χώρα του Τσάκα Τσάκα είναι ένα παραμύθι περιβαλλοντικής και πολιτισμικής ευαισθητοποίησης και αποδοχής της διαφορετικότητας που διακρίθηκε με το 2ο Βραβείο Συγγραφής Παραμυθιού το 2021, στον 2ο Διεθνή Λογοτεχνικό Διαγωνισμό “Παύλος Αυθίνος”!

Το παραμύθι αφηγείται η συγγραφέας Έφη Καρούσου με συνοδεία live μουσικής από τους Γιάννης Αντώνογλου (φλάουτο) και Ανδρέα Παπακωνσταντίνου(Synths, Σύνθεση).

Η Έφη Καρούσου έχει λάβει διακρίσεις για το συγγραφικό της έργο από ελληνικούς και ευρωπαϊκούς φορείς και ποιεί σημαντικό έργο στην παραγωγή εκδηλώσεων με κοινωνικό αντίκτυπο, δημιουργώντας κοινοτικά καλλιτεχνικά έργα ενδυνάμωσης της διαφορετικότητας, την αυτοέκφρασης και της κοινωνικής αλληλεπίδρασης.

Λίγα λόγια για το παραμύθι

Στη Χώρα του Τσάκα Τσάκα ζούνε τα ποντίκια και τα ορτύκια. Το κλίμα όμως μεταξύ τους δεν είναι καθόλου φιλικό, είναι μάλλον ανταγωνιστικό. Όταν πια τα ποντικάκια και τα ορτυκάκια θα έρθουν αντιμέτωποι με τα ζωηρά μεταναστευτικά βατράχια, θα πρέπει να αναλάβουν δράση και να φέρουν την ειρήνη και την ομόνοια στην Χώρα του Τσάκα Τσάκα μια για πάντα. Θα καταφέρουν άραγε να συνεργαστούν και να αποδεχτούν την διαφορετικότητα τους; Και άραγε γιατί η χώρα τους έχει το όνομα αυτό;

‘’Η Χώρα του Τσάκα Τσάκα’’, είναι ένα παραμύθι που πραγματεύεται την αλληλεγγύη, την αξία της διαφορετικότητας, της φιλίας, και της συνεργασίας, σε έναν κόσμο συνεχώς μεταβαλλόμενο γεμάτο απρόσμενες καταστάσεις.

muzike dance edition #1: Martha Pasakopoulou

Ζήσετε την εμπειρία του muzike και δημιουργήσετε νέες αναμνήσεις μαζί με την οικογένεια και τους φίλους σας

Μετά από τρία σχεδόν χρόνια απουσίας, το muzike επιστρέφει ανανεωμένο και συστήνει στο κοινό της Θεσσαλονίκης το νέο project ‘dance editions’, με performances σύγχρονου χορού!

Κάθε μήνα, σε διαφορετικό κάθε φορά χώρο, θα έχετε την ευκαιρία να απολαύσετε έναν/μία χορευτή/τρια ή χορογράφο.

Την Κυριακή 20 Οκτωβρίου η Μάρθα Πασακοπούλου εγκαινιάζει την καινούργια ενότητα του muzike με το dance edition#1 στο Studio ΚΙΝΟΥΜΕ, με δύο performances για όλη την οικογένεια. Στις 11.00 το muzike υποδέχεται οικογένειες με παιδιά έως 11 ετών και στις 13.00 οικογένειες με παιδιά από 11 ετών και πάνω.

muzike dance editions – Performances σύγχρονου Χορού για Όλους και Όλες

Το muzike φέτος φέρνει το νέο project ‘dance editions’, με performances σύγχρονου χορού! Κάθε μήνα, σε διαφορετικό κάθε φορά χώρο, θα έχετε την ευκαιρία να απολαύσετε έναν/μία εξαίρετο/η χορευτή/τρια ή χορογράφο. Σε αυτές τις εκδηλώσεις θα έχετε την επιλογή, και προτείνεται, να μην είστε απλώς θεατές. Όλοι/όλες, ανεξαρτήτου ηλικίας, από το πιο μικρό παιδί ως τον πιο μεγάλο ενήλικα, θα έχετε την ευκαιρία να γνωρίσετε το σύγχρονο χορό με έναν αλλιώτικο τρόπο και να συνδεθείτε με τον εαυτό σας αλλά και τους υπόλοιπους συμμετέχοντες μέσω του χορού, εκφράζοντας ελεύθερα τα συναισθήματά σας και βιώνοντας τα ευεργετικά οφέλη που μπορεί να χαρίσει ο χορός.

Μπορείτε να ζήσετε αυτή τη μοναδική εμπειρία, μόνοι σας, με την παρέα σας, τους γονείς, τα παιδιά ή τα εγγόνια σας.

Η Μάρθα Πασακοπούλου στο dance edition #1

Γεννημένη το 1984 στον Πειραιά, η Μάρθα είναι χορεύτρια και χορογράφος, με έδρα την Αθήνα και το Λονδίνο. Σπούδασε στην Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού Ν. Κονταξάκη και στο τμήμα Χημείας του Εθνικού Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών, ενώ το 2010 ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές σπουδές της στο London Contemporary Dance School ως μέλος της ομάδας EDge με ιδιαίτερο ενδιαφέρον στα improvisation scores.

Χορός και Μουσική για Όλους και Όλες

Στις εκδηλώσεις του muzike, στόχος είναι όλοι οι θεατές, από τα πιο μικρά παιδιά μέχρι και τους ενήλικες μεγαλύτερης ηλικίας, να μπορούν να εκτεθούν στην τέχνη χωρίς περιορισμούς. Τα μωρά θα μπορούν να γελάνε ή να κλαίνε, σε ένα κλίμα κατανόησης και όλοι θα μπορούν να κινούνται ελεύθερα στο χώρο και να αλληλεπιδρούν με τους καλλιτέχνες, εξερευνώντας και απολαμβάνοντας τη μουσική και το χορό. Όλοι οι χώροι θα είναι κατάλληλα διαμορφωμένοι ώστε να είναι ασφαλείς, δημιουργώντας τις ιδανικές συνθήκες για χαλάρωση, ελευθερία έκφρασης και δημιουργικότητα.

