Θερινό Σινεμά Τζένη Καρέζη 2025

Ανοίγει την Πέμπτη 3 Ιουλίου ο θερινός κινηματογράφος «Τζένη Καρέζη» στον Δήμο Παύλου Μελά.

Το πρόγραμμα προβολών περιλαμβάνει εννέα ταινίες για όλα τα γούστα και θα διαρκέσει από τις 3 Ιουλίου έως την Τετάρτη 3 Σεπτεμβρίου. Θα πραγματοποιηθούν 63 προβολές με ελεύθερη είσοδο για το κοινό. Κάθε Πέμπτη θα προβάλλεται νέα ταινία. Η ώρα προβολής είναι στις 21:15.

«Το ελληνικό καλοκαίρι στην πόλη έχει τη δική του ξεχωριστή γοητεία. Κι αν υπάρχει μια εικόνα που το εκφράζει ιδανικά, αυτή είναι το θερινό σινεμά: οι γνώριμες καρέκλες, το φως του προβολέα και μια ταινία που μας ενώνει όλους κάτω απ’ τα αστέρια. Το «Τζένη Καρέζη» δεν είναι απλώς ένας χώρος προβολών. Είναι ένα σημείο συνάντησης, μια ζωντανή μνήμη της γειτονιάς μας, μια εμπειρία που συνδέει το παλιό με το καινούργιο. Και φέτος, με φροντίδα και μεράκι, σας περιμένει με ένα προσεγμένο πρόγραμμα 9 ταινιών, για κάθε προτίμηση και ηλικία», αναφέρει ο Δήμαρχος Παύλου Μελά, Δημήτρης Ασλανίδης.

«Πιστοί στο ραντεβού των σινεφίλ του Δήμου μας και φέτος, ο θερινός κινηματογράφος “Τζένη Καρέζη”, θα μας κρατήσει συντροφιά τις καλοκαιρινές νύχτες στην πόλη. Έτοιμος να μας ξεκουράσει χαρίζοντας όμορφες στιγμές και αναμνήσεις. Μια αίθουσα διαφορετική ωσάν κήπος!», τονίζει η εντεταλμένη σύμβουλος Πολιτισμού, Αμάντα Αγκούτογλου.

Οι θεατές καλούνται προαιρετικά να ενισχύσουν το Κοινωνικό Παντοπωλείο του Δήμου Παύλου Μελά με συσκευασμένα τρόφιμα μακράς διάρκειας και είδη προσωπικής υγιεινής για τους πολίτες που έχουν ανάγκη.

Αναλυτικά το πρόγραμμα προβολών:

3- 9 Ιουλίου 2025

Ο Καπετάν Μιχάλης

Ελληνική | 2023 | Δραματική – Ιστορική

10- 16 Ιουλίου 2025

Το Άλλο με τον Τοτό το Ξέρεις; / Les Blagues de Toto

Γαλλική | 2020 |Παιδική κωμωδία

17- 23 Ιουλίου 2025

Η Επιστροφή / The Return

Αγγλοελληνική |2024 |Δραματική

24- 30 Ιουλίου 2025

Η Κυρία του Προέδρου / Bernadette

Γαλλική |2023 | Κομεντί

31 Ιουλίου – 6 Αυγούστου 2025

The Post: Απαγορευμένα Μυστικά / The Post

Αμερικανική | 2018 | Πολιτικοδημοσιογραφικό θρίλερ

7 – 13 Αυγούστου 2025

Πάντα Υπάρχει το Αύριο / C‘ è ancora domani

Ιταλική | 2023 | Δραματική κομεντί

14 – 20 Αυγούστου 2025

Δύο προς Ένα / Zwei zu Eins

Γερμανική |2024 | Κωμωδία

21 – 27 Αυγούστου 2025

Στα Ίχνη του Δον Κιχώτη / Giants of la Mancha

Αργεντινογερμανική |2024 |Animation

28 Αυγούστου – 3 Σεπτεμβρίου 2025

Η Μέθοδος Κομπρομάτ / Kompromat

Γαλλική |2022 |Κατασκοπικό θρίλερ

Μουσικό Χωριό 2025

Αύγουστος & Σεπτέμβριος
Άγιος Λαυρέντιος Πηλίου

Το Μουσικό Χωριό επιστρέφει φέτος για δέκατη ένατη χρονιά στον Άγιο Λαυρέντιο, φέρνοντας νέες συνυπάρξεις και παλμούς στην καρδιά του Πηλίου, σε ένα τοπίο ανεπανάληπτης φυσικής και αρχιτεκτονικής ομορφιάς.
Η εκδήλωση πραγματοποιείται από την αστική μη κερδοσκοπική εταιρείας arTree, με την υποστήριξη της Ιεράς Μητρόπολης Δημητριάδος, της Τοπικής Κοινότητας Αγίου Λαυρεντίου, του Αναπτυξιακού Συλλόγου Αγίου Λαυρεντίου, καθώς και υπό την αιγίδα και χρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.

Για το 2025, έχουν προγραμματιστεί 18 συμβιωτικά εργαστήρια που θα διευθύνονται από 27 εξέχοντες καλλιτέχνες, μουσικούς, παιδαγωγούς και επιστήμονες του ήχου, καθώς και ειδικούς στις σωματικές τέχνες και το θέατρο. Οι δράσεις εκτείνονται σε 4 εβδομαδιαίους κύκλους, από τις 18 Αυγούστου έως τις 14 Σεπτεμβρίου, συνδυάζοντας τις τέχνες και τις επιστήμες του ήχου με το ανθρώπινο σώμα, τις σωματικές τέχνες, την τεχνολογία, τη μουσική παραγωγή, το θέατρο, τον χορό, το λόγο, τον διαλογισμό, τον λαϊκό μουσικό πολιτισμό και τον αυτοσχεδιασμό. Όπως κάθε χρονιά, έτσι και φέτος, με αφορμή τα παραπάνω θα πραγματοποιηθούν ζωντανές παρουσιάσεις και αυθόρμητα δρώμενα με ελεύθερη είσοδο για όλους.

Προσκαλούνται λοιπόν σπουδαστές και επαγγελματίες από το χώρο της μουσικής και των παραστατικών τεχνών, ερευνητές των ανθρωπιστικών επιστημών και εκπαιδευτικούς, να συμμετέχουν ενεργά στα συμβιωτικά εργαστήρια, τις συλλογικές δράσεις, τις διαλέξεις και τα residencies του καλοκαιριού. Επίσης, αναμένονται, ως επισκέπτες, όλοι οι φίλοι – φιλότεχνοι που επιθυμούν να μοιραστούν μαζί αυτή την καλλιτεχνική συνύπαρξη και ώσμωση που κάθε καλοκαίρι αγκαλιάζεται από τους ανθρώπους του Αγίου Λαυρεντίου.

Τα ιδρυτικά μέλη:

Θύμιος Ατζακάς, Κώστας Μακρυγιαννάκης, Γιώργος Εμμανουήλ Λαζαρίδης
(καλλιτεχνικός και εκπαιδευτικός προγραμματισμός)

και η ομάδα εργασίας του Μουσικού Χωριού:

Αλέξανδρος Σεϊταρίδης (διεύθυνση παραγωγής, webmaster)
Δημήτρης Ζαχαράκης (συντονισμός παραγωγής)
Αναστασία Σταύρου (γραμματεία)

TO ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΩΝ ΤΟΥ 2025 ΕΔΩ.

54ο Φεστιβάλ Ολύμπου

Καλοκαίρι 2025 – Πιερία

Το Φεστιβάλ Ολύμπου επιστρέφει για 54η συνεχή χρονιά, από το Σάββατο 5 Ιουλίου έως το τέλος του μήνα, αποτελώντας έναν από τους μακροβιότερους και σημαντικότερους πολιτιστικούς θεσμούς της Βόρειας Ελλάδας.

Από τον Ιούλιο έως και τον Αύγουστο του 2025, αρχαιολογικοί χώροι, θέατρα και επιλεγμένοι τόποι φυσικού κάλλους σε ολόκληρη την Πιερία, φιλοξενούν ένα πλούσιο πρόγραμμα με:

Θεατρικές παραστάσεις αρχαίου και σύγχρονου ρεπερτορίου
Συναυλίες καταξιωμένων καλλιτεχνών
Εκθέσεις, αφιερώματα και πολιτιστικές συνεργασίες

Η τιμώμενη χώρα του 54ου Φεστιβάλ Ολύμπου είναι η Βουλγαρία, με ξεχωριστές εκδηλώσεις που αναδεικνύουν τον πολιτισμό, τη μουσική και την ιστορία της, ενισχύοντας τον διαπολιτισμικό χαρακτήρα του θεσμού.

Το Φεστιβάλ Ολύμπου συνεχίζει να ενώνει την τέχνη με τη μνήμη, την παράδοση με τη σύγχρονη δημιουργία και να προσελκύει κοινό από όλη την Ελλάδα .

Δείτε το αναλυτικό πρόγραμμα ΕΔΩ.

Ich will spielen

Εικαστική έκθεση | Μια διαδραστική έκθεση από την Έλμα Πετρίδου βασισμένη σε μοτίβα, παιχνίδια και καθημερινά αντικείμενα του γερμανικού και ελληνικού πολιτισμού

Μέρος της σειράς: 70 Χρόνια Goethe-Institut Thessaloniki

12.06.–26.09.2025

Η έκθεση αντλεί από γνωστά σχήματα που συναντάμε σε παιχνίδια και καθημερινά αντικείμενα της γερμανικής ποπ κουλτούρας – από την εποχή του Bauhaus, της Λαοκρατικής Δημοκρατίας της Γερμανίας και πέρα από αυτήν – και τα φέρνει στο σήμερα. Παράλληλα ανακαλεί στοιχεία που είναι επίσης αναγνωρίσιμα στον ελληνικό πολιτισμό, τονίζοντας ότι τα οπτικά και συμβολικά μοτίβα βρίσκουν απήχηση και στις δύο κοινωνίες κατά την ίδια περίοδο.

Επανερμηνεύοντας αυτές τις μορφές μέσα από ένα σύγχρονο φακό σχεδιασμού και αφαίρεσης, η έκθεση προσκαλεί τους επισκέπτες να εξερευνήσουν και να δημιουργήσουν, χρησιμοποιώντας αυτά τα στοιχεία με έναν διασκεδαστικό και στοχαστικό τρόπο. Επιδιώκει να πυροδοτήσει τη διαπολιτισμική αλληλεπίδραση και τις κοινές εμπειρίες, αναδεικνύοντας έναν δημιουργικό διάλογο μεταξύ των δύο πολιτισμών μέσω της συλλογικής καλλιτεχνικής εμπειρίας.

Λίγα λόγια για την καλλιτέχνιδα

H Έλμα Πετρίδου αποφοίτησε από την Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας με σπουδές στη ζωγραφική, τη γλυπτική, τη γραφιστική και την καλλιτεχνική εκπαίδευση. Δημιουργεί αφηρημένα έργα με ποπ έμπνευση, όπως μαγνητικές εγκαταστάσεις, κοψίματα χαρτιού, εκτυπώσεις, πίνακες και ψηφιακά κολάζ. Η πρακτική της διερευνά τη συγγραφή, την αντίληψη και την αλληλεπίδραση, προσκαλώντας τη συμμετοχή του θεατή, εξετάζοντας πώς το νόημα διαμορφώνεται μέσω της αντίληψης, της συμμετοχής και της κοινής εμπειρίας. Η Έλμα Πετρίδου ήταν υπότροφος στο Halle 14-Baumwollspinnerei το 2019 στο πλαίσιο του προγράμματος ανταλλαγών Λειψίας-Θεσσαλονίκης.

Θέα στον Κόσμο | Καλοκαίρι 2025

Παρουσία του αντιδικτατορικού αγωνιστή και συγγραφέα Αδάμ Δράγα η πρεμιέρα των κινηματογραφικών αφιερωμάτων του δήμου Νεάπολης-Συκεών, με δωρεάν είσοδο έως και την Τετάρτη 2 Ιουλίου

Τη Δευτέρα 16 Ιουνίου 2025, ανάβουν οι προβολείς στους Δημοτικούς Θερινούς Κινηματογράφους Σινέ «Άλσος» και Σινέ «Παράδεισος», με την προβολή του ντοκιμαντέρ «Αν σταματήσω, το ίδιο θα κάνει και αυτός» και την ταινία «Καμιά άλλη Γη».

Συνολικά 30 ταινίες και νέες παραγωγές, επί 80 μαγικές νύχτες, αποκαλύπτουν μια… ΘΕΑ ΣΤΟΝ ΚΟΣΜΟ.

