Κέντρο – Σελίδα 7 από 71 – Πυγολαμπίδες
Skip to content

Θεσσαλονίκη

Ο Σέρλοκ Χόλμς και ο Θησαυρός της Άγκρα

Ο πιο αγαπημένος ντεντέκτιβ επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη για λίγες παραστάσεις!

Το Θέατρο του Βορρά παρουσιάζει το πιο τρελό κυνήγι θησαυρού! Μια συναρπαστική περιπέτεια με τον Σέρλοκ Χολμς, τον Δρ. Γουάτσον … τον ανεπανάληπτο Τομπι και όλους τους αγαπημένους ήρωες.

Ο διάσημος ντετέκτιβ Σέρλοκ Χολμς και ο αφοσιωμένος βοηθός του, Δρ. Γουάτσον, επιστρέφουν στη σκηνή σε μια περιπέτεια γεμάτη γρίφους, μυστήριο και ξεκαρδιστικές ανατροπές! Στην παιδική θεατρική παράσταση «Ο Σέρλοκ Χόλμς και ο  Θησαυρός της Άγκρα”, μικροί και μεγάλοι θεατές θα ακολουθήσουν το θρυλικό δίδυμο σε ένα απολαυστικό κυνήγι θησαυρού, βασισμένο στο κλασικό έργο Το Σημάδι των Τεσσάρων του Άρθουρ Κόναν Ντόιλ.

Οδηγός μας; Ο απίθανος Τομπι! Ο πιο ατρόμητος σκύλος-ντετέκτιβ του Λονδίνου παίρνει ενεργό ρόλο στην έρευνα, οδηγώντας τους ήρωες σε σκοτεινά σοκάκια, μυστικούς κώδικες και χαμένους χάρτες. Με την απίθανη μύτη του, τη μοναδική του ευφυΐα και την… ακαταμάχητη αίσθηση του χιούμορ, ο Τομπι κλέβει την παράσταση!

Ένα τρελό κυνήγι θησαυρού, μέσα από το οποίο μικροί και μεγάλοι θα ανακαλύψουν έναν κρυμμένο θησαυρό που όλοι ψάχνουν, παράξενους υπόπτους, αναπάντεχες αποκαλύψεις και ευρηματικά στοιχεία, συναρπαστικές σκηνές δράσης και χιουμοριστικούς διαλόγους που θα τους καθηλώσουν.

Μυστήριο, δράση και… ένας τετράποδος ήρωας!

Λίγα λόγια για το έργο:

Ο Σέρλοκ Χολμς, με την εξαιρετική του παρατηρητικότητα και την κοφτερή του σκέψη, βρίσκεται μπροστά σε ένα από τα πιο περίπλοκα μυστήρια της καριέρας του, με τον πιστό του φίλο, τον θαρραλέο Δρ. Γουάτσον, πάντα στο πλευρό του. Η νεαρή Μαίρη Μόρσταν αναζητά τη βοήθειά τους, καθώς δέχεται ανεξήγητα δώρα από έναν άγνωστο αποστολέα, οδηγώντας τους ήρωες σε έναν χαμένο θησαυρό και σε μια αλυσίδα αποκαλύψεων. Στην έρευνά τους, φυσικά, δεν λείπει ο πιο πολύτιμος συνεργάτης τους, ο απίθανος σκύλος Τομπι, που με την εξαιρετική του όσφρηση και την παιχνιδιάρικη διάθεσή του, αποδεικνύεται ανεκτίμητος στο κυνήγι του θησαυρού. Η αυστηρή αλλά καλοσυνάτη κυρία Χάντσον, προσπαθεί να διατηρήσει την τάξη στο Μπέικερ Στριτ, ενώ την ίδια στιγμή, ένας επικίνδυνος άνδρας, ο Τζόναθαν Σμολ, βρίσκεται στα ίχνη του ίδιου θησαυρού και είναι αποφασισμένος να μην αφήσει κανέναν να τον σταματήσει!

 

Μια παράσταση γεμάτη περιπέτεια, γέλιο και δράση!
Μυστήρια που περιμένουν να λυθούν, απρόσμενες εξελίξεις και ένας απίθανος σκύλος-ντετέκτιβ στην πιο διασκεδαστική εμπειρία για όλη την οικογένεια. Ένα θεατρικό ταξίδι στον μαγικό κόσμο του Σέρλοκ Χολμς, που θα κάνει τα παιδιά να λατρέψουν το μυστήριο και να γίνουν και αυτά… μικροί ντετέκτιβ!

Είστε έτοιμοι να ακολουθήσετε τα ίχνη του χαμένου θησαυρού;
Μην χάσετε αυτήν την παράσταση γεμάτη περιπέτεια, αγωνία και γέλιο!

Ο θησαυρός σας περιμένει… εσείς θα τον βρείτε;

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:

Διασκευή – Σκηνοθεσία: Μπίλιω Κωνσταντοπούλου

Μουσική: Χάρης Γκατζόφλιας

Σκηνικά – επιμέλεια κοστουμιών: Δανάη Πανά

Βοηθός Σκηνογράφου – Ενδυματολόγου: Τάνια Φουστάνα

Παίζουν οι ηθοποιοί: Δημήτρης Ελιάς, Οδυσσέας Πιλάτος, Αυγερινή Λιόλιου, Σοφία Σίμου.

Παραγωγή: Θέατρο του Βορρά

Muzike Dance party#2: Zlentidis Vasileios – The Breakdance Party

Την Κυριακή 9 και την Κυριακή 23 Νοεμβρίου 2025, στις 11:00 π.μ., ο urban και ατμοσφαιρικός χώρος “The Basement” στην οδό Ερμού 65 θα γεμίσει με γονείς και παιδιά που θα χορέψουν breakdance παρέα!

Το concept

Το concept της ομάδας Muzike Family Concepts παραμένει πάντα το ίδιο:
Κάθε φορά, ένας ξεχωριστός καλλιτέχνης–guest παρουσιάζει το είδος χορού που αγαπά, και παρασύρει σε αυτό όλη την οικογένεια.

Kαλεσμένος

Αυτή τη φορά, καλεσμένος είναι ο γνωστός b-boy Saspens, με πολλά χρόνια πορείας στον χώρο του Breaking.
Με διεθνή και πανελλήνια εμπειρία ως χορευτής και προπονητής, έχει ως στόχο να αναπτύξει τη street κουλτούρα των νέων μέσα από τον χορό και να μυήσει τη νέα γενιά σε αυτή τη μοναδική έκφραση.

Η ομάδα Rocket Crew στην οποία είναι ιδρυτής, αποτελείται από νέους χορευτές με έδρα τη Θεσσαλονίκη και είναι βαλκανικοί πρωταθλητές Breaking (Breakdance) στην κατηγορία Best Show και Battles. Μαζί με την ομάδα Last Move Crew, συμμετέχουν σε φεστιβάλ και events της πόλης, ξεσηκώνοντας το κοινό με τις ικανότητες, το πάθος και την αγάπη τους για τον χορό.

