Κέντρο – Πυγολαμπίδες
Skip to content

Θεσσαλονίκη

Μουσείο Μακεδονικού Αγώνα – Τα πασχαλινά τμήματα

Από τη Μ. Δευτέρα μέχρι και τη Μ. Τετάρτη, το Μουσείο Μακεδονικού Αγώνα διοργανώνει τα καθιερωμένα βιωματικά εργαστήρια για παιδιά 5 – 10 ετών με πασχαλινές δραστηριότητες και εικαστικές δράσεις!

Τα εργαστήρια υλοποιούνται από την επιστημονική ομάδα του Μουσείου, στους χώρους του Μουσείου και στην αυλή του 43ου Δημοτικού σχολείου Θεσσαλονίκης. Τα παιδιά που συμμετέχουν στο πρόγραμμα θα γνωρίσουν τα έθιμα της πασχαλιάς στη Μακεδονία μέσα από τη ματιά γνωστών καλλιτεχνών και με στόχο την ανάπτυξη περιβαλλοντικής ευαισθητοποίησης σε μια εποχή του χρόνου που η αναγέννηση της φύσης συνδέεται με τη λαογραφία μας.

Μία σειρά από πολυθεματικές δράσεις περιμένει τους μικρούς μουσειόφιλους για να παρατηρήσουν κιναισθητικά γνωστά έργα τέχνης σε αντιπαραβολή με το σύγχρονο φυσικό περιβάλλον και την ιστορία της Θεσσαλονίκης στις αρχές του 20ου αιώνα.

Περιβαλλοντικοί περίπατοι, πειραματισμοί με πλαστικό υλικό, χρώματα και τεχνικές ζωγραφικής, γνωριμία με τα μακεδονίτικα έθιμα του Πάσχα, ψηφιακά παιχνίδια, κινητικές δράσεις στην αυλή και μουσική, όλα μαζί συνθέτουν ένα διαδραστικό εκπαιδευτικό πρόγραμμα ψυχαγωγίας που κεντρίζει το ενδιαφέρον των παιδιών! Σκοπός των εργαστηρίων του Μουσείου είναι να κινητοποιεί τη φαντασία και την κριτική σκέψη των παιδιών και να τους δίνει χρόνο και τις κατάλληλες παιδαγωγικές συνθήκες να αφουγκράζονται τις περιβαλλοντικές αλλαγές, τη σημασία της πολυπολιτισμικής ιστορίας της πόλης μας και να δημιουργούν τη δική τους, αναπτύσσοντας τις σύγχρονες δεξιότητες του 21ου αιώνα.

 

Επιστημονική επιμέλεια: Σταυρούλα Μαυρογένη, Καθηγήτρια Ιστορίας Τέχνης στον Βαλκανικό χώρο, ΠΑΜΑΚ – Διευθύντρια του ΚΕΜΙΤ, ΙΜΜΑ

Συντονισμός δράσεων: Αθηνά Παυλίδου, Φιλόλογος – Μουσειολόγος, Διευθύντρια του ΙΜΜΑ

Σχεδιασμός – Υλοποίηση προγράμματος: Κατερίνα Τζαβάρα, Εκπαιδευτικός MSc – Συγγραφέας, Υπεύθυνη Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων στο ΙΜΜΑ

Υπεύθυνοι μουσειακών δράσεων και υλικού: Βαγγέλης Κανσίζογλου, Ιστορικός – Βοηθός έρευνας στο ΙΜΜΑ – Ελένη Μαυρίδου, Ιστορικός στο ΙΜΜΑ 

 

Χρήσιμες Πληροφορίες

Από Μ. Δευτέρα  29 Απριλίου 2024 έως Μ. Τετάρτη  1 Μαΐου 2024

Ώρες: 9.00 – 14.00

Κόστος συμμετοχής: 45 ευρώ/παιδί (οι 3 μέρες)

Κόστος συμμετοχής για αδέρφια: 40 ευρώ/παιδί (οι 3 μέρες)

Πληροφορίες – Εγγραφές: 2310229778 – kemit.education@imma.edu.gr

Λόγω των περιορισμένων θέσεων, θα τηρηθεί αυστηρή σειρά προτεραιότητας.

Όπως και στα προηγούμενα εργαστήρια, το Μουσείο προσφέρει το πρωινό των παιδιών και όλα τα υλικά κατασκευών.

 

ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ: Παραστάσεις αφήγησης, παραμυθιών & μύθων από την Action art

Παραστάσεις αφήγησης παραμυθιού για μικρούς και μεγάλους;

Ναι! Γιατί το παραμύθι μεταδίδεται από το στόμα στην καρδιά και από  την καρδιά στο στόμα, μεταφέροντας ένα πολύτιμο μήνυμα σε όλους και στον καθένα  ξεχωριστά. Ένα μήνυμα που το υφαίνει από τα βάθη του χρόνου, συντροφεύοντας την ανθρωπότητα από τη γέννησή της.

Γιατί η ζωή έχει δυσκολίες και για να τις αντιμετωπίσει ο νέος άνθρωπος, το παιδί, ο ενήλικας  χρειάζεται συντροφικότητα και μαγεία. Γιατί η προφορικότητα, το παραμύθι υφαίνει σχέσεις.

Για αυτό δημιουργήθηκε μια σειρά παραστάσεων παραμυθιών, μύθων, θρύλων και παρουσιάζεται στο Θεατράκι της ΧΑΝΘ.

Το όραμα της Action Art είναι η διάδοση και προώθηση της Παγκόσμιας Άυλης Κληρονομιάς, της Προφορικής Παράδοσης, της Πολιτιστικής και Καλλιτεχνικής δημιουργίας. Παράγοντες καθοριστικοί για τη διατήρηση της προσωπικής πολιτιστικής ταυτότητας, την αποδοχή της πολιτιστικής πολυμορφίας, την ένταξη και την κοινωνική συνοχή, την ενεργή συμμετοχή στη δημόσια ζωή και στη διαμόρφωση του κοινωνικού και πολιτιστικού γίγνεσθαι.

Οι παραστάσεις έχουν ως επίκεντρο τις συναντήσεις των ανθρώπων, την επικοινωνία, την αλληλεπίδραση των γενεών μεταξύ τους, την ανταλλαγή πληροφοριών και εμπειριών, την  προσωπική ανέλιξη, τη συλλογική δημιουργική συνύπαρξη, την καλύτερη ποιότητα ζωής.

 

Πρόγραμμα παραστάσεων 2023 – 2024

Η μαγική βεντάλια, ο Ουατού και το φτερό του παπαγάλου

Πώς ξεφεύγουμε από τις φοβερές μάγισσες με τις μαγικές βεντάλιες; Ποιος βρήκε το φτερό του παπαγάλου;  Τι γίνεται όταν προσπαθούν να μας πάρουν τα όνειρα και την ελευθερία μας;

Αφήγηση: Ροδάνθη Δημητρέση
Τραγούδι: Έλσα Μουρατίδου

 

Το δάσος των Ξωτικών και το όνειρο του Γιάννη. (Χριστουγεννιάτικη παράσταση)

Παραμύθια και κάλαντα απ΄ όλο τον κόσμο για να γιορτάσουμε τις ημέρες των Χριστουγέννων. Παραμύθια  πλημμυρισμένα με το Πνεύμα των Χριστουγέννων, με νοήματα προσφοράς και αγάπης.

Αφήγηση: Ροδάνθη Δημητρέση
Τραγούδι:  Έλσα Μουρατίδου.
Μουσική: Ονούρ Σεντούρκ (σάζι,παντούρι)

 

Γιατί ο κόσμος έγινε έτσι κι όχι αλλιώς; Αφήγηση μύθων

Πώς δημιουργήθηκε ο κόσμος; Ποιος ήταν ο πιο σκανταλιάρης και περίεργος από τους θεούς; Πώς δημιουργήθηκαν τα νερά και τα δάση; Πώς δημιουργήθηκαν τ’  αστέρια; Ποιο ελάττωμα του ανθρώπου παραλίγο να οδηγήσει στην καταστροφή του κόσμου; Το γιατί και το πώς μέσα από τους μύθους που πλάσαμε για να κατανοήσουμε τη δύναμη, την ομορφιά, τη μαγεία της ύπαρξης και της φύσης.

Αφήγηση: Ροδάνθη Δημητρέση
Τραγούδι, φωνητικοί αυτοσχεδιασμοί: Γιούλα Μιχαήλ

 

Παραμύθια και μουσικές του κόσμου

Μια παράσταση με παραμύθια που ανήκουν στην Παγκόσμια Άυλη Κληρονομιά. Μια παράσταση, όπου η τέχνη της αφήγησης, της μουσικής και του τραγουδιού- της ερμηνείας, συναντώνται για να συνομιλήσουν και να υφάνουν το δικό τους παραμύθι.

Αφήγηση: Ροδάνθη Δημητρέση
Τραγούδι: Έλσα Μουρατίδου
Μουσική: Ονούρ Σεντούρκ (σάζι,παντούρι)

 

Ήχοι και Παραμύθια της μητέρας γης, των δένδρων, των νερών

Αφήγηση παραμυθιών, θρύλων, μύθων για τη φύση με παράλληλη πρωτότυπη  συνοδεία μουσικής. Μια διαδραστική παράσταση λόγου, ήχων, μουσικής  με υλικά της φύσης και ανακυκλώσιμα υλικά.

Η γη αφηγείται, λέει την ιστορία της. Η χελώνα πώς κατάφερε να βγάλει από τα βάθη των ωκεανών τη γη; Ποιος φύτεψε το πρώτο δέντρο; Το ταμπούρλο του βασιλιά των ουρανών ποιος το πήρε; Οι δράκοι υπήρχαν! Τα δάση κρύβουν θησαυρούς για ατρόμητα παιδιά! Αυτά και άλλα πολλά ιστορεί η μητέρα γη για τα πλάσματα που την κατοικούν!

Αφήγηση: Ροδάνθη Δημητρέση
Τραγούδι, φωνητικοί αυτοσχεδιασμοί: Γιούλα Μιχαήλ

 

 

Χρήσιμες Πληροφορίες

Παραστάσεις για σχολεία ή συλλόγους κάθε Παρασκευή πρωί κάνοντας κράτηση κατόπιν συνεννόησης στα τηλέφωνα της Χ.Α.Ν.Θ  231 600 1000 και στην Αction  Art www.action-art.gr , 2310 266857, 6977006272

Διάρκεια παράστασης: 60΄

απευθύνονται σε παιδιά νηπιαγωγείου, δημοτικού, γυμνασίου

Τιμή εισιτηρίου: 6€

ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ: Momus – Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης: Τα εκπαιδευτικά προγράμματα

 

Εκπαιδευτικά Προγράμματα για μαθητές Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης 

Από 22 Μαρτίου 2024 έως 31 Μαΐου 2024

 

Τέχνης παρ-ενέργεια

Το πρόγραμμα διερευνά τη σχέση της σύγχρονης τέχνης με τις κατακτήσεις της επιστήμης και της τεχνολογίας εστιάζοντας ιδιαίτερα στην παρουσία και την μετάπλαση των ποικίλων μορφών ενέργειας στο σύγχρονο έργο τέχνης.

Καλλιτέχνες όπως ο Γιάννης Κουνέλης, η Χρύσα (Chryssa), ο Γιάννης Μπουτέας, ο Στήβεν Αντωνάκος, οι Ζουμπούλης & Γραικού, ο Μπάμπης Βεκρής (Electros), ο Denis Oppenheim, ο Jean Tinguely, o Τάκης, η Λυδία Δαμπασίνα και ο Γιώργος Ζογγολόπουλος που ενσωματώνουν στη δομή των έργων τους την κινητική και ηλεκτρική ενέργεια, το φως, την υδροκίνηση, τον ήχο και τον μαγνητισμό, αξιοποιούνται ως όχημα για έναν πρώτο αναστοχασμό πάνω στη σχέση της καλλιτεχνικής δημιουργίας με τα μέσα που προσφέρει η κάθε εποχή.

Τη διαδρομή συμπληρώνουν έργα που μιλούν αμιγώς την ψηφιακή γλώσσα της εποχής τους (video, new media), αλλά και τα «Θορυβότανα», έξι κινητικά – ηχητικά γλυπτά του Νίκου Τσινίκα, Ομότιμου Καθηγητή του Τμήματος Αρχιτεκτόνων Α.Π.Θ.

Οι μαθητές μέσω των κατάλληλων ερωταποκρίσεων και δραστηριοτήτων στοχάζονται πάνω στα χαρακτηριστικά του σύγχρονου αστικού περιβάλλοντος, των βιομηχανοποιημένων αντικειμένων και των ενεργοβόρων διαδικασιών παραγωγής τους, ενώ σχολιάζουν τα δικά τους βιώματα από την κυριαρχία του οπτικού πολιτισμού και διατυπώνουν εκτιμήσεις για το μέλλον της τέχνης στην εποχή της τεχνητής νοημοσύνης.

Το πρόγραμμα που υιοθετεί μια διαθεματική προσέγγιση και συνδυάζει την τέχνη με τις επιστήμες, ολοκληρώνεται με τη συμμετοχή των μαθητών σε ένα δημιουργικό εργαστήριο, όπου πειραματίζονται με το εικαστικό «λεξιλόγιο» και τη λειτουργία επιλεγμένων έργων, αφήνοντας την ενέργεια να ρεύσει και να αποκτήσει πρωταγωνιστικό ρόλο!

Ηλικίες: 13 – 18 ετών

 

Eye spy

Με τίτλο εμπνευσμένο από το Βικτωριανό παιδικό παιχνίδι «I spy with my little eye», όπου όποιος αναφωνεί τη φράση αυτή έχει «βάλει στο μάτι» ένα αντικείμενο που οι υπόλοιποι προσπαθούν να μαντέψουν, το πρόγραμμα περιλαμβάνει διαδραστική περιήγηση με τη βοήθεια βοηθητικών κουτιών (kits) που περιέχουν ποικιλία υλικών και αντικειμένων. Οι μαθητές μέσω της επαφής τους με το περιεχόμενο των κουτιών καλούνται να ανακαλύψουν οπτικές αλληλουχίες και συνδέσεις φαινομενικά τυχαίων αντικειμένων με έργα της μόνιμης συλλογής του μουσείου.

Υιοθετώντας μια προσέγγιση που ενεργοποιεί πολλαπλά τις αισθήσεις των μαθητών, ακριβώς όπως και η πλούσια γλώσσα των μέσων έκφρασης στη σύγχρονη τέχνη, το «Eye Spy» βοηθάει, ώστε τα έργα να διερευνηθούν σε όλες τους τις διαστάσεις, από τα κατασκευαστικά τους χαρακτηριστικά μέχρι τον κοινωνικό σχολιασμό που επιδιώκουν. Ταυτόχρονα προωθεί την πρωτοβουλία και την αλληλεπίδραση, πυροδοτεί γόνιμες συζητήσεις γύρω από την τέχνη και ενεργοποιεί συγχρόνως τη λογική και τη φαντασία προσφέροντας ένα δημιουργικό πεδίο ακόμα και για τις πιο απρόβλεπτες νοηματικές συνδέσεις. Απευθύνεται σε όλες τις βαθμίδες της δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης με έμφαση κυρίως σε μαθητές Γυμνασίου.

Ηλικίες: 13 – 16 ετών

 

Γλυπτά στην αυλή!

Το πρόγραμμα αξιοποιεί τα έργα που εκτίθενται στον υπαίθριο χώρο του μουσείου με σκοπό την εξοικείωση των μαθητών με τη σύγχρονη γλυπτική, τη διερεύνηση της σχέσης γλυπτικής – αρχιτεκτονικής και τέχνης – περιβάλλοντος, αλλά και τον στοχασμό γύρω από τις ποιότητες του σύγχρονου αστικού τοπίου.

Μέσω ενός παιχνιδιού οπτικής ταύτισης και στοχευμένων ερωτήσεων που δίνονται στους μαθητές σε εκτυπωμένες καρτέλες, αυτοί παρατηρούν, ανακαλύπτουν, διερευνούν, κάνουν αναλογίες, αγγίζουν και τελικά μοιράζονται τις σκέψεις τους γύρω από την τέχνη στον δημόσιο χώρο.

Το πρόγραμμα συνθέτουν έργα των: Φιλόλαου Τλούπα, Γιώργου Ζογγολόπουλου, Κώστα Κουλεντιανού, Κλέαρχου Λουκόπουλου, Κορνήλιου Γραμμένου, Marc Charpin, Δημήτρη Αληθεινού, Στήβεν Αντωνάκου.

 

Σχεδιασμός – υλοποίηση: 

Χριστίνα Μαβίνη, Αρχαιολόγος – μουσειολόγος, Επιμελήτρια Εκπαίδευσης MOMus

Έφη Σκυλίτση, Θεωρητικός της Τέχνης – εικαστικός

Λέα Καββαδία, Γραφίστρια – εικαστικός

 

Συναντήσεις μιας γραμμής και μιας γωνίας!

Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα για Δ’, Ε’, ΣΤ’ Δημοτικού

Έως 15 Ιουνίου 2024 

Συζήτηση με αφορμή τα έργα του Κώστα Κουλεντιανού (λιθογραφίες, κολάζ, γλυπτά) που ανήκουν στην μόνιμη συλλογή του Μουσείου. Το έργο του Κουλεντιανού, μοιάζει με μια σπουδή πάνω στην ύλη, τη φόρμα, και την διαλεκτικη τους σχέση με τον χώρο και την δημιουργική διαδικασία. Μέσα από τη χρήση υλικών όπως χαρτόνια, χρώματα και λεπτές επιφάνειες αφρολέξ, τα παιδιά θα δημιουργήσουν γεωμετρικά σχήματα και θα προσπαθήσουν να διερευνήσουν τις βασικές αρχές της σύνθεσης, όπως η αρμονία και ο ρυθμός. Φόρμες και χρώματα, χώρος και συναίσθημα, γίνονται τα εργαλεία, για να εξερευνήσουν οι μαθητές τους τρόπους που περιγράμματα και γεμάτα σχήματα μπορούν να δημιουργήσουν αφαιρετικές συνθέσεις, αφηγήσεις.

Στο εργαστήριο εξαντλούνται οι δυνατότητες των υλικών, σχεδιάζοντας, κόβοντας και τσακίζοντας πολύχρωμα χαρτόνια. Πειραματίζονται είτε σε δύο είτε σε τρεις διαστάσεις, συνθέτουν και ανασυνθέτουν πολύχρωμα σχήματα, σε λευκό ή μαύρο φόντο. Διερευνούν τη δυνατότητα χρήσης γεωμετρικών σχημάτων που δημιουργήθηκαν τυχαία, προσθέτοντάς τα στη σύνθεση. Επίσης, διερευνούν πώς φόρμες με το ίδιο χρώμα, συνθέτουν μεγάλα σχήματα και πώς μεγάλες φόρμες με ενιαίο χρώμα μπορούν να “σπάσουν” σε πολλά μικρότερα γεωμετρικά σχήματα.

 

 

Χωρίς σβήστρα

Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα για Νηπιαγωγείο, Α’, Β’ & Γ’ Δημοτικού

Έως 15 Ιουνίου 2024

Το έργο του Otto Zitko δημιουργήθηκε το 2003 στο MOMus – Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και έκτοτε αποτελεί συστατικό και μόνιμο στοιχείο του χώρου. Πορτοκαλί και κόκκινες γραμμές, ταξιδεύουν στους τοίχους, σκαρφαλώνουν μέχρι το ταβάνι, περικυκλώνουν το παράθυρο, δημιουργούν διαδρομές και αφηγούνται ιστορίες. Ξαναγράφουν την αρχιτεκτονική του χώρου, χωρίς να υπάρχει λάθος και σωστό, χωρίς διόρθωση. Λειτουργούν σαν χάρτης, μουσική παρτιτούρα ή χορογραφία.

Μέσα από την εξερεύνηση, την παρατήρηση και την συλλογική ερμηνεία του έργου, τα παιδιά πειραματίζονται με γραμμές και διαφορετικά υλικά, δοκιμάζουν εικαστικές και κινητικές δραστηριότητες, δημιουργούν χάρτες και διαδρομές στον χώρο με το σώμα ή τη χειρονομία και απαντούν στο ερώτημα “μα καλά, είναι τέχνη τώρα αυτό;”.

 

Χρήσιμες Πληροφορίες για όλα τα προγράμματα

Διάρκεια: περίπου από 70 – 80 λεπτά

Τα γκρουπ διαμορφώνονται έως 25 άτομα ανά εκπαιδευτικό πρόγραμμα

Εισιτήρια και ακυρώσεις 

Κόστος συμμετοχής: 2 ευρώ/άτομο

Τα ομαδικά εισιτήρια εκδίδονται στην είσοδο του μουσείου

Η είσοδος των εκπαιδευτικών & συνοδών είναι δωρεάν, όπως και η είσοδος των ειδικών και διαπολιτισμικών σχολείων, σχολείων δεύτερης ευκαιρίας και ευαίσθητων κοινωνικά ομάδων.

Σε περίπτωση ακύρωσης της επίσκεψης παρακαλείστε για την έγκαιρη ενημέρωση.

Κρατήσεις: 

Τηλέφωνο για Ραντεβού: 2310 240002/ εσωτερικό 20

e-mail: ath.eleni@momus.gr, elenaviseri@momus.gr

Ωράριο λειτουργίας μουσείου: Τρίτη – Κυριακή 10.00 – 18.00, Πέμπτη 12.00 – 20.00

 

Αν είστε εκπαιδευτικός και θέλετε να προγραμματίσετε ένα εξειδικευμένο πρόγραμμα, μπορείτε να επισκεφτείτε (κατόπιν συνεννόησης), να δείτε την έκθεση και να συζητήσετε με τους υπεύθυνους επί τόπου το εκπαιδευτικό πρόγραμμα και τις ιδιαιτερότητες της ομάδας σας. Αν θέλετε να πραγματοποιήσετε το δικό σας πρόγραμμα, θα πρέπει να κάνετε τηλεφωνική κράτηση του χώρου. Σε κάθε περίπτωση ο/η συνοδός εκπαιδευτικός είναι υπεύθυνος/η για την ασφάλεια των μελών της ομάδας ως προς την προσωπική τους ακεραιότητα και ως προς τη σχέση τους με την ασφάλεια των εκθεμάτων και την τήρηση των κανόνων συμπεριφοράς μέσα στον μουσειακό χώρο. Το μουσείο δε δέχεται τάξεις ανηλίκων χωρίς τη συνοδεία των υπεύθυνων εκπαιδευτικών σε όλη τη διάρκεια της επίσκεψης στον εκάστοτε χώρο.

Μαζί Δημιουργούμε Μοναδικές Στιγμές

«Τα παραμύθια είναι κάτι παραπάνω από αληθινά: όχι επειδή μας λένε ότι υπάρχουν δράκοι, αλλά επειδή μας λένε ότι οι δράκοι μπορούν να νικηθούν»  Νιλ Γκέιμαν

 

“Τι να κάνω με το παιδί μου όταν βαριέται; Πώς μπορούμε να περνάμε και οι δυο καλά στον ελάχιστο ίσως ελεύθερο χρόνο μας; Πώς μπορούμε να ανακαλύψουμε περισσότερα πράγματα ο ένας για τον άλλον;” είναι μερικές από τις  συνηθισμένες ερωτήσεις που ακούγονται από τους γονείς.

Για τον λόγο αυτό η ομάδα Action Art σχεδίασε μια σειρά βιωματικών συναντήσεων γονέων – παιδιών, οι οποίες δημιουργούν έναν πρωτότυπο «χώρο» συνάντησης των δύο, όπου τους δίνεται η δυνατότητα μιας κοινής δημιουργικότητας, με τον καθένα να βρίσκει εκεί μέσα τη θέση του.

Η δημιουργικότητα επιτρέπει να αντιμετωπίζουν πιο εύκολα τις προκλήσεις στη ζωή και η φαντασία επιτρέπει να χτίσουν και να αναπτύξουν κοινωνικές δεξιότητες. Η ικανότητα για να αξιοποιήσουν τα δύο βασικά αυτά στοιχεία που συμβάλλουν στην προσωπική εξέλιξη του ανθρώπου, είναι δυνατόν να αποκτηθεί μέσα από καθοδήγηση και εργαλεία εξάσκησης που μπορούν στη συνέχεια να πάρουν μαζί τους.

Μαζί θα περπατήσουν στα μονοπάτια της σοφίας και της μαγείας των παραμυθιών. Για να (ξανα)ανακαλύψουν ο ένας τον άλλον μέσα από διαφορετικούς τρόπους έκφρασης: την αφήγηση, τη δημιουργική έκφραση, το μοίρασμα των σκέψεων, των συναισθημάτων, την ανταλλαγή ιδεών, τη συνεργασία, την ισότιμη συμμετοχή στην ευχαρίστηση. Σε 4 βιωματικές συναντήσεις θα ανακαλύψουν την ευχαρίστηση να εμπλέκονται στο παιχνίδι της δημιουργικότητας, του πειραματισμού, της διασκέδασης.

 

Συντονίστριες

  • H Ροδάνθη Δημητρέση, αφηγήτρια, εικαστικός, παιδαγωγός, εκπαιδεύτρια ενηλίκων με πολύχρονη εμπειρία ως εισηγήτρια  στην εκπαίδευση ομάδων  ενηλίκων, εφήβων, παιδιών στην τέχνη της αφήγησης , στην αναπαραγωγή λόγου, στη διεύρυνση της φαντασίας και της αισθητηριακής αντίληψης ,στη δραματική και εικαστική έκφραση- ατομική και ομαδική-  μέσα από τη σύγχρονη τέχνη  και τις διαφορετικές μορφές της. Δείτε το βιογραφικό της ΕΔΩ.
  • Η Μαρία Ορφανίδου, ψυχολόγος-παιδοψυχολόγος, με ειδίκευση στην Παιγνιοθεραπεία.  Εφαρμόζει προγράμματα  συναισθηματικής αγωγής, διαχείρισης άγχους για παιδιά, εφήβους και ενήλικες. Εισηγήτρια βιωματικών σεμιναρίων Ενάντια στη Βία για γονείς. Συνεχή εκπαίδευση στην εικαστική ψυχοθεραπεία, στο θεατρικό παιχνίδι, στην αφήγηση.

Την οργάνωση της υλοποίησης του προγράμματος έχει η Action Art .

 

Γιατί να συμμετέχετε στις συναντήσεις αυτές

  1. να δημιουργήσετε διασκεδαστικές και εκπληκτικές συνδέσεις με τα παιδιά σας μέσω των ανακαλύψεων που θα κάνετε μαζί
  2. να επιτρέψετε στον εαυτό σας να ακολουθήσει τον ενθουσιασμό του παιδιού σας και να μοιραστείτε ευχάριστους πειραματισμούς όπου δεν υπάρχουν λάθη παρά μόνο δημιουργία
  3. να διευρύνετε γονείς και παιδιά την αισθητηριακή σας αντίληψη συνδεόμενοι με τις αισθήσεις, το σώμα, τα συναισθήματα, τη φαντασία και τη δημιουργικότητά.  Να αναπτύξετε την ενεργητική ακρόαση
  4. να αναπτύξουν τα παιδιά την ικανότητα να εκφράζουν με λέξεις αυτά που συμβαίνουν στα ίδια και το περιβάλλον τους. Να κατανοήσουν καλύτερα τα συναισθήματά τους ακούγοντας ιστορίες
  5. να νιώσετε μικροί και μεγάλοι τη μαγεία των ιστοριών και της δημιουργικότητας γιατί η ζωή χρειάζεται μαγεία και συντροφικότητα

 

Σε αυτό το δημιουργικό ταξίδι η Ροδάνθη Δημητρέση και η Μαρία Ορφανίδου θα σας συνοδεύσουν και θα σας δείξουν τον δρόμο για να ανακαλύψετε τη δική σας δημιουργικότητα  γονέας και παιδί, ξεχωριστά. Να βιώσετε και  να εμπνευστείτε  τρόπους για να την «ξεκλειδώνετε» ώστε να την έχετε σύμμαχο ο καθένας στην καθημερινή σας ζωή.

 

Περιεχόμενο Συναντήσεων

Κάθε συνάντηση θα διαπραγματεύεται ένα  διαφορετικό θέμα το οποίο θα προσεγγίζεται μέσα από τον προστατευμένο λόγο και τη μαγική σοφία επιλεγμένου παραμυθιού. Η αφήγηση θα αποτελέσει πηγή έμπνευσης, για τη λεκτική έκφραση των πραγμάτων και συναισθημάτων, την αναπαραγωγή λόγου και τη μη λεκτική έκφραση μέσα από τα υλικά και τις διαφορετικές μορφές τέχνης (κολλάζ, ζωγραφική, πηλός, κατασκευές, performance εικονογράφηση, μαριονέτες, αυτοσχεδιασμό, κίνηση). Τα παραμύθια που επιλέγονται ανήκουν στην Παγκόσμια Άυλη Κληρονομιά.

Ποια είναι τα θέματα:

  • Η αγάπη άνευ όρων. Τι χρειάζεται για να νιώσουμε αποδεκτοί από τους άλλους; Παιδιά και γονείς μιλούν για τον πιο δυνατό δεσμό αυτής της αγάπης μεταξύ τους που είναι αδιαπραγμάτευτη και άνευ όρων.
  • Εντός ορίων. Στη σχέση γονέα και παιδιού η αγάπη είναι άνευ όρων αλλά εντός ορίων γιατί: η αγάπη επιτρέπει, η αγάπη περιμένει, η αγάπη νοσταλγεί, η αγάπη το φόβο διώχνει.
  • Τι είναι ο φόβος; Υπάρχει πραγματικά ή είναι μόνο στο μυαλό μας;  Σ’ αυτό και σ’ άλλα ερωτήματα θα αναζητηθούν απαντήσεις για τους φόβους και τις φοβίες και ό,τι άλλο μπορεί να γεμίζει το μυαλό των παιδιών και των μεγάλων με ανησυχία, πίεση και άγχος.
  • Είμαι υπέροχος! Είμαι υπέροχη!  Το θάρρος και η δύναμη κρύβονται μέσα μου, για τα μικρά και τα μεγάλα πράγματα τούτου του κόσμου.

 

 

Χρήσιμες Πληροφορίες 

Ο κύκλος των 4 συναντήσεων θα πραγματοποιηθεί ημέρα Κυριακή, τις ημερομηνίες 21 & 28 Απριλίου, 19 & 26 Μαΐου.

Ώρα: 10.30 – 12.30

Hλικίες: 6 – 10 ετών

Διάρκεια: Η κάθε συνάντηση διαρκεί 2 ώρες.

Κόστος Συμμετοχής: 

  • 160 ευρώ για όλο τον κύκλο, για ένα γονέα & ένα παιδί.
  • 180 ευρώ για όλο τον κύκλο, για ένα γονέα και δύο παιδιά.
  • Για την ευρύτερη συμμετοχή μια οικογένειας η τιμή ρυθμίζεται κατόπιν συνεννόησης.

Μπορείτε να επικοινωνήσετε για να κλείσετε θέση στο τηλ.: 2310 266857 και στο e mail:info@action-art.gr

Ολυμπιακό Μουσείο – Τμήματα εκπαίδευσης & επιμόρφωσης

Τα Νέα “Εκπαιδευτικά Εργαστήρια του Ολυμπιακού Μουσείου” ταξιδεύουν τα παιδιά στον κόσμο της γνώσης, του πειραματισμού και της εξερεύνησης, με τις δημιουργικές και ανανεωμένες συναντήσεις τους!

Το Ολυμπιακό Μουσείο υποδέχεται τον Β΄ κύκλο του Εκπαιδευτικού Εργαστηρίου Μαγειρικής και Υγιεινής Διατροφής για παιδιά ηλικίας 6 – 12 ετών. Το πρόγραμμα θα πραγματοποιηθεί από 4 Φεβρουαρίου έως 1 Ιουνίου, σε 14 συναντήσεις.

 

Μαγειρική και Υγιεινή Διατροφή

Ο έμπειρος σεφ-παιδαγωγός του Ολυμπιακού Μουσείου καλωσορίζει τα παιδιά για τις πιο δημιουργικές μαγειρικές περιπέτειες της πόλης. Στην ειδικά σχεδιασμένη, πλήρως εξοπλισμένη και απόλυτα ασφαλή κουζίνα του Μουσείου, τα παιδιά ανακαλύπτουν, πειραματίζονται και μαγειρεύουν νόστιμες, αλλά πάντα υγιεινές, γλυκές και αλμυρές συνταγές από τη Γαλλία, τη χώρα που θα διεξαχθούν οι Ολυμπιακοί Αγώνες του 2024. Εξειδικευμένοι εκπαιδευτές είναι έτοιμοι να τα καλωσορίσουν με σκοπό να ζήσουν μαζί μια συναρπαστική περιπέτεια γεύσης και φαντασίας.

 

Θεατρικό Παιχνίδι

Η συλλογή του Ολυμπιακού Μουσείου Θεσσαλονίκης γίνεται πηγή έμπνευσης, δράσης και ανακάλυψης στις συναντήσεις του Νέου “Εργαστηρίου Θεατρικού Παιχνιδιού”. Τα εκθέματα και οι μεγάλες στιγμές της Ολυμπιακής ιστορίας σε συνδυασμό με γρίφους και παιχνίδια εξερεύνησης που εξάπτουν τη φαντασία, δίνουν το έναυσμα για έκφραση και δημιουργία μέσα από θεατρικές ασκήσεις, κουκλοθέατρο, θεατρικό παιχνίδι, μουσική, χορό και εικαστικές δημιουργίες.

 

Χρήσιμες Πληροφορίες

Ηλικίες: 6 – 12 ετών

Ώρα: 10:00 – 12:00

Διάρκεια εκπαιδευτικών εργαστηρίων β’ κύκλου: 04/02/24 – 01/06/24)

Πληροφορίες / Εγγραφές: Τμήμα Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων Ολυμπιακού Μουσείου

Τ. 2310968531 και στην ηλεκτρονική διεύθυνση: edu1@olympicmuseum.org.gr

Οι εγγραφές ξεκίνησαν! Λάβετε Θέσεις!