Με την παρουσία μιας εμβληματικής μορφής του αντιδικτατορικού αγώνα και της αντίστασης στη χούντα των επίορκων συνταγματαρχών ανοίγει τη Δευτέρα 16 Ιουνίου 2025, ο κύκλος των ειδικών αφιερωμάτων των Θερινών Κινηματογράφων του δήμου Νεάπολης-Συκεών.

Πρόκειται για τον αγωνιστή Αδάμ Δράγα, ο οποίος θα παραστεί και θα απευθύνει χαιρετισμό στην προβολή του ντοκιμαντέρ «Αν σταματήσω, το ίδιο θα κάνει και αυτός», που θα προβληθεί στο Σινέ «Άλσος» στις Συκιές, με ΔΩΡΕΑΝ είσοδο για το κοινό, όπως δωρεάν θα είναι και όλες οι προβολές των αφιερωμάτων έως και την Τετάρτη 2 Ιουλίου 2025.

Την ίδια ώρα, στο Σινέ «Παράδεισος» στη Νεάπολη θα προβάλλεται η ταινία «Καμιά άλλη Γη», που είναι αφιερωμένη στους αγώνες των Παλαιστινίων για ελευθερία και ανεξαρτησία.

Να σημειωθεί ότι τα ειδικά αφιερώματα περιλαμβάνουν ταινίες και ντοκιμαντέρ για τα δεινά των πολέμων και τους αγώνες των λαών για ελευθερία και ανεξαρτησία, τους τραυματικούς δικτατορικούς καταναγκασμούς και τις αντιφασιστικές νίκες, στις πανανθρώπινες διεκδικήσεις για αυτοδιάθεση και αξιοπρέπεια, στη βία κατά των γυναικών και όλων όσων θεωρούνται αδύναμοι, την συμπερίληψη, αλλά και τη σχέση του ανθρώπου με το περιβάλλον και την αντίδρασή του στην κλιματική κρίση.

«Η Έβδομη Τέχνη δεν είναι μόνο διασκέδαση αλλά και ψυχαγωγία», κάτι επιτυγχάνεται «μέσα από μεγαλειώδεις ταινίες του παγκόσμιου κινηματογράφου και έχουμε την ευκαιρία να παρακολουθήσουμε τους αγώνες των λαών για αυτοδιάθεση, ελευθερία, δημοκρατία και ανεξαρτησία», σημειώνει μεταξύ άλλων στο μήνυμά του ο δήμαρχος Νεάπολης-Συκεών Σίμος Δανιηλίδης. «Με τη βοήθεια σπουδαίων δημιουργών βιώνουμε στη μεγάλη οθόνη των δύο θερινών δημοτικών μας κινηματογράφων στιγμές που έγραψαν ιστορία και αξιοποιούμε τη μεγάλη οθόνη για να διαδώσουμε πανανθρώπινες αξίες και μηνύματα», υπογραμμίζει, καλώντας το κοινό να παρακολουθήσει όλες τις προβολές του προγράμματος των Θερινών Κινηματογράφων, που ξεκινούν τη Δευτέρα 16 Ιουνίου και ολοκληρώνονται την Τετάρτη 3 Σεπτεμβρίου 2025, το οποίο πρόγραμμα περιλαμβάνει συνολικά 30 ταινίες, μεταξύ των οποίων και παιδικές.

«Παρακολουθούμενη ελευθερία…»

Η πρεμιέρα των προβολών, λοιπόν, γίνεται με το ντοκιμαντέρ «Αν σταματήσω, το ίδιο θα κάνει και αυτός», σε σκηνοθεσία της Κατερίνας Ιορδάνογλου. Η ταινία παρακολουθεί την ομώνυμη σχολική παράσταση που βασίζεται στο βιβλίο του αντιστασιακού Αδάμ Δράγα «Εμείς σπείραμε, εσείς θα θερίσετε», τίτλος που είναι δανεισμένος από μια φράση-ορόσημο του βιβλίου: «Να, τώρα αν βγω από το υπόγειο και πάω με τα πόδια στη Σταυρούπολη, το ίδιο θα κάνει και αυτός. Σε όλη τη διαδρομή θα βλέπω τη σκιά του, θα ακούω τα βήματά του. Αν σταματήσω το ίδιο θα κάνει κι αυτός, σαν δούλος μου και υποτακτικός. Ναι, νιώθω ΕΛΕΥΘΕΡΟΣ».

Δύο ανήσυχες, δραστήριες και δημιουργικές εκπαιδευτικοί, η φιλόλογος Δάφνη Θεοχάρη και η μουσικός Μαρία Τριανταφυλλίδου, με έναυσμα το βιβλίο του συγγραφέα αναρωτήθηκαν: «τί ξέρουν οι σημερινοί έφηβοι για όλα αυτά τα τραγικά κεφάλαια της νεότερης ελληνικής ιστορίας;». Δημιούργησαν, λοιπόν, ένα σύγχρονο μουσικοθεατρικό έργο με πρωταγωνιστές τους μαθητές και τις μαθήτριές τους θέλοντας να φέρουν τα παιδιά σε βιωματική επαφή με τα γεγονότα που σημάδεψαν τη σύγχρονη ιστορία της χώρας μας, τον Εμφύλιο, τη χούντα, τις διώξεις, τις εξορίες.

Όταν μια κινηματογραφική ομάδα ενημερώθηκε για την προσπάθεια αυτή έτρεξε να την αποτυπώσει κινηματογραφικά. Η ταινία είναι μικρή συνεισφορά απέναντι στη λήθη, ένα ελάχιστο συναισθηματικό αποτύπωμα στη σύγχρονη πολιτική Ιστορία. Η Κατερίνα Ιορδάνογλου σκηνοθετεί με συγκίνηση, τρυφερότητα αλλά και χιούμορ την όλη αυτή προσπάθεια.

Ο ίδιος ο συγγραφέας του βιβλίου περιγράφει την ατομική και συλλογική συνθήκη της περιόδου της χούντας ως «παρακολουθούμενη ελευθερία». Έτσι, το ντοκιμαντέρ αναδεικνύει την προσωπικότητα ενός ξεχωριστού ανθρώπου-ήρωα της Αντίστασης, ενός γείτονα, ενός φίλου. Ενός ανθρώπου που ένιωσε στο πετσί του τις σκοτεινές όψεις της ιστορίας: εξορία στα ξερονήσια, φυλακές Αβέρωφ, το κολαστήριο του Γεντί Κουλέ.

Η προβολή του ντοκιμαντέρ αυτού, την οποία αναμένεται να παρακολουθήσουν και μέλη του Συνδέσμου Φυλακισθέντων και Εξορισθέντων Αντιστασιακών 1967- 1974 (ΣΦΕΑ), αποκτά αυτομάτως έντονο ιστορικά επίκαιρο χαρακτήρα, καθώς συμπίπτει με τις αποκαλύψεις των ομαδικών τάφων στο Πάρκο Εθνικής Αντίστασης των Συκεών, που σύμφωνα με όλα τα πρώτα στοιχεία φέρονται να ανήκουν σε εκτελεσθέντες των πρώην Φυλακών του Επταπυργίου κατά την περίοδο του Εμφυλίου Πολέμου. Έτσι, το ντοκιμαντέρ έρχεται να συνδέσει δύο σκοτεινές περιόδους της χώρας, όπως ήταν η μεταπολεμική περίοδος με τον Εμφύλιο Πόλεμο και η επτάχρονη δικτατορία 1967-1974, φωτίζοντας τα κοινά χαρακτηριστικά τους σε μια σχέση ακολουθίας και συνέχειας…

Ο Αδάμ Δράγας γεννήθηκε στο ορεινό χωριό Βερτίσκος Λαγκαδά και άσκησε το επάγγελμα του ξυλογλύπτη, ενώ διετέλεσε για 30 χρόνια πρόεδρος της κοινότητας Βερτίσκου, καθώς επίσης δημοτικός και περιφερειακός σύμβουλος Λόγω της συμμετοχής του στη Νεολαία Λαμπράκη συνελήφθη από τη χούντα και εξορίστηκε στην Γυάρο και στη Λέρο. Μετά την απόλυσή του, μαζί με άλλους εξόριστους, ίδρυσαν την Οργάνωση Κομμουνιστικής Νεολαίας Θεσσαλονίκης (ΟΚΝΕΘ). Συνελήφθη και βασανίστηκε με «φάλαγγα» και ηλεκτροσόκ… Τελικά καταδικάστηκε από το Έκτακτο Στρατοδικείο Θεσσαλονίκης σε πενταετή φυλάκιση.

Δείτε αναλυτικά το ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Ο Βασιλιάς είναι Γυμνός. Βασιλακάκης, Γκόκας, Παπαηλιάκης

Με την παραδοχή ότι οι ικανότεροι παρατηρητές του κόσμου είναι είτε ζωγράφοι/καλλιτέχνες είτε επιστήμονες, η έκθεση στο MOMus-Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στη Θεσσαλονίκη με τον ευρηματικό τίτλο «Ο Βασιλιάς είναι Γυμνός» από τις 12 Ιουνίου έως τις 14 Σεπτεμβρίου 2025 θέτει στο κέντρο της την φράση από το γνωστό παραμύθι του Άντερσεν και αναγνωρίζει ως πρωταγωνιστές τους καταξιωμένους ζωγράφους Βασίλη Βασιλακάκη, Βαγγέλη Γκόκα και Ηλία Παπαηλιάκη.

Kαθώς η σύγχρονη εποχή λατρεύει μανιακά και ταυτόχρονα προσπερνά βιαστικά την εικόνα, αυτοί οι τρεις ζωγράφοι επιλέγουν να παρατηρήσουν τον κόσμο ακίνητοι – όχι από αντίδραση, αλλά από σεβασμό στην εικόνα. Οι Βασιλακάκης (γεν. 1968), Γκόκας (γεν. 1969) και Παπαηλιάκης (γεν. 1970) παρουσιάζουν τα ζωγραφικά τους έργα σε μια ενιαία έκθεση, όπου έχουν από κοινού αποφασίσει όχι να συγκριθούν αλλά να συνεχίσουν έναν καλλιτεχνικό διάλογο, επιτρέποντας στις υφές, στις βαθιές σκιές και στα χρώματα να συνομιλήσουν. Επιχειρείται εντέλει να παρουσιαστεί μια σπάνια καλλιτεχνική γενιά και φιλία τριών δημιουργών, αποσκοπώντας στην ανάδειξη της δύναμης της εικόνας να αποδομεί εκ βάθρων το πραγματικό.

Η έκθεση αποτελεί μια σιωπηλή εξέγερση της ζωγραφικής: για το τέλος της, που κάθε τόσο επανακηρύσσεται και κάθε φορά πανηγυρικά διαψεύδεται· για το μοναδικό της τρόπο να γεννά εικόνες που δεν υπάρχουν και να αναπαριστά όσα ποτέ δεν βλέπουμε με την πρώτη ματιά.

Επιμέλεια: Αρετή Λεοπούλου, Γιάννης Μπόλης, Ιστορικοί της τέχνης, Επιμελητές MOMus

Homo Ludens – Αναδρομή 1974–2024

παρατείνεται έως 18 Ιουλίου

Το Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης παρουσιάζει την έκθεση του Άρι Γεωργίου “Homo Ludens – Αναδρομή 1974–2024” από 21 Μαΐου έως 4 Ιουλίου 2025 στο Παράρτημα του ΜΙΕΤ στη Θεσσαλονίκη (Βίλα Καπαντζή – Βασιλίσσης Όλγας 108).

Η έκθεση του Άρι Γεωργίου “Homo Ludens Αναδρομή 1974–2024” στοχεύει στην παρουσίαση του μεγάλης εμβέλειας εικαστικού του έργου (ζωγραφική, εικαστική φωτογραφία, ασαμπλάζ, κατασκευές), ξεκινώντας από τη δεκαετία του 1970 και φτάνοντας στο σήμερα. Οι αναζητήσεις του γύρω από τα όρια του φωτογραφικού μέσου, η παιγνιώδης και πειραματική του διάθεση, καθώς και η μελέτη του γύρω από τη σύνθεση, το σχέδιο, την ύλη και το χρώμα αναδεικνύονται μέσα από πέντε θεματικούς άξονες: από τους πρώτους πειραματισμούς την περίοδο των σπουδών του στη Σχολή Αρχιτεκτονικής του Μονπελλιέ και τη συμμετοχή του με φωτογραφικές συνθέσεις στη Μπιενάλε του Παρισιού το 1982 μέχρι τα έργα από την προσωπική του συλλογή και τις συνεργασίες με συγγραφείς και μουσικούς σε Ελλάδα και Γαλλία.

