Όπου λαλούν πολλά κοκόρια…

Το Σάββατο 12/10 στις 6.00 το απόγευμα θα έρθουν στη Χαρά και Μουσική κοκόρια που μιλούν, κοκόρια που ταξιδεύουν, κοκόρια που διαβάζουν τα γραμμένα. Κοκόρια που χορεύουν, κοκόρια που λαλούν.

” Ένα κοκόρι ατρόμητο που τα βάζει με τον βασιλέα , τραγουδάει μαντινάδες που κρύβουν ψέματα κι αλήθεια, μα κι ένα κοκόρι που ξεκινά για ένα ταξίδι σε τόπο μακρινό. Όποιος στο δρόμο του βρεθεί, ακολουθεί πότε δεξιά και πότε αριστερά…σε ένα χορό ζερβόδεξο!

Μαζί κι εγώ κι εσύ κι όλοι μαζί…γιατί, όπου λαλούν πολλά κοκόρια…”

Αφήγηση: Πέννυ Αβράμπεκη

Τραγούδι- λαούτο- κρητική λύρα: Δημήτρης Τριχάκης

Χάθηκα!

αφήγηση παραμυθιού

Την Παρασκευή 4 /10, στις 6.30 μ.μ. τα παιδιά ηλικίας έως 5 χρονών μαζί με ή χωρίς τους γονείς τους θα απολαύσουν ένα δημιουργικό εργαστήρι με αφορμή το βιβλίο “Χάθηκα”, του Κρις Χότον από τις εκδόσεις Κόκκινο.

Η μικρή κουκουβάγια κάθεται δίπλα στη μαμά της στο πιο ψηλό κλαδί του δέντρου και αποκοιμιέται. Όμως τι συμφορά, το όνειρό της την παρασύρει και σιγά σιγά γέρνει, παίρνει κλίση και…μπόινγκ μπόνγκο μπαπ, πέφτει από το κλαδί της. Τι γίνεται μετά;

LEGO Education Academy Mindstorms EV3

Σεμινάρια εκπαιδευτικής ρομποτικής για ενήλικες

Το σεμινάριο απευθύνεται σε εκπαιδευτικούς Α/ Βάθμιας και Β’/ Βάθμιας εκπαίδευσης σχολείων, εργαστηρίων ρομποτικής αλλά και σε απλούς χρήστες που θέλουν να γνωρίσουν τη μεθοδολογία εκπαίδευσης της LEGO Education.

Γιατί LEGO® MINDSTORMS® Education EV3

(Υπό την καθοδήγηση του μοναδικού LEGO Education Academy Certified Teacher Trainer σε Ελλάδα και Κύπρο)

Το μάθημα θα προετοιμάσει τους συμμετέχοντες ώστε να εισάγουν το STEM στην τάξη τους χρησιμοποιώντας το LEGO MINDSTORMS Education EV3. Θα βιώσουν πώς μπορούν να εισάγουν μαθήματα που βασίζονται στη προσέγγιση Hands-on τα οποία μπορούν να υποστηρίξουν τους μαθητές τους τόσο στο να επιτύχουν τους στόχους του προγράμματος σπουδών όσο και να ενισχύσουν τις δεξιότητες του 21ου αιώνα όπως η δημιουργικότητα, η κριτική σκέψη και η επίλυση προβλημάτων σε ένα συνεργατικό περιβάλλον.

Η εκπαίδευση αποσκοπεί στην εξοικείωση των συμμετεχόντων με τα βασικά στοιχεία του υλικού (Hardware) του LEGO Mindstorms Education EV3, του λογισμικού (Software) καθώς και τον παρεχόμενων προγραμμάτων σπουδών (Curriculums). Οι εκπαιδευόμενοι θα κατασκευάσουν το πρώτο τους ρομπότ, θα το προγραμματίσουν και θα επιλύσουν προβλήματα χρησιμοποιώντας ικανότητες από το φάσμα του STEM, ακολουθώντας ακριβώς την ίδια προσέγγιση και του πόρους που θα χρησιμοποιήσουν στην τάξη τους ώστε να εισάγουν τους μαθητές τους στο STEM χρησιμοποιώντας το EV3.

Το μάθημα έχει σχεδιαστεί ώστε να είναι ελκυστικό και διασκεδαστικό με εκπαιδευτικές εμπειρίες που δίνουν μια θεμελιώδη εισαγωγή στην προσέγγιση της LEGO Education στην σύγχρονη εκπαίδευση καθώς και στην έννοια της μάθησης μέσα από το παιχνίδι. Κάθε δραστηριότητα ακολουθείται από συζήτηση σχετικά με τη μεθοδολογία, την εφαρμογή στο πρόγραμμα σπουδών, την εφαρμογή αλλά και την διαφοροποίηση της στην τάξη και στα επίπεδα γνώσεων των μαθητών.

Για να υποστηριχτεί η σίγουρη επιτυχία των συμμετεχόντων παρέχεται χρόνος αλλά και καθοδήγηση ώστε να σχεδιάσουν τα δικά τους πρώτα μαθήματα χρησιμοποιώντας το εκπαιδευτικό υλικό και την εκπαιδευτική προσέγγιση. Μετά το πέρας της εκπαίδευσης οι συμμετέχοντες είναι πλήρως προετοιμασμένοι να εισάγουν και εφαρμόσουν με επιτυχία το LEGO Mindstorms Education EV3 στην τάξη τους.

Μαθησιακά αποτελέσματα:

Κατανόηση του τρόπου διδασκαλίας του STEM με τη χρήση του LEGO Mindstorms Education EV3
Εξοικείωση στη χρήση υλικού, λογισμικού και προγραμμάτων σπουδών
Απόκτηση εμπειρίας Hands-on από την άμεση εμπλοκή σε δραστηριότητες από την πλευρά του μαθητή
Κατανόηση εφαρμογής στο πρόγραμμα σπουδών.
Εφαρμογή της μεθοδολογίας της LEGO Education στην εκπαίδευση
Απόκτηση ιδεών για το πως μπορείτε να εισάγετε στην τάξη σας μαθήματα που ακολουθούν της προσέγγιση Hands-on ώστε να υποστηρίξετε τους μαθητές σας και να τους βοηθήσετε να βελτιώσουν τις δεξιότητες του 21ου αιώνα.
Ανάπτυξη αποτελεσματικών τεχνικών για την εισαγωγή του EV3 στην τάξη, συμπεριλαμβανομένου της σχεδίασης μαθήματος (Lesson Planning) και της διαχείρισης της τάξης (Classroom Management)

Η εκπαίδευση περιλαμβάνει:

Δραστηριότητα Hands-on στα πρώτα 10 λεπτά
Τα δύο τρίτα της ημέρας περιλαμβάνουν δραστηριότητες Hands-on
To ένα τρίτο της ημέρας περιλαμβάνει θεωρία και συζήτηση
Project σχετικά με το πρόγραμμα σπουδών
Lesson Planning

LEGO Education WeDo 2.0

Σεμινάρια εκπαιδευτικής ρομποτικής για ενήλικες

Το σεμινάριο απευθύνεται σε εκπαιδευτικούς Α/ Βάθμιας εκπαίδευσης σχολείων, εργαστηρίων ρομποτικής αλλά και σε απλούς χρήστες που θέλουν να γνωρίσουν τη μεθοδολογία εκπαίδευσης της LEGO Education. Με την επιτυχή ολοκλήρωση όλων των θεματικών ενοτήτων, οι συμμετέχοντες του σεμιναρίου θα λάβουν επίσημο πιστοποιητικό από την LEGO Education Academy, το οποίο αποδεικνύει πως ο κάτοχός του γνωρίζει τη φιλοσοφία και τη λογική των εκπαιδευτικών προτάσεων της LEGO Education καθώς και το πως να εφαρμόσει τη μεθοδολογία της LEGO Education Academy στην τάξη του με σκοπό την ανάπτυξη δραστηριοτήτων κάνοντας χρήση του υλικού στο οποίο εκπαιδεύτηκε.

Γιατί LEGO® Education WeDo 2.0\

(Υπό την καθοδήγηση του μοναδικού LEGO Education Academy Certified Teacher Trainer σε Ελλάδα και Κύπρο)

Αυτό το πρόγραμμα θα δώσει στους συμμετέχοντες μια βασική κατανόηση για τον τρόπο εφαρμογής και χρήσης της λύσης του WeDo 2.0 στην τάξη τους.

Μέσω της εκπαίδευσης θα γνωρίσουν πως μπορούν να υποστηρίξουν τους μαθητές και να εισάγουν τη μεθοδολογία Hands-on στην τάξη για project με έμφαση σε επιστήμες και τον προγραμματισμό. Η εκπαίδευση καλύπτει τρόπους διδασκαλίας για τον δάσκαλο ώστε να καλύψει τομείς του προγράμματος σπουδών και ταυτόχρονα να αναπτύξουν οι μαθητές δεξιότητες του 21ου αιώνα, όπως η επίλυση προβλημάτων, η ευελιξία, η κριτική σκέψη, η δημιουργικότητα και η επιμονή σε ένα συνεργατικό περιβάλλον.

Το μάθημα έχει σχεδιαστεί ώστε να είναι ελκυστικό και διασκεδαστικό με εκπαιδευτικές εμπειρίες που δίνουν μια θεμελιώδη εισαγωγή στην προσέγγιση της LEGO Education στην σύγχρονη εκπαίδευση καθώς και στην έννοια της μάθησης μέσα από το παιχνίδι. Μετά το πέρας της εκπαίδευσης κάθε εκπαιδευόμενος αποχωρεί με πολλές ιδέες για τον πως να ξεκινήσει αλλά και να συνεχίσει να χρησιμοποιεί το WeDo 2.0 στην τάξη του.

Για να υποστηριχτεί η σίγουρη επιτυχία των συμμετεχόντων παρέχεται χρόνος αλλά και καθοδήγηση ώστε να σχεδιάσουν τα δικά τους πρώτα μαθήματα για το WeDo 2.0 χρησιμοποιώντας το εκπαιδευτικό υλικό και την εκπαιδευτική προσέγγιση. Μετά το πέρας της εκπαίδευσης οι συμμετέχοντες είναι πλήρως προετοιμασμένοι να εισάγουν και εφαρμόσουν με επιτυχία το WeDo 2.0 στις τάξεις του δημοτικού για να καλύψουν διάφορες επιστήμες κάνοντας το μάθημα πιο ελκυστικό και συναρπαστικό για τους μαθητές.