Galileo Galilei Generation – Τα χριστουγεννιάτικα τμήματα

Christmas Winter Camp & Study Camp – εβδομαδιαίο project με 2 περιόδους

Εξορμήσεις – Ξένες Γλώσσες – Χριστουγεννιάτικες Δραστηριότητες

Από 27/12/23 έως 29/12/23  Christmas Winter Camp

Από 03/01/24 έως 05/01/24 Christmas Study Camp

 

Αμέσως μόλις κλείσουν τα σχολεία, το Galileo Galilei Generation ανοίγει τις πόρτες του για ένα άκρως μαγικό και Χριστουγεννιάτικο camp που επιφυλάσσει πολλές και αξέχαστες εμπειρίες σε ένα ασφαλές περιβάλλον.

Το πρόγραμμα για τους μικρούς φίλους που θα συμμετέχουν είναι ποικίλο και περιλαμβάνει:

  • εκμάθηση ξένων γλωσσών
  • επίσκεψη σε Χριστουγεννιάτικο Θεματικό Πάρκο
  • χριστουγεννιάτικα Escape Rooms
  • master Chef με υγιεινές χριστουγεννιάτικες επιλογές με τη βοήθεια διατροφολόγου
  • crafts με τον εικαστικό Σωτήρη Αντωνιάδη
  • δημιουργική απασχόληση και
  • εξειδικευμένα μαθήματα για ενίσχυση της γλώσσας

 

Έφτασε η στιγμή τα παιδιά να γευτούν μαζί μία μοναδική εμπειρία περιπέτειας, δράσης και γνώσης με αφετηρία το κέντρο της Θεσσαλονίκης, όπως και να συμμετέχουν σε εξορμήσεις σε θεματικά πάρκα και hunting games στο στολισμένο κέντρο της πόλης.

Η πρώτη εβδομάδα ξεκινάει με ρομποτική με θέμα τα ξωτικά του Αη-Βασίλη και την αποστολή δώρων, χριστουγεννιάτικα Hunting Games & Master Chef με υγιεινές συνταγές χριστουγεννιάτικων γλυκισμάτων, διάβασμα και δραματοποίηση χριστουγεννιάτικων κλασσικών ιστοριών αλλά και επίσκεψη σε θεματικό πάρκο.

Όσον αφορά τη δεύτερη εβδομάδα, η μαγεία των Χριστουγέννων παραμένει με μία δόση μελέτης, καθώς τα παιδιά θα επικεντρωθούν σε μαθήματα γλώσσας για την ενίσχυσή της μετά το πέρας των διακοπών μέσα από στοχευμένες δραστηριότητες ακουστικών, προφορικής εξάσκησης, κατανόησης κειμένων σχετικών με το πνεύμα των Χριστουγέννων και δημιουργικής γραφής χωρίς ωστόσο να απουσιάζουν τα παιχνίδια και η χαρά.

 

Συνοπτικά τι θα συμβεί κατά τη διάρκεια των Winter Camps:

  • ️Christmas Hunting Games στο στολισμένο κέντρο της πόλης
  • Ρομποτική με θέμα τα ξωτικά του Αη-Βασίλη
  • Γλυπτική με τον Εικαστικό Σωτήρη Αντωνιάδη
  • Επίσκεψη σε θεματικό πάρκο
  • Workshop δημιουργικής γραφής
  • ️Language Boost με εξειδικευμένες δραστηριότητες ακουστικών και κατανόησης γραπτού λόγου

 

Χρήσιμες Πληροφορίες

Από 27/12/23 έως 29/12/23  Christmas Winter Camp

Από 03/01/24 έως 05/01/24 Christmas Study Camp

Ωράριο: από τις 8.00 έως τις 14.00 ή 8.00 έως τις 16.00

Προσφορά για εγγραφές έως 20/12/23  -20%!

Early Offer: Από 100€ στα 80€

*Δεν συμπεριλαμβάνονται οι είσοδοι στα πάρκα

Τηλέφωνο επικοινωνίας: 2310282811 & 2310263876

e-mail: galileogalileigeneration@gmail.com

 

ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ: Ο Πέτρος και ο Λύκος από την Κ.Ο.Θ.

Μουσικό παραμύθι του Σεργκέι Προκόφιεφ

Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης παρουσιάζει στο νέο της εκπαιδευτικό πρόγραμμα το δημοφιλέστερο ίσως μουσικό παραμύθι στην ιστορία της κλασσικής μουσικής εργογραφίας. Το μουσικό παραμύθι ‘Ο Πέτρος και ο Λύκος’ γράφτηκε από τον σπουδαίο Ρώσο συνθέτη Σεργκέι Προκόφιεφ με σκοπό να διδάξει τα παιδιά σχετικά με το χαρακτήρα και τη χρήση των οργάνων της συμφωνικής ορχήστρας και να τα εξοικειώσει με αυτά αντιστοιχώντας κάθε χαρακτήρα του παραμυθιού με κάποιο συγκεκριμένο μουσικό όργανο. Καθώς οι χαρακτήρες του παραμυθιού αλληλεπιδρούν, συνδυάζονται αντίστοιχα και τα όργανα της ορχήστρας μέσα από την αριστοτεχνική γραφή του Προκόφιεβ.

Η Κ.Ο.Θ. θα παρουσιάσει την σπουδαία αυτή μουσική ιστορία μαζί με πρωτότυπη εικονογράφηση σε συνεργασία με τo “The Comic- con”.

 

Λίγα λόγια για την παράσταση

Στην ιστορία του παραμυθιού, ο Πέτρος ζει στο σπίτι του παππού του στο δάσος και ως γενναίος νέος δεν φοβάται καθόλου τους κακούς λύκους. Αγνοώντας τις προειδοποιήσεις του παππού του τα βάζει με το λύκο, τον οποίο αιχμαλωτίζει με τη βοήθεια ενός πουλιού. Η γάτα (κλαρινέτο), η πάπια (όμποε), το πουλί (φλάουτο), ο παππούς (φαγκότο), οι κυνηγοί (πνευστά-κρουστά), ο λύκος (κόρνα) και ο Πέτρος (έγχορδα) πρωταγωνιστούν σε αυτή την πολυαγαπημένη ιστορία και διδάσκουν ευχάριστα, μαζί με τα ηχοχρώματα των αντίστοιχων οργάνων.

 

Ταυτότητα παράστασης

Διεύθυνση ορχήστρας: Μιχάλης Οικονόμου
Αφήγηση: Ανθή Σαββάκη
Εικονογράφηση/εικαστική επιμέλεια: Μανώλης Φραγγίδης
Μετάφραση κειμένου: Νίκος Κυριακού

Το πρόγραμμα γίνεται σε συνεργασία με τo Thessaloniki Comic Convention «The Comic Con».

 

Χρήσιμες Πληροφορίες

Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα απευθύνεται στο σύνολο της Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης, νηπιαγωγεία και δημοτικά σχολεία.

Θα λάβει χώρα στην Αίθουσα Τελετών του Α.Π.Θ. τις ημερομηνίες:

  • Τετάρτη 17 Ιανουαρίου 2024, ώρα 11:30
  • Πέμπτη 18 Ιανουαρίου 2024, ώρα 10:00
  • Πέμπτη 18 Ιανουαρίου 2024, ώρα 11:30
  • Παρασκευή 19 Ιανουαρίου 2024, ώρα 10:00
  • Παρασκευή 19 Ιανουαρίου 2024, ώρα 11:30

Κόστος εισιτηρίου ανά μαθητή: πέντε (5) ευρώ
Εκπαιδευτικοί: δωρεάν

Διάρκεια Προγράμματος: 35 λεπτά

Πληροφορίες για το πρόγραμμα: schools@tsso.gr
Κρατήσεις στο εκδοτήριο της Κ.Ο.Θ. : 2310236990

 

Το μουσικό παραμύθι θα παρουσιαστεί στις 20 Ιανουαρίου για οικογένειες.

Δείτε πληροφορίες ΕΔΩ.

Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες – Τα τμήματα κίνησης

Oι εβδομαδιαίες δραστηριότητες στις Μπαλαρίνες προσφέρουν ένα καταφύγιο όπου η αγάπη των παιδιών για το διάβασμα και τη δημιουργικότητα μπορεί να ανθίσει.

Playful Movement

Η Ειρήνη Καλογηρά (πτυχιούχος φιλοσοφίας και παιδαγωγικής ΑΠΘ και καθηγήτρια χορού) φέρνει στις Μπαλαρίνες το Playful Movement, τη δική της οπτική πάνω στη δημιουργική κίνηση για παιδιά νηπιακής και προσχολικής ηλικίας.

Κάθε Τρίτη 

Ώρα: 17.30 – 18.30

Ηλικίες: 3 – 5 ετών

Κόστος: 35 ευρώ το μήνα ή 12 ευρώ τη φορά

Baby Yoga

Η μεταγεννητική yoga σε συνδυασμό με τη βρεφική αποτελεί έναν εξαιρετικά ευχάριστο τρόπο επικοινωνίας των γονιών με τα μωρά τους, ενισχύοντας τον συναισθηματικό δεσμό που δημιουργείται σε αυτή την περίοδο.

Μέσα σ’ ένα κλίμα χαράς, τραγουδιού και μοιράσματος με σεβασμό στα όρια και τις επιθυμίες του καθενός, τα μωρά απολαμβάνουν από τον γονέα τους απαλό μασάζ, ασκήσεις ευλυγισίας και ενδυνάμωσης, κινήσεις που ενθαρρύνουν την ανάπτυξη και την ισορροπία ενώ ταυτόχρονα οι μαμάδες, με παιχνιδιάρικη διάθεση δοκιμάζουν ασκήσεις που εστιάζουν στο «κλείσιμο» του σώματος μετά τη γέννα.

Υπεύθυνη ομάδας: Μαρία Χαρέλα

Κάθε Τετάρτη 

Ώρα: 11.00 – 12.00

Ηλικίες: 3 μηνών έως το μπουσούλημα

Κόστος: 12€/φορά ή 40€/μήνα

Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες – Τα επιμορφωτικά τμήματα

Oι εβδομαδιαίες δραστηριότητες στις Μπαλαρίνες προσφέρουν ένα καταφύγιο όπου η αγάπη των παιδιών για το διάβασμα και τη δημιουργικότητα μπορεί να ανθίσει.

Αρχιτεκτονική για παιδιά

Ποιος σχεδίασε τον πύργο που ζει η πριγκίπισσα Ραπουνζέλ; Ποιος το σπιτάκι του Δία, του σκύλου του Γιάννη; Την κουζίνα της γιαγιάς της Κοκκινοσκουφίτσας; Το δωμάτιο του Κοντορεβιθούλη και το σαλόνι των επτά νάνων και της Χιονάτης;

Ποια ήταν τα εργαλεία τους; Το εργαστήριο αυτό έχει θέατρο, παραμύθια και το μαγικό πράγμα που λέγεται Αρχιτεκτονική.

Με οδηγό και εμψυχώτρια την αρχιτέκτονα, ηθοποιό και θεατροπαιδαγωγό Άννα Μαντά (Annou Mnt), τα παιδιά θα εξερευνήσουν τις τρεις διαστάσεις και ποια είναι η διαδικασία να δει κανείς μπροστά του αυτό που κάποια στιγμή φαντάστηκε και ζωγράφισε σε ένα χαρτί.

Κάθε Πέμπτη 

Ηλικίες: παιδιά Α/Β/Γ δημοτικού

Ώρα: 17. 30 – 19.00

Κόστος: 40 ευρώ το μήνα ή 12 ευρώ τη φορά

Pre school

Πρωινά μαθήματα μαζί με γονείς – φροντιστές. Μια φορά την εβδομάδα συναντιούνται στις μπαλαρίνες, χορεύουν, τραγουδούν, παίζουν και γνωρίζουν τον εαυτό τους και τους άλλους μέσα από πολλές διαφορετικές δραστηριότητες.

Σκοπός των μαθημάτων αυτών είναι μια φιλική προσομοίωση του παιδικού σταθμού. Έτσι, σε κάθε συνάντηση θα υπάρχουν οργανωμένες δραστηριότητες που θα συστήνουν στους νεαρούς και νεαρές μαθητές και μαθήτριες την έννοια της ομάδας, της συλλογικότητας, την τήρηση του προγράμματος. Μέσα σε αυτό το ασφαλές περιβάλλον θα μπορέσουν να ενεργοποιήσουν την αυτορρύθμιση και την αυτονομία ώστε όταν φτάσουν σε κάποιο νέο σχολικό περιβάλλον θα είναι πλέον έτοιμοι και γεμάτοι αυτοπεποίθηση.

Υπεύθυνη ομάδας η εκπαιδευτικός Νατάσα Μισαηλίδου

Κάθε Παρασκευή 

Ώρα: 10.30 – 12.30

Ηλικίες: 1,5 – 3 ετών

Κόστος: 40 ευρώ το μήνα ή 12 ευρώ τη φορά

Stem

Θέλετε να φτιάξετε έναν γερανό και να τον κάνετε να κινηθεί; Θέλετε να κατασκευάσετε τα δικά σας οχήματα; Τα δικά σας παιχνίδια;

Η ομάδα του STEM –  STEM Education Θεσσαλονίκη έρχεται στις Μπαλαρίνες για να δείξει τη μαγεία και την αξία της ρομποτικής.

Κάθε Παρασκευή 

Ώρα: 17.15 – 18.15

Ηλικίες: Νήπια

Κόστος 40 ευρώ το μήνα ή 12 ευρώ τη φορά

Κάθε Παρασκευή 

Ώρα: 18.30 – 19.30

Ηλικίες: Α’,Β’, Γ’ δημοτικού

Κόστος 40 ευρώ το μήνα ή 12 ευρώ τη φορά

Έτσι κάνουν οι μπαλαρίνες – Τα καλλιτεχνικά τμήματα

Oι εβδομαδιαίες δραστηριότητες στις Μπαλαρίνες προσφέρουν ένα καταφύγιο, όπου η αγάπη των παιδιών για το διάβασμα και τη δημιουργικότητα μπορεί να ανθίσει.

Θεατρικό παιχνίδι για βρεφική και μεταβρεφική ηλικία

Η ηθοποιός και θεατροπαιδαγωγός Κωνσταντίνα Αντωνοπούλου ταξιδεύει τα μικράκια σε έναν παραμυθένιο κόσμο με τη βοήθεια οπτικών ερεθισμάτων, σχημάτων, ήχων, μουσικών, χρωμάτων και κίνησης που δίνουν την ώθηση στα παιδιά να ενεργοποιήσουν τις αισθήσεις τους, την παρατηρητικότητά τους και να διεγείρουν την φαντασία τους.

Κάθε Τρίτη 

Ώρα: 11.00 – 12.00

Ηλικίες: 1,5 – 3 ετών

Κόστος: 30 ευρώ το μήνα ή 10 ευρώ τη φορά

Θεατρικό παιχνίδι για παιδιά

Η ηθοποιός και θεατροπαιδαγωγός Κωνσταντίνα Αντωνοπούλου, ταξιδεύει τα νήπια σε έναν παραμυθένιο κόσμο με τη βοήθεια οπτικών ερεθισμάτων, σχημάτων, ήχων, μουσικών, χρωμάτων και κίνησης, που δίνουν την ώθηση στα παιδιά να ενεργοποιήσουν τις αισθήσεις τους, την παρατηρητικότητά τους και να διεγείρουν την φαντασία τους και να καταλήξουν σε μία παράσταση προς όλους.

Κάθε Τετάρτη 

Ώρα: 17.30 – 18.30 για παιδιά 3,5 – 6 ετών

Κόστος: 30 ευρώ το μήνα

Ώρα: 18.30 – 19.30 τα παιδιά 6,5 – 12 ετών

Κόστος: 30 ευρώ το μήνα

Εργαστήρι ζωγραφικής (Νέο τμήμα)

Η Φρίντα Κάλο, ο Πάμπλο Πικάσσο, η Γιαγιόι Κουσάμα, η Σόνια Ντελονέ – Τερκ, ο Ρενέ Μαγκρίτ, ο Ζαν Μιρό, ο Καντίνσκι , ο Μοντριάν και αρκετοί άλλοι, έχουν όρεξη να μοιραστούν με τους φίλους των μπαλαρίνων το καλλιτεχνικό τους έργο αλλά και την, λίγο η πολύ, πολυτάραχη ζωή τους.

Κάθε φορά, μια από τις ιστορίες των παραπάνω ζωγράφων θα τους κρατάει συντροφιά και θα είναι η αφορμή για πολύχρωμες περιπλανήσεις στο κόσμο της Ζωγραφικής.

Υπέροχα χρώματα και λουλούδια, διαφορετικά πρόσωπα σαν αφρικάνικες μάσκες, άπειρες χρωματιστές κουκίδες, υπερρεαλιστικά μοτίβα θα μπερδέψουν ευχάριστα και θα φτιάξουν την πιο ζεστή παρέα.

Αντλώντας έμπνευση και κρατώντας ένα από τα πολύτιμα μυστικά του κάθε καλλιτέχνη, τα παιδιά θα ασχοληθούν με την τεχνική του κολλάζ, τη ζωγραφική σε ακουαρέλα με τέμπερες ,τη ζωγραφική με πινέλα, με γυμνά χέρια, με διάφορα υλικά και θα δημιουργήσουν τις δικές τους συνθέσεις.