Το όραμα του Muzike Family Concepts

Το Muzike Family Concepts φέρνει τη μουσική, τον χορό και την τέχνη γενικότερα σε μια συμπεριληπτική φιλοσοφία, δημιουργώντας εκδηλώσεις φιλικές προς όλη την οικογένεια , από βρέφη έως ενήλικες.
Με στόχο τη σύνδεση, την ελεύθερη έκφραση και τη χαρά της κοινής εμπειρίας, συνεχίζει να σχεδιάζει δράσεις που εμπνέουν και ψυχαγωγούν μικρούς και μεγάλους μαζί.

Σημείωμα

Στις εκδηλώσεις του muzike, στόχος είναι όλοι οι θεατές και θεάτριες, από τα πιο μικρά παιδιά μέχρι τους εφήβους και τους ενήλικες, να μπορούν να εκτεθούν στην τέχνη χωρίς περιορισμούς. Τα μωρά θα μπορούν να γελάνε ή να κλαίνε, σε ένα κλίμα κατανόησης και όλοι θα μπορούν να κινούνται ελεύθερα στο χώρο και να αλληλεπιδρούν με τους καλλιτέχνες, εξερευνώντας και απολαμβάνοντας τη μουσική και το χορό. Όλοι οι χώροι θα είναι κατάλληλα διαμορφωμένοι ώστε να είναι ασφαλείς, δημιουργώντας τις ιδανικές συνθήκες για χαλάρωση, ελευθερία έκφρασης και δημιουργικότητα.

Ζήστε λοιπόν την εμπειρία του muzike και δημιουργήστε νέες αναμνήσεις μαζί με την οικογένεια και τους φίλους σας.

Το “Βreakdance Party” είναι μέρος μιας νέας σειράς δράσεων, με διαφορετικά είδη χορού (hip hop, k-pop, lindy hop κ.ά.) και σε διαφορετικούς χώρους κάθε φορά.

Μείνετε συντονισμένοι για τις επόμενες στάσεις της ομάδας!

Συντελεστές

Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Λένα Μοσχά

Culture Manager: Sara Kuhnt

Φιλοξενούμενος Χορευτής: Ζλεντίδης Βασίλειος (bboy saspens)

Σχεδιασμός γραφιστικού: Σταυρίνα Κυκάλου (stavrina_inno)

Παραγωγή: Muzike family conceρts

Επικοινωνία: Μαρία Τότσκα

 

Με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού (ΥΠΠΟ)

Η φράουλα και η πιπεριά βρήκανε κακό μπελά

Μια φράουλα και μια πιπεριά κατηγορούνται!

Μα γιατί; Και πώς θα αποδοθεί δικαιοσύνη στον κόσμο των φρούτων και των λαχανικών;

 

Την Κυριακή 26 Οκτωβρίου στο βιβλιοπωλείο «Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες», τα παιδιά έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν μια πρωτότυπη ιστορία των εκδόσεων The book Project, σε μια διασκεδαστική αφήγηση, με θέμα της την αξία της ισορροπημένης διατροφής!

 

Θα παίξουν και θα κάνουν κατασκευές παρέα με τη συγγραφέα και διατροφολόγο Ειρήνη Τοπαλίδου με θέμα…τι άλλο;

Την ισορροπημένη διατροφή!

 

Χώροι Μνήμης, Τόποι Μαρτυρίου

Έκθεση φωτογραφίας στο Μουσείο Μακεδονικού Αγώνα

Η ιστορική μνήμη δεν είναι μια απλή αναδρομή στο παρελθόν, αλλά ένας ζωντανός μηχανισμός που επιτρέπει στις κοινωνίες να αναστοχάζονται την πορεία τους και να επαναπροσδιορίζουν τις αξίες τους. Οι μνημονικοί τόποι —οι χώροι όπου η μνήμη αποκτά υλική και βιωματική διάσταση— διαδραματίζουν καθοριστικό ρόλο στη διατήρηση αυτής της ιστορικής συνείδησης.

Η έκθεση «Χώροι Μνήμης, Τόποι Μαρτυρίου» σε επιμέλεια της Καθηγήτριας του Τμήματος Βαλκανικών, Σλαβικών και Ανατολικών Σπουδών και Διευθύντριας του ΚΕΜΙΤ-ΙΜΜΑ, κας Σταυρούλας Μαυρογένη, παρουσιάζει, μέσα από πλούσιο φωτογραφικό υλικό, χώρους μνήμης και μαρτυρικούς τόπους του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου στην Ελλάδα και την Ευρώπη. Οι επιλεγμένες φωτογραφίες φωτίζουν την ιστορική και ηθική σημασία αυτών των τόπων —τόπων θυσίας, αντίστασης και ανθρώπινης οδύνης— υπενθυμίζοντας ότι η ενεργή διατήρηση της μνήμης είναι πράξη ευθύνης και δημοκρατικής συνείδησης.

Η έκθεση πραγματοποιείται με αφορμή τη συμπλήρωση 80 χρόνων από τη λήξη του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου και διοργανώνεται σε συνεργασία με το πρόγραμμα «Δράσεις Ιστορίας Μνήμης Πολιτισμού» και με την υποστήριξη του Ιδρύματος Θρακικής Τέχνης και Παράδοσης. Τον γενικό συντονισμό έχει η Διευθύντρια του ΙΜΜΑ, Φιλόλογος–Μουσειολόγος, κ. Αθηνά Παυλίδου.

Οι φωτογραφίες του Νίκου Κοσμίδη, Υποψήφιου Διδάκτορα στο Τμήμα Αρχιτεκτόνων Μηχανικών της Πολυτεχνικής Σχολής του Δημοκριτείου Πανεπιστημίου Θράκης, αποτελούν μέρος μιας δεκαετούς επιτόπιας έρευνας πάνω σε σημεία και τοπόσημα σκοτεινής μνήμης του ευρωπαϊκού χώρου, μέσα από την οποία διερευνά τη σχέση χώρου, μνήμης και ταυτότητας.

 

Η έκθεση υπενθυμίζει ότι η μνήμη δεν αφορά μόνο το παρελθόν· αφορά πρωτίστως το παρόν και το μέλλον. Γιατί μόνο μέσα από τη μνήμη μπορούμε να θεμελιώσουμε έναν πιο δίκαιο, ανεκτικό και δημοκρατικό κόσμο.

 

Στο πλαίσιο της έκθεσης θα υλοποιηθούν θεματικές ξεναγήσεις για την εκπαιδευτική κοινότητα, καθώς και ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα μέσα από το οποίο οι μαθητές και οι μαθήτριες θα προσεγγίσουν την ιστορία του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου με κριτικό και σύγχρονο βλέμμα, αναστοχαζόμενοι πάνω σε ζητήματα ταυτότητας, στερεοτύπων και συλλογικής ευθύνης.