Μαθησιακά αποτελέσματα:

Κατανόηση του τρόπου διδασκαλίας με τη χρήση του WeDo0 αλλά και της αποτελεσματικότητάς του στη τάξη
Εξερεύνηση μιας μεγάλης σειράς από διαφορετικά Project με μεγάλη θεματολογία και διαφορετικών τύπων
Ανάπτυξη αποτελεσματικών τεχνικών για την εισαγωγή του WeDo0 στην τάξη, συμπεριλαμβανομένου της σχεδίασης μαθήματος (Lesson Planning) και της διαχείρισης της τάξης (Classroom Management)
Απόκτηση εμπειρίας Hands-on από την άμεση εμπλοκή σε δραστηριότητες από την πλευρά του μαθητή
Κατανόηση εφαρμογής στο πρόγραμμα σπουδών.
Εφαρμογή της μεθοδολογίας της LEGO Education στην εκπαίδευση
Κατανόηση του πως η κατασκευή με τουβλάκια LEGO και ο προγραμματισμός μπορούν να αποτελέσουν εξαιρετικά κίνητρα στη μάθηση των μαθητών
Κατανόηση της μεθοδολογίας εκπαίδευσης της LEGO Education

Η εκπαίδευση περιλαμβάνει:

Δραστηριότητα Hands-on στα πρώτα 10 λεπτά
Τα δύο τρίτα της ημέρας περιλαμβάνουν δραστηριότητες Hands-on
To ένα τρίτο της ημέρας περιλαμβάνει θεωρία και συζήτηση
Project σχετικά με το πρόγραμμα σπουδών
Lesson Planning

LEGO Education STEAM and Coding Express

Learning Through Play with LEGO Education Preschool – Σεμινάρια επαγγελματικής ανάπτυξης για ενήλικες

Το σεμινάριο απευθύνεται σε δασκάλους προσχολικής αγωγής, κέντρα δημιουργικής απασχόλησης, γονείς αλλά και σε απλούς χρήστες που επιθυμούν να γνωρίσουν τα εργαλεία που παρέχονται από τη LEGO Education σε παιδιά προσχολικής ηλικίας, καθώς και την προσέγγιση της LEGO Education Preschool στη σύγχρονη εκπαίδευση.

Γιατί μια εκπαίδευση Learning Through Play with LEGO Education Preschool

(Υπό την καθοδήγηση του μοναδικού LEGO Education Academy Certified Teacher Trainer σε Ελλάδα και Κύπρο)

Η συγκεκριμένη εκπαίδευση θα βοηθήσει τους συμμετέχοντες να καταλάβουν πως μαθαίνουμε και αναπτύσσουμε νέες δεξιότητες μέσα από το παιχνίδι, καθώς και πως μπορούν να εισάγουν δραστηριότητες δημιουργικής εξερεύνησης στην τάξη του νηπιαγωγείου, του εκπαιδευτηρίου τους, είτε στο σπίτι σας ως γονείς. Θα γνωρίσουν γιατί το παιχνίδι είναι σημαντικό για την εξέλιξη των παιδιών και πως μέσα από δραστηριότητες παιχνιδιού τα παιδιά μπορούν να αναπτύξουν δεξιότητες κοινωνικές και συναισθηματικές, γλωσσικές αλλά και δεξιότητες που σχετίζονται με τα μαθηματικά, τη μηχανική κ.α. σε πρώιμο στάδιο.

Κάθε εκπαίδευση προσχολικής χωρίζεται σε τρία μέρη. Το πρώτο μέρος περιλαμβάνει τη γνωριμία καθώς και την εισαγωγή στην μάθηση μέσω του παιχνιδιού. Στο δεύτερο μέρος θα γνωρίσουν τη δημιουργική εξερεύνηση μέσα από δραστηριότητες, ενώ στο τρίτο μέρος πραγματοποιείται η εκπαίδευση των Build me Emotions, StoryTales, STEAM Park ή Coding Express.

Το σεμινάριο είναι διαδραστικό και περιλαμβάνει:

Εισαγωγή στη μεθοδολογία της LEGO Education
LEGO Education Teacher’s kit
Μάθηση μέσα από το παιχνίδι
Δημιουργική Εξερεύνηση
Εκπαίδευση στο set προσχολικής
Δωρεάν διδακτικά σενάρια
Με την επιτυχή ολοκλήρωση όλων των θεματικών ενοτήτων, οι συμμετέχοντες του σεμιναρίου θα λάβουν επίσημο πιστοποιητικό από την LEGO Education Academy

Βασικά πλεονεκτήματα της μεθοδολογίας της LEGO Education

Αύξηση του ενδιαφέροντος των μαθητών: Η κατασκευή με τουβλάκια LEGO αποτελεί μια μοναδική «γλώσσα επικοινωνίας» η οποία μαθαίνεται πολύ εύκολα. Μέσα σε ελάχιστα λεπτά όλοι οι μαθητές θα κατασκευάζουν τις σκέψεις και τις ιδέες τους σε LEGO δημιουργίες. Αυτή η διαδικασία διεγείρει το ενδιαφέρον τους συνεχώς όσο αναπτύσσουν τις κατασκευές τους. Όταν οι μαθητές ενθουσιάζονται για αυτό που κάνουν τότε νιώθουν την ανάγκη να μοιραστούν τις ιδέες τους με τους άλλους αναπτύσσοντας έτσι δεξιότητες επικοινωνίας, γίνονται αυθόρμητοι και αποκτούν αυτοπεποίθηση αλλά και κίνητρο για να συνεχίσουν. Οι μέθοδοι αυτές επίσης είναι ιδιαίτερα αποτελεσματικές σε μαθητές με μαθησιακές δυσκολίες, διάσπαση προσοχής που δε μπορούν να συμμετέχουν πλήρως στο μάθημα.
Ανοιχτού τύπου εκπαίδευση: Όταν οι ερωτήσεις που κάνουμε στους μαθητές περιέχουν μόνο μία προκαθορισμένη απάντηση τότε δεν υπάρχουν περιθώρια για δημιουργικότητα. Τέτοιου τύπου προσεγγίσεις μπορούν να μειώσουν το ενδιαφέρον και το κίνητρο από τους μαθητές. Στο πραγματικό κόσμο τα ερωτήματα που συναντάμε δε μπορούν να απαντηθούν με μια λίστα έτοιμων απαντήσεων. Θα πρέπει να αυτοσχεδιάσουμε και να γίνουμε δημιουργικοί.

Learning Through Play with Coding Express

Η εκπαίδευση αυτή θα εισάγει τους συμμετέχοντες στον τρόπο εφαρμογής και χρήσης του Coding Express. Θα γνωρίσουν πώς μπορούν να βοηθήσουν τα παιδιά να έρθουν σε επαφή με τις πιο βασικές έννοιες του προγραμματισμού και να αναπτύξουν σημαντικές δεξιότητες όπως επίλυση προβλημάτων, κριτική σκέψη, συνεργασία γλωσσικές και αφηγηματικές δεξιότητες, καθώς και δεξιότητες κοινωνικές και συναισθηματικές.

Learning Through Play with STEAM Park

Η εκπαίδευση αυτή θα τους δείξει πως να βοηθήσουν τα παιδιά να αναπτύξουν πρώιμες δεξιότητες που σχετίζονται με το STEAM (Science Technology Engineering Arts Mathematics) όπως η κατανόηση της σχέσης μεταξύ αιτίας και αποτελέσματος, η παρατήρηση, οι προβλέψεις, η επίλυση προβλήματος, η ανάπτυξη της φαντασία και της δημιουργικότητας και πολλά άλλα. Η εκπαίδευση είναι διασκεδαστική και βιωματική με στόχο την ενθάρρυνσή των παιδιών σκέφτονται σαν επιστήμονες καθώς χτίζουν μοντέλα και δοκιμάζουν και πειραματίζονται με τις ιδέες τους.

Learning Through Play with Build Me Emotions

Η εκπαίδευση αυτή θα τους εισάγει στον τρόπο εφαρμογής και χρήσης του Build Me Emotions. Θα γνωρίσουν πως μέσα από διασκεδαστικές δραστηριότητες και παιχνίδια ρόλων τα παιδιά μπορούν να αναπτύξουν τις κοινωνικές αλλά και τις συναισθηματικές τους δεξιότητες, να αναγνωρίζουν και να εκφράζουν τα συναισθήματά τους καθώς και να κατανοούν τους γύρω τους, η ανάπτυξη της ενσυναίσθησης, τη διαχείρισης συγκρούσεων και πολλά άλλα. Η εκπαίδευση είναι διασκεδαστική και βιωματική και ζωντανεύει μέσα από τη κατασκευή χαρακτήρων που επιτρέπουν συζητήσεις που σχετίζονται με σημαντικά θέματα κοινωνικά και συναισθηματικά της καθημερινότητας.

Learning Through Play with StoryTales

Η εκπαίδευση αυτή θα τους εισάγει στον τρόπο εφαρμογής και χρήσης του StoryTales ώστε να βοηθήσουν τα παιδιά να αναπτύξουν πρώιμες γλωσσικές δεξιότητες και δεξιότητες γραμματισμού όπως να εκφράζουν τις σκέψεις, τις ιδέες και τις απόψεις τους, να συζητούν με τους γύρω τους αλλά και να κατανοούν την αφηγηματική δομή μας ιστορίας. Η εκπαίδευση είναι διασκεδαστική και βιωματική και στοχεύει τόσο στην κατασκευή σκηνικών μιας ιστορίας όσο και στην δημιουργία και την παρουσίαση φανταστικών ή πραγματικών ιστοριών μπαίνοντας στην διαδικασία αναγνώρισης της αλληλουχίας γεγονότων καθώς και της αφηγηματικής δομής

Η λίμνη των κύκνων

Μπαλέτο σε τέσσερις πράξεις, σε μουσική Piotr Ilitch Tchaikovsky και χορογραφία Κωνσταντίνου Ρήγου

Η μεγάλη επιτυχία του Μπαλέτου της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, μετά τις δέκα sold out παραστάσεις την προηγούμενη σεζόν στην Αθήνα, έρχεται για τρεις παραστάσεις στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης.

Ο Κωνσταντίνος Ρήγος, στην πρώτη του χορογραφία μετά την ανάληψη των καθηκόντων του ως Διευθυντή του Μπαλέτου της ΕΛΣ, δημιούργησε μια νέα ανάγνωση της Λίμνης των Κύκνων, στην οποία αποσπάσματα της κλασικής χορογραφίας των Πετιπά/Ιβάνοφ «συνομιλούν» με τη δική του νέα χορογραφία.

Ο Ρήγος μετέφερε το έργο στο περιβάλλον μιας αποξηραμένης λίμνης με έντονα τα σημάδια μιας περιβαλλοντικής καταστροφής, προτείνοντας μια μετακλασική ανάγνωση. Τα εντυπωσιακά κοστούμια του Γιώργου Σεγρεδάκη και οι υποβλητικοί φωτισμοί του Χρήστου Τζιόγκα συμβάλλουν στη δημιουργία μιας απόκοσμης ατμόσφαιρας.

O Κωνσταντίνος Ρήγος σημειώνει: «Στη Λίμνη των Κύκνων παρουσιάζω μια εκδοχή που φλερτάρει με τη γοητεία του κλασικού χορού με έναν σύγχρονο τρόπο νεοκλασικού ενδιαφέροντος […] Οι ήρωες κρατάνε τα χαρακτηριστικά της κλασικής εκδοχής, μόνον που οι ρόλοι παρουσιάζονται ως προβολές του ίδιου του πρίγκιπα. Βλέπω τους ρόλους του λευκού και του μαύρου κύκνου ως τις δύο πλευρές του ίδιου προσώπου. Την αθωότητα και την ανάγκη για αυτοκαταστροφή που κρύβει μέσα του κάθε άνθρωπος. Την ανθρώπινη ύπαρξη την έλκει το καλό και το κακό. Αυτό το βρίσκω ιδιοφυές σε αυτό το έργο και είναι ένα από τα στοιχεία που θέλω να αναδείξω. Το πώς, δηλαδή, παρουσιάζονται οι δύο εκδοχές της ανθρώπινης ύπαρξης, η καλή και η κακή».