Θα παίξουν, θα εξοικειωθούν με αυτές τις μορφές έκφρασης, θα ταξιδέψουν και θα ανακαλύψουν λίγα ακόμα πράγματα για τον εαυτό τους και τον κόσμο.

Μετά την ολοκλήρωση των μαθημάτων, θα φτιάξουν την δική τους θεματική έκθεση ζωγραφικής που θα πραγματοποιηθεί στο χώρο των μπαλαρίνων.

Σχεδίαση /Υλοποίηση: Άννα Μαντά

Έναρξη: Πέμπτη 1 Φεβρουαρίου 2024

Κάθε Πέμπτη στις 18.00 

Διάρκεια: 1 ώρα

για παιδιά 5 – 11 ετών

Καλλιτεχνικό Εργαστήρι (Νέο τμήμα)

Η εταιρεία θεάτρου BLACKBIRD καλεί τους μικρούς εξερευνητές στον κόσμο της μουσικής, των εικαστικών, των παραμυθιών, της κίνησης των αισθήσεων και του ίδιου του παιχνιδιού.
Μαζί θα δημιουργήσουν, θα ονειρευτούν, θα γελάσουν, θα τραγουδήσουν, θα χορέψουν και θα εξερευνήσουν.

Από Τρίτη 6 Φεβρουαρίου και κάθε Τρίτη στις 18.00

Για παιδιά από 2 – 5 ετών

Κόστος Συμμετοχής: 35 ευρώ το μήνα ή 10 ευρώ τη φορά

Δηλώσεις συμμετοχών στα εργαστήρια στο τηλέφωνο 2314070554 ή με email στο hello@mpalarines.gr

ΜΕ μια κούκλα ΜΑΖΙ

Εργαστήριο κουκλοθέατρου ενηλίκων με την Εύη Χατζημητάκου, στον Πολυχώρο Τέχνης Alte Fablon «ΜΕ μια κούκλαΜΑΖΙ», τα Σάββατα του Νοέμβρη 04/ 11, 11/11, 18/11, 25/11 του 2023

 

Το Alte Fablon σας έχει καλωσορίσει παρουσιάζοντας σας τα εργαστήρια που θα λειτουργήσουν στη νέα σεζόν 2023 – 24 και έχουν ξεκινήσει από αρχές Οκτωβρίου. Σε αναζήτηση νέων δραστηριοτήτων και εμπειριών, το Alte Fablon παρουσιάζει το εργαστήριο κουκλοθέατρου ενηλίκων με την Εύη Χατζημητάκου το οποίο θα πραγματοποιηθεί σε 4 τρίωρες συναντήσεις τα Σάββατα του Νοέμβρη.

Κουκλοθεατρικές τεχνικές εμψύχωσης κούκλας και κινησιολογία του ανθρώπινου σώματος, δημιουργική γραφή, θεατρικός αυτοσχεδιασμός και παραστατικές τεχνικές αφήγησης.

Τα Σάββατα του Νοέμβρη στο Alte Fablon…

Μία κούκλα ‘ξυπνά’ στα χέρια σου…ίσως μία κούκλα στο σπίτι σου από τα παιδικά σου χρόνια…

ή από την παιδική ηλικία του παιδιού σου

ή από μία απόκτηση που σημαίνει για σένα πολλά

ή μία κούκλα που θέλει να “παίξει” σε σχολική τάξη

ή μια κούκλα που αναζητά την θεατρική σκηνή.

Η κούκλα γίνεται αφετηρία να συνδεθείς με την δική σου “εσωτερική φωνή”, να ενεργοποιήσει στο σώμα την δική του δημιουργική κίνηση, γραφή και αφήγηση.

Μια αφετηρία ενεργοποίησης της εσωτερικής φωνής του σώματος για δική του γραφή και αφήγηση.

Ποιος/ποια ζεί στο κουκλοθέατρο;

 

Αυτή η δομή του εργαστηρίου επικεντρώνεται στην σωματικότητα της κούκλας που ζωντανεύει/συναντά το ανθρώπινο χέρι, ακολουθώντας βήμα βήμα μία δημιουργική διαδικασία που ξεκινά από την ανακάλυψη της προσωπικότητας της κούκλας, την σωματική ενεργοποίηση του/της χειριστή/τριας για ανάπτυξη σχέσης και συμπόρευση μαζί της, μέχρι αυτό το ζευγάρι-κούκλα και χειριστή/τριας να μπορούν να “γράψουν και να πούν” την ιστορία τους μπροστά στο κοινό.

 

Σε ποιους/ες απευθύνεται

Σε αρχάριους με την κούκλα κουκλοθεάτρου σπουδαστές, σε επαγγελματίες παραστατικών τεχνών, και σε όλους/ες όσοι μαγεύονται από την κούκλα όταν ζωντανεύει, για όλες τις ηλικίες και …συγγένειες.

Θεατρική ή κουκλοθεατρική εμπειρία είναι βοηθητική αν υπάρχει, αλλά όχι απαραίτητη.

Ο/Η κάθε συμμετέχων/ουσα φέρνει την δική του/της κούκλα.

 

Σύντομο βιογραφικό

Η Εύη Χατζημητάκου είναι Performer, Κουκλοπαίχτρια και Εκπαιδευτικός με σπουδές στο Σωματικό Θέατρο και Παντομίμα, στο Κουκλοθέατρο, στο Πιάνο και την Μουσικοκινητική Αγωγή. Το σώμα, η κίνηση και η μουσική, ο ρυθμός και η αφήγηση, η εμψύχωση του αντικειμένου και της κούκλας, γίνονται αφετηρίες, προορισμοί και οχήματα για τα πολυπρισματικά της ταξίδια σε καλλιτεχνικά ή εκπαιδευτικά περιβάλλοντα, φιλικά στο ευγενές και το αυθεντικό. Σχημάτισε την ομάδα σωματικού θεάτρου και κουκλοθεάτρου ‘’ΚόρεςΜερικλέ-koresmerikle’’ με παραστάσεις για παιδιά και performances για ενήλικες (https://koresmerikle.wordpress.com/) και πολλά πολλά εργαστήρια και σεμινάρια για μικρούς και μεγάλους.

Facebook: https://www.facebook.com/evi.hatzimitakou/

 

Χρήσιμες Πληροφορίες

Έναρξη σεμιναρίου: 04 Νοεμβρίου 2023

Διάρκεια σεμιναρίου:1 μήνα / 4 συναντήσεις

Ημέρες συναντήσεων: 04/ 11, 11/11, 18/11, 25/11 – 2023

Μέρα και ώρα: Κάθε Σάββατο στις 11.00 – 14.00

Χώρος συναντήσεων: Πολυχώρος Τέχνης Alte Fablon

*Λόγω περιορισμένου αριθμού συμμετεχόντων, θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας. Δηλώστε τη συμμετοχή σας είτε στο e: altefablon@gmail.com είτε μέσω inbox στο f/b.

Ιχθύς στο Εθνικό Κολυμβητήριο – Τμήματα κολύμβησης

Εκμάθηση | Ακαδημίες | Προαγωνιστική | Αγωνιστική

Η Ιχθύς Ομάδα κολύμβησης κολυμπάει και στο Εθνικό κολυμβητήριο!

Το Εθνικό Κολυμβητήριο, στο κέντρο της Θεσσαλονίκης, αποτελεί ένα ολοκληρωμένο αθλητικό κέντρο που δεν χρειάζεται συστάσεις. Περιλαμβάνει 3 πισίνες οι οποίες καλύπτουν όλες τις κολυμβητικές ανάγκες. Συγκεκριμένα, οι πισίνες είναι οι εξής:

Ανοιχτή πισίνα (50μ – Βάθος 1,90μ – 5μ) – Προαγωνιστική και Αγωνιστική | 8 – 9 ετών και άνω

Κλειστή πισίνα (25μ – Βάθος 1,70μ – 5μ) – Ακαδημίες | 6 ετών και άνω

Κλειστή πισίνα Εκμάθησης (15μ – Βάθος 0,90μ) | 4 και άνω

Αναλυτικά τα τμήματα

Εκμάθηση κολύμβησης

Ηλικίες: 4 – 5 ετών

Ακαδημίες κολύμβησης

Ηλικίες: 5 – 8 ετών

Προαγωνιστική κολύμβηση

Ηλικίες: 8 – 12 ετών

Αγωνιστική κολύμβηση

Ηλικίες: 12+ ετών

Κλειστή πισίνα εκμάθησης 15μ (Η μικρή πισίνα)

Στη μικρότερη εσωτερική πισίνα η οποία είναι στα 15μ και 0,90μ βάθος, κολυμπάνε τα μικρά ψαράκια των τμημάτων εκμάθησης από 4 ετών. Η πισίνα είναι θερμαινόμενη με σταθερή θερμοκρασία στους 30 βαθμούς κελσίου.

Ημέρες και ώρες μαθημάτων:

Δευτέρα 18.45 – 19.20, Τρίτη 16.25 – 17.00, Τετάρτη 16.25 – 17.00, Πέμπτη 17.00 – 17.35, Παρασκευή 19.55 – 20.30 και Σάββατο 12.50 – 13.30

Κλειστή πισίνα εκμάθησης 25μ

Η εσωτερική πισίνα 25 μέτρων με βάθος 1.70 έως 5 μέτρα, στους 28 βαθμούς Κελσίου, κολυμπάνε τα παιδιά των Ακαδημιών κολύμβησης από 6 – 7 ετών και άνω. Στην πισίνα αυτή η ομάδα Ιχθύς διαθέτει μία διαδρομή. Η προπόνηση περιλαμβάνει 45 λεπτά κολύμπι.

Ημέρες και ώρες μαθημάτων:

Δευτέρα έως Παρασκευή 17.15 – 18.00 και Σάββατο 09.00 –  9.45

Ανοιχτή πισίνα 50μ – Ολυμπιακών Διαστάσεων

Στην ανοιχτή πισίνα, Ολυμπιακών διαστάσεων, 50μ και βάθος 1,90μ – 5μ, θερμοκρασία στους 27,5 βαθμούς κελσίου, κολυμπάνε τα παιδιά της προαγωνιστικής και της αγωνιστικής, 8 ετών και άνω, και χρησιμοποιείται μία διαδρομή. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει 45λ γυμναστικής έξω από το νερό και μία ώρα κολύμπι.

Δευτέρα έως Παρασκευή 17.15 – 19.00 και Σάββατο 10.15 –  12.00

Όλες οι ως άνω πισίνες χρησιμοποιούν, ως βασικό συστατικό για για τον καθαρισμό τους, το χλώριο. Τα μαθήματα διενεργούνται πάντα σε συμφωνία με τις υποδείξεις του ΕΟΔΥ.

Χρήσιμες Πληροφορίες

Ωράριο λειτουργίας και εγγραφών

Πισίνα 50μ: Δευτέρα έως Παρασκευή (17.15 – 19.00) και Σάββατο (10.15 – 12.00)

Πισίνα 25μ: Δευτέρα έως Παρασκευή (17.15 – 18.00) και Σάββατο (09.00 – 9.45)

Μικρή Πισίνα:

Δευτέρα 18.45 – 19.20

Τρίτη 16.25 – 17.00

Τετάρτη 16.25 – 17.00

Πέμπτη 17.00 – 17.35

Παρασκευή 19.55 – 20.30

Σάββατο 12.50 – 13.30

Διάρκεια Προγραμμάτων: Τα μαθήματα ξεκινούν το Σεπτέμβρη και σταματούν τον Ιούλιο, όμως εγγραφές πραγματοποιούνται καθ’όλη τη διάρκεια του έτους!

Ηλικίες: 4 ετών και άνω

Προτεινόμενη συχνότητα: 1 – 2 φορές την εβδομάδα, 35 ή 45 λεπτά

Κόστος συμμετοχής: Επικοινωνήστε με τη γραμματεία

Ειδικές τιμές: Υπάρχουν ειδικές τιμές για τα μέλη των οικογενειών (αδέρφια, γονείς) που συμμετέχουν στα προγράμματα της ομάδας Κολύμβησης Ιχθύς! Ρωτήστε στις γραμματείες της ομάδας Κολύμβησης Ιχθύς!

Ο αριθμός των θέσεων είναι περιορισμένος. Απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση στο 2313054671 ή επικοινωνήστε μέσω email: info@ixthys.gr

Alte Fablon – Τα καλλιτεχνικά τμήματα

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ ΠΑΙΔΙΩΝ ΚΑΙ ΝΕΩΝ

Θεατρικό Εργαστήρι – Παιδικό (3,5 – 6 ετών)

Κάθε Τρίτη

17:00 – 18:30

Η χώρα του ποτέ – Παιχνίδι και θέατρο μαζί!

Με οδηγό τη φαντασία και τον αυθορμητισμό τα παιδιά βιώνουν όλα μαζί τα πιο θεατρικά και δημιουργικά ταξίδια. Ξεναγός η φιλία και η ειλικρίνεια, τους βοηθούν να διώξουν τους φόβους τους και να αγαπήσουν το διαφορετικό. Η αρχή είναι απλή…μια προσωπική ιστορία, ένα ποίημα, ένα διήγημα, μια ταινία ή ένας πίνακας ζωγραφικής τους οδηγούν σε νέες εμπειρίες και καινούρια νοήματα. Θα τα ανακαλύψουν όλα και θα τα αφήσουν να φωτιστούν μέσα από το θέατρο.

 

Θεατρικό Εργαστήρι – Παιδικό ( 7 – 12 ετών)

Κάθε Τρίτη

18:30 – 20:00

Η χώρα του άλλου και άλλοτε – Παιχνίδι και θέατρο μαζί!

Τα παιδιά μαθαίνουν να εκφράζονται, να επικοινωνούν και να συνυπάρχουν.

Αυτοσχεδιασμοί, μεταμορφώσεις, ανακαλύψεις, χορός, μουσικές, χρώματα, αγαπημένες ιστορίες και παραμύθια αποτελούν βασικό μοχλό για την απόλυτα αυθόρμητη και αβίαστη έκφραση της δημιουργικότητας των παιδιών! Μια μεγάλη γκάμα ασκήσεων-παιχνιδιών που στοχεύουν στη συνεργασία, επικοινωνία, ανάπτυξη εμπιστοσύνης, ομαδικότητα, παρατηρητικότητα, συγκέντρωση, ταχύτητα αντίληψης, αντανακλαστικότητα, συνθέτουν το πλαίσιο του μαθήματος έχοντας σταθερούς σύμμαχούς μας το γέλιο, τον σεβασμό και την αγάπη.

Εμψυχώτρια: Αντωνοπούλου Κωνσταντίνα

 

Σύντομο Βιογραφικό

Η Κωνσταντίνα Αντωνοπούλου είναι ηθοποιός, εμψυχώτρια θεατρικού παιχνιδιού και μητέρα δυο παιδιών. Αριστούχα απόφοιτη και έχει τιμηθεί με υποτροφίες από την Ανώτερη Σχολή Δραματικής ‘Ανδρέας Βουτσινάς’. Απόφοιτη του τμήματος Διεθνών Οικονομικών Σπουδών του Πανεπιστήμιου Μακεδονίας και του τμήματος Εκπαίδευσης στην Προσχολική Ηλικία του Δημοκρίτειου Πανεπιστημίου Θράκης. Συνεργάστηκε με την Θεατρική ομάδα Μικρός Βορράς για τρία χρόνια σε διαδραστικές παιδικές παραστάσεις . Στο θέατρο έχει συνεργαστεί με αξιόλογους καλλιτέχνες – Νίκος Ορτετζάτος, Γρηγόρης Παπαδόπουλος, Κώστα Γεράρδο, Ομάδα Ιδέα, Κώστας Γάκης, Αθηνά Μουστάκα και Κωνσταντίνος Μπιμπής. Έχει συμμετάσχει στα Δημήτρια και στον θεσμό BIG DAY αφιερωμάτων του Κ.Θ.Β.Ε. καθώς και σε επιμορφωτικά σεμινάρια εκπαιδευτικών πρωτοβάθμιας υπό Δ/νση Π.Ε. Αν. Θεσσαλονίκης, Έδεσσας και Βέροιας. Έχει παρακολουθήσει το ερευνητικό πρόγραμμα πάνω στην εκπαίδευση της (θεατρικής) εκπαίδευσης με τον Θωμά Βελισσάρη και στο Εθνικό Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών σεμινάριο για το Θέατρο και Εκπαίδευση – Πολιτιστικές Εκδηλώσεις στο Σχολείο. Θεατρική Αγωγή και Επιμόρφωση Επιπλέον σεμινάρια με τους Σίμο Κακάλα, Αλεξάνδρα Καζάζου και Daniel Han από τους Studio Matejka, Αρη Σερβετάληκ.α Από το 2015 εμψυχώνει θεατρικές ομάδες παιδιών (σχολικής και προσχολικής και βρεφικής ηλικίας) σε καλλιτεχνικούς χώρους στη Θεσσαλονίκη.

