Εμπνευσμένα από τα παιδιά και φτιαγμένα με αγάπη για αυτά το «Παιδεία Παίζει» στη Μαραθώνος 13 και το «Παιδεία Παίζει» στη Δημ.Γουζέλη 2 στη Θεσσαλονίκη, είναι τα Κέντρα Δημιουργικής Απασχόλησης Παιδιών που ήρθαν να αλλάξουν τον τρόπο που περνάνε τα παιδιά τον χρόνο τους μακριά από το σχολείο και από το σπίτι!

Θεατρικό Παιχνίδι

Το θεατρικό παιχνίδι είναι ένα δημιουργικό ταξίδι σε χώρες παραμυθένιες με στόχο κάθε παιδί στο τέλος της διαδρομής να αποκτήσει αυτοπεποίθηση, αυτογνωσία, φαντασία και τον χάρτη με τα μονοπάτια που θα το οδηγήσουν στην ευτυχία!

Τα παιδιά αγαπούν το θεατρικό παιχνίδι γιατί πρόκειται για μια ομαδική διαδικασία που τους δίνει την δυνατότητα να συνεργάζονται και να αλληλοϋποστηρίζονται στην προσπάθεια τους να δημιουργήσουν κάτι από κοινού.

• Η παντομίμα
• Η εμπιστοσύνη
• Η έκφραση συναισθημάτων
• Η ομαδικότητα
• Η όξυνση των αισθήσεων της όρασης, της ακοής και της αφής
• Η συνεργασία
• Η σωματική κίνηση

είναι μερικά από τα εργαλεία του θεατρικού παιχνιδιού και εξάλλου κάθε παιδί που συμμετέχει στο θεατρικό παιχνίδι νιώθει ευτυχισμένο γιατί είναι ελεύθερο να βρίσκει τρόπους να εκφράζεται, να χαίρεται, να λυπάται, να θυμώνει, να ενθουσιάζεται, να μεταμορφώνει, να δημιουργεί, να αυτό οριοθετείται κατανοώντας τις ανάγκες και τις δυνατότητες τόσο τις δικές του αλλά και των συνανθρώπων του.

Τα παιδιά θα γνωρίσουν τον κόσμο αναπαριστώντας τον μέσα από το θεατρικό παιχνίδι!

Η αφετηρία και η βάση του θεάτρου, όπως και κάθε μορφής τέχνης, είναι η ποίηση και η μαγεία. Αν λείψουν αυτά, δεν υπάρχει θέατρο

Κάρολος Κουν, 1908-1987, Ο Ιδρυτής του Θεάτρου Τέχνης

 

Κδαπ Κατασκευαστική

Στη συγκεκριμένη δραστηριότητα τα παιδιά γίνονται με τη βοήθεια των εκπαιδευτικών και των κατάλληλων εργαλείων μικροί κατασκευαστές, δημιουργούν στολές για το θεατρικό  παιχνίδι, μάσκες, μουσικά όργανα, τα δικά τους χειροποίητα παιχνίδια ή επιτραπέζια, μακέτες και άλλες χειροποίητες κατασκευές για την διακόσμηση του χώρου του ΚΔΑΠ. Μαθαίνοντας τα παιδιά να διαμορφώνουν τόσο το χώρο τους όσο και τα παιχνίδια τους μαθαίνουν να τα σέβονται.

Το μάθημα είναι δια θεματικό και αλληλένδετο με τις υπόλοιπες ενότητες του ΚΔΑΠ.

Μικροί κατασκευαστές ανασκουμπωθείτε!

Δημιουργικότητα είναι να επιτρέπεις τον εαυτό σου να κάνει λάθη. Τέχνη είναι να ξέρεις ποια απ’ αυτά να κρατήσεις.

Scott Adams, 1957-, Αμερικανός συγγραφέας κόμικς

 

Κουκλοθέατρο

 «Το κουκλοθέατρο μέσα από τις κούκλες και το παραμύθι δίνει τη δυνατότητα στο παιδί να ζήσει την παιδική ηλικία της ανθρωπότητας»

Το κουκλοθέατρο αποτελεί ένα σημαντικό μέσο ερμηνείας και ψυχαγωγίας για το παιδί. Μέσα από αυτό, το παιδί καλείται να προσαρμοστεί σε έναν κόσμο ενηλίκων φτιαγμένο στα δικά τους μέτρα και μεγέθη

Η προσαρμογή αυτή είναι δύσκολη και απαιτητική ιδίως τα πρώτα χρόνια της ζωής του. Το κουκλοθέατρο ανοίγει μπροστά στα μάτια του παιδιού – θεατή, έναν κόσμο δοσμένο σε απόλυτη αναλογία με την πραγματικότητα.

Τα μεγέθη, όμως του κόσμου αυτού όντας οικεία διαμορφώνουν πλαίσιο κατάλληλο για την προσαρμογή και την εξέλιξή του στη μεγεθυμένη για αυτό πραγματικότητα.