Η παραγωγή υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για την ενίσχυση της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

Συντελεστές

Μουσική διεύθυνση Ηλίας Βουδούρης
Χορογραφία, σκηνοθεσία, σκηνικά Κωνσταντίνος Ρήγος
με αναφορές στις χορογραφίες των Μαριούς Πετιπά και Λεφ Ιβάνοφ
Πρωτότυπη μουσική σύνθεση Θοδωρής Ρέγκλης
Σύμβουλος δραματουργίας Αλέξανδρος Ευκλείδης
Κοστούμια Γιώργος Σεγρεδάκης
Φωτισμοί Χρήστος Τζιόγκας
Συνεργάτιδα αρχιτέκτονας Μαίρη Τσαγκάρη

Ζήγκφρηντ:  Βαγγέλης Μπίκος (4, 6/10)
Ντανίλο Ζέκα (5/10)
Οντέτ:          Μαρία Κουσουνή (4, 6/10)
Ελεάνα Ανδρεούδη (5/10)
Οντίλ:          Ελεάνα Ανδρεούδη (4, 6/10)
Μαρία Κουσουνή (5/10)
Βασίλισσα:   Νατάσα Σιούτα (4-6/10)
Δάσκαλος:   Στράτος Παπανούσης (4, 6/10)
Γιώργος Βαρβαριώτης (5/10)
Ρόθμπαρτ:   Γιώργος Βαρβαριώτης (4, 6/10)
Ίγκορ Σιάτζκο (5/10)

Διοργάνωση: ΟΜΜΘ – ΕΘΝΙΚΗ ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ – ΚΡΑΤΙΚΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

Μπαλέτο Εθνικής Λυρικής Σκηνής

Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

Μαύρο Θέατρο της Πράγας: The best of

Ένα ταξίδι στη χώρα της φαντασίας και του ονείρου…

Το Μαύρο Θέατρο της Πράγας παρουσιάστηκε για πρώτη φορά από τον Jiři Srnec στο Διεθνές Φεστιβάλ Εδιμβούργου το 1961 και έγινε γρήγορα ένας από τους πιο γνωστούς θεατρικούς θιάσους σε όλον τον κόσμο και ο πιο γνωστός εκπρόσωπος της τσέχικης δραματικής τέχνης. Έχει πάρει μέρος σε αμέτρητα θεατρικά φεστιβάλ και διεθνείς περιοδείες και τις παραστάσεις του έχουν παρακολουθήσει πάνω από 5 εκατομμύρια θεατές σε 68 χώρες.

«Καλώς ήρθατε στη μαγική αυλαία! Πλησιάστε και θαυμάστε την ομορφιά και την ιδιοφυΐα! Θα παρακολουθήσετε μια επίδειξη θαυμάτων του σύγχρονου κόσμου. Προσπαθήστε μόνο να θυμάστε ότι τα μόνα θαύματα που μπορούν να μας σώσουν, είναι αυτά που συμβαίνουν μέσα μας!»

Με αυτά τα λόγια προσκαλεί το κοινό στον μαγικό και ανατρεπτικά ρομαντικό κόσμο του, ο πολυβραβευμένος σκηνοθέτης, εμπνευστής και ιδρυτής του θιάσου Jiři Srnec, που είναι επιπλέον μουσικός, ζωγράφος και ποιητής.

Η τέχνη του Μαύρου Θεάτρου, στηρίζεται στο μαύρο σκηνογραφικό χώρο (μαύρο βελούδο) εντός του οποίου κινούνται οι ηθοποιοί – χειριστές των διαφόρων αντικειμένων – ντυμένοι με κατάμαυρα ρούχα, πράγμα που τους καθιστά αθέατους στους θεατές. Αυτό που βλέπουν οι θεατές είναι ένα μαγικό παιχνίδι του πιθανού και του απίθανου, όπου πολύχρωμα αντικείμενα αιωρούνται στον αέρα με τη δική τους ανεξάρτητη οντότητα, σε απόλυτο συγχρονισμό με τους ηθοποιούς που “αφηγούνται” στο θεατή την ιστορία τους μέσα από τη διεθνή γλώσσα της παντομίμας.
Εξιστορώντας πολύπλοκες ιστορίες και σκορπίζοντας μεγάλες δόσεις μαγείας, ονειροπόλας διάθεσης και ομορφιάς, το Μαύρο Θέατρο Srnec της Πράγας θα παρουσιάσει μια επιλογή από τα καλύτερα στιγμιότυπα και αριστουργήματα της 58χρονης ιστορίας του

Ο Jiři Srnec συνδυάζει τις παραδοσιακές και σύγχρονες τεχνικές του μαύρου θεάτρου με τον σύγχρονο χορό, την ατμοσφαιρική μουσική και την παντομίμα, δημιουργώντας ένα ποιητικό σύμπαν χρωμάτων, ήχων και συναισθημάτων.

Είναι ένα θέαμα για όλη την οικογένεια.

Γνωριμία με τα μουσικά όργανα

Την Κυριακή 29/09 στην αίθουσα εκδηλώσεων του 2ου ορόφου μουσικοί θα παρουσιάσουν το μουσικό όργανο που ο καθένας παίζει με σκοπό τα παιδιά να ακούσουν, να γνωρίσουν, να δοκιμάσουν και αν θέλουν να διαλέξουν με πoιό θα ασχοληθούν. Μέσα από παιγνιώδη τρόπο, οι μικροί φίλοι θα ακούσουν το πιάνο, την κιθάρα, το βιολί, τη φλογέρα και τα ντραμς.

Φέτος στον σύλλογο θα λειτουργήσουν δύο νέα τμήματα:

εργαστήρι κρουστών
τμήμα ντραμς

Σκοπός του Λυρικού Μικρού Πλανήτη είναι να δώσει την ευκαιρία στα παιδιά να ασχοληθούν με την τέχνη σε κάθε της μορφή.

Οδύσσεια του Ομήρου

Η Οδύσσεια του Μικρού Βορρά έρχεται στο Δημοτικό Θέατρο Μελίνα Μερκούρη

Το δεύτερο μεγάλο ηρωικό έπος της αρχαίας ελληνικής γραμματείας που υπήρξε και θα συνεχίσει να αποτελεί το κατ’ εξοχήν συμβολικό κείμενο για την ανθρώπινη περιπέτεια, την περιπλάνηση της ύπαρξης, τη σύνδεση με την έννοια «πατρίδα» και «νόστος», επιστρέφει από τον Μικρό Βορρά σε μία παράσταση – εμπειρία.

Μετά από τον πρώτο χρόνο παραστάσεων που ενθουσίασε το κοινό, η «Οδύσσεια» έρχεται αυτή τη φορά στο Δημοτικό Θέατρο Μελίνα Μερκούρη την Κυριακή 29/9 και για τέσσερις Κυριακές προκειμένου να ταξιδέψει το κοινό με τρόπο μοναδικό.

Μέσα από διάφορα είδη θεάτρου, παντομίμα, ζωντανή μουσική και τραγούδι, αυτοσχεδιασμό και φυσικά διάδραση, οι θεατές μεταμορφώνονται σε συνταξιδιώτες και οι ηθοποιοί στο όχημα, ώστε να ξετυλιχθεί το μεγαλείο του Ομηρικού έπους.

Ο στόχος είναι διπλός: Υποστηρίζονται οι εκπαιδευτικοί στο δύσκολο έργο τους, αλλά προσφέρεται και μια ώρα μαγείας και σκηνικής αλήθειας.

Κάτι παραπάνω από μια απλή παράσταση, η «Οδύσσεια», καταφέρνει να μεταφέρει αξίες και νοήματα από το παρελθόν στους σημερινούς έφηβους, με σύγχρονο και διαδραστικό τρόπο κάνοντας τους θεατές να μπουν στα παπούτσια των ηρώων και να ζήσουν τις περιπέτειες του έπους αυτού μαζί με τους ηθοποιούς.

Συντελεστές

Κείμενο: Μικρός Βορράς
Σκηνοθεσία: Τάσος Ράτζος
Σκηνικό: Μαρία Καβαλιώτη
Κουστούμια: Στέφνος Μπαμπούλης, Ιωάννα Παγιατάκη
Μουσική: Θοδωρής Παπαδημητρίου, Γιώργος Βραχνός
Επιμέλεια κίνησης: Λένα Μοσχά
Συνεργάτης στο διαδραστικό μέρος: Φλώρα Σπύρου
Βοηθός σκηνοθέτη: Πολυξένη Αϊμαλιώτη
Φωτογραφία και βίντεο: Γιάννης Τόμτσης
Παίζουν: Ιωάννης Καμπούρης, Αργιέτα Οκαλίδου
Χρήστος Τσάβος, Σοφία Φραγγή

Ακολουθήστε τον Μικρό Βορρά στα Social Media: Facebook | Instagram
Επισκεφτείτε τον ιστότοπο: www.mikros-vorras.gr

8η Γιορτή Οικολογικής Γεωργίας και Χειροτεχνίας Θεσσαλονίκης

Η ομάδα της Oικογιορτής της Θεσσαλονίκης ανακοινώνει την 8η Γιορτή Οικολογικής Γεωργίας και Χειροτεχνίας, που θα γίνει στο πάρκο της Ν.Ελβετίας (Χαριλάου) στις 20, 21 και 22 Σεπτεμβρίου 2019 στη Θεσσαλονίκη. Φέτος η γιορτή είναι αφιερωμένη στη διάσωση των παραδοσιακών σπόρων. Στη γιορτή συμμετέχουν τράπεζες σπόρων από όλη την Ελλάδα (Πελίτι, Αττική Σποροφυλακή, Αιγίλοπας, Πελίτι Κοζάνης, Πελίτι Θεσσαλονίκης, Πελίτι Καστοριάς, Σπορίτες Ροδόπης), όπου μαζί με πάνω από 100 παραγωγούς και μεταποιητές, χειροτέχνες, ΚοινΣΕπ, οικολογικές – περιβαλλοντικές ομάδες, θα δωρίσουν παραδοσιακούς σπόρους στους επισκέπτες της γιορτής.

Εργαστήρια – Σεμινάρια – Δρώμενα

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 20/09/2019

9:30 – 10:30 Πρωινή συνέλευση για καφεδάκι και τσαγάκι γνωριμίας, μόνο με τους συμμετέχοντες στη γιορτή
12:00 – 13:00 Εργαστήριο παρασκευής χαρουπομερέντας από την Κατερίνα Κουνή, οικοπαραγωγό.
13:00 – 14:00 Ομιλία με θέμα: Συνεργατισμός, ένας άλλος δρόμος. Ομιλία από εργαζομένους ΒΙΟΜΕ.
17:00 – 18:00 Σεμινάριο με θέμα Ενεργοί μικροοργανισμοί και σπορά, φύτευση και μεταφύτευση από την Κοιν.Σ.Επ Σπείρα Γης.
18:00 – 19:00 Εργαστήριο παρασκευής φυσικών απορρυπαντικών από εργαζομένους ΒΙΟΜΕ.
19:00 – 20:00 Εργαστήριο παραδοσιακού σπορείου για φυτά από τον Θωμά Παπαγεωργίου – Γεωπόνο.
19:00 – 20:00 Σεμινάριο με θέμα “Σπιρουλίνα”, ένας αρχαίος οργανισμός στην σύγχρονη διατροφή από τον Αντώνη Παπακωνσταντίνου, βιοκαλλιεργητή.
20:00 – 21:00 Ομιλία για τα σιτηρά. Τα δώρα της θεάς Δήμητρας στην κοινωνία του σήμερα, από τον Βασίλη Παπατριανταφύλλου βιοκαλλιεργητή-Μεταποιητή.