 

Θεματικές ξεναγήσεις για το κοινό

Στο πλαίσιο λειτουργίας της έκθεσης, που θα διαρκέσει έως τις 31 Ιανουαρίου 2026, θα υλοποιηθούν θεματικές ξεναγήσεις από τους ιστορικούς του ΙΜΜΑ στις παρακάτω ημερομηνίες:

  • Τετάρτη, 26 Νοεμβρίου 2025 στις 18.30 μμ.
  • Σάββατο, 6 Δεκεμβρίου 2025 στις 12.00 μμ.
  • Τετάρτη, 10 Δεκεμβρίου 2025 στις 18.30 μμ.
  • Τρίτη, 30 Δεκεμβρίου 2025, στις 12.00 μ.μ.
  • Πέμπτη, 8 Ιανουαρίου 2026, στις 12.00 μ.μ.

Απαραίτητη η δήλωση συμμετοχής συμπληρώνοντας την παρακάτω φόρμα:

Δήλωση Συμμετοχής

Κόστος συμμετοχής:  4€ (Η ξενάγηση πραγματοποιείται δωρεάν με το εισιτήριο γενικής εισόδου του Μουσείου)

Μια σκούπα, μα τι σκούπα!

«Ζούσε κάποτε μια μάγισσα σπουδαία και τρανή, μια γάτα είχε για παρέα που τη λέγανε Φανή. Ψηλό καπέλο φορούσε στο κεφάλι κι είχε πλεξούδα κόκκινη ως κάτω απ’ τη μασχάλη. Η μάγισσα κι η γάτα παντού μαζί πετούσαν, όλο τον κόσμο γύριζαν, γελούσαν, τραγουδούσαν».

Το βιβλιοπωλείο «Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες» προσκαλεί τα παιδιά την Κυριακή 19 Οκτωβρίου, σε μια διαδραστική αφήγηση του παραμυθιού ” Μια σκούπα, μα τι σκούπα! ” των εκδόσεων Πατάκη.

 

Εμψύχωση: Νατάσα Μισαηλίδου

 

Αυτό που μας κάνει ανθρώπους

Το Σάββατο 18 Οκτωβρίου το βιβλιοπωλείο «Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες» και οι εκδόσεις Επόμενος Σταθμός σε συνεργασία με την ομάδα κουκλοθέατρου Μαρμίτα προτείνουν μια ξεχωριστή pop up θεατρική παρουσίαση του βιβλίου «Αυτό που μας κάνει ανθρώπους».

 

“Υπάρχω στον κόσμο εδώ και πάρα πολύ καιρό.
Πιο πολύ από τα παιχνίδια, τους σκύλους
ή όποιον μπορείς να ξέρεις.
Είμαι παντού.

τι είμαι;”

 

Ακολουθεί εικαστικό εργαστήρι pop up book με την Αμαλία Ευαγγελοπούλου.

Family time: Μικροί & Μεγάλοι εξερευνητές Bυθιστείτε στον κόσμο του Ηenri Μatisse.

Ας γίνει το μουσείο το αγαπημένο μέρος των παιδιών μας!

Ο Ανρί Ματίς (Henri Matisse) ήταν ένας από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες του 20ού αιώνα, γνωστός για τα έντονα χρώματα και τα χαρακτηριστικά κολλάζ του. Σε αυτό το δημιουργικό απόγευμα, μικροί και μεγάλοι θα γνωρίσουν το έργο Polynesia: Τhe sea. του σπουδαίου αυτού καλλιτέχνη και θα εμπνευστούν από τα χρώματα, τα σχήματα και τη θαλάσσια αίσθηση που αποπνέει.

 

Μουσειοπαιδαγωγοί/Εικαστικοί: Ζωή Δημητριάδου, Δανάη Θεοδωρόγλου και Βάσω Χατζημανώλη

 

  • Καλό είναι οι συμμετέχοντες να φορούν πρόχειρα κι άνετα ρούχα και να βρίσκονται στον χώρο τουλάχιστον δέκα λεπτά πριν την έναρξη της συνάντησης.
  • Όλα τα υλικά/είδη σχεδίασης παρέχονται από το μουσείο.

 

Μια βαλίτσα παραμύθια ταξιδεύουνε στον χρόνο

Πρεμιέρα Κυριακή 19 Οκτωβρίου στις 11.00 στο Θέατρο Αυλαία | Θεατρική παράσταση για παιδιά 3 έως 12 ετών

Καθημερινές παραστάσεις για σχολεία στο θέατρο Αυλαία και σε σχολικούς χώρους

Η νέα παιδική παραγωγή της ομάδας DOT Ensemble ανοίγει τη μαγική της βαλίτσα και καλεί τα παιδιά να ταξιδέψουν σε έναν κόσμο γεμάτο παραμύθια, φαντασία και αξίες. Μια παράσταση για παιδιά Νηπιαγωγείου και Δημοτικού που θα παρουσιαστεί σε σχολεία και θεατρικούς χώρους, με στόχο να διασκεδάσει, να ψυχαγωγήσει αλλά και να προβληματίσει γύρω από τη θέση της παράδοσης και της τεχνολογίας στη ζωή των παιδιών.

Λίγα λόγια για την πλοκή

Η μικρή Άννα μεγαλώνει σε έναν κόσμο γεμάτο οθόνες και ηλεκτρονικά παιχνίδια. Όμως, χάρη στο βιβλίο των παραμυθιών που της έχει δώσει η γιαγιά της γνωρίζει ήρωες παλιών ιστοριών: την Κυρά Καλή, το ποντικάκι Χαλβά, τη Φεγγαροντυμένη, τους Μήνες και τα αηδόνια. Οι ήρωες αυτοί θα τη βοηθήσουν να ανακαλύψει πως, πέρα από την τεχνολογία, υπάρχει ένας κόσμος φαντασίας, αγάπης και αξιών που παραμένει ζωντανός στον χρόνο και τη συντροφεύει σε όλη της τη ζωή, μέχρι τα βαθιά της γεράματα.

Η γιαγιά έλεγε πάντα… Η μαγεία δεν έχει ηλικία, απλώς αλλάζει εποχή!

Θέματα που θίγονται

Η παράσταση, με χιούμορ και τρυφερότητα, αγγίζει ζητήματα που απασχολούν κάθε γονιό και εκπαιδευτικό σήμερα:

  • Η σχέση των παιδιών με την τεχνολογία και η ανάγκη για ισορροπία.
  • Η αξία της παράδοσης και των παραμυθιών ως φορέων μνήμης και αξιών.
  • Η σημασία της αγάπης, της διαφορετικότητας, της ελεύθερης επιλογής και της αληθινής φιλίας.
  • Η δύναμη του διαλόγου, της συγγνώμης και της αποδοχής.
  • Η αναζήτηση της ουσίας στα απλά, καθημερινά πράγματα.

 

 

Σκηνοθετική προσέγγιση

Με τραγούδι, μάσκες, κίνηση, κουκλοθέατρο και συνεχή μεταμόρφωση των ηθοποιών σε διαφορετικούς ρόλους, δημιουργούμε μια μαγική ατμόσφαιρα όπου το παραμύθι συναντά το σήμερα. Στόχος μας είναι τα παιδιά να διασκεδάσουν, να συγκινηθούν αλλά και να προβληματιστούν, παίρνοντας μαζί τους μηνύματα που θα τα συνοδεύουν στην καθημερινότητά τους.