Σημαντικό μέρος των έργων που παρουσιάζονται στην έκθεση προέρχεται από τη δωρεά του ίδιου του καλλιτέχνη στο Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης.

Την έκθεση συνοδεύει ομώνυμος κατάλογος, η έκδοση του οποίου πραγματοποιήθηκε με την ευγενική χορηγία του Γιώργου και της Ζωής Παπαγεωργίου.

Λίγα λόγια για τον καλλιτέχνη

O Άρις Γεωργίου (Θεσσαλονίκη, 1951) είναι εικαστικός καλλιτέχνης με έδρα τη Θεσσαλονίκη. Σπούδασε αρχιτεκτονική στο Μονπελλιέ στη Γαλλία, όπου πήρε και το μεταπτυχιακό δίπλωμα DEA Πολεοδομίας. Από το 1977 εκθέτει ζωγραφική και φωτογραφία σε πολυάριθμες ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό και είναι μέλος του Συλλόγου Καλλιτεχνών Εικαστικών Τεχνών Βορείου Ελλάδος. Υπήρξε συνιδρυτής του Ελληνικού Μουσείου Φωτογραφίας και ήταν ο εμπνευστής και, επί δεκαπενταετία, διοργανωτής της Φωτογραφικής Συγκυρίας, του ετήσιου διεθνούς φεστιβάλ φωτογραφίας στη Θεσσαλονίκη. Το 1998 ορίστηκε διευθυντής του Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, με τετραετή θητεία, μετά το τέλος της οποίας κληροδότησε οριστικά τη Φωτογραφική Συγκυρία στο Μουσείο Φωτογραφίας. Έχουν εκδοθεί πολλές ατομικές παρουσιάσεις φωτογραφιών και έργων του, μεταξύ άλλων, από τις εκδόσεις Άγρα, συν και πλην, Τράπεζα Μακεδονίας Θράκης, Διαγώνιος, Ελληνικό Κέντρο Φωτογραφίας, Σαιξπηρικόν, University Studio Press, Εστία, Κίχλη, ΜΙΕΤ.

Σεμινάριο: EduLARP in Education

Μεταμόρφωσε τη μάθηση με δράση και φαντασία!

Θέλεις να ενεργοποιήσεις τους μαθητές σου και να μετατρέψεις το μάθημα σε εμπειρία;

Το EduLARP (Educational Live Action Role-Play) από την Aelia, είναι μια πρωτοποριακή εκπαιδευτική μέθοδος που βασίζεται στη βιωματική δράση και το παιχνίδι ρόλων.

Μέσα από το διήμερο σεμινάριο, που θα διεξαχθεί στη Θεσσαλονίκη από 4 έως 5 Οκτωβρίου:

Θα κατανοήσεις τα βασικά στοιχεία του EduLARP και πώς μπορείς να το αξιοποιήσεις στο μάθημά σου
Θα μάθεις να σχεδιάζεις δικά σου εκπαιδευτικά σενάρια με θέμα την Ιστορία και το Περιβάλλον
Θα έχεις τη δυνατότητα να δώσεις εξετάσεις για διεθνή επαγγελματική πιστοποίηση (NOCN, UK)

Η επιτυχής συμμετοχή ενισχύει το βιογραφικό και ανοίγει νέες προοπτικές στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Διεθνής πιστοποίηση μέσω εξετάσεων από τον βρετανικό οργανισμό NOCN

Early Bird για τις 10 πρώτες θέσεις!

Κράτηση θέσης εδώ.

Vovousa Festival 2025 | Φεστιβάλ Βωβούσας 2025

Από 19 Ιουλίου έως 9 Αυγούστου 2025 και για εντέκατη χρονιά πάρτε τα βουνά προσωπικά!

Ως ορεινό φεστιβάλ -από το 2015- αφιερώνεται η διοργάνωση στην προστασία του ποταμού Αώου ενώ οι ΔΩΡΕΑΝ εκδηλώσεις που προτείνονται τονίζουν τα συγκριτικά πλεονεκτήματα της οροσειράς της Βόρειας Πίνδου.

Σε αυτό το πλαίσιο θα παρακολουθήσετε μουσικές εκδηλώσεις, προβολές κάτω από τα άστρα, ομιλίες, παραστάσεις χορού, θα συμμετέχετε σε ποδοσφαιρικά ματς 5Χ5, πεζοπορικές εξορμήσεις, δράσεις γευσιγνωσίας, κυνήγι τρούφας, εργαστήρια και πολλά άλλα.

Το βουνό έχει για όλους, μικρούς και μεγάλους.

Η Βωβούσα, είναι ένα “γαλατικό” χωρίο 35 κατοίκων του Δήμου Ζαγορίου στην Ήπειρο. Βρίσκεται σε υψόμετρο χιλίων μέτρων, εντός Εθνικού Πάρκου Βόρειας Πίνδου, περιτριγυρίζεται από ψηλές κορυφές και έχει την ιδιαιτερότητα να τη διασχίζει ο περίφημος Αώος ποταμός. Το πέτρινο γεφύρι (1748) που ενώνει τους δύο μαχαλάδες και έχει χαρακτηριστεί νεότερο αρχαιολογικό μνημείο συμβολίζει την αιώνια ανθρώπινη ανάγκη για επικοινωνία και αλληλεγγύη, δύο βαθιές έννοιες που αναφέρονται σε ποιοτικές ανθρώπινες σχέσεις.

Από Σάββατο 19 Ιουλίου έως Σάββατο 9 Αυγούστου 2025. Τρεις εβδομάδες που θα μείνουν αξέχαστες!

Με αίσθημα ευθύνης και με μοναδικό στόχο την ενδυνάμωση της τοπικής κοινωνίας το Φεστιβάλ Βωβούσας, προτείνει πολλά και ενδιαφέροντα. Φέτος ξεχωρίζουν, η συνεργασία με το περιοδικό δρόμου ΣΧΕΔΙΑ και η διοργάνωση Τουρνουά Ποδοσφαίρου στις 19 και 20 Ιουλίου με την συμμετοχή της Εθνικής Ομάδας Αστέγων και συλλόγων της περιοχής και η συνεργασία με τον ταξιδιωτικό οργανισμό LAMDA3 με τις πολύ ενδιαφέρουσες δράσεις που προτείνει από 28 Ιουλίου έως 3 Αυγούστου.

Μη ξεχνάτε και την αγαπημένη Παρέα του δάσους που με τα εργαστήρια της θα απασχολήσει δημιουργικά τα παιδιά από 20 έως 29 Ιουλίου. Εκεί θα είναι και ο Θάνος Lost με τον Νίκο Βελιώτη! Και φυσικά, γιόγκα κάθε πρωί!

Δείτε εδώ τις αναλυτικές πληροφορίες για τα εργαστήρια.

Δείτε εδώ τις αναλυτικές πληροφορίες για τις εκδηλώσεις.

Δείτε εδώ πώς θα ξεμουδιάσετε.

Μήπως ήρθε η ώρα να πάρετε κι εσείς τα βουνά προσωπικά;

Καλοκαίρι στο Θέατρο Κήπου 2025

Το φεστιβάλ «Καλοκαίρι στο Θέατρο Κήπου» από τις 11/06 έως τις 20/09 φέρνει ξανά κοντά στο κοινό της πόλης απολαυστικές βραδιές με πολλή μουσική, δυνατές θεατρικές παραστάσεις, το καλύτερο θέατρο για παιδιά και μοναδικό stand up comedy.

Η φετινή διοργάνωση φιλοξενεί 32 επιλεγμένες καλλιτεχνικές παραγωγές (17 μουσικές εκδηλώσεις, 5 θεάτρου, 3 παραστάσεις Stand up comedy, και 7 παραστάσεις θεάτρου για παιδιά) που καλύπτουν ένα ευρύ φάσμα ηλικιών και προτιμήσεων, στον αγαπημένο ανοιχτό χώρο πολιτισμού της πόλης — το Δημοτικό Θέατρο Κήπου.

Το αναλυτικό πρόγραμμα

Μουσικές συναυλίες

Τετάρτη 11/06 21:00

Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Θεσσαλονίκης – Άριες της παράδοσης (είσοδος ελεύθερη)

Παρασκευή 13/06 21:00

Κοινή θνητοί

Σάββατο 14/06 21:15

Λένα Πλάτωνος με τους Σαββίνα Γιαννάτου, Γιάννη Παλαμίδα & Stergio T.

Κυριακή 15/06 & Τρίτη 17/06 19:30

Saske

Δευτέρα 16/06 20:00

Μωρά στη Φωτιά και αφιέρωμα στον Παύλο Σιδηρόπουλο

Τετάρτη 18/06 20:30

Γιάννης Γιοκαρίνης, Βασίλης Καζούλης, Νίκος Ζιώγαλας, Λάκης Παπαδόπουλος & Δημήτρης Χατζηδημητρίου

Παρασκευή 20/06 21:00

Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης με αφιέρωμα στους M.A Mozart & L.V Beethoven με σολίστ τον Ορέστη Βραδέλη

Πέμπτη 26/06 21:30

Σοφία Μανουσάκη «Άγιος Έρωτας»

Πέμπτη 10/07

Γεωργία Νταγάκη

Σάββατο 12/07 21:00

Big band of Moudania – The show must go on

Τετάρτη 27/08 21:00

Χαίνηδες

Τετάρτη 10/09 21:00

Ορφέας Περίδης

Πέμπτη 11/09 21:00

Κωνσταντής Πιστιόλης

Δευτέρα 15/09 21:00

Κώστας Τουρνάς & Γιάννης Ζουγανέλης

Τρίτη 16/09 21:00

Θραξ Πανκc & Βουκολική Διαταραχή

Πέμπτη 18/09 21:00

Κωστής Μαραβέγιας

Σάββατο 20/09 21:00

Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης – 100 χρόνια ΑΠΘ.

Περισσότερες πληροφορίες για τις μουσικές παραστάσεις ΕΔΩ.

Θεατρικές παραστάσεις

Πέμπτη & Παρασκευή 3-4 /07 21:15

“Μήδεια” του Μποστ με τον Παντελή Καναράκη | Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος

Τρίτη & Τετάρτη 7 – 8 /07 21:30

“Εκείνος και Εκείνος” του Κώστα Μαρσελά με τους Γιώργο Κωνσταντίνου, Λεωνίδα Κάκουρη, Δημήτρη Σταρόβα, Σοφία Μανωλάκου

Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 15 – 16 – 17 /07 21:15

“Μια άλλη Θήβα” του Σέρχιο Μπλάνκο με τους Θάνο Λέκκα και Δημήτρη Καπουράνη

Τετάρτη 23/07 21:00

“Γιατρός με το Στανιό” του Μολιέρου ΔΗΠΕΘΕ Σερρών

Δευτέρα & Τρίτη 28- 29 /7 21:30

“Ελένη, η δίκη μιας πόρνης” του Μιγκέλ ντελ Άρκο με τη Λύδια Κονιόρδου

Περισσότερες πληροφορίες για τις θεατρικές παραστάσεις ΕΔΩ.

Stand up comedy

Δευτέρα 14/07 21:15

“Ξεκινάμε και βλέπουμε” των Θωμά Ζάμπρα & Ανδρέα Πασπάτη

Δευτέρα & Τρίτη 21- 22 /07 21:30

“Σύμφωνο Επιβίωσης” των Αντώνη Κρόμπα & Λευτέρη Ελευθερίου

Τρίτη 9/09 21:00

Ηλίας Φουντούλης, Άγγελος Σπηλιώπουλος, Ήρα Κατσούδα

Περισσότερες πληροφορίες για τις stand up comedy παραστάσεις ΕΔΩ.

Παιδικό θέατρο

Κυριακή 22/06 20:45

“Το Γκρούφαλο”

Παρασκευή 27/06 20:50

“Οι περιπέτειες της Πέπα”

Δεύτερα 7/07 20:45

“Το καπλάνι της βιτρίνας”

Παρασκευή 11/07 21:00

“Ο Μόγλης και το βίβλιο της ζούγκλας”

Τρίτη 5/08 21:00

“Το μαγικό ταξίδι του Αισώπου”

Τετάρτη 20/08 21:00

“Ο μαγικός αυλός” παιδική σκηνή Κάρμεν Ρουγγέρη

Τετάρτη 3/09 20:30

“Η Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων”

Περισσότερες πληροφορίες για τις παιδικές θεατρικές παραστάσεις ΕΔΩ.