 

ΕΓΑΣΤΗΡΙΑ ΕΝΗΛΙΚΩΝ

Θεατρική Ομάδα ALTE FABLON 2023 – 24

Κάθε Δευτέρα

19:30 – 22:30

Διδασκαλία Υποκριτικής και θεατρικών τεχνικών – Εκπαίδευση στον θεατρικό αυτοσχεδιασμό – Ανάλυση και προσέγγιση ρόλων και χαρακτήρων – Διδασκαλία κίνησης και θεατρικού σώματος – Διδασκαλία φωνητικής και ορθοφωνίας – Διαχείριση σκηνικής έκθεσης στο πλαίσιο δημιουργίας θεατρικής παράστασης
Το Θέατρο κατόρθωνε πάντα να επιβιώνει πλάι-πλάι με τον άνθρωπο, να πορεύεται βήμα – βήμα μαζί με την ανθρώπινη φύση. Όσο υπάρχει ανάγκη για ανθρώπινη επαφή, δεν μπορεί παρά να υπάρχει και το θέατρο για να εξιστορεί την μοίρα των ανθρώπων, όποια κι αν είναι αυτή….

Στο τέλος της χρονιάς η ομάδα θα παρουσιάσει θεατρική παράσταση στο Θέατρο Αυλαία.

  • Εξερευνούν την ουσία της θεατρικής πρακτικής.
  • Συνδυάζουν τεχνικές θεατρικού αυτοσχεδιασμού, υποκριτικής, κινησιολογίας και ορθοφωνίας.
  • Ανακαλύπτουν σωματικές και εκφραστικές ικανότητες.
  • Διαχειριζόμαστε τα εκφραστικά μας μέσα και τη σκηνική έκθεση.
  • Εξασκούμαστε στην έκφραση της κίνησης, των λέξεων, του βλέμματος, του ρυθμού.

Δημιουργούν ατμόσφαιρες, νοήματα, ιστορίες.

Στοχεύουν στην καλύτερη δυνατή προετοιμασία, προσέγγιση και εν τέλει ερμηνεία ενός ρόλου.

Και φέτος μαζί με περισσότερη όρεξη και εφευρετικότητα να δημιουργήσουν όλοι αξέχαστες εμπειρίες.

Εμψυχώτες
Υποκριτική / Θεατρικός Αυτοσχεδιασμός: Δήμητρα Τσάκου
Κινησιολογία: Μαριάνθη Ψωματάκη
Φωνητική: Γιώργος Χούχος

 

Σύντομα Βιογραφικά

ΔΗΜΗΤΡΑ ΤΣΑΚΟΥ
Σκηνοθέτης – θεατρολόγος, απόφοιτος του Τμήματος Θεάτρου, της Σχολής Καλών Τεχνών Α.Π.Θ. και Υποψήφια Διδάκτωρ του ΔΙΠΑΕ. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια υποκριτικής, φωνητικής-ορθοφωνίας, κινησιολογίας, αρχαίου δράματος και θεατροπαιδαγωγικής. Έχει 13ετή συνεχόμενη διδακτική εμπειρία σε ιδιωτικούς και δημόσιους φορείς, με βασικό αντικείμενο διδασκαλίας τον αυτοσχεδιασμό και την υποκριτική, με ομάδες ενηλίκων, εφήβων και παιδιών, ενώ πλέον ασχολείται αποκλειστικά με την εκπαίδευση ενηλίκων στην τριτοβάθμια εκπαίδευση. Σκηνοθετικά μετρά πάνω από 20 παραστάσεις με ποικίλες συνεργασίες (ενδεικτικά: ΚΘΒΕ, Δραματική Σχολή Ροντίδη, ΙΕΚ ΑΚΜΗ, ΣΔΟ ΑΤΕΙΘ, ΤΔΟΜΤ ΔΙΠΑΕ, Ούγκα Κλάρα, Θέατρο Σοφούλη, Θέατρο Αυλαία, Δήμοι Θέρμης, Καλαμαριάς, Συκεών, Ευόσμου).

ΜΑΡΙΑΝΘΗ ΨΩΜΑΤΑΚΗ

Διδάσκει yoga, σύγχρονο χορό, αυτοσχεδιασμό και κινησιολογία σε ηθοποιούς. Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Είναι απόφοιτος του Τ.Ε.Φ.Α.Α. του Α.Π.Θ. Σπούδασε σύγχρονο χορό στο Παρίσι, όπου και απέκτησε το Κρατικό δίπλωμα διδασκαλίας χορού και το Μεταπτυχιακό δίπλωμα (DEA), Αισθητικής Τεχνολογίας και Καλλιτεχνικής Δημιουργίας. Από το 1997 ζει και εργάζεται στη Θεσσαλονίκη ως χορεύτρια, χορογράφος και δασκάλα χορού σε επαγγελματικές και ερασιτεχνικές σχολές χορού, στο Τμήμα Θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών του Α.Π.Θ., στο Τ.Μ.Ε.Τ του Πανεπιστημίου Μακεδονία, στη Δραματική Σχολή του Κ.Θ.Β.Ε. και τη δραματική σχολή Ίασμος, Β. Διαμαντόπουλου.
Συνεργάστηκε ως χορεύτρια με τις ομάδες “Ballet Contemporain de KarinWaehner”, “Compagnie Épiphanie” στη Γαλλία, με το “Χοροθέατρο του Κ.Θ.Β.Ε.”, την ομάδα “Vis Motrix”, την ομάδα “Ευάνεμος” και το “Χοροθέατρο Αδράστεια”, του οποίου ήταν ιδρυτικό μέλος στην Ελλάδα.
Ως χορογράφος έχει κάνει δικές της παραγωγές χοροθεάτρου με το “Χοροθέατρο Αδράστεια”, την ομάδα “Oberon art group” καθώς και την κίνηση σε θεατρικές παραστάσεις της ομάδας. Έχει συνεργαστεί επίσης με το Κ.Θ.Β.Ε. και είναι ιδρυτικό μέλος της καλλιτεχνικής κολεκτίβας “Sempreviva” για άτομα άνω των 60 χρόνων.

ΓΙΩΡΓΟΣ ΧΟΥΧΟΣ

Γεννημένος στην Αλεξανδρούπολη, ζει από τα 15 του στη Θεσσαλονίκη. Πριν ασχοληθεί με τη μουσική σπούδαζε μαθηματικά στο ΑΠΘ. Εργάζεται ως θεατρικός συνθέτης, τραγουδοποιός και καθηγητής μουσικής σε δραματικές σχολές και εργαστήρια υποκριτικής στη Θεσσαλονίκη. Έχει γράψει μουσική για παρατάσεις για το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, για την Πειραματική Σκηνή της “Τέχνης”, για το Κέντρο Θεατρικής Έρευνας Θεσσαλονίκης και για άλλα ανεξάρτητα σχήματα. Συμμετείχε ως μουσικός σε παραστάσεις της ομάδας αφήγησης Lupus in fabula, είναι ιδρυτικό μέλος του μουσικοθεατρικού σχήματος Ο κύριος και η κυρία Μπάνγκο και έχει κυκλοφορήσει 2 προσωπικές δουλειές.

 

Εργαστήρι Θεατρικό Ενηλίκων 

Κάθε Τετάρτη

19:30 – 22:30

Ο κόσμος της μεταμόρφωσης

Το εργαστήρι απευθύνεται σε όσους αγαπάνε την τέχνη του θεάτρου και αποζητούν μια άμεση επαφή με αυτήν, χωρίς να έχουν ασχοληθεί επαγγελματικά. Στόχος του εργαστηρίου είναι η γνωριμία και η τριβή με την δημιουργική διαδικασία πίσω και μπροστά από την σκηνή.

Στο εργαστήρι θα ασχοληθούν με τον κόσμο της κωμωδίας του Σαίξπηρ, ένα περιβάλλον παιγνιώδες και μαγικό. Ο ποιητικός λόγος του Σαίξπηρ θα γίνει το όχημα για να βρεθούν το σώμα, ο ήχος και η εκφραστική των ρόλων και θα δώσει το έναυσμα για ένα θέατρο που ελευθερώνει τον ερμηνευτή σε όλα τα πεδία της σκηνικής παρουσίας και έκφρασης.

Μέσα από αυτοσχεδιασμούς, ασκήσεις κίνησης, απεύθυνσης, λόγου και ρυθμού και ομαδικές δράσεις βασισμένες σε τεχνικές σωματικού θεάτρου και θεάτρου του συνόλου, οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να ζήσουν τη διαδρομή από την πρώτη ανάγνωση έως την πραγματοποίηση μιας παράστασης, καθώς η παρουσίαση στο κοινό ολοκληρώνει την διαδικασία. Ιδιαίτερη έμφαση θα δοθεί στη συλλογική και δημιουργική προσέγγιση του κειμένου.

(Το εργαστήριο ολοκληρώνει τον κύκλο του με την παρουσίαση μιας παράστασης τον Ιούνιο)

Εμψυχώτης: Δημήτρης Σακατζής

 

Σύντομο Βιογραφικό

Απόφοιτος της Δραματικής Σχολής του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος.

Ως ηθοποιός συνεργάστηκε με το Κ.Θ.Β.Ε., την Πειραματική Σκηνή της Τέχνης, το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας, το Δημοτικό Θέατρο Θέρμης, το θέατρο Σοφούλη, το Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς και άλλους ιδιωτικούς θιάσους. Ως σκηνοθέτης συνεργάστηκε με το ΚΘΒΕ, τον Δήμο Θεσσαλονίκης, το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, την «Ούγκα Κλάρα» και άλλους ιδιωτικούς θιάσους. Το 2000 ανέλαβε την οργάνωση θεατρικής ομάδας στο Παπάφειο Ίδρυμα Θεσσαλονίκης.Από το 2004 έως το 2018 δίδασκε και σκηνοθετούσε στην ομάδα Καπνομάγαζο του Δήμου Παύλου Μελά. Είναι ιδρυτικό μέλος του Πανελλήνιου Δικτύου για το Θέατρο στην Εκπαίδευση και εισηγητής σεμιναρίων σε εκπαιδευτικούς πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης.Έχει διδάξει υποκριτική, ορθοφωνία και θεατρική αγωγή σε δημοτικά σχολεία του Νομού Θεσσαλονίκης, σε θερινά σχολεία επιχειρηματικότητας, στα ΙΕΚ ΔΕΛΤΑ, στον πολιτιστικό πολυχώρο ΒΑΒΥΛΩΝΙΑ και σε πολλούς συλλόγους και εργαστήρια της Θεσσαλονίκης.Στην τηλεόραση πήρε μέρος στη σειρές: ‘Στην χώρα του Αριστοτέλη’, ‘Αφιέρωμα στον Καβάφη’, ‘Οι κυνηγοί του Piper Methysticum’(Ε.Τ.3), ‘Χαϊβάνια 3-0’ (ΑΝΤ1) και ‘Γιάννης ο Όμορφος’ (ΑΝΤ1).Ως ηθοποιός και σκηνοθέτης έχει συμμετάσχει στο Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου Καΐρου, Φεστιβάλ Άργους Φεστιβάλ Επιδαύρου Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου Στοκχόλμης, Φεστιβάλ ΙΨΕΝ Όσλο, Φεστιβάλ Θεάτρου Κολωνίας, Φεστιβάλ Θεατρική Δράση Ι Αθήνα, Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Καρδίτσας, Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Ορεστιάδας, 1st Balkan Arts Performing Festival. Αυτό το διάστημα ανήκει στο δυναμικό των ηθοποιών του ΚΘΒΕ και διδάσκει υποκριτική και θέατρο στα ΙΕΚ ΑΛΦΑ.

Εργαστήρι Φωνητικής

Κάθε Τρίτη

20:00 – 22:00

Το Εργαστήρι Φωνητικής απευθύνεται σε ενήλικες που αγαπούν να τραγουδάνε είτε γνωρίζουν, είτε δεν γνωρίζουν μουσική.

Στο Εργαστήρι διδάσκονται εξειδικευμένες τεχνικές της Φωνητικής τέχνης, όπως αναπνοές, χρησιμοποίηση του διαφράγματος και τοποθέτηση της φωνής με σκοπό την άρτια και αβίαστη εκτέλεση από τον ερμηνευτή.

Παράλληλα, μέσα από ένα ευρύ ρεπερτόριο που επιλέγουν οι ίδιοι οι διδασκόμενοι, αναπτύσσεται η ικανότητα της ερμηνείας, της θεατρικότητας και της έκφρασης.

Τα τμήματα είναι ολιγομελή με σκοπό την όσο το δυνατόν καλύτερη επαφή του διδασκόμενου με το αντικείμενο. Στο τέλος της κάθε χρονιάς πραγματοποιείται μία μουσική εκδήλωση ως ανοιχτό μάθημα για να έρθει ο κάθε διδασκόμενος σε μία πρώτη επαφή με το κοινό και να δείξει την πρόοδό του.

Εμψυχωτής: Γιώργος Χούχος

 

Σύντομο Βιογραφικό

Ο Γιώργος Χούχος γεννήθηκε στην Αλεξανδρούπολη και ζει από τα 15 του στη Θεσσαλονίκη. Πριν ασχοληθεί με τη μουσική σπούδαζε μαθηματικά στο ΑΠΘ. Εργάζεται ως θεατρικός συνθέτης, τραγουδοποιός και καθηγητής μουσικής σε δραματικές σχολές και εργαστήρια υποκριτικής στη Θεσσαλονίκη. Έχει γράψει μουσική για παρατάσεις για το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, για την Πειραματική Σκηνή της “Τέχνης”, για το Κέντρο Θεατρικής Έρευνας Θεσσαλονίκης και για άλλα ανεξάρτητα σχήματα. Συμμετείχε ως μουσικός σε παραστάσεις της ομάδας αφήγησης Lupus in fabula, είναι ιδρυτικό μέλος του μουσικοθεατρικού σχήματος Ο κύριος και η κυρία Μπάνγκο και έχει κυκλοφορήσει 2 προσωπικές δουλειές.

Δηλώσεις συμμετοχής ΕΔΩ.

Alte Fablon Πολυχώρος Τέχνης

Για εγγραφές, δηλώσεις συμμετοχής, πληροφορίες Φιλίππου 71 & Χριστοπούλου (περιοχή Ιασωνίδου)

t: 2314014430

t: 6976760681 & 6977411991

e: altefablon@gmail.com

Alte Fablon -Τα τμήματα Yoga

YOGA ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ (7 – 11 ετών)

Κάθε Παρασκευή

17:00 – 18:30

Η yoga είναι μια αρχαία μέθοδος εκμάθησης εκγύμνασης και χαλάρωσης, με εργαλεία της το παιχνίδι και τη συνεργασία συνδιάζοντας την άσκηση του σώματος και του νου. Θυμίζει στα παιδιά κάτι που ήξεραν να κάνουν πολύ καλά όταν γεννήθηκαν και το ξεχνάνε καθώς μεγαλώνουν. Ν’ αναπνέουν βαθιά, και φυσικά να αποκτούν δυνατό και ευλύγιστο σώμα, βελτιώνοντας την ισορροπία τους και την προσοχή τους. Γνωρίζουν το σώμα τους μαθαίνουν να αναπνέουν, να συνεργάζονται και να σέβονται τον εαυτό τους για να μπορέσουν στην πορεία να σέβονται και τον διπλανό τους. Τα οφέλη της yoga είναι πολλά. Τα πιο σημαντικά είναι πως σε μια εποχή πολύ γρήγορων ρυθμών τα παιδιά μαθαίνουν πώς να ηρεμούν για να μπορέσουν να εκφραστούν. Μαθαίνουν πώς να ζούνε τη στιγμή. Είναι μια διαφορετική εμπειρία.

 

YOGA ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ (4 – 6 ετών) 

Κάθε Παρασκευή

18:30 – 19:30

Για τα παιδιά μικρότερης ηλικίας ένα μάθημα yoga ωφελεί να είναι διασκεδαστικό, για να περάσουν καλά και ευεργετικό ώστε ν’ ανακαλύψουν τον εαυτό τους. Ταυτόχρονα όμως είναι μια μέθοδος αποδοτική για το μυαλό και το σώμα. Σε μια εποχή γρήγορων ρυθμών προσφέρεται στα παιδιά ένας διαφορετικός τρόπος εκγύμνασης (σώματος/νου) με ηρεμία, έλλειψη ανταγωνισμού και πολύ παιχνίδι.

Γιατί παίζουμε για να καταλάβουμε πως μας αρέσει να συνεργαζόμαστε, μας αρέσει να προσπαθούμε!

Εμψυχώτρια: Καλλιόπη Δούδου

 

Σύντομο Βιογραφικό

Από το 2013 μέχρι και σήμερα εργάζεται με μικρά παιδιά. Πιστεύει ότι είναι το καλύτερο εργασιακό περιβάλλον που μπορεί να υπάρξει και δεν έχει σκοπό να το αφήσει. Ξεκίνησε τις σπουδές της γύρω από το παιδί το 2014 – Στον ΕΥΔΟΚΙΜΟ: Αναπτυξιακή ψυχολογία [στάδια ανάπτυξης] – Κινησιολογία και ψυχολογία στην προεφηβική ηλικία, Ο χορός και η κίνηση στην προεφηβική ηλικία. Σε προγράμματα του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας, στη Σχολή Δια Βίου Μάθησης: «Μουσικοθεραπεία. Ο ρόλος της στη ζωή του παιδιού μας», «Αυτιστικό φάσμα και τα σύνδρομά του», «Μαθαίνω να έχω υπομονή [βιωματικά παιχνίδια]», στο Ανοιχτό Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης: «Σύγχρονες τάσεις στην ειδική και ενιαία εκπαίδευση», «Ανάλυση παιδικού ιχνογραφήματος ζωγραφιάς» και «Χορός και κίνηση [δημιουργικός χορός]». Έχει λάβει μαθήματα πρώτων βοηθειών. Είναι φοιτήτρια ειδικής αγωγής και εκπαίδευσης. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια εκμάθησης παιδικής γιόγκα καθώς το πρόγραμμα παιδική γιόγκα στην ειδική αγωγή.

