Ανατολικά – Σελίδα 17 από 80 – Πυγολαμπίδες
Skip to content

Ο Μάγκας

Η κεφάτη παράσταση για παιδιά “Ο Μάγκας” της Πηνελόπης Δέλτα, μετά από τα αλλεπάλληλα sold out στην Αθήνα, έρχεται στη Θεσσαλονίκη το Σάββατο 13 και την Κυριακή 14 Απριλίου στο κινηματοθέατρο Κολοσσαίο. Ο πιο αγαπημένος σκύλος της Ελληνικής λογοτεχνίας παίρνει σάρκα και οστά από το Kids Theater και σας προσκαλεί σε μία παράσταση γεμάτη περιπέτεια, γέλιο, συγκίνηση και τραγούδια από τον Βασίλη Λέκκα σε μουσική Νίκου Πιτλόγλου.

 

Λίγα λόγια για την παράσταση

Η οικογένεια Βασιωτάκη μετακομίζει από την Αθήνα στην Αλεξάνδρεια της Αιγύπτου μαζί με τον μικρό σκύλο της που ονομάζει «Μάγκα». Ο Μάγκας απολαμβάνει την αγάπη των παιδιών, αλλά θέλει να κερδίσει και τον σεβασμό των μεγάλων, κάνοντας κάτι «ηρωικό». Στην υπερβολική προσπάθειά του, κάνει τη μία γκάφα μετά την άλλη με αποτέλεσμα να πιστέψει ότι δεν τον θέλουν πια στο σπίτι. Ο κόσμος έξω όμως, είναι γεμάτος δυσκολίες και παγίδες και ο Μάγκας θα καταφέρει να επιβιώσει μόνο χάρη στη φιλία του με έναν κοκκαλιάρη, αδέσποτο σκύλο, χωρίς τρόπους αλλά «ψημένο» στους κινδύνους. Οι περιπέτειες και τα μαθήματα που θα πάρει ο Μάγκας στον «έξω κόσμο», θα αλλάξουν τον τρόπο σκέψης του, όχι όμως και τον ενθουσιασμό του για ζωή, αλληλεγγύη και συντροφικότητα.

 

Λίγα λόγια για το βιβλίο

Η Πηνελόπη Δέλτα συνδέθηκε με το κίνημα των δημοτικιστών, γράφοντας στην καθημερινή, άμεση γλώσσα. Είναι χαρακτηριστικό ότι η μητέρα της δεν δέχτηκε να διαβάσει τα βιβλία της, παρά την τεράστια επιτυχία τους, λόγω της δημοτικής γλώσσας. Στον «Μάγκα» επέλεξε να κάνει πρωταγωνιστή έναν σκύλο που αφηγείται την ιστορία του σε πρώτο πρόσωπο, καθώς σκέφτηκε ότι έτσι θα προκαλούσε μεγαλύτερο ενδιαφέρον στα παιδιά. Και πραγματικά, παρουσίασε έναν πολυδιάστατο λογοτεχνικό χαρακτήρα, αφελή και πανέξυπνο συνάμα, άτακτο, ατίθασο αλλά και άοκνο μαχητή για την κατανόηση του κόσμου και της φύσης των ανθρώπων. Ο «Μάγκας» της Πηνελόπης Δέλτα εκδόθηκε για πρώτη φορά το 1935 και γνώρισε εκατοντάδες επανεκδόσεις μέχρι σήμερα που παραμένει ένα από τα βασικά αναγνώσματα στις παιδικές βιβλιοθήκες.

Ο Βασίλης Λέκκας συνεργάζεται τη σεζόν 2023-24 με το Kids Theater, ερμηνεύοντας ζωντανά επί σκηνής τα τραγούδια της παράστασης.

 

Ταυτότητα Παράστασης

ΔΙΑΣΚΕΥΗ: ΜΑΡΙΑ ΣΟΥΜΠΕΡΤ

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΑΘΑΝΑΣΙΑ ΚΑΛΟΓΙΑΝΝΗ – ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΠΙΤΣΙΛΟΣ

ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΑ: ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΠΙΤΣΙΛΟΣ

ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΑΓΟΠΟΥΛΟΣ

ΜΟΥΣΙΚΗ: ΝΙΚΟΣ ΠΙΤΛΟΓΛΟΥ

ΣΤΙΧΟΙ: ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΑΓΟΠΟΥΛΟΣ, ΓΙΑΝΝΗΣ ΓΙΑΒΑΡΑΣ, ΜΑΡΙΑ ΛΑΛΙΩΤΗ

ΣΚΗΝΙΚΑ-ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΚΟΜΠΟΓΙΩΡΓΑΣ

Β.ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΟΥ-ΕΝΔΥΜΑΤΟΛΟΓΟΥ: ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΑ ΕΜΜΑΝΟΥΗΛ

VIDEO-ART: ΓΙΑΝΝΗΣ ΝΤΟΥΣΙΟΠΟΥΛΟΣ

ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΑΦΙΣΑΣ: ΚΟΡΙΝΑ ΠΡΙΜΗΚΥΡΙΟΥ

ΓΡΑΦΕΙΟ ΟΡΓΑΝΩΣΗΣ: KIDS THEATER

SOCIAL MEDIA / CONTENT CREATING: DNK POST

ΠΡΟΒΟΛΗ – ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ΝΤΑΙΖΗ ΛΕΜΠΕΣΗ

ΠΑΙΖΟΥΝ ΟΙ ΗΘΟΠΟΙΟΙ: ΒΛΑΣΣΗΣ ΧΡΥΣΙΚΟΠΟΥΛΟΣ, ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΠΑΝΤΑΔΑΚΗΣ, ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΡΟΔΗΣ, ΕΥΑ ΒΑΡΣΟΥ, ΣΟΦΙΑ ΝΙΚΟΛΟΠΟΥΛΟΥ & ΣΤΕΦΑΝΟΣ ΚΑΝΑΚΙΔΗΣ.

Ερμηνεύει και τραγουδά ζωντανά στη σκηνή ο ΒΑΣΙΛΗΣ ΛΕΚΚΑΣ.

 

Happy Prince

Η ομάδα ADD ACTION, η οποία αποτελείται από ηθοποιούς και καλλιτέχνες της Θεσσαλονίκης, παρουσιάζει την παράσταση: HAPPY PRINCE βασισμένη στο παραμύθι του Όσκαρ Ουάιλντ, Ο Ευτυχισμένος Πρίγκιπας στο Κινηματοθέατρο Αθήναιον.