Συντελεστές

Ιδέα – Διεύθυνση παραγωγής: Λένα Μοσχά

Υποστήριξη Παραγωγής: Sara Kuhnt

Υπεύθυνη σχεδιασμού διευρυμένου χορογραφικού χώρου: Σόνια Ντόβα

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Λουκία Αργυριάδου

Χορεύτρια/ Performer: Μάρθα Πασακοπούλου

Παραγωγή: muzike family conceρts

Με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού

Kids Love Cinema 2024 – 2025 | Λίλο & Στιτς

Το Kids Love Cinema επιστρέφει για μια ακόμη κινηματογραφική σεζόν!

Από την Κυριακή 13 Οκτωβρίου 2024 και κάθε Κυριακή

Οι Κυριακές μας γίνονται πολύχρωμες και συναρπαστικές! Βλέπουμε όλοι μαζί, μικροί και μεγάλοι, γλυκιές, συγκινητικές και αστείες ταινίες, κλασικές αλλά και πρόσφατης παραγωγής. Ταξιδεύουμε σε μαγικούς κόσμους κάθε λογής και παραδινόμαστε στη μεταμορφωτική μαγεία του κινηματογράφου.

Kάθε Κυριακή στο Ολύμπιον, στην αίθουσα Παύλος Ζάννας, στις προβολές Kids Love Cinema, παρέα με τις αγαπημένες μασκότ, τον Ρούτ, τη Νίκη, τον Πάτρικ και, φυσικά, τον Άκι Σμάκι 5 – 15!

Τη φετινή σεζόν, η ενότητα Fundamentals for Kids επιστρέφει για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά στο πλαίσιο του Kids Love Cinema, προσκαλώντας τους μικρούς σινεφίλ (ηλικίας 7 – 12 ετών) να γνωρίσουν τρεις αξέχαστες κινηματογραφικές δημιουργίες και σημαντικούς σταθμούς στην ιστορία του σινεμά. Το Φεστιβάλ παρουσιάζει μια νέα σειρά προβολών εμπλουτισμένων με διασκεδαστικές και διαδραστικές δραστηριότητες μέσα από τις οποίες οι μικροί και οι μεγάλοι θεατές θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν συναρπαστικές κινηματογραφικές δημιουργίες, να πειραματιστούν με τα μοναδικά μυστικά της κινηματογραφικής γλώσσας, να εξοικειωθούν με τα σκηνοθετικά τρικ και κυρίως να βιώσουν από κοινού τη μαγευτική εμπειρία του σινεμά.

Για μία ακόμη χρονιά στο πρόγραμμα του Kids Love Cinema εντάσσονται προβολές του τμήματος NextGen του 65ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης (31 Οκτωβρίου – 10 Νοεμβρίου 2024) και του 27ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης (6 – 16 Μαρτίου 2025). Πρόκειται για μοναδικές ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους που προβάλλονται για περιορισμένο αριθμό θεάσεων, ως μέρος του προγράμματος εκπαιδευτικών προβολών του Φεστιβάλ (δια ζώσης και online), δίνοντας τη δυνατότητα σε παιδιά και γονείς να απολαύσουν συναρπαστικές κινηματογραφικές στιγμές για όλη την οικογένεια!

Την Κυριακή 27 Απριλίου 2025: “Λίλο & Στιτς“

Ετοιμαστείτε να προσγειωθείτε στη Γη με τον Στιτς, ένα ανεξέλεγκτο γενετικό πείραμα από έναν μακρινό πλανήτη. Καθώς σκορπάει τον όλεθρο στα νησιά της Χαβάης, γίνεται το σκανταλιάρικο υιοθετημένο εξωγήινο «κουτάβι» ενός ανεξάρτητου κοριτσιού, της Λίλο, καθώς οι δυο τους μαθαίνουν για την αφοσίωση, τη φιλία και την «οχάνα», τη χαβανέζικη παράδοση της οικογένειας.

Σκηνοθεσία: Κρις Σάντερς, Ντιν ΝτεΜπλουά

Κατάλληλη για όλους

Μεταγλωττισμένο 85’

ΗΠΑ, Ιαπωνία, 2002

Ο θησαυρός

Η βρεφική θεατρική εταιρεία The Little Foxes παρουσιάζει την βρεφική & νηπιακή θεατρική παράσταση παραμυθιού “Ο θησαυρός“ στο βιβλιοπωλείο-καφέ “Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες”, το Σάββατο 12 Οκτωβρίου, στις 18.00.

Λίγα λόγια για την παράσταση

Δύο φίλες αποφασίζουν να ταξιδέψουν παρέα σε έναν μακρινό προορισμό. Οι επιλογές όμως, είναι τόσες πολλές!

Ποια ήπειρο να διαλέξουν και ποια χώρα;

Την εξωτική Ασία, την μακρινή Αμερική, τη ζεστή Αφρική, την κοντινή Ευρώπη, την ιδιαίτερη Αυστραλία ή την παγωμένη Ανταρκτική;

Θα καταφέρουν να βρουν έναν προορισμό που να αρέσει και στις δυο;

Ο μπαμπάς μου είναι…

Διαδραστική παρουσίαση και αφήγηση του παραμυθιού “Ο μπαμπάς μου είναι…” των εκδόσεων Κόκκινο στο βιβλιοπωλείο καφέ “Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες” από τη θεατροπαιδαγωγό Κωνσταντίνα Αντωνοπούλου, την Κυριακή 13 Οκτωβρίου στις 12.00.

Σιλουέτες ιδιαίτερου ύφους και λάμψης, ένας πατέρας και το παιδί του παρουσιάζουν ποικίλες καταστάσεις της καθημερινής ζωής: μπαμπάς αεροπλάνο, μπαμπάς πολυθρόνα, μπαμπάς γιατρός.

Μαρτυρά τις πολλαπλές μορφές ενός μπαμπά, άλλοτε χρήσιμος, απαραίτητος, σημαντικός, προστατευτικός, άλλοτε αστείος, διασκεδαστικός…

Τα χέρια δεν χτυπάνε, τα χέρια αγαπάνε!

Το αγαπημένο παραμύθι γονέων και εκπαιδευτικών, έγινε θεατρική παράσταση

Μία παράσταση κατά του Σχολικού Εκφοβισμού με πρωτότυπη μουσική

Μία παράσταση με χέρια που αγγίζουν το φαινόμενο της βίας, δίνουν απλόχερα την αγάπη τους και ανοίγουν πολλά παράθυρα στη χρωματιστή πλευρά της ζωής.