 

HATHA YOGA ΓΙΑ ΕΝΗΛΙΚΕΣ

Κάθε Δευτέρα και Τετάρτη

18:00 – 19:15

Η εισηγήτρια υποστηρίζει ότι μετά από είκοσι πέντε χρόνια διδακτικής εμπειρίας πάνω στον σύγχρονο χορό, τη σωματική συνείδηση και τον αυτοσχεδιασμό, η yoga έρχεται να δώσει μια νέα πνοή στο αντικείμενο δουλειάς της που είναι πάντα ο άνθρωπος.

Ένας από τους ορισμούς της yoga είναι «η αναζήτηση του εαυτού μας». Η σωματική άσκηση έτσι όπως δίνεται στην συγκεκριμένη πρακτική, κάνει τους συμμετέχοντες να παρατηρούν την δυνατότητα που έχει το σώμα τους την κάθε ξεχωριστή ημέρα, την ψυχολογία τους για να δοκιμάσουν το δυσκολότερο ή να παραμείνουν σε αυτό που μπορούσαν χθες, την ευχαρίστηση για ότι επέλεξαν.

Μαζί ανακαλύπτουν τη δύναμη του ανθρώπινου σώματος και νου με όχημα την πρακτική της yoga.

Δυναμώνουν, ξεκουράζονται, νιώθουν ευεξία και δύναμη για την υπόλοιπη μέρα τους. Ό,τι δουλειά κι αν κάνουν, όποιο επίπεδο κι αν έχουν, μπορούν να ασκηθούν με yoga, με επιλεγμένες θέσεις και προσαρμογές και κυρίως με προσοχή στην σωστή ευθυγράμμιση του σώματος.

Εμψυχώτρια: Μαριάνθη Ψωματάκη

 

Σύντομο Βιογραφικό

Διδάσκει σύγχρονο χορό, αυτοσχεδιασμό, κινησιολογία σε ηθοποιούς και yoga. Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Είναι απόφοιτος του Τ.Ε.Φ.Α.Α. του Α.Π.Θ. Σπούδασε σύγχρονο χορό στο Παρίσι, όπου και απέκτησε το Κρατικό δίπλωμα διδασκαλίας χορού και το Μεταπτυχιακό δίπλωμα (DEA), Αισθητικής Τεχνολογίας και Καλλιτεχνικής Δημιουργίας. Απέκτησε το δίπλωμα της Yoga Alliance 200h και διδάσκει Hatha yoga επηρεασμένη από την χορευτική εμπειρία. Από το 1997 ζει και εργάζεται στη Θεσσαλονίκη ως χορεύτρια, χορογράφος και δασκάλα χορού σε επαγγελματικές και ερασιτεχνικές σχολές χορού, στο Τμήμα Θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών του Α.Π.Θ., στο Τ.Μ.Ε.Τ του Πανεπιστημίου Μακεδονία, στη Δραματική Σχολή του Κ.Θ.Β.Ε., στην δραματική σχολή Ίασμος, Β. Διαμαντόπουλου, στον Πολυχώρο Τέχνης Alte Fablon και στο Α4Μ Κέντρο Παραστατικών Τεχνών. Συνεργάστηκε ως χορεύτρια με τις ομάδες «Ballet Contemporain de Karin Waehner», «Compagnie Épiphanie» στη Γαλλία, με το «Χοροθέατρο του Κ.Θ.Β.Ε.», την ομάδα «Vis Motrix», την ομάδα «Ευάνεμος» και το χοροθέατρο «Αδράστεια» της οποίας ήταν ιδρυτικό μέλος, στην Ελλάδα. Ως χορογράφος έχει κάνει δικές της παραγωγές χοροθεάτρου με το «χοροθέατρο Αδράστεια», την ομάδα «Oberon art group» καθώς και την κίνηση σε θεατρικές παραστάσεις της ομάδας. Έχει συνεργαστεί επίσης με το «Κ.Θ.Β.Ε.» την «ΓΡΑΝ ΓΚΙΝΙΟΛ», την ομάδα «Drama Queens», σε θεατρικές παραγωγές του «Alte Fablon» και είναι ιδρυτικό μέλος της καλλιτεχνικής κολεκτίβας «Sempreviva» για άτομα άνω των 60 χρόνων.

 

Δηλώσεις συμμετοχής ΕΔΩ.

Alte Fablon Πολυχώρος Τέχνης

Για εγγραφές, δηλώσεις συμμετοχής, πληροφορίες Φιλίππου 71 & Χριστοπούλου (περιοχή Ιασωνίδου)

t: 2314014430

t: 6976760681 & 6977411991

e: altefablon@gmail.com

Alte Fablon – Τα επιμορφωτικά τμήματα

Η Τετάρτη στο ALTE FABLON υποδέχεται δύο νέα εργαστήρια για τους μικρούς φίλους. Με οδηγό τη φαντασία και μικρές παιγνιώδεις τεχνικές ανακαλύπτουν τον κόσμο της γραφής.

 

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ ΠΑΙΔΙΩΝ ΚΑΙ ΝΕΩΝ

Εργαστήρι Έκφρασης μέσω της Γραφής για παιδιά( Δ΄, Ε΄ & Στ΄ Δημοτικού)

Κάθε Τετάρτη

17:00 – 18:30

 

Σ’ ένα φιλικό κλίμα αποδοχής και ασφάλειας που ενισχύει την αυτοπεποίθηση και την εμπιστοσύνη, η ομάδα  έρχεται σε επαφή με επιλεγμένα λογοτεχνικά βιβλία. Παιγνιώδεις δραστηριότητες, μικρές αφηγήσεις – αναγνώσεις, επιτραπέζια παιχνίδια δημιουργικής γραφής και ερεθίσματα που θα εξάψουν την φαντασία θα τα εμπνεύσουν και θα τα κρατήσουν συντροφιά σ’ αυτό το ταξίδι. Στόχος του εργαστηρίου είναι η απελευθέρωση της φαντασίας, η επαφή με τον ψυχικό τους κόσμο καθώς και η μεταξύ τους συνεργασία, για να εκφραστούν γραπτώς και να δημιουργήσουν. Ως αποτέλεσμα έχουν τη δημιουργία μικρών ιστοριών, ποιημάτων, comics κ.α. ενθύμια της προσωπικής τους ιστορίας. Στο τέλος κάθε συνάντησης μοιράζονται ό,τι έγραψαν με τα υπόλοιπα μέλη της ομάδας και νιώθουν υπερήφανοι διαβάζοντας την ιστορία τους, συμβάλλοντας θετικά στην εικόνα που έχουν για τον εαυτό τους. Καθ’ όλη τη διάρκεια του εργαστηρίου ενθαρρύνεται η ανάγνωση βιβλίων και η συζήτηση γύρω από αυτά.

 

Εργαστήρι Έκφρασης μέσω της Γραφής για εφήβους (Α’, Β’, Γ’ Γυμνασίου)

Κάθε Τετάρτη

18:30 – 20:00

 

Στόχος του εργαστηρίου είναι να δημιουργηθεί ανάμεσα στα μέλη της ομάδας το κλίμα εκείνο που θα επιτρέψει στα παιδιά να αφεθούν ελεύθερα και να εκφραστούν μέσω της γραφής. Σ’ ένα θετικό κλίμα αποδοχής βιώνουν πώς είναι να εκφράζονται χωρίς δισταγμό, γράφουν και μοιράζονται τις ιστορίες τους. Προσεγγίζουν τις δραστηριότητες που τους δίνονται με βάση όσα αισθάνονται και σκέφτονται στο τώρα κάτι που καθιστά τις συναντήσεις τους βαθιά απελευθερωτικές. Σε κάθε συνάντηση γίνεται παραγωγή γραπτού λόγου, ανάγνωση των ιστοριών και σχολιασμός. Με τη βοήθεια διάφορων ερεθισμάτων, όπως αποσπάσματα από επιλεγμένα βιβλία, φωτογραφίες, έργα τέχνης, συζήτηση και ασκήσεις που έχουν ως στόχο να ξεμπλοκάρουν τη φαντασία τους, θα πειραματιστούν ψάχνοντας να βρουν τη δική τους φωνή. Θα μάθουν αφηγηματικές τεχνικές και θα προβληματιστούν πάνω στον κεντρικό χαρακτήρα, το σκηνικό, την πλοκή, την εσωτερική και εξωτερική σύγκρουση του ήρωα κ.α. Μια δημιουργική δραστηριότητα που παράλληλα με τη βελτίωση του γραπτού λόγου βοηθά στην εξωτερίκευση συναισθημάτων, τη δόμηση του εσωτερικού τους τοπίου, την έκφραση σκέψεων και προβληματισμών και γενικότερα στην κοινωνικοποίηση των παιδιών με έναν ευχάριστο και ευεργετικό τρόπο. Το συγκεκριμένο εργαστήρι διεξάγεται για τρίτη χρονιά και σύμφωνα με τα λεγόμενα των συμμετεχόντων αποτελεί ένα ασφαλές περιβάλλον όπου νιώθουν ελεύθεροι να εκφράσουν προβληματισμούς και ανησυχίες, να τις μοιραστούν με συνομηλίκους τους και την εμψυχώτρια ενώ παράλληλα πειραματίζονται καλλιτεχνικά μέσω της γραφής.

Εμψυχώτρια: Μίνα Γκρέκα

 

Σύντομο Βιογραφικό

Είναι πτυχιούχος του Α.Π.Θ., καθηγήτρια γαλλικών και αγγλικών από το 2003. Η αγάπη της για τη γραφή, τα βιβλία και τα παιδιά την ώθησε να σχεδιάσει εκπαιδευτικούς Κύκλους που στοχεύουν στην έκφραση των παιδιών μέσω της γραφής, την συναισθηματική τους απελευθέρωση και συμμετοχή σε μια ομάδα συνομηλίκων ενώ παράλληλα προωθούν τη φιλαναγνωσία. Από το 2016 έχει υλοποιήσει εργαστήρια που απευθύνονται σε παιδιά και εφήβους σε βιβλιοθήκες, σε δημόσια και ιδιωτικά σχολεία, στο Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών Α.Π.Θ, σε φεστιβάλ κ.α. Έχει ολοκληρώσει διετή εκπαίδευση στην Εμψύχωση ομάδων με τη μέθοδο της Παρεμβαίνουσας Μη Κατευθυντικότητας από το Ινστιτούτο Βιωματικής Παρέμβασης (NDI) στη Θεσσαλονίκη και έχει παρακολουθήσει πολλά εργαστήρια δημιουργικής γραφής (από το Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο κ.α.). Λατρεύει το διάβασμα και γράφει ποίηση, διηγήματα και μεγαλύτερες ιστορίες που απευθύνονται σε νέους.

 

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ ΕΝΗΛΙΚΩΝ

Εργαστήρι Δημιουργικής Γραφής (Τμήμα Αρχαρίων)

Κάθε Πέμπτη

19:30 – 21:30

 

Οι συμμετέχοντες θα ανακαλύψουν τα βασικά συστατικά της γραφής, θα πειραματιστούν με σκέψεις, κείμενα, βιβλία, ιστορίες μεγάλες και μικρές, με ποιήματα και εικόνες, με μελωδίες, όνειρα και εφιάλτες. Θα γνωρίσουν τα πιο καλά κρυμμένα χαρακτηριστικά του ήρωά τους, τα διαφορετικά επίπεδα πραγματικότητας, θα ταξιδέψουν σε αφηγηματικό χώρο και χρόνο και τέλος θα βάλουν τις λέξεις στη σειρά, έτσι όπως ποτέ μέχρι σήμερα δεν το είχαν κάνει. Θα γράφουν και θα διαβάζουν. Πολύ. Γιατί μπορεί η δημιουργία να μην διδάσκεται, η γραφή και η ανάγνωση όμως ναι. «Τα υπόλοιπα τα διδάσκει ο καθένας στον εαυτό του, όταν σκοντάφτει, πέφτει και σηκώνεται χωρίς σταματημό».
Στο όμορφο πατάρι του Alte Fablon, τα βράδια της Παρασκευής όλοι μαζί.
Στο τέλος της χρονιάς η πιο ενδιαφέρουσα του έτους συλλογή διηγημάτων.

 

Εργαστήρι Δημιουργικής Γραφής (Τμήμα Προχωρημένων)

Κάθε Παρασκευή

19:30 – 21:30

 

Η χρονιά που πέρασε έπλασε και έδεσε μια ομάδα ετερόκλητων ανθρώπων. Μαζί ανακάλυψαν βασικά συστατικά της γραφής, πειραματίστηκαν με σκέψεις, κείμενα, βιβλία, ιστορίες μεγάλες και μικρές, με ποιήματα και εικόνες, με μελωδίες, όνειρα και εφιάλτες. Έγιναν μια δεμένη ομάδα, με νοιάξιμο και μοιρασιά, και ετοιμάζουν το βιβλίο τους.

Δεν σταματούν, όμως. Είναι ακόμη εδώ, για τη νέα χρονιά, για νέα κείμενα και νέες εμπειρίες. Από «αρχάριοι» γίνονται «προχωρημένοι». Μια ακόμη χρονιά ξεκινά στον όμορφο χώρο του Alte Fablon, τα βράδια της Παρασκευής όλοι μαζί.

Εμψυχώτρια: Καλλιόπη Πασιά

 

Σύντομο Βιογραφικό

Απόφοιτη του Μεταπτυχιακού Τμήματος Δημιουργικής Γραφής, κατεύθυνση Συγγραφή, του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας. Απόφοιτος Νομικής του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης και Διαπιστευμένη Διαμεσολαβήτρια με μεταπτυχιακές σπουδές στο Τμήμα Δημοσιογραφίας & ΜΜΕ του ΑΠΘ, με ειδίκευση στην Επικοινωνία & στον Πολιτισμό. Υπήρξε υπεύθυνη εργαστηρίων Δημιουργικής Γραφής στη Βιβλιοθήκη Άνω Πόλης, Επιστημονικά Υπεύθυνη της Εκπαιδευτικής Δράσης για τη Διδασκαλία της Δημιουργικής Γραφής σε Σχολεία Δεύτερης Ευκαιρίας σε Καταστήματα Κράτησης, ενώ έχει επιμεληθεί την έκδοση συλλογών με κείμενα μαθητών των ως άνω προγραμμάτων. Είναι υπεύθυνη Εκδοτικού Τμήματος και επιμελήτρια του εκδοτικού οίκου «ΤΡΙ.ΕΝΑ πολιτισμού». Από το 2018 εμψυχώνει εργαστήρια δημιουργικής γραφής στον πολυχώρο τέχνης Alte Fablon.

Συλλογικά βιβλία που έχουν κυκλοφορήσει με κείμενα των μαθητών των εργαστηρίων του Alte Fablon υπό τη διδασκαλία της και με την επιμέλεια αυτών:

  • Δεκάλογος, 2018 – 2019
  • Στις πόλεις έχει τζιτζίκια, 2019 – 2020
  • Μην ξεχάσεις να θυμηθείς, 2020 – 2021
  • Σατυρικά-Πανδημικά_Αιρετικά-Ερωτικά, 2020 – 2021
  • Μια ακούσια συνθήκη ανωνυμίας, 2021 – 2022

Η ίδια έχει εκδώσει 2 ποιητικές συλλογές: «Πού πάει το λευκό όταν το χιόνι λιώνει;» (LIBRON Εκδοτική) και «Από το τέλος ξεκινά η αρχή» (Εκδόσεις Οδός Πανός) και το τελευταίο της βιβλίο είναι το «Οι ιστορίες της Κ» (Εκδόσεις Τρι.ενα πολιτισμού), ενώ διηγήματά της έχουν διακριθεί σε διαγωνισμούς, συμπεριλαμβάνονται σε συλλογές και σε σελίδες ηλεκτρονικών λογοτεχνικών περιοδικών.

 

Λέσχη Ανάγνωσης – Μεταφρασμένη Πεζογραφία 

Κάθε 1η Τρίτη του μήνα

19:30 – 21.30

 

“Ένα βιβλίο διαβασμένο από χίλιους διαφορετικούς ανθρώπους είναι χίλια διαφορετικά βιβλία.”