Ο συγγραφέας του Dorian Gray και της Μπαλάντας της φυλακής του Ρέντινγκ, ανάμεσα στα πεζά, τα θεατρικά, τα ποιήματα και τα αισθητικά του δοκίμια, άφησε και πέντε παραμύθια, τα οποία εκδόθηκαν το 1888 υπό τον τίτλο “The Happy Prince and Other Tales’, και περιλαμβάνει τις εξής ιστορίες (τίτλοι στα ελληνικά): «Ο Ευτυχισμένος Πρίγκιπας», «Το Αηδόνι και το Ρόδο», «Ο Εγωιστής Γίγαντας», «Ο Αφοσιωμένος Φίλος» και «Το Αξιοσημείωτο Πυροτέχνημα».

 

Λίγα λόγια για το έργο

Η ιστορία του «Ευτυχισμένου Πρίγκιπα» είναι αρκετά σύντομη και απλή. Ένα χελιδόνι, το οποίο αποδημεί προς την Αίγυπτο για τον χειμώνα, χάνεται σε μία πόλη και βρίσκει καταφύγιο κάτω από το άγαλμα του Ευτυχισμένου Πρίγκιπα, ενός πρίγκιπα, ο οποίος δεν είχε γνωρίσει ποτέ τι σημαίνει θλίψη και κακουχίες. Το άγαλμα του Πρίγκιπα ζωντανεύει και ζητάει από το χελιδόνι να βοηθήσει τους αναξιοπαθούντες με βαρύ όμως τίμημα και για τους δυο.

Η παράσταση αναπλαισιώνει την ιστορία με μια φρέσκια ματιά και σύγχρονες προεκτάσεις με κύριο στόχο να θέσει το ερώτημα για την θέση της ενσυναίσθησης στη σύγχρονη ζωή και να εκπαιδεύσει τη ματιά μας στην αναζήτηση της ομορφιάς μέσα από τα χρώματα της διαφορετικότητας όχι μέσα από το πρίσμα της φιλανθρωπίας αλλά της ενεργού πολιτειότητας. Παρατηρούμε τους ανθρώπους γύρω μας; Τι σημαίνει τελικά δυστυχία ή ευτυχία; Τι μας κάνει ευτυχισμένους;

 

Με τα φτερά ενός χελιδονιού ταξιδεύουμε στις πιο απίστευτες ιστορίες που συμβαίνουν δίπλα μας αλλά δεν τις έχουμε προσέξει.
Με τα φτερά ενός χελιδονιού πετάμε σε νέα μέρη αφήνοντας πίσω τη συνηθισμένη μας διαδρομή.
Με τα φτερά ενός χελιδονιού φεύγουμε από την “ακινησία” μας για να γνωρίσουμε τον κόσμο.
Με τα φτερά ενός χελιδονιού και την “χρυσή” καρδιά ενός Πρίγκιπα φτιάχνουμε τον κόσμο από την αρχή, μέσα από τα μάτια των άλλων, το μοίρασμα, τη φαντασία, το παιδικό παιχνίδι, την ομορφιά!

 

Συντελεστές

ΟΜΑΔΑ ADD ACTION
Κείμενο – σκηνοθεσία: Εύα Στέφα
Σκηνικά – Κουστούμια – Αφίσα: Αλέξανδρος Καλαϊτζίδης
Κίνηση: Ιωάννα Μήτσικα
Μουσική: Σωτήρης Νούκας
Μουσική διδασκαλία: Μαρία Πρέκα
Στίχοι τραγουδιών: Γιάννης Ξενιτόπουλος
3d mapping: DeqPhilip
Φωτισμοί: Ζίγκας Γιώργος

Παίζουν οι ηθοποιοί: Γιάννης Ξενιτόπουλος, Θεοδώρα Μωυσιάδου, Δήμητρα Κουλαξίζη

 

Ισχύς εν τη ενώσει

Αθλητισμός, υγεία & επιστήμη για παιδιά Γ’ – ΣΤ’ Δημοτικού

 

Το ΝΟΗΣΙΣ προσκαλεί τα παιδιά στη νέα εκπαιδευτική δράση που πραγματοποιεί και περιλαμβάνει 90 λεπτά βιωματικής εκπαίδευσης και ψυχαγωγίας με θέμα την επιστήμη του αθλητισμού, ώστε να αποκτήσουν τη βέλτιστη απόδοση στο άθλημα που αγαπούν!

 

  • Μπορεί να υπάρξει αθλητισμός χωρίς θετικές επιστήμες;
  • Μπορείς να επιτύχεις στον αθλητισμό χωρίς να γνωρίζεις φυσική, ανατομία, μαθηματικά, τεχνολογία;
  • Η ψυχολογία και η διατροφή επηρεάζει την απόδοση;

Όλα αυτά θα απαντηθούν σε 90 λεπτά βιωματικής εκπαίδευσης και ψυχαγωγίας με θέμα την επιστήμη του αθλητισμού!

Πες το με ένα παραμύθι

Σαββατοκύριακο στο μουσείο

Τα παιδιά την Κυριακή 31 Μαρτίου συναντούν τη μαγεία των παραμυθιών του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν στο Παιδικό Μουσείο Θεσσαλονίκης και πυροδοτούν με εικόνες και νοήματα την φαντασία και τη συναισθηματική ανάπτυξη.

Ένα Ξεχωριστό Βαλιτσάκι

Το βιβλιοπωλείο “Βινιέτα” και οι εκδόσεις iWrite σας προσκαλούν το Σάββατο 30 Μαρτίου, στις 12.00 στην παρουσίαση του βιβλίου “Ένα Ξεχωριστό Βαλιτσάκι”, της Σεβάνα Κασεμιάν. 

 

Τι να κρύβεται μέσα σε αυτό το τόσο ξεχωριστό βαλιτσάκι; Η παρουσίαση θα είναι διαδραστική, με τη συμμετοχή των παιδιών και θα ακολουθήσουν πολλές απολαυστικές δραστηριότητες!

 

Λίγα λόγια για το βιβλίο

Μέσα από την τρυφερή φιλία που αναπτύσσεται μεταξύ δύο μικρών κοριτσιών από διαφορετικές χώρες και τις περιπέτειές τους αναδεικνύονται οι αξίες τις ενσυναίσθησης, της υπευθυνότητας, της ανιδιοτέλειας, του σεβασμού προς τις προκλήσεις των άλλων, της αποδοχής της ιδιαιτερότητας του καθενός, της συγχώρεσης.