Φεστιβάλ Επταπυργίου 2025

Το Κέντρο Πολιτισμού Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας παρουσιάζει το ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΠΤΑΠΥΡΓΙΟΥ 2025

21 Ιουνίου – 26 Ιουλίου στο Φρούριο του Επταπυργίου

Το Φεστιβάλ Επταπυργίου επιστρέφει για 7η χρονιά, μετατρέποντας ξανά το ιστορικό Επταπύργιο σε έναν ζωντανό πολιτιστικό πυρήνα. Το επιβλητικό φρούριο της Θεσσαλονίκης ανοίγει τις πύλες του στο κοινό στις 21 Ιουνίου και για έναν ολόκληρο μήνα, το Φεστιβάλ Επταπυργίου δυναμώνει τη δημιουργία, παρουσιάζοντας πρωτότυπες παραγωγές και δίνοντας φωνή σε καταξιωμένους αλλά και νέους καλλιτέχνες. Οι παραγωγές αυτές προετοιμάζονται με ενθουσιασμό, ζυμώνονται καλλιτεχνικά για μήνες στοχεύοντας να ενσωματώσουν τον πειραματισμό και την καινοτομία, σε κάθε τους έκφανση. Η αλληλεπίδραση τους με τον ιστορικό χώρο του Επταπυργίου προσφέρει μια επιπλέον διάσταση: οι παραγωγές «αντιμετωπίζουν» το ίδιο το μνημείο, αφομοιώνοντας την ενέργεια και την ιστορία του, δημιουργώντας μια αίσθηση συνέχειας ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν.

Το φετινό πρόγραμμα πιο πλούσιο και πολυσυλλεκτικό παρουσιάζει σημαντικούς καλλιτέχνες, μεγάλες ορχήστρες, αλλά και μικρότερα ποιοτικά σχήματα, διάσημους σολίστες, ένα αφιέρωμα στον σπουδαίο Σερραίο συνθέτη Γιώργο Ανδρέου και μια εναλλακτική παράσταση μουσικής χωρίς όργανα, που θα εντυπωσιάσει. Και φέτος παρουσιάζονται βραδιές ποίησης και μουσικής, ολοκληρώνοντας τον Κύκλο Λόρκα που ξεκίνησε το 2024, ενώ θα αναμετρηθούν με την κωμωδία του Αριστοφάνη «Θεσμοφοριάζουσες».

Με σεβασμό στο μνημείο και όραμα για έναν πολιτισμό που ενώνει, το Φεστιβάλ Επταπυργίου 2025 υπόσχεται ένα πρόγραμμα που θα συγκινήσει, θα εμπνεύσει και θα μείνει χαραγμένο στη μνήμη όλων.

7 παραγωγές σε 14 εκδηλώσεις στις οποίες συμμετέχουν 230 καλλιτέχνες και 40 τεχνικοί.

Με το βλέμμα στραμμένο σε όσα συμβαίνουν γύρω μας το φετινό φεστιβάλ αφιερώνεται «στην αξία της ΕΙΡΗΝΗΣ», ένα αγαθό που σήμερα δοκιμάζεται και απειλείται. Σε έναν κόσμο που μοιάζει να ξεχνάει την ανάγκη για συνεννόηση και αλληλοσεβασμό, το φεστιβάλ προσπαθεί να υπενθυμίσει τη σημασία της ειρηνικής συνύπαρξης και να γίνει αφετηρία γόνιμου προβληματισμού μέσα από την τέχνη.

Την παραγωγή-διοργάνωση των εκδηλώσεων υπογράφει το Κέντρο Πολιτισμού Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας.

Το Φεστιβάλ Επταπυργίου επιχορηγείται από το Κέντρο Πολιτισμού της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας, από το Υπουργείο Πολιτισμού, ενώ συγχρηματοδοτείται από την Ευρωπαϊκή Ένωση, μέσω του Ευρωπαϊκού Ταμείου Περιφερειακής Ανάπτυξης. Πραγματοποιείται σε συνεργασία με την Εφορεία Αρχαιοτήτων Πόλης, ενώ τελεί υπό την αιγίδα της UNESCO.

Την καλλιτεχνική διεύθυνση του Φεστιβάλ Επταπυργίου 2025 έχει ο Αθανάσιος Κολαλάς.

Αναλυτικά το πρόγραμμα

«με Φως και με Ειρήνη»

Συμφωνική μουσική

21 Ιουνίου – 21:15μμ

ΠΑΡΑΓΩΓΗ: ΚΕΝΤΡΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΣ ΚΕΝΤΡΙΚΗΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΑΣ

Το Φεστιβάλ Επταπυργίου τιμά φέτος την Παγκόσμια Ημέρα Μουσικής με μια μεγαλειώδη εορταστική εκδήλωση, συνδυάζοντας χορό και αθόρυβα πυροτεχνήματα σε μια μοναδική εμπειρία. Η εκδήλωση πραγματοποιείται σε συμπαραγωγή με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης και η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό. Η κράτηση των θέσεων θα γίνει από την more.com και θα ξεκινήσει στις 5 Ιουνίου 11πμ.

Το πρόγραμμα ξεκινάει με το μοναδικό μπαλέτο που έγραψε ο L.Van Beethoven, «Τα πλάσματα του Προμηθέα» (Die Geschöpfe des Prometheus, 1801). Πρόκειται για ένα φιλοσοφικό και αλληγορικό έργο, βασισμένο στον αρχαίο ελληνικό μύθο του Προμηθέα, του τιτάνα που έκλεψε τη φωτιά από τους θεούς για να τη χαρίσει στους ανθρώπους, προσφέροντάς τους το δώρο της γνώσης και της δημιουργικότητας. Στο έργο αυτό, ο Προμηθέας δημιουργεί πλάσματα από πηλό, τα οποία φέρνει στη ζωή και τα οδηγεί στον Παρνασσό, όπου διδάσκονται την τέχνη, τη μουσική, τον χορό και την ηθική από τις Μούσες, τον Απόλλωνα και άλλους θεούς. Το έργο είναι βαθιά εμπνευσμένο από το πνεύμα του Διαφωτισμού, υμνώντας τη δύναμη της εκπαίδευσης, της τέχνης και της ελευθερίας του ανθρώπινου πνεύματος. Επιλεγμένα μέρη του έργου θα παρουσιαστούν χορογραφημένα.

Στο δεύτερο μέρος της συναυλίας θα παρουσιαστεί το πέμπτο από τα Βραδεμβούργια Κοντσέρτα του J.S.Bach (Brandenburgische Konzerte, 1721). Τα έξι «κονσέρτα για διαφορετικά όργανα», όπως χαρακτηριστικά τα ονόμασε ο Μπάχ, είναι από τα εμβληματικότερα έργα της Μπαρόκ περιόδου και σίγουρα από τις σημαντικότερες δημιουργίες στο σύνολο της εργογραφίας του συνθέτη. Αυτό που τα κάνει μοναδικά δεν είναι μόνο η απαράμιλλη μουσική τους ποιότητα, αλλά και η τόλμη στη χρήση οργάνων και σχημάτων. Τα Βραδεμβούργια Κοντσέρτα, πέρα από τεχνικά επιτεύγματα είναι μουσικές αφηγήσεις γεμάτες φαντασία, χιούμορ, μεγαλείο και συναισθηματικό βάθος.

Η συναυλία θα κλείσει με τη λαμπερή «Μουσική των Βασιλικών Πυροτεχνημάτων» του G.F.Handel (Music for the Royal Fireworks). Την παρήγγειλε το 1749 ο Γεώργιος ΄Β του Ηνωμένου Βασιλείου για να γιορτάσει τη λήξη του πολέμου της Αυστριακής διαδοχής και την αποκατάσταση της Ειρήνης στην Ευρώπη. Ο Χαίντελ ανταποκρίθηκε με ένα έργο πλημμυρισμένο από θριαμβευτική ενέργεια, πλούσιες μελωδίες και ρυθμική δύναμη.

Από το «φως» του Προμηθέα και τα εντυπωσιακά πυροτεχνήματα για την ειρήνη, η μουσική θα αναδείξει τις αξίες της ελευθερίας, του δικαίου και της προόδου, υπογραμμίζοντας τη ζωτική σημασία της ειρήνης σε μια εποχή που δοκιμάζεται συνεχώς.

Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

Μουσική διεύθυνση: Κορνήλιος Μιχαηλίδης

Βιολί: Zefira Valova

Φλάουτο: Ζαχαρίας Τάρπαγκος

Τσέμπαλο: Γεράσιμος Χοϊδάς

Χορογραφία : Δημήτρης Κυανίδης

Χορεύουν : Γιώργος Πανόπουλος, Ειρήνη Μπιτζιλή

Σε συμπαραγωγή με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

«κάπου νυχτώνει…κύριε Σταύρο»

Αφιέρωμα στον Σταύρο Κουγιουμτζή

23 Ιουνίου – 21:15μμ

ΠΑΡΑΓΩΓΗ: ΚΕΝΤΡΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΣ ΚΕΝΤΡΙΚΗΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΑΣ

Ένα αφιέρωμα στον Σταύρο Κουγιουμτζή, μια ευκαιρία να ξαναφέρουμε στη μνήμη μας τις εικόνες, τα συναισθήματα και τις στιγμές που γεννήθηκαν μέσα από τις μελωδίες του, τιμώντας τη διαχρονική αξία του έργου του ως πολύτιμο κομμάτι της πολιτιστικής μας κληρονομιάς. Μια βραδιά ειδικά σχεδιασμένη για το Φεστιβάλ Επταπυργίου, αφιερωμένη στο σπουδαίο και πολυσχιδές έργο του αγαπημένου συνθέτη, μέσα από μια επιμελημένη μουσική προσέγγιση που αναδεικνύει τη λυρικότητα και την εσωτερικότητα της γραφής του.

Το Φεστιβάλ Επταπυργίου φιλοξενεί κάθε χρόνο καλλιτεχνικά σχήματα της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας, με ιδιαίτερη πορεία και καλλιτεχνικό αποτύπωμα. Φέτος ανηφορίζουν, οι Plaza Ensemble, ένα σχήμα με 20 χρόνια ιστορίας στα καλλιτεχνικά δρώμενα, για να τιμήσουν τα είκοσι χρόνια από το θάνατο του Θεσσαλονικιού Σταύρου Κουγιουμτζή.

Γεννημένος στη Θεσσαλονίκη με σπουδές στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης ξεκίνησε νωρίς τις συνεργασίες στο χώρο του τραγουδιού αλλά και της θεατρικής μουσικής. Από νωρίς συνεργάστηκε με τους

τότε ανερχόμενους καλλιτέχνες – Νταλάρας, Αλεξίου, Πάριος, καθώς και με σπουδαίους στιχουργούς όπως τον Ελευθερίου, τον Παπαδόπουλο, τον Χριστιανόπουλο, τον Βάρναλη και άλλους. Με 19 προσωπικούς δίσκους και συμμέτοχές σε πολλούς ακόμα, αποτελεί έναν από τους πολυγραφότερους συνθέτες που ξεκινώντας από την λόγια μουσική, την μπολιάζει με παραδοσιακούς και σμυρναίικους ήχους, φτιάχνοντας το προσωπικό του λαϊκό ιδίωμα που τόσο αγαπήθηκε από το κοινό.

Οι Plaza Ensemble έχουν ήδη στο ενεργητικό τους τρία CD και ένα ευρύτατο ρεπερτόριο που περιλαμβάνει μουσική για κινηματογράφο, nuevo tango, fados, έντεχνο ελληνικό τραγούδι, σύγχρονη μουσική και σύγχρονο αυτοσχεδιασμό.

Τα μέλη του, σημαντικοί μουσικοί της πόλης όλοι τους έχουν εμφανιστεί σε στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στην Αίθουσα Τελετών του ΑΠΘ, στο Μουσείο Μπενάκη, στο Ίδρυμα Κακογιάννη, στη Ζυρίχη, και αλλού, δίπλα σε καταξιωμένους τραγουδιστές, όπως την Σόνια Θεοδωρίδου, το Δώρο Δημοσθένους, τον Ανδρέα Καρακότα, το Μανώλη Χατζημανώλη, την Έλσα Μουρατίδου και άλλους.