Συντελεστές

Σύλληψη – αρχική ιδέα: Δημήτρης Κρίκος

Πρωτότυπο κείμενο: Λίλα Παντελίδου

Προσαρμογή κειμένου: Η Ομάδα

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Κρίκος

Σκηνικά: Η Ομάδα

Κοστούμια: Νεφέλη Νικολαΐδου

Κίνηση: Μέλπω Βασιλικού

Μουσική: Μάριος Αποστολακούλης

Φωτισμοί: Αθηνά Μπανάβα

Κατασκευές: Βαγγέλης Ξόνογλου

Β. Σκηνοθέτη: Χάρης Θώμος

Φωτογραφία – Trailer: Ντάνιελ Τατούσι

Γραφιστική επιμέλεια: Χάρης Θώμος

Υπεύθυνη επικοινωνίας – Υπεύθυνη σχολείων: Μαρία Τότσκα, τηλ: 6983030542

Παραγωγή: DOT Ensemble

Παίζουν: Νεφέλη Γκίκογλου, Λένα Νεστορίδου, Κωνσταντίνος Τερζόγλου

Οι Πειρατές του Αιγαίου

Τελευταία παράσταση 22/02/2026 στο Θέατρο ARTBOX FARGANI

Η νέα θεατρική παραγωγή «Οι Πειρατές του Αιγαίου» είναι μια συναρπαστική παιδική παράσταση, βασισμένη στο έργο του Ιουλίου Βερν.

Με φόντο το Αιγαίο και την Επανάσταση του 1821 πρωταγωνιστές μορφές εμπνευσμένες από την Ιστορία και τη φαντασία του μεγάλου Γάλλου συγγραφέα ζωντανεύουν στη σκηνή με πρωτότυπη μουσική, χορό, καταιγιστική δράση και χαρακτήρες που καθηλώνουν μικρούς και μεγάλους.

Το έργο, σε ελεύθερη θεατρική διασκευή για παιδιά και εφήβους, φέρνει στο προσκήνιο τον ηρωισμό, την έννοια της πατρίδας και την ελπίδα της ελευθερίας.

Ο Ιούλιος Βερν, γνωστός για τα μυθιστορήματά του που παντρεύουν την περιπέτεια με την επιστήμη, απέδωσε με μοναδικό τρόπο, στο βαθιά συγκινητικό και ιστορικά σημαντικό αυτό έργο του, φόρο τιμής στον αγώνα των Ελλήνων για ανεξαρτησία.

Με δυναμική σκηνοθεσία, σύγχρονες χορογραφίες, ξιφομαχίες, οπτικά εφέ και πολυεπίπεδους χαρακτήρες, η παράσταση στοχεύει να συγκινήσει, να ψυχαγωγήσει και κυρίως να εμπνεύσει, φέρνοντας τους μικρούς θεατές σε επαφή με μια εποχή που διαμόρφωσε την ελληνική ταυτότητα. Mε σεβασμό στην ιστορική ακρίβεια αλλά και με τη θεατρική ελευθερία που απαιτεί η φαντασία ενός παιδιού.

Σαλπάρετε με τους Πειρατές του Αιγαίου σε μια θεατρική εμπειρία  που θα σας μείνει αξέχαστη.

«Οι Πειρατές του Αιγαίου» ένα έργο γεμάτο θάλασσα, ιδανικά, εσωτερικές συγκρούσεις και ελπίδα.

 

 

Συντελεστές:

Ελεύθερη Θεατρική Διασκευή: Χριστόφορος Χριστοφορίδης, Βασίλης Αραμπατζής

Σκηνοθεσία: Χριστόφορος Χριστοφορίδης

Πρωτότυπη Μουσική: Κωνσταντίνος Μοσχοβίτης (CosMosch)

Χορογραφίες / Σπαθογραφίες / Κίνηση: Φιλιώ Ζαγοράκη

Ενδυματολογία / Σκηνογραφία: Μαρίνα Κωνσταντινίδου, Αννέτα Ιμπρισίμη

Σκηνικά: Kolossaion Productions

Artwork: Ντίνα Ζαφειρίου

Φωτιστικός Σχεδιασμός: Γιάννης Κυρατζής, Χριστόφορος Χριστοφορίδης

Συμπαραγωγή: Kolossaion Productions, Artbox Fargani, Twimagination

Παίζουν: Στέφανος Κανακίδης, Παναγιώτης Καπρίτσιος, Ζωή Πάπαρη, Νίκος Πέτρου, Νίκος Πρέζιος

 

 

Τα παραμύθια του Σαββάτου από την Ανθή Θάνου

Αφηγήσεις με μουσική συνοδεία για μικρούς και μεγάλους.

Ένα απόγευμα Σαββάτου κάθε μήνα, στήνεται ένας παλιός, ιερός κύκλος αφήγησης. Εκεί που οι λέξεις δεν είναι απλώς λόγια, αλλά γίνονται γέφυρες. Από το στόμα στο αυτί κι από καρδιά σε καρδιά. Τα «Παραμύθια του Σαββάτου» είναι μια σειρά ζωντανών παραστάσεων αφήγησης με μουσική συνοδεία, ανοιχτές σε μικρούς και μεγάλους.

Παραμύθια λαϊκά από την Ελλάδα και τον κόσμο, σμίγουν με ήχους και τραγούδια και καλούν το κοινό να θυμηθεί την ξεχασμένη τέχνη του προφορικού λόγου. Μέσα από τα παραμύθια μαθαίνουμε να ακούμε, να φανταζόμαστε, να νιώθουμε, να καταλαβαίνουμε τον άλλον και τον εαυτό μας. Μέσα από τα παραμύθια μπορούμε να ξαναβρούμε τη μαγεία του προφορικού λόγου, να ανακαλύψουμε το βάθος και τη σοφία της λαϊκής παράδοσης, να ταξιδέψουμε και να συγκινηθούμε.

 

Ημερομηνίες και θεματικές των παραστάσεων:

Σάββατο 17/1: Δράκοι και Νεράιδες

Μια παράσταση αφήγησης που ζωντανεύει τον κόσμο των νεράιδων και των δράκων, γεμάτη περιπέτεια. Μικροί και μεγάλοι θα ταξιδέψουν σε βασίλεια φωτεινά, σε δάση σκοτεινά, σε βρύσες με κρυστάλλινο νερό μέσα από το λόγο, τα τραγούδια και τους ήχους.

Σάββατο 14/02: Κουτσουκουτάτος, αστεία παραμύθια

Μια παράσταση αφήγησης που θα ταξιδέψει μικρούς – μεγάλους σε παράξενες χώρες με παράξενα πλάσματα που θα θελήσουν να τους κάνουν να γελάσουν και να διασκεδάσουν. Παραμύθια, τραγούδια, κέφι και γιατί όχι και χορό!

Σάββατο 14/03: Η πεντάμορφη και το φίδι

Η σειρά ζωντανών παραστάσεων αφήγησης με μουσική συνοδεία «Τα Παραμύθια του Σαββάτου» συνεχίζεται με την παράσταση «Πεντάμορφη και Φίδι», ένα ταξίδι σε λαϊκά παραμύθια από την Ελλάδα και τον κόσμο με θέμα τα φίδια, τα μυστικά πλάσματα και τις μεγάλες μεταμορφώσεις. Μικροί και μεγάλοι καλούνται να βγάλουν το φιδοπουκαμισάκι τους και να βάλουν την αστραφτερή φορεσιά τους!