 

Γραμμένο με χιούμορ και ευαισθησία, το βιβλίο αυτό θα μιλήσει στην καρδιά μικρών και μεγάλων!

Ο Γουίνι και η παρέα του

 

από την Παιδική Σκηνή Θεσσαλονίκης

Ο Γουίνι και η παρέα του επιστρέφουν στη Θεσσαλονίκη και στο Θέατρο Metropolitan, για λίγες μόνο παραστάσεις, από το Σάββατο 30 Μαρτίου.

 

Λίγα λόγια για την παράσταση

Για τον Γουίνι και την παρέα του σπίτι τους είναι το Δάσος των Γαλάζιων Ονείρων. Σ’ αυτό το δάσος, η ζωή είναι απλή. Απλή και όμορφη. Και όλα τα όνειρα μπορούν να γίνουν πραγματικότητα. Ειδικά όταν έχεις τόσο καλούς φίλους. Μια μέρα λοιπόν, ο Γουίνι θα αποφασίσει να αφήσει για λίγο τους φίλους του και το δάσος για να αναζητήσει την δική του περιπέτεια. Πέρα, στον μακρινό λόφο.

Τι θα κάνει όμως όταν μάθει πως οι φίλοι του τον χρειάζονται; Ο Λαγός πρέπει να βρει ένα τραγούδι για να κερδίσει στον διαγωνισμό της κολοκύθας. Ο Πίγκλετ το γουρουνάκι δεν μπορεί να κοιμηθεί γιατί βλέπει συνέχεια εφιάλτες. Ο Τίγρης χάνει το γέλιο του και ο Γκαρή το γαϊδουράκι νομίζει πως δεν νοιάζεται κανείς για αυτόν.

Τότε ο Γουίνι θα καταλάβει πως δεν χρειάζεται να πάει στον μακρινό λόφο για να βρει μία περιπέτεια. Αφού το δάσος των γαλάζιων ονείρων είναι γεμάτο περιπέτειες. Εκεί ζουν οι φίλοι του που τον χρειάζονται και τους χρειάζεται και αυτός και δεν θέλει να λείψει ούτε στιγμή μακριά τους. Γιατί, οι καλύτερες περιπέτειες είναι αυτές που περνάς με τους αγαπημένους σου φίλους.

 

Γνωρίστε από κοντά τον Γουίνι και την παρέα του σε μια μοναδική μουσικοχορευτική παράσταση αφιερωμένη στην φιλία και στην αγάπη!

 

Συντελεστές:

Κείμενο: Γιώτα Καλτσίδου

Σκηνοθεσία – Διασκευή: Πασχάλης Αραμπατζής

Μουσική: Αίσωνας

Στίχοι: Γιώτα Καλτσίδου / Αίσωνας

Χορογραφίες: Δημήτρης Μέξης

Μάσκες: Anna Wasiak

Κοστούμια: Κατερίνα Καραογλάνη

Σκηνικά: Γιάννης Γροϊδης

Παραγωγή: Παιδική Σκηνή Θεσσαλονίκης

Παίζουν οι ηθοποιοί: Δήμητρα Γκουντιού, Βίκυ Δαλαμήτρα, Κωστής Κοσμίδης, Δημήτρης Μέξης

 

 

Τα Πασχαλινά του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη

από την Ομάδα Θεάτρου Enigma στο Θέατρο Σοφούλη για δυο παραστάσεις 5 & 6 Απριλίου

Η Ομάδα Θεάτρου Enigma παρουσιάζει τη θεατρική παράσταση «Τα Πασχαλινά» με έργα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη την Παρασκευή 5 και το Σάββατο 6 Απριλίου στις 21.00 στο Θέατρο Σοφούλη.

 

Λίγα λόγια για το έργο

Η παράσταση «Τα Πασχαλινά» αποτελείται από τα διηγήματα «Πάσχα ρωμέϊκο», «Τ’ αερικό στο δέντρο», «Υπό την βασιλικήν δρυν» και «Η άκληρη» του μεγάλου Σκιαθίτη συγγραφέα Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη.
Με φόντο τη γιορτή του Πάσχα και τον ερχομό της άνοιξης, ο Αφηγητής, με όχημα τον λόγο του Σκιαθίτη συγγραφέα και λιτά σκηνικά μέσα, διηγείται ιστορίες και αναμνήσεις μιας άλλης εποχής. Ευλαβικοί περίπατοι στις φτωχογειτονιές της Αθήνας μέσα στο ανοιξιάτικο τοπίο, ο πρώτος παιδικός έρωτας του συγγραφέα για μια βασιλική βελανιδιά και ιστορίες ανθρώπων της υπαίθρου, με τη συνοδεία μουσικών σχολίων και προβολές εικόνων από τα τέλη 19ου μέχρι τις αρχές 20ού αιώνα, συνθέτουν την παράσταση.

 

Συντελεστές 
Σκηνοθεσία – Ερμηνεία – Μουσική επιμέλεια: Κυριάκος Δανιηλίδης
Συμμετέχει ο Δημήτρης Μπουζούδης
Σκηνικά – Κοστούμια: Αναστασία Αστερίου
Φωτισμοί – Ήχος: Ανέστης Ατακτίδης
Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Κασελίμη
Προβολή – Επικοινωνία: Κατερίνα Νικολάου
Φωτογραφίες: Γιώργος Ηλιόπουλος
Παραγωγή: Εταιρεία Θεάτρου Enigma

 

Λίγα λόγια για την ομάδα θεάτρου ENIGMA

Η Ομάδα Θεάτρου Enigma δημιουργήθηκε το 2014 από τον ηθοποιό Κυριάκο Δανιηλίδη. Από το 2015 στο δυναμικό της ομάδας προστέθηκε η ηθοποιός Αστερόπη Χαριτίδου, ενώ από το 2021 η ομάδα λειτουργεί με τη μορφή της Αστικής Μη Κερδοσκοπικής Εταιρείας. Κύριο στόχο της ομάδας αποτελεί η προώθηση και ευρύτερη διάδοση της θεατρικής τέχνης και η εν γένει έρευνα του θεάτρου στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Διοργανώνει και πραγματοποιεί θεατρικές παραστάσεις, θεατροπαιδαγωγικές δράσεις, εργαστήρια θεάτρου και σεμινάρια για παιδιά και ενηλίκους. Συνεργάστηκε με τους Δήμoυς Θεσσαλονίκης, Αμπελοκήπων-Μενεμένης, Κορδελιού-Εύοσμου και το ΔΗΠΕΘΕ Σερρών. Έχει παρουσιάσει τις παραστάσεις: Ο επαγγελματίας του Ν. Κοβάτσεβιτς, Το τάβλι του Δ. Κεχαΐδη, Κατάσταση μη αναστρέψιμος, Δάφνες και πικροδάφνες των Δ. Κεχαΐδη-Ε. Χαβιαρά, Γης αερικά, Ταξίδι στον χρόνο της Α. Αστερίου και τη θεατροπαιδαγωγική δράση Χριστούγεννα στην Συννεφοχώρα.