Πιάνο : Θανάσης Μπιλιλής

Βιολί : Άκης Αρχοντής

Ακορντεόν : Κώστας Τσούγκρας

Κοντραμπάσο, Μαντολίνο : Γιάννης Πολυμενέρης

Κιθάρα/ μαντολίνο : Κώστας Ματσίγκος

Ερμηνεύουν : Ανδριάνα Μπάμπαλη, Ανδρέας Καρακότας, Έλσα Μουρατίδου

Επιμέλεια φωτογραφικού Υλικού : Θανάσης Γιώγλου

«Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα»

Βραδιές ποίησης και μουσικής

30 Ιουνίου 1 Ιουλίου – 21:15μμ

ΠΑΡΑΓΩΓΗ: ΚΕΝΤΡΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΣ ΚΕΝΤΡΙΚΗΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΑΣ

Μια παράσταση με μουσική, χορό, αφηγηματικά κείμενα, μελοποιημένα ποιήματα αφιερωμένη στον ποιητή της Ανδαλουσίας με τα θλιμμένα μάτια, τον οραματιστή και φιλελεύθερο. Μια παράσταση με τα χρώματα, τις μυρωδιές και τους ήχους της Ανδαλουσίας, αλλά και το πάθος ενός σπουδαίου ποιητή.

Η Μαρία Φαραντούρη και ο Μανώλης Μητσιάς ερμηνεύουν τα εμβληματικά ποιήματα μελοποιημένα από τον Μίκη Θεοδωράκη, τον Χρήστο Λεοντή, τον Μάνο Χατζιδάκι συνοδεία 22 μουσικών και 3 χορευτών. Μαζί τους η εξαιρετική νεαρή ερμηνεύτρια Μέλα Γεροφώτη. Στις αφηγήσεις και απαγγελίες ο Γρηγόρης Βαλτινός.

Θα προσεγγίσουμε το ποιητικό του σύμπαν, αλλά και τα θεατρικά του έργα που είναι ποτισμένα από την Ισπανική ύπαιθρο. Οι στίχοι του, αποτυπώνουν με συναίσθημα και χρώματα ζεστά τις εικόνες της γενέθλιας γης. Θα επικεντρωθούμε όμως κυρίως στο πως προσεγγίζει ο Λόρκα την γυναίκα στο έργο του.

Κείμενα-λογοτεχνική μελέτη : Άννα Μυκωνίου

Σκηνοθετική Επιμέλεια : Αθανάσιος Κολαλάς Jovenata Ensemble

Μουσική Διεύθυνση : Safira Antzus Ramos

Μουσική επιμέλεια – ενορχηστρώσεις : Μανόλης Ανδρουλιδάκης

Ερμηνεία :Μαρία Φαραντούρη, Μανώλης Μητσιάς, Μέλα Γεροφώτη

Αφήγηση απαγγελία : Γρηγόρης Βαλτινός

Voci Contra Tempo, Διεύθυνση χορωδίας : Σοφία Γιολδάση

Κινησιολογία : Κωνσταντίνος Καφαντάρης

Χορός : Στέλλα Εμίνογλου, Σπύρος Παστορμάς, Θωμάς Σιδέρης

«H Άλκηστις συναντά τη Βίκυ»

Αφιέρωμα

6 – 7 – 9 Ιουλίου – 21:15μμ

ΠΑΡΑΓΩΓΗ ΚΕΝΤΡΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΣ ΚΕΝΤΡΙΚΗΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΑΣ

Η Αλκηστις Πρωτοψάλτη υπογράφει ένα μοναδικό αφιέρωμα και ερμηνεύει τραγούδια της Βίκυς Μοσχολιού, 20 χρόνια μετά το θάνατο της.

Περισσότερα από 40 χρόνια στη μουσική σκηνή της Ελλάδας, με πλούσια δισκογραφία, live εμφανίσεις από τη Νέα Υόρκη και την Κούβα μέχρι τη Μόσχα και το Πεκίνο, και πολλές συνεργασίες με κορυφαίους Έλληνες και ξένους δημιουργούς, η Άλκηστις Πρωτοψάλτη αποτελεί μια από τις σημαντικότερες ερμηνεύτριες της σύγχρονης ελληνικής μουσικής.

Η πραγματικά λαμπερή αυτή καριέρα της όμως ξεκίνησε δίπλα στο «πιο ακριβό βιολοντσέλο της ελληνικής μουσικής», όπως χαρακτηριστικά αποκαλούσε ο Μάνος Χατζιδάκις την Βίκυ Μοσχολιού.

Έχοντας ξεκινήσει την καριέρα της ήδη από 1962 η Μοσχολιού έχει συνεργαστεί με τους σημαντικότερους δημιουργούς της εποχής της, όπως το Μπιθικώτση, το Ζαμπέτα, το Ξαρχάκο, το Θεοδωράκη, το Μούτση, τον Πλέσσα, το Σπανό, τον Μαρκόπουλο και άλλους. Η χαρακτηριστική βαθιά φωνή της με την μελαγχολική βραχνή χροιά, η γενναιοδωρία και η εσωτερική λάμψη της, την κατέστησαν μια μοναδική παρουσία στο ελληνικό λαϊκό πεντάγραμμο.

Τρία χρόνια στο πλευρό της μεγάλης ερμηνεύτριας, η Άλκηστις «σπούδασε» το τραγούδι και σφραγίστηκε καλλιτεχνικά. Γι’αυτό και όπως λέει η ίδια, «η Βίκυ Μοσχολιού είναι ένα πρόσωπο που έχει πάντα μια θέση στις «αποσκευές» της ζωής της».

Αυτόν τον άνθρωπο, και αυτή την πρώτη της συνεργασία, έρχεται φέτος να τιμήσει στο Φεστιβάλ Επταπυργίου η Άλκηστις Πρωτοψάλτη, με ένα πρόγραμμα ειδικά φτιαγμένο για τις τρείς ξεχωριστές αυτές βραδιές.

Την Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης θα πλαισιώσουν λαϊκά όργανα για να αποδοθεί το λαϊκό χρώμα των περισσοτέρων τραγουδιών, παράλληλα θα έχουμε την ευκαιρία να μάθουμε ανέκδοτες ιστορίες και να δούμε φωτογραφικό υλικό από εκείνη την τριετή συνεργασία.

Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης

Διεύθυνση ορχήστρας : Τάσος Συμεωνίδης

Ενορχηστρώσεις : Κωνσταντίνος Δημηνάκης, Πάνος Κοσμίδης, Θωμάς Κοντογεώργης

Ερμηνεία : Άλκηστις Πρωτοψάλτη

Σε συνεργασία με το Δήμο Θεσσαλονίκης

«ΘΕΣΜΟΦΟΡΙΑΖΟΥΣΕΣ»

Αριστοφάνη

14 – 15 – 17 Ιουλίου – 21:15μμ

ΠΑΡΑΓΩΓΗ: ΚΕΝΤΡΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΣ ΚΕΝΤΡΙΚΗΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΑΣ

Τις «Θεσμοφοριάζουσες» (411 π.Χ), ένα από τα κορυφαία έργα του μεγάλου αρχαίου κωμοδιογράφου Αριστοφάνη, παρουσιάζει φέτος, σε μια πρωτότυπη και δροσερή παραγωγή, το Φεστιβάλ Επταπυργίου.

Το έργο αυτό γράφτηκε πριν από δυόμισι χιλιάδες χρόνια. Σε μια Αθήνα ταλαιπωρημένη από τον Πελοποννησιακό Πόλεμο, οι γυναίκες, αποκλεισμένες από την εξουσία αλλά όχι και από τη σκέψη, αποφασίζουν να δράσουν. Μαζεύονται στη γιορτή των Θεσμοφορίων για να συζητήσουν… πώς θα εκδικηθούν τον Ευριπίδη, τον τραγικό ποιητή, που συνεχώς τις συκοφαντεί στα έργα του.

Ο ίδιος, φοβισμένος, στέλνει έναν συγγενή του – τον Μνησίλοχο – ντυμένο γυναίκα, να τις κατασκοπεύσει και να παρακολουθεί τις αποφάσεις τους. Και κάπου εκεί ξεκινά ένα ξεκαρδιστικό πανηγύρι παρεξηγήσεων, μεταμφιέσεων, θεατρικών αναφορών και παραδοξολογιών. Ο Μνησίλοχος αποκαλύπτεται, παγιδεύεται και αναγκάζεται να δώσει μάχη για να σωθεί – με τον Ευριπίδη να παρεμβαίνει στο τέλος, μεταφέροντας σκηνές από τις τραγωδίες του, σε μια απολαυστική παρωδία του ίδιου του θεατρικού είδους. Οι Θεσμοφοριάζουσες όμως δεν είναι απλώς μια σάτιρα του Ευριπίδη και της τραγωδίας·

είναι και μια ευρηματική αναπαράσταση των ρόλων των φύλων, της εξουσίας, του θεάτρου και της ίδιας της αθηναϊκής δημοκρατίας. Παρότι το γυναικείο στοιχείο παρουσιάζεται με χιούμορ και υπερβολή, οι γυναίκες του έργου εμφανίζονται με λόγο, οργάνωση και πολιτική βούληση – κάτι το εξαιρετικά πρωτότυπο για την εποχή.

Σαν μια ευρηματική κωμωδία «τσέπης» θα παρουσιάσουν το αριστούργημα του Αριστοφάνη οι σκηνοθέτιδες Εύη Σαρμή και Ελευθερία Τέτουλα, μεταμορφώνοντας τους εννέα ηθοποιούς και μουσικούς επί σκηνής, σε όλα τα πρόσωπα του έργου. Μαζί με την πρωτότυπη μουσική, τα έξυπνα κοστούμια, και ένα video-σχεδιασμένο σκηνικό χώρο, θα μας μεταφέρουν σε μια άχρονη Αθήνα για να υπογραμμίσουν τα αδιέξοδα της ανδροκρατούμενης πολιτικής, προσφέροντας στο κοινό ένα λαμπρό παράδειγμα πολιτισμικής ελευθερίας της αρχαίας Αθήνας.

Σκηνοθεσία: Εύη Σαρμή, Ελευθερία Τέτουλα

Σύνθεση πρωτότυπης μουσικής/ Μουσική εμμετροποίηση κειμένου : Στάθης Παχίδης

Σκηνικά/Κοστούμια : Ευαγγελία Κιρκινέ Κινησιολογία: Νάντια Κουτζιάμπαση Φωτισμοί : Αθηνά Μπανάβα

Video Art : Βασίλης Κουκμήσης Κρουστά : Αλέκος Παπαδόπουλος Πλήκτρα : Χρήστος Γκουγκούμας

Ηθοποιοί : Διογένης Δασκάλου, Κορνηλία Προκοπίου, Σοφία Βούλγαρη, Δήμητρα Αντωνακούδη, Γιώργος Χριστοφορίδης, Αλέξανδρος Νικολαίδης, Γιώργος Χιώτης

«Αφιέρωμα στον Γιώργο Ανδρέου»

21 – 22 Ιουλίου – 21:15μμ

ΠΑΡΑΓΩΓΗ: ΚΕΝΤΡΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΣ ΚΕΝΤΡΙΚΗΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΑΣ

Το Φεστιβάλ Επταπυργίου τιμά κάθε χρόνο έναν δημιουργό στη «βραδιά-αφιέρωμα σε Έλληνες Δημιουργούς». Φέτος τιμάμε τον σπουδαίο Σερραίο συνθέτη, στιχουργό και συγγραφέα Γιώργο Ανδρέου. Με πορεία που ξεπερνά τις τρεις δεκαετίες, ο Ανδρέου έχει αφήσει το αποτύπωμά του, γεφυρώνοντας με τόλμη και ευαισθησία τον λόγο με τη μουσική και το λαϊκό με το λόγιο.

Η μουσική του χαρακτηρίζεται από βαθιά λυρικότητα και έναν σπάνιο σεβασμό προς τη δύναμη της λέξης. Mε τις πολλαπλές ιδιότητες του συνθέτη, στιχουργού, καλλιτεχνικού διευθυντή παραγωγής, ενορχηστρωτή, ηχολήπτη και επιμελητή ηχογράφησης ο Γιώργος Aνδρέου έχει συνεργαστεί με το σύνολο σχεδόν των σημαντικών Ελλήνων στιχουργών, ερμηνευτών, τραγουδοποιών και μουσικών της εποχής μας. Την ίδια στιγμή, η σχέση του με το θέατρο, τον κινηματογράφο και την ποίηση μαρτυρά τη βαθιά του καλλιέργεια και την ευρύτητα της σκέψης του.

Τα τραγούδια στις δύο αφιερωματικές βραδιές του Φεστιβάλ Επταπυργίου θα ερμηνεύσουν μερικοί από τους σπουδαιότερες Έλληνες ερμηνευτές όπως οι Ζερβουδάκης, Θηβαίος, Λεγάκη, Νταλάρας, Τσαλιγοπούλου, Τσανακλίδου, Φάμελλος. Με ένα πρόγραμμα ειδικά φτιαγμένο για το Φεστιβάλ, που έχει επιμεληθεί καλλιτεχνικά ο ίδιος ο συνθέτης, η συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Θεσσαλονίκης και μια έντεχνη ορχήστρα θα κάνουν μια αναδρομή στο πολύπλευρο έργο του.