«Τι μπορεί να κάνει ένα χέρι όταν είναι λυπημένο; Υπάρχουν πολύχρωμα χέρια; Και αν ναι πώς αποκτούν τα χρώματά τους; Μία παράσταση με χέρια που… αγγίζουν το φαινόμενο της βίας… δίνουν απλόχερα την αγάπη τους και… ανοίγουν πολλά παράθυρα στη χρωματιστή πλευρά της ζωής.»

Μία διαδραστική παράσταση που θα ταξιδέψει τα μικρά και τα μεγάλα παιδιά μέσα από τα χρώματα, τα συναισθήματα και την μουσική.

Πριν την έναρξη της παράστασης, τα παιδιά μπορούν να συμμετέχουν στη δημιουργία του Χάρτη των Χρωμάτων. (40 λεπτά πριν την παράσταση) Η δραστηριότητα που πραγματοποιείται μαζί με τους ηθοποιούς της παράστασης είναι μία ευκαιρία για τα παιδιά να γίνουν κομμάτι της ιστορίας!

Γιατί να επιλέξετε το «Τα Χέρια Δεν Χτυπάνε, Τα Χέρια Αγαπάνε»:

Εκπαιδευτική Αξία: Το παραμύθι εστιάζει σε θεμελιώδεις αξίες όπως η φιλία, η αγάπη και ο σεβασμός, που είναι κρίσιμες για την κοινωνική και συναισθηματική ανάπτυξη των παιδιών.
Διαδραστικότητα: Μέσα από τη συμμετοχή των παιδιών, ενθαρρύνεται η ενεργή εμπλοκή τους, βοηθώντας τα να αναπτύξουν τη φαντασία τους και την ικανότητά τους να κατανοούν και να διαχειρίζονται συναισθήματα.
Κατάλληλο για ηλικίες 3-7 ετών: Η παράσταση είναι σχεδιασμένη ώστε να είναι κατανοητή και ελκυστική για τα μικρά παιδιά, προσαρμόζοντας την αφήγηση και το περιεχόμενο στις αναπτυξιακές τους ανάγκες.

Το βιβλίο της Μαρίας Κουτσανοπούλου “Τα χέρια δε χτυπάνε τα χέρια αγαπάνε” από τις Εκδόσεις Βάρφη, ζωντανεύει στην θεατρική σκηνή, στην σχολική σας αίθουσα ή όπου αλλού μπορείτε να φανταστείτε!

Το εκπαιδευτικό παραμύθι «Τα Χέρια Δεν Χτυπάνε, Τα Χέρια Αγαπάνε», έγινε θεατρική παράσταση και απευθύνεται σε παιδιά ηλικίας 3 έως 7 ετών. Το παραμύθι αυτό αποτελεί ένα μοναδικό εργαλείο που μπορεί να χρησιμοποιηθεί από εκπαιδευτικούς και παιδαγωγούς για να διδάξει σημαντικές αξίες όπως η φιλία, η αγάπη, η αυτοεκτίμηση και ο σεβασμός προς τους άλλους.

Το παραμύθι συνδυάζει τη διασκέδαση με την εκπαίδευση, μέσα από ένα πολυδιάστατο κείμενο και την πρωτότυπη μουσική που αναδεικνύουν την αξία των θετικών διαπροσωπικών σχέσεων. Οι ήρωες του παραμυθιού ταξιδεύουν μέσα από διάφορους φανταστικούς κόσμους, εξερευνώντας τα χρώματα και τα συναισθήματα που αυτά συμβολίζουν, προσφέροντας στα παιδιά την ευκαιρία να ταυτιστούν με τους χαρακτήρες και να αναπτύξουν κοινωνικές δεξιότητες με βιωματικό τρόπο.

Το παραμύθι που πήρε το 1ο βραβείο πρωτοβάθμιας εκπαίδευσης Δ’ Θεσσαλονίκης μεταφέρεται στο θέατρο για μικρά και μεγάλα παιδιά!

Συντελεστές

Κείμενο Παράστασης: Βασίλειος Αραμπατζής, Χριστόφορος Χριστοφορίδης

Σκηνοθεσία: Χριστόφορος Χριστοφορίδης

Μουσική/Στίχοι: Κωνσταντίνος Μοσχοβίτης

Χορός/Κίνηση: Φιλιώ Ζαγοράκη

Μάσκες/Head Piece: Παναγιώτα Μούρου (Νάγια)

Γραφιστικός Σχεδιασμός: Λευτέρης Κωνσταντίνου (Elaris)

Υπεύθυνη Σχολείων: Ελευθερία Καμπαγιοβάνη

Παίζουν Αλφαβητικά: Αρετή Κακαράνη, Μαρία Μπάρτζου

4η Ανοιχτή Γιορτή Γειτονιάς “Η γιορτή του Βαρδάρη”

Την Κυριακή 13 Οκτωβρίου, στο Πάρκο των Εθνών, για 4η συνεχόμενη χρονιά η Ομάδα Γειτονιάς του Βαρδάρη του Προγράμματος Προαγωγής Αυτοβοήθειας διοργανώνει την «Γιορτή του Βαρδάρη».

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΓΙΟΡΤΗΣ:

ΔΡΑΣΕΙΣ ΜΕ ΕΠΙΚΕΝΤΡΟ ΤΟΝ ΒΑΡΔΑΡΗ / ΣΥΖΗΤΗΣΕΙΣ:

14:00 – 15:00: Εργαστήρι λογοτεχνίας για τον χαρακτήρα (Χρήστος Μαρτίνης, “Κήπος Σεμινάρια”)
15:00 – 17:00: Δημιουργικό Εργαστήρι για το Πάρκο των Εθνών “Θέλεις ένα πάρκο φάντασμα ή ένα φανταστικό πάρκο;”
16:00 – 17:00: “Φυτεύουμε αρωματικά φυτά στο πάρκο μας” (Τρελή Ροδιά ΚοινΣΕπ Ένταξης)
17:00 – 18:30: Ανοιχτή συζήτηση με θέμα τον Δημόσιο χώρο*
18:30 – 20:30: “Ζωντανή Βιβλιοθήκη: Οι άνθρωποι του Βαρδάρη γράφουν ιστορία”