Ο Τζερόνιμο Στίλτον στο Hippo Bookstore για την Παγκόσμια Ημέρα Παιδικού Βιβλίου

Το βιβλιοπωλείο HIPPO και ο Τζερόνιμο Στίλτον, ο πιο διάσημος συγγραφέας του κόσμου προσκαλούν όλα τα παιδιά την Τρίτη 2 Απριλίου στις 6.30 το απόγευμα να γιορτάσουν μαζί την Παγκόσμια Ημέρα Παιδικού Βιβλίου!

Αφού ο Τζερόνιμο Στίλτον παρουσιάσει τη σειρά “Οι περιπέτειες του Σερλόκο” και το βιβλίο “Η μαύρη ομίχλη” από τις εκδόσεις Κέδρος, θα παίξει με τους μικρούς φίλους ένα υπέροχο ποντικοπαιχνίδι και 2 τυχεροί από αυτούς θα κερδίσουν από ένα βιβλίο του.

Ο ίδιος ο συγγραφέας εγγυάται ότι θα περάσουν όλοι φανταστικά!

 

Γιάννης Ζιώγας: Εδώ που είμαστε, θα έλθετε

Η ατομική έκθεση ζωγραφικής του Γιάννη Ζιώγα «Εδώ που είμαστε, θα έλθετε»  θα πραγματοποιηθεί στο Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο από τις 19 Μαρτίου έως τις 25 Απριλίου 2024.

Η έκθεση θα παρουσιάσει ζωγραφικά και ψηφιακά έργα της περιόδου από το 2019 έως τώρα. Οι πίνακες καταγράφουν εκείνο το οποίο η ζωγραφική ύλη, ίχνος και επιφάνεια αδυνατούν να καταγράψουν, δηλαδή τις δυνατότητες και τις αντιφάσεις της. Η αφηρημένη προσέγγιση των επιφανειών του καλλιτέχνη σχηματίζεται μέσα από την αδυναμία της ζωγραφικής εικόνας να αποτυπώσει τους δισταγμούς κι τις ανεπάρκειές της. Τα ψηφιακά έργα καταγράφουν τις στιγμές της αμηχανίας του καλλιτέχνη ενώ διασχίζει το τοπίο, δηλαδή εκεί που διαμορφώνονται οι δισταγμοί του.

Τα ζωγραφικά έργα, ακρυλικά σε μουσαμά διαφόρων μεγεθών θα αναπτυχθούν στους χώρους του Βαφοπούλειου Πνευματικού Κέντρου για να ανασυνθέσουν εκείνο το οποίο ο ζωγράφος αποκαλεί «ψυχικό πουαντιγισμό». Μια επαναλαμβανόμενη αποτύπωση συμβόλων. Τα εννιά σύμβολα που χρησιμοποιεί (τελίτσα, φύλλο, τρίγωνο, λαβύρινθος, πλέγμα, στίγμα, σταγόνα, κύμα, ευθεία) συντίθεται  για να σχηματίσουν τα εννοιολογικά πέπλα που διαμορφώνουν τις επιφάνειες των έργων του Ζιώγα από το 1996. Η τωρινή δουλειά του καλλιτέχνη ενσωματώνει τις εμπειρίες φωτός και χρώματος που δημιουργήθηκαν από τις περιπατητικές του διαδρομές στην περιοχή από την Φλώρινα έως τον Γράμμο. Ο τίτλος της έκθεσης αποτελεί ελεύθερη μετάφραση του μεσαιωνικού ρητού Quod Sumus Hoc Eritis, θέλοντας να υποδηλώσει την εμμένεια της ζωγραφικής ως μιας τέχνης που προέρχεται από το παρελθόν και κατευθύνει το μέλλον.

Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την Πέμπτη, 21 Μαρτίου 2024, στις 20:30, στον 5ο όροφο του  Βαφοπούλειου Πνευματικού Κέντρου. (Γ. Βαφόπουλου 3).

Στο πλαίσιο της έκθεσης την Πέμπτη 11 Απριλίου 2024, στις 18:30, στον ίδιο χώρο θα διεξαχθεί συζήτηση στρογγυλής τραπέζης με τίτλο «Το ήδη «μετά» της Ζωγραφικής». Παράλληλα, στις 4 και στις 25 Απριλίου 2024, θα γίνει περιήγηση στα έργα της έκθεσης από τον καλλιτέχνη, με ώρα έναρξης 19:00. Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να δηλώσουν συμμετοχή ΕΔΩ.

 

Λίγα λόγια για τον Γιάννη Ζιώγα

Ο Γιάννης Ζιώγας (1962) είναι ζωγράφος που διερευνά και άλλες εικαστικές περιοχές έκφρασης. Έχει πραγματοποιήσει 29 ατομικές και δεκάδες ομαδικές εκθέσεις και δράσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Είναι Καθηγητής Ζωγραφικής στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας.  Οργανώνει τη διαδικασία Εικαστική Πορεία προς τις Πρέσπες και άλλες Διεθνείς Περιπατητικές Συναντήσεις/Συνέδρια στις Πρέσπες και σε άλλα διεθνή κέντρα. Είναι Καλλιτεχνικός/Επιστημονικός Υπεύθυνος του Έργου «Περπάτημα και Τοπικές Κοινότητες» (WALC. Συγχρηματοδοτούμενο από EE, Creative Europe).  Έχει δημοσιευμένο συγγραφικό έργο για τη σύγχρονη Αισθητική και τις Πρακτικές της.

Η Ταξιδιάρικη Βαλίτσα του Ακριθάκη

Σαββατοκύριακο στο Μουσείο για όλους

Τοπία και συμβολισμοί συνθέτουν το «ταξίδι» του ζωγράφου. Τα παιδιά πειραματίζονται με χρώματα και τεχνοτροπίες. Τα χρώματα ζωντανεύουν, οι πίνακες μιλούν, αποκτούν δύναμη, τα συναισθήματα απελευθερώνονται και ξεπηδούν από την κρυμμένη παιδική ψυχή.