Η παράσταση απευθύνεται σε κοινό κάθε ηλικίας και επιχειρεί να ξαναφέρει στο προσκήνιο την τέχνη της προφορικής αφήγησης.

 

Αφήγηση: Ανθή Θάνου
Μουσική – Τραγούδι: Αλέξανδρος Μακρής

Muzike Family Dance Party #1

Το Muzike Family Dance Party #1 με τη Νιόβη Μπένου επαναλαμβάνεται!

Την Κυριακή 19 Οκτωβρίου στις 11:00 π.μ., ο φιλόξενος χώρος Pellizco θα γεμίσει ξανά με χορό, ρυθμό και χαμόγελα.

Καλεσμένη guest, η χωρίς πολλές συστάσεις χορεύτρια flamenco Νιόβη Μπένου, η οποία, μετά από μια πεντάλεπτη παρουσίαση, θα σηκώσει το κοινό και θα το παρασύρει σε flamenco κινήσεις που θα διασκεδάσουν και θα συνδέσουν παππούδες, γιαγιάδες, μαμάδες, μπαμπάδες και φίλους μέσα από την τέχνη του χορού.

Το concept της ομάδας Muzike Family Conceρts παραμένει πάντα το ίδιο:
Κάθε φορά, ένας ξεχωριστός καλλιτέχνης – guest παρουσιάζει το είδος χορού που αγαπάει και παρασύρει σε αυτό όλη την οικογένεια.

Απαραίτητη προϋπόθεση: η χαλαρή διάθεση και το χαμόγελο!

 

Το όραμα της ομάδας Muzike Family Concepts

Το Muzike Family Concepts φέρνει τη μουσική, τον χορό και την τέχνη γενικότερα σε μια συμπεριληπτική φιλοσοφία, δημιουργώντας εκδηλώσεις φιλικές προς όλη την οικογένεια , από βρέφη έως ενήλικες.
Με στόχο τη σύνδεση, την ελεύθερη έκφραση και τη χαρά της κοινής εμπειρίας, συνεχίζει να σχεδιάζει δράσεις που εμπνέουν και ψυχαγωγούν μικρούς και μεγάλους μαζί.

 

Με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού

Ναι! Θέλω να πετάξω!

Θεατροπαιδαγωγικό Πρόγραμμα για Εφήβους, τη Δευτέρα 13 & την Τρίτη 14 Οκτωβρίου στο Connect Thessaloniki.

Υπό την αιγίδα κι επιχορήγηση του Υπουργείου Πολιτισμού

ΦΟΡΜΑ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

 

Τι χρειάζονται τα όνειρα μας να ανθίσουν;

Μπορούν από μόνα τους να μας δώσουν τη δύναμη να αγωνιστούμε για να τα εκπληρώσουμε;

Κι αν το «περιβάλλον» μας είναι αντίθετο σε αυτά;

Τα θάβουμε; Τα ξεχνάμε; Τα προσπερνάμε;

 

«γι αυτούς δεν έχει σημασία το πέταγμα αλλά το φαγητό. Όμως, για τούτον εδώ το γλάρο, μετρούσε πολύ περισσότερο η χαρά του να πετάει. Πάνω από καθετί άλλο ο Ιωνάθαν Λίβινγκστον ο Γλάρος λάτρευε το Πέταγμα…..»

Richard Bach
“Ο Γλάρος Ιωνάθαν Λίβινγκστον”

 

Ο Γλάρος Ιωνάθαν λάτρευε τις πτήσεις. Ζούσε για τη χαρά της πτήσης και κάθε μέρα έκανε εξάσκηση πετώντας, γιατί ήθελε να γνωρίσει τις δυνατότητες του. Αυτό όμως ήταν αντίθετο με το συνηθισμένο τρόπο σκέψης και ζωής του Σμήνους και όχι μόνο δεν τον στήριξαν αλλά τον εξόρισαν. Τι ακολούθησε μετά την εξορία του; Πόσο επέμενε στο όνειρό του; Ποιοι είναι οι νέοι φίλοι που τον στήριξαν; Ποια ήταν τα εσωτερικά και εξωτερικά εμπόδια και ποια ψυχικά εφόδια είχε αυτό το διαφορετικό πουλί και τον οδήγησαν να εκπληρώσει το όνειρό του;

 

Το θεατροπαιδαγωγικό πρόγραμμα « Ναι! Θέλω να πετάξω» έχει αφετηρία το βιβλίο του Richard Bach «Ο Γλάρος Ιωνάθαν Λίβινγκστον».

Με αφορμή την ιστορία του Γλάρου Ιωνάθαν ερευνάται μέσω θεατρικών εργαλείων η βαθύτερη επιθυμία του κάθε ανθρώπου, η κλίση του και τα εμπόδια που ενδέχεται να αντιμετωπίσει εσωτερικά ή εξωτερικά στον δρόμο προς την εκπλήρωσή της.

Αυτή είναι μία κατάσταση στην οποία μπορεί να βρεθεί κάθε έφηβος ή έφηβη ειδικά στο σημείο που κλίνεται να βρει τον επαγγελματικό του προσανατολισμό, και την ταυτότητά του. Πόσο κοντά βρίσκεται στην αληθινή του επιθυμία; Τον υποστηρίζει το περιβάλλον του; Ή «στραγγαλίζει» τα όνειρά του στο βωμό της επιβίωσης και της οικονομικής ασφάλειας; Τι ψυχικά εφόδια μπορεί να έχει ο άνθρωπος σε αυτή την δύσκολη περίοδο της ζωής του, που λέγεται εφηβεία;

Όλα τα ερωτήματα και οι παραλληλισμοί με την ιστορία του Γλάρου γίνονται με θεατρικές τεχνικές του Εκπαιδευτικού Δράματος για να ερευνηθεί σε βάθος η ιστορία. Ο Γλάρος Ιωνάθαν αντιμετωπίζεται ως θεατρικός χαρακτήρας. Απομονώνονται οι στιγμές που βρέθηκε αντιμέτωπος με το «δίλημμα». Μέσα από την ανάλυση του χαρακτήρα μελετάται σε βάθος τι σημαίνει δραματική ένταση. Τι σημαίνει κομβικό σημείο στην πορεία του δράματος. Οι έφηβοι μπαίνουν στο ρόλο του Γλάρου για να καταλάβουν βιωματικά τη θέση του.

Μένω και ακολουθώ τη ζωή του σμήνους ή ακολουθώ το όνειρό μου; Και με τι κόστος;

 

Υπάρχουν παραδείγματα που μπορούν να φέρουν και να μοιραστούν οι έφηβοι από τη δική τους ζωή ή τη ζωή των φίλων τους ή από τη φαντασία τους παρόμοια με του γλάρου Ιωνάθαν; Αυτά τα παραδείγματα ή οι ιδέες που προκύπτουν τις δραματοποιούν σε μικρές υποομάδες και δημιουργούν μικρές θεατρικές σκηνές.