Αντρέι Ταρκόφσκυ

Μία Τρίτη τον μήνα, σε ένα πατάρι βγαλμένο από παραμύθι, άνθρωποι που αγαπούν το βιβλίο συναντιούνται για να συζητήσουν και να ταξιδέψουν στον κόσμο των λέξεων, των εικόνων, των εννοιών. Ένα βιβλίο το μήνα προς ανάγνωση, δεκαπέντε διαφορετικά βιβλία – σύμφωνα με τον Ταρκόφσκυ – προς συζήτηση. Μία λέσχη – καράβι, εστιασμένη στη μεταφρασμένη λογοτεχνία, που θα ρίχνει άγκυρα τα βράδια της Τρίτης στα λιμάνια του λογοτεχνικού κόσμου. Που θα ανακαλύπτει τα κοινά ή τις διαφορές του Κάφκα, του Κορτάσαρ, της Λισπέκτορ, του Σαραμάγκου, του Ντοστογιέφσκι και τόσων άλλων. Λιμάνια άλλοτε βαθιά και σκουρόχρωμα, και άλλοτε πιο ρηχά και διάφανα. Μία Τρίτη τον μήνα, η καρδιά της πόλης θα χτυπάει στο πατάρι του Αlte Fablon.

Εμψυχώτρια: Βάσω Καλαντίδου

 

Σύντομο Βιογραφικό

Η Βάσω Καλαντίδου σπούδασε οικονομικά στο ΑΠΘ και ιστορία της τέχνης στο ανοιχτό πανεπιστήμιο. Τα τελευταία χρόνια όμως την κέρδισε η συγγραφή. Το βιβλίο της “Στην πέτρα χαραγμένα” μπήκε στη βραχεία λίστα για το βραβείο “Κουμανταρέα”, των Ελλήνων Συγγραφέων. Είναι εισηγήτρια σε σεμινάρια δημιουργικής γραφής και τέχνης για εφήβους, καθώς και σε λέσχες ανάγνωσης. Έχει παρουσιάσει, με πολλούς διαφορετικούς τρόπους, βιβλία σπουδαίων Ελλήνων συγγραφέων. Πρόσφατα, κέρδισε το 2ο βραβείο σε Διαγωνισμό του Ευρωπαϊκού Μουσείου D’ Orsey

 

Εργαστήρι Φωτογραφίας

Κάθε Δευτέρα

18:00  –  20:00

 

Με την καθοδήγηση του Θανάση Κριτσωτάκη, οι συμμετέχοντες θα γνωρίσουν τη φωτογραφία ως τέχνη! Μέσα από παρουσιάσεις, προβολές και με εξάσκηση στους χώρους του Alte Fablon, ξεκινώντας από τις τεχνικές αρχές πάνω στις οποίες βασίζεται η φωτογραφία, θα ακολουθήσουν τις διαδρομές των καλλιτεχνικών ρευμάτων που την καθόρισαν και θα γνωρίσουμε φωτογράφους που επηρέασαν την πορεία της. Απώτερος σκοπός η προσωπική έκφραση μέσα από τη φωτογραφία.

Εμψυχωτής: Κριτσωτάκης Θανάσης

 

Σύντομο βιογραφικό

Γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Θεσσαλονίκη. Ασχολείται με τη φωτογραφία ερασιτεχνικά από το 1986. Από το 1997 ξεκινά να ασχολείται και καλλιτεχνικά ως μέλος της ομάδας φωτογραφίας του Δήμου Τριανδρίας αρχικά και στη συνέχεια συμμετέχει στη δημιουργία της ομάδας “Δεκατρία” το 1999 και της ομάδας “Άτροπος” το 2001. Από το 2016 έως το 2018 υπήρξε ενεργό μέλος και δάσκαλος στο εργαστήριο φωτογραφίας της ομάδας “Π31”. Από το 2018 είναι βασικός συνεργάτης του πολυχώρου τέχνης Alte Fablon ως καθοδηγητής και καλλιτεχνικός υπεύθυνος του φωτογραφικού εργαστηρίου του χώρου.
Συμμετοχές σε εκθέσεις: «Παιδικό και νεανικό πορτραίτο» (1998) (Πολιτιστικό κέντρο Δήμου Τριανδρίας)/ «Ξεκίνημα» (1999) ομαδική έκθεση της ομάδας “Δεκατρία”/ Στο ΦΚΘ με την εγκατάσταση «Σιωπή»(2001)/ Ομαδική έκθεση της ομάδας “Άτροπος” στο πολιτιστικό κέντρο Δήμου Πανοράματος “Μια μέρα μια γιορτή” 2016 / Συμμετοχή με την ατομική έκθεση “Installations” σε σειρά δρώμενων στην οδό Παπαμάρκου – “Photografistas” 2016 περιοδεύουσα ομαδική έκθεση φωτογράφων από όλη την Ελλάδα • Θεσσαλονίκη Οκτ 2016 • Λάρισα Νοε 2016 • Κόρινθος Ιαν 2017 “Καρνάγιο – Στάση 1η” 2016 στο bar “oldFisherman” στα Λαδάδικα “Καρνάγιο – Στάση 2η”2016 στη γκαλερί της Π31 “Μια μέρα μια γιορτή ” 2017 συμμετοχή στην ομαδική έκθεση της Π31 με την εγκατάσταση “Κεραίες” στην οδό Παπαμάρκου. Τον Ιούλιο του ίδιου χρόνου η έκθεση μεταφέρθηκε στο καφέ μπαρ «Ηλιοτρόπιο». «Παπαμάρκου Street Party» Σεπτέμβριος 2017 συμμετοχή με την Π31 στα δρώμενα της οδού Παπαμάρκου. «Photografistas II ” / Ομαδική έκθεση στην TABYA με θέμα «τα υπόλοιπα είναι σιωπή» / «Μνημείο» 2018 (καλλιτεχνική επιμέλεια) Ομαδική έκθεση στο Alte Fablon «Γκλόρυ Νταίηζ» Μάρτιος 2019, έκθεση με αφορμη την ομώνυμη θεατρική παράσταση στο φουαγιέ του θεάτρου «Άνετον» /
«Δεκάλογος» Ιούνιος 2019, Έκθεση φωτογραφιών και κειμένων βασισμένη στον Δεκάλογο. Μια σύγχρονη ματιά στην χρησιμότητα των δέκα εντολών στη σύγχρονη εποχή. Επιμέλεια της έκδοσης του βιβλίου «Δεκάλογος» με αφορμή την έκθεση.
Συμμετοχή στην έκθεση «IO RESTO A CASA» 14-16 Αυγούστου 2020 στο Σαν Τζοβάνι Βαλντάρνο, στην Τοσκάνη της Ιταλίας / 21-31 Αυγούστου 2020 στο «Festival delle arti contemporanee», Villa Strozzi, στην Φλωρεντία, Ιταλία / 11 Σεπτεμβρίου-22 Οκτωβριου 2020 – Centro Cultural San Marcos- Τολέδο, Ισπανία.

Δηλώσεις συμμετοχής ΕΔΩ.

Alte Fablon Πολυχώρος Τέχνης

Για εγγραφές, δηλώσεις συμμετοχής, πληροφορίες Φιλίππου 71 & Χριστοπούλου (περιοχή Ιασωνίδου)

t: 2314014430

t: 6976760681 & 6977411991

e: altefablon@gmail.com

Σβούρα Art Lab – Τμήματα καλλιτεχνικών & έκφρασης

Το δημιουργικό εργαστήρι της Σβούρας ξεκινά τις δραστηριότητές του και καλωσορίζει τους φίλους του στο  χώρο του, στην Παύλου Μελά 18. Φέτος θα λειτουργήσουν τα βασικά τμήματα θεάτρου, ζωγραφικής, κεραμικής για παιδιά και εφήβους.

 

Τμήματα 2023 – 2024

 

Προνήπια & Νήπια

Εικαστικά: Τρίτη 17:45 – 18:45

Θέατρο: Τρίτη 19:00 – 20:00

 

Θέατρο: Πέμπτη 17:15 – 18:15

Εικαστικά: Πέμπτη 18:30 – 19:30

 

Τμήμα θεατρικού παιχνιδιού 

Διαφορετικές τεχνικές και μέσα (όπως κουκλοθέατρο, θέατρο σκιών, μαύρο θέατρο, παντομίμα, θέατρο ρόλων, αυτοσχεδιασμοί, μουσική, κοστούμια και σκηνικά) σε συνδυασμό με κινητικά και ομαδικά παιχνίδια, χρησιμοποιούνται για τη δραματοποίηση κλασικών παραμυθιών, μύθων και μικρών αυτοσχέδιων ιστοριών.

 

Τμήμα κεραμικής, ζωγραφικής & κατασκευών 

Κεραμική: Βασικές αρχές της πλαστικής και της χαρακτικής, εξοικείωση με την έννοια του σχήματος και της φόρμας. Κατασκευή διακοσμητικών και χρηστικών αντικειμένων από πηλό.

Ζωγραφική & κατασκευές: χρώμα, σχήμα, κατασκευές από χαρτί και άχρηστα υλικά. Γνωριμία με διαφορετικές τεχνικές και υλικά (ακουαρέλα, ακρυλικό, παστέλ). Γνωριμία με την ιστορία της τέχνης από την προϊστορία μέχρι σήμερα.

 

Α’ & Β’ Δημοτικού

Θέατρο: Τρίτη  17:15 – 18:45

Εικαστικά: Τρίτη  19:00 – 20:00

 

Εικαστικά: Τετάρτη 18:00 – 19:00

Θέατρο: Τετάρτη 19:15 – 20:30

 

Τμήμα θεατρικού παιχνιδιού 

Μαύρο θέατρο, θέατρο σκιών, κουκλοθέατρο και παντομίμα διαπλέκονται με θεατρικούς αυτοσχεδιασμούς, ρόλους, επεξεργασία κειμένων, παιχνίδια λόγου και μουσικοκινητικά παιχνίδια. Κοστούμια, σκηνικά και αντικείμενα συνδυάζονται με φως, ήχους και μουσική συνθέτοντας μικρές ιστορίες – σενάρια που εκτυλίσσονται στη διάρκεια της χρονιάς.

 

Τμήμα ζωγραφικής & κεραμικής   

Ζωγραφική: σχέδιο, χρώμα, τοπίο, αντικείμενο, προσωπογραφία, κατασκευές, μεικτές τεχνικές. Ιστορία της Αρχαίας τέχνης ( Προϊστορία, Αρχαία Αίγυπτος, Αρχαία Ελλάδα). Γνωριμία με τους μεγάλους ζωγράφους ( Miro, Picasso, Klee ).

Κεραμική: πλαστική, χαρακτική, σχήμα και φόρμα αντικειμένου. Κατασκευή χρηστικών και διακοσμητικών αντικειμένων από πηλό, εμπνευσμένα από διάφορες ιστορικές περιόδους Αρχαία Ελλάδα, Βυζάντιο κλπ.

 

Γ’, Δ’ & E΄ Δημοτικού

Θέατρο: Τετάρτη 17:30 – 19:00

Εικαστικά: Τετάρτη 19:15 – 20:15

 

Τμήμα θεάτρου 

Οι θεατρικοί αυτοσχεδιασμοί είναι η βάση αυτού του τμήματος. Θεατρικές ασκήσεις και διαφορετικές τεχνικές θεάτρου χρησιμοποιούνται στους αυτοσχεδιασμούς με στόχο τη δημιουργία μίας πολύ μικρής θεατρικής παράστασης και την παραγωγή μικρού μήκους video.

 

Τμήμα ζωγραφικής & κεραμικής 

Ζωγραφική: σχέδιο, χρώμα, κατασκευές, γνωριμία με την ιστορία της ζωγραφικής. Με αφορμή τα έργα μεγάλων ζωγράφων τα παιδιά δημιουργούν τα δικά τους, χρησιμοποιώντας διαφορετικές τεχνικές και υλικά. Μαθαίνουν για την τέχνη σε άλλες ηπείρους και εποχές, για τα υλικά που χρησιμοποιούσαν σε διάφορους πολιτισμούς και φτιάχνουν τα δικά τους έργα.

Κεραμική: πλαστική, χαρακτική, γλυπτική, κατασκευή χρηστικών αντικειμένων, ιστορία της κεραμικής. Αρχαιοελληνικά παιδικά παιχνίδια από πηλό, (πλαγγόνες, τρίλιζες, πυξίδες) κυκλαδίτικη τέχνη κατασκευή ειδωλίων, κατασκευή βυζαντινών πιάτων και αγγείων.

 

Δ’, E΄ & ΣΤ΄  Δημοτικού

Εικαστικά: Πέμπτη  17:15 – 18:15

Θέατρο: Πέμπτη  18:30 – 20:30

 

Θέατρο   

Τμήμα με στόχο μικρές θεατρικές παραστάσεις. Αυτοσχεδιασμός – σενάριο, επεξεργασία κειμένου – ερμηνεία ρόλου, θεατρικές ασκήσεις – σκηνοθεσία, κατασκευή κοστουμιών, σκηνικών και θεατρικών αντικειμένων αποκαλύπτουν το χώρο των παρασκηνίων και βάζουν τα παιδιά στην διαδικασία  παραγωγής της θεατρικής  παράστασης.

 

Εικαστικά 

Σχέδιο, χρώμα, ιστορία Τέχνης, STEAM, κόμικς, stop motion animation, χαρακτική είναι κάποια από τα πεδία που θα απασχολήσουν το τμήμα αυτό. Επιπλέον, τα παιδιά θα γνωρίσουν τον χώρο της σκηνογραφίας και θα σχεδιάσουν σκηνικά για την θεατρική παράσταση της ομάδας θεάτρου.

 

ΣΤ΄ Δημοτικού & Α΄ Γυμνασίου

Θέατρο: Παρασκευή 17:00 – 19:30

Εικαστικά: Παρασκευή 19:45 – 21:15

 

Εικαστικά

Στο τμήμα αυτό, τα παιδιά θα έχουν την ευκαιρία να διερευνήσουν το χρώμα και τη φόρμα, να γνωρίσουν και να πειραματιστούν με τεχνικές και υλικά, να έρθουν σε επαφή με ζωγράφους και το έργο τους και να εμπνευστούν για την παραγωγή των δικών τους δημιουργιών.

Με όχημα τη φαντασία και τη μοναδική τους ματιά, τα παιδιά θα δημιουργήσουν τα δικά τους δισδιάστατα και τρισδιάστατα έργα ζωγραφικής, φωτογραφίας κολλάζ, κόμικς, γλυπτά, χαρακτικά, stop motion animation.

 

Θέατρο 

Τμήμα με στόχο θεατρική παράσταση. Αυτοσχεδιασμός – σενάριο, επεξεργασία κειμένου-ερμηνεία ρόλου, θεατρικές ασκήσεις – σκηνοθεσία, κατασκευή κοστουμιών, σκηνικών και θεατρικών αντικειμένων αποκαλύπτουν το χώρο των παρασκηνίων και βάζουν τα παιδιά στην διαδικασία  παραγωγής της θεατρικής παράστασης.

 

Έφηβοι (από 12 ετών)

Εικαστικά: Παρασκευή 17:45 – 19:15

Θέατρο: Παρασκευή 19:30 – 22:00

 

Εικαστικά

Στο τμήμα αυτό, τα παιδιά θα έχουν την ευκαιρία να διερευνήσουν το χρώμα και τη φόρμα, να γνωρίσουν και να πειραματιστούν με τεχνικές και υλικά, να έρθουν σε επαφή με ζωγράφους και το έργο τους και να εμπνευστούν για την παραγωγή των δικών τους δημιουργιών.

Με όχημα τη φαντασία και τη μοναδική τους ματιά, τα παιδιά θα δημιουργήσουν τα δικά τους δισδιάστατα και τρισδιάστατα έργα ζωγραφικής, φωτογραφίας κολλάζ, κόμικς, γλυπτά, χαρακτικά, stop motion animation.

 

Θέατρο 

Τμήμα με στόχο θεατρική παράσταση. Αυτοσχεδιασμός – σενάριο, επεξεργασία κειμένου-ερμηνεία ρόλου, θεατρικές ασκήσεις – σκηνοθεσία, κατασκευή κοστουμιών, σκηνικών και θεατρικών αντικειμένων αποκαλύπτουν το χώρο των παρασκηνίων και βάζουν τα παιδιά στην διαδικασία  παραγωγής της θεατρικής παράστασης.

 

 

Μουσείο Μακεδονικού Αγώνα – Τμήματα Φιλαναγνωσίας & Δημιουργικής Γραφής

Κάθε Τετάρτη στο Μουσείο συντροφιά με ένα βιβλίο!

 

Στο πλαίσιο των εκπαιδευτικών του δράσεων, το Μουσείο Μακεδονικού Αγώνα συνεχίζει για δεύτερη χρονιά την επιτυχημένη λειτουργία των εργαστηρίων φιλαναγνωσίας και δημιουργικής γραφής για παιδιά ηλικίας 5 – 10 ετών.

Από τον Οκτώβριο μέχρι και τον Απρίλιο, κάθε Τετάρτη απόγευμα 6.00 – 7.30 μμ., το Μουσείο θα υποδέχεται τους μικρούς βιβλιόφιλους με ένα διαφορετικό βιβλίο παιδικής λογοτεχνίας, που θα οδηγεί τα παιδιά στον κόσμο της φαντασίας, της κριτικής σκέψης και της δημιουργικότητας.