*Με διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα, από την Νικολέττα Παππά (ΑμΚΕ “Accessible, Limitless Living”)

ΠΑΙΔΙΚΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ:

12:15 – 13:00: “Το ταξίδι του Πανή μας μιλά για την ατομική υγιεινή!” (AMKE REVMA)
13:00 – 14:30: Παιχνίδια και εικαστικές δράσεις (Σχεδία στην πόλη)
14:30 – 15:30: Μαθαίνουμε να παίζουμε Boccia (Κοινσεπ Loud)
17:00 – 18:00: Δράση “Σειρά σου” (Open School Days)
17:30 – 19:00: Face painting (Tsiki yo Arts)
18:00 – 19:30: Παράσταση Τσίρκο “Τσίρκο Τριαλαριλαρο” (Μονόκυκλο)

*Καθ’όλη τη διάρκεια της γιορτής θα υπάρχουν τα Παιχνίδια του Κόσμου του ΠΠΑ

ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ:

12:00 – 18:00: Έκθεση Ζωγραφικής: “Ζωγραφική σε αχαρτογράφητα νερά” (Εργαστήριο Ζωγραφικής του ΨΝΘ)
12:30 – 14:00: Εργαστήρι Κολάζ: “Κόψε-γράψε: Κοψογραπτική για τον Δημόσιο χώρο”
14:15 – 16:15: Εργαστήρι κεραμικής: “Παίζοντας, δημιουργώντας, μαθαίνοντας” (Λία Παπαηλία)

ΜΟΥΣΙΚΟΧΟΡΕΥΤΙΚΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ:

17:00 – 17:20: Μάθημα χορού από την χορευτική ομάδα της Κοινσεπ loud Dance and the Mind
18:30 – 18:50: Μουσικές του δρόμου (Φιλαρμονική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, Διεύθυνση Φώτης Τερζής)
19:00 – 20:00: Μάθημα Hip-hop χορού (lil Monsters)
20:00 – 20:45: Πατινάδα (Ομάδα κρουστών Δήμου Παύλου Μελά “Turukutu”)
20:45 – 22:00: Live από τους Klosar

13:00: Κουζίνα αλληλεγγύης: “Το γεύμα των Εθνών” με ελεύθερη συνεισφορά

Στην κουζίνα συμμετέχουν κάτοικοι, συλλογικότητες και καταστήματα εστίασης τοπικής και διεθνούς κουζίνας.

Καθ’ όλη τη διάρκεια της γιορτής, η incommon θα βοηθήσει να μειωθεί το περιβαλλοντικό της αποτύπωμα με διάφορους τρόπους.
Βοήθησε κι εσύ, φέρνοντας τα επαναχρησιμοποιούμενα σκεύη σου και κάνοντας σωστές επιλογές.

ΜΩΒ ΣΗΜΕΙΟ

Καθ’ όλη τη διάρκεια της γιορτής θα διενεργούνται τεστ για Σεξουαλικώς Μεταδιδόμενα Νοσήματα από τις κινητές μονάδες της ΘΕΤΙΚΗ ΦΩΝΗ-POSITIVE VOICE και της Praksis.

ΕΝΗΜΕΡΩΤΙΚΑ STAND ΑΠΟ:

BIOME, ΘΕΤΙΚΗ ΦΩΝΗ-POSITIVE VOICE, Κήπος Σεμινάρια, Κύκλος-Το εργαστήριο της incommon, Κοινωνικό Ιατρείο Αλληλεγγύης Θεσ/νίκης, Nαρκομανείς Aνώνυμοι, “Οδυσσέας” Σχολείο Αλληλεγγύης, Ομάδα Κεραμικής του Προγράμματος Προαγωγής Αυτοβοήθειας, Περβολάρηδες Θεσσαλονίκης, Πολιτιστικός σύλλογος Χοσέ Μαρτί, Συνέλευση Γυναικών 8 Μάρτη, Συν-τροφική Κουζίνα Αλληλεγγύης, Τρελή Ροδιά ΚοινΣΕπ Ένταξης, Open School Days, Red Umbrella

Σε συνεργασία με την Β’ Δημοτική Κοινότητα του Δήμου Θεσσαλονίκης

Εκδηλώσεις Μνήμης: 120 χρόνια από τον θάνατο του Παύλου Μελά

Με αφορμή τη συμπλήρωση 120 χρόνων από τον θάνατο του Παύλου Μελά, το Ίδρυμα Μουσείου Μακεδονικού Αγώνα και της Νεότερης Ιστορίας της Μακεδονίας (ΙΜΜΑ) διοργανώνει ένα πλούσιο πρόγραμμα δράσεων και εκδηλώσεων που θα διεξαχθεί την περίοδο Οκτωβρίου-Δεκεμβρίου 2024 και προσκαλεί το κοινό να αναστοχαστεί και να επανανοηματοδοτήσει το πρόσωπο, τη συμβολή, το ιστορικό αλλά και το σύγχρονο αποτύπωμα του εμβληματικού Μακεδονομάχου.

Οι Εκδηλώσεις Μνήμης τελούν υπό την Αιγίδα του Υπουργείου Εσωτερικών του Τομέα Μακεδονίας και Θράκης.

Η έναρξη των επετειακών εκδηλώσεων του ΙΜΜΑ πραγματοποιείται το Σάββατο 12 Οκτωβρίου 2024 και ώρα 18:00, με την Κεντρική Εκδήλωση Μνήμης σε συνδιοργάνωση με το Εμπορικό και Βιομηχανικό Επιμελητήριο Θεσσαλονίκης (ΕΒΕΘ),στην Αίθουσα Εκδηλώσεων του ΕΒΕΘ. Ομιλητές θα είναι οι: Κωνσταντίνoς Π. Γκιουλέκας, Υφυπουργός Εσωτερικών, αρμόδιος για θέματα Μακεδονίας και Θράκης και Βασίλης K. Γούναρης, Καθηγητής Ιστορίας Νεοτέρων Χρόνων του ΑΠΘ.