ΣΑΒΒΑΤΟ 21/09/2019

11:00 – 12:00 Ομιλία για τη βιολογική κτηνοτροφία, την νέα εποχή και τις προκλήσεις που έρχονται, από τον Χρήστο Αγγελοστογιάννη Βιοκτηνοτρόφο.
12:00 – 13:00 Εργαστήριο παρασκευής σαπουνιού με ρετσίνι πεύκου και άλλες θεραπευτικές εφαρμογές του ρετσινιού, Έλενα Χατζημιχάλη.
13:00 – 14:00 Εργαστήριο παρασκευής κηραλοιφής από την Αργυρώ Λουκάκη Βιοπαραγωγό.
14:00-15:00 Σεμινάριο βιολογικής αμπελουργίας από τους Θοδωρή Θεοδωράνο, Δρίτσα Δημήτρη και Χρήστο Πρασκίδη, Βιοκαλλιεργητές.
17:00 – 18:00 Εργαστήριο κατασκευής μουσικών οργάνων από τον Χρήστο Καφέ, Οργανοποιό.
17:00 – 18:00 Κατασκευή γεωδετικού θόλου, από τον Νίκο Γεωργάκα, μηχανικό Ηλεκτρονικών υπολογιστών
18:00 – 19:00 Εργαστήριο επεξεργασίας μαλλιού (felt) από την Αλεξάνδρα Πανταζίδου (Geastrum Art).
19:00 – 20:00 Συζήτηση με τίτλο: Εν αρχή ην ο σπόρος, εφαρμογές παραδοσιακών ποικιλιών στη σύγχρονη καλλιέργεια. Τράπεζες σπόρων: Αιγίλοπας (Κώστας Κουτής-Γεωπόνος), Αττική Σποροφυλακή (Φωτεινή Τσεργά, φυσικός), Πελίτι (Παναγιώτης Σαϊνατούδης, ιδρυτής του Πελίτι).
20:00 – 21:00 Ομιλία με θέμα: H επανάσταση της κάνναβης. Ομιλητής Βαγγέλης Ματράκας, Βιοκαλλιεργητής – Ερευνητής.

ΚΥΡΙΑΚΗ 22/09/2019

11:00 – 12:00 Εργαστήριο απόσταξης Αιθέριων ελαίων από τον Χρήστο Δάλλα, βιοπαραγωγό.
12:00 – 13:00 Χορός: Γεωργία Βρόσγου – DancingTree (Tribal Fusion Bellydance), Φωτεινή Μηλιώτη Spiritual Waves (Fusion Bellydance), Γεωργία Βρόσγου και Φωτεινή Μηλιώτη – ForestSpirits (American Tribal Style).
12:00-13.00 Σεμινάριο για την καλλιέργεια και τις θεραπευτικές ιδιότητες των αρωματικών φαρμακευτικών φυτών από τους: Σχίζα Ανδρέα, Αγκαθίδη Γιώργο και Κουσίδη Δημήτρη, βιοκαλλιεργητές.
13:00 – 14:00 Ομιλία με θέμα «25 χρόνια Πελίτι ». Ομιλητής Παναγιώτης Σαϊνατούδης, ιδρυτής του Πελίτι.
14:00 – 15:00 Εργαστήριο παρασκευής ψωμιού από τον Βασίλη Παπατριανταφυλλου, Βιοκαλλιεργητη.
15:30 – 16:30 Συνέλευση, μόνο με τους συμμετέχοντες στην Οικογιορτή
16:30 – 17:00 Παρουσίαση του Πανελλαδικού κινήματος αυτοοργάνωσης κ αυτοδιαχείρισης για την Ίδρυση Πανελλαδικής Ραδιοφωνίας Τηλεόρασης στο internet και Πανελλαδικού κ Αλληλέγγυου Πιστωτικού Συνεταιρισμού, από τον Παναγιώτη Χαλέμο
17:00 – 18:00 Εργαστήριο κατασκευής κοσμημάτων με σπόρους από Κώστα Γιδάρη, βιοκαλλιεργητή.
17:00 – 18:00 Εργαστήριο παρασκευής φυσικών χρωμάτων με την Καλλιόπη Ζερβουλάκου
18:00 – 19:00 Σεμινάριο βιολογικής μελισσοκομίας. Η ζωή της μέλισσας, από τους Χρήστο Πατσαρασλή, Γιώργο Καρυπίδη και Αντωνιάδη Κώστα, Βιομελισσοκόμοι.
19:00 – 20:00 Παρουσίαση με θέμα: Νυχτόβιοι συνεργάτες-γνωριμία με τις νυχτερίδες και τον άγνωστο κόσμο τους. Ομιλητής Μαρία Παναγιωτοπούλου, δασολόγος, ορνιθολόγος, MSC.
20:00 – 21:00 Παρουσίαση με θέμα: Εθνικό πάρκο δέλτα Αξιού φύση, βιοποικιλότητα και άνθρωποι, από την Λία Παπαδράγκα.
21:00-23:00 Μουσική από DJ

……………………………………………………………..

Έκθεση φωτογραφίας απο παραγωγούς για τη διάσωση των σπόρων και Έκθεση σπόρων
…………………………………………………………………..

ΕΚΘΕΣΗ ΒΙΟΛΟΓΙΚΩΝ ΠΡΟΪΟΝΤΩΝ
ΑΠΟ 10:00 – 24:00 ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΑ
…………………………………………………………………..

Δράσεις για παιδιά

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 20/09/2019

13:00 – 14:00 Εργαστήριο Ζωγραφικής για παιδιά με οικολογικά χρώματα από τα μέλη της οικογιορτής.

18:00 – 19:00 Κουκλοθέατρο: “Ιστορίες ανακυκλούπολής” με την Οφέλεια Αγκαμαλιάν και το κουκλοθέατρο Τικ Νικ.

ΣΑΒΒΑΤΟ 21/09/2019

12:00 – 13:00 Εργαστήριο φυσικής δόμησης για παιδιά και κατασκευή χελιδονοφωλιάς από τον Στάθη Αθανασόπουλο, οικοκαλλιεργητή.

13:00 – 14:00 Εργαστήριο οικολογικής πηλοπλαστικής για παιδιά από την Κατερίνα Κωνσταντινίδου.

19:00 – 20:00 Ο φίλος μας ο «Χόκι» θα περιμένει μικρούς αλλά και μεγάλους σε ένα εργαστήριο οικολογικών κατασκευών, με το Χαρούμενο Καλαμπόκι από την Κοιν.Σ.Επ Άλλος τρόπος.

20:00 – 21:00 Κουκλοθέατρο: Ο γύρος της μπουγάδας σε 30λεπτά από την ομάδα κουκλοθέατρου GYPSY MOTH.

ΚΥΡΙΑΚΗ 22/09/2019

12:00 – 13:00 Εργαστήριο οικολογικής ζωγραφικής για παιδιά από το τμήμα της Κοιν.Σ.εΠ Άλλος τρόπος, με τον ζωγράφο Χρήστο Αλαβέρα.

13:00 – 14:00 Παιδικό, από 6 χρονών και επάνω, εργαστήριο κατασκευής μαριονέτας, από την Μυρτώ Περτσινίδου, εικαστικό.

18:00-19:00 Κουκλοθεατρικά δρώμενα από τον Χρήστο Πατσαρασλή.

…………………………………………………………………..

Θεραπευτικό Χωριό Οικογιορτής

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 20/9
19:00 – 20:00 Acro Yoga Jam από Αρετή Τζίρου (Om Sweet Om).

ΣΑΒΒΑΤΟ 21/9
12:00 – 13:00 Morning Yoga με την Μαρία Κοκκαλίδου (Buddha Libre).
19:00 – 20:00 Yoga Ritual Circle με Σοφία Χαλκίδου και ΒάλιαΒλάτσιου.

KYΡΙΑΚΗ 22/9
11:00 – 12:00 Yoga for Kids Δώρα Πρίτσα (Αnahata Yoga Studio).

12:30 – 13:30 Morning Yoga με Γιάννη Αθανασίου (Anahata Yoga Studio).

17:30 – 18:30 Baby Yoga για Γονείς και βρέφη 2 έως 10 Μηνών, Ιωάννα Παυλίδου
(BuddhaLibre).
*Πρακτικές για όλα τα επίπεδα ασκουμένων και δωρεάν demo συνεδρίες.
Thai Yoga Massage.

…………………………………………………………………..

Συναυλίες

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 20/09/2019

21:00 – 00:00 BURNING RED (ROCK BLUES), LOSTRE COMMUNITY (REGGAE)

ΣΑΒΒΑΤΟ 21/09/2019
21:00 – 00:00 ΜΑΚΗΣ ΑΪΒΑΖΟΓΛΟΥ, ΑΓΓΕΛΟΙ ΤΟΥ ΤΣΙΤΣΑΝΗ

ΚΥΡΙΑΚΗ 22/09/2019
21:00-23:00 Μουσική από DJ

Το Νησί των Συναισθημάτων

Η διεθνής ομάδα Hippo παρουσιάζει, το Σάββατο 12 Οκτωβρίου στις 18.00, για τρίτη χρονιά τη διαδραστική παράσταση με τίτλο «Το Νησί των Συναισθημάτων», βασισμένη σε μια ιστορία του Χορχέ Μπουκάι. Κεντρικό θέμα του προγράμματος είναι η συναισθηματική νοημοσύνη.

Η παράσταση είναι βασισμένη σε τεχνικές του σωματικού θεάτρου με έμφαση στην εκφραστικότητα, την κίνηση, το χορό και το τραγούδι και είναι διαδραστική.

Τα παιδιά συμμετέχουν σε αυτήν σε συγκεκριμένα σημεία της δράσης μέσα από θεατρικά παιχνίδια και τεχνικές του Εκπαιδευτικού Δράματος, επηρεάζουν την εξέλιξή της ιστορίας, μπαίνουν βαθιά στο θεματικό κέντρο της, αλληλεπιδρώντας, ασκώντας την κριτική τους σκέψη και συμμετέχοντας ενεργητικά.

Οφέλη και στόχοι του προγράμματος

Με την καλλιέργεια της συναισθηματικής αγωγής και δεξιοτεχνίας καταφέρνουμε την ειρηνική συνύπαρξη στο σχολικό περιβάλλον και την ειρηνική επίλυση των προβλημάτων. Έχουμε τον έλεγχο των συναισθημάτων μας, αποκτούμε αυτοαποδοχή και ενσυναίσθηση, φτιάχνουμε έναν κόσμο μοιράσματος και αλληλοϋποστήριξης.