Οι μικροί φίλοι μέσα από διαδραστικά παιχνίδια ζωντανεύουν τους πίνακες με κίνηση και μουσική.

Τρεις… κι ο Αίσωπος!

του Θοδωρή Παπαϊωάννου

Τέσσερις διαφορετικοί μύθοι του Αισώπου ζωντανεύουν στη σκηνή του θεάτρου Αμαλία για δύο παραστάσεις, την Κυριακή 31 Μαρτίου και την Κυριακή 7 Απριλίου στις 11.30. 

 

Του Αισώπου μας οι μύθοι γίναν ένα παραμύθι

Λέλεκας και αλεπού, ποντικίνα και λιοντάρι

τζίτζικας τραγουδιστής, δυο μυρμήγκια όλο χάρη

και πιο δίπλα άλλοι τρεις, γιος πατέρας και Ντορής.

 

Ο συγγραφέας Θοδωρής Παπαϊωάννου, μετέγραψε σε θεατρικό λόγο για τον Μικρό Βορρά, τέσσερις νέους μύθους του Αισώπου. Τρεις ηθοποιοί μεταμορφώνονται επί σκηνής κάθε φορά σε διαφορετικούς χαρακτήρες, για να εμψυχώσουν και να αφηγηθούν τέσσερις νέους μύθους του αγαπημένου μας παραμυθά:

  1. Η Αλεπού και ο Λέλεκας
  2. Καθένας με τη γνώμη του
  3. Ο Τζίτζικας και τα Μυρμήγκια
  4. Το Λιοντάρι και η Ποντικίνα

 

Κάθε μύθος αναπαρίσταται με ένα διαφορετικό είδος θεάτρου (θέατρο φόρμας, μουσικό θέατρο, κουκλοθέατρο, θέατρο με μάσκα), ώστε να εισάγει τα παιδιά στον πλούτο και την ποικιλία των μέσων με τα οποία μπορεί να λεχθεί μια ιστορία.

Στο έργο, έννοιες όπως η φιλία, η βία, ο ρατσισμός, η αυτοπεποίθηση, το θάρρος της γνώμης και η αξία της εργατικότητας και της προνόησης αναδύονται μέσα από τις ιστορίες και φωτίζονται από τους ρόλους.

Οι ήρωες του έργου που είναι έντονοι και ακραίοι μέσα από τις καταστάσεις και τα βιώματά τους αναπλάθονται, διαμορφώνονται, εξελίσσονται, αλλάζουν και φέρνουν την ανατροπή στις σχέσεις τους, τόσο με τον εαυτό τους όσο και με τα πλάσματα που συμβιώνουν στο περιβάλλον τους.

Σε σημεία οι ηθοποιοί θα σταματούν την παράσταση και θα γίνονται εμψυχωτές για να συζητήσουν με τα παιδιά, δίνοντάς τους ενεργό ρόλο στην παράσταση.

Διδακτικοί και διαχρονικοί οι μύθοι του Αισώπου συναρπάζουν παιδιά κάθε ηλικίας!

 

Συντελεστές

Κείμενο: Θοδωρής Παπαϊωάννου

Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Νικολαΐδης

Μουσική: Αίσων Χαρατσάρης

Στίχοι: Θοδωρής Παπαϊωάννου, Αίσων Χαρατσάρης

Σκηνικά-κοστούμια: Χριστίνα Καραογλάνη, Ελίζα Μοσχοπούλου, Κατερίνα Καραογλάνη

Επιμέλεια κίνησης: Λένα Μοσχά

Βοηθός σκηνοθέτη: Αργιέττα Οκαλίδου

Συνεργάτης στο διαδραστικό μέρος: Μελίνα Χατζηγεωργίου

Κατασκευή κούκλας/μάσκας: Μάρθα Φωκά

Διδασκαλία χειρισμού κούκλας: Θάλεια Καρεπίδη

Διδασκαλία τραγουδιών: Έλσα Μουρατίδου

Φωτογραφία-Βίντεο: Ζαφείρης Σαλμανλής

Προβολή & Επικοινωνία: Λουκία Αργυριάδου

 

Παίζουν: Σωκράτης Λογοθέτης, Μαίρη Λιόλιου, Γιάννης Μονοκρούσος

 

 

Ο φεγγαροσκεπαστής

Το PlayTogether πραγματοποιεί την  θεατρικό εργαστήρι, με αφορμή το βιβλίο “Ο φεγγαροσκεπαστής” από τις εκδόσεις Αίσωπος, ένα ποιητικό παραμύθι για τη δύναμη της φιλίας και της αλληλεγγύης.

 

Αφηγείται και συντονίζει το εργαστήριο η Χριστίνα Φωτίου.

Courir: Τρέχοντας

Στο πλαίσιο των δράσεων εν όψει των Ολυμπιακών και Παραολυμπιακών αγώνων του Παρισιού, το Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης φιλοξενεί το Σάββατο 16 Μαρτίου στις 19.00 στην αίθουσα Allatini-Dassault μία παράσταση βασισμένη στη ζωή του μεγάλου Τσέχου μαραθωνοδρόμου, Εμίλ Ζάτοπεκ.

Πρόκειται για μια θεατρική ανάγνωση από τον μετρ του είδους, ηθοποιό και σκηνοθέτη του Théâtre de l’Imprévu της Ορλεάνης, Ερίκ Σενά, ο οποίος θα διαβάσει αποσπάσματα από το βιβλίο με τίτλο «Courir» (Τρέχοντας) του τιμημένου με το λογοτεχνικό βραβείο Γκονκούρ, Ζαν Εσνόζ.

Το «Courir» ανατρέχει στη μοναδική πορεία του Εμίλ Ζάτοπεκ, του δρομέα μεγάλων αποστάσεων, παγκόσμιου πρωταθλητή και ολυμπιονίκη στο Λονδίνο το 1948 και στο Ελσίνκι το 1952 στα 5,000μ., στα 10.000μ και στον μαραθώνιο.

Στα τέλη της δεκαετίας του 1930, ο τότε 17 ετών Εμίλ Ζάτοπεκ , εργαζόταν στο εργοστάσιο Bata στο Zlin, ενώ συνέχιζε να σπουδάζει χημεία. Η εταιρεία αποφάσισε να διοργανώσει έναν αγώνα δρόμου στον οποίο όλοι οι μαθητές της επαγγελματικής σχολής ήταν υποχρεωμένοι να λάβουν μέρος. Ως εκείνη τη στιγμή, για τον Εμίλ, ο αθλητισμός δεν αποτελεί μέρος της καθημερινότητάς του. Τρέχει όμως και κερδίζει. Τότε ήταν που ξεκίνησε η καριέρα του… Συνειδητοποίησε επίσης ότι ο αθλητισμός μπορεί να είναι διασκεδαστικός. Γρήγορα έγινε εθνικό και διεθνές ίνδαλμα, με το παρατσούκλι “ανθρώπινη ατμομηχανή”!