Το συνολικό πρόγραμμα δράσεων περιλαμβάνει εκτός από την κεντρική εκδήλωση, θεματικές ξεναγήσεις στο Μουσείο Μακεδονικού Αγώνα, συζήτηση Στρογγυλής Τράπεζας με τη συμμετοχή πανεπιστημιακών καθηγητών και ιστορικών στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης, Θεατρικό Δρώμενο Δραματοποιημένης Αφήγησης στους εκθεσιακούς χώρους του νεοκλασικού κτηρίου του ΙΜΜΑ, ξενάγηση για το κοινό την Ημέρα Μνήμης του Μακεδονικού Αγώνα, καθώς και το νέο Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα «Ο Παύλος Μελάς και η πορεία του στη Μακεδονία» για σχολικές ομάδες.

Αναλυτικά το πρόγραμμα

Κεντρική Εκδήλωση Μνήμης

Σάββατο 12 Οκτωβρίου 2024, ώρα 18:00
Αίθουσα Εκδηλώσεων Εμπορικού και Βιομηχανικού Επιμελητηρίου Θεσσαλονίκης (ΕΒΕΘ)
Συνδιοργάνωση: ΕΒΕΘ

Ομιλητές:
Κωνσταντίνος Π. Γκιουλέκας, Υφυπουργός Εσωτερικών, αρμόδιος για θέματα Μακεδονίας και Θράκης
Βασίλης K. Γούναρης, Καθηγητής Ιστορίας Νεοτέρων Χρόνων ΑΠΘ

Στρογγυλή Τράπεζα

Τετάρτη 13 Νοεμβρίου 2024, ώρα 18:00
Αμφιθέατρο Κεντρικής Βιβλιοθήκης ΑΠΘ

Ομιλητές:
Βασίλειος K. Γούναρης, Καθηγητής Ιστορίας Νεοτέρων Χρόνων ΑΠΘ
Ιωάννης Στεφανίδης, Καθηγητής Διπλωματικής Ιστορίας ΑΠΘ
Βλάσης Βλασίδης, Καθηγητής Σύγχρονης Βαλκανικής Ιστορίας ΠΑΜΑΚ
Κωνσταντίνος Σ. Παπανικολάου, Δρ. Ιστορίας ΑΠΘ – Επιστημονικός Συνεργάτης ΙΜΜΑ

Συντονισμός:
Δημήτριος Λυβάνιος, Επίκουρος Καθηγητής Νεότερης Ελληνικής και Ευρωπαϊκής Ιστορίας ΑΠΘ

Ημέρα Μνήμης του Μακεδονικού Αγώνα

Κυριακή 13 Οκτωβρίου 2024, 11:00 – 14:00
Μουσείο Μακεδονικού Αγώνα

Ελεύθερη είσοδος για το κοινό – Ξεναγήσεις στις 11:00/12:00/13:00

Θεματικές Ξεναγήσεις στο Μουσείο Μακεδονικού Αγώνα

Σάββατο 19 Οκτωβρίου 2024, 11:00 – 12:00
Τετάρτη 30 Οκτωβρίου 2024, 18:00 – 19:00
Τετάρτη 6 Νοεμβρίου 2024, 18:00 – 19:00
Σάββατο 16 Νοεμβρίου 2024, 11:00 – 12:00

Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα «Ο Παύλος Μελάς και η πορεία του στη Μακεδονία» για σχολικές ομάδες μαθητών/-τριών Ε΄ & Στ΄ Δημοτικού – Α΄, Β΄, Γ΄ Γυμνασίου
Οκτώβριος – Δεκέμβριος 2024

Θεατρικό Δρώμενο Δραματοποιημένης Αφήγησης
Δεκέμβριος 2024
Μουσείο Μακεδονικού Αγώνα

Έκθεση: «Σικελιώτης – Τάσσος: Μια φιλία με κοινές ρίζες»

Παρατείνεται η λειτουργία της έκθεσης στο Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών στη Θεσσαλονίκη «Σικελιώτης-Τάσσος. Μια φιλία με κοινές ρίζες» μέχρι τις 11 Μαΐου 2025

Το Τελλόγλειο Ίδρυμα παρουσιάζει τον Οκτώβριο την έκθεση «Σικελιώτης / Τάσσος: Μια φιλία με κοινές ρίζες», μία συνδιοργάνωση με την Εθνική Πινακοθήκη – Μουσείο Αλέξανδρου Σούτσου και το Ίδρυμα Αντώνιος Ε. Κομνηνός. Η έκθεση τελεί υπό την αιγίδα της Α.Ε. της Προέδρου της Δημοκρατίας Κατερίνας Σακελλαροπούλου και εντάσσεται στα 59α Δημήτρια Δήμου Θεσσαλονίκης.

Στην έκθεση παρουσιάζονται θεματικά, περισσότερα από 180 έργα, ζωγραφικά, σχέδια και χαρακτικά των δύο καλλιτεχνών προερχόμενα από μουσεία, ιδρύματα, συλλέκτες και τις συλλογές του Τελλογλείου Ιδρύματος. Ξεχωρίζουν: Η Καλλιέργεια του Καπνού (12,40 μ.) των Τάσσου και Λουκίας Μαγγιώρου, οι τέσσερις Αρχόντισσες των ρεμπέτικων τραγουδιών του Τάσσου, οι Αρχαϊκοί Χοροί του Σικελιώτη για το Νέο Θέατρο (για πρώτη φορά), λατέρνα με ζωγραφική Σικελιώτη και έργα του σχετικά με το ρεμπέτικο, η σειρά γκουάς του Τάσσου για την ΑΓΕΤ-Ηρακλής με θέματα κατοχής λίγο πριν τον θάνατό του. Το πλούσιο αρχειακό υλικό για τους δύο καλλιτέχνες και την εποχή τους, αναδεικνύει λιγότερο γνωστές διαστάσεις της τέχνης τους, όπως η σημαντική τους παρουσία στη Θεσσαλονίκη.

Ο Γιώργος Σικελιώτης και ο Τάσσος (Αλεβίζος) είναι δύο ξεχωριστές προσωπικότητες της νεοελληνικής τέχνης που πέρασαν από τα έντονα βιώματα της Κατοχής και του Εμφυλίου Πολέμου, από τη Χούντα και τη Μεταπολίτευση και έζησαν έως τα μέσα της δεκαετίας του ’80.