Ερωτήματα που διερευνούνται

-Tι είναι συναίσθημα; (κατανόηση ορισμού)

-Πότε και πώς γεννιέται το συναίσθημα;

-Τι συμβαίνει στο σώμα μας κάθε φορά που νιώθουμε συναισθήματα;

-Ποια τα είναι τα βασικά συναισθήματα και οι οικογένειες συναισθημάτων;

-Υπάρχουν τρόποι ελέγχου των συναισθημάτων;

-Πως λειτουργεί ο εγκέφαλος μας όταν σκεφτόμαστε, ονειρευόμαστε, αγαπάμε, μισούμε;

Νεότερες έρευνες δείχνουν ότι η συναισθηματική νοημοσύνη (EQ) είναι σημαντικότερη από τον δείκτη ευφυΐας (IQ) για την προσωπικότητα ενός ανθρώπου ακόμα και σε τομείς που συνδέονται παραδοσιακά με την εξυπνάδα, όπως η επαγγελματική σταδιοδρομία για παράδειγμα. Θεωρούμε ότι η σπουδαιότητα της ανάπτυξης της συναισθηματικής νοημοσύνης στα πρώτα σχολικά χρόνια συμβάλλει καθοριστικά στη διαμόρφωση δημιουργικών και ευτυχισμένων ενηλίκων.

Πληροφορίες παράστασης

Παίζουν: Σκεύη Λάμπρου, Χριστίνα Μπακαστάθη

Κίνηση: Μίκα Στεφανάκη, Hippo Theatre Group

Κοστούμια: Ματίνα Μέγκλα

Μάσκες: Μάρθα Φωκά

Ενορχήστρωση: Γιώργος Δούσος

Σχεδιασμός δράματος: Σίσσυ Ιγνατίδου, Φώτης Δούσος, Αλέξανδρος Ράπτης, Λουίζα Νικολάου

Σκηνοθεσία – Μουσική: Hippo Theatre Group (Φώτης Δούσος, Αλέξανδρος Ράπτης)

Επικοινωνία: Ιωάννα Λιούτσια

Βραδιά του Ερευνητή

Επιστήμη για όλους. Επιστήμη για ΣΕΝΑ!
Έρευνα και Τεχνολογία, Πειράματα, Παιχνίδια, Μουσική

Η «Βραδιά του Ερευνητή» είναι μία πρωτοβουλία της Ευρωπαϊκής Ένωσης, η οποία πραγματοποιείται κάθε χρόνο την τελευταία Παρασκευή του Σεπτεμβρίου και αφορά στη διοργάνωση εκδηλώσεων σε 370 Ευρωπαϊκές πόλεις, με σκοπό να φέρουν τον ερευνητή και τα ερευνητικά του αποτελέσματα σε άμεση επαφή με τον πολίτη.
Στο πλαίσιο αυτής της πρωτοβουλίας, ο κόσμος θα έχει την ευκαιρία να γνωρίσει από κοντά τους ερευνητές και να ενημερωθεί επάνω σε θέματα έρευνας και τεχνολογίας.
Πιο συγκεκριμένα, κατά τη διάρκεια της «Βραδιάς» στο κτίριο Μ2 του Μουσικού Μεγάρου Θεσσαλονίκης θα παρουσιαστούν μέσω δεκάδων διαδραστικών εκθεμάτων οι τελευταίες εξελίξεις στην έρευνα, θα υλοποιηθούν εντυπωσιακά πειράματα φυσικής, χημείας και βιολογίας ενώ παράλληλα καλλιτεχνικές ομάδες με απλά διαδραστικά κόλπα και παιχνίδια θα παίζουν με τον κόσμο σαν δύο ερευνητές που ανακαλύπτουν τον κόσμο των μαγικών και των ιπτάμενων παιχνιδιών!

Οι μικροί επισκέπτες της εκδήλωσης θα μπορούν να απολαύσουν τον Καραγκιόζη ως ερευνητή και θα έχουν στη διάθεσή τους παιχνίδια που θα τους μυήσουν στον κόσμο της έρευνας.
Η «Βραδιά του Ερευνητή» αποτελεί μία γιορτή της ανακάλυψης, της δημιουργίας και της συμμετοχής και προσβλέπει ακριβώς σε αυτό: να αποτελέσει τόπο συνάντησης του κοινού με την έρευνα και την επιστήμη.

Διοργάνωση: ΕΚΕΤΑ – Με την υποστήριξη της: ΕΥΡΩΠΑΪΚΗΣ ΕΝΩΣΗΣ

Περισσότερες πληροφορίες για το πρόγραμμα της εκδήλωσης θα βρείτε ΕΔΩ.

Το Καπλάνι της Βιτρίνας

Το αριστουργηματικό έργο της Άλκης Ζέη, «Το Καπλάνι της βιτρίνας», που με επιτυχία διασκεύασε για το θέατρο και σκηνοθέτησε η Ανδρομάχη Χρυσομάλη, στο θέατρο Αμαλία με μία επιπλέον παράσταση.

Ήδη μέχρι σήμερα την θρυλική πλέον αυτή παράσταση έχουν δει περισσότεροι από 100.000 θεατές Αθήνα και Θεσσαλονίκη ενώ έχει καταγραφεί από κοινό και κριτικούς ως μία από τις καλύτερες παραστάσεις της τελευταίας δεκαετίας, άρτια καλλιτεχνικά και αισθητικά, αντάξια του κλασικού πλέον μυθιστορήματος.
Μια μεγάλη παραγωγή με 11 ταλαντούχους ηθοποιούς και σημαντικούς συντελεστές, με προβολές 3D και Video art, που συνθέτουν ένα ονειρικό σκηνικό κατασκευασμένο από τον κορυφαίο σκηνογράφο και ενδυματολόγο Γιάννη Μετζικώφ.

Οι εξαίσιες μουσικές συνθέσεις του Μιχάλη Αβραμίδη, μεταφέρουν μικρούς και μεγάλους στο Λαμαγάρι, στο ‘’σκηνικό’’ των παιδικών χρόνων της Άλκης Ζέη και κυρίως στα συναισθήματα, την ψυχή και την αθωότητα των δύο μικρών κοριτσιών, της Μέλιας και της Μυρτώς, χαρτογραφώντας το καλοκαίρι του 1936.

Λίγα λόγια για την παράσταση

«Κατακαλόκαιρο του 1936 στη Σάμο. Η Μέλια και η Μυρτώ απολαμβάνουν το παιχνίδι και τη θάλασσα με τους φίλους τους από το Λαμαγάρι, μαζί με τον αγαπημένο τους ξάδελφο Νίκο, φοιτητή στην Αθήνα που τους διηγείται τις πιο συναρπαστικές ιστορίες για το καπλάνι, τον βαλσαμωμένο τίγρη, που τη μια μέρα έχει ανοιχτό το γαλάζιο του μάτι και την άλλη το μαύρο…
Τι θα συμβεί όμως όταν το καπλάνι ανοίξει για τα καλά το μαύρο του μάτι; Που έχει κρυφτεί ο ξάδελφός τους; Τι παιχνίδι σκαρφίστηκε πάλι;»
Η χαρισματική γραφή της Άλκης Ζέη αποτυπώνει με τρόπο μοναδικό τις ανατροπές που συμβαίνουν στις ζωές των παιδιών και των μεγάλων με την δικτατορία του Μεταξά, όπου πραγματικότητα και παιχνίδι “συνωμοτούν” για να κρατήσουν καλά κρυμμένο το μυστικό.
Η παιδική αφέλεια, η αθωότητα, η συγκίνηση και το χιούμορ πρωταγωνιστούν, για να μας πουν ότι η φιλία, η ανθρωπιά και η δημοκρατία είναι αξίες ανεκτίμητες.

Λίγα λόγια για το βιβλίο

Το Καπλάνι της βιτρίνας είναι το πρώτο μυθιστόρημα της Άλκης Ζέη, και αποτελεί έργο – σταθμό για την ελληνική παιδική λογοτεχνία καθώς θεωρείται ένα από τα κλασικά έργα της παγκόσμιας λογοτεχνίας για παιδιά και εφήβους, με συνεχείς επανεκδόσεις από το 1963 και πολλές μεταφράσεις και διακρίσεις στο εξωτερικό, αναδεικνύοντας τα ιστορικά γεγονότα και την κοινωνική πραγματικότητα της εποχής, όπως τη βίωσε η ίδια στην τρυφερή παιδική της ηλικία, με ρεαλισμό και ενάργεια αλλά και μια ανάλαφρη περιπαικτική διάθεση, απόρροια της παιδικότητας της

Συντελεστές

Θεατρική διασκευή/Σκηνοθεσία: Ανδρομάχη Χρυσομάλη

Σκηνικά- Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ

Μουσική: Μιχάλης Αβραμίδης

Στίχοι τραγουδιού: Ανδρομάχη Χρυσομάλη

Προβολές 3D και Video Art: Σπύρος Ρασιδάκης , Αλέξανδρος Τσερέπας

Φωτισμοί: Richard Anthony

Επιμέλεια κίνησης: Ιωάννα Μήτσικα

Βοηθός σκηνογράφου: Λίνα Καρανικολάου

Κατασκευή σκηνικών: Παναγιώτης Λαζαρίδης, Βασίλης Σακκής

Βοηθός σκηνοθέτη: Μαργαρίτα Νασιούλα

Φωτογραφίες: Λευτέρης Τσινάρης

Παίζουν οι ηθοποιοί:
Σπύρος Σαραφιανός, Γιάννης Χαρίσης, Μαρία Γουσίου, Μαρία Κοκκινίδου, Άσπα Μπατατόλη, Βαγγέλης Μάγειρος, Μαργαρίτα Νασιούλα, Αγγελική Περγαμηνού, Σοφιανός Πεσιρίδης, Μαρία Βαή

ΝΙ ΠΙ, ο τελευταίος πειρατής του Αιγαίου

Την Κυριακή 13 Οκτωβρίου στο Θέατρο «ΑΘΗΝΑΙΟΝ» ξεκινάει ένα θεατρικό – ιστορικό ταξίδι στην Ελλάδα του 1828 με την παράσταση: “ΝΙ ΠΙ, ο τελευταίος πειρατής του Αιγαίου”.