Ο Jean Echenoz αφηγείται την ιστορία της ζωής του δρομέα, απλά, χωρίς ωραιοποιήσεις ή περιττά φτιασίδια γύρω από τα εξαιρετικά κατορθώματα του ήρωά του. Ο συγγραφέας σκιαγραφεί το πορτρέτο ενός ανθρώπου που συγκινεί και αναπόφευκτα συναρπάζει. Ο ίδιος λέει ότι προσπάθησε να κρατηθεί όσο το δυνατόν πιο κοντά στην αλήθεια, αλλά δεν διστάζει να παίξει μερικές φορές με τον χαρακτήρα του, επινοώντας ή ανακατασκευάζοντας ορισμένες σκηνές.

Η παράσταση, η οποία έχει πάρει τη σφραγίδα της «Πολιτιστικής Ολυμπιάδας» από την οργανωτική επιτροπή «Παρίσι 2024», είναι στα γαλλικά.

 

Παγκόσμια Ημέρα Αφήγησης: Παραμύθια, οι γέφυρες που μας ενώνουν

20 Μαρτίου 2024 – Παγκόσμια Ημέρα Αφήγησης

Η Action Art γιορτάζει την “Παγκόσμια Ημέρα Αφήγησης” σε συνεργασία με το Bαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο. Τρεις αφηγήτριες από την Ελλάδα, την Αρμενία, τη Ρωσία αφηγούνται:

  • Ροδάνθη Δημητρέση
  • Cristina Hakobian
  • Cocherga Ξένια

 

Ημέρες γιορτής για μικρούς και μεγάλους. Η Παγκόσμια Ημέρα Αφήγησης είναι μια αφορμή να συνδεθούμε με την καρδιά μας, τη συλλογική μνήμη, την ιστορία της ανθρωπότητας, τη σοφία της ανθρώπινης ύπαρξης, επικοινωνώντας με τον αρχαιότερο τρόπο επικοινωνίας, την αφήγηση, τα παραμύθια που ενώνουν ανθρώπους και πολιτισμούς ανά τους αιώνες.

 

Ιστορική αναδρομή

Η Παγκόσμια Ημέρα Αφήγησης έχει τις ρίζες της σε μια εθνική ημέρα αφήγησης που δημιουργήθηκε στη Σουηδία, γύρω στο 1991-1992. Τα επόμενα χρόνια η προσπάθεια ήταν υποτονική, αλλά λάτρεις της αφηγήσεις συνέχιζαν να συγκεντρώνονται και να  αφηγούνται. Το 1997, στο Περθ της  Δυτικής Αυστραλίας οργανώθηκε ο εορτασμός που είχε διάρκεια πέντε εβδομάδες και η 20η Μαρτίου καθιερώθηκε ως η Παγκόσμια Ημέρα Αφήγησης.

Το σκανδιναβικό δίκτυο Ratatatosk γύρω στο 2001 άρχισε διαδικτυακές αφηγήσεις. Τελικά το 2003 εξαπλώθηκε από τη Σουηδία στη Νορβηγία, τη Δανία, τη Φινλανδία και την Εσθονία. Η ιδέα εξαπλώθηκε γρήγορα στον Καναδά και σε άλλες χώρες, στη Νότια  Αμερική και σταδιακά σε όλες τις ηπείρους. Σήμερα, η εκδήλωση είναι διεθνώς γνωστή ως Παγκόσμια Ημέρα Αφήγησης.

Παιδικές περιπέτειες στον κόσμο των τεχνών

Κατά τη διάρκεια της φετινής σχολικής χρονιάς οι μαθητές του Παιδικού Σταθμού και του Νηπιαγωγείου των Προτύπων Εκπαιδευτήριων Θεσσαλονίκης «έζησαν περιπέτειες στον κόσμο των Καλών Τεχνών» και θέλουν να τις μοιραστούν με όλα τα συνομήλικα παιδιά της πόλης μας την Κυριακή 31 Μαρτίου, στο κτίριο Μ2 του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης και ώρες 10.00 – 15.00 και 17.30 – 19.30.

Θα παρουσιαστούν τα έργα που δημιούργησαν οι μαθητές του σχολείου στο πλαίσιο της θεματικής ενότητας «Μικροί καλλιτέχνες, μεγάλα έργα», θα λειτουργήσουν workshops για κάθε τέχνη ξεχωριστά και όλοι μαζί, μικροί και μεγάλοι, θα πάρουν μέρος σε διαδραστικά παιχνίδια, σε wallpainting, εργαστήρι κατασκευής κούκλας, STEAM-ρομποτική, χορό, θεατρικό παιχνίδι, κουκλοθέατρο με μεγάλες κούκλες, μουσική.

Την εκδήλωση θα πλαισιώσουν οι μαθητές των τμημάτων Δημιουργικής Απασχόλησης (clubs) του Δημοτικού Σχολείου: Ρομποτικής, Ωδείου, Χορού, Θεατρικής Αγωγής και Εικαστικών.

Οι μαθητές του Εργαστηρίου Εικαστικών και του Πρότυπου Ωδείου Θεσσαλονίκης θα αλληλεπιδράσουν μεταξύ τους, θα ταξιδέψουν σε πολύχρωμους μουσικούς κόσμους με έναν κοινό κώδικα επικοινωνίας.

Κοντά μας θα είναι αξιόλογοι καλλιτέχνες και εκπρόσωποι καλλιτεχνικών φορέων της πόλης, ως αρωγοί στην όλη προσπάθεια.

Τα παιδιά μέσω της βιωματικής προσέγγισης μπαίνουν στον μαγικό κόσμο της τέχνης, έρχονται σε επαφή με υλικά, τεχνικές, χρώματα και φόρμες, εκφράζονται και δημιουργούν τα δικά τους αριστουργήματα.