Μετά την παρουσίαση των μικρών αυτών θεατρικών δρώμενων και τον κριτικό αναστοχασμό πάνω σ αυτά ακολουθεί αφήγηση της συνέχειας του ταξιδιού του γλάρου Ιωνάθαν πέρα από το Σμήνος και οι έφηβοι μπαίνουν στο ρόλο των μαθητών του Ιωνάθαν.

Μέσα από μια θεατρική δημιουργική διαδικασία φτιάχνουν μία ομαδική αυτή τη φορά περφόρμανς (collective creation) ως μαθητές του Ιωνάθαν που μιλά για τα όνειρα, τη χαρά που σου δίνουν όταν τα κυνηγάς αλλά και το δύσκολο μονοπάτι που ακολουθείς μέχρι να πραγματοποιηθούν.

Με έναυσμα το κείμενο και τη θεματική του Γλάρου Ιωνάθαν οι έφηβοι μαθαίνουν κώδικες της θεατρικής τέχνης, γράφουν, σχεδιάζουν, φτιάχνουν σκηνικά, παίζουν ρόλους, ερευνούν, συνεργάζονται.

Στο ομαδικό αυτό ταξίδι , συν-κινούνται, νιώθουν ελπίδα, χαρά, έμπνευση.

Μέσα από τη συμμετοχή τους στη δημιουργική διαδικασία νιώθουν την αξία τους, δυναμώνει η πίστη στον εαυτό τους και στη Ζωή!

 

 

Ποιο είναι το αηδόνι που λαλεί…κι άλλα κελαηδίσματα

Το βιβλιοπωλείο-καφέ “Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες” πραγματοποιεί το Σάββατο 11 Οκτωβρίου, στις 18.00 μία μουσική αφήγηση παραμυθιών με τίτλο: “Ποιο είναι το αηδόνι που λαλεί…κι άλλα κελαηδίσματα”.

 

Τι ψιθυρίζουν τα πουλιά στα κλαδιά; Τι κρύβουν στα φτερά τους;

Μπορούν να μας δείξουν τον δρόμο για την ελπίδα;

Ακούσατε ποτέ έναν κότσυφα να αφηγείται μια ιστορία;

Τι λαλούν τα πουλιά στο ξημέρωμα;

Από τα δάση, απ’ τα βουνά κι από τη φύση όλη προβάλλουν ιστορίες. Πότε κοτσύφι να λαλεί, μια πέρδικα να σου μιλεί κι αηδόνι να σου ψάλλει.

Και τ’ αηδονάκι αρχινά γλυκά τη μουσική του και τ’ αηδονάκι αρχινά, σωπάτε δάση και βουνά κι ακούστε τη φωνή του.

Γλώσσα αηδονολαλούσα κι αφραμυγδαλάτη που ‘ναι από μέσα κουφωτή και ζάχαρη γεμάτη. Τι μελωδία θαυμαστή, τι στόμα ζηλεμένο. Τι μελωδία θαυμαστή, ν’ ακούω δε χορταίνω!

Παραμύθια, μύθοι και ιστορίες με πρωταγωνιστές τα πουλιά. Οι φτερωτοί φίλοι μάς τραγουδούν, μας αφηγούνται και μας ταξιδεύουν με οδηγό την ελπίδα και την ελευθερία.

Ιστορίες φτερωτές, ιστορίες κελαηδιστές!

Αφήγηση & τραγούδι: Σοφήλια Τσορτέκη

Μουσική & τραγούδι: Θεοδώρα Αποστολίδου

 

Η παράσταση απευθύνεται σε μικρά και μεγάλα παιδιά.

KIDOT Festival 7

Το KIDOT Festival 7 θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 4 και την Κυριακή 5 Οκτωβρίου 2025 στα περίπτερα 17 και 3 της ΔΕΘ, πλησίον της εισόδου Εγνατία, στη Θεσσαλονίκη.

Κατά τη διάρκεια του διημέρου, μικροί και μεγάλοι θα έχουν την ευκαιρία να συμμετάσχουν σε περισσότερες από 150 δράσεις που απλώνονται σε έξι θεματικές γωνιές. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει ψυχαγωγικά shows και συναυλίες στην κεντρική σκηνή, παιχνίδια άθλησης και περιπέτειας στα Playgrounds, καθώς και δράσεις με έμφαση στη βιωσιμότητα και την κοινωνική συμπερίληψη.

Μεταξύ των σημαντικών σημείων του φεστιβάλ είναι η παρουσίαση του θεματικού χώρου KIDOT Changemakers, υπό την αιγίδα της UNICEF, με δράσεις που προωθούν τη διαφορετικότητα και την προσβασιμότητα. Επίσης, ο σεφ Γαβριήλ Νικολαΐδης αναλαμβάνει 12 masterclasses υγιεινής μαγειρικής, σε συνεργασία με την Εθνική Δράση κατά της Παιδικής Παχυσαρκίας.

Η κεντρική σκηνή θα φιλοξενήσει τον Λευτέρη Ελευθερίου ως κεντρικό παρουσιαστή των shows και της μουσικής παράστασης «Αν ακούσεις τα παιδιά». Επιπλέον, το KIDOT Bookland θα προσφέρει διαδραστικές αφηγήσεις βιβλίων με αγαπημένους συγγραφείς.

Ιδιαίτερη έμφαση δίνεται στην προσχολική ηλικία με τον χώρο Preschool Workshop και Preschool Playground, καθώς και στη διασκέδαση και την περιπέτεια στο Adventure Playground, όπου τα παιδιά θα έχουν τη δυνατότητα να συμμετάσχουν σε δραστηριότητες όπως τοξοβολία, αναρρίχηση και νέες τεχνολογίες AR.

Στο Sports Playground θα πραγματοποιηθούν αθλητικές δραστηριότητες για όλες τις ηλικίες, με παρουσίαση από αθλητικές ομάδες και τον Λευτέρη Ελευθερίου, ενώ παράλληλα προωθείται η καταπολέμηση του bullying.

Το φεστιβάλ υποστηρίζει επίσης δράσεις για έναν πιο προσβάσιμο και βιώσιμο κόσμο μέσω της καμπάνιας “One Change at a Time” και της θεματικής γωνιάς KIDOT Planet Protectors.

Κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί μεγάλος διαγωνισμός αξίας 3.000€, με δώρο μια κουκέτα-αμάξι με αποθηκευτικούς χώρους και στρώματα, σε συνεργασία με τα παιδικά έπιπλα Woodyline. Η κλήρωση θα γίνει το βράδυ της Κυριακής 5 Οκτωβρίου.

Δείτε το αναλυτικό πρόγραμμα εδώ.

Λόγω των προβλέψεων για πτώση της θερμοκρασίας και πιθανές βροχοπτώσεις από την Εθνική Μετεωρολογική Υπηρεσία, το φεστιβάλ θα φιλοξενηθεί στον εσωτερικό χώρο της ΔΕΘ.