Λίγα λόγια για την παράσταση

Μια θεαματική σκηνική αναδρομή στην εποχή που η πρόσφατα απελευθερωμένη από τον Τουρκικό ζυγό, Ελλάδα, πασχίζει να σταθεί στα πόδια της και να χτίσει τις βάσεις της σαν ελεύθερο πια έθνος. Ένα βασικό εμπόδιο που πρέπει να ξεπεράσει το νεοσύστατο αυτό Ελληνικό κράτος, είναι η πειρατεία στα νησιά του Αιγαίου πελάγους! Σύμφωνα με τους υπολογισμούς των μεγάλων δυνάμεων, οι καταστροφές στο εμπόριο από τους πειρατές, είναι τεράστιες! Έτσι λοιπόν, Αγγλία, Γαλλία και Ελλάδα αναλαμβάνουν δράση για την πάταξη της πειρατείας! Οι μοίρες του Ελληνικού στόλου υπό τον Ανδρέα Μιαούλη και τον Κωνσταντίνο Κανάρη ηγούνται της επιχείρησης. Ο τότε μοίραρχος Αντώνιος Κριεζής με τη στήριξη του Γάλλου Ναυάρχου Ιππόλυτου Μπυσσόν ρίχνονται στον αγώνα κι έρχονται αντιμέτωποι στη σκηνή με μυθικούς πειρατές όπως τον τρομερό Μπαρμπαρόσα και το πιστό πλήρωμα του! Ο πιο έξυπνος όμως και πανούργος πειρατής του Αιγαίου, είναι ο Νι Πι! Μαζί με τον φίλο και πλοηγό του, τον Βαρθολομαίο βάζουν πλώρη για να βρουν τον θησαυρό του “Γάντζου του Σούσουρα”, χάρτη του οποίου έχει στα χέρια του ο Νι Πι! Τι γίνεται όμως αν αυτός ο χάρτης πέσει στα χέρια του Αντώνιου Κριεζή και του Ιππόλυτου Μπυσσόν; Ή ακόμα χειρότερα… στα χέρια του Μπαμπαρόσα;

Ένα κυνήγι θησαυρού ξεκινά κι έχουν όλοι κοινό στόχο: την απόκτηση του! Ένα παιχνίδι εξουσίας, πονηριάς και διαφθοράς με μεγάλες δόσεις χιούμορ και δράσης! Μια θεαματική θεατρική παραγωγή που καθηλώνει! Με επικές ναυμαχίες, υπέροχα κοστούμια εποχής, υπέροχες πρωτότυπες μουσικές και τραγούδια, μυθικά τέρατα και γοργόνες της θάλασσας που ζωντανεύουν στη σκηνή σε μια εντυπωσιακή θεατρική παράσταση!

Οι εξαιρετικές ερμηνείες των 9 ηθοποιών που καλούνται να εμψυχώσουν όλους αυτούς τους ρόλους, μας μεταφέρουν το άρωμα της Ελλάδας του 1828 κάνοντας το θέατρο να μυρίζει Αιγαίο!

Ένα εκπαιδευτικό και ψυχαγωγικό έργο για μικρούς και μεγάλους!

Σημείωμα του Συγγραφέα

“Ποιο είναι ο νόημα της ζωής; Ο πλούτος, η δόξα ή μήπως η φιλία, ο έρωτας, η αγάπη; Πώς μπορούμε να λυτρωθούμε από το φόβο του θανάτου; Αναζητώντας «θησαυρούς»; Ή βιώνοντας μία περιπετειώδη, ελεύθερη και πλούσια σε εμπειρίες ζωή; Γίνεται η Ιστορία και το παρελθόν να γίνουν αντιληπτά μ’ έναν άλλο διαφορετικό τρόπο και να φωτίζουν τη σκέψη μας και τις πράξεις μας;
Πάντοτε ήθελα να μιλήσω στα παιδιά μου, στους μαθητές μου για όλα αυτά, αλλά όχι με νουθεσίες και διδακτισμούς, αλλά μέσα από μία ιστορία, μέσα από μία «καθαρή» περιπέτεια! Κάπως έτσι γεννήθηκε ο Νι Πι, ο πιο έξυπνος και πανούργος πειρατής του Αιγαίου και κάπως έτσι σάλπαρα κι εγώ μαζί του στον «Μαύρο Εκδικητή» στο ωραιότερο ταξίδι της ζωή μου!
Με πλήρωμα τον Βαρθολομαίο, τον Μήτσο τον Ξινόγαλο, τον Γώγο τον Ταπεινό, τον Λάκη τον Ζόρικο αντιμετώπισα καταιγίδες και σίφουνες που λυσσομανούσαν να μας βυθίσουν, μαύρα θεόρατα κύματα που χυμούσαν να μας καταπιούν, πήρα μέρος σε ναυμαχίες και σε μονομαχίες με τον μοίραρχο Κυριαζή, τον Γάλλο φιλέλληνα Μπυσσόν, πολέμησα με δαίμονες σαν τον Χασάν Μπαρμπαρόσα, συνάντησα όμορφες και σκληρές κόρες σαν τη Θεανώ τη Λύκαινα, γοητευτικές και ανήσυχες δεσποσύνες σαν τη Γαλλίδα Μαντμαζέλ Ελέν, τα έβαλα με γοργόνες και δράκους, ώσπου στο τέλος… ανακάλυψα το νόημα της ζωής!
Αν νιώθετε, πως το πάθος για περιπέτεια, εξερεύνηση και ανακάλυψη δεν έχει σβήσει ακόμα μέσα σας, αν θέλετε ζήσετε ανάμεσα σε «πειρατές», πάρτε τα παιδιά σας, τους μαθητές σας, ακονίσετε τα σπαθιά σας, ελάτε στο θέατρο, επιβιβαστείτε στον «Μαύρο Εκδικητή» και φωνάξτε με όλη σας τη δύναμη: «Μάινα τα πανιά!”
Γιώργος Χατζόπουλος, Εκπαιδευτικός – Συγγραφέας

Σημείωμα του Σκηνοθέτη

“Στόχος μας είναι ένα καλό και ποιοτικό θέατρο τόσο για τα παιδιά όσο και για τους μεγάλους που τα συνοδεύουν. Ένα θέατρο για όλους. Ένα θέατρο που δεν χειραγωγεί, αλλά που παρεμβαίνει και διεγείρει με την ιστορία του τη φαντασία και την κριτική ικανότητα των παιδιών. Που τα σέβεται. Ένα θέατρο για παιδιά όπου οι μεγάλοι παρακολουθούν με την ίδια όρεξη. Που δεν το βλέπουν “για τα παιδιά” αλλά “με τα παιδιά”.

“Δουλέψαμε σκληρά και δουλεύουμε ακόμα προς αυτή την κατεύθυνση.
Σε μια Ελλάδα όπου ο σύγχρονος πολιτισμός της είναι η μελλοντική ιστορία της, είμαστε οι σημερινοί ήρωες αυτού του αύριο. Έχουμε ευθύνη ως προς αυτό, τόσο ως άνθρωποι όσο και ως καλλιτέχνες.
Φτιάξαμε λοιπόν μια παράσταση με στόχο την καλή αφήγηση και με ένα δυνατό καλλιτεχνικό αποτέλεσμα.
Αυτό που μένει τώρα για να υπάρξει η θεατρική πράξη, είστε εσείς. Οι θεατές μας. Ελάτε στο θέατρο και δεν θα σας προδώσουμε…”
Βασίλης Ισσόπουλος

Ταυτότητα παράστασης

Σκηνοθεσία: Βασίλης Ισσόπουλος
Κείμενο: Γιώργος Χατζόπουλος
Παραγωγή: Art Τις Ει productions
Εκτελ. Παραγωγής: Τάσος Μπαρνιαδάκης
Πρωτ. μουσική: Αντώνης Ανέστης
Σκηνικά: Κωνσταντίνος Παυλίδης
Κοστούμια: Κατερίνα Πετρογιάννη
Χορογραφίες: Ελένη Χρυσομάλλη
Βοηθός ενδυματολόγου: Νίκος Μηνάς
Φωτισμοί: Μάνος Κόντσογλου
Επικοινωνία – Δ. σχέσεις: Έρη Χριστοφορίδου

Παίζουν:
Θοδωρής Γεωργίτσης, Δημήτρης Δανάμπασης, Μάριος Μεβουλιώτης, Ελένη Μισχοπούλου, Ηλίας Μπερμπέρης, Νοεμή Βασιλειάδου, Σταμάτης Στάμογλου, Ελένη Χρυσομάλλη, Κυριάκος Χρυσίδης

Περισσότερα: https://www.facebook.com/theatroathinaion/

Ο Χάρτινος Κόσμος

Η επιχείρηση Θεατρικών παραγωγών Maria Stefanou Productions παρουσιάζει την νέα μουσική δημιουργία, Ο Χάρτινος Κόσμος της Μαρίας Στεφάνου the musical, με επίσημη πρεμιέρα τον Οκτώβρη του 2019 στο Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς Μελίνα Μερκούρη.

Μια 100% αυθεντική Ελληνική all family μουσικοχορευτική δημιουργία με 30 συντελεστές και ζωντανή ορχήστρα για όλη την οικογένεια και όλες τις σχολικές βαθμίδες, σε πρωτότυπη μουσική της μουσικοσυνθέτη και δημιουργού του πολυαγαπημένου Ένα Βήμα Τη Φορά Τhe Musical.

Λίγα λόγια για την παράσταση

Η διαδρομή από το σκέφτομαι στο αισθάνομαι και από το νομίζω στο νιώθω. Πως βλέπουμε τον κόσμο και την ζωή. Τι γεύση έχει! Ποιοι είμαστε πραγματικά, κάτω από όλα όσα θέλουμε να δείχνουμε; Κάτω από όλα τα ψεύτικα χαρτιά!

Ένα έργο βιωματικό και αληθινό που δημιουργήθηκε για να αγγίξει τους ανθρώπους και να τους βοηθήσει να δουν την πραγματική αξία του εαυτού τους, τη δύναμη, την ομορφιά και τον πλούτο που φέρουν μέσα τους. Το έργο παρουσιάζεται μέσα από τα μάτια ενός παιδιού και τον χάρτινο κόσμο που έχει φτιάξει μέσα στο σχολικό του τετράδιο. Αποδίδεται με τον γνωστό καταιγιστικό ρυθμό του μουσικού θεάτρου, πλούσιο σε όλες τις αισθήσεις, με εικόνες δυνατές και μελωδίες γραμμένες μοναδικά για το κάθε βίωμα.

Επίσημο Trailer Παράστασης

Σημείωμα Συγγραφέα

“Ξεκίνησα να γράφω ένα έργο για την αξία χωρίς να έχω δει ακόμα, την δική μου. Ένας νους θα έλεγε αυτό δεν γίνεται… Κι όμως… Στην πορεία συνειδητοποίησα ότι για άλλη μια φορά το έργο μου, είναι αυτό που θα με οδηγήσει.
Κάθε φορά που ζητάω να δω κάτι νέο σε μένα, η ζωή μου φέρνει μπροστά μου, να βιώσω ότι χρειάζομαι για να φτάσω σε αυτό. Αυτή τη φορά το θέλω μου είναι να δω την αξία μου. Ο χάρτινος κόσμος μου, γράφτηκε μέσα απ’ την κούραση μου να προσποιούμαι και την ανάγκη μου να δω και να αφεθώ στην ροή της ζωής μου.
Γράφτηκε μέσα από την συνειδητοποίηση ότι όλη μου την ζωή ήμουν απών, από εμένα, το σώμα μου και τα θέλω μου. Έτσι ξεκίνησε το νέο ταξίδι μου. Σε αυτό το ταξίδι, μέρα με τη μέρα, μεταφέρω στο χαρτί όλα όσα βλέπω, μαθαίνω και βιώνω, γράφοντας την αλήθεια μου μέσα απ’ τα μάτια και την αίσθηση μου. Γράφω με ειλικρίνεια και χωρίς να ωραιοποιώ το παραμικρό, ορμώμενη απ’ την ανάγκη μου όλα πλέον να είναι στο φως. Ένα ένα αφήνω όλα τα χάρτινα που φέρω για να φτάσω σε εμένα. Να δω πόση είμαι. Να με δεχτώ και να γίνω εγώ. Και όποιος θέλει ακολουθεί.”
Μαρία Στεφάνου