Σε έναν χώρο φορτισμένο από ιστορία, όπως το Επταπύργιο, η μουσική του Γιώργου Ανδρέου αποκτά έναν ιδιαίτερο συμβολισμό: τον συμβολισμό της μνήμης, της συνέχειας και της ανανέωσης. Σας καλούμε να ακολουθήσετε αυτή την περιπλάνηση σε ήχους γνώριμους αλλά και απρόσμενους – σε μια μουσική που ανήκει στο σήμερα αλλά συνομιλεί διαρκώς με το διαχρονικό.

Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Θεσσαλονίκης

Μουσική διεύθυνση: Τάσος Συμεωνίδης

Πιάνο : Γιώργος Ανδρέου

Ερμηνεία: Δημήτρης Ζερβουδάκης 22/07

Χρήστος Θηβαίος 21/07

Κορίνα Λεγάκη 21&22/07

Γιώργος Νταλάρας 22/07

Ελένη Τσαλιγοπούλου 21&22/07

Τάνια Τσανακλίδου 21/07

Μανώλης Φάμελλος 21&22/07

Σε συνεργασία με το Δήμο Θεσσαλονίκης

«Σώματα και αφηγήματα»

Μουσική χωρίς όργανα

25 – 26 Ιουλίου – 21:15μμ

ΠΑΡΑΓΩΓΗ ΚΕΝΤΡΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΣ ΚΕΝΤΡΙΚΗΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΑΣ

Η πρωτοποριακή ομάδα Bodyterranean του Simone Mongelli, συμπράττει με το σπουδαίο τραγουδοποιό Γιάννη Χαρούλη σε μια μουσικοκινητική δράση, που φέρνει και πάλι στο επίκεντρο το πιο αρχέγονο μουσικό όργανο: το ίδιο το ανθρώπινο σώμα. Δύο παραστάσεις ειδικά φτιαγμένες για τον εμβληματικό χώρο του Επταπυργίου. Η παράσταση θολώνει τα όρια μεταξύ μουσικής, τραγουδιού, χορού και θεάτρου, μιλάει την πανανθρώπινη γλώσσα του ρυθμού του σώματος, εκφράζεται μέσω της φωνής και της κίνησης.

Σώματα και φωνές αφηγούνται ιστορίες για τον έρωτα, την ξενιτιά, τη μητρότητα, τη διαφορετικότητα, τις χαρές και τις λύπες, συναισθήματα και καταστάσεις της ζωής που μπροστά τους οι άνθρωποι και οι λαοί είναι όλοι ίδιοι. Η παράδοση δίνει το έναυσμα για να ξεδιπλωθούν μυστικά συναισθήματα και αποτελεί αφετηρία για τη συλλογική επιβεβαίωση ή την προσωπική αμφισβήτηση κοινωνικών αξιών. Μακεδονίτικοι σκοποί, που μοιάζουν να προέρχονται απευθείας από την αρχαιότητα, μπερδεύονται με χορούς της Αφρικής και ξορκίζουν τους αρχέγονους φόβους. Ένα Θρακιώτικο τραγούδι δίνει δύναμη στην γυναίκα να διεκδικήσει το διαχρονικό δικαίωμα στον αυτοπροσδιορισμό και την χειραφέτηση, ο καημός του ανεκπλήρωτου έρωτα ή του θανάτου γίνεται χορός και σκηνική μυσταγωγία. Ο σύγχρονος καλλιτέχνης εκφράζεται με τα λόγια του ξενιτεμένου λαϊκού ποιητή της Κρήτης ή των ελληνόφωνων χωριών της Νοτίου Ιταλίας, τα ρεμπέτικα τραγούδια των Μικρασιατών συνθετών γίνονται δράση και κίνηση.

Τα τραγούδια της παράστασης, γυμνά και άοπλα, στην πιο ουσιώδη μορφή τους, μαρτυρούν ιστορίες που εξαλείφουν τις διαφορές και φωνάζουν για ισότητα και ειρήνη. Όλα μαζί, στήνουν ένα τελετουργικό σκηνικό και εκφράζονται στο τώρα, με τον πιο αρχαίο και ταυτόχρονα τον πιο σύγχρονο τρόπο: ΜΟΝΟ ΜΕ ΤΟ ΣΩΜΑ!

Bodyterranean

Καλλιτεχνική επιμέλεια : Simone Mongelli

Ερμηνεία: Γιάννης Χαρούλης

ΤΙΜΟΚΑΤΑΛΟΓΟΣ

«ΜΕ ΦΩΣ ΚΑΙ ΜΕ ΕΙΡΗΝΗ» ΜΕ ΤΗΝ ΚΟΘ

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ- Η ΠΡΟΚΡΑΤΗΣΗ ΜΕΣΩ ΤΗΣ MORE.COM ΘΑ ΞΕΚΙΝΗΣΕΙ 05/06 ΣΤΙΣ 11.00

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: 12€ Α’ Διάζωμα, 12€ Β’ Διάζωμα, 12€ Γ’ Διάζωμα

ΜΕΙΩΜ. ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 10€Γ’ Διάζωμα

ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 15€ Α’ Διάζωμα, 15€ Β’ Διάζωμα, 15€ Γ’ Διάζωμα

ΜΕΙΩΜ. ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 12€ Γ’ Διάζωμα

«ΦΕΔΕΡΙΚΟ ΓΚΑΡΘΙΑ ΛΟΡΚΑ» ΦΑΡΑΝΤΟΥΡΗ, ΜΗΤΣΙΑΣ, ΒΑΛΤΙΝΟΣ

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: 22€ Α’ Διάζωμα, 20€ Β’ Διάζωμα, 20€ Γ’ Διάζωμα

ΜΕΙΩΜ. ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 12€ Γ’ Διάζωμα

ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 28€ Α’ Διάζωμα, 25€ Β’ Διάζωμα, 25€ Γ’ Διάζωμα

ΜΕΙΩΜ. ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 15€ Γ’ Διάζωμα

«Η ΑΛΚΗΣΤΙΣ ΣΥΝΑΝΤΑ ΤΗ ΒΙΚΥ» ΑΛΚΗΣΤΙΣ ΠΡΩΤΟΨΑΛΤΗ, ΣΟΔΘ

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: 25€ Α’ Διάζωμα, 22€ Β’ Διάζωμα, 20€ Γ’ Διάζωμα

ΜΕΙΩΜ. ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 16€ Γ’ Διάζωμα

ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 28€ Α’ Διάζωμα, 25€ Β’ Διάζωμα, 25€ Γ’ Διάζωμα

ΜΕΙΩΜ. ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 18€ Γ’ Διάζωμα

«ΘΕΣΜΟΦΟΡΙΑΖΟΥΣΕΣ» ΤΟΥ ΑΡΙΣΤΟΦΑΝΗ

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: 8€ Α’ Διάζωμα, 8€ Β’ Διάζωμα, 8€ Γ’ Διάζωμα

ΜΕΙΩΜ. ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 5€ Γ’ Διάζωμα

ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 16€ Α’ Διάζωμα, 12€ Β’ Διάζωμα,12€ Γ’ Διάζωμα

ΜΕΙΩΜ. ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 10€ Γ’ Διάζωμα

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΓΙΩΡΓΟ ΑΝΔΡΕΟΥ

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: 25€ Α’ Διάζωμα, 22€ Β’ Διάζωμα, 20€ Γ’ Διάζωμα

ΜΕΙΩΜ. ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 16€ Γ’ Διάζωμα

ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 28€ Α’ Διάζωμα, 25€ Β’ Διάζωμα, 25€ Γ’ Διάζωμα

ΜΕΙΩΜ. ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 18€ Γ’ Διάζωμα

«ΣΩΜΑΤΑ ΚΑΙ ΑΦΗΓΗΜΑΤΑ» BODYTERRANEAN και ΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΡΟΥΛΗΣ

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: 22€ Α’ Διάζωμα, 20€ Β’ Διάζωμα, 20€ Γ’ Διάζωμα

ΜΕΙΩΜ. ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 12€ Γ’ Διάζωμα

ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 28€ Α’ Διάζωμα, 25€ Β’ Διάζωμα, 25€ Γ’ Διάζωμα

ΜΕΙΩΜ. ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 15€ Γ’ Διάζωμα

Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών 2025

Η αυλή της Μονής Λαζαριστών γεμίζει και φέτος με ήχους, χρώματα και ιστορίες. Το Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών, πιστό στο καλοκαιρινό του ραντεβού με το κοινό, κάνει πρεμιέρα στις 30 Μαΐου και μας προσκαλεί να μοιραστούμε στιγμές, να ζήσουμε εμπειρίες και να δημιουργήσουμε πολύτιμες αναμνήσεις.

Η σκηνή της Μονής – ατμοσφαιρική, γεμάτη μνήμες και ενέργεια – θα φιλοξενήσει για ένα ακόμη καλοκαίρι μια εντυπωσιακή σειρά συναυλιών με σπουδαία ονόματα της ελληνικής και διεθνούς μουσικής σκηνής. Η πολυσυλλεκτικότητα παραμένει σήμα κατατεθέν του Φεστιβάλ. Μοναδικά μουσικά είδη και διαφορετικές γενιές συναντιούνται στη δυτική πλευρά της Θεσσαλονίκης, σ’ έναν χώρο που ξέρει να ενώνει και να εμπνέει.

Η ιδιαίτερη ατμόσφαιρα της Μονής Λαζαριστών μετατρέπει κάθε εκδήλωση σε μια μοναδική εμπειρία – ένα καταφύγιο συναισθημάτων, μια γιορτή έμπνευσης. Ξεχωριστή στιγμή της φετινής διοργάνωσης είναι η συναυλία του Κωνσταντίνου Βήτα, την Πέμπτη 12 Ιουνίου, στις 21:30, με ελεύθερη είσοδο για το κοινό, για να γιορτάσουμε όλοι μαζί την έναρξη του Φεστιβάλ και την έλευση του καλοκαιριού: της ανεμελιάς, της χαράς, της προσμονής, της επανένωσης. Μέσα από τη δύναμη της μουσικής, ερχόμαστε πιο κοντά.

Δείτε όλες τις εκδηλώσεις του Φεστιβάλ ΕΔΩ.

Δείτε το αναλυτικό πρόγραμμα

ΙΟΥΝΙΟΣ

18.06 | Social Waste

19.06 | Πάνος Βλάχος

20.06 | Μαρίνα Σπανού

22.06 | Κωνσταντίνος & Ματθαίος Τσαχουρίδης – Μελίνα Ασλανίδου

23.06 | Γιώτα Νέγκα

25.06 | Μπλε + Rous

26.06 | Σκιαδαρέσες

27.06 | MOMus X Street Mode Festival | Solmeister – Mazoha – Melentini

30.06 | Mario Biondi

ΙΟΥΛΙΟΣ

02.07 | Apon

03.07 | Χατζηφραγκέτα + Γκιντίκι

07.07 | Tigran Hamasyan

08.07 | Ευανθία Ρεμπούτσικα “Το Carousel”

09.07 | Ιουλία Καραπατάκη

10.07 | Omar Faruk Tekbilek and his Ensemble

14.07 | Στέλιος Ρόκκος

16.07 | Κώστας Χατζής & Ελπίδα

ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ – ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ

26.08 | The Music Of Queen Live Θεσσαλονίκη

08.09 | Αλκίνοος Ιωαννίδης

11.09 | “Carmen” Barcelona Flamenco Ballet

20.09 | Puressence

21.09 | Anime Mania Sympho Show Θεσσαλονίκη

29.09 | Blind Guardian | Ashes of Ares

Οικουμενικός Πόλεμος

Έκθεση: «Οικουμενικός Πόλεμος. Η καλλιτεχνική πρωτοπορία στο μέτωπο του Α’ Παγκοσμίου Πολέμου. Έργα από τη συλλογή Κωστάκη»

Η διαχρονική καταδίκη του πολέμου και η ανάδειξη της δύναμης που έχει η τέχνη να εκφράσει πάντα με τρόπο αποκαλυπτικό το άρρητο και ταυτόχρονα να δώσει ελπίδα και να λειτουργήσει ως πεδίο δημιουργίας και επιβίωσης στις πιο σκοτεινές περιόδους, αποτελούν μόνο κάποιες από τις νοηματικές βάσεις της έκθεσης «Οικουμενικός Πόλεμος. Η καλλιτεχνική πρωτοπορία στο μέτωπο του Α’ Παγκοσμίου Πολέμου. Έργα από τη συλλογή Κωστάκη» που παρουσιάζεται από τις 15 Ιουνίου έως τις 25 Οκτωβρίου 2025 στο MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, στη Μονή Λαζαριστών, στη Θεσσαλονίκη.