Πέρα από τη μακρόχρονη φιλία τους, αυτοί οι «παράλληλοι βίοι» χαρακτηρίζονται από ορισμένα «σημεία συνάντησης», όπως η Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας, το Ε.Α.Μ. καλλιτεχνών, η ομάδα «Στάθμη», το ενδιαφέρον για τη χαρακτική και τη διάδοση της τέχνης και η συμμετοχή τους σε πολλές κοινές ομαδικές και περιοδεύουσες εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.

Μια πρόσθετη διάσταση αφορά τη δραστηριότητά τους στη Θεσσαλονίκη με εκθέσεις («Μακεδονική Καλλιτεχνική Εταιρεία ‘Τέχνη’», «Διαγώνιος», «Κοχλίας»), ομιλίες, παρουσιάσεις εκδόσεων και παραγγελίες-αγορές έργων.

Ευχαριστίες θερμές στους: Εθνική Πινακοθήκη – Μουσείο Αλέξανδρου Σούτσου, Ίδρυμα Αντώνιος Ε. Κομνηνός, οικογένεια Σικελιώτη (Φωτίκα Σικελιώτη-Χατζή, Φωτεινή Τριανταφύλλη-Θεριού, Τάκη Μαυρωτά -ιδιαίτερα σημαντικό υλικό με έργα που εκτίθενται για πρώτη φορά), Μουσείο Βορρέ, Περικλή Σφυρίδη και άλλους συλλέκτες και φορείς ιδίως από Θεσσαλονίκη, Δημοτική Πινακοθήκη Θεσσαλονίκης, Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο, Αρχείο Ντίνου Χριστιανόπουλου-Βιβλιοθήκη και Κέντρο Πληροφόρησης ΑΠΘ, το ΚΘΒΕ, ΚΩΘ, ΤΜΣ-ΑΠΘ, κ.ά.

Η έκθεση πλαισιώνεται από δίγλωσση έκδοση, που θα είναι διαθέσιμη στο Τελλόγλειο Ίδρυμα, στο Μικρό Τελλόγλειο (Καρ. Ντηλ 32) αλλά και στο ηλεκτρονικό κατάστημα.

Στο πλαίσιο της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν παράλληλες εκδηλώσεις, εκπαιδευτικά προγράμματα για σχολεία πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης όπως και δράσεις εικαστικού περιεχομένου για παιδιά και ενήλικες

Έναρξη μουσειοπαιδαγωγικών προγραμμάτων για σχολεία πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης στην έκθεση «Σικελιώτης-Τάσσος: Μια φιλία με κοινές ρίζες»

Την Τρίτη 29 Οκτωβρίου ξεκινούν τα εκπαιδευτικά προγράμματα του Τελλογλείου Ιδρύματος, που έχουν ως βάση τις αρχές της βιωματικής μάθησης και λειτουργούν με σεβασμό στην προσωπικότητα του παιδιού, οικοδομώντας νέα γνώση πάνω στην ήδη υπάρχουσα. Επιδιώκουν τη διεύρυνση των πνευματικών οριζόντων των μαθητών, την καλλιέργεια της αισθητικής, μουσικής και καλλιτεχνικής παιδείας και την ενίσχυση της ελεύθερης έκφρασης και δημιουργικότητας των παιδιών.

Πληροφορίες: Τμήμα Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων, 2310991614

Προσεχείς ξεναγήσεις

Κυριακή 23 Μαρτίου, 11:00

Θα πραγματοποιηθεί ξενάγηση από τη Ζωή Δημητριάδου, ξεναγό του Ιδρύματος.

Απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση στο 2310247111 ή 2310991620

Το Αηδόνι του Αυτοκράτορα

Όπερα για παιδιά και νέους Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών

Το 59ο Φεστιβάλ Δημητρίων σε μια σύμπραξη με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος παρουσιάζει τον Οκτώβριο μία εξαιρετικά ενδιαφέρουσα παραγωγή της Εναλλακτικής Σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών.

Η όπερα για παιδιά και νέους «Το Αηδόνι του Αυτοκράτορα», βασισμένη στο ομώνυμο βιβλίου του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν σε μουσική Λένας Πλάτωνος και σκηνοθεσία Κατερίνας Πετσατώδη, θα παρουσιαστεί στο Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, την Παρασκευή 4 και την Κυριακή 6 Οκτωβρίου.

«Το Αηδόνι του αυτοκράτορα» του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν στην εκδοχή του σαν όπερα ήταν μια ιδέα-πρόταση του στενού φίλου μου κόντρα τενόρου Άρη Χριστοφέλλη, ο οποίος και ήθελε να τραγουδήσει τον ρόλο του Αηδονιού – η πρόταση έγινε σε μένα το 1986. Τώρα από μένα και τον φίλο βιολόγο-ποιητή Γιώργο Βολουδάκη το έργο σαν διασκευή βασίστηκε στην πρέπουσα αποφυγή της μονοκρατορίας της τεχνολογίας απάνω στον άνθρωπο, η υπερθεμάτιση της επαφής του ανθρώπου με τη φύση».

Ένα μοναδικό έργο της Λένας Πλάτωνος βασισμένο στο ομώνυμο παραμύθι του Άντερσεν παρουσιάζεται με τη μορφή της animated όπερας. Το Αηδόνι του αυτοκράτορα πρωτοπαρουσιάστηκε το 2018 με τεράστια επιτυχία στην Εναλλακτική Σκηνή και η παραγωγή υλοποιήθηκε με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ).

Η Λένα Πλάτωνος, το έργο της οποίας έχει συνδεθεί με τον κόσμο των παιδιών μέσα από τη θρυλική Λιλιπούπολη, έγραψε το Αηδόνι του αυτοκράτορα σαν μια μελωδική παραβολή για την άνιση σχέση τεχνολογίας και ανθρώπου. Πρόκειται για ένα έργο σπάνιας ομορφιάς και ευαισθησίας σε μια εντυπωσιακή παραγωγή, όπου η όπερα γίνεται προσβάσιμη στα παιδιά μέσω του animation, δημιουργώντας έναν καινούριο, συναρπαστικό μαγικό κόσμο. Το σύγχρονο μήνυμα του έργου, η συνύπαρξη αναλογικής και ηλεκτρονικής μουσικής, φυσικού και τεχνητού ήχου, η ευρηματική χρήση του animation και της live performance, οι μελωδικές γραμμές της Λένας Πλάτωνος και η δεξιοτεχνική φωνητική γραφή καθιστούν το Αηδόνι του αυτοκράτορα μια ιδεώδη γνωριμία των παιδιών με τον μαγικό κόσμο της λυρικής τέχνης. Η προηγούμενη ενασχόλησή της με τη Λιλιπούπολη έπαιξε καθοριστικό ρόλο στη μελοποίηση του συγκεκριμένου έργου, με τα συνθεσάιζερ να είναι και πάλι στην πρώτη γραμμή. Μάλιστα, το λιμπρέτο που έγραψε ο ποιητής-βιολόγος Γιώργος Βολουδάκης ξεκινούσε με τη φωνή ενός παιδιού που ρωτούσε αν το μικρό συνθεσάιζερ μπορούσε να συναγωνιστεί το αηδόνι!