Ταυτότητα παράστασης

Συντελεστές και Συνδημιουργοί
Σκηνοθεσία – Κείμενο – Μουσική Σύνθεση: Μαρία Στεφάνου
Χορογραφίες: Μαρία Στεφάνου, Ευγενία Ψωμιάδου
Οργάνωση Παραγωγής: Χαρίκλεια Μαρή
Μαέστρος & Ενορχήστρωση: Κωνσταντίνος Γκιβίσσης Εναρμονήσεις Κωνσταντίνα Νικίδου
Επιπλέον Συνθέτες: Παναγιώτης Καπρίτσιος, Χαρίκλεια Μαρή, Θεοδώρα Καζίδου

Ορχήστρα
Πλήκτρα: Κωνσνταντίνος Γκιβίσσης
Πιάνο: Κωνσταντίνα Νικίδου
Τύμπανα – Drums: Αλέξανδρος Μακατσέλος
Κιθάρα ηλεκτρική & κλασική: Γιώργος Τσέλιος
Βιολί: Νίκος Κουθούρης
Κόντρα Μπάσο: Γιάννης Καμπανταϊδης

Οι Ρόλοι
Αξία Χαρίκλεια Μαρή
Νους Αχιλλέας Ελευθεριάδης
Έλλειψη Βιβή Μιτσίτσκα
Λέξη Θεοδώρα Καζίδου
Το 1 Του Φαίνεσθαι Παυλίνα Αμοιρίδου
Το 1 Της Αναγνώρισης Μαριάνθη Παπαλάμπρου
Το Καλό Και Καθώς πρέπει 1 Ανδρομάχη Κοσκερίδου
Το Πλούσιο 1 Παναγιώτης Καπρίτσιος
Μικρό Πλούσιο 1 Γιώργος Βροχίδης
Μικρό Έξυπνο 1 Παναγιώτης Παπαϊωάνου
Ζωή Αριάδνη Ρόδα
Ζυγαριά Σοφία Ιωαννίδου
Περιθωριακός Σταύρος Τάχος

Ηθοποιοί – Τραγουδιστές – Χορευτές – Corus

Ευγενία Ψωμιάδου, Ρεβάζι Κουρουχασβίλη, Κέλμετ Τζέλο, Ιωάννα Κωστοπούλου, Βαγγέλης Καρακάτσης, Πασχάλης Τερζής

Παζάρι κεραμικών

Το Hehe κλείνει τα 10 χρόνια και το γιορτάζει, διοργανώνοντας μια έκθεση-τεκμήριο της μαγείας του πηλού, που θα ενισχύσει δύο καλούς σκοπούς!

Στην έκθεση, που θα συναντήσουμε στον χώρο του Hehe Art, Play & Therapy, από 27 έως και 29 Σεπτεμβρίου 2019, θα εκτεθούν πολλά από τα απίθανα κεραμικά που έχουν φιλοτεχνήσει τα παιδιά και οι γονείς των ομάδων του Hehe, κάποια από αυτά ακατέργαστα και πρωτόγονα, κάποια πιο προσεγμένα και “ενήλικα”, όλα όμως μοναδικά, φτιαγμένα με αγάπη και πάθος!

Ο αρχικός στόχος του Hehe, να φέρει τον φυσικό πηλό πίσω στις ζωές των ανθρώπων και να βοηθήσει μικρούς και μεγάλους να γνωρίσουν την μαγεία του και να δημιουργήσουν με αυτόν, έχει επιτευχθεί και με το παραπάνω, όπως αποδεικνύει η έκθεση!

Συγχρόνως, ο χώρος θα φιλοξενεί ένα μικρό δείγμα κεραμικών από τη συλλογή του γλύπτη και κεραμίστα Έκτορα Γιαλαμά και μια έκθεση φωτογραφιών της Στέλλας Μούκα, εικόνες που αποτυπώνουν το πάθος, την ορμή, την ελευθερία και τη χαρά που βιώνουν μικροί και μεγάλοι καθώς παίζουν το πιο ανέμελο και messy παιχνίδι!

Τόσο τα κεραμικά, όσο και οι φωτογραφίες, θα πωλούνται σε συμβολική τιμή με σκοπό να συγκεντρωθεί ένα ποσό, το οποίο με μεγάλη χαρά το Hehe θα δωρίσει στους συλλόγους “Λάμψη” και “Μέριμνα”, δύο φορείς που προσφέρουν ανιδιοτελώς το έργο τους σε γονείς και παιδιά.

Το Hehe θα χαρεί να υποδεχτεί τόσο εσάς που θέλετε να γνωρίσετε την ομάδα, τον χώρο και το έργο του, όσο και εσάς που το τιμάτε όλα αυτά τα χρόνια!

Ένα Βήμα τη Φορά

Το πολυαγαπημένο μουσικό υπερθέαμα “Ένα Βήμα Τη Φορά The Musical” παίρνει παράταση και συνεχίζει και τον Δεκέμβρη με μία εορταστική παράσταση κοινού στις 21 Δεκεμβρίου και ώρα 17:00 στο Θέατρο Αθήναιον.

Tο “Ένα Βήμα Τη Φορά Τhe Musical” είναι μία αυθεντική Ελληνική all family musical δημιουργία της Μαρίας Στεφάνου, βασισμένη στο ομώνυμο βιβλίο της δημιουργού, σε πρωτότυπη μουσική και στίχους της ίδιας.

Tο έργο πρωτοπαρουσιάστηκε τον Μάρτιο του 2017 στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης για 6 sold out παραστάσεις, στο Θέατρο Κήπου στα πλαίσια της γιορτής ανοιχτού θεάτρου (Ιούλιος 2017) και στο Δημοτικό Θέατρο Άνετον (Νοέμβριο-Δεκέμβριο 2017). Με την παρότρυνση και αγάπη εκπαιδευτικών και συλλόγων γονέων, η παράσταση περνάει στην πρωινή ζώνη και τον Σεπτέμβριο του 2018, πραγματοποιεί την πρώτη της θεατρική περιοδεία 2018-2019 με τίτλο «Η Τέχνη Κοντά στα Σχολεία», ταξιδεύοντας εντός και εκτός του Δήμου Θεσσαλονίκης, η παράσταση αγκαλιάστηκε θερμά και μετράει πλέον τις 62 παραστάσεις.

Λίγα λόγια για την παράσταση

To μουσικό παραμύθι είναι το “περπάτημα” ενός κοριτσιού προς την ενηλικίωση και την αγάπη εαυτού, μέσα από το δρόμο των συναισθημάτων, τον φόβο, τον θυμό, τη ζήλια, τον ανταγωνισμό, τα πρέπει, το θέλω, το μου αρέσει, την ευθύνη της. Ένα τρυφερό, μοντέρνο και άκρως επίκαιρο musical για τη ζωή και τις μεγάλες, άλλα τόσο απλές αλήθειες της διαδρομής μας προς εμάς.

Ο “δρόμος” των ανθρώπων έχει μετατραπεί σε αγώνα και το φαβορί της κούρσας, η μικρή Ερμιόνη, προσπαθώντας να βγει πρώτη, σκοντάφτει, χάνει την πρωτιά και τη γη κάτω απ’ τα πόδια της. Μένει μόνη. Στο δρόμο της εμφανίζεται ένας “περαστικός”, απ’ αυτούς που όλοι έχουμε ανάγκη όταν σκοντάφτουμε. Την πιάνει απ’ το χέρι και περπατάει πλάι της, μαθαίνοντας της ό,τι χρειάζεται για να σταθεί πρώτη φορά στα πόδια της.

Γέλιο, συγκίνηση, χαρά, λύτρωση, πολύ χορό και μελωδίες ψυχής. To κάθε κομμάτι της διαδρομής έχει να μας δώσει άλλο δώρο, μέσα από swing, jazz, pop, waltz, latin και rock‘n’roll ρυθμούς. Τραγούδια γραμμένα για την κάθε ηλικία, το κάθε μάθημα και συναίσθημα που έχει να περπατήσει η Ερμιόνη, μέχρι να αφήσει όλες τις αποσκευές και με ελεύθερα χέρια πια, να αγκαλιάσει τον εαυτό της.

Επίσημο Trailer Παράστασης

Ταυτότητα παράστασης

Σκηνοθεσία – Κείμενο – Χορογραφίες: Μαρία Στεφάνου
Ενορχήστρωση: Ηλίας Μισιρλής, Κωνσταντίνα Νικίδου, Νίκος Πολίτης
Επιπλέον Συνθέτης: Σοφοκλής Χριστοδούλου
Τραγούδι: Θυμός
Επιμέλεια Σκηνικών: Σταματία Κολωνιάρη
Κουστούμια: Πάρις Γκέλη, Δέσποινα Γωνιάδου, Ανίκα Καλαϊτζίδου

Ερμιόνες: Αριάδνη Ρόδα Χαρίκλεια Μαρή
Περαστικός: Άγγελος Ρούσσος
Πρίγκιπας: Θανάσης Τζιατζιάφης
Πολιτικός: Χρήστος Εζίρογλου
Θέλω και Αγόρι του Τέλους: Απόστολος Μιτακίδης
Μουσική: Κωνσταντίνα Χουλιάρα – Κωνσταντίνα Βαρσακέλη
Ζητιάνα και Η Στιγμή: Αρετή Μακρολειβαδίτη
Χορευτές: Δόμνα Μπίκου Σαμπρίνα Ρεκάρτ Δημήτρης Σταυρόπουλος
Ηχοληψία: Ανδρέας Μαρκάτης

Λίγα λόγια τη δημιουργό

Η Θεσσαλονικιά Musical Performer και θεατρική παραγωγός Μαρία Στεφάνου, είναι μία πολυτάλαντη και πολύπλευρη καλλιτέχνης, συγγραφέας, σκηνοθέτης, χορογράφος, συνθέτης και στιχουργός, με σπουδές χορού και τραγουδιού στην Ελλάδα (Σχολές Χορού Καφαντάρη) και το εξωτερικό (Arts Educational School of London, Pinapple Studios, SDK της Τσεχίας).

Έχει υπογράψει χορογραφικά και συμμετάσχει σε αγαπημένες μουσικές παραγωγές του Regency Casino of Thessaloniki, όπως το “Σαν κάποιος Θίασος” με τον Τάκη Ζαχαράτο (2015-2016), “Το πρώτο μας Πάρτυ” του Μάκη Δελαπόρτα (2016-2017), “Ένας Ουρανός μ’ Αστέρια”, “I Have A Dream The Musical” και “Dorian Gray The Musical” της Άντας Τσεσμελή – Edwards (2014-2016). Το συγγραφικό και σκηνοθετικό ντεμπούτο της το έκανε το 2014 με τις “Πριγκίπισσες The Musical”, σε έμπνευση και μουσική επιμέλεια του μαέστρου Σπύρου Ρασσιά στο French Keys Jazz Club Θεσσαλονίκης, το οποίο αγαπήθηκε και μέτρησε 22 sold out παραστάσεις. Μετά από αναρίθμητες συμμετοχές της σε αντίστοιχες μουσικές παραγωγές, όπως το “Alexander The Great Rock Opera” του Κωνσταντίνου Αθυρίδη, τα “Λάχανα Και Χάχανα The Musical” του Τάσου Ιωαννίδη και σημαντικές συνεργασίες με εξαίρετα ονόματα του χώρου όπως η Σία Κοσκινά, αποφάσισε να αφοσιωθεί στην δημιουργία των έργων της. H αγάπη για την τέχνη της ολοκληρώνεται πάντα με τους μαθητές της, έχοντας συνεργαστεί και διδάξει σε κορυφαίους φορείς, όπως η Σχολή Μουσικού Θεάτρου PMTP Method By Sia Koskina, καθώς και οι σχολές χορού Dance ’O Clock, Asters Dance Τeam, AfroCuban Dance School και τα ωδεία Βορείου Ελλάδος, Χορωδείο, Ωδείο Εν Τέχνη.