Με αφορμή τα 111 χρόνια από την έναρξη του Α’ Παγκοσμίου Πολέμου, η έκθεση διατρέχει την περίοδο 1914-1918 και αναφέρεται στους τρόπους με τους οποίους οι πρωτοπόροι καλλιτέχνες στη Ρωσία, αντιμετώπισαν τον μεγαλύτερο πόλεμο στην ιστορία της ανθρωπότητας και τις κλιμακωτές αντιδράσεις του ως το 1920.

Ο «Μεγάλος Πολέμος» θεωρήθηκε σε μεγάλο βαθμό ως η τελική πράξη του Παλαιού Κόσμου. Ο Α’ Παγκόσμιος Πόλεμος στη Ρωσική Αυτοκρατορία που –όπως και στον υπόλοιπο κόσμο– διέκοψε απότομα τη ροή της ιστορίας, προκάλεσε ρήγμα στην καλλιτεχνική συνείδηση και κυρίως στην φιλοσοφία και αισθητική των πρωτοπόρων εκπροσώπων όλων των τεχνών. Την ίδια στιγμή, παράλληλα με την έντονη κριτική και τον φόβο για τις καταστροφικές επιπτώσεις στη ζωή και την οικονομία που ήταν πια πραγματικότητα, οι καλλιτέχνες εκείνης της περιόδου είχαν καταληφθεί από μια επαναστατική συνείδηση, χωρίς φόβο για τη ρήξη με το παρελθόν. Συναρπαστικά δείγματα καλλιτεχνικής αναγέννησης υπήρξαν μεγάλα καλλιτεχνικά κινήματα όπως ο κυβοφουτουρισμός, ο σουπρεματισμός, ο πρώιμος κονστρουκτιβισμός του Τάτλιν και η επίδραση που είχε στους ντανταϊστές, αναπτύχτηκαν η υπέρλογη ποιητική γραφή και η ατονική μουσική.

Από τις σατιρικές εικόνες του 1914 στην υπέρλογη γραφή του Αλεξέι Κρουτσόνιχ και την μη-αντικειμενική τέχνη του Καζιμίρ Μαλέβιτς, της Λιουμπόβ Ποπόβα, του Ιβάν Κλιούν κ.ά. και από την μυστικιστική γραφή του Βελιμίρ Χλέμπνικοφ και του Πάβελ Φιλόνοφ που ξορκίζει τους πολέμους, ως τις τραγικές φιγούρες των ακρωτηριασμένων στρατιωτών του Σολομόν Νικρίτιν, η έκθεση τονίζει τον αποκαλυπτικό χαρακτήρα του Πολέμου και μεταφέρει ισχυρά αντι-μιλιταριστικά μηνύματα.

Ως επίμετρο στην έκθεση παρουσιάζεται το έργο «Seeing Against Seeing» του φωτογράφου και ερευνητή Αλεξέι Γιουρένεφ, αποτέλεσμα διαλόγου ανάμεσα στο αντιπολεμικό μανιφέστο του Ερνστ Φρίντριχ, War Against War! (1924) με σκληρές φωτογραφίες από τις συνέπειες του Α’ Παγκοσμίου Πολέμου, σε διάλογο και ΑΙ επεξεργασία με χιλιάδες πορτρέτα του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου, δημιουργώντας διαχρονικά τεκμήρια του απόλυτου τρόμου.

Επιμέλεια: Μαρία Τσαντσάνογλου, Καλλιτεχνική Διευθύντρια, MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη

Βοηθός επιμελήτρια: Αγγελική Χαριστού, Ιστορικός τέχνης, Επιμελήτρια MOMus

MOMusModern X Street Mode Festival ΑΚΥΡΩΘΗΚΕ

Παρασκευή 27 Ιουνίου 2025, 20:00

Το MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης και το Street Mode Festival ενώνουν δυνάμεις και προσκαλούν το κοινό σε μία μοναδική βραδιά στη Μονή Λαζαριστών, με live εμφανίσεις από τους Solmeister, Mazoha και Melentini!

Προπώληση εισιτηρίων: ηλεκτρονικά https://cometogether.live/event/2999 & hard-copy από το WE (Λεωφόρος 3ης Σεπτεμβρίου 3 & Γρ. Λαμπράκη 54636, Θεσσαλονίκη, τηλ. 2310 284700, 10:00-20:00)

Γιορτή Πανσελήνου

Ο Σύλλογος Φίλων Μουσικής Θεσσαλονίκης, σε συνεργασία με το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, διοργανώνει από το 2017 τον επιτυχημένο πλέον θεσμό «Γιορτή της Πανσελήνου».

Την Παρασκευή 13 Ιουνίου 2025, στις 20.00, στην πλατεία, ανάμεσα στα δύο κτίρια του Μεγάρου και κάτω από το φως του καλοκαιριάτικου φεγγαριού θα παρουσιάσει ένα υπέροχο μουσικό-χορευτικό πρόγραμμα.

Περιλαμβάνει τις μεγαλύτερες επιτυχίες των τελευταίων δεκαετιών, που συνεχίζουν να μαγεύουν τη νεολαία από τις δεκαετίες του ’80 και του ’90 μέχρι και σήμερα.

Θα χορέψουν όλοι μαζί, στους ρυθμούς της ντίσκο!

Διοργάνωση: ΣΥΛΛΟΓΟΣ ΦΙΛΩΝ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΣΕ ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ ΜΕ ΤΟ ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ

Flea Market & Street Food SKG

Το πιο δροσερό καλοκαιρινό Flea Market επιστρέφει στις 14 & 15 Ιουνίου!

Η ομάδα του Flea Market Thessaloniki προσκαλεί και φέτος το κοινό της πόλης και τους επισκέπτες της στην καλοκαιρινή εκδοχή του Flea Market & Street Food, για ένα μοναδικό διήμερο στις 14 & 15 Ιουνίου, σε έναν ατμοσφαιρικό υπαίθριο χώρο γεμάτο vibes, χρώματα και εκπλήξεις!

Για 1η φορά φέτος, στήνεται μια ξεχωριστή καλοκαιρινή αγορά που θα γεμίσει τις μέρες και τις καρδιές με τέχνη, vintage θησαυρούς, χειροποίητες δημιουργίες και πολύ καλή διάθεση!

Από νωρίς το μεσημέρι μέχρι το βράδυ, η μουσική θα παίζει, τα χαμόγελα θα περισσεύουν, και οι πάγκοι θα είναι γεμάτοι με μοναδικά κομμάτια που ψιθυρίζουν ιστορίες.

Καλλιτέχνες, δημιουργοί, συλλέκτες και παλιατζήδες, όλοι θα είναι εκεί! Εσύ;

Απόπειρες κίνησης

Η Photoglobe παρουσιάζει την έκθεση φωτογραφίας «Απόπειρες Κίνησης»

Η σχολή φωτογραφίας Photoglobe ανακοινώνει την ομαδική έκθεση των μαθητών της με τίτλο «Απόπειρες Κίνησης», η οποία θα πραγματοποιηθεί στον Πολυχώρο Tabya από τις 14 έως τις 24 Ιουνίου 2025.

Η έκθεση επιχειρεί να αποτυπώσει την έννοια της κίνησης μέσα από διαφορετικές φωτογραφικές προσεγγίσεις: από ζωντανές σκηνές της πόλης και πορτρέτα με ένταση, μέχρι πειραματισμούς με το φως και τον χρόνο. Κάθε έργο φέρει τη μοναδική ματιά του δημιουργού του και αποτυπώνει έναν κόσμο που βρίσκεται σε διαρκή μετάβαση.

Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν το Σάββατο 14 Ιουνίου στις 19:00. Το κοινό θα έχει την ευκαιρία να γνωρίσει από κοντά τους φωτογράφους, να συνομιλήσει μαζί τους και να εξερευνήσει τις ιστορίες που κρύβονται πίσω από τις εικόνες. Η είσοδος είναι ελεύθερη.

Επιμέλεια έκθεσης: Βασιλική Ελευθερίου, ιδρύτρια και διευθύντρια της Photoglobe

Συμμετέχουν:

Άννα Δήμου
Γιώργος Αντωνιάδης
Γιώργος Κατσικιώτης
Δήμητρα Καπακτσή
Δήμητρα Αραμπατζή
Δημήτρης Αντωνιάδης
Δημήτρης Τσαλίκης
Δόμνα Παππά
Ευγενία Σαρρή
Θάνος Δογρανλής
Θωμάς Αθανασίου
Ιωάννα Κορωνιάδου
Ιωάννα Βασιλειάδου
Καλλιρόη Χατζάκη
Κέλλυ Πάτσικα
Κλαίρη Ζήση
Κρίστι Υζελλαρι
Κωνσταντίνα Τσελεπή
Κωνσταντίνος Σφώλκος
Μαρία Ραπτίδου
Μυρτώ Περήφανου
Νίκος Γιαντσίδης
Ορέστης Αλεξιάδης
Ράνια Πέτρου
Σιλβάνα Ότσκα
Σμαρώ Σαχινίδου
Σοφία Πασχάλη
Στέλλα Βαβλή
Φανή Σπυριδωνίδου
Χρήστος Ιωαννίδης

Σχετικά με τη Photoglobe

Η Photoglobe είναι η σχολή φωτογραφίας με έδρα τη Θεσσαλονίκη, που λειτουργεί από το 2013 υπό τη διεύθυνση της Βασιλικής Ελευθερίου. Μέσα από σεμινάρια, εκθέσεις και βιωματική εκπαίδευση, έχει δημιουργήσει μια ενεργή κοινότητα φωτογραφικής έκφρασης για μαθητές κάθε ηλικίας.

Press Kit

Περισσότερες πληροφορίες για τη Photoglobe, τη δράση της και την εκπαιδευτική της φιλοσοφία, είναι διαθέσιμες στο επίσημο press kit: photoglobe.gr/schetika/press-kit

Επικοινωνία

Photoglobe
Ελευθερίου Βενιζέλου 23
Θεσσαλονίκη 54624
Τηλέφωνα: 231 042 1115, 694 973 7942
Email: info@photoglobe.gr
Ιστοσελίδα: https://photoglobe.gr

44ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Βιβλίου Θεσσαλονίκης

Από τις 27 Ιουνίου ως τις 13 Ιουλίου η Θεσσαλονίκη φορά τα γιορτινά της

Η Θεσσαλονίκη είναι έτοιμη για μία ακόμη μεγάλη γιορτή του βιβλίου, για μία διοργάνωση που έχει εξελιχθεί σε σπουδαίο ιστορικό θεσμό και αποτελεί σήμα κατατεθέν για την πόλη.

Το 44ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Βιβλίου ανοίγει τις πύλες του στις 27 Ιουνίου και μέχρι τις 13 Ιουλίου θα αποτελέσει πόλο έλξης για τους Θεσσαλονικείς, αλλά και πολλούς επισκέπτες που θα έχουν τη δυνατότητα, στη γνώριμη και πανέμορφη περιοχή της Νέας Παραλίας με θέα το Θερμαϊκό, μπροστά στο άγαλμα του Μεγάλου Αλεξάνδρου, να συμμετέχουν στη γιορτή των γραμμάτων και των τεχνών.

Η φετινή διοργάνωση είναι αφιερωμένη στη Βυζαντινή Θεσσαλονίκη, προβάλλει και αναδεικνύει τη φυσιογνωμία και την ταυτότητα της πόλης, που για μια μακρά ιστορική περίοδο ως συμβασιλεύουσα αποτέλεσε κέντρο πολιτισμού, ιδεών και σημαντικών γεγονότων.

«Είμαστε αισιόδοξοι ότι με τη συνεργασία του νέου φορέα της πόλης μας, τη ‘Βυζαντινή Θεσσαλονίκη’, για ακόμη μια φορά το Φεστιβάλ Βιβλίου Θεσσαλονίκης θα προσφέρει στους επισκέπτες τη σύγχρονη βιβλιοπαραγωγή μέσα από τα καλαίσθητα εκθετήρια που θα βρίσκονται σε ένα από τα ομορφότερα σημεία της πόλης», τονίζει ο κ. Χαράλαμπος Μπαρμπουνάκης, πρόεδρος του Συνδέσμου Εκδοτών Βόρειας Ελλάδας.