Frida Kahlo – Her Photos

 

Η Φρίντα Κάλο φωτογραφημένη από τον Γκιγιέρμο Κάλο, 1932.
Diego Rivera & Frida Kahlo Archives. | Bank of Mexico, Fiduciary in the Diego Rivera and Frida Kahlo Museum Trust

 

Η Frida Kahlo «έρχεται» στο MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, από τις 3 Οκτωβρίου 2025 έως τις 4 Ιανουαρίου 2026, για πρώτη φορά στην Ελλάδα, ως επόμενος προορισμός στη λίστα των είκοσι και πλέον πόλεων που έχει παρουσιαστεί η έκθεση «Frida Kahlo – Her Photos» διεθνώς.

Στην έκθεση αποκαλύπτονται μέσα από 241 αδημοσίευτες φωτογραφίες που αντιπροσωπεύουν διαφορετικές περιόδους και πρόσωπα στη ζωή της Frida Kahlo, πτυχές του προσωπικού κόσμου της διεθνώς αναγνωρισμένης καλλιτέχνιδας από το Μεξικό και γίνεται γνωστή μια νέα προοπτική στην ταραχώδη ζωή μιας από τις πιο μυστηριώδεις και εμβληματικές μορφές της λατινοαμερικανικής τέχνης.

 

Η έκθεση αποτελεί διοργάνωση του Μουσείου Frida Kahlo και του Μουσείου Diego Rivera-Anahuacalli

Ένα αρχείο – Μια κρυμμένη συλλογή

Παρά τη σημασία της φωτογραφίας για τη Frida Kahlo, ένα μεγάλο μέρος της συλλογής φωτογραφιών της παρέμεινε κρυμμένο από το κοινό για αρκετές δεκαετίες. Όταν η ίδια πέθανε, το 1954, ο σύζυγός της Diego Rivera δώρισε το σπίτι τους -γνωστό ως Casa Azul (Μπλε Σπίτι), στην Πόλη του Μεξικό- στον μεξικανικό λαό, ώστε να το μετατρέψουν σε μουσείο για τη ζωή και το έργο της. Αυτή ήταν η αρχή αυτού που σήμερα είναι το Μουσείο Frida Kahlo, ένα από τα πιο δημοφιλή μουσεία στον κόσμο.

Παρόλο που ο Diego Rivera έδωσε τα έργα τέχνης και τα αντικείμενα της Frida Kahlo στο μουσείο, ζήτησε ένα μέρος τους να μείνει μακριά από τα περίεργα μάτια των ανθρώπων. Αυτός είναι ο κύριος λόγος για τον οποίο αυτό το προσωπικό αρχείο, το οποίο περιελάμβανε περισσότερες από έξι χιλιάδες φωτογραφίες, μερικά σχέδια, γράμματα, φάρμακα και ρούχα, παρέμεινε κλειστό για πέντε ολόκληρες δεκαετίες, κλειδωμένο σε ένα μπάνιο στην Casa Azul, αποκτώντας μια σχεδόν μυθική αύρα.

Το συγκεκριμένο αρχείο αποκαλύφθηκε μόλις το 2003. Ένα επιλεγμένο μέρος των νεοαποκτηθέντων φωτογραφιών μετατράπηκε στην έκθεση με τίτλο «Frida Kahlo – Her Photos» που πρόκειται να παρουσιαστεί και στο MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης.

 

Το MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης την Παρασκευή 03 Οκτωβρίου 2025 θα είναι ανοιχτό για το κοινό 10:00-14:00 με ελεύθερη είσοδο.

 

Η Φρίντα Κάλο με ένα xoloitzcuintle στο Μπλε Σπίτι (Casa Azul). Φωτογραφία της Λόλα Αλβαρέζ Μπράβο, περ. 1944.
Diego Rivera & Frida Kahlo Archives.| Bank of Mexico, Fiduciary in the Diego Rivera and Frida Kahlo Museum Trust

 

Ξεναγήσεις στην έκθεση «Frida Kahlo – Her Photos»

Ξεναγήσεις ανοιχτές για το κοινό θα πραγματοποιηθούν:

  • Πέμπτη 09, 16, 23, 30 Οκτωβρίου στις 18:00
  • Σάββατο 25 Οκτωβρίου στις 11:00 & 12:00
  • Kυριακή 12, 19 Οκτωβρίου στις 11:00 & 12:00

 

Η Φρίντα Κάλο στη Νέα Υόρκη, Ηνωμένες Πολιτείες. Φωτογραφία του Νίκολας Μάρεϊ, 1946.
Diego Rivera & Frida Kahlo Archives. | Bank of Mexico, Fiduciary in the Diego Rivera and Frida Kahlo Museum Trust

Τα Τρία Γουρουνάκια

Το Κουκλοθέατρο της Χριστίνας Μπήτιου παρουσιάζει στο κεντρικό κτίριο της ΧΑΝΘ, μια ιδιαίτερη παράσταση κουκλοθεάτρου για μικρά παιδιά και αρχάριες τάξεις του δημοτικού: «Τα Τρία Γουρουνάκια» σε μία δική της εκδοχή. Η παράσταση επαναπροσεγγίζει το γνωστό παραμύθι μέσα από ένα συμβολικό και παιδαγωγικό πρίσμα, ανάλογα με την ηλικία του θεατή.

Ο Ασπρούλης με το αχυρένιο σπιτάκι έχει το μυαλό του συνεχώς στο παιχνίδι και τις εύκολες λύσεις. Ο Μαυρούλης με το ξύλινο σπιτάκι του έχει κάποιους προβληματισμούς μεν δεν το ψάχνει και πολύ δε. Η ξύλινη σχέση που αντιπροσωπεύει το σπιτάκι του, έχει κάποιες βάσεις αλλά όχι ιδιαίτερα στέρεες. Τέλος, το τρίτο γουρουνάκι, ο Καφετούλης, αντιπροσωπεύει το άτομο με δυνατό χαρακτήρα, το άτομο που προσπαθεί, προβληματίζεται, θυσιάζεται κα αγωνίζεται για το καλύτερο. Η σχέση από τούβλα, πέτρες και λάσπη είναι η σχέση με γερές βάσεις, δυνατούς ψυχικούς δεσμούς και οχύρωση προς τους εξωτερικούς κινδύνους. Το σπιτάκι του ταρακουνιέται από τις δυσκολίες αλλά δεν καταρρέει. Σηκώνει επισκευές και συντήρηση και αποτελεί καταφύγιο και στήριγμα ζωής.

Οι κακοί λύκοι βρίσκονται στο μυαλό μας και με το μυαλό μας μπορούμε να τους νικήσουμε, εκπαιδεύοντας το.

Η παράσταση δείχνει ότι οι σχέσεις πρέπει να έχουν βάσεις και ότι οι δυσκολίες μπορούν να αντιμετωπιστούν με φροντίδα, επιμονή και αλληλεγγύη.