 

Το Αναλυτικό Πρόγραμμα

10.00 – 19.30 Έκθεση των εργασιών των μαθητών 

10.00 – 15.00 & 17.30 – 19.30 Δημιουργικά εργαστήρια

11.00 – 13.00 Εργαστήρι STEAM– Ρομποτικής

11.00 – 12.00 «H μουσική συναντά τη ζωγραφική, οι νότες χορεύουν με τα χρώματα», Πρότυπο Ωδείο Θεσσαλονίκης και Εργαστήρι Εικαστικών Δημοτικού

11.00 – 13.00 Εργαστήρι κατασκευής κούκλας

11.30 – 13.00 Δημιουργούμε το δικό μας comic

10.00 – 15.00 & 17.30 – 19.30 Ζωγραφική για μικρούς και μεγάλους σε Wallpainting

13.00 – 13.30 Την εκδήλωση χαιρετίζουν:

  • η κ. Σοφία Χατζηγεωργιάδου, Σύμβουλος εκπαίδευσης Ανατ. Θεσσαλονίκης
  • η κ. Φανή Τσατσάια, Γενική Διευθύντρια του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης- ΜΟΜus
  • ο κ. Άλκης Μπαλτάς, Διευθυντής Ορχήστρας, καθηγητής ΑΕΙ, συνθέτης, μουσικολόγος

13.30 – 14.30

  • «Τα χαμένα χρώματα του ουράνιου τόξου»-η πορεία ενός βιβλίου από την έμπνευση έως το ράφι του βιβλιοπωλείου, από τη συγγραφέα κ. Δελίνα Βασιλειάδη
  • «Μια γέφυρα από την ποίηση στο θέατρο», από τους μαθητές του τμήματος Θεατρικής Αγωγής του Δημοτικού μας Σχολείου
  • «Φτερούγισαν οι νότες και γίνανε παιχνίδι»,τμήμα Μουσικής Προπαιδείας Νηπιαγωγείου
  • «Oι τέχνες μέσα από το θεατρικό παιχνίδι», από το τμήμα Θεατρικής Αγωγής Νηπιαγωγείου
  • «Ο χορός δίνει ζωή», τμήμα Χορού Νηπιαγωγείου και Δημοτικού

17.30 – 19.30 Δημιουργικά εργαστήρια

18.00 – 19.00 «Ο Ρομπέν των δασών», οι γιγαντόκουκλες ζωντανεύουν σε μια διαδραστική παράσταση (ομάδα Redicolo)

 

Η εκδήλωση απευθύνεται σε όλα τα παιδιά της πόλης μας και η συμμετοχή είναι δωρεάν.

 

Ο μάγος του Οζ

Ένα μαγικό ταξίδι για μικρούς και μεγάλους ξεκινάει στη μεγάλη σκηνή του «Κινηματοθέατρο Αθήναιον». Μια ιστορία βασισμένη στο διαχρονικό βιβλίο «Ο μάγος του Οζ» του Lyman Frank Baum, γεμάτη νοήματα, αξίες και συμβολισμούς.

 

Λίγα λόγια για την παράσταση

Ένας ανεμοστρόβιλος μεταφέρει την Ντόροθι σε μια χώρα μαγική, μακριά από το σπίτι της. Σε έναν κόσμο διαφορετικό γεμάτο περίεργα πλάσματα και παράξενους κατοίκους. Τους Λιχουδένιους, μια κούκλα από πορσελάνη, έναν γυάλινο γελωτοποιό, την καλή μάγισσα του Βορρά, αλλά και τις σκανταλιάρες μάγισσες της Δύσης. Εκεί θα γνωρίσει τους καινούργιους της φίλους, τον Αχυρένιο, τον Τενεκεδένιο Ξυλοκόπο και το Φοβητσιάρικο Λιοντάρι. Ο καθένας τους έχει μια επιθυμία, έναν διακαή πόθο, που μόνο ο περίφημος «Μάγος» του Οζ μπορεί να πραγματοποιήσει. Ή, τουλάχιστον, έτσι πιστεύουν…

Τελικά, αποδεικνύεται ότι η φιλία, η αποδοχή, ο σεβασμός, η ομαδική προσπάθεια και η δύναμη που κρύβουμε μέσα μας είναι τα καλύτερα συστατικά για το «μαγικό φίλτρο»  της πραγματοποίησης των στόχων μας.

 

Συντελεστές παράστασης

Συγγραφέας: L. Frank Baum
Διασκευή – Επιμέλεια – Σκηνοθεσία: Ελένη Κοκόζογλου
Μουσική Επιμέλεια: Ελένη Κοκόζογλου – Βαγγέλης Ματίκας
Σκηνικά: Στέλιος Λαγογιάννης – Orange Group – Κατερίνα Μάτσα – Casa Del Teatro
Κοστούμια: Κατερίνα Τσιολάκη – Κ.Σ. Δέντρο Ζωής – Casa Del Teatro
Σχεδιασμός Φωτισμού: Γιώργος Ζίγκας – Βαγγέλης Ματίκας
Γραφιστικά – Βίντεο: Βαγγέλης Ματίκας
Φώτα – ήχος – Βιντεοπροβολέας: Βαγγέλης Ματίκας
Φωτογραφίες – Βίντεο: Νίκος Αϊδονόπουλος
Επικοινωνία: Κινηματοθέατρο Αθήναιον / Έρη Χριστοφορίδου – Casa Del Teatro
Παραγωγή: Κινηματοθέατρο Αθήναιον – Casa Del Teatro

Πρωταγωνιστούν (με αλφαβητική σειρά): Μαρία Αλεξανδροπούλου, Ρούλα Καλαθά, Μαριαλένα Μεκερίδου, Πολυτίμη Παγκράτη, Χρήστος Σπανόπουλος, Κατερίνα Τσιολάκη, Κυριάκος Χριστοδουλόπουλος

 

Καλωσόρισες Σαρακοστή

Το Σάββατο 16 Μαρτίου στις 13.00 για περίπου ένα δίωρο θα καλωσορίσουν τα παιδιά στον Λυρικό Μικρό Πλανήτη τη Σαρακοστή που έρχεται με ένα εργαστήρι μαγειρικής.

Οι μικροί φίλοι θα έχουν την ευκαιρία να ετοιμάσουν τις παραδοσιακές λαγάνες στην κουζίνα του συλλόγου και να τις δοκιμάσουν παρέα. Όσο θα ψήνονται στον φούρνο θα έχουν τη δυνατότητα να στολίσουν με τα δικά τους ανθάκια την αμυγδαλιά της άνοιξης.

 

Χρωματιστοί Χαρταετοί

Σαββατοκύριακο στο Μουσείο για όλους

 

Τα παιδιά φτιάχνουν χαρταετούς, μαθαίνουν και παίζουν με τα σαρακοστιανά έθιμα. Στη συνέχεια χορεύουν όλοι μαζί αποκριάτικες μελωδίες και πλέκουν το γαϊτανάκι.