Στο 44ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Βιβλίου, το οποίο διοργανώνεται από τον Σ.ΕΚ.Β.Ε., με τη συνεργασία του Δήμου Θεσσαλονίκης και υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού, συμμετέχουν 300 εκδότες απ’ όλη την Ελλάδα, σε 110 καλαίσθητα εκθετήρια, με πάνω από 40.000 τίτλους βιβλίων, για όλα τα γούστα και όλες τις ηλικίες. Οι επισκέπτες, αναμένεται, όπως πέρυσι, να ξεπεράσουν τις 500.000, η προσέλευση έχει συνεχή αυξητική τάση, ενδεικτική της σημασίας που δείχνουν οι Θεσσαλονικείς στο θεσμό.

Εκδότες, συγγραφείς, δημιουργοί και αναγνώστες απ’ όλη την Ελλάδα δίνουν ραντεβού σε μία ακόμη διοργάνωση που υπόσχεται βραδιές γεμάτες από χαρτί, μελάνι και πνευματική επικοινωνία, υπό το επιβλητικό σκηνικό της πόλης, με τα υπέροχα ηλιοβασιλέματα και το μαγικό της φεγγάρι, καμιά φορά και με ξαφνικές μπόρες!

Γιατί καλοκαίρι χωρίς Φεστιβάλ Βιβλίου στη Θεσσαλονίκη δε γίνεται!

Το Φεστιβάλ θα λειτουργεί καθημερινά από τις 7 το απόγευμα έως τις 11 το βράδυ ενώ τα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν το Σάββατο 28 Ιουνίου, στις 20.30 μ.μ. στο άγαλμα του Μεγάλου Αλεξάνδρου.

Το πρόγραμμα των παράλληλων πολιτιστικών δράσεων θα ανακοινωθεί σύντομα.

Το 44ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Βιβλίου Θεσσαλονίκης συνδιοργανώνεται από τον Σύνδεσμο Εκδοτών Βόρειας Ελλάδας με τον Δήμο Θεσσαλονίκης, σε συνεργασία με την Περιφέρεια Κεντρικής Μακεδονίας, με την υποστήριξη και την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και την αιγίδα του Υπουργείου Εσωτερικών (τομέας Μακεδονίας Θράκης).

Ιστορίες καλοκαιρινής νυκτός

Στο πλαίσιο της ανοιξιάτικης πολιτιστικής γιορτής, Εαρινές Ημέρες Μουσών, με πλούσιo πρόγραμμα για μικρούς και μεγάλους, που συνδιοργανώνουν η Εστία Πιερίδων Μουσών με τον δήμο Κατερίνης, υπό την αιγίδα της Αντιπεριφέρειας Πιερίας και της Ιεράς Μητρόπολης Κίτρους, Κατερίνης και Πλαταμώνος, πραγματοποιείται το Σάββατο 14 Ιουνίου, στις 20.00 η παράσταση αφήγησης από την ActionArt, με τίτλο “Ιστορίες καλοκαιρινής νυκτός”, στην Αστική Σχολή Αικατερίνης στην Κατερίνη.

Αφήγηση ιστοριών, παραμυθιών και θρύλων για όσους συνεχίζουν να ονειρεύονται… με την αφηγήτρια Ροδάνθη Δημητρέση και τα μέλη του Εργαστηρίου Αφήγησης της Action Art, Σοφία Χαραλαμπίδου, Μαρία Κουρκουνάσιου, Κατερίνα Γαλεγαλίδου, Πολυξένη Χουρίδου.

Δείτε το αναλυτικό πρόγραμμα του Φεστιβάλ ΕΔΩ.

Παραστάσεις, εικαστικά εργαστήρια, νέες δράσεις από την Action Art με αφορμή την Ημέρα Περιβάλλοντος

Κατά τη διάρκεια του Ιουνίου η Action Art πραγματοποιεί διάφορες δράσεις τιμώντας ιδιαίτερα την Παγκόσμια Ημέρα Περιβάλλοντος, που γιορτάζεται την Πέμπτη 5 Ιουνίου. Μικροί και μεγάλοι θα έχουν τη χαρά να απολαύσουν παραστάσεις αφήγησης και εικαστικά εργαστήρια εντός και εκτός Θεσσαλονίκης με αποκορύφωμα τη συμμετοχή της ομάδας στο “1ο Θερινό Πολυθεματικό Σχολείο” για παιδιά και μεγάλους στην Λήμνο.

Αναλυτικά οι δράσεις

5 Ιουνίου 2025 «H φύση παρέα με την Τέχνη» κλειστή εκδήλωση

Η Action Art γιορτάζει την Παγκόσμια Ημέρα Περιβάλλοντος στο σπίτι του Φύλακα της Αλυκής- Αγγελοχώρι με τους μαθητές του 34ου Δημ. Σχολείου Θεσσαλονίκης.

Το πρόγραμμα ευαισθητοποίησης για το περιβάλλον μέσα από την τέχνη πραγματοποιεί η Αction Art σε συνεργασία με το Ινστιτούτο Θαλάσσιων Βιολογικών Πόρων και Εσωτερικών Υδάτων – ΗCMR και το Σπίτι του Φύλακα της Αλυκής.

Το πρόγραμμα συντονίζει η Ροδάνθη Δημητρέση, εικαστικός και αφηγήτρια.

10 Ιουνίου 2025, στις 18.30 «Η γη αφηγείται»

Παράσταση αφήγησης, στην Παιδική Βιβλιοθήκη Δελφών

Πως γεννήθηκαν τα ποτάμια, τα δέντρα, τα πολύχρωμα πουλιά, τι έγινε όταν πρωτοσυναντήθηκε το μυρμήγκι με τον ποντικό; Ιστορίες αστείες και σοφές για τα πλάσματα που την κατοικούν.

Με την Αφηγήτρια Ροδάνθη Δημητρέση και την Μαίρη Πλαστήρα, Πολυξένη Χουρίδου, Μαρία Κουρκουνάσιου, μέλη του εργαστηρίου αφήγησης της Action Art.

Είσοδος ελεύθερη με προεγγραφή: τηλ. 231 032 4090

14 Ιουνίου 2025, στις 20:00 «Ιστορίες καλοκαιρινής νυκτός»

Εαρινές Ημέρες Μουσών, στην Αστική Σχολή Αικατερίνης στην Κατερίνη

Η Action Art συμμετέχει στις “Εαρινές Ημέρες Μουσών” που οργανώνει η Εταιρεία Πιερίδων Μουσών σε συνδιοργάνωση με τον Δήμο Κατερίνης. Αφηγήσεις ιστοριών, παραμυθιών και θρύλων για όσους συνεχίζουν να ονειρεύονται με την αφηγήτρια Ροδάνθη Δημητρέση και τα μέλη του Εργαστηρίου Αφήγησης της Action Art, Σοφία Χαραλαμπίδου, Μαρία Κουρκουνάσιου, Κατερίνα Γαλεγαλίδου, Πολυξένη Χουρίδου.

Για ενήλικες και παιδιά 5 χρονών και άνω.

16 Ιουνίου 2025, 18.30 – 20.00 «Γιορτάζουμε το καλοκαίρι με…ανακύκλωση!»

Εικαστικό εργαστήρι με τους καλλιτέχνες και παιδαγωγούς της Αction Art στην Κεντρική Βιβλιοθήκη Δήμου Θεσσαλονίκης

Οι συμμετέχοντες δημιουργούν πολύχρωμα φανταστικά λουλούδια με ανακυκλώσιμα υλικά και υλικά που πια δεν χρειάζονται. Εμπνέονται από έργα τέχνης με ανακυκλώσιμα υλικά και να δημιουργούν τον δικό τους φανταστικό πολύχρωμο κήπο.
Για γονείς και παιδιά από 5 χρονών και άνω.

Υλικά: πλαστικά μπουκάλια νερού, σακούλες πλαστικές με διαφορετικά χρώματα, καλαμάκια, ξυλάκια παγωτού κλπ,1χαρτόνι κανσόν λευκό Α4, μαρκαδόροι, λαδοπαστέλ, ξυλομπογιές, ψαλίδι, κόλλα χρωματιστά χαρτόνια κανσόν Α4 και ότι άλλο υλικό ανακυκλώσιμο ή αχρείαστο υλικό(κουμπιά, υφάσματα, καπάκια κλπ) διαθέτετε.

Ελεύθερη είσοδος με προεγγραφή στο: s.chatzi@thessaloniki.gr ή τηλεφωνικά στο 231331 8591

21 – 27 Ιουνίου 2025 «Πάμε στο Limnos Summer School για καλοκαιρινές αφηγήσεις και εικαστικές περιπέτειες στη φύση»

H Action Art στηρίζει την πρωτοβουλία του φορέα ΠΟΛΥΓΛΩΤΤΗ ΠΟΛΙΣ, την οποία διοργανώνει με την υποστήριξη του Δήμου Λήμνου, της Κοινότητας του Μούδρου, των τοπικών παραγόντων και των Φορέων και ακαδημαϊκών Ιδρυμάτων.
Το “Limnos Summer School” είναι ένα Σχολείο Πολιτισμικής Μάθησης, ένας οικότοπος έρευνας, συζήτησης και ελεύθερου στοχασμού.

Περισσότερες πληροφορίες: 1ο ΘΕΡΙΝΟ ΠΟΛΥΘΕΜΑΤΙΚΟ ΣΧΟΛΕΙΟ για παιδιά και μεγάλους στην Λήμνο

25 Ιουνίου – 17 Ιουλίου 2025 Συμμετοχή στο καλοκαιρινό πρόγραμμα του Άσυλου του Παιδιού κλειστή δράση

Στο αγρόκτημα στη Θέρμη, η ομάδα θα συναντήσει για ακόμη μια χρονιά τους μικρούς της φίλους. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει εργαστήρια ευαισθητοποίησης για το περιβάλλον με αφηγήσεις, εικαστικά εργαστήρια και γνωριμία με σύγχρονους καλλιτέχνες.

Mamma mia!

Η θεατρική ομάδα των προχωρημένων εφήβων των Θεατρικών Εργαστηρίων του Θεάτρου Σοφούλη παρουσιάζουν την παράσταση Mamma Mia!

Το πιο ευχάριστο, εμπορικό και σπιρτόζικο musical έρχεται από το πολυπληθές προχωρημένο τμήμα γυμνασίου – λυκείου να απογειώσει το κοινό, στη σκηνή του Θεάτρου Σοφούλη.

Λίγα λόγια για την παράσταση

Η Ντόνα εγκαθίσταται σε ένα ελληνικό νησί, όπου και καταφθάνει πολύς κόσμος για το γάμο της κόρης της μεταξύ των οποίων και οι τρεις υποψήφιοι πατέρες της κόρης που τους κάλεσε η ίδια διαβάζοντας κρυφά το ημερολόγιο της μητέρας της.

Χορός, τραγούδι, ερμηνείες, συγκίνηση, ο έρωτας, η χαρά , η φιλία, το γέλιο η ξεγνοιασιά της νιότης και η ελευθερία των διακοπών που σου προσφέρουν τα ελληνικά νησιά καταγράφονται και μεταφέρονται μέσα από το μοναδικό musical με τα θρυλικά τραγούδια των ABBA.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία: Παυλίνα Χαρέλα, Κρίτωνας Ζαχαριάδης

Μουσική διδασκαλία: Μαρίνα Χονδροματίδου

Χορογραφίες: Νίκη Τριανταφυλλίδου

Κοστούμια: Καλλιόπη Παπαδάκη, Μαρία Βόγλη

Σχεδιασμός Ήχων και Φώτων: Ανέστης Ατακτίδης

Παραγωγή: Σύλλογος Πολιτιστικής Ανάπτυξης Μακεδονίας Θράκης

Υπεύθυνη εργαστηρίων: Παυλίνα Χαρέλα

ΠΑΙΖΟΥΝ ΜΕ ΑΛΦΑΒΗΤΙΚΗ ΣΕΙΡΑ: Δανάη Βαβάτση, Κωνσταντίνος Γιώγλου, Ελισάβετ Γκαβακετασβίλι, Αναστασία Γκούμα, Έυη Κοσμίδου, Γιάννης Κωνσταντινίδης, Ελένη Κώστα, Βίκτωρ Μπιλιώνης, Κέλλυ Ποντίκη, Θεόδωρος Ριτζούλης, Δανάη Σάκκου, Μαρία Σμυρνόγλου, Δέσποινα Τερζόγλου, Κωνσταντίνος Τούμπας, Σμαράγδα Τσοπούλου