Το animation της παράστασης έχει σχεδιάσει η ανερχόμενη animator Ειρήνη Βιανέλλη. Χρησιμοποιώντας διάφορες τεχνικές του animation που συνδυάζουν την υψηλή τεχνολογία με τη χειροποίητη αισθητική, η Ειρήνη Βιανέλλη ζωντανεύει καρέ-καρέ το Αηδόνι του αυτοκράτορα με έντονες αναφορές στην κινέζικη τέχνη. Σύμφωνα με την ίδια, «το τελικό αποτέλεσμα, ένα πολύχρωμο σύμπαν από δάση, παλάτια, κήπους και εργοστάσια, αφηγείται τη σχέση του ανθρώπου με τη φύση και τη δημιουργία».

Τη σκηνοθεσία υπογράφει η Κατερίνα Πετσατώδη, με σημαντική εμπειρία στον χώρο της όπερας και του μουσικού θεάτρου. Η σκηνοθέτρια είδε το έργο σαν «ένα μουσικό παραμύθι που συνδυάζει ιδανικά δύο φαινομενικά ασύνδετες αλλά τελικά τόσο αρμονικά δεμένες μεταξύ τους τέχνες, την όπερα και το animation, με έμπνευση, φαντασία και ευρηματικότητα».

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μουσική: Λένα Πλάτωνος
Ενορχήστρωση: Λένα Πλάτωνος, Στέργιος Τσιρλιάγκος
Λιμπρέτο: Γιώργος Βολουδάκης
Σκηνοθεσία: Κατερίνα Πετσατώδη
Animation: Ειρήνη Βιανέλλη
Σκηνικό: Ευαγγελία Θεριανού
Κοστούμια: Αλεξία Θεοδωράκη
Μουσική διδασκαλία/διεύθυνση: Μιχάλης Παπαπέτρου
Σχεδιασμός φωτισμών: Χρήστος Τζιόγκας
Αυτοκράτορας: Νίκος Κοτενίδης
Αυλικός / Θάνατος: Γιώργος Ρούπας
Αηδόνι: Δήμητρα Κωτίδου
Ψαράς / Αυλάρχης / Τεχνικός: Γιάννης Φίλιας
Φίλη του αηδονιού / Τεχνικός: Νίκη Χαζηράκη
Βιολιστής / Αρχιμουσικός: Δημήτρης Ναλμπάντης
Αφήγηση: Μαρία Σκουλά

Κόκκινο, κίτρινο, μπλε. Μαύρη ευθεία και είμαι κομπλέ!

Ένα εικαστικό εργαστήρι για τον Piet Mondrian στο βιβλιοπωλείο-καφέ “Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες” θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 5 Οκτωβρίου 2024.

Ο σπουδαίος ζωγράφος Piet Mondrian θα ξεναγήσει τα παιδιά στον μαγικό κόσμο της τέχνης του και στα μοναδικά του μοτίβα.

Η αρχιτεκτόνισσα και θεατροπαιδαγωγός Άννα Μαντά θα μιλήσει για τα βασικά χρώματα, θα πειραματιστεί με τα παιδιά με πινέλα και τέμπερες, θα γνωρίσουν καλύτερα τον κ.Mondrian και τα μυστικά του και θα χαθούν σε τετράγωνα μικρά και μεγάλα και ευθείες οριζόντιες και κάθετες.

Τέλος θα δανειστούν στοιχεία από τις τεχνικές του μεθόδους, για να δημιουργήσουν τους δικούς τους φανταστικούς ήρωες και να συνθέσουν το δικό τους παραμύθι.

Μπορείς να ζωγραφίσεις ένα όνειρο;

Την Κυριακή 6 Οκτωβρίου, το βιβλιοπωλείου-καφέ “Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες” φιλοξενεί για πρώτη φορά τη συγγραφέα Αφροδίτη Ρίζου, που θα παρουσιάσει το βιβλίο της “Μπορείς να ζωγραφίσεις ένα όνειρο;” των εκδόσεων24 γράμματα.

Οι μικροί και μεγάλοι φίλοι θα απολαύσουν μία διαδραστική παρουσίαση με αφήγηση και πρωτότυπες δράσεις.

Μία Κάμπια Πολύ Πεινασμένη

Μία «βουτιά» στον φωτεινό και πολύχρωμο κόσμο του συγγραφέα και ζωγράφου Έρικ Καρλ.

Έναρξη 29 Σεπτεμβρίου 2024

Μία πρωτότυπη αφηγηματική παράσταση, όπου οι θεατές παρακολουθούν τα εβδομήντα πέντε ζώα του Έρικ Καρλ (γλυπτές κούκλες) να αναδύονται μέσα από τις σελίδες των βιβλίων, δημιουργώντας ένα μοναδικό θέαμα για μικρούς και μεγάλους.

Οι ηθοποιοί της παράστασης αφηγούνται τέσσερις διαχρονικές ιστορίες – Μία Κάμπια Πολύ Πεινασμένη, Πες μου καφέ Αρκούδα τι βλέπεις, τα 10 Κίτρινα Παπάκια, Μία Πυγολαμπίδα Πολύ Μόνη, αλληλοεπιδρώντας με το κοινό, στο άκουσμα μίας γλυκιάς μουσικής.

Ένα εικαστικό αριστούργημα, φτιαγμένο από τον μετρ του παιδικού θεάτρου, Τζόναθαν Ρόκεφελλερ (Sesame Street the Musical, Disney’s Winnie the Pooh κ.α.), με παραπάνω από 2.000 παραστάσεις σε όλο τον κόσμο.