Το “Ένα Βήμα Τη Φορά” είναι η πρώτη ολοκληρωμένη δημιουργία της, όταν πήρε την απόφαση να εμπιστευτεί το χάρισμά της και να περπατήσει προς τον εαυτό της. Το βιβλίο της γράφτηκε τον Μάρτιο του 2016 και 1 χρόνο μετά μεταφέρθηκε στη θεατρική σκηνή με τη μορφή musical σε δική της μουσική σύνθεση, στίχους, σκηνοθεσία και χορογραφίες. Πρωτοπαρουσιάστηκε στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης με 60 καλλιτέχνες να χορεύουν και να τραγουδάνε τις αλήθειες της και μετράει ως τώρα 57 παραστάσεις στην βραδινή αλλά και πρωινή ζώνη. Το Μάιο του 2017, βιώνοντας της ανάγκες της παραγωγής, η Μαρία ανοίγει την καινοτόμα επιχείρηση θεατρικών και καλλιτεχνικών παραγωγών “Maria Stefanou Productions”. “Επιτέλους είμαι στο δρόμο μου. Θέλω και ζω, θέλω και δημιουργώ” λέει ετοιμάζοντας τα δύο νέα έργα της “Το 10 το Καλό και ο Χάρτινος Κόσμος” με θέμα την αξία των ανθρώπων και το “Ένα Βήμα Τη Φορά 2, η Αλλαγή”.

«Ένα musical κατάλληλο για παιδιά από 5 έως 105 ετών που θέλουν να περπατήσουν.»

Messy Play – παίζοντας με τον πηλό

Το Hehe Art, Play and Therapy διοργανώνει δύο ελεύθερες και δημιουργικές συναντήσεις για όσους θέλουν να γνωρίσουν το Messy Play, ένα παιχνίδι ελεύθερο και δημιουργικό, με φυσικό πηλό, χρώματα, αλεύρια, πάγο και άμμο, για τους μικρούς φίλους και τους γονείς τους!

Επιπλέον, το Hehe γιορτάζει τα 10 χρόνια λειτουργίας και ετοιμάζει μια πρωτότυπη έκθεση κεραμικών στον χώρο του, με απώτερο στόχο να ενισχυθούν δύο καλοί σκοποί!

Ένα παιχνίδι ελεύθερο και δημιουργικό, με φυσικό πηλό, χρώματα, αλεύρι, πάγο και άμμο, περιμένει σε δύο συναντήσεις, στις 17 & 18 Σεπτεμβρίου, στον χώρο του Hehe Art, Play & Therapy, τους μικρούς μας φίλους και τους γονείς τους, να εξερευνήσουν, να πειραματιστούν με ασφάλεια και να γνωρίσουν αυτό το ανατρεπτικό παιχνίδι που αγκαλιάζει την έμφυτη περιέργεια των παιδιών. Όλα αυτά από μια ομάδα έμπειρων ψυχολόγων, παιδαγωγών και καλλιτεχνών και την πρώτη που έφερε το Messy Play στην χώρα μας, αυτή των Hehe!

Τι είναι το Messy Play; Είναι το παιχνίδι κατά τη διάρκεια του οποίου παιδιά όλων των ικανοτήτων και ηλικιών χρησιμοποιούν υλικά που απευθύνονται σε όλες τις αισθήσεις. Δεν είναι απλά μια “δραστηριότητα”, δεν είναι κάτι που το ανακάλυψαν οι ενήλικοι και το προσφέρουν στα παιδιά, αλλά είναι μέρος της φυσικής τους τάσης προς την εξερεύνηση του περιβάλλοντος τους μέσα από τα αισθητήρια τους όργανα, μια τάση πολύτιμη και αναγκαία για την ομαλή ανάπτυξη τους.

Στις δύο Drop-In Messy συναντήσεις πριν την έναρξη των ομάδων του Hehe, θα γνωρίσουμε λίγο καλύτερα αυτό το τόσο ανέμελο και δημιουργικό παιχνίδι, που ικανοποιεί τη φυσική ανάγκη των παιδιών για εξερεύνηση, συνεισφέρει τα μέγιστα στην ανάπτυξή τους και δημιουργεί συναισθήματα ενθουσιασμού και χαράς. Δύο μέρες παιχνιδιού για σας που θέλετε να το γνωρίσετε καλύτερα πριν την εγγραφή σας και να ενημερωθείτε για το πρόγραμμα, αλλά και για όλους εσάς που σας έλειψε το Messy Play!

Τις ομάδες Messy Play συντονίζουν οι:

– Ελένη Οικονομίδου (BSc Ψυχολογίας, MSc Αναπτυξιακής Ψυχολογίας, εκπαιδεύτρια γονέων και παιδαγωγών, ιδρύτρια του Hehe και των Messy Play ομάδων στην Ελλάδα)

– Έκτορας Γιαλαμάς (γλύπτης-κεραμίστας, ιδρυτής του Hehe και των Messy Play ομάδων στην Ελλάδα)

– Ειδικά εκπαιδευμένοι συνεργάτες

Το αναλυτικό πρόγραμμα των Messy ομάδων που ξεκινάνε από 1 Οκτωβρίου και πληροφορίες σχετικά με τη φύση του παιχνιδιού, εδώ:

https://www.facebook.com/events/364995114429206/

Ο γύρος της μπουγάδας σε 30 λεπτά

Την Κυριακή 22 Σεπτεμβρίου, στις 12 το μεσημέρι, δυο περιπλανώμενες τσιγγάνες καταφτάνουν στο Ροδάνι και απλώνουν τη μπουγάδα τους σε ένα σκοινί. Ένα σωρό ευτράπελα συμβαίνουν και είστε όλοι καλεσμένοι για να τα παρακολουθήσετε!

Λίγα λόγια για την παράσταση

Δύο περιπαλνώμενες τσιγγάνες απλώνουν τη μπουγάδα τους σε ένα σκοινί. Μια κάμπια που βρίσκεται μπλεγμένη στο μαντίλι της μιας, ξεκινά το δικό της ταξίδι στο μικρό κόσμο των απλωμένων ρούχων, ψάχνοντας να βρει μια φωλιά.Ποιός μένει στην τσέπη της φούστας; Ποιός κατοικεί στο κοριτσίστικο φορεματάκι; Κατά ρούχο και ο κάτοικος!

Λίγα λόγια για την ομάδα

Η ομάδα κουκλοθεάτρου ”Gypsy Moth” (Πετρίνα Βάσσου, Αλεξάνδρα Ιορδανίδου) ξεκίνησε το δικό της ταξίδι από το θεατρικό εργαστήρι Γιαννιτσών. Πρώτη τους δουλειά είναι η κουκλοθεατρική παράσταση «Σελάνα», με την οποία πήραν μέρος στο «15ο Διεθνές Φεστιβάλ Κουκλοθεάτρου στο Κιλκίς» όπου και διακρίθηκαν.

Βιβλιοθήκη Μυστηρίου – για τα 100 χρόνια

Παιχνίδι ρόλων αστυνομικού μυστηρίου

Το Goethe-Institut Thessaloniki σε συνεργασία με την Gamecraft creative agency σας προσκαλεί σε έναν μοναδικό κύκλο Role Playing Games εμπνευσμένων από αστυνομικά μυθιστορήματα γνωστών Γερμανών λογοτεχνών. Πάρτε μέρος και αναλάβετε ρόλους φανταστικών χαρακτήρων επηρεάζοντας άμεσα την εξέλιξη και την κατάληξη μιας περιπετειώδους αφήγησης.

…Όταν η βιβλιοθήκη του Goethe-Institut Thessaloniki βρίσκεται παραβιασμένη, ένα φθινοπωρινό πρωινό του 2017, κανείς δεν μπορεί να φανταστεί την απρόσμενη συνέχεια. Τι είχε συμβεί; Η έρευνα θα ξεκινήσει στα τυφλά, προσπαθώντας να εξιχνιάσει μια -εκ πρώτης όψεως- τυπική υπόθεση κλοπής, ανακαλύπτοντας στη συνέχεια θραύσματα μιας μυστηριώδους αφήγησης που δεν ακούστηκε ποτέ για έναν ολόκληρο αιώνα. Ένα σχεδιάγραμμα κρυμμένου θησαυρού, βωβός κινηματογράφος, ένας φόνος και η σκυτάλη της εξιχνίασης περνά από χέρι σε χέρι…

Στην υπόθεση του παιχνιδιού ρόλων «Για τα εκατό χρόνια», η κάθε ομάδα παικτών θα αναγκαστεί να επιστρατεύσει τις δεξιότητες των μελών της αλλά και την ομαδική της ικανότητα για να ανταπεξέλθει στις προκλήσεις, με επιλογές που αλλάζουν τη ροή των εξελίξεων ανά πάσα στιγμή, αποκαλύψεις που κρύβουν αναρίθμητες απαντήσεις αλλά και νέα ερωτήματα.

Το παιχνίδι εμπνεύστηκε από το αστυνομικό μυθιστόρημα του Volker Kutscher «Βωβός θάνατος» με φόντο το ιστορικό Βερολίνο της Βαϊμάρης. Απευθύνεται σε ενήλικες και θα ολοκληρωθεί μέσα σε τέσσερις συναντήσεις -τμήματα μιας συνολικής ιστορίας- σε διάστημα τεσσάρων εβδομάδων.

Θα καταφέρετε να ανακαλύψετε τα κομμάτια του παζλ, να ρίξετε φως στο παρελθόν και να συνδέσετε τα ευρήματά της έρευνάς σας με όσα συμβαίνουν στο παρόν; Η Βιβλιοθήκη μυστηρίου σας περιμένει!

Το παιχνίδι σχεδιάστηκε και υλοποιείται από την Gamecraft* creative agency και είναι αποτέλεσμα συνεργασίας με τη βιβλιοθήκη του Goethe institut Thessaloniki.

*H Gamecraft είναι μία εταιρία που δραστηριοποιείται στον χώρο του σχεδιασμού και της υλοποίησης πρωτότυπων εκδηλώσεων, βασισμένων σε μοντέρνες και ενδιαφέρουσες τεχνικές, όπως τα ζωντανά παιχνίδια ρόλων (L.A.R.P – Live Action Role Playing), τα διαδραστικά παιχνίδια σε ανοιχτό ή κλειστό χώρο, τα επιτραπέζια και επιδαπέδια παιχνίδια, η περιπετειώδης αφήγηση.