Στο εργαστήρι του κουκλοθεάτρου φτιάχνουμε τις κούκλες, γράφουμε το σενάριο και ανεβάζουμε το δικό μας έργο μέσα από την συνεργασία και την αστείρευτη φαντασία των παιδιών.

Κουτάλες, πλαστικά μπουκάλια, οδοντόβουρτσες, ρολά, κλωστές και πανιά είναι μερικά απ’ τα υλικά, με πολύ ενθουσιασμό και την φαντασία για οδηγό στήνεται σιγά σιγά το σκηνικό…

 «Τα παιδιά έλεγαν στην κούκλα ό,τι δε θα μπορούσαν ποτέ να πουν στον δάσκαλο».

 Τζιάννι Ροντάρι, Γραμματική της φαντασίας ,συγγραφέα

 

Μικροί Μαέστροι

Η μουσική συνδέεται με τις πρώτες θετικές εμπειρίες των παιδιών. Τα παιδιά απορροφούν σαν ‘’σφουγγάρια’’ καθετί καινούριο αρκεί να το διδαχτούν με φυσικό τρόπο σαν παιχνίδι.

Παραδοσιακοί και σύγχρονοι ρυθμοί, ηχοϊστορίες, τραγουδοπαιχνίδια έκφρασης και φωνητικού αυτοσχεδιασμού, επαφή με τα μουσικά όργανα. Το παιδί μέσω βιωματικής εκπαιδευτικής προσέγγισης βιώνει τα μουσικά ερεθίσματα και αποκτά σταδιακά ρυθμική ισορροπία αλλά και μελωδική ετοιμότητα. Τα παιδιά ενθαρρύνονται να συνεργάζονται με τρόπο πρωτότυπο και δημιουργικό αποκτώντας ομαδικό πνεύμα και οξύνοντας την αντίληψη τους. Τέλος βοηθά στην συγκέντρωση, εκτονώνει και τονώνει την αυτοπεποίθηση τους. Μαέστροι μεγάλοι και μικροί, νότες και ήχοι μαγικοί πάνω σε μουσικό χαλί τραγούδα χόρεψε και εσύ.

Γέλα, καρδιά μου, γέλα. Βρες χρόνο να γελάς, αυτό είναι η μουσική της ψυχής.

Γιάννης Ρίτσος, 1909-1990, Έλληνας ποιητής

 

Μουσικοκινητική

Ο κόσμος γύρω είναι γεμάτος από ρυθμό, μελωδία, και κίνηση. Μέσα από δημιουργικά μουσικά παιχνίδια τα παιδιά μαθαίνουν τα βασικά στοιχεία της μουσικής (ρυθμό, νότες, τραγούδια, μουσικά όργανα), αναπτύσσοντας την φαντασία και την δημιουργικότητά τους, και ανακαλύπτουν νέους τρόπους έκφρασης και εξωτερίκευσης των συναισθημάτων τους.

Λειτουργώντας πάντα σαν ομάδα και με αρχή το ομαδικό παιχνίδι, αναπτύσσουν  την αυτοσυγκέντρωσή τους μέσα από εύκολες ασκήσεις φωνητικής και τραγουδώντας αγαπημένα παιδικά τραγούδια. Συνδέουν την κίνηση με την μουσική, και με απλές μουσικοκινητικές ασκήσεις γυμνάζουν ταυτόχρονα την φωνή, την ακουστική αντίληψη αλλά και την στάση του σώματός τους.

 

Ζωγραφοϊστορίες

 «Έχεις τα πινέλα, έχεις τα χρώματα, ζωγράφισε τον παράδεισο και μπες μέσα» Καζαντζάκης

Με τα μαγικά πινέλα μεταμορφώνεται ο κόσμος σε μια πολύχρωμη ζωγραφιά. Με μόνιμο αλάνθαστο οδηγό την κυρία φαντασία και με χρώματα πολλά πλέκεται μια ιστορία μέσα απ’ την ζωγραφιά.

Όμως δεν είναι μόνο χρώμα που θα μπει στην ζωγραφιά, κολάζ, ανακυκλώσιμα και αισθητηριακά υλικά μπλέκονται και ερμηνεύουνε την φαντασία, δημιουργικά.

Πικάσο, Κλιμτ και ο Νταλί τι φαντασία είχαν και αυτοί, παίρνω τους φίλους μου μαζί και φτιάχνουμε νέα αρχή. Παιχνίδι γίνεται η ζωγραφική, συνεργασία η αρετή και ξεδιπλώνονται έτσι τα ταλέντα και οι κλίσεις με έμπνευση από θεματικές πολλές που κατακτούνε τα πινέλα και οι μπογιές.

Μια λέξη μόνο με καθοδηγεί η «δημιουργία» και έρχεται με την χαρά μαζί μέσα απ’ τον κόσμο της ζωγραφικής

 

Χρήσιμες Πληροφορίες:

Όλα τα τμήματα απευθύνονται σε παιδιά ηλικίας 5 έως 12 ετών

Για περισσότερες πληροφορίες, απευθυνθείτε στην γραμματεία