Μέσα από ένα πρωτότυπο πρόγραμμα δράσεων, τα παιδιά θα ανακαλύψουν τη μαγεία των βιβλίων, θα βουτήξουν στα χρώματα της Τέχνης και της Φωτογραφίας, θα πειραματιστούν με τον λόγο, με ψηφιακά παιχνίδια γραφής και σκίτσου και θα γνωρίσουν από κοντά συγγραφείς και εικονογράφους, δημιουργώντας τις δικές τους ιστορίες… μέσα στο Μουσείο!

 

Εισηγήτρια εργαστηρίων: Κατερίνα Τζαβάρα, Συγγραφέας – Εκπαιδευτικός MSc

Οργάνωση: Μουσείο Μακεδονικού Αγώνα

Περισσότερα θα δείτε ΕΔΩ.

 

Λίγα λόγια για την εισηγήτρια

H Κατερίνα Τζαβάρα είναι παιδαγωγός με ειδίκευση στη Δημιουργική Γραφή στην Εκπαίδευση και συγγραφέας βιβλίων για παιδιά, εκπαιδευτικούς και ενηλίκους. Είναι εισηγήτρια σε διεθνή συνέδρια και επιστημονικές ημερίδες και συντονίζει εργαστήρια δημιουργικής έκφρασης και γραφής σε σχολεία και χώρους πολιτισμού. Εργάζεται στα Εκπαιδευτικά Προγράμματα του Μουσείου Μακεδονικού Αγώνα και αρθρογραφεί σε έντυπα και ηλεκτρονικά περιοδικά.

 

 

Χρήσιμες Πληροφορίες

Για παιδιά ηλικίας 5 – 10 ετών

ΧΡΟΝΟΔΙΑΓΡΑΜΜΑ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΩΝ

A’ Κύκλος (Οκτώβριος – Δεκέμβριος 2023)

Οκτώβριος: 11,18,25

Νοέμβριος: 1,8,15,22,29

Δεκέμβριος: 6,13

Β’ κύκλος (Ιανουάριος – Απρίλιος 2024)

Ιανουάριος: 10,17,24,31

Φεβρουάριος: 7,14,21,28

Μάρτιος: 6,13,20,27

Απρίλιος: 3,10,17

Κόστος συμμετοχής:

A’κύκλος (10 εργαστήρια): 80 ευρώ/ άτομο ή 70 ευρώ/ άτομο (για αδέρφια ή παρέες)

Β’ κύκλος (15 εργαστήρια): 120 ευρώ/άτομο ή 105 ευρώ/άτομο (για αδέρφια ή παρέες)

O αριθμός των θέσεων είναι περιορισμένος.

Πληροφορίες – Κρατήσεις: 2310229778 & kemit.education@imma.edu.gr

Pas par Tu Centre – Τμήματα καλλιτεχνικών & έκφρασης

Ένα καλλιτεχνικό εργαστήρι ξεκινάει στην Pas Par Tu Centre στο κέντρο της πόλης και απευθύνεται σε παιδιά ηλικίας 7-12 ετών.

Κίνηση – Ρυθμός – Παιχνίδι – Αυτοσχεδιασμός είναι ορισμένα από τα εργαλεία με τα οποία εργάζονται τα παιδιά. Κάθε Σάββατο πρωί μια εκπαιδεύτρια δημιουργεί ένα πολυαισθητηριακό περιβάλλον εμπνευσμένο από τα πεδία του χορού, του θεάτρου, της μουσικής & των εικαστικών εμψυχώνοντας τα παιδιά να εκφράσουν μέσω της Τέχνης την αυθεντικότητα τους. Μέσα σε ένα περιβάλλον ασφάλειας και αποδοχής ευθυγραμμίζουν το νου, το σώμα και τον συναισθηματικό τους πλούτο διασκεδάζοντας.

Το εργαστήρι στοχεύει στην:

  • ανάπτυξη της δημιουργικότητας
  • εκγύμναση του σώματος
  • εξοικείωση με την κίνηση και το ρυθμό
  • έκφραση και εξωτερίκευση των συναισθημάτων
  • βελτίωση της αντίληψης και των αντανακλαστικών
  • σύνδεση μυαλού – σώματος και ψυχής
  • ευθυγράμμιση, την αρμονία και την ευημερία

 

Εκπαιδεύτριες:

Καλογηρά Ειρήνη- Καλλιτέχνης, Παιδαγωγός, Creator of Playful Movement

Ψωμιάδου Χρύσα– Art Educator, NLP Master Coach, Creator of Create & Act

 

 

Χρήσιμες Πληροφορίες

Έναρξη των εργαστηρίων: Σάββατο 30 Σεπτεμβρίου 2023 και κάθε Σάββατο

Διάρκεια Α’ κύκλου: 30/09 – 23/12/2023

Διαστήματα

30/09 – 21/10

04/11-25/11

02/12-23/12

α ’γκρουπ (7 – 9 ετών) 10:00 – 11:30

β’ γκρουπ (10 – 12 ετών) 11:45 – 13:15

Κόστος Εργαστηρίου

15€ για ένα μεμονωμένο μάθημα

50€ για τέσσερα μαθήματα (1 διάστημα)

120€ για όλο τον α’ κύκλο

Πληροφορίες-Εγγραφές: 6944510579 & 2310235858 & 6984178476

https://forms.gle/LikyHfq2SUYbkWPYA

 

Θερινά Εργαστήρια Φωτογραφίας για εφήβους

Τα θερινά Εργαστήρια Φωτογραφίας για εφήβους επανέρχονται στο MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης!

Εκπαιδευτικά εργαστήρια «Φωτογραφία 13 – 16»

Ιούνιος – Ιούλιος 2022

 

Το MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης μετά από δύο χρόνια περιορισμού περιμένει και πάλι αυτό το καλοκαίρι τους εφήβους ηλικίας 13 – 16 ετών στα εργαστήριά του με τίτλο «Φωτογραφία 13-16». Τρεις εβδομάδες γεμάτες δημιουργία, παιχνίδια και γνώση περιμένουν τους νέους να μυηθούν στην τέχνη της φωτογραφίας με τον πιο διασκεδαστικό τρόπο!

Οι τρεις κύκλοι συναντήσεων είναι διάρκειας 15 ωρών ο κάθε ένας και θα πραγματοποιηθούν τον Ιούνιο και τον Ιούλιο (20-24.06, 27.06-01.07, 04-08.07) στο MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης (Αποθήκη Α’, Προβλήτα Α’, λιμάνι Θεσσαλονίκης), ώρες 11:00 – 14:00, με δηλώσεις και κόστος συμμετοχής (έως τις 16.06, τηλ. 2310 566716, email: reception.photography@momus.gr).

 

 

Αναλυτικά το πρόγραμμα

Α. «Φωτογραφία 13 – 16: Εισαγωγή στην τέχνη της Φωτογραφίας»

Στο εργαστήριο οι έφηβοι θα εκπαιδευτούν στην τέχνη της φωτογραφίας και θα ασχοληθούν με τις βασικές αρχές της φωτογραφικής τεχνικής αναλύοντας έννοιες όπως κάδρο, σύνθεση, οπτική γωνία, αποφασιστική στιγμή. Τα μαθήματα είναι θεωρητικά και πρακτικά.

Σχεδιασμός και υλοποίηση: Αντώνης Βλάχος, Άρτεμις Πυρπύλη

Διάρκεια: Δευτέρα 20 Ιουνίου – Παρασκευή 24 Ιουνίου 2022 / 11:00 – 14:00

 

Β. «Φωτογραφία 13 – 16: Δημιουργικές εφαρμογές»

Το εργαστήριο αφορά έννοιες όπως φωτοειδησεογραφία, φωτογραφία δρόμου, πορτραίτο, προσωπική φωτογραφία. Μέσα από μια σειρά πρακτικών, αλλά και θεωρητικών μαθημάτων, οι έφηβοι θα διερευνήσουν τη σχέση αντικειμενικότητας/υποκειμενικότητας στη φωτογραφία, θα κατανοήσουν την αφηγηματική και εκφραστική δυνατότητα της προσωπικής φωτογραφίας και θα δημιουργήσουν το δικό τους φωτογραφικό ημερολόγιο.

Σχεδιασμός και υλοποίηση: Άρτεμις Πυρπύλη

Διάρκεια: Δευτέρα 27 Ιουνίου – Παρασκευή 1 Ιουλίου 2022 / 11:00 – 14:00

 

Γ. «Φωτογραφία 13 – 16: Εικόνες του εαυτού»

Στο εργαστήριο αυτό και με αφορμή τις φωτογραφίες της έκθεσης landscape stories που φιλοξενείται στον εκθεσιακό χώρο του Μουσείου οι έφηβοι θα διερευνήσουν τον βαθύτερο εαυτό τους, τις προσωπικές τους ανάγκες, όνειρα και φόβους και θα δοκιμάσουν να τα αποτυπώσουν φωτογραφικά. Το κάθε μάθημα θα έχει στοιχεία τεχνικής και οπτικής παιδείας, καθώς και πλήθος φωτογραφικών ασκήσεων. Στόχος είναι με το πέρας των μαθημάτων κάθε έφηβος να έχει δημιουργήσει πολυτροπικά τη δική του προσωπική ιστορία.

Σχεδιασμός και υλοποίηση: Αντώνης Βλάχος, Μαρία Κοκορότσκου

Διάρκεια: Δευτέρα 4 Ιουλίου – Παρασκευή 8 Ιουλίου 2022 / 11:00 -14:00

 

Χρήσιμες πληροφορίες

  • Οι κύκλοι συναντήσεων απευθύνονται σε εφήβους ηλικίας 13 – 16 ετών. Απαραίτητη προϋπόθεση οι συμμετέχοντες να έχουν τη δική τους ψηφιακή φωτογραφική μηχανή.
  • Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να δηλώνουν συμμετοχή για το σύνολο των συναντήσεων ή ξεχωριστά, μέχρι και την Πέμπτη 16 Ιουνίου. Λόγω περιορισμένου αριθμού θέσεων θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.
  • Πληροφορίες & δηλώσεις συμμετοχής στο τηλ. 2310 566716 & στο email: reception.photography@momus.gr
  • Κόστος συμμετοχής: 50€ / ανά άτομο, ανά εργαστήριο. Ισχύει έκπτωση 10% για τα αδέλφια και για όποιον θελήσει να παρακολουθήσει δύο από τα τρία εργαστήρια, και 20% για όποιον θελήσει να παρακολουθήσει το σύνολο του προγράμματος.

 

Βιογραφικά εισηγητών/εισηγητριών

Ο Αντώνης Βλάχος είναι απόφοιτος του τμήματος φωτογραφίας του ΙΙΕΚ ESP και του τμήματος δημοσιογραφίας του ΙΙΕΚ ΑΚΜΗ. Έχει υλοποιήσει πλήθος εκπαιδευτικών προγραμμάτων σε μαθητές πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης, Από το 2016 είναι βασικός συνεργάτης στα εργαστήρια του Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης για εφήβους.

Η Άρτεμις Πυρπύλη είναι απόφοιτη της Ecole de Photographie de Paris. Εργάστηκε ως επίσημη φωτογράφος σε φεστιβάλ (μουσικά και κινηματογραφικά) στη Γαλλία, στην Αγγλία, στη Γερμανία και στην Αμερική. Ταυτόχρονα, εργάστηκε ως βοηθός φωτογράφων, αλλά και ως βοηθός ατζέντη φωτογραφικού πρακτορείου στο Παρίσι. Το έργο της έχει παρουσιαστεί σε ομαδικές και ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Έχει διδάξει φωτογραφία σε ιδιωτικά ΙΕΚ και εργαστήρια φωτογραφίας (ΙΕΚ ΑΚΜΗ, Stereosis), καθώς επίσης και στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης.

H Μαρία Κοκορότσκου σπούδασε Αρχαιολογία και Ιστορία της Τέχνης στη Φιλοσοφική Σχολή και Θέατρο στη Σχολή Καλών Τεχνών του ΑΠΘ. Έκανε μεταπτυχιακές σπουδές (ΜΑ) στη Μουσειολογία και στην Πολιτιστική Κληρονομιά στο University College London και στην Παιδαγωγική του Θεάτρου στο ΑΠΘ. Έχει εκπονήσει διάφορα εκπαιδευτικά προγράμματα και εργαστήρια που απευθύνονται σε μαθητές όλων των βαθμίδων εκπαίδευσης, καθώς και σε οικογένειες. Παράλληλα, έχει διδάξει σε σεμινάρια επιμόρφωσης δασκάλων πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης σχετικά με την οπτική παιδεία, την τέχνη της φωτογραφίας και το θέατρο, και σε δομές εκπαίδευσης ενηλίκων αισθητική αγωγή και θέατρο.

Pas par tu Centre – Τα καλοκαιρινά τμήματα

HOLISTIC SCHOOL OF ARTS

Έναρξη: 20/06/2022 Λήξη: 01/07/2022

 

Σύγχρονη Εκπαίδευση με Μάθηση και Υποστήριξη που αποσκοπεί να ενσταλάξει τον ολιστικό τρόπο Ζωής σε παιδιά από 6 – 12 ετών.

Δυο εκπαιδεύτριες πιστοποιημένες Practitioners στο Νευρογλωσσικό Προγραμματισμό συμπράττουν και δημιουργούν ένα πρότυπο καλοκαιρινό σχολείο.

Το σχολείο ειδικεύεται στην εκπαίδευση που στοχεύει να εμπλουτίσει, να μεταμορφώσει και να ενδυναμώσει ένα υγιές σώμα, ψυχή και πνεύμα. Μέσω δημιουργικών τεχνών, ασκήσεων μυαλού-σώματος, καθώς και μάθησης βάσει εργαλείων βασισμένων στο Νευρογλωσσικό Προγραμματισμό (NLP) εστιάζει στους παρακάτω πυλώνες:

  • Σώμα: Χορός, Γυμναστική, Θεατρικό Παιχνίδι
  • Πνεύμα: Ζωγραφική, Ασκήσεις NLP
  • Ψυχή: Διαλογισμός, Χαλάρωση

 

Οι καθημερινές δραστηριότητες παρουσιάζονται με έναν εύκολα προσβάσιμο τρόπο, έτσι ώστε τα παιδιά να μπορούν να εφαρμόσουν τις πληροφορίες που χρειάζονται και να υποστηριχτούν για να διευκολύνουν ισχυρές αλλαγές από μέσα προς τα έξω.

 

Λίγα λόγια για τις εκπαιδεύτριες

 

Χρύσα Ψωμιάδου ( Master NLP Coach, Mind & Physical Trainer)

Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1983. Οι σπουδές της περιβάλλονται γύρω από το χορό, την κοινωνική θεολογία, την εκπαίδευση, τις εναλλακτικές θεραπείες και το mindset education. Βασικοί τομείς ενασχόλησης είναι η εκπαίδευση, ο πολιτισμός και η ευεξία. Ενθαρρύνει την ολιστική προσέγγιση και για αυτό το λόγο ασχολείται και με τα τρία στοιχεία της ύπαρξης  σώμα, νου, ψυχή. Είναι επικοινωνιακή, δημιουργική και έχει ηγετικές ικανότητες. Όντας μητέρα τεσσάρων παιδιών έχει ευαισθησία σε θέματα διαφορετικότητας και κοινωνικής ένταξης.  Βασικές της αξίες είναι η επικοινωνία, η αγάπη και η δημιουργία, για αυτό το λόγο της αρέσει να αναμειγνύεται με νέα πρότζεκτ και καινοτόμες ιδέες. Οραματίζεται έναν κόσμο όπου οι άνθρωποι είναι συνδεδεμένοι τόσο με το κέντρο της ύπαρξης τους όσο και με τους άλλους ανθρώπους.

 

Μαρία Κοντίου (Εκπαιδευτικός, NLP Coach)

Εκπαιδευτικός 30 χρόνια στην Πρωτοβάθμια Εκπαίδευση. Εμψυχώτρια Θεατρικού Παιχνιδιού  με  εκπαίδευση από το τριετές Εργαστήρι Παιδαγωγικής του Θεάτρου Ημέρας και εμπειρία με Ομάδες 35 χρόνια. Υπεύθυνη των θεατρικών Παιδικών και Εφηβικών τμημάτων του Βαφοπουλείου Πνευματικού Κέντρου. Τα τελευταία χρόνια εκπαιδεύτηκα στις αρχές και στα <<εργαλεία>> του Νευρογλωσσικού Προγραμματισμού. Μου αρέσει να Ονειρεύομαι, να Οραματίζομαι, να Εξελίσσομαι.

 

Χρήσιμες Πληροφορίες

Ημερομηνίες: 20/06/2022 – 01/07/2022

Ωράριο: 8.00 – 9.00 (προσέλευση) & 15.00 – 16.00 (αποχώρηση)

Ηλικίες: 6 – 12 ετών

Κόστος Συμμετοχής για τις 2 εβδομάδες:

  • 180€ μειωμένη τιμή έως 10/06
  • 200€ μετά τις 10/06

Υπάρχει η δυνατότητα συμμετοχής για μία μόνο εβδομάδα.

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Ψωμιάδου Χρύσα, τηλ. 6944510579

Πληροφορίες-Εγγραφές:

e: paspartucentre@gmail.com

s: https://www.paspartudance.com/general-6-1