Το βιβλίο «Μία Κάμπια Πολύ Πεινασμένη»

Ένας σπουδαίος ζωγράφος, ο Έρικ Καρλ, αφηγείται με το δικό του μοναδικό τρόπο ένα από τα μικρά καθημερινά θαύματα της Φύσης, σε ένα βιβλίο που θα γοητεύσει τα παιδιά. Οι εικόνες έχουν γίνει με την τεχνική του κολλάζ. Η τελευταία εικόνα ολοκληρώνει μέσα σε μία έκρηξη χρωμάτων, την αφήγηση για τη μεταμόρφωση της κάμπιας σε πεταλούδα, υμνώντας την ομορφιά και τη μαγεία της Φύσης.

O Eric Carle είχε δηλώσει στους The New York Times το 1994: «Πιστεύω ότι το βιβλίο «Μία Κάμπια Πολύ Πεινασμένη» είναι ένα βιβλίο ελπίδας. Τα παιδιά έχουν ανάγκη την ελπίδα. Όλες οι μικρές, ασήμαντες κάμπιες μπορείτε να εξελιχθείτε σε όμορφες πεταλούδες και να πετάξετε στον κόσμο με το ταλέντο σας».

Στην Ελλάδα τα βιβλία κυκλοφορούν από τις εκδόσεις Καλειδοσκόπιο.

Σχετικά με τον Έρικ Καρλ

Όταν διαβάζετε μια ιστορία με το παιδί σας, είναι σαν να του λέτε “σ’ αγαπώ, νοιάζομαι για σένα”.

Ο Eric Carle γεννήθηκε στις Συρακούσες της Νέας Υόρκης το 1929 και πέθανε τον Μάιο του 2021 στη Μασαχουσέτη. Οι γονείς του ήταν μετανάστες από τη Γερμανία και το 1935 η οικογένεια επέστρεψε στη Στουτγάρδη. Στα 16 του, ο Eric παρακολούθησε μαθήματα εικαστικών, εμπειρία που του άνοιξε έναν ολόκληρο καινούριο κόσμο. Για αρκετά χρόνια εργάστηκε ως γραφίστας στη Νέα Υόρκη. Σχεδόν σαραντάρης, άρχισε να γράφει και να εικονογραφεί παιδικά βιβλία. Τα θέματά του, παρμένα συνήθως από τη φύση, συνοδεύονται από πολύχρωμες ζωγραφιές με θαυμάσια κολάζ, που εξάπτουν την φαντασία των παιδιών και προάγουν την αισθητική τους. Δημιουργός 70 εμβληματικών βιβλίων που μεταφρασμένα σε δεκάδες γλώσσες, έχουν πουλήσει περισσότερο από 170 εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως, ο Έρικ Καρλ δικαίως θεωρείται ένας κλασικός της εποχής μας. Το 2002 ο Καρλ και η γυναίκα του, Μπάρμπαρα, ίδρυσαν στο Άμχερτ της Μασαχουσέτης το Eric Carle Museum of Picture Book Art.

Συντελεστές

Δημιουργός/Σκηνοθέτης: Τζόναθαν Ροκεφέλλερ

Βασισμένο στα βιβλία του: Έρικ Καρλ

Μετάφραση / προσαρμογή στα ελληνικά: Παύλος Μητσόπουλος

Σκηνοθετική επιμέλεια: Νίκη Αναστασίου

Μουσική, σύνθεση / ενορχήστρωση: Νέϊτ ‘Εντμονσον

Σκηνογραφία: Ντέϊβιντ Γκολντσταιν

Επιμέλεια Κατασκευής Σκηνικών: Μαγδαληνή Σίγα

Κατασκευή Σκηνικών: Μιχάλης Βιδάλης, Παύλος Μητσόπουλος, Μαγδαληνή Σίγα, Ορνέλα Ακριβοπούλου

Σχεδιασμός / Κατασκευή Κουκλών: Rockefeller Studios

Γραφικά προσαρμογή: Ρέα Δουφέκα

Video προσαρμογές: Παναγιώτης Πέτρου

Αφηγούνται και “ζωντανεύουν” τις κούκλες γλυπτά του Έρικ Καρλ, οι ηθοποιοί: Ελένη Καίση, Μελίνα Ταχτσίδου, Θανάσης Χασιώτης, Στέλιος Χρυσαφίδης.

Μία παραγωγή της Rockefeller Studios, παρουσιάζεται στην Ελλάδα από την Underdog Entertainment κατόπιν συμφωνίας με την MEI International

Λαϊκό παραμύθι από τη Μακεδονία

Την Κυριακή 29 Σεπτεμβρίου στις 12.00, η Σουλτάνα Ξ. αφηγείται στους μικρούς επισκέπτες του καφέ – βιβλιοπωλείου “Έτσι κάνουν οι Μπαλαρίνες” ένα λαϊκό παραμύθι από τη Μακεδονία.

Ένας γέρος, μια γριά, ένα κουτσό πετινάρι, μια αλεπού και το ποτάμι και όλοι αυτοί σε ένα παράξενο ταξίδι αντιφάσεων.

Πολλές ανατροπές! Μοναδική κινητήρια δύναμη του ήρωα η καλοσύνη, η φροντίδα του, η ανάγκη για το δίκαιο.

Ένα δυνατό μα και διασκεδαστικό παραμύθι για την δύναμη της αγάπης.

Μετά το τέλος της αφήγησης θα ακολουθήσει θεατρικό παιχνίδι σχετικό με την υπόθεση καθώς επίσης και παιχνίδι με τους ήχους του παραμυθιού.

Κυνήγι κρυμμένου θησαυρού

Το καφέ-βιβλιοπωλείο “Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες” προσκαλούν τα παιδιά το Σάββατο 28 Σεπτέμβρη στις 18.30 σε ένα μοναδικό “Κυνήγι κρυμμένου θησαυρού” στο πάρκο απέναντι από τις Μπαλαρίνες.

Με την βοήθεια της ομάδας Gamecraft, θα λύσουν γρίφους, θα συνεργαστού και τελικά θα οδηγηθούν στον θησαυρό.

Σίγουρα, πάντως, θα διασκεδάσουν!