Hello Kitty: Ας γίνουμε φίλοι

H γλυκιά φυσιογνωμία, που αγαπιέται παγκοσμίως από μικρούς και μεγάλους, η Hello Kitty για λίγες ακόμη παραστάσεις στο Θέατρο Σοφούλη!

Έως 11/05, στις 17.30

Η Hello Kitty, η αγαπημένη ηρωίδα μικρών και μεγάλων, μετά από την επιτυχημένη πορεία της σε Ευρώπη, Ασία και Αμερική έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα σε μια φαντασμαγορική θεατρική παράσταση, γεμάτη χρώματα και μουσική!

Η Hello Kitty μαζί με τους αγαπημένους της φίλους, τον Dear Daniel, τη My Melody και τον Bad Badtz Maru ήρθαν για να χαρίσουν μοναδικές στιγμές με πολύ χορό, τραγούδι και πολλές ακόμη εκπλήξεις. Θα τους συντροφεύσουν η Χαρά, η Ελπίδα και η Αγάπη, σε μια υπέροχη εμπειρία που ξεκινά.

 

Λίγα λόγια για την παράσταση

Ένα καινούριο αγόρι, ο Dear Daniel έρχεται στο σχολείο και η Hello Kitty, είναι αποφασισμένη να τον γνωρίσει και να τον κάνει φίλο της. Όλοι μαζί θα γίνουν μια καταπληκτική παρέα και η περιπέτεια αρχίζει.

Θα περάσουν αξέχαστες στιγμές, θα τραγουδήσουν, θα χορέψουν, θα γελάσουν με τις σκανταλιές  του Bad Badtz Maru, που θέλει να γίνει σούπερ ήρωας και θα συμμετέχουν σε έναν υπέροχο διαγωνισμό, στον οποίο θα κερδίσουν το πιο τέλειο δώρο, τη φιλία!

 

Μια θεατρική παράσταση, ύμνος στην πραγματική φιλία, τη δύναμη της συνεργασίας , την καλοσύνη και τον σεβασμό.

 

 

Συντελεστές

Κείμενο – Σκηνοθεσία: Μπίλιω Κωνσταντοπούλου

Μουσική: Χάρης Γκατζόφλιας

Σκηνικά: Δανάη Πανά

Κοστούμια: Δανάη Πανά, Μαρία Καραπούλιου

Χορογραφίες: Χρήστος Κατίδης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Κάλλια Καράμπελα

Βοηθός Χορογράφου: Ελένη Χαραλαμπίδου

Βοηθός Σκηνογράφου – Ενδυματολόγου: Χριστίνα Μαλογιάννη

Κινησιολογία: Χριστίνα Αντωνιάδου

Παραγωγή: Kolossaion Productions

Παίζουν οι ηθοποιοί: Γκουτσίδης Χρήστος, Αναστασία Ευσταθοπούλου, Κιουρτσίδης Δημήτρης, Λάγγη Κωνσταντίνα, Λεβεντοπούλου Βερόνικα.

 

Αντιμετωπίζοντας τις ψευδείς ειδήσεις

Οδηγός για οικογένειες

Το Goethe-Institut Thessaloniki στο πλαίσιο του προγράμματος “Fakeless” και της έκθεσης για την εκπαίδευση στα μέσα επικοινωνίας, σε συνεργασία με το Ερευνητικό Εργαστήριο ΜεταΔΕΔΟΜΕΝΩΝ, Διαχείρισης Πληροφοριών και Δεδομένων (MetaDATA LAB) του Τμήματος Βιβλιοθηκονομίας, Αρχειονομίας και Συστημάτων Πληροφόρησης Διεθνούς Πανεπιστημίου της Ελλάδος, προσκαλούν όλες τις οικογένειες την Παρασκευή 5 Απριλίου 2024 στο εργαστήριο «Αντιμετωπίζοντας τις ψευδείς ειδήσεις: Οδηγός για οικογένειες».

Το εργαστήριο θα αποτελέσει μια μοναδική ευκαιρία για οικογένειες να εκπαιδευτούν και να ενημερωθούν σχετικά με τον κόσμο των μέσων ενημέρωσης και την ανάγκη για κριτική σκέψη. Κατά τη διάρκειά του θα εξεταστεί η έννοια των ψευδών ειδήσεων και ο τρόπος που επηρεάζουν αυτές τις οικογένειες και την κοινωνία γενικότερα.

Μέσα από απλά παραδείγματα θα συζητηθεί η σημασία της κριτικής σκέψης και του γραμματισμού στα μέσα ενημέρωσης, για την αναγνώριση και αντιμετώπιση των ψευδών ειδήσεων.
Οι συμμετέχοντες/-ουσες θα μάθουν μέσω διαδραστικών δραστηριοτήτων και παιχνιδιών, τεχνικές για την αναγνώριση των ψευδών ειδήσεων, τη χρήση εργαλείων επαλήθευσης ψευδών ειδήσεων και τη σημασία της αξιόπιστης ενημέρωσης.

Το εργαστήριο θα προωθήσει τέλος, τη σημασία της συνεχούς εκπαίδευσης και ενημέρωσης, προσφέροντας έναυσμα αλλά και εργαλεία για περαιτέρω μάθηση και πρακτική εφαρμογή των δεξιοτήτων που αποκτήθηκαν.

 

Εμψύχωση εργαστηρίου:

Ανθή Μπάλιου: Βιβλιοθηκονόμος, Υποψήφια Διδάκτωρ στο Τμήμα Δημοσιογραφίας και ΜΜΕ, ΑΠΘ, Διδάσκουσα-Ακαδημαϊκή Υπότροφος στο Τμήμα Βιβλιοθηκονομίας, Αρχειονομίας και Συστημάτων Πληροφόρησης, ΔΙΠΑΕ

Dr Εμμανουήλ Γαρουφάλλου: Αναπληρωτής Καθηγητής, Διευθυντής Ερευνητικού Εργαστηρίου MetaDATA, και Διευθυντής Προγράμματος Διδακτορικών Σπουδών, Τμήματος Βιβλιοθηκονομίας, Αρχειονομίας και Συστημάτων Πληροφόρησης, Διεθνούς Πανεπιστημίου της Ελλάδος

 

 

Πληροφορίες σχετικά με το πρόγραμμα Fakeless θα βρείτε ΕΔΩ.