Στοιχεία παράστασης

  • Κούκλες: 14 χειροποίητες, ύψους περίπου 60 εκ
  • Σκηνικά: 3 αλλαγές σκηνικών, όλα φτιαγμένα στο ίδιο υλικό αισθητικής με τις κούκλες
  • Όλα τα σκηνικά και υλικά που χρησιμοποιούνται – κούκλες, διακοσμητικά, αντικείμενα – είναι χειροποίητα, με προσοχή στην λεπτομέρεια και στην αισθητική συνέπεια της παράστασης

Διεπιστημονική ημερίδα: Ο Ιππότης Ιωάννης, ο Γιαννάκης και τα μυστικά τους όπλα

Διεπιστημονική ημερίδα— με αφορμή το βιβλίο «Ο Ιππότης Ιωάννης, ο Γιαννάκης και τα μυστικά τους όπλα»

 

Οικογένεια, σχολείο και επιστήμη συναντιούνται στο Δημαρχιακό Μέγαρο Θεσσαλονίκης, το Σάββατο 11 Οκτωβρίου, στις 18.00 σε μια ανοιχτή, διεπιστημονική εκδήλωση για την τροφική αλλεργία στα παιδιά, με αφορμή το νέο παιδικό βιβλίο της δασκάλας–συγγραφέως Ηρώς Ψηφίδου.

Η ημερίδα δεν αποτελεί απλή παρουσίαση βιβλίου αλλά αξιοποιεί το παραμύθι «Ο Ιππότης Ιωάννης, ο Γιαννάκης και τα μυστικά τους όπλα» ως αφετηρία για έναν πρακτικό διάλογο: πώς προλαμβάνουμε, αναγνωρίζουμε και διαχειριζόμαστε την τροφική αλλεργία, πώς στηρίζουμε ψυχολογικά το παιδί και την οικογένεια, και πώς χτίζουμε συμπεριληπτικές τάξεις.

 

Ομιλητές/τριες

  • Γεώργιος Κωνσταντίνου – Αλλεργιολόγος
  • Ανθή Ναούμη – Διατροφολόγος
  • Ελένη Μήλτσιου – Παιδοψυχίατρος
  • Μαρία Σαββίδου – Σχολική Νοσηλεύτρια
  • Χριστίνα Παπασωτηρίου – Δασκάλα – Ψυχολόγος
  • Ηρώ Ψηφίδου – Δασκάλα, συγγραφέας του βιβλίου
  • Συντονισμός: Κατερίνα Μπαργιώτα, Παιδίατρος

 

Τι θα δείτε / τι θα πάρετε μαζί σας

  • Επίκαιρα επιστημονικά δεδομένα για την τροφική αλλεργία στην παιδική ηλικία
  • Πρωτόκολλα σχολικής ασφάλειας και ρόλος της σχολικής νοσηλεύτριας
  • Διατροφικές στρατηγικές και πρακτικές λύσεις στην καθημερινότητα
  • Ψυχοσυναισθηματική στήριξη παιδιού & οικογένειας
  • Εκπαιδευτικές πρακτικές συμπερίληψης για εκπαιδευτικούς όλων των βαθμίδων
  • Βιντεομαρτυρίες παιδιών και γονέων που ζουν με αλλεργία
  • Διάλειμμα δικτύωσης & χρόνος για ερωτήσεις/συζήτηση

 

Διοργάνωση: Εκδόσεις Φυλάτος

Οι Εκδόσεις Φυλάτος υποστηρίζουν έργα που ενώνουν τη γνώση με την κοινωνική ευαισθησία, προσφέροντας βιβλία και δράσεις που ανοίγουν διάλογο σε σχολεία, οικογένειες και κοινότητες.

 

Μπαλέτο για Όλους

Την Κυριακή 28 Σεπτεμβρίου στις 12.00, το βιβλιοπωλείο-καφέ «Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες» φιλοξενεί την Άννα Χασανίδου, για να συστήσει στα παιδιά το Ballet Therapy.

Η Άννα, ειδική παιδαγωγός και μπαλαρίνα, βρήκε τρόπο να «παντρέψει» τους δύο κόσμους της, μέσω του θεραπευτικού χορού.

Το ballet therapy αποτελεί μια ολιστική προσέγγιση βασισμένη στον κλασικό χορό, με στόχο την εξάσκηση δεξιοτήτων της καθημερινής ζωής και την έκφραση σε άτομα με αναπηρίες και μη.

Ραντεβού στις μπαλαρίνες, λοιπόν, για μπαλέτο, έκφραση συναισθημάτων και συμπερίληψη!

Ζωγραφική με το σώμα

Το Σάββατο 27 Σεπτεμβρίου στις 18.00 το βιβλιοπωλείο-καφέ «Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες» προσκαλούν τα παιδιά σε ένα εικαστικό εργαστήρι παρέα με την αρχιτεκτόνισσα και ηθοποιό Άννα Μαντα.

Με αφορμή την ιστορία και τα έργα του σπουδαίου εικαστικού P.Modrian, οι μικροί φίλοι με τους συνοδούς τους θα περιπλανηθούν στον γοητευτικό κόσμο της ζωγραφικής του. Θα πειραματιστούν με τα βασικά χρώματα κόκκινο, κίτρινο, μπλε. Θα περπατήσουν πάνω σε κάθετες και οριζόντιες γραμμές, θα συναντηθούν με πολύχρωμα τετράγωνα και ορθογώνια.

Σ’ ένα μεγάλο χαρτί μέτρου θα εκφραστούν ομαδικά, θα λερωθούν και ζωγραφίζοντας με το σώμα, με πινέλα και τέμπερες, θα δημιουργήσουν την δική τους μοναδική σύνθεση.

Απαραίτητη προϋπόθεση ρούχα που δεν πειράζει αν λερωθούν ή ποδιά και μωρομάντηλα.

Ομιλία: Η σημασία της πρώιμης παρέμβασης στην προσχολική ηλικία

Πώς μπορούν να βοηθηθούν τα παιδιά και οι γονείς/φροντιστές τους

Η Μέριμνα Παιδιού προσκαλεί την Πέμπτη 25 Σεπτεμβρίου, στις 19:30, στην αίθουσα Μανώλης Αναγνωστάκης, στο δημαρχείο Θεσσαλονίκης, άτομα που εμπλέκονται στη φροντίδα των παιδιών, να παρακολουθήσουν μια πολύ ενδιαφέρουσα ομιλία για τη σημασία της πρώιμης παρέμβασης στην προσχολική ηλικία.
Θα γίνει παρουσίαση και του έργου της «ΖΕΣΤΗΣ ΑΓΚΑΛΙΑΣ».
Διοργάνωση: Δήμος Θεσσαλονίκης

Κεντρική ομιλήτρια: Ευτέρπη Κολαρά, Λογοθεραπεύτρια, Νηπιαγωγός πρώιμης παρέμβασης, Ειδική παιδαγωγός και Σύμβουλος γονέων

Ομιλήτριες:

  • Χριστίνα Χατζηδημητρίου, Κλινική ψυχολόγος Phd.
  • Πηνελόπη Καραγιάννη, ψυχολόγος Msc, Ζωοθεραπεύτρια.
  • Ευγενία Καραζιώτη, ειδική παιδαγωγός, Ζωοθεραπεύτρια